Электротеатр Станиславский получил 22 номинации на «Золотую маску». В Электротеатре Станиславский пройдет вечер памяти Игоря Кечаева.
Электротеатр «Станиславский»: дитя «бескровной революции»
Затем граффитчики скрылись. Полицейские забрали его в отделение из Вадковского переулка недалеко от станции метро «Савеловская» и Новослободской улицы , это 24-летний житель Подмосковья. Оружие, из которого он стрелял, тоже нашли, изъяли и направили на исследование. Сейчас молодой человек под арестом, возбуждено уголовное дело по статье «Хулиганство».
Протворечвое назване «Архваця будущего» Борс Юхананов объясняет тем, что театр — скусство сюмнутное ему всегда было «тяжело смотреть, как умрает его ребенок, его спектакль». Попытка его заархвровать, запсать, вложть в кнгу — это есть попытка передать явлене театра для будущего. Первый проект сер «Недоросль» обещает зртелям чтателям, что попытк продолжатся. Дневники Бориса Юхананова в первую очередь адресованы любителям и профессионалам театра — театроведам, режиссерам, заинтересованным зрителям и даже поклонникам редких книжных изданий и преподавателям литературы. Проект продолжил издательскую серию «Театр и его дневник» Электротеатра Станиславский и уже традиционно стал уникальным произведением книжного искусства. К нему приложил руки известный художник и сценограф Юрий Хариков.
Жанр книги «Недоросль» — режиссерские дневники, которые автор вел в 1999 году, во время постановки пьесы Дениса Фонвизина «Недоросль» в Русском драматическом театре в Вильнюсе. В нем много личных впечатлений, архивных фотографий и видеоматериалов — к книге даже прилагается флешка с записями. Протворечвое назване «Архваця будущего» Борс Юхананов объясняет тем, что театр — скусство сюмнутное ему всегда было «тяжело смотреть, как умрает его ребенок, его спектакль». Попытка его заархвровать, запсать, вложть в кнгу — это есть попытка передать явлене театра для будущего. Первый проект сер «Недоросль» обещает зртелям чтателям, что попытк продолжатся. Дневники Бориса Юхананова в первую очередь адресованы любителям и профессионалам театра — театроведам, режиссерам, заинтересованным зрителям и даже поклонникам редких книжных изданий и преподавателям литературы.
Электронный музыкант и кларнетист Кристиан Мюллер создает вживую электронные звуковые эффекты на экспериментальном семплере, выделяя звуки, которые он играет на своем бас-кларнете. Близкие друг другу по духу Коби и Мюллер в результате поиска новых звуковых качеств своих инструментов создают тонкую и своеобразную звуковую вселенную. Четверо музыкантов выступят в многочасовом марафоне, исследуя возможности взаимодействия идей и структур, возникающих здесь и сейчас в потоке живой импровизации. Формат мероприятия позволяет в любой момент подключиться к концерту. Выступление будет проходить в формате open air, во Дворе будет работать отдельный бар и зрители могут свободно перемещаться по территории Двора и галереям. В общих чертах его можно описать так: обратимое отображение биекция между двумя множествами, наделёнными структурой, которое называется изоморфизмом, если оно сохраняет эту структуру. Биекция — это отображение, которое является одновременно и сюръективным, и инъективным. При биективном отображении каждому элементу одного множества соответствует ровно один элемент другого множества, при этом определено обратное отображение, которое обладает тем же свойством. Поэтому биективное отображение называют ещё взаимно-однозначным отображением соответствием , одно-однозначным отображением. Юрий Муравицкий, Кирилл Вытоптов и Юрий Квятковский — режиссеры разных школ, но одного поколения — сочиняют каждый свою «Чайку» с артистами Электротеатра.
Электротеатр Станиславский продолжает онлайн-трансляции спектаклей
С 2016 года Электротеатр Станиславский зазвучал и по радио. Программа «Электротеатр у микрофона» регулярно выходила на Радио Культура, и за несколько лет в гостях у Бориса Юхананова побывало несколько десятков гостей: актеры, режиссеры, критики, художники, композиторы, философы. На предназначенной для дебютов Малой сцене, начавшей работать в 2016 году, свои первые спектакли выпустили молодые режиссеры: осуществленные в рамках проекта «Золотой осел», далее — проекты «Опытов неадаптивной режиссуры», а также замыслы режиссеров, чьи спектакли нечасто можно увидеть в Москве, фактически превратились в отдельный и очень разнообразный репертуар театра. С весны 2020 года дебютные спектакли выпускаются также и на Камерной сцене, расположенной в бывшем пошивочном цехе. Таким образом целое поколение молодых режиссеров, художников, композиторов и хореографов заявили о себе профессиональному и зрительскому сообществу. В работу сорока молодых режиссеров над романом Апулея были вовлечены как студенты МИР, так и актеры труппы бывшего Театра им. Каждая сессия продолжалась пять дней, по десять часов каждый. В первой половине дня режиссер смотрел вместе со зрителем модули, созданные молодыми режиссерами на тему «Золотого осла». Юхананов разбирал каждую работу, активно привлекая к дискуссии зрителей.
А вечерами шли «композиции»: «Мохнатая», «Белая» и «Город». Композиции — вторая составляющая проекта, в отличие от модулей это закрепленные структуры, в большей степени спектакулярные.
Правда, в сцену ухитрились вмонтировать круг для быстрой смены декораций. Все это пришлось разобрать. Единственное, что нам сносить не разрешили, — балкон зрительного зала. Он считается исторической ценностью: с него как-то раз выступал Ленин.
А из сцены, которая помнила многих популярных актеров разных поколений, мы напилили кубиков. На память, как сувениры». По пути предшественников не пошли и от штанкетов, также поглощающих немало пространства, отказались. Вместо этого на потолке зала большой сцены смонтировали технологический потолок — нечто вроде металлической решетки. По всей площади конструкции с небольшим шагом закрепили ролики, на которые накидывались тросы от закрепленных на стене малошумных электролебедок. Получилась система из покрывающих весь зал подъемников, на которые можно подвешивать перемещающиеся по вертикали осветительные приборы, элементы декораций и т.
Подъемники управляются с компьютера, программа может синхронизировать их работу, собирать несколько подъемников в группы — иными словами, получился точный и гибкий инструмент работы с пространством зала. При этом над головами зрителей остается достаточно воздуха. Можно слушать и смотреть спектакль на одной из сцен, находясь, например, в студии звукозаписи. И одновременно с высоким качеством записывать звук. Все подъемники и светильники управляются оператором с компьютера или работают под управлением запущенной программы». Чтобы добиться этого, нам пришлось заказывать акустический проект и перестраивать зал согласно расчетам.
Чехова проходят Дни Александринского театра в Москве. К этому событию приурочена спецпрограмма в Электротеатре Станиславский. Мейерхольда Александр Малич расскажут о присвоении площадке имени режиссера-реформатора, о развитии Новой сцены и междисциплинарном трехдневном фестивале «НОВАЯ Х», который пройдет с 12 по 14 мая 2023.
Воспоминания будущего». Речь на лекции пойдет о рождении «музыкального» принципа компоновки действия в спектаклях Александринского театра и, в частности, о музыкальной структуре «Маскарада».
Он не только разрабатывал уникальный макет книги, шрифты, но и подбирал бумагу «под старину». Все эти ухищрения были нужны для того, чтобы лучше передать главную «фишку» книги — пересечение двух театральных эпох и двух театральных практик. На одних страницах соседствуют 1999 год, когда Борис Юхананов ставил спектакль в Вильнюсе, и 1911 год, когда режиссер и театровед Юрий Озаровский пытался сконструировать идеальный «Недоросль» с учетом исторических реалий 18 века. Любопытно, что каждый шаг Озаровский записывал и именно этими записями и воспользовался Юхананов в современной постановке, вплоть до костюмов и точно повторенных мизансцен. Презентация дневников Бориса Юхананова дала старт не только издательской серии, но и целому циклу встреч, бесед, кинопоказов под общим названием «Архивирование будущего».
Героями этих акций, которые запланированы на 2017-2018 годы, будет и сам режиссер, и много других узнаваемых персонажей, которые создавали андеграунд 1980-х—1990-х в самых разнообразных областях — театре, кино, поэзии, изобразительном искусстве.
Электротеатр Станиславский продолжает онлайн-трансляции спектаклей
"Duo muller/kobi&kgxxx" - 9-часовой концерт-импровизация на сцене Театрального двора Электротеатра. Электротеатр Станиславский открылся в 2015 году, после реконструкции Московского драматического театра имени К. С. Станиславского, осуществленной архитектурным бюро Wowhaus в духе открытой для горожан. Серебренников и Апексимова поздравили Электротеатр Станиславский с юбилеем. «Вакханки» Теодороса Терзопулоса в электротеатре «Станиславский». Заказать билеты в Электротеатр «Станиславский» можно на сайте или по тел. 8 (495) 669-78-48. 2 октября в «Электротеатре «Станиславский» состоялся специальный показ документального фильма, об одном из самых значимых российских режиссеров — «Алексей Балабанов.
Заархивируй будущее!. Электротеатр Станиславский презентовал новую серию книг и встреч
Все случилось в ночи: группа из трех молодых людей подошла к «Электротеатру Станиславский» на Тверской и начала наносить на стену под афишами граффити-теги. В Электротеатре Станиславский пройдет вечер памяти Игоря Кечаева. Электротеатр «Станиславский» в Москве — афиша событий и билеты по официальным ценам.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ
- Электротеатр «Станиславский»: дитя «бескровной революции»
- Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк
- Поделиться
- «Биомеханика» в Электротеатре «Станиславский» — Музыка России
- ЕГЭ не должен включать «замудренные» вопросы, считают в Госдуме
«Биомеханика» в Электротеатре «Станиславский»
"Duo muller/kobi&kgxxx" - 9-часовой концерт-импровизация на сцене Театрального двора Электротеатра. Толстовская линия появилась в проектах «Электротеатра» и будет проявляться на протяжении следующих сезонов. Интерфакс: Спектакль "Сад" "Электротеатра Станиславский" отменен по технических причинам, актриса Юлия Ауг не состоит в труппе театра, сообщили "Интерфаксу" в театре. Новости по тегу: Электротеатр Станиславский. В сентябре и октябре на Малой сцене Электротеатра «Станиславский» пройдут показы совместного проекта Электротеатра и Мастерской индивидуальной режиссуры (МИР) Бориса Юхананова.
Актёры Электротеатра Станиславского
Это было весьма неожиданным увидеть в таком спектакли такое буйство красок и веселый хоровод медсестричек, одетых в них. Эта гротескность и наигранная веселость слегка снизила напряжение спектакля. Хотя с другой стороны для кого-то это тяжелая болезнь, невыносимый ужас в голове, а для кого-то - это просто набор симптомов и от этого становится еще страшнее. Автор этого великолепия - Саша Фролова. Окончил факультет психологии МГУ, практиковал психологом. Очень символичным было завершение спектакля: все героини вышли в свадебных платьях. Это словно завершение прежней жизни и готовность вступить в новую, очищение через прохождение всех кругов ада... Белый цвет - символ чистоты и покоя, а может быть даже и принятия себя. Автором костюмов этого великолепного парада невест - Анастасия Нефедова.
В общей сложности театр, задействуя все возможные для игры пространства, выпустил около 100 спектаклей. Все, кто работал и работает здесь, оставляют ясный след и внутри труппы, и у зрителей. Впечатляющие опыты мастеров современного театра, выставочная деятельность, междисциплинарные и образовательные проекты, издание книг — Электротеатр является местом подлинной встречи театра и современного зрителя. Читать полностью.
Судя по записи, он был нетрезв и едва стоял на ногах. Затем граффитчики скрылись. Полицейские забрали его в отделение из Вадковского переулка недалеко от станции метро «Савеловская» и Новослободской улицы , это 24-летний житель Подмосковья.
Оружие, из которого он стрелял, тоже нашли, изъяли и направили на исследование.
В центре повествования бедный каменщик по имени Симон. За всю свою честную жизнь он не нажил никакого богатства, кроме одного — коллекции женских сердец, ювелирно собранных им из разбитых горем осколков. Симона больше нет. Историю о нем рассказывают пять женщин. В репертуар Электротеатра Станиславский войдет новая постановка под названием «Мюнхгаузен».
Фестиваль показов «Цех драматургов» пройдет на сцене электротеатра «Станиславский»
Кроме того, Электротеатр вновь обратится к пьесам Островского — очередная премьера пройдёт в юбилейный для драматурга год: актёр и режиссёр Павел Кравец поставит на Малой сцене «Невольниц». А в первой половине сезона зрители смогут увидеть новую работу в одном из самых необычных пространств театра — на Электролестнице. Актриса Электротеатра Серафима Низовская выпустит здесь как режиссёр спектакль «Чеховщина» — женские монологи из сочинений Чехова прозвучат в исполнении девяти артисток, в том числе самой Низовской. Электротеатр планирует и ряд других проектов: сотрудничество с молодыми режиссёрами в пространстве Камерной сцены, конкурсом «Цех драматургов» мини-фестиваль читок пьес и сценариев финалистов пройдёт на Основной сцене в конце октября , а также Центром электроакустической музыки CEAM и композитором Николаем Поповым.
И одновременно с высоким качеством записывать звук. Все подъемники и светильники управляются оператором с компьютера или работают под управлением запущенной программы».
Чтобы добиться этого, нам пришлось заказывать акустический проект и перестраивать зал согласно расчетам. В итоге стены получили волнистый рельеф и серый цвет из-за специальной акустической штукатурки. Увидеть наши акустические стены можно не всегда: иногда, если того требует замысел спектакля, они задрапировываются черными шторами. Кроме того, вдоль стен сооружены конструкции, аналогичные технологическому потолку. Это решетки, имеющие стандартные крепления для размещения декораций, светильников, мультимедийных экранов.
Кстати, подобные же технологические стены и потолок есть и в фойе. С их помощью мы легко можем трансформировать это большое помещение для спектаклей, выставок и других событий». В 1930-е годы этот дом передвинули на новую красную линию, намеченную для расширяемой Тверской улица Горького. Делалось это так: под зданием прокладывали рельсы, дом отпиливали от фундамента, поднимали на домкратах, под него подводили катки и буксировали здание к месту назначения. Так вот, при реконструкции нижних помещений театра обнаружили фрагмент одного такого рельса.
И решили оставить его на месте. Это тоже память. Заходим в зал и видим, что сцену от зрительного зала отгораживает какая-то рама с натянутой пленкой театр готовится к премьере спектакля «Проза». Перед нами элемент технологии Musion Eyeliner.
Почему надо изгаляться? Там лампочки будут на сцене играть? Был он МДТ - ну и пусть бы оставался таковым.
Автором костюмов этого великолепного парада невест - Анастасия Нефедова. Мне спектакль дался очень тяжело, так как я отношусь к тем людям, которые живо все "прикладывают" к себе. Хотелось весь спектакль держать крестиком пальцы и плевать через левое плечо. Мне местами было страшно и тревожно за актрис, когда они находились на эмоциональном пике. Для меня еще вопрос: как они выходят из этого эмоционального состояния? После спектакля я долго размышляла на тему того стоит ли смотреть тем, кто имеет психологические проблемы.
Один может быть посмотрит и решит: а у меня не все так и плохо, а другой - возможно, наоборот попадет в еще более глубокую воронку. Для кого-то спектакль может стать разрушающим, а кто-то пройдя через это действо, увидит в нем только поиски любви и опоры. Стоя в метро в ожидании поезда, пришла нехорошая мысль о статистике после просмотра этого спектакля После таких спектаклей невольно начинаешь думать: а может быть театральное искусство должно нести вечное и доброе, в жизни и так много сам знаете чего...