Эта история начинается в 1969 году, когда на телевидении был утвержден сценарий 13-серийного фильма Семнадцать мгновений весны и подобран режиссёр. О том, как снимался легендарный сериал «Семнадцать мгновений весны» и что происходило за кадром, – в материале РИАМО. Оба супруга консультировали актеров и режиссера фильма «Семнадцать мгновений весны».
Семнадцать мгновений весны (1973)
«Семнадцать мгновений весны» — телеcериал Татьяны Лиозновой, в основу сюжета которого лёг одноимённый роман Юлиана Семёнова. Нарышкин рассказал, как людей вдохновил сериал "Семнадцать мгновений весны". Первую серию картины «Семнадцать мгновений весны» советский зритель увидел 11 августа 1973 года.
10 интересных фактов о фильме «Семнадцать мгновений весны»
- 50 лет началу показа фильма "Семнадцать мгновений весны"
- Берлинская жара: что известно о спин-оффе известного сериала?
- К 50-летию легендарного фильма: Первый канал запускает показ «Семнадцати мгновений весны» | TV Mag
- «Мы думали, что это провал» — Генерал Цвигун. Частные хроники
- К 50-летию легендарного фильма: Первый канал запускает показ «Семнадцати мгновений весны»
к 50-летию фильма «Семнадцать мгновений весны»
Кадр из фильма «Семнадцать мгновений весны». Режиссер Т. Лиознова. Голос за кадром в "Семнадцати мгновениях весны" принадлежит народному артисту СССР Ефиму Копеляну. 50 лет назад состоялась премьера фильма «Семнадцать мгновений весны», основанного на книге Юлиана Семенова. О том, как снимался легендарный сериал «Семнадцать мгновений весны» и что происходило за кадром, – в материале РИАМО.
Малоизвестные факты о съемках легендарного фильма «Семнадцать мгновений весны»
Вначале женщину должен был сопровождать маленький сын героя, но его из истории убрали, сосредоточившись на любовных чувствах. Сцена не понравилась консультирующим фильм сотрудникам КГБ: они настаивали, что настоящая жена разведчика никогда не выдаст своих чувств. Кадры и сцены для него снимали в зоопарке Тбилиси, на улицах Риги, в Бутырской тюрьме Москвы, в Зоологическом музее Ленинграда и, конечно, в Берлине. Впрочем, не все могли насладиться заграничными экспедициями: не повезло, к примеру, исполнителю роли Клауса Льву Дурову. На комиссии, которая должна была одобрить выезд за границу, он, шутя, не смог описать советский флаг и назвать столицу.
Поэтому его герою пришлось умирать в подмосковном, а не в немецком лесу. Несостоявшийся летчик и журналист, которому везло с ролями. Дело в том, что на запястье у Тихонова с молодости осталась крупная татуировка «Слава», не поддававшаяся гриму. Художник сыграл руками за еще одного актера сериала, Евгения Евстигнеева, но по другой причине.
У того был весьма некрасивый почерк, а его персонаж, профессор Плейшнер, должен был писать шифровки в кадре. На съемках случались импровизации Некоторые эпизоды не были прописаны в сценарии и стали импровизациями. Например, сцена с собакой появилась случайно. Штирлиц выходил из автомобиля согласно сценарию, когда к нему подбежал пес, с которым прогуливался житель соседнего дома.
Условия открытых лицензий не применяются к контенту канала РИА Новости. Показать больше.
Вячеслав Тихонов не был первым кандидатом на главную роль Удивительно, но актер не был первым выбором создателей сериала. До него роль успели предложить Олегу Стриженову, Иннокентию Смоктуновскому и Юрию Соломину, однако никто из них не хотел посвящать проекту три года. Тихонов же был свободен, и однажды его кандидатуру на обсуждение внес ассистент режиссера. Художественный совет с предложенным вариантом согласился. Обманутый Боярский, украденная лошадь и соблазнение генерала. Однако Татьяна Лиознова приняла решение снимать его черно-белым. Режиссеру хотелось добиться атмосферы документального кино, в которой органично смотрелась бы хроника времен войны.
Более того, после тестовых показов количество документальных кадров было увеличено: военные жаловались, что без включения дополнительных материалов сериал намекает на то, что войну выиграла лишь разведка. Гостелерадио передавало, что во время показов снижалась преступность, потребление воды, но увеличивалось электропотребление, потому что все сосредоточенно сидели перед экранами. Работавший тогда в СССР немецкий журналист Ангемальнс рассказывал, что Москва была пуста во время трансляции телефильма. Сцену свидания Штирлица с женой придумал Вячеслав Тихонов Ни в сценарии, ни в книге встречи Штирлица с женой в кафе не было. Актер предложил ее после того, как друг-разведчик рассказал о практике бесконтактных встреч. Эта идея приглянулась Лиозновой и композитору Микаэлу Таривердиеву, который написал ту самую трогательную восьмиминутную прелюдию.
Представьте, что Габи входит в квартиру без цветка на окне, то есть там сидит истинно... Послал бы её в командировку в Берн, вместо Плейшнера кхе-кхе...
«Семнадцать мгновений весны» не покажут в России из-за запрета голландского правообладателя
Функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации Регион 11 августа 2019, 07:15 "Семнадцать мгновений весны". Почему Брежнев требовал привезти Штирлица Смерть на съёмочной площадке, арест Тихонова, возмущение военных. Лайф вспомнил самые яркие случаи, связанные со съёмками всенародно любимого телесериала. Вскоре на киностудию имени Горького начали приходить ворохи писем, а страна на время трансляции сериала замирала перед телеэкранами. Уже через три месяца по многочисленным просьбам трудящихся был запущен повторный показ. Фильм сняла женщина-режиссёр Татьяна Лиознова, до этого работавшая только с мелодрамами. Однако она настолько прониклась материалом, что убедила отдать режиссёрское кресло именно ей. Штирлиц — единственная главная роль в фильме, на которую не сразу нашли кандидата. Тихонова страна знала в первую очередь по фильму "Доживём до понедельника". Кстати, уже во время съёмок выяснилось, что у Тихонова на тыльной стороне ладони наколка — "Слава", сделанная в юности. В одной из сцен, где требовался крупный план рук, Тихонова заменил другой актёр.
Генерал, выступив в роли консультанта, помог воссоздать детали военного быта, а старый разведчик рассказал о психологических тонкостях работы. Актёр умер после очередного дубля Лаврентий Масоха играл адъютанта Мюллера, и у него долго не получалось произнести одну фразу.
Но Штирлицем стал Тихонов, а отношения Лиозновой и Гомиашвили были испорчены. Где-то внутренне почувствовал, что не потяну до такого зверского масштаба. Неплохо было бы, если бы сыграл, но требовался гениальный актер, а я вне этого звания", - вспоминал Куравлев в интервью через 40 лет после премьеры фильма.
В итоге роль Адольфа Гитлера сыграл немецкий актер Фриц Диц. Где снимали фильм? Над картиной работали около трех лет - с 1971 по 1973 год. Но не все актеры смогли выехать в командировку в Берлин - режиссер планировала снять там сцену убийства Клауса. Поэтому эпизод пришлось снимать недалеко от Москвы.
Почему отказали Магомаеву, а Кобзона не указали в титрах? Оригинальную музыку к сериалу написал известный композитор Микаэл Таривердиев. По его словам, он хотел донести зрителям ностальгию героя по дому. В "17 мгновениях... Как отмечал сам Микаэл Таривердиев, такое количество песен в итоге не понравилось им с режиссером, поэтому оставили только две, которые максимально отражали драматургию картины.
Тогда появился вопрос, кто будет их исполнять.
Факт 1 — кино раньше книги Снимать кино по роману Юлиана Семенова решили еще до того, как он был опубликован. Роман «Семнадцать мгновений весны» впервые напечатали в журнале «Москва» за 1969 год, а сценарий он написал еще в 1968-м. Факт 2 — идею подсказал Андропов На идею создания книги и фильма о разведчике в тылу фашистов Юлиана Семенова натолкнул сам председатель КГБ Юрий Владимирович Андропов, который хорошо относился к популярному писателю. Близилось 30-летие победы СССР над фашистской Германией, и Андропов хотел, чтобы было создано добротное, интересное произведение, основанное на реальных событиях, о вкладе разведчиков в победу над врагом. Факт 3 — режиссер Лиознова «отбила» сценарий у «Ленфильма» Сценарий уже был продан на киностудию «Ленфильм», когда журнальный вариант «Семнадцати мгновений весны» попался на глаза Татьяне Лиозновой. Режиссер фильмов «Евдокия» и «Три тополя на Плющихе» поняла: вот еще одна история, за которую она готова умереть! Она смогла убедить Юлиана Семеновича, что картину о Штирлице нужно доверить именно ей.
Тот написал на «Ленфильм», что отзывает сценарий и передает его на киностудию имени Горького, где фильм по нему будет снимать Лиознова. И вернул уже выплаченные ему деньги. Однако режиссер Татьяна Лиознова посчитала его кандидатуру неподходящей. Факт 5 — оператор умер на рабочем месте Оператором фильма был Петр Катаев, сын писателя Евгения Петрова, написавшего вместе с Ильей Ильфом «Двенадцать стульев» и «Золотого теленка». Петр Катаев снял вместе с Лиозновой шесть фильмов и умер в 1986 году во время работы над седьмым — детективом «Конец света с последующим симпозиумом». Он скончался прямо на площадке… Факт 6 — Раневская играть отказалась Чтобы сделать образ Штирлица более живым и теплым, Лиознова решила увеличить количество женских персонажей, окружающих главного героя. Так, специально для кино была придумана фрау Заурих. Татьяна Михайловна хотела, чтобы эту старую немку сыграла Фаина Раневская.
Лиознова попросила Юлиана Семенова написать несколько сцен. Юлиан Семенович выполнил просьбу нехотя, результат был далек от совершенства. Когда сценарий показали Раневской, она от участия в съемках наотрез отказалась. Так фрау Заурих стала Эмилия Мильтон. Сцены с нею переписывали практически на съемочной площадке, а актриса охотно импровизировала.
Узнавать на улицах Элеонору стали лет через пять после выхода фильма, когда актриса приблизилась к возрасту своей героини.
Сцена свидания длится восемь минут а непосредственно друг на друга Штирлиц и его жена смотрят пять с половиной — по кинематографическим меркам нонсенс. Зрители назвали ее самой запоминающейся в фильме. Айсман стал одноглазым по воле Татьяны Лиозновой. Леониду Куравлёву не давался характер персонажа. Чтобы помочь ему, Лиознова придумала эту яркую деталь: «сразу появилась биография». Мюллер — кинороль Леонида Броневого, которая принесла ему всесоюзную известность.
У режиссёрской группы не было фотографий реального Генриха Мюллера. В результате образ шефа гестапо, созданный в фильме Леонидом Броневым, весьма далёк от оригинала. У Юлиана Семёнова Мюллер лет на десять старше Штирлица, это ясно из его реплик. На самом деле Мюллер родился в 1900 году, и в 1945 году ему было 45 лет, как и вымышленному Штирлицу. Вячеслав Тихонов и Леонид Броневой — ровесники оба 1928 года рождения , и на момент выхода фильма на экраны в 1973 году им тоже было по 45 лет. Реальный Мюллер был худощавым горбоносым брюнетом среднего роста, а не низеньким пухлым человеком с лысиной и добродушным лицом, как в фильме.
Сам Броневой утверждал, что если бы тогда знал внешность исторического Мюллера, то, скорее всего, отказался бы от роли. Характерное движение головой, которое появляется у Мюллера в минуты раздражения, придумали прямо на съёмочной площадке: у рубашки Броневого оказался слишком тесный воротник. Олег Табаков, напротив, оказался так похож на реального Вальтера Шелленберга, что, по воспоминаниям Юрия Визбора, после выхода фильма на экраны Табакову пришло письмо из Германии от племянницы Шелленберга, в котором актёра благодарили и говорили, что неоднократно пересматривали фильм, чтобы ещё раз взглянуть на «дядю Вальтера».
Как Вячеслав Тихонов стал Максом Отто фон Штирлицем
- К 50-летию легендарного фильма: Первый канал запускает показ «Семнадцати мгновений весны»
- 17 мгновений весны. Почему фильм черно-белый, кто мог сыграть Штирлица и на что обиделся Кобзон?
- «Мы думали, что это провал»
- 17 мгновений весны: история создания / Назад в СССР / Back in USSR
- Малоизвестные факты о съемках легендарного фильма «Семнадцать мгновений весны»
Как создавали музыку и песни к фильму «Семнадцать мгновений весны»
- С юбилеем, герр Штирлиц! К 40-летию премьеры фильма «17 мгновений весны»
- 11 августа - На экраны вышел фильм "Семнадцать мгновений весны"
- трейлер >>
- Фильму «Семнадцать мгновений весны» исполнилось полвека | 360°
- Малоизвестные факты о съемках легендарного фильма «Семнадцать мгновений весны» // Новости НТВ
"Тайны кино": "Семнадцать мгновений весны"
Кадр из фильма «Семнадцать мгновений весны» / 1973 год. «Семнадцать мгновений весны» вшиты в русский культурный код, национальную мифологию, коллективное бессознательное — как бы это ни называлось. Кадр из фильма «Семнадцать мгновений весны». Режиссер Т. Лиознова. Исполнилось полвека с 11 августа 1973 года, когда Центральное телевидение начало показ многосерийного фильма «Семнадцать мгновений весны». Первая реакция режиссера, Татьяны Лиозновой, на предложение "раскрасить" "Семнадцать мгновений" была категоричной – нет! Эфирное время, которое планировали выделить под «Семнадцать мгновений весны», будет заполнено классическими фильмами, такими как «Невероятные приключения итальянцев в России» и «Приключения бравого солдата Швейка».
Больше, чем фильм. 50 лет назад начался показ сериала "Семнадцать мгновений весны"
Создательница «Семнадцати мгновений весны» Татьяна Лиознова чуть не стала банкротом после завершения съемок. 50 лет назад состоялась премьера фильма «Семнадцать мгновений весны», основанного на книге Юлиана Семенова. Кадр из фильма «Семнадцать мгновений весны». Режиссер Т. Лиознова.
Бессмертный Штирлиц: Как снимали «Семнадцать мгновений весны»
Хватило всего нескольких вечеров, чтобы лента стала культовой. Во время показа ленты улицы резко пустели, снижалось потребление воды, падал даже уровень преступности, потому что все люди были прикованы к экранам. Ставшая сенсацией полвека назад нестареющая шпионская эпопея и сейчас собирает миллионную аудиторию. Трофейная хроника в фильме «Семнадцать мгновений весны» — это одновременно и художественный прием для погружения в атмосферу, и образец нанесения черт главных героев.
Основываясь на архивах, группа Татьяны Лиозновой воссоздавала детали. Взять хотя бы кадры 9-й серии фильма, прием в ведомстве Гиммлера, и трофейную запись, послужившую основой для этого эпизода. Кадры сняты в Германии в 1939 году, на пленке прибытие иностранных послов в рейхсканцелярию, где Гитлер устраивал новогодний прием.
Без хроники в фильме, пожалуй, не было бы знаковой сцены.
После чего предложил помощь: согласился допустить писателя в архивы КГБ. От услышанного у Семенова перехватило дух: шутка ли — попасть в архивы, в которые до этого еще не ступала нога ни одного писателя.
Андропов же стал инициатором экранизации романов об Исаеве. Как мы знаем, самый большой успех выпал на телевизионную версию — 12серийные «Семнадцать мгновений весны». Право экранизации выпало Киностудии имени Горького.
Был подобран режиссер. Однако в самый разгар подготовительных работ ситуация внезапно изменилась. Дело в том, что за право поставить фильм стала бороться еще один режиссер — 46-летняя Татьяна Лиознова.
Но хотя за ее плечами уже было несколько самостоятельных работ самая известная — «Три тополя на Плющихе» , заказчики с Лубянки опасались доверять столь сложный и ответственный проект хрупкой даме. Волынка тянулась довольно долго, пока Лиозновой не удалось-таки убедить чекистов, что фильм она снимет не хуже любого из своих коллег-мужчин. Татьяна Лиознова не была в восторге от сценария, созданного на основе романа, и в некоторых местах добавила свое видение истории советского разведчика.
По словам режиссера, ей было интересно рассмотреть душу разведчика Исаева, понять, чем она наполнена. К книге Лиознова добавляет новых персонажей — молодую немку Габи и пожилую Фрау Заурих. Наверное, фильм мог быть и без нее…», — смеялась режиссер.
Однако потом все же раскрыла секрет — эти герои раскрывают образ Штирлица, показывают его более человечным, живым. По сюжету фильма, Штирлиц вывозил пожилую Заурих на прогулки по лесу — именно с этого и начинается первая серия. Он себя вывозит.
Сам вырывается из этого ада погонов», — поясняет Лиознова. В фильме Штирлиц действительно получился более «душевным», чем по задумке Семенова — свой вклад внес и исполнитель главной роли — Вячеслав Тихонов. Например, ему принадлежала идея того, чтобы молодая немка, унтершарфюрер СС Барбара Крайн, была влюблена в него.
Уже во время съемок Тихонов попросил актрису Ольгу Сошникову немного по-другому, по-женски смотреть на Штирлица. Не было в сценарии и одной из самых ярких и запоминающихся сцен фильма — сцены встречи Штирлица с женой в кафе «Слон». О том, что сцена будет сниматься, было решено, когда работа над фильмом шла полным ходом.
Трогательную историю про то, как разведчики вынуждены встречаться со своими женами — тайком, провожая взглядом, издалека, — Вячеславу Тихонову рассказал знакомый под одной из версий — легендарный советский нелегал Конон Молодый. Тихонов был глубоко впечатлен рассказом и предложил Лиозновой показать это в фильме, на примере Штирлица и его жены. Изначально планировалось, что вместе с женой в кафе будет и сын Исаева, которого тот никогда не видел.
Была даже придумана целая история — у мальчика в руках будет цепочка-брелочек, которую тот будет вертеть, а потом оставит на тарелочке. И когда встреча будет окончена, Штирлиц, улучив момент, заберет этот брелочек в память о сыне. Однако в этой идее Лиознова усмотрела один недостаток: если в кадре будет ребенок, зритель не «заметит» женщины.
Сделать акцент на любви между мужчиной и женщиной, на чувствах, которые преодолевают войну и расстояния, — в этом была задумка Лиозновой. Сцена встречи в кафе «Слон» — одна из самых сложных в фильме: ее участники не разговаривают и практически не двигаются в кадре: пять с половиной минут они находятся в одной декорации без единого слова. Актеры полностью лишены инструментов выразительности, по сюжету фильма им даже нельзя показывать, что они знакомы.
Особенно гениальными Лиознова считает роли жены Штирлица ее играла Элеонора Шашкова и человека, который ее приводит в кафе в этой роли Евгений Лазарев. Это роли, сыгранные без единого слова и жеста, а только глазами в случае с женой Штирлица и спиной в случае с героем Лазарева. Секрет этой сцены не только в волшебном музыкальном сопровождении, но и в «живой» актерской игре: изначально планировалось, что кадры с женой Штирлица будут снимать без участия Тихонова — к тому же у него в тот день был первый выходной.
Шашковой такая идея совсем не понравилась, и неизвестно, удалось бы ей также впечатляюще сыграть роль, глядя в неживую камеру, если бы в последний момент дверь кафе «Слон» не распахнулась, и туда не зашел бы Тихонов-Штирлиц. На момент работы над картиной в начале 70-х годов никто и предположить не мог, что о ней будут помнить в 2000-х, по-прежнему с замиранием духа смотреть все серии и считать лучшим фильмом о советской разведке. Несмотря на то, что на фильме лежала большая ответственность — по инициативе генсека ЦК КПСС Юрия Андропова он должен был быть приурочен к 30-летию победы над немцами.
Многие актеры параллельно работали и на других картинах, поэтому собрать всех вместе для съемок было крайне сложно — снимать приходилось ночью. Некоторые эпизоды добавлялись по ходу работы, а актеры на второстепенные роли назначались в лучшем случае за день до съемок, а иногда и день в день — так произошло и с Элеонорой Шашковой. Конечно же, это лишь одна сторона медали, в профессионализме съемочной группы не приходится сомневаться, а Татьяна Лиознова еще перед началом съемок заявила, что на площадке хочет видеть уже известных и зарекомендовавших себя актеров.
Большую часть фильма актеру Вячеславу Тихонову, исполнявшему роль Штирица, приходилось только наблюдать, писать, звонить и ходить, а также один раз выстрелить. Количество диалогов сведено к минимуму, все действия и даже мимику отличает холодная сдержанность. Однако актер Лев Дуров, сыгравший в фильме агента Клауса, считает эту роль одной из сложнейших в фильме.
Благодаря едва заметным мелочам, вроде собаки, которая кладет Штирлицу голову в руки, или влюбленной в него немки, мы можем лишь догадываться о его мыслях, характере, настроении. У каждого героя в фильме есть свои «бзики» — именно так называла их Лиознова — то есть, простые, человеческие особенности, вроде постоянно заедающего шкафчика у Мюллера.
Но смотреть можно. Читать текст Семенова невозможно вообще.
И причем тут история? Какая история была в Советском Союзе? В Советском Союзе вместо истории было то, что сейчас восстановил Мединский. И особенно поразительно, с какой и теплой его сегодня вспоминают многие россияне.
Например, 6-й отряд обещал побить меня, если ты что-нибудь не то сделаешь! Так что ты там не очень свирепствуй. Для меня это вопрос жизни и смерти! Однажды актёру выдали рубашку с узким воротничком, и он постоянно дёргал головой. Увидев это движение в очередной раз, режиссёр предложила сделать его фирменным для героя Броневого. Так Борман стал нервным.
Кстати, подобную краску применил к своему герою и Армен Джигарханян в "Короне Российской империи". Привычка штабс-капитана Овечкина тянуть шею из-за узкого воротничка, сыграла с ним злую шутку и позволила "неуловимым мстителям" вернуть реликвию в Госхран. Коньяк в благодарность для русского актёра Сериал "Семнадцать мгновений весны". Портрет нациста получился особо колоритным неспроста. Тем не менее в исполнении Ланового Вольф не выглядит законченным негодяем. Вольф дожил и до выхода фильма на экраны он скончался в 1984 году в возрасте 84 лет.
И, говорят, настолько восхитился своим экранным образом, что выслал в Россию ящик коньяка с просьбой передать его русскому актёру. После этого фильма Копелян в шутку стал называть себя Ефимом Закадровичем. И это не анекдот. Началось всё с политического скандала. Фидель Кастро был неприятно удивлён, когда несколько вечеров подряд на заседании правительства Кубы зал пустовал. Причины выяснились быстро.
Оказалось, министры сбегают домой, чтобы не пропустить очередную серию фильма о советском разведчике, который транслировался по кубинскому телевидению. Кастро нашёл мудрое решение. Он устроил спецпросмотр "Мгновений" для членов правительства. Всех 12 серий разом. И кворум был соблюдён! Кстати Светлане Светличной, которая играла влюблённую в советского разведчика Габи, в сцене танца со Штирлицем постоянно накидывали на плечи пиджак: зрители не должны были заметить беременность актрисы.
Жестокий розыгрыш На 14 с лишним часов экранного времени в "Семнадцати мгновениях весны" приходится шесть с половиной часов музыки. Это всё, что осталось, - первоначально саундтрек был намного больше. Помимо инструментальных тем, Микаэл Таривердиев написал для картины вместе с поэтом Робертом Рождественским 12 песен, по одной для каждой серии.