последние новости по тегу: Новая опера.
Афиша театра «Новая Опера» в 2024—2025 году
«Новая Опера» нашла замену Урюпину | В театре «Новая опера» в саду «Эрмитаж» второй сезон открыто «Окно» — просветительский проект, который вовлекает зрителей в жизнь театра. |
Севильский цирюльник. Финал и аплодисменты. Новая Опера. Спектакль 4 ноября 2023. | Антон Гетьман рассказал «Культуре», как «Новая опера» приняла под свою крышу «Балет Москва», решением столичных властей осенью влившийся в коллектив театра, а также поделился мыслями об импортозамещении звездных солистов и международных проектов. |
Московский театр "Новая опера" им. Колобова возглавит Антон Гетьман - ТАСС | Москва театр "Геликон опера" / 16.00. Купить билет. |
Сверхновая опера: главные культурные события недели | Статьи | Известия | «Новая Опера» постоянно раскрывает новые имена и произведения, никогда раньше не ставившиеся на российской сцене. |
Музыкальный дивертисмент «Искусство — детям» пройдет на сцене Московского театра «Новая опера»
На основе его текста Пьер Луи Дитш написал оперу «Корабль-призрак». Вагнер же продолжил работу над произведением и создал романтическую оперу в одном акте и трех сценах 1841. При жизни композитора эта версия не исполнялась. К моменту премьеры в Дрезденской опере в 1843 году произошли радикальные преобразования: структура стала трехактной, изменены тональный план и оркестровка, действие перенесено из Шотландии в Норвегию, в связи с чем исправлены имена героев. Лишь в 1983 году издательство Shott впервые опубликовало оригинальную редакцию партитуры. Музыкальный руководитель и дирижер Филипп Чижевский: «Первая редакция — шедевр точности, графичности, структурности, но главное — это высказывание по-настоящему радикального художника, произведение, написанное человеком, вставшим на путь воина, путь бескомпромиссного творческого поиска» из интервью Дмитрия Ренанского, Пермь, 2023. Для Новой Оперы музыка Рихарда Вагнера — репертуарная ценность. В афише театра — оперы «Лоэнгрин» и «Тристан и Изольда». Теперь эти вершины вагнеровского искусства дополнит «Летучий голландец» — опера, только открывающая путь в зрелый период творчества композитора. Но именно здесь формируется его индивидуальный стиль, основанный на единстве музыки и драмы, симфонизации оперы, сквозном музыкальном развитии.
Опираясь на оперную традицию прошлого, «он сосредоточился на энергии движения, воплощаемой всеми доступными музыканту средствами» Анна Порфирьева, из материалов к постановке в Перми. Сценическое решение режиссера-постановщика Константина Богомолова подчеркивает несколько важных тем, поднятых Вагнером в «Летучем голландце». Прежде всего, приковывает внимание трактовка образа главного героя. Исследователи творчества композитора сравнивают Летучего голландца, бросившего вызов высшим силам, с Манфредом, Фаустом, Максом из «Вольного стрелка» К. Интересна ассоциация с героем «Фиделио» Л. Известно, что юный Рихард Вагнер был в восторге от исполнения «Фиделио» в Дрезденской опере, в эссе об этой музыке он связывал замысел Бетховена с идеей искупления, которая прослеживается и в «Летучем голландце». Проводя параллель с Флорестаном, становится очевидно, что Голландец — тоже невольник судьбы, который мечтает об освобождении благодаря верной любви.
Администрация сайта уведомляет, что не намеревается нарушать чье-либо авторское право и поэтому все спорные моменты оперативно решаются. По вопросам сотрудничества, авторства, фото — info typical-moscow. Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций в 2018 г.
Распечатайте его и предъявите билетеру на входе. Броня действительна в течение 48 часов, выкупить ее можно в центральной или любой другой кассе. Также предлагаем услугу доставки курьером. Возможна предварительная онлайн-оплата либо наличными в момент вручения.
С августа 2021 года пост главного дирижёра — музыкального руководителя театра занимает Валентин Урюпин [7]. Помимо участия в оперных спектаклях, оркестр выступает на лучших концертных площадках России с симфоническими программами: в Большом зале Московской консерватории , Концертном зале имени П. Чайковского , в зале Санкт-Петербургской филармонии. Концертный репертуар оркестра разнообразен: симфонии П. Чайковского , Д. Шостаковича , С. Рахманинова , Л. Моцарта , произведения И. Стравинского , П. Хиндемита , А. Онеггера , Ф. Шопена , Э. Лало , концертные программы с участием солистов театра, хора и приглашённых музыкантов. Моцарта и « Саломея » Р. Штрауса на Савонлиннском оперном фестивале в Финляндии. Хор театра — неизменный участник всех спектаклей, коллектив единомышленников-профессионалов. В соответствии с эстетикой театра, хор задействован на всех уровнях постановки. Главным хормейстером театра с момента основания до 2017 года была Народная артистка России Наталья Попович. С 2017 года главный хормейстер театра — Юлия Сенюкова. Большое значение в профессиональном воспитании хорового коллектива придаётся исполнению концертных программ.
«Новая опера»
Московский театр Новая Опера создан в 1991 году по инициативе дирижёра и основателя театра Евгения Колобова (1946—2003) и мэра Москвы Юрия Лужкова, и вскоре приобрёл славу одного из лучших оперных коллективов России. В новом сезоне продолжит работу Образовательный кластер Новой Оперы, уникальное подразделение театра, открывающее окно в оперу для зрителей разного возраста, достатка, вкусов и убеждений. “Новая Опера” продолжает серию трансляций с записями лучших спектаклей Новости. Коллектив балета "Москва" станет частью Московского театра "Новая опера" им. Е. В. Колобова. Новый период труппы «Балета Москва» пришелся на многократно усложненные обстоятельства: смена руководства, объединение с театром Новая Опера, уход зарубежных хореографов, служивших ориентиром для авторов. Стали известны имена дирижёров, которые заменят в театре «Новая Опера» покинувшего в августе пост главного дирижёра Валентина Урюпина.
Музыкальный дивертисмент «Искусство — детям» пройдет на сцене Московского театра «Новая опера»
«Новая Опера» нашла замену Урюпину – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | последние новости сегодня в Москве. театр Новая опера - свежие новости дня в Москве, России и мире. Смотри Москва 24, держи новостную ленту в тонусе. |
В Москве на новой сцене состоялась премьера рок-оперы «Юнона и Авось» — РТ на русском | В «Новой опере» пройдёт ежегодный летний фестиваль Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. |
Новый танец модерн в Новой Опере | Стали известны имена дирижёров, которые заменят в театре «Новая Опера» покинувшего в августе пост главного дирижёра Валентина Урюпина. |
«Новая опера»
Московский театр "Новая опера" имени Е. В. Колобова откроется для зрителей с 11 августа. С оркестром, хором и солистами исполнили произведения Верди, Моцарта, Чайковского и Глинки. Музыкальный дивертисмент «Искусство — детям» состоится на сцене Московского театра «Новая опера» имени Е.В. Колобова. «Новая опера» пока что предъявила лишь концертное исполнение партитуры — так здесь поступают время от времени, конечно, прежде всего из соображений экономии, но порой это неожиданно укрупняет (а не делает площе) произведение. В московскую "Новую оперу" пришла Жанна д'Арк, и весь театр захлестнула целая буря эмоций. Хореограф спектакля «Озеро» Анна Щеклеина вглядывается в теневые, скрытые стороны пластического и эмоционального существования в стиле нового танцевального экспрессионизма.
Московский театр Новая Опера им. Е.В. Колобова
Не стареют душой ветераны… Опера на российском Дальнем Востоке. На фестивале «Бригитта» в Эстонии. Опера и право — право на курьёз. Оперные страсти в Душанбе. Брендовые имена в Москве Новый сезон в Московском международном Доме музыки откроется 25 сентября концертом, на котором выступит Дмитрий Хворостовский. Наряду с симфонической программой в этот вечер в исполнении звездного российского баритона прозвучит Сюита на стихи Микеланджело Д. Шостаковича — одно из самых драматичных произведений композитора, итог его вокального творчества. Она откроет фестиваль «Королевы оперы», которые в течение двух сезонов планирует проводить в российской столице Евгений Винтур и «Wintour Group International». Опера в Подмосковье Министерство культуры Московской области рассматривает вопрос создания в этом субъекте федерации своего оперного театра. Но, прежде чем открыть такое дорогое удовольствие как оперный стационар, министерство планирует в течение нескольких сезонов обкатать проект «Оперные кочевники», когда мобильные оперные бригады из молодых вокалистов со сценами и ариями из опер, а также в перспективе с небольшими оперными постановками будут выступать на сценах дворцов культуры крупнейших городов Подмосковья, а также отдалённых районов области.
Министерство всерьёз нацелено на развитие культурной политики в регионе и, в частности, пропаганду академической музыки. В вину бывшему директору поставлены претензии к финансово-хозяйственной деятельности театра. Лысенко отчаянно отбивается: он намеревается подать иск против московских властей в суд и обвиняет в интригах председателя художественно-творческой коллегии и главного хормейстера театра Наталью Попович — вдову основателя «Новой оперы» Евгения Колобова. Вместе с Колобовым и Попович Лысенко стоял у истоков театра, которому в прошлом году исполнилось двадцать лет. Не будучи особо успешным на дирижёрской ниве Лысенко переключился на административную деятельность и почти 15 лет был интендантом театра. Однако, по имеющейся информации, после смерти Колобова противоречия между бывшими соратниками постепенно нарастали, и за истекшие почти десять лет взаимных претензий накопилось немало.
По его словам, ситуация, в которой оказались театры в связи с пандемией коронавируса, показала, что театрам необходимо записывать спектакли. И для истории оставлять и на всякий случай", - добавил Сибирцев.
Постановку готовит коллектив молодых режиссеров и художников-постановщиков под руководством автора проекта Дмитрия Бертмана при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Департамента культуры Москвы. Серия премьерных показов на сцене зала «Стравинский» продлится с 28 сентября по 2 октября. Проект реализуют при поддержке Минкультуры России. В первых числах января 2023 года возобновят новогодние праздничные представления для детей — музыкальный спектакль «Школа Снегурочек» в постановке лауреата премии Москвы в области литературы и искусства Ильи Ильина на музыку заслуженного артиста России Александра Покидченко. Вторая оперная премьера сезона — «Медиум» Джана Карло Менотти в постановке Ильи Ильина — состоится 22 февраля 2023-го. Музыкальный руководитель — главный дирижер театра Валерий Кирьянов, художник по декорациям и костюмам — заслуженный работник культуры России Ростислав Протасов. Еще один новый детский музыкальный спектакль представят 11 марта 2023 года. Постановка «То, не знаю что», совместная работа Ильи Ильина и сценариста Марины Скалкиной, станет продолжением спектакля «В гостях у оперной сказки». В нем злые сказочные герои впервые в жизни решаются на доброе дело — вернуть ребятам забытые сказки. Премьера состоится 28 июня 2023 года. Весной 2023 года на сцену «Геликон-оперы» после долгого перерыва вернутся знаковые для театра спектакли «Борис Годунов» на музыку Модеста Мусоргского и «Леди Макбет Мценского уезда» Дмитрия Шостаковича.
Чайковского, Г. Свиридова, А. Даргомыжского, М. Мусоргского, арии из опер Н. Римского-Корсакова, Дж. Во второй части солисты исполнили джазовые композиции из оперы Дж.
«Новая опера» возобновит спектакли с 11 августа
Чайковского в исторических интерьерах театра, старт II Молодежной программы оперных артистов, новые детские спектакли и премьера двух новых балетов Михаила Лавровского. Театр «Геликон-опера» начал новый 33-й сезон с традиционной встречи труппы. Художественный руководитель театра, народный артист России Дмитрий Бертман, объявил планы театра на ближайший год. Гостей ждут оперные и балетные премьеры и встречи с любимыми спектаклями, а также продолжение постоянных проектов театра. Кроме того, «Геликон» примет участие во всероссийских театральных фестивалях. Новые спектакли и возвращение знаковых постановок Первая премьера 33-го сезона — опера Джакомо Пуччини «Богема» — состоится 28 сентября. Постановку готовит коллектив молодых режиссеров и художников-постановщиков под руководством автора проекта Дмитрия Бертмана при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Департамента культуры Москвы. Серия премьерных показов на сцене зала «Стравинский» продлится с 28 сентября по 2 октября.
Проект реализуют при поддержке Минкультуры России. В первых числах января 2023 года возобновят новогодние праздничные представления для детей — музыкальный спектакль «Школа Снегурочек» в постановке лауреата премии Москвы в области литературы и искусства Ильи Ильина на музыку заслуженного артиста России Александра Покидченко. Вторая оперная премьера сезона — «Медиум» Джана Карло Менотти в постановке Ильи Ильина — состоится 22 февраля 2023-го.
Театр экспериментирует не только с репертуаром, но и с форматами. В 2022 году здесь появились так называемые «Перевернутые концерты». Их главная особенность в том, что на сцене располагаются и артисты, и зрители.
Первый мощный проект европейского романтизма — Греческое восстание, совершили русские генералы греческого происхождения братья Ипсиланти, а военной силой освободительного движения послужил разбойничий элемент глава «русской партии» — известный клефт Фёдор Колокотронис. На первом этапе выборы в Новой Греции проходили под присмотром этих людей, и свободолюбивые идеи многое потеряли в череде политических убийств, следовавших одно за другим на протяжении XIX- начала XX века. Фридрих Шиллер до 1821 года не доживёт.
Но его голос — свободолюбивый и предостерегающий, будет услышан романтиками и в России, а также вдохновителями итальянского освобождения Гарибальди, Мадзини, Кавуром и, конечно, Верди, который служил делу воодушевления своего народа на добрые дела. Рисорджименто завершится в 1870 году, и развитие освобождённой от гнёта Италии пойдёт по относительно спокойному демократическому пути, хотя и не избежит участия легионеров. И сразу войдёт в мировую оперную сокровищницу.
Я очень благодарен попечительскому совету театра, благодаря поддержке которого мы смогли реализовать важнейшие творческие, образовательные и социальные проекты", - сказал Гетьман. Как уточнили в пресс-службе столичного департамента культуры, Антон Александрович Гетьман окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии имени Черкасова ЛГИТМиК по театроведению и организации театрального дела.
В 1992-1995 годах руководил драматическим театром "На Литейном" в Санкт-Петербурге, в 1995-2000 годах был директором Санкт-Петербургской Филармонии им. Шостаковича, а затем два года являлся исполнительным директором Центра им. Мейерхольда в Москве. В департаменте добавили, что за 4 года руководства Гетьманом театра им. Станиславского и Немировича - Данченко был учрежден фонд поддержки театра, создан попечительский совет, запущен образовательный проект "Студия", осуществлены мировые и российские премьеры оперных и балетных постановок, обновился оперный и балетный репертуар театра.
Московский театр «Новая Опера» имени Е.В. Колобова: наступило время перемен
Музыка в жанре рок и вокал сопровождаются современной танцевальной хореографией: артисты на сцене дополняет историю движениями в стиле контемпорари. Впервые публика увидела рок-оперу в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола. Ближайшая возможность увидеть «Юнону и Авось» на новой сцене — 23 декабря.
Каждое представление — это праздник нашей души, незабываемое впечатление от соприкосновения с прекрасным. Амалия Марина Нерабеева и Карл Хачатур Бадалян покорили зал мощными, прекрасными и полными чувств голосами. Франческо Василий Ладюк — хоть он и злодей, но сразил наповал: какая мощь, какая удивительная драматическая напряженность чувствовалась в исполнении этого то торжествующего, то кающегося грешника. В дополнение можно отметить прекрасный хор и оркестр под управлением Антона Торбеева, а также замечательную слаженность команды, которая играла и пела великую музыку с нескрываемым наслаждением. Поддержать журнал.
Стиффелио Сергей Поляков Заглавную партию приглашённый солист тенор Сергей Поляков исполняет с очевидным напрягом. Это приводит к тому, что к середине спектакля он попросту устаёт, и голос всё более тускнеет. Справедливости ради нельзя не отметить, что партия весьма велика и трудна. В главной женской партии я слышал Марину Нерабееву. В предыдущей премьере Новой Оперы — опере «Мёртвый город» Кронгольда — она произвела очень хорошее впечатление в двух главных партиях. Здесь же у неё обнаружились проблемы с верхним регистром, который весьма жёсток, временами до визга. Так в одном из центральных номеров в дуэте с дочерью граф Санкар Анджей Белецкий звучит тускло и маловыразительно. Вдобавок и сценически он выглядит довольно странно, начиная с нелепого парика. По смыслу и по музыке он персонаж трагический. Но чем дальше, тем сильнее он скатывается к комикованию в самых неподходящих местах. Так, дружный смех в зале вызывает сцена выбора им орудия мщения соблазнителю. Сначала он точит нож, потом демонстративно огромный мясницкий топор, потом ставит капкан, в который сам же и попадает… Санкар Анджей Белецкий и Йорг Алексей Антонов Странновато выглядит в белом фраке и цилиндре любовник Лины Рафаэль. В этом наряде он вызвал у меня ассоциацию с шпрехшталмейстером в цирке. Тем не менее, несмотря на весь этот ряд замечаний, я Новой Опере благодарен: за предоставленную возможность познакомиться с малоизвестной оперой гениального Верди, которая, хотя и не была для него удачей, для многих других композиторов стала бы гордостью. Хотел бы надеяться, что Новая Опера сохранит курс на знакомство наших зрителей с малоизвестными, и даже с новыми сочинениями современных авторов. После долгой разлуки он возвращается в замок одного из своих последователей графа Станкара, отца его жены Лины. Он взволнован и своим возвращением, и тем, что по дороге к замку тестя крестьяне отдают ему сумку с бумагами и любовными письмами. Её потерял выпрыгнувший из окна замка в реку неизвестный мужчина. Со словами из Евангелия «Прости брату своему согрешения его» Матфея 18:35 Стиффелио бросает бумаги в огонь. Оказывается, выпрыгнувший — молодой аристократ Рафаэль, с кем Лина изменила Стиффелио всего лишь через год после свадьбы. Причины и подробности остаются неизвестными. Когда супруги остаются наедине, Стиффелио видит, что на её пальце нет кольца, подаренного им Лине после свадьбы. Лина решает признаться мужу в измене и пишет Рафаэлю письмо, где сообщает о разрыве и просит вернуть письма и кольцо. Письмо попадает в руки отца Лины, и он приказывает ей хранить молчание для сохранения чести семьи. Рафаэль пишет Лине письмо, предлагая бежать с ним. Письмо попадает в руки отца, и он тайно вызывает Рафаэля на дуэль. Молодой повеса пишет письмо Лине с мольбой о встрече. Он прячет письмо между страниц книги Клопштока «Мессиада». Во время вечернего богослужения старый пастор его и уничтожает.
МХТ имени Чехова предложил зрителям потрудиться. К руководству столичным коллективом он пришел в ноябре прошлого года. А с августа к работе приступит новый музыкальный руководитель — дирижер Валентин Урюпин. По мнению гендиректора, вектор развития театра определен в его названии. Среди премьер 31-го сезона — сочинения, которые еще не ставились на российских сценах. Судьба «Стиффелио» в свое время оказалась несчастливой: история о женатом священнике, способном простить супруге ее неверность, чтение со сцены Нового Завета не были одобрены цензурой. Здание Московского театра «Новая опера» им. Также «Новая опера» дополнится балетом — в проекте «Dance резиденция» выступит екатеринбургский театр «Провинциальные танцы» под руководством Татьяны Багановой — и симфоническими программами. Кроме того, публику ждут просветительские проекты для взрослых и детей. Актер Артем Быстров — о новом спектакле в родном театре, исторической неправде и остановившихся людях Будни Художественных театров МХТ имени Чехова продолжает обновлять репертуар.
Московский театр «Новая опера» продлит договоры со всеми артистами
Уникальная постановка оперы «Кармен» на сцене Московского театра «Новая опера»: страсть, любовь и предательство в одном спектакле! Московский театр «Новая опера» имени ва открывает сезон 2020/21, который ознаменован сразу двумя юбилеями: 30-летием театра и 75-летием со дня рождения его основателя ва. Теги: рецензии, опера, Новая Опера, Александр фон Цемлинский, Иоланта. Первая премьера Балета Москва в 2024 году – двухактный спектакль современного танца «Всё, что после» в постановке Ольги Лабовкиной на сцене Новой оперы. "Новая опера" является директорским театром, где административное и художественное руководство находятся в одних руках.
«Новая опера» возобновит спектакли с 11 августа
Уникальная постановка оперы «Кармен» на сцене Московского театра «Новая опера»: страсть, любовь и предательство в одном спектакле! Новый сезон анонсирован после того, как департамент культуры Москвы сообщил об объединении труппы театра «Балет “Москва”» и коллектива театра «Новая Опера». Солисту театра "Новая опера" Алексею Антонову стало плохо прямо на репетиции. «Новая опера» пока что предъявила лишь концертное исполнение партитуры — так здесь поступают время от времени, конечно, прежде всего из соображений экономии, но порой это неожиданно укрупняет (а не делает площе) произведение.
Новости театра
Но, так как мы переживаем эту ситуацию вместе, я думаю, и в хорошие времена мы должны входить вместе», — сказал Сибирцев. Он добавил, что «Новая опера» планирует открыться в начале августа, цены на билеты повышаться не будут.
Звучание электронной музыки, созданной саунд-дизайнерами и композиторами Константином Чистяковым, Эдуардом Козловским и Василием Пешковым специально для Танц Nuvo выявляет стилевые особенности творческого почерка каждого хореографа. Это шаг театра к тому, чтобы стать местом силы российского современного танца, наполненного размышлениями, сомнениями, рефлексией, чуткого к интересам, чаяниям зрителя, не чуждого юмора, самоиронии и яркой зрелищности.
Танцевальный спектакль «Моно» размышляет об изменчивой природе вещного мира и мимолетности жизни в медитативной, сложно устроенной, авторской визуальной эстетике движения. В основе работы лежит понятие Моно-но аварэ, пронизывающее японскую культуру и философию. Моно-но аварэ, или печальное очарование вещей, во многом связано с осознанием текучести времени. Материальный мир постоянно изменчив.
Именно поэтому у людей на протяжении всей жизни появляется чувство мучительной грусти, щемящей и разрывающей изнутри. Принятие своего состояния, в котором одновременно грустная и светлая, глубокая и нежная печаль по поводу того, что всё эфемерно, является данностью нашего мира и неотъемлемой частью самой жизни. Константин Кейхель о творческой команде спектакля: «Каждая новая работа для меня — это прежде всего увлекательный процесс. Константин Чистяков и Ксения Котенева — очень талантливые художники, и каждая встреча с ними дарит мне невероятный творческий подъем.
Мы вместе придумываем, как сделать спектакль визуально интересным, атмосферным. Константин сочиняет музыку, Ксения — свет, и затем мы всё подводим к единой идее. На этапе работы с артистами мне помогают ассистенты Юлиана Анфимова танцовщица Inner Company и танцовщица, хореограф, репетитор Мария Заплечная. Они очень внимательны к артистам и очень им помогают.
Встречи с исполнителями доставляют нам всем максимальное удовольствие. Кроме того, в труппе много интересных ребят, и я тоже многому у них учусь. Вместе мы сочиняем, импровизируем и набираем материал для нашей работы». Танцевальный спектакль «Этот великолепный век» Ирины Кононовой в новаторском формате хореографического сериала представляет череду понятных жизненных сюжетов.
Хореограф предлагает зрителю переосмыслить ценности человеческих взаимоотношений и с юмором посмотреть на мир потребления, на суету повседневного бега. Сериал — место, куда каждый может спрятаться, нажав кнопку play, ведь так приятно отвлечься от самого себя. Человечество проживает день за днем, будто пролистывает серии в меню, и одна эпоха сменяет другую, словно Небесный Сценарист пишет очередной сезон телесериала. Мы принимаем в нем участие или наблюдаем?
Убегаем в него или проживаем по-настоящему? Действие спектакля происходит в двух мирах: внутренний мир сам сериал, где разворачивается сюжет — яркий, увлекательный, цветной; внешний мир — серый и безликий. Один существует, чтобы затмить другой, подменить своей пестротой.
Смелости не хватает». Опера на российском Дальнем Востоке После отставки губернатора Приморья Сергея Дарькина, по инициативе которого и его супруги Ларисы Белобровой во Владивостоке велось строительство театра оперы и балета, вопрос о завершении этого проекта встал очень остро.
Открытие театра планировалось приурочить к саммиту АТЭС, который пройдёт в столице Приморья в первую неделю сентября этого года, однако в сроки не уложились, да к тому же само строительство во многом было инициативой губернаторской четы. Теперь же судьбу театра пришлось решать Законодательному собранью края, многие депутаты которого убеждены, что это непозволительная роскошь для региона. Тем не менее, краевой парламент решил не превращать объект в долгострой и завершить его за счёт краевого бюджета в ближайшие годы, на что планируется запросить кредит в Сбербанке, поскольку собственный бюджет края испытывает острый дефицит. В соседней с Приморьем Амурской области своего оперного театра пока нет и не предвидится. Однако вскоре на сцене областного драматического театра пройдёт премьера детской оперы «Королевский бутерброд» по одноимённому произведению английского писателя Алана Милна.
Грант администрации Благовещенска на этот проект был выигран местным хором «Детство», маленькие артисты которого и станут исполнителями специально написанной для них оперы. Увы, имя композитора в релизах не упоминается… На фестивале «Бригитта» в Эстонии С 11 по 20 августа в развалинах Пиритаского монастыря в Таллине пройдет музыкальный фестиваль «Бригитта», в котором традиционно примут участие российские театры. Оперное искусство России будет представлять Московский камерный музыкальный театр имени Бориса Покровского, который покажет оперы «Нос», «Плащ» и «Джанни Скикки». Кульминацией фестиваля станет совместная эстонско-английская постановка оперы Моцарта «Дон-Жуан» силами артистами обеих стран в режиссуре мастеров английской «Гарсингтон-оперы» и под музыкальным руководством маститого эстонского дирижёра, народного артиста СССР Эри Класа. Опера и право — право на курьёз!
Нередко она рассказывала о своем пристрастии в интервью и даже сама появлялась на сцене в нескольких постановках. На этот раз Гинзбург приняла участие в ежегодной встрече Американской ассоциации юристов, выступив в ходе дискуссии под названием "Арии закона: право в действии в опере и Верховном суде". Дискуссия, в которой также участвовали гендиректор Чикагской оперы Энтони Фрейд и один из ведущих юристов страны Дональд Веррилл мл. Программа "Арии права" также включала в себя подробные эссе по каждой из обсуждаемых юристами опер.
Diana Vishneva 2017 и автор балета «Сияние», показанного на Новой сцене Большого театра в рамках проекта «Лабиринт» 2022. В обеих работах молодого хореографа прослеживается стремление выйти за рамки видимого мира и прорваться к его метафизической сущности. Этой же энергетикой наполнена и новая постановка. В первой части спектакля художник-постановщик Галя Солодовникова выстраивает вполне реалистичное, но абсолютно безликое пространство с дежурной икеевской мебелью, которое может быть и съемной квартирой, и гостиничным номером, и офисной рекреационной зоной. И хотя его функционал не подлежит идентификации, абсолютно очевидно одно: это пространство не-дома, место, пригодное для жизни каждого и, одновременно, чужое для всех. Это такой Окей-мир, где внешне всё будто бы нормально, а внутри — полностью выкачанный воздух, вакуум тотальной не-любви. С предсказуемой неизбежностью внешняя приличная оболочка трещит по швам… И тогда начинается всё, что после… В это смелое экспериментальное путешествие Ольга Лабовкина отправляется вместе с восемнадцатью молодыми танцовщиками Балета Москва.