Этот спектакль о жизни, любви и смерти Эрика, фантома, призрака театра «Парижская Опера», во многом отличается от романа Леру «The Phantom of the Opera» («Призрак Оперы») и одноимённого бродвейского мюзикла на музыку Уэббера.
Билеты в театр, на концерты онлайн
Но по-настоящему резонансной постановкой Тимофея Кулябина стала тогда, когда попала в поле зрения православных активистов. Камнем преткновения стала сцена соблазнения Христа полуобнаженными блудницами. У Вагнера подобной сцены нет, как нет и Иисуса вообще. Однако придумавший такую трактовку режиссер ничуть не раскаивается. Говорит, он специально собирался устроить культурную провокацию, смешав секс с религией. Тимофей Кулябин, режиссер спектакля «Тангейзер»: «В первую очередь меня заинтересовала тема художника, одинокого художника.
Сначала зрители оказываются в Парижской Опере, затем попадают к подземному озеру с канделябрами, а потом - в тайное убежище Призрака и… на крышу под звездным небом Парижа. Главный герой — Призрак, шокируя зрителя, легко перемещается в сценическом пространстве: то со скоростью свободного падения проваливается сквозь землю, то возникает под потолком на высоте 16 метров. В каждом спектакле задействовано более двухсот костюмов, меняющихся во время двадцати двух переодеваний. Одна из главных интриг мюзикла — люстра, точная копия люстры Парижской Оперы. Она весит более шестисот пятидесяти килограммов и в одной из ключевых сцен… пролетает над зрительным залом со скоростью двух с половиной метров в секунду. Это впечатляет, а некоторых, как стало понятно по ахам из зала, может здорово напугать. Но, как заверил Дмитрий Богачев, опасаться нечего: техника в надежных руках - все под контролем. Все декорации, в том числе и люстра, тестируются перед каждым спектаклем. Внимание, съемка в зале запрещена, так что заснять падающую люстру не получится.
В Новосибирске все закончилось... В его музыке звучат отголоски оперетт, и она вызывает ассоциации со старыми американскими музыкальными фильмами. Основа сюжета — мелодраматические отношения начинающей певицы Кристин и влюблённых в неё покровителя «Оперы» графа де Шандо и её учителя музыки Эрика, имеющего причины скрывать лицо под маской. Эрик всю жизнь провёл в подвалах оперного театра, где его прятал от чужих глаз собственный отец, управляющий «Оперы».
И вот этот проект мы в основном и видим на площади Ленина, только нет входов для демонстраций, нет статуй над колоннами, фонарей в петербургском или пушкинском стиле и фонтанов. Но проект был рабочий, потом должна была проводиться детализация, и её проводили очень долго. В основном здание должно было быть достроено к юбилею Октябрьской революции, а именно к осени 1937 года. А достраивать надо было много. Требовалось снести уже построенные железобетонные конструкции, уменьшить зал, потому что были новые СНиПы — зал не на 3000 зрителей, а меньше. Так что предстояла колоссальная работа. Декорация, лепнина, росписи — это всё занимало очень много времени. Только роспись зала заняла около полугода. А было ещё огромное количество работы, физически справиться было невозможно. Последовали репрессии, руководителей строительства казнили. Это был декабрь рокового 1937 года», — говорит Сергей Филонов. Одним из тех, кто пострадал фактически ни за что, был ответственный за строительство Сергей Александрович Полыгалин. Он взял на себя вину, подтвердив, что якобы совершал диверсии на строительной площадке. Смотрите также С чего начинается НГУ: рассматриваем великолепные витражи Сокола Арестовали и Бардта — одного из авторов первого проекта Дома науки и культуры, который тогда работал проектировщиком вокзала Новосибирск-Главный. Человеком он был уже пожилым, да и вообще старорежимным, то есть был «не в теме»: взял домой поработать секретные чертежи. А за это взяли его. Его арестовали, пытали и дали высшую меру наказания. Но потом убрали Ежова, пришёл Берия, и дело Бардта пересмотрели. Его сослали в Казахстан, в город Шар — Чарск, если по-русски. Там архитектор и умер в лагере от голода и старости в 1942 году. Это был основной проектировщик Новосибирского театра оперы и балета. Именно Трауготу Бардту принадлежит авторство архитектурной формы главной достопримечательности сибирской столицы. А тем временем проект оперного всё дорабатывали и дорабатывали, казалось, доработкам не будет конца. Вплоть до 1941 года. Началась война. Здание театра так и не было окончательно достроено. Сибирский ковчег Однако не совсем достроенное здание было вполне пригодно для того, чтобы проводить там митинги, съезды и, собственно, концерты. В самый разгар войны в оперном даже сумели отметить полувековой юбилей Новосибирска. Для разработки плана подготовки и празднования 50-летия нашего города исполком новосибирского горсовета назначил комиссию, в которую вошёл в том числе и легендарный машинист Николай Лунин. Осенью 1943 года в городе объявили конкурс музыки и текстов песен о доблести сибирских частей на фронте, трудовых подвигах в тылу и 50-летии со дня основания Новосибирска. Даже учредили шесть премий: три за музыку, три — за слова. Первый приз был 3000 рублей, второй — 2000, третий — 1000. Дополнительный приз за песню о Новосибирске также составлял 1000 рублей. Но главной миссией театра оперы и балета в годы войны стало хранение сокровищ русской и мировой художественной культуры. Оперный стал настоящим сибирским ковчегом для ценностей, которые удалось вывезти из западной части страны. Фото: Павел Комаров, nsknews. Новосибирский оперный театр приютил фонды 20 государственных музеев. Полного перечня предметов хранения нет и по сей день — их было несколько сотен тысяч. По словам директора Музея Новосибирска Елены Щукиной, места эвакуации культурных ценностей определили ещё до начала Великой Отечественной — в 1938 году, когда ситуация в Европе стала достаточно напряженной. Искусствоведы, историки и специалисты по музейному делу составили список экспонатов для вывоза и перечень городов в тылу, за Уральским хребтом, в которые лучше всего их эвакуировать. Впрочем, вывозить в итоге пришлось гораздо больше и не всегда в заранее определённые места. Предметы были перевезены на трамвайной платформе — трамвай ходил от вокзала до оперного театра. Кругом был снег, а деревянные ящики нельзя было выкладывать на снег, потому что он мог попасть внутрь. Тогда были предприняты совершенно удивительные усилия: в течение часа были найдены брезент и старые декорации из театров. Их разложили вдоль эшелона, туда погрузили предметы, и потом по Красному проспекту на возах всё это перевозили в оперный театр», — рассказывает Елена Щукина. Кстати, сведения о том, что в новосибирском оперном театре в числе прочих хранились и коллекции ленинградского Эрмитажа, по словам Щукиной, пока не нашли документального подтверждения. Когда мы восемь лет назад стали заниматься темой эвакуации культурных ценностей а этой темой серьёзно практически никто не занимался в полном объёме , первым делом мы устремились к нашим коллегам в Эрмитаж, рассказали цель наших исследований. Они сказали: нет, мы никогда у вас не были, мы были эвакуированы в Свердловск. А для нас было очень важно документальное подтверждение. Мы смотрели инвентарные книги — Новосибирска, действительно, там не было», — говорит директор городского музея. Технологии эвакуации в 1940-х годах не было никакой. В мировой музейной практике подобных эвакуаций раньше не случалось, и музейщикам приходилось придумывать всё на ходу. Как перевезти предметы, и как сохранить их в неприспособленном помещении? Хрусталь заворачивали в платье императрицы Елизаветы Петровны. Текстиль вывешивали проветривать на балконе, гобелены раскидывали на свежем снегу и чистили веником.
Филологи проведут лекцию с элементами шоу «Призрак Оперы» в Новосибирской опере
Премьера «Призрака оперы» в театре Маджестик состоялась в 1988 году, мюзикл сыграли почти 14 тыс. раз. Главная» Новости» Призрак оперы мюзикл афиша. Спетый прекрасными оперными голосами, «Призрак» стал настоящим подарком для ценителей музыки. Полностью восстановить то, как могла звучать опера на четырех фортепиано в XIX веке.
ПРИЗРАК ОПЕРЫ
Но не забудьте, что первый акт светлый и лёгкий, а второй — драматичный. Так что готовьтесь к переживаниям и трогательным сценам. Не пропустите этот уникальный спектакль!
Оперные партии исполнили ведущие солисты театра. Постановка входит в цикл оперных спектаклей для детей «Пушкиниана», который был запущен главным режиссером театра Вячеславом Стародубцевым. Премьера первого спектакля — оперы «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях» — состоялась в 2021 году. Одна из исполнительниц роли Царевны Лебеди певица Диана Белозор рассказала журналистам, что благодаря новой обработке опера Римского-Корсакова стала более понятной для детей. Как и «Снегурочка», и «Царская невеста», хотя в последней больше драмы, а в сказке о «Царе Салтане» счастливый конец. Это прекрасно подходит для юного зрителя.
Основа сюжета — мелодраматические отношения начинающей певицы Кристин и влюблённых в неё покровителя «Оперы» графа де Шандо и её учителя музыки Эрика, имеющего причины скрывать лицо под маской. Эрик всю жизнь провёл в подвалах оперного театра, где его прятал от чужих глаз собственный отец, управляющий «Оперы». В спектакле есть место и комедии. Сцены с участием нового управляющего Шоле и его супруги-примы Карлотты нарочито комичны. Сам Эрик не лишён чувства юмора, правда, юмор немного чёрный, но такова жизнь в подвале. Первый акт довольно светлый и лёгкий, в нём очерчивается круг взаимоотношений персонажей.
Теперь победительница Мария Тощева отправится в Амстердам — и мы желаем ей успеха уже там, в Европе! Право поехать на «Бельведер» также получили Владимир Коварский и Марине Хачатрян, занявшие второе и третье места. Эмиль Иванов: — Мне понравилось — я увидел, что есть такие молодые люди, которые могут петь и которые будут продолжать расти и развивать искусство. И особенно приятно, что мнение публики совпало с мнением жюри, что означает, что публика здесь собралась понимающая. Дарима Линховоин: — Очень приятно, что в Иркутске появляются певцы очень одаренные, интересные, перспективные. Дай бог, чтобы их было больше и чтобы все это, в том числе ваш фестиваль, развивалось и дальше. Татьяна Позднякова: — Больше всего меня радует то, что сегодня в жюри у нас звезды мирового уровня — такие как Оливера Милякович, как ведущий тенор Болгарии Эмиль Иванов, Дарима Линховоин… Должна сказать, что разногласий в подходах, в оценках членов жюри не было, и это говорит о том, что наш слух настроен на одну волну, что наши критерии соответствуют тем требованиям, которые предъявляются к профессиональным певческим голосам. Хочется порадоваться за город Иркутск — наши победители этим высоким критериям соответствуют. Радует и то, что наша Мария Тощева стала победительницей как вокалистка, наиболее ярко показавшая свое мастерство. Председатель жюри Илмар Лапиньш: — Приятно то, что высокий уровень прослушивания в Иркутске, и, я думаю, вряд ли в каком другом городе возможно такое жюри, в составе которого были бы два профессора из Вены, народная артистка России, профессор из Иркутска… Я считаю, жюри очень компетентное, и в своих оценках мы были единодушны. А вот что говорит сама Мария Тощева: — Я не надеялась на победу — мои соперники были очень достойными. Так что для меня это полная неожиданность, но теперь я очень довольна и счастлива! Я всего год в Иркутске, я солистка филармонии с ноября этого концертного сезона. А еще преподаю в региональном колледже педагогического образования. Владимир Коварский: — А я верил в победу — к тому же на родине и стены помогают. И хотя работаю сейчас в Москве, в Геликон-опере, но приехал на прослушивание сюда, потому что я иркутянин. Сейчас буду активно думать о репертуаре — ведь там, в Амстердаме, ситуация, думаю, очень строгая.
Юпитер охраняет Новосибирский театр оперы и балета!
Возмущенные новосибирцы обратили внимание на слишком яркие расцветки, которые вызывали у них ассоциации с казино, шапито, цыганским табором и даже символикой ЛГБТ. Горожане высказали мнение о несочетаемости подсветки в неоново-кислотных тонах и тем, что украшает она храм искусства — академический театр. Вот уж точно мечта чукчи-диджея. А ведь должен быть объектом культурного наследия», — написала во «Вконтакте» новосибирская активистка Светлана Каверзина. Кроме возмущения у горожан возникает вопрос — кто разработал и утвердил дизайн-проект подсветки? Александр Ложкин главный архитектор города — прим.
Постановка входит в цикл оперных спектаклей для детей «Пушкиниана», который был запущен главным режиссером театра Вячеславом Стародубцевым. Премьера первого спектакля — оперы «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях» — состоялась в 2021 году. Одна из исполнительниц роли Царевны Лебеди певица Диана Белозор рассказала журналистам, что благодаря новой обработке опера Римского-Корсакова стала более понятной для детей. Как и «Снегурочка», и «Царская невеста», хотя в последней больше драмы, а в сказке о «Царе Салтане» счастливый конец. Это прекрасно подходит для юного зрителя. Мы просто сделали ее более понятной для детей, юношей и девушек более старшего возраста», — подчеркнула она.
Первый приз был 3000 рублей, второй — 2000, третий — 1000. Дополнительный приз за песню о Новосибирске также составлял 1000 рублей. Но главной миссией театра оперы и балета в годы войны стало хранение сокровищ русской и мировой художественной культуры. Оперный стал настоящим сибирским ковчегом для ценностей, которые удалось вывезти из западной части страны. Фото: Павел Комаров, nsknews. Новосибирский оперный театр приютил фонды 20 государственных музеев. Полного перечня предметов хранения нет и по сей день — их было несколько сотен тысяч. По словам директора Музея Новосибирска Елены Щукиной, места эвакуации культурных ценностей определили ещё до начала Великой Отечественной — в 1938 году, когда ситуация в Европе стала достаточно напряженной. Искусствоведы, историки и специалисты по музейному делу составили список экспонатов для вывоза и перечень городов в тылу, за Уральским хребтом, в которые лучше всего их эвакуировать. Впрочем, вывозить в итоге пришлось гораздо больше и не всегда в заранее определённые места. Предметы были перевезены на трамвайной платформе — трамвай ходил от вокзала до оперного театра. Кругом был снег, а деревянные ящики нельзя было выкладывать на снег, потому что он мог попасть внутрь. Тогда были предприняты совершенно удивительные усилия: в течение часа были найдены брезент и старые декорации из театров. Их разложили вдоль эшелона, туда погрузили предметы, и потом по Красному проспекту на возах всё это перевозили в оперный театр», — рассказывает Елена Щукина. Кстати, сведения о том, что в новосибирском оперном театре в числе прочих хранились и коллекции ленинградского Эрмитажа, по словам Щукиной, пока не нашли документального подтверждения. Когда мы восемь лет назад стали заниматься темой эвакуации культурных ценностей а этой темой серьёзно практически никто не занимался в полном объёме , первым делом мы устремились к нашим коллегам в Эрмитаж, рассказали цель наших исследований. Они сказали: нет, мы никогда у вас не были, мы были эвакуированы в Свердловск. А для нас было очень важно документальное подтверждение. Мы смотрели инвентарные книги — Новосибирска, действительно, там не было», — говорит директор городского музея. Технологии эвакуации в 1940-х годах не было никакой. В мировой музейной практике подобных эвакуаций раньше не случалось, и музейщикам приходилось придумывать всё на ходу. Как перевезти предметы, и как сохранить их в неприспособленном помещении? Хрусталь заворачивали в платье императрицы Елизаветы Петровны. Текстиль вывешивали проветривать на балконе, гобелены раскидывали на свежем снегу и чистили веником. Зимой для отопления оперного каждые сутки на трамвае привозили тонну угля. Летом музейные работницы расставляли по театральному зданию вёдра с водой, развешивали повсюду мокрые простыни, чтобы шедевры не потрескались. Все эвакуированные экспонаты удалось сохранить, более того — показать новосибирцам. В нашем городе было организовано около 20 выставок из эвакуированных предметов. Так жители Новосибирска смогли прикоснуться к ценностям, которые раньше были им неведомы. Колизей за Уралом Новосибирский государственный театр оперы и балета считается самым большим театральным зданием в России. Действительно, его общая площадь составляет более 40 000 квадратных метров, а нынешний зал рассчитан на 1774 места. А вот самой большой сценой в Европе называют всё же сцену Центрального академического театра Российской армии в Москве, открытого в 1930 году как Театр Красной армии. Два его зала вмещают в общей сложности 1970 зрителей. Считать ли Россию Европой — в разные исторические периоды на этот вопрос отвечали по-разному. Во времена Петра у нас, по крайней мере, появилось общее окно. А вот Сибирь Россией не считали ещё во времена Ленина. Молодой Ульянов, между прочим, так и писал матушке, как он мёрзнет в Сибири после тёплой России. Ну да ладно, не об этом речь. Что же касается купола театра оперы и балета, то это действительно уникальное сооружение. Часто можно встретить утверждение, что отношение толщины этого купола к его радиусу меньше, чем у куриного яйца. Утверждение, конечно, достаточно странное. Пытливый читатель, пожалуй, сможет выяснить самостоятельно, насколько оно верно. Купол театра оперы и балета в диаметре — 55 метров, а толщина его оболочки — 8 сантиметров. Толщина скорлупы куриных яиц колеблется от 0,3 до 0,4 миллиметра, то есть в пределах 0,03-0,04 сантиметра. Назвать диаметр, а также радиус куриного яйца ваш покорный слуга затрудняется. Нормальное яйцо — продолговатое, вытянутое, с одним заострённым концом. По словам инженера-строителя с более чем полувековым опытом Александра Шамордина, купол оперного уникален ещё и тем, что держит сам себя. Бетонировали купол вручную и весьма интересным способом. В моей практике я ни с чем подобным никогда не сталкивался. Но и не было больше такого сооружения, как новосибирский оперный театр — с такими габаритами купола. Каждая ферма опиралась на ящик с песком, и у каждого ящика с песком стоял рабочий. По команде рабочие открывали пробки, и песок осыпался, чтобы опалубка опустилась под собственным весом, и никаких нарушений целости бетона не должно было происходить», — говорит Александр Шамордин. Фото: Мария Козлова, nsknews. И самая «вкусная» из этих историй — подземелья оперного театра. Подземный Новосибирск — это вообще любимая тема горожан.
Обладателем «Пушкинской карты» может стать любой гражданин в возрасте от 14 до 22 лет включительно. Получить карту можно будет начиная с 1 сентября и до конца 2021 года. В последующем доступ к годовой карте откроют с 1 января. Действовать она будет в течение всего календарного года. Средства, зачисленные на карту из федерального бюджета, можно потратить только на мероприятия учреждений культуры. Баланс «Пушкинской карты» нельзя будет пополнить самостоятельно: средства на нее будет зачислять государство один раз в год. Номинал карты на год для посещения молодыми людьми театров и других культурных учреждений составит в 2021 году — 3 тысячи рублей, в 2022-ом — 5 тысяч рублей. По «Пушкинской карте» можно будет посетить 15 учреждений культуры Красноярского края однако список учреждений в будущем будет расширен : Красноярская краевая филармония; Красноярский театр оперы и балета им. Хворостовского; Красноярский драматический театр им. Пушкина; Красноярский музыкальный театр; Канский, Минусинский, Ачинский драматические театры; Норильский Заполярный театр драмы им. Маяковского; Железногорские театр оперетты и театр кукол «Золотой ключик»; Лесосибирский городской драматический театр «Поиск»; культурно-досуговый центр «Юбилейный»; культурно-досуговый центр им. Высоцкого в Норильске. После оформления владелец карты сможет выбрать мероприятие для посещения из афиши в приложении, затем купить билет на сайте организации, в приложении «Госуслуги. Культура» или в кассе. Приобретенные билеты будут именными, передача билетов третьим лицам запрещена. Ссылки по теме: «Пушкинская карта» для школьников и студентов начала действовать с 1 сентября. По ней можно бесплатно сходить в музей, в театр или на концерт. К проекту присоединились больше двух десятков учреждений культуры Новосибирска — среди них оперный театр, краеведческий музей, Дом учёных. Рассказываем — как получить «Пушкинскую карту» и как ею пользоваться. Это специальная программа для молодёжи. Государство зачислило на её счёт 3000 рублей. Эти деньги можно использовать на посещение театров, музеев и концертных залов. Заявку на оформление «Пушкинской карты» можно подать через личный кабинет на сайте «Госуслуги» или через мобильное приложение «Госуслуги. Для авторизации в приложении понадобится учётная запись портала госуслуг. В дальнейшем для покупки билетов система будет использовать привязанный номер телефона. Изначально карту оформляют в виртуальном электронном формате. Ею можно пользоваться с любого гаджета. Но если вы хотите получить пластиковую карту, тогда нужно будет обратиться в отделение банка, который её выпустил. В 2021 году «Пушкинскую карту» выпускает «Почта Банк». В Новосибирской области в программе участвуют: Владелец «Пушкинской карты» сможет купить билет на культурное мероприятие не только в своём городе, но и в любом другом, в том числе в Москве и Санкт-Петербурге. Полный список событий для посещения с «Пушкинской картой» можно найти на портале Культура. РФ или в приложении «Госуслуги. Выберите мероприятие из афиши в приложении или на сайте Культура. РФ и нажмите кнопку «Оплатить». Если покупаете билеты на сайте или через кассу самой культурной организации, сначала убедитесь, что она участвует в программе «Пушкинская карта». Нет, её можно использовать только для посещения культурных мероприятий. По ней запрещены любые операции, кроме покупки и возврата ранее приобретённых билетов. Лимит денег на карте будут возобновлять 1 января каждого года. Размер лимита на год устанавливает государство. В 2021 году это 3000 рублей. Неиспользованный лимит за предыдущий год сохранится на карте и будет увеличен до суммы лимита, установленного на текущий год. Государство будет пополнять именную «Пушкинскую карту» 1 января каждого года, пока её владельцу не исполнится 23 года. Также вы можете сами добавлять на неё деньги, если лимита на год не хватило. Правила программы запрещают покупать билеты другим людям. Все билеты, приобретённые по «Пушкинской карте», именные. При посещении концерта, киносеанса или выставки вас могут попросить предъявить документ, подтверждающий личность. Экспертный совет и жюри конкурса рассмотрели в финале 7 работ архитектурных компаний и консорциумов. Все они, по словам главного архитектора Красноярского края Константина Шумова, уже имели опыт проектирования и реализации аналогичных крупных проектов, включая театры. Третье место жюри отдало проекту красноярских и московских архитекторов проектное бюро А2 и компания «МВП». Они предложили разделить здание театра на две условные части — закрытую мраморную со сценой и внутренними помещениями, а также открытую, стеклянную, где разместится фойе. Накрыть эти два блока предлагают «парящей» крышей. На ней будет зеленая площадка для прогулок и открытая сцена. Второе место отдали проекту архитектурного бюро «Студия 44» из Санкт-Петербурга. Его авторы предложили сохранить основное здание, но пристроить к нему дополнительные блоки. Особенно это влияние чувствуется в оформлении пространства на кровле, где геометрия и графичные силуэты построек вдохновлены эскизами театральных декораций работы Александры Экстер, Александра Веснина и Любови Поповой. Победителем эксперты и архитекторы признали проект московской компании «Ваухаус». Они хотят провести реконструкцию театра таким образом, чтобы визуально он остался прежним, но габариты его увеличились. Это позволит расширить внутренние помещения, а также добавить новые — музей, камерную сцену и новые гримерные. На крыше установят экран с амфитеатром перед ним, который позволит проводить мероприятия на открытом воздухе и транслировать постановки для расширения аудитории. Одновременно с театром, компания предложила изменить и саму Театральную площадь. Под ней появится парковка для машин посетителей, а наверху будет современное место для проведения общегородских мероприятий. Тройка победителей конкурса получит денежные призы — 500 тысяч рублей за проект, занявший третье место, 1 и 1,5 млн рублей для второго и первого места соответственно. Теперь театр оперы и балета должен заключить договор на создание эскизного проекта, который воплотит концепцию обновления облика театра и прилегающей территории. Финансирование конкурса взяла на себя компания «Норникель». Оставшаяся сумма будет потрачена на первый этап проектирования. Это не вся сумма, которая потребуется на создание проекта, она вероятно будет больше. Когда будет выполнен первый этап, будут приниматься остальные решения», — пояснил заместитель директора Красноярского представительства «Норникеля» Игорь Астапов.
ПРИЗРАК ОПЕРЫ
В Новосибирске за апрель журналисты трёх СМИ стали жертвами нападений Агрессии подверглись журналисты телеканала ОТС, ГТРК «Новосибирск» и издания Призрак оперы. 12 МАЯ в 19:00 Два популярных жанра вокальной музыки сольются в одном концерте. Квест “Призрак оперы” – приключенческая экскурсия, которая познакомит участников с историческим зданием театра оперы и балета. Легендарный мюзикл «Призрак Оперы» в Новосибирске! 3 отзыва на мюзикл «Призрак оперы» в ДК Окунева.
Оперу "Руслан и Людмила" представят в оперном театре Новосибирска
Билеты в театр Призрак оперы в г. Новосибирск. Дата: 16.04.2024, Место: Дом учёных СО РАН. Билеты в продаже на сайте по цене от 1200 руб. Спетый прекрасными оперными голосами, «Призрак» стал настоящим подарком для ценителей музыки. 29 марта в 19:00 состоится уникальная экскурсия «Призрак оперы» в НОВАТ в рамках просветительского проекта «Литпросвет». Скандал в Новосибирске вокруг оперы «Тангейзер» приобретает все больший размах. В Центре досуга «Строитель» прошел отчетный концерт образцового коллектива ансамбля танца «Рефлексия» с грандиозной шоу-программой «Призрак НЕ оперы».