Новости бато дугаржапов

Бато Дугаржапов в Галерее Живописи 20 века!! 29 ноября 2023Personal exhibition Bato Dugarzhapov in the Gallery of Painting of the 20th родился в. Бато Дугаржапов, член Московского отделения Союза художников России: "Я считаю, что это самые лучшие художники мира, то есть весь цвет собрался здесь. Свой путь художника Бато Дугаржапов начинал с шаржей, со временем пришел к импрессионизму с ноткой философии. Метки: #bato, #dugarzhapov, bato, dugarzhapov. крымский пейзаж, импрессионизм картины, на пленэре.

В сумерках

  • В печатном номере
  • Известный импрессионист откроет в Бурятии выставку шаржей на художников
  • Дугаржапов Бато - - Культура и искусство Бурятии
  • Художник-импрессионист Бато Дугаржапов
  • В сумерках

Современный импрессионизм: прозрачные картины Бато Дугаржапова

«Начнешь рисовать на Арбате — художника из тебя не выйдет» крымский пейзаж, импрессионизм картины, на пленэре.
Выставки Балжира Цыжипова и Бато Дугаржапова открылись в Агинском в рамках "Алтарганы" бурятский художник Бато Дугаржапов.
Бато Дугаржапов: каталог работ российского художника крымский пейзаж, импрессионизм картины, на пленэре.
Красота мира. Бато Дугаржапов - Современные художники, фотографы и скульпторы со всего света Бато Дугаржапов постоянно участвует во всевозможных выставках, считается одним из лучших современных импрессионистов.

Бато Дугаржапов, Ирина Митрикова «Мы можем!»

Бато Дугаржапов, член Московского отделения Союза художников России: "Я считаю, что это самые лучшие художники мира, то есть весь цвет собрался здесь. Бато ДУГАРЖАПОВ родился 29 января 1966 года, в селе Дульдурга Читинской области. Глицинии Бато Дугарович Дугаржапов – один из самых известных импрессионистов России. Родился в 1966 году в селе Дульдурга Читинской области. Учился в московской средней. Уверенно, смело, радостно и задумчиво-грустно охватывает Бато Дугаржапов целостную картину мира Природы. Главная Новости Общество Музыка цвета Бато Дугаржапова.

Известный импрессионист откроет в Бурятии выставку шаржей на художников

Дугаржапов Бато Дугарович В первую очередь я бы назвал москвичей Бато Дугаржапова и Петра Безрукова.
Дугаржапов Бато Дугарович На сегодня Бато Дугаржапов один из лучших московских живописцев.
Музыка цвета Бато Дугаржапова Метки: #bato, #dugarzhapov, bato, dugarzhapov.
«Ветер пленэра» Бато Дугаржапов бурятский художник Бато Дугаржапов Фото: скрин из видео Художник открыл свою выставку "Шаржи «от Бато» в художественном музее.
Выставка Бато Дугаржапова «Шаржи от Бато» открылась в музее Просмотрите доску «Бато Дугаржапов» в Pinterest пользователя Василий Б, на которую подписаны 4 135 человек.

Откройте свой Мир!

The paintings of the master artist Bato Dugarzhapov, a Russian neo-impressionist, and a book on his philosophy of painting. Уверенно, смело, радостно и задумчиво-грустно охватывает Бато Дугаржапов целостную картину мира Природы. Бато Дугаржапов — уроженец Бурятии, родом из маленького городка в Читинской области Дульдурги, много лет уже живущий в Москве. Дугаржапов Бато Дугарович (1966) — московский живописец, монументалист. Учился в московской средней художественной школе им. Н.В. Томского. Дугаржапов, Бато, 29 января 1966, с. Дульдурга, Читинской области — московский живописец, монументалист.

Бато Дугаржапов и Андрей Бисти в Доме Мастера

На выставке представлены порядка 70-ти работ. Много городов, улиц, достопримечательностей, в том числе и Улан-Удэ. Ярким моментом на открытии вернисажа стал мастер-класс от Бато, где натурщиками выступили коллеги и простые зрители. Анатолий Цыденов: - Я впервые вижу такую выставку, чтоб такую красивую, шикарную, импрессионизм он же, что жизнь — это миг.

Выставка будет работать до 26 февраля в Художественном музее имени Сампилова.

Сухум» 2001 , «Морской вечер» 2007 , «Октябрь» 2007 , «Холодный вечер. Венеция» 2008 , «Венецианский этюд» 2007 , «Светлый день» 2008 , «Светлая ночь» 2006 , «Монмартр» 2008 , «Закат» 2008 , «Университет» 2007 , «Натюрморт со шляпой» 2007 , «К полудню» 1992 , «Ай-Далары» 2002 , «Пристань зимой» 2010 , «Утро» 1992 , «Натюрморт с плетеной корзинкой» 2007 , «Диана» 2009 , «Вечерний этюд. Венеция» 2008.

Сампилова Поделитесь с друзьями:.

И в день крещения я стал Кириаком. Дмитрий Кириллов: Все, что выходит из-под кисти Бато Дугаржапова, преисполнено невероятной нежности и неги. Бато сегодня один из самых известных в мире импрессионистов. Он впервые посмотрел на это, казалось бы, ушедшее безвозвратно течение в искусстве с позиции художника XXI века, где есть место и реализму, и абстракции. Глядя на его полотна, люди буквально застывают, поскольку эта палитра невероятных красок и света вызывает в человеке неподдельный восторг. Вы помните себя маленьким? Каким вы были? Бато Дугаржапов: Был в полушубке, в зимних в валенках. Меня родители оставили у бабушки, а сами уехали в Хабаровск на полгода по учебе.

Я жил у бабушки. Приходили куча друзей тех же бабушек и дедушек. Они рубились в карты на спички. Курили махорку. Солнце пробивалось сквозь окна. Солнце играло в этом дыму. Они на табуретках, на кроватях играли. И это солнце, которое пляшет среди дыма — невероятно, конечно. И махорка пахла потрясающе, конечно. Мне сейчас иногда показывают, что такое махорка.

Я открываю эту пачку. Я сам не курю, конечно. Там вместо листьев какие-то обрубки деревьев, веточки какие-то. Даже ничего нет похожего. Дмитрий Кириллов: Мать Бато мечтала, чтобы один из ее сыновей обязательно занялся живописью и отдала среднего сына Баира в художественную школу. Но, попав однажды под колеса троллейбуса и чудом оставшийся в живых, Баир твердо решил, что будет хирургом. А вот Бато, прекрасно стрелявший из лука и мечтавший лечить людей, становится известным на весь мир художником. Вот такие метаморфозы. Свои первые уроки рисования Бато получил в сельской художественной школе в поселке Агинский Читинской области. Бато Дугаржапов: Там дом культуры.

Мне сказали: «Иди сходи туда, сам запишись». Я везде ходил сам. Дмитрий Кириллов: Вы подходите к директору и говорите: «Я хочу рисовать». Бато Дугаржапов: Да, а он уже знал, в курсе, конечно. Он сказал: «Вот бери рисуночек, рисуй мне туесочек», — там такой горшок стоял. Лежат вкусно пахнущие краски. Дмитрий Кириллов: Надо же, вкусно пахнущие краски. Они действительно пахнут приятно? Бато Дугаржапов: Вообще невероятно, можно было их съесть, так как там, видимо, скипидар, еще что-то. Особенно белила нравились, еще какая-то голубая, какая-то заморская… Они еще так выдавлены, круглая палитра вот такая огромная.

Стояла картина Гамбуева, которую он писал в акварельном классе, то есть это как мастер-класс своего рода, то есть он, оказывается, дал больше. То есть не то, что там нас учили «рисуй так», а вот человек рисует отдельно, в стороне, и это дает гораздо больший эффект. Дмитрий Кириллов: Когда наступил момент, что вам сказали: «Бато, тебе надо учиться дальше»? Бато Дугаржапов: Ну вот когда я немного поболел, воспаление легких и так далее. Естественно, в больнице скучаешь. Короче, я выписался, смотрю, лежит газета с Лениным, по-моему, это тоже был рисунок или портрет, фотография, или портрет маслом, я не помню. Я решил срисовать, какая-то тяга была прямо. Нарисовал, бросил и ушел. А отец смотрит: надо показать. Он понес на собрание, учителям показал, они говорят: «Слушай, у нас тут три года учатся, не могут похоже нарисовать, а тут срисовал сразу все…» Дмитрий Кириллов: Вылитый Ленин!

Мы собрали, что было. Естественно, ничего такого гениального не было. Что было, то было, за три месяца нарисовано в детской художественной школе. Отправили почтой, но ответа нет; прошел июнь, июнь, уже экзамены прошли. А я их спрашиваю, родителей, как там, что. Засылаем туда нашего родственника, депутата Верховного совета, Дондоков Дамби-Жалсан, и он забегает на Лаврушинский, где Третьяковская галерея, и случайно сталкивается с молодым человеком. Тот спрашивает: «Что вы ищете? А кого ищите? А он, оказывается, убегал уже, то есть он забежал на час во время отпуска. Говорит: «Вот у нас такой случай, прислали рисунки, ответа нет».

Они зашли в директорскую, нашли конверт, затянутый пылью. Дамби-Жалсан так говорит: «Как же так? Прислали, а вы даже не открыли». Может быть, конверт запоздал, может такое быть. И они решили на год испытательного срока меня принять. Если я не справлюсь, то назад. Дмитрий Кириллов: Это была школа полного дня, да?

Обычно хватает минут 20—40. На пленэре медлить нельзя: природа постоянно меняется. Если пишешь два часа, то это уже работа по памяти. Вообще скорость позволяет схватывать предметы целиком, не мельчить, не увлекаться деталями. Во время мастер-классов учу «периферийной живописи»: смотреть боковым зрением. Это как расфокус в фотоаппарате. Провожу тренинги: прошу создать небольшую картину за 40 секунд, за минуту. В подобной ситуации некогда обращать внимание на детали — работаешь с массами. Потом даю две минуты — правда, за это время многие уже успевают «запороть» вещь. При скорости отключается голова. Озарение приходит на кончике кисточки: взял краску, коснулся холста — и сразу море идей. Ни раньше, ни позже. Что важно: картина в любой момент выглядит законченной. Чем больше конкретизируешь, тем быстрее она умирает. Вроде художник все нарисовал, объяснил, а ведь зрителю необходимо пространство для фантазии. Как ни странно, можно провести параллель с карикатурой. Тот же Клод Моне был шаржистом. Поэтому его работы, написанные в XIX веке, до сих пор выглядят современно — он умел выделить главное. В карикатуре убирается все лишнее: остается лишь основное. Шарж освобождает — помогает иначе подойти к созданию картин. Сам во время вернисажей бесплатно рисую карикатуры. Обычно собирается толпа смельчаков. Понятно, что это не похоже на творения, продающиеся на Арбате, — с увеличенными носами, губами: подобные вещи и к шаржу-то не отнесешь. Дугаржапов: Около двухсот или трехсот. С детства много рисовал.

Бато Дугаржапов

Беру калькулятор и получаю цифру - 1 миллион рублей! Ищу дальше, цены растут… И самое интересное, на многих картинах уже висит табличка «Продано»… Но как выяснилось, даже эти цифры не предел. Эта работа находится на моей родине - в национальном музее поселка Агинского. Конечно, вы спросите: откуда берутся такие цены? На это я отвечаю, что я пишу не ради денег, вообще заказы не люблю. Я изображаю то, что хочу, ничему не подчиняюсь. И это, кстати, бред - что в искусстве есть какие-то модные тенденции: например, солнечную работу сразу купят.

На самом деле все берут - и непогоду, и серые деревни. Главное - чтобы было написано талантливо. В 1978 году поступил в Московскую среднюю художественную школу им. Член Союза художников России, Международного художественного фонда. Его работы можно увидеть в галереях по всему миру - в Европе, Америке, Англии, городах России. В период с 1986 по 1992 год обучался в Московском государственном академическом художественном институте им.

В 1999 году стал участником группы профессора Е. Максимова, под руководством которого расписывался центральный и надалтарный купол храма Христа Спасителя. Живет и работает в Москве. Торопитесь, работы художника будут экспонироваться до 3 февраля.

Тогда школа находилась рядом с Третьяковкой в Лаврушинском переулке — очень удобно: на перемене бегали смотреть Серова.

В 1992-м окончил институт. Время трудное: заказов нет, никому не нужен. Волею судеб оказался в Париже. В первый раз в Европе — запах кофе, круассанов... Помню, вышел на улицы французской столицы с этюдником. Походил туда-сюда, но так и не понял, что рисовать, — вокруг одни каменные здания.

Париж так просто не дается. Участвовал в выставках аукционного дома Drouot. В то время большим спросом пользовался соцреализм, его решили «разбавить» молодыми художниками. Мы работали бригадами — писали вещи на французский манер: кафе, скачки. В итоге палитра стала совсем другой — светлой, радостной. И в целом это был хороший опыт, научился быстро создавать работы — так, чтобы хватило на целую выставку.

Дугаржапов: От пяти минут до двух часов. Обычно хватает минут 20—40. На пленэре медлить нельзя: природа постоянно меняется. Если пишешь два часа, то это уже работа по памяти. Вообще скорость позволяет схватывать предметы целиком, не мельчить, не увлекаться деталями. Во время мастер-классов учу «периферийной живописи»: смотреть боковым зрением.

Это как расфокус в фотоаппарате. Провожу тренинги: прошу создать небольшую картину за 40 секунд, за минуту. В подобной ситуации некогда обращать внимание на детали — работаешь с массами. Потом даю две минуты — правда, за это время многие уже успевают «запороть» вещь. При скорости отключается голова. Озарение приходит на кончике кисточки: взял краску, коснулся холста — и сразу море идей.

Уверен, ваши творческие работы найдут отклик в душе земляков, ваших боевых товарищей. Сегодня мы все станем свидетелями рождения нового имени, мастера, художника», - сказал руководитель округа. Молодой художник Бато Юндунов родился в селе Урда-Ага. С самого детства увлекался рисованием. После окончания девятого класса поступил в Агинский педагогический колледж, затем призвался на срочную службу. После армии продолжил учебу в колледже искусств имени Чайковского города Улан-Удэ, получил специальность «Дизайнер интерьера». В его творческом активе - участие в конкурсах и выставках в России, Республике Хакасия.

Живопись Персональная выставка Бато Дугаржапова 01. Эксперимент с формой, композицией, цветом, фактурой, отражающий нескончаемый внутренний поиск художника. Нестандартность, порой парадоксальность решений в произведениях мастера работает на выявление внутренней драматургии художественного пространства, им задуманного.

Речь идет не о сюжете.

В Улан-Удэ открылась выставка "Шаржи от Бато"

В момент набора этих строк в проекте выставки остаются 200 метров обнаженных стен, они будут реализованы за несколько дней на месте. Таких проектов, только в малом масштабе, Бато Дугаржаповым было осуществлено немало на ярмарках и больших выставках во многих городах. А теперь и Улан-Удэ попал под раздачу. Стимул для творчества воодушевляющий! Бато Дугаржапов родился в 1966 году в с. Дульдурга Читинской области.

Даже ничего нет похожего. Дмитрий Кириллов: Мать Бато мечтала, чтобы один из ее сыновей обязательно занялся живописью и отдала среднего сына Баира в художественную школу. Но, попав однажды под колеса троллейбуса и чудом оставшийся в живых, Баир твердо решил, что будет хирургом. А вот Бато, прекрасно стрелявший из лука и мечтавший лечить людей, становится известным на весь мир художником. Вот такие метаморфозы.

Свои первые уроки рисования Бато получил в сельской художественной школе в поселке Агинский Читинской области. Бато Дугаржапов: Там дом культуры. Мне сказали: «Иди сходи туда, сам запишись». Я везде ходил сам. Дмитрий Кириллов: Вы подходите к директору и говорите: «Я хочу рисовать».

Бато Дугаржапов: Да, а он уже знал, в курсе, конечно. Он сказал: «Вот бери рисуночек, рисуй мне туесочек», — там такой горшок стоял. Лежат вкусно пахнущие краски. Дмитрий Кириллов: Надо же, вкусно пахнущие краски. Они действительно пахнут приятно?

Бато Дугаржапов: Вообще невероятно, можно было их съесть, так как там, видимо, скипидар, еще что-то. Особенно белила нравились, еще какая-то голубая, какая-то заморская… Они еще так выдавлены, круглая палитра вот такая огромная. Стояла картина Гамбуева, которую он писал в акварельном классе, то есть это как мастер-класс своего рода, то есть он, оказывается, дал больше. То есть не то, что там нас учили «рисуй так», а вот человек рисует отдельно, в стороне, и это дает гораздо больший эффект. Дмитрий Кириллов: Когда наступил момент, что вам сказали: «Бато, тебе надо учиться дальше»?

Бато Дугаржапов: Ну вот когда я немного поболел, воспаление легких и так далее. Естественно, в больнице скучаешь. Короче, я выписался, смотрю, лежит газета с Лениным, по-моему, это тоже был рисунок или портрет, фотография, или портрет маслом, я не помню. Я решил срисовать, какая-то тяга была прямо. Нарисовал, бросил и ушел.

А отец смотрит: надо показать. Он понес на собрание, учителям показал, они говорят: «Слушай, у нас тут три года учатся, не могут похоже нарисовать, а тут срисовал сразу все…» Дмитрий Кириллов: Вылитый Ленин! Мы собрали, что было. Естественно, ничего такого гениального не было. Что было, то было, за три месяца нарисовано в детской художественной школе.

Отправили почтой, но ответа нет; прошел июнь, июнь, уже экзамены прошли. А я их спрашиваю, родителей, как там, что. Засылаем туда нашего родственника, депутата Верховного совета, Дондоков Дамби-Жалсан, и он забегает на Лаврушинский, где Третьяковская галерея, и случайно сталкивается с молодым человеком. Тот спрашивает: «Что вы ищете? А кого ищите?

А он, оказывается, убегал уже, то есть он забежал на час во время отпуска. Говорит: «Вот у нас такой случай, прислали рисунки, ответа нет». Они зашли в директорскую, нашли конверт, затянутый пылью. Дамби-Жалсан так говорит: «Как же так? Прислали, а вы даже не открыли».

Может быть, конверт запоздал, может такое быть. И они решили на год испытательного срока меня принять. Если я не справлюсь, то назад. Дмитрий Кириллов: Это была школа полного дня, да? Вы там учились и жили, как интернат?

Бато Дугаржапов: Да, это был интернат. Он был на четвертом этаже, пятый — мастерские, остальное — мастерские и классы общеобразовательные. Я считаю, что это самое лучшее место. Высокие классы для живописи, спортзал, столовая, то есть чтобы дети приезжали со всей страны, то есть интернат отдельный. Мы жили там: спустился, поднялся в классы, очень много уходило времени на дополнительные рисунки, изучение.

Рядом Третьяковка. Сходили в Большой театр. Потому что кто-то узнал, что мы никогда не были в Большом театре, тут же всех отправили в Большой театр. В Кремлевский дворец ходили на балет. Такая заполненная жизнь.

Дмитрий Кириллов: Вы скучали по дому, по родителям? Бато Дугаржапов: Вот удивительно, но нет. Видимо, так захлестнули вот эти впечатления… Как импрессионист, он эмоциями захлебывается, здесь то же самое произошло. Дмитрий Кириллов: Кто формировал ваш вкус? Были люди, которые такие компасы, на которых вы равнялись?

Бато Дугаржапов: Обычно влияют друзья, сама среда, в которой ты живешь. Вокруг меня одни гении жили: Кротов, Ларионов, Беломыцев, Бабайлов. Третьяковская галерея вся, так как мы бегали каждую перемену. Если что-то надо посмотреть, мы туда. Потом музей МСХШ уникальный, там очень много работ послевоенных, написанных просто невероятно, даже в Третьяковке такого нет.

У директора в кабинете просто что ни работа, то Тициан, Рембрандт, в таком качестве были написаны работы учениками.

Сурикова, росписи храмов, многочисленные выставки в лучших музеях России и за рубежом, аукционные продажи, музейные и частые авторитетные коллекции. Его работы наполнены воздухом, он передает красоту природы России в своём уникальном прочтении. Пространство и свобода приходит в дома с работами Бато!

Ербанова, 7а Тел. Выдано Роскомнадзор. Учредитель — федеральное государственное унитарное предприятие «Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания». Главный редактор — Панина Елена Валерьевна.

Выставка в Галерее живописи XX века. Художник Бато Дугаржапов. 9 ноября 2023

московский живописец, монументалист, один из самых известнейших импрессионистов России. Уникальность творческого метода Бато Дугаржапова основывается на сплаве традиций русской реалистической школы, французского импрессионизма, фовизма, абстрактного экспрессионизма. Сегодня, 1 февраля 2023, в Художественном музее им. ова состоялось торжественное открытие выставки Бато Дугаржапова «Шаржи от Бато». Бато удивительным образом ловит и отражает на своих полотнах тончайшие оттенки ощущений, настроений и погоды. Бато Дугаржапов снова в Троицке. Выдающийся российский художник-импрессионист приехал 3 октября на открытие выставки «Музыка впечатлений».

Выставка Бато Дугаржапова

Бато Дугаржапов, фото: Facebook автора. Реальность, которая нас окружает: она, в основном, − в стиле импрессионизма. Расписание, отзывы и рецензии на выставку «Бато Дугаржапов: Пространство. Работы Бато Дугаржапова с персональной выставки в Галерее Живописи 20 Века (2023 год). Самый известный импрессионист России Художник Бато Дугаржапов — уроженец Бурятии, родом из маленького городка в Читинской области Дульдурги.

Живописец Дугаржапов Бато Дугарович

Художник уже бывал в городе по приглашению друзей, работал здесь на пленэре и запечатлел Тарусу на своих полотнах, правда, в этот раз их не представил - не успел доехать до мастерской. Но есть здесь Бёхово и Поленово - места, бесконечно любимые живописцами. Кстати, работает Бато только на воздухе, в мастерской его, как он признается, нет места - все пространство занято картинами. Часть работ Бато — маленькие картины-штрихи, расположены на вертикалях черных фонов. Выхваченные из небытия впечатления и воспоминания - как яркие окна, в которые так и хочется заглянуть. Художник объясняет такое оформление современной подачей: это могла бы быть не только окрашенная доска, но и мрамор, и красивые породы дерева.

Еще одна интересная в прямом смысле «черточка» художника Бато — его собственная подпись на работах, которую невозможно подделать. Легкий мазок краски, черточка-парабола с точкой в начале, трансформировавшаяся буква «Б», которая — по совпадению — именно так и изображается в арабском алфавите. Легкие, прозрачные картины Бато нужно смотреть на некотором отдалении, как и все большое, что видится на расстоянии. Они нежны, глубоки и совершенны.

Это настоящее волшебство. Константин Михайлов, настоятель Воскресенского храма села Дегтяное Спасского района Рязанской области, художник: - Мне кажется, что он возвел художественный этюд в ранг самостоятельной работы. По академической грамоте художник, перед тем как написать картину, сначала делает этюд, чтобы не потерять впечатление.

Здесь, по сути своей, все - впечатление. Он налетает, быстро делает и тут же заканчивает работу. И вся эмоция остается на холсте живой. Кстати В 1999-2000 годах художник участвовал в росписи центрального и надалтарного куполов Храма Христа Спасителя в творческой группе под руководством профессора Евгения Максимова. В одном из своих интервью он рассказывал о том, как был достигнут эффект божественного сияния: среди множества способов выбрали использование специальных мазков, прием, в художественном искусстве называющийся лессировкой. Сотни слоев разных цветов дали потрясающий эффект вибрирующего пространства. Фото автора и из открытых источников.

Москва Персональная выставка в галерее «Арт-изба» с. Петрово-Дальнее Московский международный салон изящных искусств 2007. Галерея «Ханхалаев» Манеж, г. Москва 2008 — Постоянная экспозиция. Галерея «Сав Арт» г.

Москва Постоянная экспозиция. Москва Коллективная выставка «Вне времени». Москва 2009 — Персональная выставка в Государственном Институте Искусствознания. Москва "Арт манеж". Москва Участие в выставке «Солнечный ветер».

Москва 2010 - Персональная выставка. Международный Художественный Фонд, Москва. Москва - Групповая выставка авторов галереи «Арт-Яр». Городская Художественная галерея, г. Саров, Нижегородская область.

Росатом, Москва. ЦДХ, Москва.

Перед зрителем впервые предстанет экспериментальная выставка из ничего, в лучших традициях учения Лао- Цзы: «Пустота- это всё! В момент набора этих строк в проекте выставки остаются 200 метров обнажённых стен, они будут реализованы за несколько дней на месте. Таких проектов, только в малом масштабе, Бато Дугаржаповым было осуществлено на ярмарках и больших выставках во многих городах. А теперь и Улан-Удэ попал под раздачу. Стимул для творчества воодушевляющий! Бато Дугаржапов родился в 1966 году в селе Дульдурга Читинской области.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий