Государственное автономное учреждение культуры Тюменской области «Тюменское концертно-театральное объединение» создано 7 апреля 2014 года. В структуре ТКТО объединились пять государственных учреждений культуры: Тюменская филармония, Тюменский театр кукол. 28 октября 2023 года ученики 8 – 11 классов и педагоги нашей школы в количестве 60 человек посетили премьеру мюзикла "Капитанская дочка" по одноимённому роману А. С. Пушкина, которая состоялась в Театре музыки, драмы и комедии г. Новоуральск.
В Новоуральске скончался актер Павел Ртищев
У нас очень увлеченный коллектив, когда приезжают критики, то удивляются — все артисты и поют и танцуют, разделения на хор и кордебалет нет. Вечером большой музыкальный праздник ожидал взрослую публику. Создатели спектакля добавили в знаменитый сюжет Гоголя немало новых поворотов и интриг. Появились и новые персонажи. Действие продолжалось более трех часов, но благодарная публика была готова наблюдать за сюжетными поворотами сколь угодно долго. Понравилось все — высокий уровень актерского исполнения, молодой задор, в ритме которого работали и артисты старшего поколения, яркие декорации, необычные костюмы и, главное, что вся постановка была пронизана прекрасными музыкой, под которую ноги сами пускались в пляс.
В финале артисты были награждены вполне заслуженной овацией. Зрители уходили из зала в отличном, приподнятом настроении. Учредитель - Администрация Озерского городского округа. Дата основания театра: 1948г.
Раньше интенсивы были только на гастролях, сейчас каждый день. У нас постоянно тренинги, мастер-классы, семинары, с нами занимается лучший на Урале педагог по джазовому вокалу. Актеры подобрались с разных уголков страны. Еще у нас молодая балетная труппа, сильный музыкальный ансамбль. Как солистка слежу за тем, что делают коллеги из других театров, стараюсь учиться у них.
Я помешана на мюзиклах. Смотрю старые американские, современные французские, немецкие, а теперь и российские. Не пропустила ни одной премьеры в екатеринбургском Театре музыкальной комедии». Фрагмент мюзикла «Монте-Кристо. У Мейерхольда много физиологичного, он считал, что тело не врет, поэтому, чтобы испытать определенную эмоцию или состояние, нужно принять соответствующую позу. Чехов учит перевоплощаться до неузнаваемости даже без грима. Все это очень интересно. Яна Русинова служит в театре больше 20 лет. Сначала была актрисой, потом ассистентом режиссера, два года назад сама стала ставить спектакли.
Когда в театре началась революция, признается, что восприняла перемены настороженно. Но теперь сама инициатор «тарарама на подмостках». Это авантюра.
Так и в Новоуральске: 50 лет назад какие-то люди основали уральское «Сколково», а теперь их дети и внуки живут здесь. И очень важно понять, почему и зачем здесь нужно оставаться.
И это история не о мифах и легендах города или комбината, а том, что это город для жизни, из которого не хочется уезжать», — озвучил главную мысль и посыл спектакля драматург и режиссер Владимир Зуев. Саундтрек постановки создан двумя уральскими командами, что продолжает режиссерскую мысль. Музыка новоуральской группы Snowblind Vision звучит фоном на протяжении всего променада, а финальная песня «Будущее прекрасно» группы «ТимерТау» Екатеринбург по сюжету становится подарком одного из главных героев своей возлюбленной — того самого, который много лет назад не уехал вслед за ней из родного города, выбрав любовь к своей малой родине. Спектакль создан при грантовой поддержке Уральского электрохимического комбината. Уже с 29 августа погулять с театром смогут все желающие.
Кроме того, по словам артистов Театра музыки, драмы и комедии, в сентябре они ждут школьников — постановку можно будет посетить всем классом. РФ — всё о культуре в Свердловской области: об уральских легендах и о том, что происходит прямо сейчас, о музейных раритетах и уральской кухне, народных промыслах и знаменитых людях, прославивших наш край. Сетевое издание «Культура-Урала.
Несмотря на то, что произведение было написано так давно, оно, по-прежнему, остается любимым читателями и зрителями, и оно того заслуживает.
Спектакль «Серебряное копытце» словно соткан из разноцветных кусочков волшебной ткани, таинственных снежных лесов, сказочных животных, простой человеческой заботы и вечерних желтых огоньков в окошках нахохлившихся на морозе домиков. Здесь юных зрителей и их родителей ждут фольклорные истории Новоуральского края, старинные прибаутки и заигрыши, аромат сладких калачей на ярмарке, катания на санках и веселые игры деревенской детворы, про девчонку-сиротку и доброго деда Кокованю. А также вниманию зрителей будут представлены народные сказки: про Великого Полоза с человечьим ликом, про Огневушку-Поскакушку, про волшебного козлика, что только честным людям является, а за добрый поступок покажет и вовсе расчудесное чудо — топнет ножкой, да рассыплет по снегу каменья драгоценные.
ГАСТРОЛИ КИРОВСКОГО ДРАМТЕАТРА В НОВОУРАЛЬСКЕ ОТКРЫТЫ!
«Театр музыки, драмы и комедии»: театр в Новоуральске, ул. Строителей, 13. «Театр музыки, драмы и комедии»: театр в Новоуральске, ул. Строителей, 13. В Новоуральске открылась лаборатория современной драматургии Театра Наций. Наш театр объявляет о прослушивании в труппу театра. Актуальная афиша с точным репертуаром в Театр музыки, драмы и комедии, город Новоуральск.
Премьера музыкальной комедии "Небесные ласточки" . Новоуральский театр музыки,драмы и комедии.
В Новоуральске историю поставила главный режиссер театра Яна Русинова, над спектаклем работали дирижер-постановщик Иван Моисеев, художник-сценограф и художник по костюмам Наталья Дружкова. Главная» Новости» Афиша театра новоуральск. Уральский электрохимический комбинат, одновременно строился и театр.
«Большие гастроли» в атомных городах
гала-концерт «Дело № 73». Эскизы спектаклей Творческой лаборатории в Новоуральском театре музыки, драмы и комедии войдут в офф-программу фестиваля «Реальный театр» в Екатеринбурге. Новоуральск городской портал. События в музеях События в театре События в парке Купить билеты по Пушкинской карте Новости. Главная» Новости» Афиша новоуральск театр музыки драмы. Труппа из Новоуральска привезла 5 самых знаковых для театра постановок, особенно любимых зрителями. В 1997 году выступление наших солистов на международном конкурсе артистов оперетты в Одессе заставило говорить о театре из Новоуральска даже самых маститых театральных критиков.
Премьера музыкальной комедии "Небесные ласточки" . Новоуральский театр музыки,драмы и комедии.
| Мы стали участниками федерального проекта «Большие гастроли-2024»! | В Новоуральске торжественное мероприятие прошло в стенах Театра музыки, драмы и комедии. |
| В Новоуральске скончался актер Павел Ртищев | Искусство стирает границы: в Новоуральске 65-летний юбилей отмечает Театр музыки, драмы и комедии – в честь такого события даже закрытый город на время стал доступным. |
Премьера спектакля «Капитанская дочка»
Наш театр объявляет о прослушивании в труппу театра. Небольшой театр в небольшом городке Новоуральске в третий раз по-хорошему потрясает театральную общественность России. Группа для поклонников Театра музыки, драмы и комедии, для артистов и сотрудников нашего необыкновенного и самого лучшего Театра. В 1968 году театр переименовали в Свердловский областной театр оперетты, а в 2012 году он получил свой нынешний статус — Театр музыки, драмы и комедии Новоуральска. Проект "В театр кукол без детей" вот уже в 11 раз соберёт любителей театрального искусства в Новоуральском театре кукол.
ГАСТРОЛИ КИРОВСКОГО ДРАМТЕАТРА В НОВОУРАЛЬСКЕ ОТКРЫТЫ!
В этот прекрасный вечер на сцене звучали: виолончель, рояль, ударные, труба, но скрипка была главная. И поверьте, слушая скрипку, вы неожиданно для себя можете заплакать или ощутить прилив безудержного счастья! Учащиеся, родители и преподаватели ДШИ благодарят Инну Анатольевну за прекрасный концерт и подаренные эмоции!
Некрасова, Л. Сокурова, П. Почти 20 лет до того дня, когда наш театр был преобразован в Свердловский областной театр оперетты, уживались на его сцене, радуя зрителей, спектакли драматические и музыкальные. Пьесы А.
Островского, М. Горького, И. Тургенева, М. Зощенко, М. Булгакова мирно сосуществовали с опереттой И. Кальмана, И.
Штрауса, И. Дунаевского и Б. Из наиболее запомнившихся зрителям драматических постановок можно назвать. Так было и у нас. На концертах симфонической музыки звучали произведения: Чайковского, Глинки, Римского-Корсакова... Первыми исполнителями в оркестре театра были такие талантливые музыканты, как: Я.
Нехаев, Л. Махаев, К. Базанов, А. Болдырев, И. Скробов и др. Бессменным режиссёром музыкальных спектаклей 50-60 годов был Г Кацман.
Постоянно пополнялся и актерский состав: из Москвы приехала великолепная балетная пара К. Гетманцева и A. Хорст спектакль «Свадьба в Малиновке» стал дебютом Александра Георгиевича в качестве балетмейстера-постановщика, а музыкальный номер из этой оперетты до сих пор можно видеть в концертных программах театра. Тогда же засияли на нашем театральном небосводе звезды таких известных и любимых зрителями мастеров сцены, как: Т. Владимирова и П. Рослова, Е.
Зибольд, Г. Пичугина, B. Яковлев режиссер спектакля «Третья патетическая», впоследствии он был приглашен на роль В. Ленина в кинофильме «Красная площадь». Невозможно не упомянуть также Ю. Грекова, прошедшего путь от заведующего постановочной частью до заместителя директора и исполняющего обязанности директора театра в 56-57 годах.
Впоследствии он был приглашен на должность заместителя директора в Свердловский Академический театр оперы и балета. Там же долгие годы работала и 3. Грекова, бывшая ведущая солистка балета нашего театра. Несколько лет возглавлял наш театр И. С его именем связано расширение гастрольных маршрутов коллектива, приглашение на спектакли театра профессиональных критиков. Множество газетных публикаций и зрительских воспоминаний об актерах тех лет хранит архив театра.
Вот только некоторые из них: «Мы были молоды, и театр нас учил жить и любить. У нас были любимые актеры, игрой которых мы наслаждались. Софья Владимирова - одна из них. Мы упивались её голосом, особенно если она пела с замечательным певцом Павлом Паровишником. Образы этих актеров навсегда останутся в памяти. Вспомните, как легки и изящны декорации «Коломбины» как истинно сказочны они в «Аленьком цветочке» как выразительны в «Холопке» реалистичны в «Севастопольском вальсе» Чувствуется рука умного современного художника, влюбленного в искусство.
Ах, оперетта, оперетта! Мир, в котором под чарующие звуки вальса сплетаются человеческие судьбы, где царит вечная любовь, где все действие насквозь пронизано лукавством и иронией, где есть место интриге - этой неизменной спутнице любовных перепитий а шутки сыплются словно из рога изобилия. Шло время С уходом на пенсию в 1962 году И. Красовского директором театра был назначен и оставался на этой должности до 1981 года, приехавший из Перми А. Задачи, которые пришлось решать ему в первые же дни работы обновленного театра были не из легких. Однако, именно ему удалось собрать на одной сцене коллектив настоящих звезд оперетты, привлечь к постановкам лучших режиссеров жанра, дать театру тот необходимый творческий импульс, который предопределил его успех на долгие годы.
Повезло коллективу и с главным режиссером. Васильев был художником, тонко чувствующим специфику оперетты. Он работал неистово, заражая весь коллектив творческими идеями. Спектакли в его постановке: «Четверо с улицы Жанны» «Василий Теркин» «Русский секрет», «Девчонке было 20 лет» «Цирк зажигает огни» надолго запомнились зрителям. А оперетта-хроника «Москва - Париж - Москва» в 1970 году на смотре-конкурсе, посвященном 100-летию со дня рождения В. Ленина, была награждена дипломом II-ой степени, коллектив балета театра получил диплом I степени.
К этому времени уже прочно утвердился в новом качестве главного балетмейстера театра А. Его уникальное ощущение музыкально-пластического рисунка спектакля позволяло ему стать не просто исполнителем, но соавтором режиссера-постановщика. Много лет верой и правдой служил театру после отъезда в Ростов П. Пузанова, главный дирижер театра В. Многие годы главным дирижёром театра был также человек огромной фантазии, прекрасно знающий историю оперетты Р. С 1965 года за дирижерским пультом оркестра - А.
В 1968 году из Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко в театр приехал музыкант высочайшей культуры - А. При его участии были поставлены спектакли: «Цыганская любовь» «Поцелуй Чаниты» «Требуется героиня», «Москва - Париж - Москва» Тогда же начали свой творческий путь в нашем театре Э. Жердер и Р. Чернов, а так же Г. Привальцева - яркая героиня, способная исполнять каскадные роли и роли комедийного плана.
Какая же оперетта может обойтись без ярких, красочных декораций и эффектных сценических костюмов? Пясецкая 17 лет работала в нашем театре главным художником. О ней много писала пресса: «Художник Я. Пясецкая создает на сцене то романтический мир заброшенного замка, то холодную красоту аристократического салона, сельскую околицу или прекрасный венский пейзаж. Зрительный образ на сцене не доминирует но органично вписывается в художественную ткань спектакля. Разлученные на два долгих театральных сезона артисты и зрители с нетерпением ожидали окончания строительных работ, а до того времени труппа театра выступала в городах Уральского региона, лишь изредка радуя своих поклонников спектаклями, которые приходилось играть на сцене клуба «Строитель» Однако, все неприятное в жизни рано или поздно заканчивается и вскоре, вновь замелькали на театральных афишах названия готовящихся к премьере постановок и имена любимых актеров.
Это было время, когда зрители с восторгом открывали для себя талантливых, молодых артистов: таких как, И. Досаева - актриса, которая на протяжении 10 лет была настоящей примадонной театра, исполнительницей ролей Теодоры Вердье «Принцесса цирка» , Ганны Главари «Веселая вдова» , Одетты Даримон «Баядера»... Наверняка не стерлись из памяти зрителей име-на Ю. Руденко и В.
В настоящее время труппа театра разнообразна - это опытные ведущие мастера сцены - заслуженная артистка РФ Наталья Булдакова, артисты Андрей Данченко, Александр Семенов, Наталья Бурдина, Светлана Обласова, это уже ярко заявившие о себе талантливые молодые актеры - Наталья Климентьева, Вера Золотова, всегда готовая учиться молодежь - Анна Кудисова, Елена Швецова. Вот уже третье поколение новоуральцев в маленьком и уютном зале восторженно следят за игрой кукольных персонажей.
Было поставлено много спектаклей самых разных жанров. Это комедии и драмы, мюзиклы и вестерны, веселые скоморошины и спектакли-игры. Но, безусловно, самый любимый жанр детворы — сказка. Она очень органично сочетается с выразительными возможностями самой куклы. На сегодняшний день в репертуаре театра 52 спектакля. В каждом сезоне в театре бывает четыре премьеры.
Театр кукол ведет активную работу со школами города. Доброй традицией стало участие школьников в городском театральном Проекте «Город Сказ», Проект рассчитан на весь театральный сезон и состоит из нескольких конкурсов, бесед, экскурсий, встреч с актерами.
Я уверен, что для маленького населенного пункта театр - центральное место. Все, что там делается, перекочевывает потом в Дома культуры и дальше. Театр, можно сказать, сеет семена развития, которые будут потом всходить на всех близлежащих территориях и формировать культурную среду. И мы сейчас, не побоюсь этого слова, культурная столица округа. Несмотря на то, что Новоуральск - закрытый город, к нам приезжают соседи, каждый пятый зритель в зале - иногородний. И это очень здорово.
Как заманить в Сибирь? Олег Ермолаев, художественный руководитель театра "Поиск", Лесосибирск Красноярский край : Я помню самый первый круглый стол, посвященный театрам малых городов. Это было в Новокуйбышевске, тогда были приглашены всего несколько руководителей, а сейчас с каждым годом наши встречи становятся все интереснее и масштабнее. От форума всегда ждешь многого. В первую очередь, это общение с коллегами, у которых много схожих проблем, и что немаловажно - все их можно обсудить лично. В то же время традиционно присутствует насыщенная образовательная программа. Специалисты, которых приглашает "Золотая Маска", всегда знают чуть больше и чуть лучше нас, и по своему опыту скажу: каждый раз выносишь что-то полезное. А еще у всех нас есть прекрасная возможность посетить спектакли столичных театров, поэтому едешь в Москву, конечно, в предвкушении.
В свое время я, как художественный руководитель, начал активно продвигать такую мысль, и это дало видимые результаты. Приглашение "Золотой Маски" стало большой мотивацией для всех ребят. После этого случился момент узнавания - о нас стали говорить, к нам начали приезжать и проситься молодые выпускники. Для понимания: Лесосибирск находится очень далеко от Красноярска, город маленький, 60 тысяч человек, к нам так просто не заманить! Мне не очень нравится слово "бренд", но наш театр стал сейчас именно культурным брендом. Хотя мы к этому не стремились. Стремились только хорошо делать то, что умеем. Конечно, хочется удержать эту планку.
Самое главное отличие театра малого города, как мне кажется, в том, что в большом городе проще найти своего зрителя.
Театр музыки, драмы и комедии распахнул свои двери для "Новых созидателей"
Это был замечательный творческий союз. Мы придумали такой формат театральной вечеринки для старшеклассников — «Пушкотека». Вообще это довольно сложный возраст, когда с подростками всё ещё общаются как с детьми, хотя они уже не дети. Чтобы найти подход к такому зрителю, мы привлекли наших молодых артистов, и они с большим энтузиазмом включились в создание программы. Поскольку самому старшему из участников было 26 лет, попадание во вкусы подростков получилось стопроцентным. В итоге ребята коллективными усилиями создали яркую «Пушкотеку» — дискотеку, которую мог бы организовать Пушкин. А он, как известно, был не только светилом русской литературы, но и знаменитым балагуром, любителем скабрезных шуточек и «приколов». Пушкин предстал перед подростками именно таким — в образе современного стендапера, готовым на любой «кипеж» и совершенно не терпящим занудство. Его антагонистом и соведущей выступила девушка в роли учительницы. И у них постоянно возникала своеобразная словесная дуэль. Музыкальная программа подбиралась исходя из современного репертуара и получилась довольно разнообразной: популярную танцевальную эстраду типа Niletto разбавили рок-композициями и неофолком.
И представляете, подростки остались в полном восторге и от вечеринки, и от артистов! В итоге они стали нашими постоянными посетителями, специально отмечают, где их любимый актёр играет, и приходят на постановку. Искусство для каждого: как театр кукол в Железногорске меняет культурную жизнь ЗАТО — А совсем маленьких зрителей как привлекаете? Сейчас надо работать над возвращением малышей в театр, чтобы вернуться к показателям, которые были до пандемии. Спектакль «Серебряное копытце» — Обмениваетесь ли вы опытом с коллегами из других атомных городов? Мы часто встречаемся на мероприятиях, у нас даже есть закрытый чат. Вообще театральное братство очень тёплое, мы активно и плодотворно общаемся с коллегами по всем вопросам и открыто делимся опытом. Театр — это целый мир, и развивать его без опыта коллег было бы сложно. Надёжное плечо «Росатома» — Как вам помогает «Росатом»? И нас очень радует, что к нам прислушиваются.
Так, на наш запрос по развитию компетенций работников театра родился проект «Театр Наций — театрам атомных городов» при поддержке «Росатома». В рамках этого проекта к нам в театр приезжают специалисты различного профиля и за неделю интенсивной работы развивают новые компетенции у наших артистов. По итогам этой работы всегда рождаются спектакли-эксперименты. Такое обучение очень многое нам даёт, и в какой-то степени эта работа помогла нам прийти к «Золотой маске», которую мы получили в 2021 году. Театральная премия «Золотая маска» Также «Росатом» быстро подхватил инициативу руководителя духового оркестра Геннадия Соколова, который основал фестиваль «Новоуральские фанфары». Последние 15 лет у фестиваля всероссийский статус, и 13 из них он проходит при поддержке «Росатома».
Дунаевского«Три мушкетёра», музыкальную комедию Е. Птичкина «Бабий бунт» и мюзикл Е.
Шашина «Приключения Дюймовочки». Артисты из Новоуральска привезут в Рязань мюзикл Е.
Ведь статус города поселение, построенное цветом советской интеллигенции - атомными физиками, получило уже после того, как в Театре сыграли первые спектакли.
Сегодня Новоуральский музыкальный театр известен далеко за пределами города: в 2021 году ТМДК первый и единственный театр в Свердловской области за пределами Екатеринбурга получил "Золотую маску" - "За нестандартность репертуарного мышления". В копилке наград Театра есть такие престижные награды конкурсов и фестивалей, как "Арлекин", "Браво! В 2023 году саунд-драма «Старик и море» Новоуральского театра попала в лонг-лист Национальной театральной премии «Золотая маска» и получила специальный приз жюри секции драматического театра Областного Конкурса-фестиваля театральных рабо «Браво!
Жители Уральского региона хорошо знают Театр музыки, драмы и комедии - гастроли по родной Свердловской области проходят так же часто, как и выезды в Тюменскую и Челябинскую области, Пермский край, и даже в Москву. Особенной "фишкой" Новоуральского театра стали кросс-жанровые постановки и уникальные авторские мюзиклы - сильная творческая команда Театра создает спектакли, которые не идут больше ни на одной сцене. Их авторы регулярно участвуют в профессиональных конкурсах и фестивалях, становясь лауреатами, а зрители всегда на "Ура!
В 1994 году памятник был демонтирован. Сквер напротив театра Театральная площадь была запроектирована как единый ансамбль, состоящий из двух частей: большого и малого скверов. Первоначальное название — площадь имени 30-летия Октября, её проект выполнили ленинградские архитекторы Я. Зеленый и А.
Здесь проходили первые демонстрации, была установлена первая новогодняя елка. В 1955 году на Театральной площади появляется первый фонтан архитектор Е. Ванна фонтана облицована серым исетским гранитом. Интересные факты, легенды Строительство театра, продолжавшееся несколько месяцев, наравне с важнейшими отраслями военной промышленности, курировал лично Л. Берия, большой поклонник театрального искусства.
Существует легенда, как однажды, поздним октябрьским вечером, Берия вышел из вагона на заснеженном Свердловском вокзале, решив прогуляться в ожидании пересадки. Внимание заместителя Председателя Совета Министров привлек один состав, а точнее несколько вагонов одного поезда, как раз перегоняемых на соседние пути. Художественное стекло! Так люстра художественного стекла для зрительского зала и занавес попали совсем по другому месту назначения. Занавес за прошедшие годы давно пришел в негодность и был неоднократно заменен, но та самая люстра все еще украшает собой зрительский зал Театра, музыки, драмы и комедии.
Известен случай, когда на гастролях в Нижнем Тагиле Л. Дмитриева так трогательно исполняла арию «Девушки-бойцы» из «Севастопольского вальса», что прямо во время спектакля весь зал встал и почтил память погибших на войне минутой молчанья.