Новости театров Санкт-Петербурга и театральной жизни в 2024 году. Узнайте первыми о премьерах и успейте купить билеты на спектакли! Читайте последние новости театров на нашем сайте r. Лучшие театры Санкт-Петербурга. Фото. Театральный Питер можно назвать явлением мирового масштаба — местные театры известны не только в России, но и в Америке, Азии и Европе. Театр «Санкт-Петербург-опера». Одним из главных событий 36‑го сезона станет премьера малоизвестной в России оперы Жоржа Бизе «Иван Грозный» (16+). Любовь Андреева, ведущая солистка Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана.
Театр вошел в ТОП-10 в Петербурге
Пресс-служба Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии - Это наш третий обмен гастролями, - рассказал во время телемоста в петербургском пресс-центре ТАСС генеральный директор Санкт-Петербургского Театра музыкальной комедии Юрий Шварцкопф. Этот спектакль мы сыграем 30 июня два раза. Решили показать и две концертные программы, которые имеют успех в Петербурге, их тепло принимает публика: "Песни военных лет" и "Дунаевский-гала, или "Советский Моцарт"- обозрение оперетт Исаака Дунаевского. В эти же дни - с 30 июня по 2 июля - на сцене петербургской Музкомедии состоятся гастроли Севастопольского академического русского драматического театра им. Мы решили показать изысканной петербургской публике свои хиты.
Показы: нет данных. Показы: 16, 23 февраля, 19, 22, 25, 29 марта. БДТ имени Г.
Товстоногова 17-18.
Находится в Питере, на площади Островского, 6. Главный режиссёр и музыкальный руководитель — Александр Ведерников, руководитель балетной труппы — Начо Дуато. Находится на площади Искусств, 1.
Контактный номер — 88125934305. Открылся в 29 году XX века показом «Холопки», которую написал Н. Во время ВОВ работники заведения работали, пока не закончилась Ленинградская блокада. Находится на улице Итальянской, 13. Контактный номер — 88125705316. Товстоногова открыли в 19 году XX века, показав комедию «Дон Карлос».
Первый художественный руководитель — А. Главный идейный вдохновитель — М. Это заведение известно игрой не только профессиональных актёров, но и людей с аутическим расстройством. Находится на набережной реки Фонтанки, 65. Контактный номер — 88122441071. Ленинградский центр Это место является шоу-пространством, которое вдохновляет зрителей и дарит им незабываемые эмоции.
Находится заведение внутри исторического особняка. Здесь можно увидеть как шоу-программу, так и кинопоказы и выставки.
Музы отдыхают: кто из петербургских театров работает летом
на сайте в кассах или по телефону (Санкт-Петербург). Театры в Санкт-Петербурге: цены, удобный поиск театров по режиму работы, рейтингу, акциям и услугам – всё на Двенадцать месяцев 6+. Театр «На Литейном» можно назвать одним из самых смелых театров Санкт-Петербурга. Государственный академический Мариинский театр. Узнайте о лучших спектаклях Санкт-Петербурга 2023 года, которые несомненно должны быть в вашем списке обязательных посещений. Государственный академический Мариинский театр.
Топ театров в Петербурге для туристов
Куда сходить в Санкт-Петербурге. Лучшее. Театр. Лучшие театры Петербурга: выбор автора блога «Театральная вешалка». Лучшие и худшие театры Петербурга (мои субъективные впечатления на основе посещения в 2023-м году 106-ти спектаклей в 17-ти театрах). Лучший театр по качеству спектаклей: 1. Молодёжный театр на Фонтанке. Узнайте о лучших спектаклях Санкт-Петербурга 2023 года, которые несомненно должны быть в вашем списке обязательных посещений. Государственный академический Мариинский театр. Сейчас в Санкт-Петербурге открыто более 180 театров, работают выдающиеся режиссёры и актёры, проходят самые громкие и знаменитые балетные, оперные и театральные постановки зарубежной и русской классики и, конечно же, современных авторов. В рейтинге самых лучших театров и театральных городов Северная столица заняла втрое место. Об этом сообщает телеканал «Санкт-Петербург» со ссылкой на информацию агентства «ТурСтат».
10 главных театров Санкт-Петербурга
Афиша событий Санкт-Петербурга на январь 2024 года, расписание всех мероприятий в январе в Санкт-Петербурге: концерты, театр, спорт, для детей, фестивали, мюзиклы, выставки. Расписание сеансов фильмов в кинотеатрах города Санкт-Петербурга. Новости театров Санкт-Петербурга и театральной жизни в 2024 году. Узнайте первыми о премьерах и успейте купить билеты на спектакли! Читайте последние новости театров на нашем сайте r. Лучшие и худшие театры Петербурга (мои субъективные впечатления на основе посещения в 2023-м году 106-ти спектаклей в 17-ти театрах). Лучший театр по качеству спектаклей: 1. Молодёжный театр на Фонтанке. Мариинский театр: Театральная площадь, д.1. показать спектакль в том виде, в котором он идет на родной сцене, без сокращений.
ТОП-25 театров Санкт-Петербурга
- Жители культурной столицы выбирают «Театр года»
- Наши экскурсии
- Рейтинг театров, спектаклей СПб
- 10 главных театров Санкт-Петербурга
ТОП-10 театров по версии Фонтанки.ру
Город - 14 декабря 2022 - Новости Санкт-Петербурга - РИА Новости, 01.03.2020. 7 лучших театров Санкт-Петербурга. Самые лучшие театры Санкт Петербурга, такие как Театр Буфф, Малый драматический театр, позволят ознакомиться как с современными пьесами и шедеврами балета и оперы, так и увидеть постановки нестареющей классики.
10 главных театров Санкт-Петербурга
Про театр и говорить нечего — спектакли по Достоевскому выходят регулярно. Так что режиссер Мотои Миура, в настоящий момент продолжающий репетиции с артистами труппы БДТ, «наследник» большой и серьезной традиции. Что означает — сильных эмоций и привычной экспрессии ждать не стоит, рисунки ролей пропишут каллиграфически тонко, а западный психологизм здесь ожидаемо столкнется с символизмом Востока. В постановке занято несколько поколений артистов: от Татьяны Бедовой, сыгравшей Сонечку Мармеладову в 1969-м в экранизации Льва Кулиджанова, до дебютантки из стажерской группы Александры Соловьевой в этой же роли. Ленсовета большая сцена Когда: 1, 2 мая Режиссер Роман Кочержевский продолжает испытывать на прочность то тексты школьной программы, то мировую классику, используя современный театральный язык и явно не страшась сравнения с постановками, вошедшими в золотой фонд, в том числе и отечественного театра. Самая известная версия гончаровского романа появилась в 1970 году в «Современнике»: Галина Волчек поставила спектакль, отдав главные роли Михаилу Козакову и Олегу Табакову. Сегодня литературный дебют Гончарова, написанный в жанре романа воспитания, снова оказался актуальным.
Провинциальный трепетный юноша Сашенька Адуев приезжает в Петербург, где многое переживает впервые. Дядя Петр Адуев пытается остановить романтические порывы племянника, но безуспешно. В спектакле Романа Кочержевского столкнутся человек познающий в лице Александра и человек познавший в лице Петра , а со зрителями будет вестись ненавязчивый и недидактичный разговор «о том, как важно смещать центр своего внимания с себя самого, ставить в приоритет не только свои интересы и желания, но и близких тебе людей».
Адрес: площадь Островского, 6 и набережная реки Фонтанки, 49А Новая сцена. Театр Комиссаржевской Его полное название: «Санкт-Петербургский государственный академический драматический театр имени В.
Место имеет уникальную историю. Оно было основано во время блокады Ленинграда в октябре 1942 года, называясь тогда «Городским». Дальнейшее развитие происходило уже в мирное время, а в 1959 году заведение получило имя В. В наши дни здесь проводится множество спектаклей, а также других культурных мероприятий. Сотрудники регулярно приглашают всех на экскурсии и устраивают «Встречи друзей».
Адрес: Итальянская улица, 19. Ленинградский театр Театр имени Ленсовета был основан 19 ноября 1933 года и располагался на Невском проспекте в самом сердце города. После Великой Отечественной войны его перенесли в здание на Владимирском проспекте, где оно процветает по сей день. Спектакли, созданные в этом месте, получили признание зрителей и неоднократно показываются не только во многих городах России, но и по всему миру. Заведение имеет несколько сцен, на каждой из которой идет та или иная постановка.
Актуальная информация о расписании спектаклей, наличии билетов и их стоимости всегда доступна на официальном сайте. Адрес: Владимирский проспект, 12. Театр Эстрады им. Ранее она называлась «Ленинградский театр эстрады и миниатюр», и только спустя время получила нынешнее имя в честь его основателя и великого артиста Аркадия Исааковича Райкина. Со времён создания в 1939 году, сюда приходит множество людей, заполняя зал целиком.
Во время выпуска «Троянок» в 2017 году нашлась относительно постоянная площадка — дворец «Олимпия» на Литейном, 14: эстрадное пространство подошло тексту Еврипида — полукруглая сцена в центре превратилась в античную орхестру, а зал словно нарочно выстроился амфитеатром. В том же 2017 году выпустили site-specific перфоманс «Любовь и деньги» по тексту современного британского драматурга Денниса Келли в пространстве фешенебельного универмага в центре города Au Pont Rouge. А также опробовали идею коллаборации — четыре актрисы Нового императорского театра и приглашенный режиссер берлинского Дойчес театра Йозуа Рёзинг представили спектакль «Лебеди» на Новой сцене Александринки по только что переведенной на русский язык пьесе «Лебеди капитализма» современного немецкого драматурга Маттиаса Науманна. Новый императорский театр — один из немногих независимых коллективов, который работает с постоянным художником. Сергей Кретенчук, выпускник Ростовского художественного училища, а также курса Эдуарда Кочергина в РГИСИ, превращает каждый новый спектакль в театральное 3D-шоу с тщательно проработанным фоном — светящимся лазурью экраном с желтой объемной орхидеей в «Троянках» или стерильно-белым глянцевым полотном в спектакле «Любовь и деньги». Костюмы к спектаклям — почти подиумные: нейлоновые комбинезоны с вышивкой или кожаные галифе, латексные корсеты или белые хлопковые майки-алкоголички, меховые шубы или грубые черные кожаные ботинки. Определяющим для Кретенчука оказывается игра с тканевыми материалами, фактурой и формой. Не случайно Новый императорский мечтает о постановке по Мольеру.
Но останавливает отсутствие постоянного финансирования: пока что основной источник средств для театра — краудфандинг. Камерный театр Малыщицкого Авторский театр конца 1980-х, нашедший нового автора Год создания: 1989 как театр «Юпитер». Создатель и первый руководитель с 1989 по 2008 год : Владимир Малыщицкий. Художественный руководитель с 2008 по настоящее время : Светлана Балыхина-Малыщицкая. Главный режиссер с 2014 по настоящее время : Петр Шерешевский. Спектаклей в репертуаре: 15. Артистов в постоянной труппе: 34. Владимир Малыщицкий — одна из легенд неофициального театрального Ленинграда.
Он первым в России в 1993 году поставил «Заповедник» Довлатова. После ухода из жизни мастера наступил период проб и ошибок: театр не сдавался, искал, здесь ставили Александр Кладько, Владимир Л. Однако новую историю Камерного театра Малыщицкого можно отсчитывать с 2014 года, когда он соединился с режиссером Петром Шерешевским. Театр в пространстве не то что камерном, а крошечном: пятачок фойе, узкий прямоугольник зрительного зала, три-четыре зрительных ряда, располагающиеся то по длинной, то по короткой стене прямоугольника выходит от 56 до 96 мест , — вот и все, чем располагает Театр Малыщицкого на улице Восстания, 41 по этому адресу он на правах аренды существует с 2002 года. К тому же он живет организационными принципами студии: артисты выполняют и работу монтировщиков, гардеробщиков, администраторов, не получая при этом зарплату, а лишь поспектакльные только на них и хватает скромных доходов от продажи билетов. Грант, который театр получает раз в год от комитета по культуре около миллиона рублей , целиком идет на постановочные расходы. Тем не менее, в Театре Малыщицкого есть постоянная команда артистов, как работающих в театре с его основания, так и пришедших в последние годы. И в спектаклях Шерешевского «старый» Театр Малыщицкого и молодые и приглашенные артисты соединились, наконец, в единый коллектив нового авторского, режиссерского театра.
Семь спектаклей режиссера: «Конформист» по роману Моравиа, «Железные двери» по собственной пьесе Шерешевского, экшен по Шеспиру «Гамлет. Определенно, это театр поисковый, эстетский, театр эксцентрики и яркой театральности на расстоянии вытянутой руки, театр, словно бы игнорирующий крошечные размеры игровой площадки и всеми возможными художественными средствами размыкающий, трансформирующий ее. Спустя столько лет это все еще театр, действительно независимый ни от господдержки, ни от меняющихся театральных трендов, театр своего, особого пути. Летний фестиваль искусств «Точка доступа» Первый в России фестиваль театра site-specific Год создания: 2015. Создатели и руководители: Филипп Вулах, Андрей Пронин. Театр в городе» — так в 2015 году назывался созданный театральным критиком Андреем Прониным и продюсером Филиппом Вулахом первый в России фестиваль site-speсific theatre. Говорящее название определяло уникальную ориентированность «Точки доступа» на городские пейзажи как неотъемлемую часть спектаклей. Буклет первого фестиваля разъяснял происхождение термина site-specific и его исторические корни, называя знаковые постановки в этом направлении: «Дионис-69» Ричарда Шехнера, «Бесы» Анатолия Васильева, театральные опыты Феликса Баррета и Punchdrunk.
И, конечно, проекты группы Rimini Protokoll с их экспериментами по созданию новой реальности в привычной среде улиц и площадей. Для первой «Точки доступа» ключевым стало театральное освоение городских окраин. Спектакль «Кентерберийские рассказы» Александра Артемова и Дмитрия Юшкова в гипермаркете района «Купчино» — ироничный комментарий к текстам «отца английской поэзии» Джефри Чосера, вписанный в пространство «Максидома», где сакральным значением наделялись обыкновенные бытовые вещи, выставленные на продажу. На первой «Точке доступа» показали всего пять спектаклей. Плюс к названным — спектакль Андрея Гогуна сына Сергея Гогуна, одного из значительных персонажей первой волны независимого театра в Ленинграде-Петербурге 1990-х «Потеря равновесия» о советских буднях российского флота на Заводе слоистых пластиков, спектакль по текстам Бродского в библиотеке и знаменитая «Мокрая свадьба» театра АХЕ на территории Старого Речного вокзала. Но огромные перспективы фестиваля были очевидны. В следующем году название и программу расширили. Афиша интриговала материалом и именами молодых режиссеров.
В предстоящем сезоне публику ждут концерты ведущих приглашенных солистов и коллективов. В их числе — Большой симфонический оркестр имени Чайковского под управлением Владимира Федосеева, камерный оркестр «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова, симфонический оркестр и хор musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса и другие. В марте-апреле 2023 года Филармония планирует проведение фестиваля, посвященного Сергею Рахманинову и его значению в истории русской музыки со всем многообразием ее стилей. Планируется, что важное место в филармонической афише займет музыка наших современников, а также премьеры. В январе и марте — петербургские премьеры Четвертой симфонии Филиппа Гласса и симфонических картин «Русские художники» Владимира Юровского. БДТ им. В этот день на праздничном вечере «Кочергин. В новом сезоне к работе над спектаклем на Основной сцене театра приступит режиссер Виктор Рыжаков, а японский режиссер Мотои Миура завершит работу над «Преступлением и наказанием» по роману Федора Достоевского — премьера ожидается весной 2023 года.
10 лучших театров Санкт-Петербурга
В настоящее время театр сочетает добротную классику с современными экспериментами, находя путь к сердцам самых разных зрителей. У музыки в плену Отдельно — и по значимости, и топографически — расположена несомненная звезда русской и мировой музыкальной жизни, обожаемая петербуржцами Мариинка - Мариинский театр на Театральной площади. Один из старейших городских и один из трёх императорских, он ведет свою историю с 1783 года, когда по Указу Екатерины II был основан Большой театр. Здание неоднократно перестраивалось, пока, наконец, не получило после реконструкции Кавоса в 1836-1837 годах знакомый современный вид и имя в честь Марии Александровны, супруги императора Александра II. Именно про Мариинский театр тогда еще Большой говорит Пушкин во всем известных строках « Евгения Онегина »: «Театр уж полон; ложи блещут; Партер и кресла — все кипит; В райке нетерпеливо плещут, И, взвившись, занавес шумит». Описываемая далее балерина Истомина, летящая, «как пух от уст Эола», предмет обожания петербургской публики пушкинской эпохи, даже стала причиной «четвертной» дуэли после дуэлянтов стрелялись секунданты , одним из участников которой был Грибоедов. Кстати, лучшие места партера и ложи выкупались в те времена сразу на весь сезон, так что с билетами в Мариинку всегда была проблема.
В 2013 году открылась вторая сцена Мариинского театра в новом здании на улице Декабристов, которая востребована зрителем не менее основной сцены. На мероприятия второй сцены проще купить билеты, да и цены весьма умеренные. Безусловное отличие Мариинского театра — высочайший уровень музыкальных постановок и исполнителей, в чем несомненная заслуга Юрия Темирканова и его ученика и последователя Валерия Гергиева. Любители, знатоки и музыкальные эстеты давно оценили репертуар и мастерство исполнителей. Вышеперечисленным не исчерпываются возможности приобщения к прекрасному и вечному искусству театра. Есть еще замечательный Молодежный театр на Фонтанке, ТЮЗ, Театр на Литейном, камерные театры «Приют комедиантов», «Особняк» и другие, которые интересны своими постановками и популярны в Петербурге.
Поистине, выбор велик и разнообразен. А сориентироваться в калейдоскопе предложений, узнать больше о классических достопримечательностях и объектах новой туристской географии поможет портал VisitPetersburg. Что думаешь? Ру» 1999-2024 — Главные новости дня Название: Газета. Ru Gazeta.
Главный идейный вдохновитель — М.
Это заведение известно игрой не только профессиональных актёров, но и людей с аутическим расстройством. Находится на набережной реки Фонтанки, 65. Контактный номер — 88122441071. Ленинградский центр Это место является шоу-пространством, которое вдохновляет зрителей и дарит им незабываемые эмоции. Находится заведение внутри исторического особняка. Здесь можно увидеть как шоу-программу, так и кинопоказы и выставки.
Расположен на улице Потемкинской, 4. Контактный номер —88122449999. Эрмитаж Здание было создано архитектором Кваренги, где раньше был зимний дворец, принадлежавший Петру I. Раньше здесь часто было много гостей приезжавших на бал, маскарад или любительский спектакль. Находится на Дворцовой набережной, 34. Контактный номер — 88127109030.
Молодежный театр на Фонтанке Это единое культурное прос рабство, где есть зеленое фойе и две сцены. В первом здании находится Малая Сцена, новое здание называется Большой сценой. А в Измайловском саду расположилось, так называемое, зеленое фойе. Находится на набережной Фонтанки, 114.
Он первый в русском послереволюционном театре воссоздал форму, при которой в спектаклях играют разные приглашённые артисты. Дата открытия: 1988 год.
Медея», «Грабёж, «Маленькие трагедии», «Фальшивая монета», «Два часа в благородном семействе, или о чём скрипела дверь» и другие. Цены: от 500 рублей. Театр на Васильевском Театр на Васильевском под руководством Владимира Словохотова обрёл блестящую труппу и любовь зрителей. Спектакли идут на 3 сценах. Дата открытия: 1989 год. Репертуар театра: «Трое на качелях», «Горе от ума», «Орфей спускается в ад», «Гроза, «Идиот», «Долгий рождественский обед», «Сон в летнюю ночь», «Как Зоя гусей кормила», «Зима» и другие.
Цены: от 450 рублей. Театр Дождей Театр Дождей — камерный театр, на сцене которого ставят произведения мировой классики. Помнит труппа и о юной аудитории, в репертуаре 4 спектакля для детей. Адрес: набережная реки Фонтанки, 130. Дата открытия: 1990 год. Репертуар театра: «Продавец дождя», «Чайка», «Отражения на мокром асфальте», «Тряпичная кукла», «Дикий», «Поминальная молитва», «От красной крысы до зелёной звезды» и другие.
Молодёжный театр на Фонтанке Молодёжный театр на Фонтанке находится в Измайловскому саду, который тоже входит в культурное пространство. В афише отечественная и зарубежная классика, а труппа старается развивать традиции русского психологического театра. Адрес: набережная реки Фонтанки, 114. Дата открытия: 1980 год. Репертуар театра: «Без вины виноватые», «Абанамат! Цены: от 400 рублей.
Театр на Литейном Театр «На Литейном» отличается разнообразным репертуаром. Для зрителей ставят детские представления, комедии, мюзиклы, трагикомедии, интерактивные спектакли. Адрес: Литейный проспект, 51. Дата открытия: 1909 год.
Режиссер БДТ Степан Пектеев готовит к премьере спектакль «Космическая сага» по собственному сценарию и аудиальный перформанс на основе пьесы Лидии Головановой «Монотония», победившей в проводимом театром драматургическом конкурсе им. Дины Шварц. Перформанс пройдет в трех связанных локациях исторического здания БДТ.
На парадной лестнице зрителей встретит многоканальная аудиоинсталляция, исследующая природу звука. Феномену тишины посвящена инсталляция при входе в зрительское фойе. В пространстве фойе у окон пройдет главная часть перформанса, связывающая созерцание Петербурга с внутренним монологом героя пьесы. Молодой режиссер Кирилл Люкевич обозначает жанр как «кухонный триллер». Предварительный набросок пьесы — театрализованную читку — можно было видеть во время прошлогоднего фестиваля «Пять вечеров» в программе «Первая читка».