Театр и его актерский состав очень быстро стали знаменитыми на всю страну — попасть на спектакль «Современника» мечтали буквально все. Новый худрук театра Виктор Рыжаков признается, что Галину Волчек он никогда не заменит, да и незачем, ведь главное, чтобы «Современник» оправдывал свое имя. Открытие музея театра "Современник" в Москве. Музей открылся в день рождения театра и приурочен к 90-летию со дня рождения актрисы и режиссера Галины Волчек. Театр «Современник» открыл собственный музей в рамках проекта «Планета Волчек».
«Современнику» — 65. Как менялся один из лучших театров Москвы
История театра Как уточняется в материалах пресс-службы мэра и правительства Москвы, свое первое помещение "Современник" получил в 1961 году по адресу: Триумфальная площадь в то время - площадь Маяковского , 1. В 1974 году "Современник" переехал в здание бывшего кинотеатра "Колизей" на Чистопрудном бульваре, 19. Здание с элементами античной архитектуры в стиле неоклассицизма и модерна было построено в 1913-1914 годах по проекту архитектора Романа Клейна. На данный момент здание является объектом культурного наследия. С момента въезда театра "Современник" ремонтно-реставрационные работы в здании не проводились.
Самое важное для меня это было не потерять ни одного человека из истории театра», — сказала автор концепции музея Евгения Кузнецова. Музейное пространство разделено на две части: «Рождение.
Эпоха Ефремова» и «Эпоха Волчек». Левая сторона полностью рассказывает о становлении театра в период руководства Олега Ефремова, а правая — во время Галины Волчек. Посетители смогут узнать, как менялся театр, какие спектакля были востребованы среди москвичей в разные годы и многое другое. Первый раздел выставки посвящен рождению «Современника».
Спектаклем открытия на протяжении многих лет становятся «Три товарища» Галины Волчек — соосновательницы «Современника» и его бессменного руководителя на протяжении почти 50 лет. Сезон 2023—2024 будет посвящён именно Волчек — в декабре 2023-го ей исполнилось бы 90 лет.
К юбилею в фойе театра открылась фотовыставка «Современник. Планета Волчек» её можно будет увидеть в течение всего сезона , а в фойе Другой сцены — ещё одна выставка, которая объединила афиши зарубежных гастролей спектаклей Волчек и редкие фотографии, сделанные во время поездок. Кроме того, в декабре появится уличная экспозиция на Чистопрудном бульваре, а в самом театре запланировано открытие музея, доступного для посещения. Также предполагается запустить 3D-тур по «Современнику» и провести в апреле фестиваль студенческих спектаклей «Неформат».
Спектакль «Идеальный расчёт», который назначен на сегодня, 21 апреля, не состоится по причине болезни артиста. Вместо него будет показан спектакль «Интуиция».
Все билеты, купленные на «Идеальный расчёт», действительны. Если вы не согласны с заменой, билеты можно сдать до начала спектакля. Билеты, приобретённые на официальном сайте театра sovremennik.
В Москве открыли музей театра «Современник»
Шекспира и А. Игорь Кваша поставил пьесу "Кабала святош" и специально для молодого поколения актеров - "Дни Турбиных". И в последние годы театр очень часто обращается к классическому репертуару - в 1997 году Галина Волчек выпускает новую редакцию чеховского "Вишневого сада", на афише появляется ее постановка "Пигмалиона" Бернарда Шоу, Валерий Фокин ставит спектакль "Карамазовы и ад" по мотивам позднего Достоевского, приглашенный из Литвы режиссер Римас Туминас предлагает зрителю театра свое решение трагедии Фридриха Шиллера "Мария Стюарт" - спектакль "Играем... Отчетливо понимая, что современный театр - единое пространство, театр всегда проявлял пристальный интерес к зарубежной драматургии. Еще в первые годы становления здесь поставили пьесу Эдуардо де Филиппо "Никто", близкую неореалистической эстетике, "Пятую колонну" Эрнеста Хемингуэя, ставили здесь пьесы и "молодых рассерженных англичан" Джона Осборна и Арнольда Уэскера. Но наибольший успех в 60-е годы выпал на долю спектакля по пьесе американца Уильяма Гибсона "Двое на качелях".
Особую страницу составили две пьесы американского драматурга Эдварда Олби - "Баллада о невеселом кабачке" 1967 и "Кто боится Вирджинии Вульф? Обе они стали событиями театральной жизни и надолго остались в репертуаре театра. Работа над зарубежными произведениями продолжается: в репертуар театра вошли новые для нашего зрителя имена американских драматургов Теннесси Уильямса и Ариэла Дорфмана, израильского автора Йосефа Бар-Йосефа, итальянца Ренато Майнарди. За пять десятилетий своей истории театр много гастролировал. Впервые после знаменитого тура Московского Художественного театра, который состоялся в 1924 году, русская труппа играла на Бродвее.
Чехова и "Крутой маршрут" Евгении Гинзбург были приняты американским зрителем с огромным успехом. Свидетельством чему стало награждение театра общенациональной премией США в области драматического искусства "Drama desk award". Эта награда присуждается без малого сорок лет. И впервые за столь долгую историю премии ею был отмечен театр из-за рубежа - театр. Но в какой бы трудной ситуации ни оказывался театр, он всегда чувствовал поддержку своего зрителя, его заинтересованное, дружеское внимание.
Пожалуй, именно эта поддержка, эта вера зрителей в свой театр и помогла театру выстоять. Театр выстоял. Уже более тридцати лет ведет театр Галина Борисовна Волчек - режиссер и актриса, с именем которой связаны многие победы театра. Это широкое понятие, и оно включает в себя общие творческие, этические и гражданские устремления.
Инга Бугулова "Современник.
Планета Волчек" - так называется проект, который театр на Чистых прудах будет вести целый год. Первой его "ласточкой" стала одноименная выставка, расположившаяся в фойе, - кадры из архива причем многие из них ранее никогда не показывали публике представляют Галину Волчек с разных сторон: как актрису, режиссера, человека. Открыли экспозицию артисты Светлана Иванова и Иван Стебунов. Когда я думаю, что могла бы сказать про Галину Борисовну, у меня всегда рождаются образы про космос, и эта выставка озаглавлена ровно так, как мне мечталось, - сказала Светлана Иванова, отметив, что счастлива быть частью этой вселенной. Если вы подойдете к фотографиям и постоите у них некоторое время, вы согреетесь.
Фото: Инга Бугулова И действительно. Смотришь на черно-белые фото и на лице появляется улыбка. Вот тройка смотрит куда-то вдаль - Волчек, Кваша и Табаков. Лица живые и решительные. Вот трогательные объятия с Ефремовым - даже после его болезненного ухода в МХТ, они продолжали оставаться родными людьми.
Чуть правее - кадры встреч с рабочими на гастролях; поездка "Современника" в Нью-Йорк в 90-х, где наш театр стал сенсацией… В этом вся Волчек - она требовала от актеров погружения до дна, до отчаяния, по-настоящему Выставку можно будет посмотреть в течение всего сезона, а еще один проект - уже под открытым небом на Чистопрудном бульваре - начнет работу к 90-летию Галины Волчек, 19 декабря.
Музейное пространство условно разделено на 2 части. Первый раздел рассказывает о жизни "Современника": от первой постановки "Вечно живые" Виктора Розова до 1970-го года, когда театром руководил его главный идеолог и художественный лидер Олег Ефремов. В ней представлены материалы об учителях, которые помогали создавать новый театр; об основателях "Современника"; о драматургах, режиссерах; знаковых спектаклях и артистах, которые становились лицом театра тех лет.
Вторая часть музейной экспозиции посвящена периоду, когда после ухода Ефремова из "Современника", а затем двухлетнего коллегиального управления, новым главным режиссером театра в 1972 году была избрана Галина Волчек.
Так важны документированные тексты тех лет. Все были принципиальны и честны друг перед другом. Они мечтали о театре, который не будет пафосным, но будет искренним, не будет на котурнах, но позволит доверительно общаться со своим зрителем, будет говорить на языке, понятном и близком современному человеку. И "Современник" восстанавливал такое равновесие в театре, и рождался как театр современной драматургии, театр, говорящий на языке своего времени.
Виктор Рыжаков: «Мечта создателей театра - о "жизни человеческого духа" - остается нашим главным делом». Вы пришли в "Современник" в 2020-м, в разгар пандемии, когда вся жизнь вдруг переместилась в интернет. Общение онлайн - это и есть теперь понятный всем новый язык "современников", театра и зрителя? Виктор Рыжаков: Этот опыт уже никуда не денешь. Для молодежи это одно из главных средств повседневной коммуникации, и диджитал-программы, связанные с новой реальностью, определяют уже завтрашний день театра.
Для меня всегда это было интересно, но никогда не было главным. Это часть реальности, в которой мы живем, избежать ее невозможно никому, и театру тоже. Пандемия просто не оставила нам выбора: без новых технологий нельзя было даже связаться друг с другом. А так как все хотели продолжать работать, то и фантазия стала работать на всю катушку. Опыт интересный.
Сейчас есть технологии, когда можно чувствовать даже запахи того, что видишь на экране. Но все же наша цель - чтобы не пропало ощущение реальной жизни, протекающей здесь и сейчас. Для того чтобы, возвращаясь к традициям первых десяти лет театра, понять, с чего все началось, как это было придумано, как было сделано. Ведь это не легенды, не мифы - как в "Современник" ломились, как зрители висели на люстрах, ночами стояли в очередях за билетами... Что их сюда влекло?
Нам бы очень хотелось, чтобы мечта от создателей театра - о "жизни человеческого духа" - осталась нашим главным делом, ради чего и мы не зря ломаем копья...
Историческое здание театра "Современник" открылось в Москве после реставрации
Лента последних новостей в России и мире. В 1965 году «Современник» получил статус театра, а не студии. Музей открылся на втором этаже основного здания «Современника». В день открытия сезона, открылся проект "Современник. На должность директора театра «Современник» назначен «опытный управленец и педагог» Юрий Кравец.
В «Современнике» в сезоне 2023–2024 выпустят премьеры Шерешевский, Балпеисова и Сукачёв
Новости по тегу: Театр Современник. В "Современнике" открыли новый 68-й сезон. В день открытия сезона, открылся проект "Современник. Мэр Москвы Сергей Собянин и народный артист РСФСР Геннадий Хазанов открыли после комплексной реставрации историческое здание Московского государственного театра эстрады на Берсеневской набережной. В столице после реконструкции открыли основную сцену театра "Современник". Открытие музея театра "Современник" в Москве. Музей открылся в день рождения театра и приурочен к 90-летию со дня рождения актрисы и режиссера Галины Волчек.
В «Современнике» открыт музей истории театра
Впервые за долгие годы на сцену пришли подлинные люди со своими ежедневными проблемами, горестями и надеждами. Программное устремление молодого театра - говорить с современниками языком современности - было понято и поддержано публикой. Очень скоро "Современник" стал любимым театром молодежи и интеллигенции. Основой репертуара "Современника" всегда были произведения, созданные современными авторами. Но не все пьесы, написанные специально для театра, смогли появиться на его сцене, но в первые десять лет жизни "Современник" старался быть театром, который говорит со своим зрителем с помощью пьес драматургов, отражающих в своем творчестве реалии и проблемы современного мира. Театр хотел выговориться в отпущенное ему время, как бы предчувствуя, что это время может пройти. Уже на первом спектакле молодого театра - "Вечно живые" Виктора Розова - зрители и критика обратили внимание на сильный актерский потенциал вчерашних студентов. Почти в каждой новой работе театр открывал новые возможности молодой труппы. Руководитель театра Олег Ефремов стимулировал в актерах занятия режиссурой, поощрял самостоятельные работы, привлекал близких по духу молодых режиссеров. К исходу 60-х Московский театр "Современник" был сложившимся художественным организмом, с ярко выраженными творческими и гражданскими устремлениями, с сильной талантливой труппой.
Театр много ездил по стране, и везде, где бы ни появлялись афиши "Современника", залы были заполнены до отказа. Горького и многие другие стали театральной легендой. Кризис наступил в 70-ом. Уже с конца шестидесятых годов "оттепель" стала сменяться холодным дыханием нового времени. Работать театру стало трудно. Впрочем, ему и раньше не было легко, не все замыслы были осуществлены и в годы "оттепели", но тогда коллектив был един, и это помогало держать круговую оборону против произвола цензуры. В семидесятом же произошел раскол. За ним труппу покинула значительная часть ведущих актеров. Театр оказался обескровлен, лишен репертуара, к тому же перед ним стояла проблема смены поколений.
Уход Ефремова многие восприняли как конец "Современника". Особенно мысль о конце пришлась по душе прессе, которая, под аккомпанемент рассуждений об исторической исчерпанности миссии "Современника", многое сделала, чтобы внушить эту мысль зрителю. Таким, в самых общих чертах было положение театра, когда в 1972 году труппа проголосовала за то, чтобы художественное руководство театров приняла на себя Галина Волчек. Вопреки прогнозом театр не умер.
Также можно будет посмотреть на экземпляры текстов пьес, афиши и программки всех мероприятий начиная с 1956 года. Отмечается, что экспозиция музея построена по хронологическому принципу и охватывает период с 1956 по 2019 год, а также современную историю. Музей условно разделен на две части, образующие единое смысловое пространство.
Первая из них рассказывает о жизни "Современника" с момента открытия и до 1970 года, когда театром руководил его идеолог и художественный лидер Олег Ефремов. Вторая часть посвящена истории театра эпохи Галины Волчек.
В 1970 году из театра ушел Олег Ефремов — с частью труппы и репертуаром, но начался новый театр — Галины Волчек. Жизнь в стране за четыре десятилетия круто менялась не раз, а Волчек была тем парусом, под которым «Современник» всегда шел по ветру.
Новый худрук театра Виктор Рыжаков признается, что Галину Волчек он никогда не заменит, да и незачем, ведь главное, чтобы «Современник» оправдывал свое имя. В память о Волчек летом на сцену вернется один из лучших ее спектаклей по книге Евгении Гинзбург «Крутой маршрут» — о сталинских репрессиях.
Но восстановить разрушенное было нелегко.
Спектакль по пьесе Ч. Айтматова и К. Мухамеджанова "Восхождение на Фудзияму", поставленный Галиной Волчек в 1973 году, показал, что театр не растерялся, что он верен своим художественным и гражданским принципам, что "Современник" жив!
Этапной для театра стала и следующая работа Галины Волчек "Эшелон" по пьесе Михаила Рощина, написанная специально для конкретных исполнителей ролей. Из более чем ста спектаклей, поставленных на сцене театра за все годы его существования, почти две трети написаны авторами специально для "Современника" и впервые увидели свет рампы именно на его сцене. Отсюда началось шествие пьес Людмилы Петрушевской, Александра Галина, Владимира Гуркина, Николая Коляды и многих других по многим сценам нашей страны и за рубежом.
Поначалу своего помещения театр не имел, и первые спектакли проходили на разных сценических площадках. В 1961 г. В 1974 г.
Площадка оборудована по последнему слову техники и может трансформироваться в зависимости от желаний режиссеров. Но если балет в Советском Союзе был предметом официальной гордости, то драматический театр после семи лет застоя расцвел именно при Хрущеве. Сам он, будучи Первым секретарем ЦК КПСС, театры посещал редко, однако выйдя на пенсию, стал бывать там чаще, в том числе и в «Современнике», родном и самом ярком детище «оттепели».
Впоследствии в своих мемуарах Хрущев сам написал, что театр в Советском Союзе оставался своеобразным продолжением политической арены. Хрущев также вспоминал, что Сталин нередко любил в театральной ложе обсуждать насущные для столицы вопросы. При Хрущеве послабления все-таки стали допускать — хотя бы отказались от практики обязательных постановок пьес, написанных по госзаказу.
С другой стороны, некоторые вещи старались сильно не популяризировать. Но всходы «оттепели» ждать себя не заставили. В 1956 году группа молодых актеров, в какой-то степени, в хорошем смысле этого слова, идеалистов, объявили о рождении нового театра.
Борцы за возрождение лучших мхатовских традиций взяли для нового театра бьющее яркое название — «Современник» и поставили первой пьесу «Вечно живые» Розова о недавней войне. Через несколько лет была еще одна громкая премьера — «Голый король» Евгения Шварца. Пьесы Шварца в эти годы вообще были нарасхват.
Поставили его «Обыкновенное чудо», а уже после смерти драматурга в Ленинградском театре комедии Николай Акимов выпустил «Дракона», который при Сталине так и не смог выйти.
Уникальные документы и исторические фото: в театре «Современник» открылся музей
Там добавили, что празднование мероприятия состоялось в узком кругу театрального коллектива. Это был сюрприз для Галины Волчек. Директор «Современника» Игорь Попов заявил, что в ближайшее время Другая сцена может быть использована для проведения спектаклей, поскольку основной ремонт завершен.
Например, «На дне» Галины Волчек в 1968-м. Кстати, сама Волчек в 1970 году изначально не очень хотела становиться главным режиссером: она признавалась, что ей сложно руководить своими товарищами. Но на «нескольких длинных, выматывающих собраниях» ее все же уговорили, главный довод был — иначе руководителя пришлют со стороны, и тогда конец театру. Вторым препятствием были ее анкетные данные: женщина, еврейка, беспартийная. Но, несмотря ни на что, в 1972-м она стала главным режиссером театра. А через два года он отметил новоселье в здании на Чистых прудах. Помимо историй и многочисленных фото, в центре экспозиции — большая инсталляция с театральными афишами.
В их героях зрители узнавали самих себя. Впервые за долгие годы на сцену пришли подлинные люди со своими ежедневными проблемами, горестями и надеждами. Программное устремление молодого театра - говорить с современниками языком современности - было понято и поддержано публикой. Очень скоро "Современник" стал любимым театром молодежи и интеллигенции. Основой репертуара "Современника" всегда были произведения, созданные современными авторами. Но не все пьесы, написанные специально для театра, смогли появиться на его сцене, но в первые десять лет жизни "Современник" старался быть театром, который говорит со своим зрителем с помощью пьес драматургов, отражающих в своем творчестве реалии и проблемы современного мира. Театр хотел выговориться в отпущенное ему время, как бы предчувствуя, что это время может пройти. Уже на первом спектакле молодого театра - "Вечно живые" Виктора Розова - зрители и критика обратили внимание на сильный актерский потенциал вчерашних студентов. Почти в каждой новой работе театр открывал новые возможности молодой труппы.
Руководитель театра Олег Ефремов стимулировал в актерах занятия режиссурой, поощрял самостоятельные работы, привлекал близких по духу молодых режиссеров. К исходу 60-х Московский театр "Современник" был сложившимся художественным организмом, с ярко выраженными творческими и гражданскими устремлениями, с сильной талантливой труппой. Театр много ездил по стране, и везде, где бы ни появлялись афиши "Современника", залы были заполнены до отказа. Горького и многие другие стали театральной легендой. Кризис наступил в 70-ом. Уже с конца шестидесятых годов "оттепель" стала сменяться холодным дыханием нового времени. Работать театру стало трудно. Впрочем, ему и раньше не было легко, не все замыслы были осуществлены и в годы "оттепели", но тогда коллектив был един, и это помогало держать круговую оборону против произвола цензуры. В семидесятом же произошел раскол.
За ним труппу покинула значительная часть ведущих актеров. Театр оказался обескровлен, лишен репертуара, к тому же перед ним стояла проблема смены поколений. Уход Ефремова многие восприняли как конец "Современника". Особенно мысль о конце пришлась по душе прессе, которая, под аккомпанемент рассуждений об исторической исчерпанности миссии "Современника", многое сделала, чтобы внушить эту мысль зрителю. Таким, в самых общих чертах было положение театра, когда в 1972 году труппа проголосовала за то, чтобы художественное руководство театров приняла на себя Галина Волчек.
Это не просто выставка, а перформативный проект.
Мы соединяем историю театра и художников современного искусства, которые преломляют взгляд на "Современник" через время. Параллельно с инсталляциями художников будут звучать аудиозаписи, в воссозданном пространстве маленькой сцены будут идти реальные репетиции театра с участием наших актеров. Поэты современниковские а они у нас крутые! Артисты будут читать Чехова в продолжение замечательного "антивирусного" проекта "Доктор Чехов". А группа молодых артистов с драматургом Олжасом Жанайдаровым и режиссером Еленой Ненашевой займутся реконструкцией худсовета легендарного спектакля "Макбет", который был не принят худсоветом и так и не вышел. Там так много важного из нашей истории.
На протяжении всего этого года в театре работает режиссерско-драматургическая лаборатория "Семь" по числу основателей. Молодые режиссеры, драматурги, молодая гвардия ребят и труппа театра одной командой будут создавать пьесы, что-то мы увидим на сцене. Одна из работ называется реконструкция - это исследование исторического отрезка жизни театра, в котором воссоздаются сегодняшним языком театральные события тех лет - и вдруг открываются метаморфозы и наших дней, и нашего прошлого. Дебют в кино Олега Ефремова - фильм "Строится мост", в котором была занята вся труппа театра, тоже будет демонстрироваться в рамках выставки-инсталляции. Вообще это очень большой серьезный проект для нас, он будет открыт до 1 июня. Следующая история юбилейной программы - создание документального видеоархива театра под руководством Владимира Раевского , фиксация свидетелей о том, как рождался "Современник" и как закладывалось его будущее!
Так важны документированные тексты тех лет. Все были принципиальны и честны друг перед другом. Они мечтали о театре, который не будет пафосным, но будет искренним, не будет на котурнах, но позволит доверительно общаться со своим зрителем, будет говорить на языке, понятном и близком современному человеку. И "Современник" восстанавливал такое равновесие в театре, и рождался как театр современной драматургии, театр, говорящий на языке своего времени. Виктор Рыжаков: «Мечта создателей театра - о "жизни человеческого духа" - остается нашим главным делом». Вы пришли в "Современник" в 2020-м, в разгар пандемии, когда вся жизнь вдруг переместилась в интернет.
Общение онлайн - это и есть теперь понятный всем новый язык "современников", театра и зрителя? Виктор Рыжаков: Этот опыт уже никуда не денешь.
После капитального ремонта в Москве открыт театр «Современник»
Но своё официальное имя театр получил лишь в апреле 1958-го, когда директор МХАТ Александр Солодовников предложил Ефремову поменять название студии [17] , а затем поддержал и утвердил новое название — «Современник». Ещё через три года театр-студия «Современник» получил своё первое здание у метро «Маяковская», в доме 1 на Триумфальной площади, а с 1965 г. Среди наиболее нашумевших и популярных спектаклей значились «Вечно живые», «В день свадьбы», «Традиционный сбор» по пьесе Розова, «Старшая сестра», «Без креста! Особый ажиотаж вызвал спектакль « Голый король », поставленный режиссёром Маргаритой Микаэлян по пьесе Евгения Шварца [20]. По свидетельству игравшей роль принцессы актрисы Нины Дорошиной [17] , выпуск много лет запрещённой пьесы проходил под прямым руководством Олега Ефремова , внесшего в постановку лирической сказки стремительный и жёсткий ритм, современную остроту и экспрессию. Постановка избежала цензуры, но в 1960 году после премьеры на гастролях в Ленинграде художественный совет театра был жёстко раскритикован в коллегии министерства культуры, МХАТ расторг с театром договор, после чего театр лишился сцены в филиале МХАТ [17] [21]. Театр поднимал острые социальные темы, например, в 1967 году к 50-летию Октябрьской революции была поставлена трилогия, состоящая из спектаклей «Декабристы» по пьесе Леонида Зорина , «Народовольцы» по пьесе Александра Свободина и «Большевики» по пьесе Михаила Шатрова [22]. Ефремов старался по-новому взглянуть на события революции, сделать её героев более человечными, показав их эмоции, переживания и страхи, которым не было место в официальной истории коммунизма [23].
В конце 1960-х влияние оттепели начало ослабевать, цензура запрещала всё больше спектаклей «Современника». Летом 1970 года после долгого периода раздумий, собраний и споров Ефремов покинул «Современник» [25]. Вслед за ним во МХАТ ушла часть ведущих актёров труппы. Кроме того, оказалось, Ефремов забрал репертуарный портфель будущих постановок. Эти обстоятельства поставили под удар судьбу «Современника» [25]. В 1961 году благодаря её поддержке театр получил своё первое здание у станции метро «Маяковская». Фурцева также помогла театру отстоять постановку «Большевики», изначально запрещённую к показу цензурой [27].
Впоследствии министр культуры сыграла значительную роль в судьбе театра, не допустив его закрытия в период отсутствия художественного руководителя. Руководство Галины Волчек[ править править код ] Олег Ефремов совмещал в «Современнике» две должности — директора и главного режиссёра. После его ухода во МХАТ, должности были разделены: обязанности главного режиссёра выполняла избранная труппой художественная коллегия, а директором стал Олег Табаков. В 1972-м, после многочисленных собраний, труппа и сотрудники театра выбрали актрису Галину Волчек новым главным режиссёром театра. На момент её вступления на новый пост театр находился на грани закрытия [8]. В 1973 году Волчек поставила драму «Восхождение на Фудзияму», открыв для сцены имя Чингиза Айтматова [28]. Уже известный на тот момент писатель Айтматов создал для «Современника» свою первую пьесу в соавторстве с опытным драматургом Калтаем Мухамеджановым [29].
Впервые в «Современнике» актёры играли по законам «бедного театра» — без грима и декораций, на окруженной публикой площадке в центре зрительного зала [30].
Реконструкция позволила создать в здании театра комфортное театральное пространство: фойе, гардероб, буфет, кулуары и гримерки. Напомним, в Москве программа по строительству, реконструкции и ремонту театров реализуется с 2013 года. За это время отремонтированы или въехали в новые здания 40 театров.
Удобны сенсорные панели, позволяющие легко и быстро управлять нерегулируемыми включениями рабочее, дежурное освещение, синий свет и т. Эти панели есть на галереях, в зале, на сцене.
Все магистральные линии в «Современнике» построены на оптоволокне, сигнал управления и контроля передается по протоколам EtherNet, видеосигнал — по цифровому стандарту передачи данных SDI. Цифровой сетью завязаны все театральные технологические системы, поэтому контроль можно осуществлять дистанционно и из любой точки театра — через WiFi-соединение или стационарную точку подключения. При обслуживании системы, при проведении профилактических работ, для изменения параметров нет необходимости находиться рядом с прибором и вручную производить перекоммутацию. Инженеру нужен всего лишь компьютер и знание программного аппаратного обеспечения, чтобы произвести необходимые настройки. Что касается системы постановочного освещения театра «Современник», то в проекте реконструкции нужно было остаться в «канве» и сохранить уже имеющиеся принципы расположения оборудования. Так, над сценой — четыре основных софита, расположенных по классической схеме.
Первый софит на уровне портальных башен. Также над авансценой уже упоминаемый и редко имеющийся в классических театрах — софит нулевого плана. Именно с него идет, как говорят художники по свету, благородный фронтальный свет, который почти не дает теней так как под достаточно крутым углом уходит в сцену. Софит над балконом скорее выполняет вспомогательную функцию, когда необходимо работать «по зрителю» — на нем расположены четыре светодиодные головы Clay Paky LED Wash K20. Фронтальный свет — это также выносной мост с классическими линзовыми профильными приборами Robert Juliat. Также в зале в верхних световых ложах расположены прожекторы следящего света, а на зрительском балконе — профильные приборы.
В просцениуме — прострельный диагональный свет. Дальше классика любого драматического театра — осветительные галереи и задняя контровая галерея, также оснащенная профильными линзовыми приборами. Кроме того, восемь попланных башен с ручным приводом. Сергей Шкапкин — заведующий осветительным цехом московского театра «Современник» После реконструкции у нас вырос парк светодиодного оборудования. Сегодня оно стало доступнее. Понятно, что LED-технологии развиваются стремительно, улучшается качество цветопередачи, сила светового потока.
Но все же фронтальный свет, по желанию режиссеров и художников по свету, мы оставили классический галогенный. Также скажу, что при подборе оборудования, мы не стремились вывесить самые передовые приборы, а опирались на имеющийся парк, поэтому пополнили парк уже проверенными, прекрасно зарекомендовавшими себя, надежными приборами A. Spot-прожекторы мы выбрали на газоразрядных лампах. В «Современнике» небольшое зеркало сцены ширина 11 м , так что имеющегося парка оборудования нам хватает. Хочется сказать спасибо компании «Имлайт» за адекватность, за то, что шли нам навстречу, за то, что слово «нет» мы не слышали. Михаил Ефремов — актер и режиссер театра «Современник» Как режиссер могу сказать, что, конечно, нервничаешь все время, но последние спектакли, которые я выпускал шли «как по маслу».
И со спектаклем «Амстердам» у нас не было никаких проблем. Я не знаю, при чем тут новые технологии, но после того, как в театре сделали ремонт и сцену чуть-чуть понизили, вообще приятненько стало! И спасибо большое Александру Боровскому от ред. Вообще зритель — это еще одно действующее лицо. В этом и состоит магия театра, что на живого человека смотреть можно бесконечно, как на огонь и воду — и зрителю должны быть видны лица актеров.
После закрытия кинотеатра и длительной реконструкции в 1974 году сюда переехал театр "Современник". Театр и его актерский состав очень быстро стали знаменитыми на всю страну - попасть на спектакль "Современника" мечтали буквально все.
Бешеную популярность театру снискал репертуар современных авторов на подмостках "Современника" обсуждались насущные проблемы, понятные и знакомые каждому зрителю....
Театральный музей открыли в «Современнике»
Пространство разделили на две части: с одной стороны все, что связано с Олегом Ефремовым; с другой — эпоха Галины Волчек. 2011 год — Театру «Современник» присуждена премия «Человек года» в номинации «Театр» за постановку спектакля «Враги. «Современник» родился в годы, когда театр отделяла от жизни невидимая, но глухая стена, когда косность театральной системы практически мумифицировала наследие основателей МХАТ.
"Современник" посвятит новый сезон 90-летию Галины Волчек
в день рождения создателя театра Олега Ефремова. Первая рассказывает о первых 14 годах существования театра, когда им руководил Олег Ефремов. В столичном театре Современник отменили спектакли с участием Марины Нееловой, сообщает РИА Новости со. 1 октября Московский театр «Современник» традиционно открыл новый сезон.