По сюжету проекта за расследование серии жестоких убийств подростков берутся следователь Валерий Козырев (Александр Яценко), его дерзкий напарник Евгений Боков (Иван Янковский) и молодая сотрудница Наталья Добровольская (Александра Бортич). В первой сцене спектакля поэт Иван Бездомный (Иван Янковский) разговаривает с головой председателя МАССОЛИТа Берлиоза (Сергей Аброскин). новости Ярославля. Иван Янковский (Иван Янковский): биография, фотографии, факты из жизни, новости и многое другое.
«Снобизм и кривляние. И ноль философии». Сеть оценила «Мастера и Маргариту»
Из российского бюджета эта компания получила несколько сотен миллионов. Фильм вышел посредственным. Фэнтезийное развлекалово. Все говорят, что это позор. На самом деле, 25 января мы увидели кульминацию десятилетиями складывавшейся у нас драмы: в России сформировалась чуждая населению культурная элита, которая никак не соответствует не только взглядам и ценностям жителей страны, но и гражданству. Это чужие люди, в основном — с паспортами чужих стран. Казалось, что население России еще долго будет терпеть торжество чужеродной культуры. Может, и терпели бы. Это не значит, что их все вернут Фонду кино и Минкульту.
Нет, скорее всего, государство потерпит убытки, потому что, дабы вернуть казне затраченное, лента должна будет собрать не менее трех миллиардов рублей. Это по самым скромным подсчетам и самым оптимистичным для бюджета прикидкам: мы не знаем, под какие условия продюсерам давали деньги. Да и пока непросто разобраться, сколько реально казна вложила в фильм чуть ли не американцев. Сообщалось, что к 2021 году проект получил от Фонда кино 500 миллионов рублей, однако позже продюсеры запросили еще 300 миллионов бюджетных денег. Над проектом долго работали, при первом режиссере Николае Лебедеве бюджет картины был 800 миллионов. Когда на проект поставили американца Локшина, сумма увеличилась до 1,2 миллиарда. Кто докинул 300 миллионов, непонятно. Но вот и «Царьград» , и Readovka сообщили, что народных денег в бюджете картины все же 800 миллионов.
Как бы сказали на родине Михаила Локшина, это ранит. Получил до 800 миллионов казенных денег, переписал и дописал великий русский роман американец Майкл Локшин, рожденный в США от родителей Арнольда и Лорен. В 2022 году авторитетное издание Business Insider сообщало , что Локшин вообще не является российским гражданином — он американец. То ли ошиблись американские журналисты, то ли Майкл наш паспорт сдал: Локшины были семьей политбеженцев из США, приехали в 80-е, гражданство получили при Ельцине. Вполне может быть. Живет в Америке. Англоязычная «Википедия» сообщает, что долго жил в Лондоне. При чем здесь наш почти миллиард?
Зачем нам Булгаков, дописанный американцем с дипломом психолога? Зачем нам Воланд — немец? Аугуст Диль хороший актер. Но неужели не нашлось своих, кто бы сыграл за такие деньги?
Просто автор вставил эту историю, и она начала обрастать какими-то линиями, уточнениями.
Так как время было непростое, 30-е годы, а Булгакову хотелось, чтобы роман был опубликован, то у него иногда возникала самоцензура и какие-то вещи просто уничтожались. Многие друзья были под арестом, он боялся за евангельские сцены — они больше всего пострадали. А потом он же был болен и в силу этого что-то забывал, потом возвращал — короче, там много тонкостей для тех, кто любит роман. Но наш финальный монолог взят из черновиков. Часто возникает вопрос: куда делась Гелла?
Она вроде со всеми хулиганила, шалила во всех пространствах, а когда в финале все улетают — ее нет. И когда этот вопрос задали Елене Сергеевне, она, как пишут очевидцы, всплеснула руками и сказала: «Ой, а Миша про Геллу забыл». Там много вообще любопытных вещей; например, персонажи назывались по-разному: Мастера, как я уже сказал тебе, не было, а потом появился Поэт, ставший Мастером. У меня был опыт работы над записными книжками Чехова, и там мы с Александром Боровским придумали такой способ: я разрезал записные книжки на разные кусочки и разложил по разным конвертам, подписав их «медицина», «о любви», «о России» и т. И потом, раскладывая конверты по столу, искал в них диалоги, сценические истории — в общем, в течение суток эти истории перекладывали.
На этот раз я брал версии — и тоже в конверты: финальная, после бала — сколько их было, сличал, сравнивал, какие наиболее сценичны и театральны. Одна из версий, которую Булгаков сам правил, заканчивается пожаром Москвы. Как и в «Роковых яйцах», у него был замысел, что горит вся Москва. И они прощались на доме Пашкова, на башнях Новодевичьего монастыря, и там плыли подводные лодки, летели аэропланы, а не то что «Грибоедов» загорелся; и мы в спектакле пытались образно это повторить. Рукописи не горят, и черновики никуда не уходят — они помогают роман лучше осмыслить, почувствовать.
Тебя это не остановило? Для меня понять пьесу или прозу — это сделать ее, тогда лучше понимаешь ее через цинизм, пространство, через ритмы и т.
Как и в «Роковых яйцах» у него был замысел, что горит вся Москва. И они прощались на доме Пашкова, на башнях Новодевичьего монастыря, и там плыли подводные лодки, летели аэропланы… Не то что «Грибоедов» загорелся, и мы в спектакле пытались образно это повторить.
Рукописи не горят, и черновики никуда не уходят и помогают роман лучше осмыслить, почувствовать. Тебя это не останавливало? Для меня понять пьесу или прозу — это сделать её, тогда лучше понимаешь её через пространство, через ритмы и т. А Булгаков, кроме того, что он мощный писатель, он ещё и драматург, поэтому драматургическое мышление у него ещё и в прозе.
И тут важно понять его мироощущение, его правила игры и в это погрузиться, объясниться в любви к автору и уже потом делать свою историю. А страхи они всегда есть — если нет страхов, то нет и сомнений. Мучил, а что Достоевский не мучает или Гоголь? Если мы возьмем лист бумаги и бросим на него металлическую стружку, то стружка будет лежать хаотично.
А когда под лист поднесём магнит, то стружка начнёт выстраиваться в некий какой-то рисунок. Вот магнит для меня и есть тот ход, который позволяет что-то открыть в романе, по-другому взглянуть на любимое произведение. Когда мы идем в театр, с одной стороны, мы хотим получить что-то новое, а с другой — увидеть то, что он полюбил в книге — в этом противоречие. В этой работе таким ходом стало безумие, состояние клиники, в котором и в то время все находились, да и сейчас.
И когда это почувствовалось, нашлось, как под действием магнита всё само стало организовываться. И захотелось начать не с того, как герои сидят на лавочке на Патриарших, а Иван Бездомный находится в клинике, в своих сновидениях. Нечто подобное мы делали в «Записках покойника», и не случайно Боровский сделал пространство, перекликающиеся с «Записками». Да и распределение ролей похоже — в «Записках покойника» Максудова играл Ваня Янковский, то здесь он переходит в Бездомного и начало спектаклей практически совпадает.
Поэтому мы эти спектакли в афише будем ставить рядом. Это принципиальная позиция?
Скачать презентацию: Медиа-кит При перепечатке или цитировании материалов сайта ladys. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации ".
Трейлер сериала «Фишер»: Александр Яценко и Иван Янковский выслеживают маньяка-педофила
Творчество художника становится мостом между реальностью и вымыслом, открывая новые горизонты восприятия и вдохновляя на размышления о вечных ценностях. Умеете вы жить, Степан Богданович!
Как еще представить этот многослойный, известный, кажется, до последней буквы роман? Здесь та же фантасмагорическая структура сновидения, воспроизведенная артистами трех выпусков студии Женовача в ГИТИСе. Его можно приписать и Бездомному, свернувшемуся калачиком в углу, и попавшему под трамвай Берлиозу, и самому Булгакову. Между прочим, тоже врач был. Неспроста и Воланд в исполнении Алексея Верткова внешне напоминает писателя.
Голова рискует разболеться и у зрителя, вынужденного вертеть ею по сторонам, — иммерсивное шоу Воланда, описанное в романе, перекочевало и в другие сцены. Вся надежда на ловких санитаров — они хозяева этой вечеринки.
Кадр: сериал «Топи» По сюжету герой Янковского — московский айтишник Денис Титов, который узнает о страшном диагнозе и решает уехать в отдаленный монастырь в Архангельской области. Рядом с монастырем находится деревня Топи, где останавливаются Денис и его приятели. Но в деревне происходит что-то странное, и с каждым эпизодом молодым людям все труднее оттуда выбраться. По мнению самого Ивана Янковского, для его героя путешествие в Топи — это «своего рода экзистенциальный, духовный трип к самому себе». В одном из интервью он рассказывал, что эта роль была созвучна самому артисту — ведь Денис Титов, как и сам Янковский, ищет Бога и себя. В «Топи» я играю человека, у которого есть все, что можно потрогать руками, но ничего нет за душой. Все вопросы, которые волнуют моего героя, волнуют и меня.
Поиск религии, Бога, поиск себя. Сейчас мне это очень близко Иван Янковскийактер Еще одна крупная роль ждала Янковского в 2023 году — в ноябре вышел сериал «Слово пацана. Кровь на асфальте», где артист сыграл одну из основных ролей , главу уличной группировки «Универсам» Вову Адидаса Суворова. Его герой — парень из обеспеченной семьи, который основал подростковую банду. По сюжету Вова Адидас возвращается с войны в Афганистане и вновь присоединяется к «универсамовским». В 2020 году стало известно, что пара рассталась. Однако она слухи опровергала , утверждая, что счастлива в браке с режиссером Артемом Аксененко. В итоге роман все-таки подтвердился.
Все герои романа превратились в пациентов клиники Стравинского. В работе над спектаклем режиссер использовал черновики и варианты редакций «Мастера и Маргариты». С ним вместе работала постоянная постановочная команда «Студии театрального искусства»: художник Александр Боровский, композитор Григорий Гоберник, художник по свету Дамир Исмагилов. К работе был также привлечен известный иллюзионист Артем Щукин.
Доигрались: звезды кино, которые влюбились друг в друга на съемках
Мастер в исполнении Игоря Лизенгевича тоже персонаж далеко не самый объемный в этой версии, даже Бездомный-Иван Янковский изначально сложнее. Премьера фильма «Мастер и Маргарита», церемония вручения кинематографической премии «Золотой Орел» и другие события — в фотогалерее «Ъ». Главная» Все новости сериалов» Новость: Съемки сериала "Аутсорс" с Иваном Янковским завершены. Погрузитесь в удивительный мир Мастера и Маргариты через впечатляющие фотографии, сделанные талантливым фотографом Иваном Янковским.
В России состоялась премьера фильма «Мастер и Маргарита»
Главная» Все новости сериалов» Новость: Съемки сериала "Аутсорс" с Иваном Янковским завершены. Иван Янковский активно снимается в кино и играет в театре. Булгаков: спектакль "Записки покойника", репетируем "Мастера и Маргариту". Иван Янковский (Иван Янковский): биография, фотографии, факты из жизни, новости и многое другое.
Янковский Иван Филиппович
| «Мастер и Маргарита» | Иван Янковский биография персоны на РБК: фото, информация по личной жизни и семье, дата рождения, деятельность и карьера. |
| Telegram: Contact @yankovskiyivan | Премьера фильма «Мастер и Маргарита», церемония вручения кинематографической премии «Золотой Орел» и другие события — в фотогалерее «Ъ». |
| Иван ЯНКОВСКИЙ: «Я актер, мне бы поиграть» | У «Мастера и Маргариты» была финансовая поддержка со стороны Фонда кино и государства, но, как отметил Голубчиков, когда продюсеры ремейка запросили дополнительное финансирование в 2022 году, им было отказано. |
Новая версия «Мастера и Маргариты» выходит на широкие экраны
Погрузитесь в удивительный мир Мастера и Маргариты через впечатляющие фотографии, сделанные талантливым фотографом Иваном Янковским. Иван Янковский получил «Звезду театрала» за главную роль в популярном сериале. Рассказываем, где родился Иван Янковский и как он шёл к популярности. Спустя четыре года после выхода «Мастера и Маргариты» Бортко рак унес и Олега Янковского, которому только предложили роль Воланда. Встреча двух миров в произведениях Ивана Янковского: откройте для себя мистическую гармонию Мастера и Маргариты, зафиксированную кистью талантливого художника. За это время Иван сыграл Ивана Бездомного в «Мастере и Маргарите», Олега Леонидовича в постановке «Самоубийца» и Максудова в «Записках покойника».
«Мастер и Маргарита» и еще 5 экранизаций русской классики, которые выйдут в 2024 году
Кто-то раскритиковал фильм за отход от книги, другие увидели пропаганду сатанизма и терроризма. Ни то, ни другое не помешало картине собрать преимущественно положительные отклики у прессы и зрителей —- «Мастер и Маргарита» преодолел отметку сборов в 2 млрд рублей. Особенно публика отметила Воланда Аугуста Диля — немецкому актеру пришлось учить русский язык для участия в картине.
Так что ловите ответный камень в свой огород.
Не знаю, как для остальных, но для меня главный герой романа не Мастер и не Воланд, а Иван Бездомный. Вокруг него завертелась эта кутерьма, наваливалась на него со всех сторон, но он прошел все круги принятия действительности и недействительности и благополучно обрел свой душевный покой. Для меня это в первую очередь история его становления как зрелой личности.
Для Локшина, видимо, сюжетная линия Бездомного особого значения не имеет. В новой версии он так и остался дурачком, которым в оригинале никогда не был. И с какого перепугу Иван и Мастер встречались до психлечебницы?!
А потом Мастер весь такой «Нет, я ваши стихи не читал». Ага, мы все видели! Была ли любовь?
Это странно, что я не поверила в любовь Мастера и Маргариты? Хотя их сыграли Евгений Цыганов и Юлия Снигирь, которые как бы в жизни вместе. Но мне казалось, что между их героями в фильме образовалась некая платонически-дружеская связь, но никак не любовная.
Тут либо актеры не решились выставить чувства на всеобщее обозрение, либо сценарий подкачал. Но что творят фанатики в соцсетях! Сколько мне в «Тик-Токе» выплыло незапрашиваемых мнений о том, что один из пары Мастера и Маргариты должен был выбрать Воланда!
Ну, действительно, не пропадать же такому харизматичному герою! Ничего против истории с фанфиками и шипперами не имею, но если мы говорим про условные «Дневники вампира». А в случае с «Мастер и Маргарита» получается какое-то обесценивание произведения Булгакова.
Спрашивали, почему Басилашвили? Чтобы у зрителя не возникла идея Воланда с Маргаритой свести! Хотя кто этого прогрессивного зрителя знает.
Сериал 2005 года — шедевр, вне зависимости от того, какие там экранизации выйдут в дальнейшем. И заслуга тут не только режиссера, актеров, но и композитора Игоря Корнелюка. Его музыка настолько неповторима, что, кажется, в фильме 2024 года создатели даже не ставили перед собой задачу написать нечто великое.
Хотя со старым музыкальным сопровождением, наверное, даже такая версия «Мастера и Маргариты» смотрелась бы более убедительно. Честное слово, я пыталась найти в новом фильме плюсы, но его не спасает ничегошеньки. Обычное американское супергеройское кино.
Даже Москва ненатуральная.
Спектакль "Мастер и Маргарита" сочинила постоянная постановочная команда "Студии театрального искусства": режиссер Сергей Женовач, художник Александр Боровский, композитор Григорий Гоберник, художник по свету Дамир Исмагилов. К работе был также привлечен известный иллюзионист Артем Щукин.
Поэтому в канонический текст входило дыхание этих тетрадок, черновиков. Можно только прикоснуться к некоей загадке и тайне, как-то трактовать. Но наш финальный монолог взят из «Черновиков». Часто возникает вопрос — куда делась Гелла? Она вроде со всеми хулиганила, шалила во всех пространствах, а когда в финале все улетают, её нет.
И когда этот вопрос задали Елене Сергеевне, она, как пишут очевидцы, всплеснула руками и сказала: «Ой, а Миша про Геллу забыл». Там много вообще любопытных вещей, например, персонажи назывались по-разному: Мастера, как я уже сказал тебе, не было, а потом появился Поэт, позже стал называться Мастером. У меня был опыт работы над записными книжками Чехова, и там мы с Александром Боровским придумали такой способ: я разрезал записные книжки на разные кусочки и разложил по разным конвертам, подписав их как «медицина», «о любви», «о России» и т. И потом раскладывали конверты по столу, искали в них диалоги, сценические истории — в общем, в течение суток эти истории перекладывали. На этот раз я брал версии и тоже в конверты раскладывал: финальная, после бала — сколько их было, сличал, сравнивал, какие наиболее сценичны и театральны. Одна из версий, которую он сам правил, заканчивается пожаром Москвы.
Как и в «Роковых яйцах» у него был замысел, что горит вся Москва. И они прощались на доме Пашкова, на башнях Новодевичьего монастыря, и там плыли подводные лодки, летели аэропланы… Не то что «Грибоедов» загорелся, и мы в спектакле пытались образно это повторить. Рукописи не горят, и черновики никуда не уходят и помогают роман лучше осмыслить, почувствовать. Тебя это не останавливало? Для меня понять пьесу или прозу — это сделать её, тогда лучше понимаешь её через пространство, через ритмы и т. А Булгаков, кроме того, что он мощный писатель, он ещё и драматург, поэтому драматургическое мышление у него ещё и в прозе.
И тут важно понять его мироощущение, его правила игры и в это погрузиться, объясниться в любви к автору и уже потом делать свою историю. А страхи они всегда есть — если нет страхов, то нет и сомнений. Мучил, а что Достоевский не мучает или Гоголь?
С фигой в кармане и камнем в душе. Как плюнула в народ чужеродная культурная элита
Ты как-то уже или фигу спрячь, или деньги казенные не бери, ведь народ сражается. Нет, ты деньги взял и в окровавленную руку плюнул. Люди перестали понимать, что такое кровь и смерть. Поэтому они открыто начали писать слова поддержки Украине, слали ей деньги и при этом рассчитывали остаться здесь, с нами. Это инфантилы, они не понимают, что такое смерть. И не понимают, что с первой смертью на фронте любая поддержка противника автоматически означает пожелание гибели согражданам. И тем, кто на фронте, и тем, кто внутри страны слышал работу ПВО. Ты против? Правда, не очень понятно, как ты сам-то собираешься выжить, оставаясь в России и выступая против ее победы, ну да это твое дело.
Но если ты деятельно против, пишешь прокламации, сочувствуешь Украине и даже переводишь ей деньги в рамках движения Stand with Ukraine, то тебе надо бы по-хорошему уехать, потому что ты желаешь нам гибели или, в крайнем случае, тяжелых последствий поражения. Если ты при этом берешь у нас деньги, то ты лицемер и людоед. И весь с тобой разговор. А если пишешь о том, что Россия погрязнет в репарациях, если деньги на поддержку Украины шлет американец, то ты наш полноценный противник! Понятно, что деньги дали до СВО. Понятно, что знать не знали, что Локшин напишет. Понятно, что не могли угадать, что начнут ляпать в эфирах Цыганов и его жена и с какими лицами они выйдут на премьеру. Понятно, что сын за отца не отвечает, а дочь Юлии Ауг — за мать.
Хотя я, если честно, считаю, что не отвечают только дети, которые публично осудили позицию и поступки родителей. Не отвечаешь? Выйди и скажи, что у тебя другое мнение. А то у нас Полина Ауг не отвечает за мать Юлию, Иван Янковский — за мать Оксану Фандеру, которая уехала на Украину, при этом все все понимают и ходят с фигой в кармане. Карман в костюме, который купили на казенные деньги. Драма — то, что привело нашу культуру к состоянию, когда огромные деньги на экранизацию великого русского романа даются каким-то иностранцам, в проекте участвуют люди с непонятными паспортами, которые подбирают актеров-единомышленников. Десятилетиями у нас эта чужеродная культура пестовалась. Тьма, просто прорва известнейших актеров, писателей, музыкантов оказались с чужими паспортами и совершенно чуждыми приоритетами.
Когда в минувшие годы редкие здравомыслящие люди из числа безбашенных нонконформистов пытались обратить внимание на абсурдность полного расхождения лиц, делающих масс-культуру, с интересами и ценностями самих масс, этих людей обвиняли во всех смертных грехах: от квасного патриотизма до шовинизма. Потом случился час Х и в условиях открытого военного противостояния фактически с десятками государств мы получили масс-культуру, деятели которой открыто пожелали стране поражения, а многие прямо высказывались за введение в России внешнего управления, раздела на протектораты. Почувствовали ужас положения? Следователи, прокуроры, разведчики, вместо того чтобы ловить военных диверсантов, вынуждены заниматься высказываниями голозадых певиц и престарелых юмористов, потому что опасность от чужеродной культуры в стране, которая вступила в большую схватку, огромная!
Министр отметила, что «Мастер и Маргарита» — «огромный проект», в который вложили порядка 1 млрд рублей бюджетных средств: «Менялся режиссер, менялся сценарий, менялась команда, и, тем не менее, команда продюсеров закончила проект вне зависимости от того, как повел себя режиссёр и выступил. Мы давно и все вместе приняли решение, что картины, которые сделаны, которые получили [прокатное] удостоверение, могут выходить в прокат. Это очень важная составляющая.
Владимир Бортко остановил выбор на Андрее Урганте. В картине Локшина Бенгальским стал Игорь Верник. Булгаковский персонаж — «полный, веселый как дитя человек с бритым лицом» — не похож ни на одного из актеров. Как будет выглядеть Бегемот-человек, пока неизвестно. В фильме Юрия Кары от животного почти совсем отказались, заменив его «котообразным толстяком» так выглядит и «оригинальный» Бегемот. У Бортко в костюм ростовой куклы одевается миниатюрный актер Вано Миранян, а говорит Бегемот голосом Александра Баширова. Критики единогласно признают тандем Миранян — Баширов наиболее удачным. Артист двухметрового роста и богатырского сложения. Однако в романе герой не такой крупный: он «ростом в сажень» высокий , но субтильный, «усики, как куриные перья, глазки маленькие», «в плечах узок, худ неимоверно», и худоба постоянно подчеркивается. У Кары Фагота играет Александр Филиппенко. У Бортко — Александр Абдулов. Именно он самое точное попадание в типаж. Однако по-настоящему Майгель занимается доносами. Он «наушник и шпион», советская версия Иуды. Недаром Бортко доверил эту роль Дмитрию Нагиеву. У Бортко «демон безводной пустыни» — Александр Филиппенко — не менее гениальный, чем Коровьев у Кары. На кадрах нового фильма в роли Азазелло предстает Алексей Розин, которого не узнать. Однако на булгаковского персонажа не похож ни один: у Азазелло огненно-рыжие волосы, маленький рост и необыкновенно широкие плечи. Владиславу Галкину в экранизации Бортко — 33, хотя он достаточно «плечист и вихраст», как описывал его создатель. Новому «товарищу Бездомному» Даниле Стеклову всего 28, можно надеяться, что он будет выглядеть наиболее органично. Хотя Данилов больше всех похож на человека, описанного овым: «маленького роста, упитан, лыс» и гладко выбрит.
Почти все действующие лица - обитатели психбольницы, одетые либо в смирительные рубашки, либо в халаты санитаров. Лишь Воланд - он просто гость в этом мире безумия - облачен в цивильный костюм. Уже состоялась их встреча с Воландом Алексей Вертков на Патриарших прудах, Аннушка уже пролила подсолнечное масло и Берлиоз попал под трамвай. Об этом зрители узнают из их диалога. Все ключевые сцены романа обрели сценическое воплощение, несмотря на всего лишь трехчасовой формат спектакля. История, произошедшая на Патриарших прудах, знакомство Маргариты с Мастером, бал Воланда и сеанс черной магии в варьете воплотились в постановке. И афоризмы - про осетрину, которая не бывает второй свежести, про москвичей, которых испортил квартирный вопрос, - не забыты.