Настоящим триумфом стало возвращение на сцену Мариинского театра татарского балета "Шурале". Сегодня после спектакля «Шурале» первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова торжественно объявлена прима-балериной! Меня просто распирает от гордости за то, что Мариинский сохранил и показывает на своей сцене балет "Шурале", – пишет журналист, театральный критик Маргарита Манерова.
"Шурале" в Мариинском театре
В Мариинском театре Рената начала танцевать еще во время обучения в Вагановке: начала репетировать с танцовщиками Мариинского театра, чтобы оставаться в форме во время летних каникул. В Мариинском театре покажут премьеру восстановленного балета Шурале. Как сообщили в официальной группе Мариинского театра, объявление сделали после спектакля «Шурале» 7 марта.
Балет Шурале
С 1936 года ежегодно в Москве проходили декады национального искусства. На них каждая республика показывала свои особенные традиционные искусства и достижения последних советских лет в музыке, литературе, опере, балете. Для такого мероприятия в 1941-м году, перед войной, и решено было поставить в Татарии балет «Шурале». Второй важный момент в том, что выразительной основой этих национальных балетов был народный танец, который для балетной сцены, конечно, облагораживали. И еще такие балеты создавались на основе национального эпоса и произведений национальной литературы. Важна была и национальная музыка, это совершенно необходимо, без музыки нет танца. В любом, даже классическом балете можно услышать одну или несколько национальных мелодий, аранжированных композитором.
Музыка и характерные танцы уточняли место действия, национальность персонажей балета, расцвечивали и украшали спектакль… При создании советских балетов композиторы так же, как и в прошлые века искали, слушали, изучали народные мелодии — и песенные, и танцевальные. А затем использовали при создании партитуры для балета. Но каждая республика, и не только союзная, но даже автономная область внутри РСФСР, если в ней имелся театр и балетная труппа, могла иметь балет на свой национальный сюжет. До войны, после войны — но такие спектакли появлялись, их ставили, потому что декады национального искусства проходили до 1960-х годов. Другое дело, что дожили до наших дней из множества постановок этого направления единицы. И, пожалуй, самая счастливая судьба сложилась именно у татарского балета «Шурале», который после премьеры в Казани появился на сценах Ленинграда, Москвы и других городов.
И в наши дни этот балет остался в репертуаре Мариинского театра и весьма успешно идет. Его периодически возобновляют, тщательно репетируя. И всегда полный зал зрителей! Другие национальные балеты тоже живут, но только в репертуаре тех театров, где были созданы. В Башкортостане до сих пор показывают балет «Журавлиная песнь», который в детстве, как вы знаете, увидел Рудольф Нуриев, после чего и решил стать артистом балета. Такие балеты уже можно назвать национальным достоянием.
Я не буду сейчас говорить про бывшие республики СССР, которые стали независимыми государствами. В советский период репертуар их был насыщен национальными балетными постановками. Как сейчас там обстоит дело, сохраняют ли они это советское наследие, не уверена... Но «Шурале», как доказало время, получился самым живучим. По крайней мере, если судить по тому, что его до сих пор ставят не только в Казани. И музыка в этом балете насыщена национальными интонациями, хотя писал ее москвич Лев Степанов, но с учетом консультаций местного коллеги Загира Исмагилова.
И там присутствует такая изюминка, которая есть и в «Шурале», — птичьи сцены, в «Журавлиной песне» это журавлиные сцены. Они тоже очень неординарно поставлены. При их сочинении хореографы отталкивались от лебединых картин Льва Иванова, ведь параллели с «Лебединым озером» неизбежны...
Хореография Леонида Якобсона 1950-го года. Мировая премьера - 12 марта 1945 года, Татарский государственный оперный театр, Казань Премьера второй редакции балета под названием "Али-Батыр" - 28 мая 1950 года, Театр оперы и балета им.
Что касается Мариинского театра, то в 1971 году татарский балет был возобновлен уже с названием «Шурале», а в 1980 экранизирован на телевидении под именем «Лесная сказка». И вот в год 95-летия композитора Ф. Яруллина — новое обращение ведущего театра страны к «Шурале». Особенно приятно, что музыкальным руководителем и дирижером премьеры выступил Валерий Гергиев. Над возобновлением этого непревзойденного татарского балета работали 6 педагогов-репетиторов ответственный репетитор-постановщик Вячеслав Хомяков.
До Победы ещё два месяца. А в Казани — премьера! Ищет, откуда идёт звук. В одной из её комнат стучит по клавишам вихрастый паренёк — заперт в номере вместе с роялем.
То 25-летний Фарид Яруллин… Кто знает, появился ли бы на свет блистательный балет «Шурале», если бы в своё время Яруллина не приметил Генрих Литинский — выдающийся педагог, профессор Московской консерватории? И если это удавалось, то являлось нечто совершенно изумительное». Кстати, сама идея создания балета «Шурале» принадлежит… да, Литинскому. Работа завертелась!
Но, подумав, Тагиров приходит к выводу: «по поводу того, чей «Шурале» интересней» с Литинским лучше не спорить.
"Шурале" в Мариинском театре.
Да и балет «Шурале» в версии Мариинского театра первоначально назывался по-другому: он носил имя сказочного татарского богатыря – «Али-Батыр». 23 октября Мариинский театр Мы не часто смотрим «Шурале» — я, например, пришел третий раз с момента возобновления 2009 года. Меня просто распирает от гордости за то, что Мариинский сохранил и показывает на своей сцене балет "Шурале", – пишет журналист, театральный критик Маргарита Манерова. Но со временем историческая справедливость восторжествовала, и сегодня имя лешего Шурале украшает афишу Мариинского театра, приглашая зрителей на зрелищный спектакль с разнообразными танцами и увлекательным сюжетом.
Новой прима-балериной Мариинского театра стала Рената Шакирова
Балет «Шурале» в Мариинском театре в целом достаточно яркий. Цена билетов на балет «Шурале», который пройдет 7 и 9 марта 2024 года на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге, от 3 750 до 9 000 рублей. Премьера 2-й редакции балета «Шурале» (под названием «Али-Батыр») – 28 мая 1950 года, Театр оперы и балета им. С. М. Кирова (Мариинский). 02.05.2018 (день) Шурале балет Дирижер Алексей Репников (фото с сайта театра) Давно не испытывала такого детского, почти щенячьего, зрительского восторга. РИА Новости. Мариинский театр представит 28 и 29 июня одно из самых значительных событий XVII Международного фестиваля "Звезды белых ночей" - балет "Шурале", сообщила пресс-служба театра. Отзыв туриста о Мариинском театре — впечатления, фото, подсказки.
Питерская балерина «спасла» постановку «Шурале» XXXII Нуриевского фестиваля за три дня до показа
После премьеры в Ленинграде балет «Шурале» был перенесен на сцену Большого. Однако первая постановка Якобсона всегда оставалась образцом, на который надо было равняться. Потому что спектакль был нами очень любим. Мы застали еще первое поколение танцовщиков, первую великую плеяду, и очень горевали, что этот спектакль не в репертуре театра», — признается ответственный репетитор-постановщик Вячеслав Хомяков. Над восстановлением «Шурале» в последние годы трудилась легендарная прима Мариинки, любимая партнерша Рудольфа Нуриева , балерина Нинель Кургапкина. Она танцевала в этом балете еще в середине 1950-х. Премьеру и кульминацию спектакля — соло своей воспитанницы — так и не увидела. В мае этого года Нинель Кургапкина трагически погибла.
Мы предпочитаем небольшие молодежные театры, современные постановки, но в Мариинку я хотела всегда. Не то, чтобы я фанатка балета, на опере вообще ни разу не была, но мне кажется, очень символично - в культурной столице посетить культурное заведение. Гоша не изъявлял большого желания, поэтому во время приезда моей подруги - знатной театралки, я решила воспользоваться возможностью. Мы выбрали балет Шурале. Шурале - что за постановка? Название слышали впервые. Главное - театр посмотреть", - спектакль нас мало волновал. Умудрились купить билеты по спец. Здание театра выглядит довольно скромно, покрашено в светло-зеленый оттенок и особенно ничем не выделяется. Внутри необычно, отделка насыщенным изумрудным темно-зеленым бархатом и, конечно, золотом. Очень удивило, в зале стоят стулья, не кресла. Зрительный зал, сцена - размеры ощущаешь, когда понимаешь, что тебе плохо видно выражения лиц артистов мы сидели на балконе второго яруса.
Он сильным ударом повергает чудище на землю. Напрасно Сюимбике вместе со своим спасителем ищет повсюду крылья. Устав от бесплодных поисков, измученная Сюимбике засыпает. Али Батыр осторожно берет ее на руки и уходит с ней. Поверженный Шурале грозит жестоко отомстить Али Батыру, похитившему у него девушку-птицу. Поделиться: Пожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставить комментарий или заполните следующие поля: Ваше имя.
Это будет возвращение в репертуар театра сказочного балета на музыку татарского композитора Фарида Яруллина в хореографии легендарного Леонида Якобсона. В основе либретто лежит одноименная поэма татарского классика Габдуллы Тукая о девушке-птице Сюимбике, отважном охотнике Али-Батыре и злом Шурале. История создания балета «Шурале» восходит к 30-м годам ХХ века. В 1934 году было принято постановление о создании театра оперы и балета в Казани. Сразу же в Московской консерватории начала работу татарская оперная студия, куда вошли студенты-композиторы, среди которых - сын народного музыканта, двадцатилетний Фарид Яруллин. Вскоре балет был включен в репертуарный план нового казанского театра, премьера была запланирована на август 1941 года.
Шурале балет мариинский театр
Для восстановления был выбран "Шурале" - полновесный балет, обеспечивающий танцами сотню артистов. Статус события ему обеспечило участие Валерия Гергиева в качестве музыкального руководителя постановки но за дирижерским пультом на премьере стоял Алексей Репников. Репетиции длились несколько месяцев. Премьера в очередной раз продемонстрировала, какого впечатляющего результата умеет добиться Мариинский театр при ответственном подходе к работе. Татарская сказка сияла, как подготовленное к загранвылету "Лебединое озеро", благо старые мастера у любого народа умели обнаружить легенду, стилистически близкую нашему национальному бренду. Поэма Габдуллы Тукая о любви заколдованной девушки-птицы и богатыря, которым строит козни злой дух Шурале, требует не только точных линий классического кордебалета он был почти безупречен , но и владения национальным танцем Якобсон при постановке спектакля пользовался традиционными рецептами еще XIX века с их неизменными дивертисментами, сдобрив их национальным колоритом свадебных и праздничных обрядов , и в этом уязвимом для Мариинки компоненте труппа выглядела эффектно.
И ему так и не удалось увидеть этот балет, который был поставлен по его чудесной музыке. Музыка завораживает с первой ноты. В Мариинском театре все инструменты живые. Большой оркестр со скрипками, гобоями и флейтами,... Звук инструментов наполняет весь театр и со всех мест слышно великолепно.
Шурале - это вредный и противный дух леса из татарских и башкиских сказок. У него длинные пальцы и он до смерти щекочет людей. В пальцах у него вся сила и только отрезав их можно его обезвредить. В либретто, которое написали татарский писатель Ахмед Файзи и известный артист балета и балетмейстер Леонид Якобсон, Шурале конечно главный персонаж, но на первом месте разворачивается история отношений девушки - птицы Сюимбике и красавца - охотника Али - Батыра. Охотник спасает Сюимбике от Шурале и влюбляется в нее. Не буду пересказывать историю, вы ее в программке почитаете. Напишу только, что это один из самых ярких, красочных и простых для восприятия больших балетов Мариинского театра. Самая интересная партия конечно у Шурале.
Есть ещё такой колоб… Но я называю его колобок. Потому что он похож на огромного колобка, но зеленого цвета, тоже с рогом, выходит с посохом и всех пугает.
Там много таких чудищ в третьем акте. Якобсон ведь придумал для Шурале уникальную пластику… - Вся сложность в том, что ты всё время на приседе. То есть ноги устают максимально. Это один из самых сложных балетов. Он считается гротесковым, но в то же время ты понимаешь, что ты самый главный персонаж в этом спектакле. Вроде бы Былтыр и Сююмбике должны быть, но, во-первых, балет называется «Шурале», а во-вторых, всё равно все, и в первую очередь детишки, ждут когда выйдет Шурале. Тут же начинается шепот: «О, Шурале, Шурале». А пластика его подобна природе. Я же как дерево, как какое-то растение. Заломы в пластике.
Смотрите на костюм. Издалека будет казаться, что это дерево, сук какой-то, на голове шапка с рогом. Это очень давняя сказка и очень популярная, особенно в Татарстане. В Мариинском театре тоже идёт этот спектакль, но там его танцуют по-другому - пластично. Потому что все артисты такие «мягкие». А у нас здесь наоборот надо танцевать так, чтоб затмить всех в этом спектакле. Тут ведь и борода, и нос специально сделанные? За сколько времени до начала спектакля ты приходишь в театр? Грим невозможно долгий: 30-40 минут всё это накладывается. У нас есть гримёр замечательный, Марина.
Она делает этот образ порядка 20 лет! И она каждый раз, когда я её прошу, какие-то нюансы вносит. Вот сегодня мы сделали немного «светлого» Шурале. С оттенком белого. В основном он у меня был зелено-тёмный, а сегодня мы и трико разрисовали, и сделали новый грим. Пальцы на перчатках, тоже отрываются. На один спектакль хватает - и всё. Пальцы такие, чтоб зритель увидел, что это щупальца. И если мы не сделаем новые длинные, это будет просто поролоновая тряпка. И мы каждый раз обновляем, приклеиваем.
Вот видите, новый, свежий? Снимаем грим ещё дольше чем накладывается, потому что мы закрашиваем и шею полностью. После спектакля я выхожу «в ноль», и нужен один день для эмоционального восстановления. Провожу день спокойно в лайтовом легком режиме. Как дети к этому относятся? Но они все равно видят меня на поклоне и говорят: «А, живой он! Те, кто не один раз смотрит, знают, что я выйду на поклон, они ждут этого момента. Они и другим объясняют: «Он же сейчас выйдет! Но больше всего мне дал Владимир Алексеевич Яковлев: он был одним из лучших исполнителей этой партии, у него сильные задатки драматического актера. После того, как Олег Ивенко снялся в британском фильме «Белый ворон» в роли Нуреева, он много занимается с педагогом по актерскому мастерству, и по его собственному признанию, начал по-другому подходить ко всем ролям, в том числе пересмотрел и образ Шурале.
Теперь для каждого спектакля он стремится внести в образ чудища что-то новое… - Твоя популярность сильно возросла после того, как ты снялся в британской картине? Ведь балет - элитарное искусство. Не все понимают балет и ходят на него. Или приходят в театр выгулять свои новые наряды. А те, кто действительно ценят, их очень мало. А кино, конечно, массовое искусство. И после съемок у Файнса популярность конечно же возросла. Второе место: Шайтан Как уже говорилось в татарском фольклоре Шурале иногда называют Шайтаном. Но в балете «Шурале» есть такой персонаж как огненный Шайтан, который танцует на сцене в паре с Огненной ведьмой и показывается прислужником, подчиненным Шурале. В этой демонической иерархии Шурале оказывается даже ещё более могущественным персонажем, чем известный всем Шайтан.
Да, как и вся нечисть, он в антураже Шурале. Как и его партнёрша Огненная ведьма. Шайтана мне дали станцевать уже в первом сезоне, когда только начал тут работать.
Причем персонажи спектакля «разговаривают» на разных пластических языках: мир Шурале и окружающих его в лесном царстве чудовищ решен с помощью гротеска, в фантастическом мире девушек-птиц речь героинь строится на классическом танце, в народных сценах основным выразительным средством является танец характерный. По традиции народных сказок в «Шурале» добро и любовь побеждают зло, в финале злой и коварный леший оказывается повержен отстаивающим справедливость влюбленным красавцем Али-Батыром. Однако Шурале вышел победителем в историческом соперничестве за право дать свое имя всему балету.
Что еще почитать
- Похожие мероприятия
- Балет «Шурале» 2021, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия.
- В Мариинском театре объявили новую прима-балерину
- «Шурале» – балет имени татарского лешего
«Шурале» – балет имени татарского лешего
Меня просто распирает от гордости за то, что Мариинский сохранил и показывает на своей сцене балет "Шурале", – пишет журналист, театральный критик Маргарита Манерова. Мариинский театр Петербурга восстанавливает татарский балет композитора Фарида Яруллина "Шурале", премьера которого состоится в июне. Балет «Шурале» оценило 0 человек. РИА Новости. Мариинский театр представит 28 и 29 июня одно из самых значительных событий XVII Международного фестиваля "Звезды белых ночей" - балет "Шурале", сообщила пресс-служба театра.
Возвращение сказки
В субботу ходили в Мариинку на балет Шурале. В данном отзыве хочу поделиться своим впечатлением от просмотра балета Шурале, который мы с детьми смотрели в Мариинском театре, на исторической сцене. МИРОВОЙ ШУРАЛЕ Лишь в 1944-м ценой невероятных усилий Татарский театр оперы и балета всё же сможет вернуться к «Шурале». Все Театры» Билеты в Мариинский театр» Билеты в Михайловский театр»» Баядерка»» Дон Кихот»» Золушка»» Корсар»» Лебединое озеро»» Ромео и Джульетта»» Спартак»» Тщетная предосторожность»» Щелкунчик»» Летучая мышь»» Женщины Есенина.
В Мариинском театре объявили новую прима-балерину
Министерства Республики Татарстан Министерство культуры Республики Татарстан На сцене Мариинского театра состоялась премьера балета «Шурале» 29 июня 2009 г. Тукая «Шурале». Он был воссоздан в репертуаре театра в год 95-летия композитора Фарида Яруллина, погибшего в годы Великой Отечественной войны. Они наблюдали за действом в Императорской ложе театра в обществе народного артиста России, художественного руководителя Мариинского театра Валерия Гергиева. По окончании спектакля Фарид Мухаметшин обратился со сцены со словами благодарности в адрес создателей постановки и вручил им государственные награды Республики Татарстан.
На этом стоит культура, в этом есть пульсация жизни и зов крови. Как тут не покрыться мурашками, когда видишь массовые, почти ритуальные танцы во главе с Али-Батыром? Ритмичные синхронные движения отсылают к «Весне священной», к обрядовости и трансу, что страшно в прямом смысле завораживает. Или же момент, когда Али-Батыр должен отыскать свою невесту?! Люди разделяются на группы, окружают разных односельчан и ждут, пока жених выберет свою единственную. Не надо говорить, что хоровод и символика круга крайне важны для многих народов и их обрядов. Так древние создавали защиту, оберег али. Лично я увидела в спектакле много разных «ключей», которые открывают двери во что-то неизмеримо метафизически бОльшее. По крайней мере не задуматься на тему свободы и любви в неволи у взрослого человека не получится. Сюимбике рождена птицей, белой, вольной, прекрасной птицей, которая, полюбив, все равно страдала и скучала по небу. Как счастлива она была, вновь обретя свои крылья! Хотя в либретто и прописаны сомнения и горечь героини, когда она принимает решение покинуть любимого, на мой взгляд, Сюимбике Ренаты Шакировой была полна решимости и если и колебалась, то крайне недолго. Уже один этот поступок о многом говорит. Свобода важнее любви?
Ни о премьере, ни о поездке в Москву речь уже не шла — Великая Отечественная война перечеркнула все планы. Татарский театр оперы и балета вернулся к «Шурале» в 1945 году. Витачек, преподававший оркестровку и чтение партитур в Институте имени Гнесиных , инструментовал партитуру, балетмейстер Гай Тагиров сочинил новое либретто. В послевоенные годы по заказу Ленинградского театра оперы и балета имени С. Кирова композиторы Валентин Власов и Владимир Фере сделали новую оркестровую редакцию балета, не ограничиваясь технической доработкой, а внеся в музыку существенные изменения. Балет приобрёл более героические черты.
Музыка к ней, насыщенная этническими интонациями, написана татарским композитором Фаридом Яруллиным, а либретто создано по мотивам мудрых татарских сказок. На сцене вершатся волшебные превращения птиц в красавиц-девушек, в дремучем лесу резвится нечисть — джинны, шайтаны и ведьмы развлекают плясками своего повелителя, лешего Шурале, а в татарской деревне с размахом празднуется свадьба... Причем персонажи спектакля «разговаривают» на разных пластических языках: мир Шурале и окружающих его в лесном царстве чудовищ решен с помощью гротеска, в фантастическом мире девушек-птиц речь героинь строится на классическом танце, в народных сценах основным выразительным средством является танец характерный.