Предлагаем вашему вниманию ознакомиться со списком лучших песен пятого десятилетия существования NME – 1990-ые.
Лучшие песни 1990
лебединая песнь мэдчестера, закат фабрики хитов Stock-Aitken-Waterman, подъем гранжа, СПИД, смерть Цоя и многое другое. год фактического развала Советского Союза, когда страны Балтии (Верховные Советы Эстонской ССР, Латвийской ССР и Литовской ССР) на законодательном уровне объявили о восстановлении независимости и начались центробежные. В конце 1990-го она знакомится с молодым и прежде никому не известным певцом Сергеем Челобановым, а в 1991-м их двусмысленный флирт — тема всенародных сплетен. Русский поп Русский рок Советские песни. На фестивале "Песня года" 1990 самая молодая исполнительница, Наташа Королева, которой всего 17 лет, а она уже попала в Новогодний финал популярного музфкального теле-шоу.
Популярные хиты 1990 года
Публикуем отрывки из нон-фикшена о темах песен 1990-х: от природных катаклизмов до беззащитных лирических героев. Эти лейтмотивы кочуют из песни в песню вне зависимости от принадлежности исполнителей какому-либо музыкальному стилю или сценическому имиджу. Непогода, крайне неуютное состояние окружающей среды вторит столь же плачевному душевному состоянию лирических героев. Зачастую это состояние беспросветно и тотально, из него нет выхода. Рисуется бесперспективность бытия «дождливое такси везет меня по кругу», Анжелика Варум , в состоянии ненастья герои как бы «зависают» навсегда «Когда зима устанет где-то на полпути, когда растают реки, будут идти дожди. Но даже эта вера в светлое будущее не имеет никакой почвы, нет никаких гарантий, что счастье действительно наступит с окончанием зимы или дождя, так как герои бездействуют, полностью уходя в переживание сиюминутного состояния. Порой они задумываются о том, что «надо как-то дальше жить» Анжелика Варум , но как именно — непонятно. В русле традиций романтизма Он Она остается один на один со своими переживаниями и недружелюбной природной стихией, которая, с одной стороны, усиливает отчаяние, а с другой — как бы плачет вместе с ним нею. Недаром на пару с дождем и снегом в песнях часто льются слезы «я не плачу, это просто дождь, прощай». Такое обилие осадков и героев, павших духом, перерастает в нечто большее, чем случайное совпадение художественного приема.
Неуютная природная стихия набирает критическую массу и становится отражением экзистенциальной неопределенности, фиксирует бессознательный страх обыкновенного человека перед отсутствием ясных жизненных перспектив, оказывается символическим эквивалентом безвременья и одиночества. Казалось бы, в этих песнях нет ни одной приметы конкретного времени, но они неразрывно связаны с ним настроением, характером вчувствования в окружающий мир и бесконечной жалостью, возникающей по отношению к судьбе лирических героев. Их состояние не мимолетно и вызывает сочувствие, несмотря на всю клишированность эмоций и слов. В период 90-х мейнстримная поп-музыка не боится запечатлевать «непарадные» чувства, наоборот, она «купается» в них, во многом как бы компенсируя строгую дозированность подобных эмоций в шлягерах советского времени. Таким образом, удручающая погода и упадническое состояние, с одной стороны, отражало умонастроение эпохи, а с другой стороны, являлось негласным отмежеванием новой поп-музыки от жизнерадостности советской эстрады. Со временем лейтмотив затяжной непогоды вымывается, теряет свою психологическую подоплеку и становится не более чем декорацией. С появлением и разрастанием ареала гламурных образов глубокая депрессия лирических героев сменяется налетом легкой грусти под капли дождя «Блестящие» — «Облака», «Чай вдвоем» — «Ласковая моя». Лирические герои то и дело отправляются в странствие или хотят перенестись в некое заповедное пространство. В отличие от обычного путешествия их пункт назначения предельно размыт, не определен и, по сути, не столь важен.
Важно само стремление отправиться в путь за призрачной мечтой идеей, свободой, возлюбленной — синонимичный ряд целей тоже предельно условен. Сплошь и рядом возникает ситуация вненаходимости заветного места и, соответственно, его заведомой недостижимости. Случается, что искомая идиллия приобретает более конкретные очертания «За розовым морем, на синем побережье» — строка из песни «За розовым морем» Татьяны Овсиенко.
Сергей Кальварский, 1996. На протяжении всего клипа камера постоянно двигается по кругу, изредка меняя направление: операторский прием, который в каком-то смысле созвучен музыке с ее предельно простой мелодической структурой, состоящей из многочисленных повторов. Песня как бы замыкается на саму себя — так же, как закольцовывается движение камеры. В конечном итоге эти приемы оказываются адекватной манифестацией самолюбования, которому, по сути, и посвящен клип.
Все его герои чувствуют себя моделями, находящимися на подиумах, и провоцируют на вуайеристскую позицию своих потенциальных зрителей; для усиления эффекта крутится не только камера, но и сами подиумы. Оба этих приема — непрерывного внутрикадрового движения камеры и самолюбования — доведены до предела в клипе на песню Валерия Меладзе «Девушки из высшего общества» реж. Виктор Конесевич, 1996. Весь ролик снят одним кадром, в котором проходит бесконечная череда девушек; у каждой из них — свое определяющее действие, которым поглощена героиня гадает на ромашке, читает книгу, рисует себе усы, пьет шампанское, красит ресницы и так далее. Постоянное перемещение камеры передает ощущение непрерывного, бесконечного течения музыки и в то же время — неисчерпаемости женских типажей. За ритмическое структурирование видеоряда отвечает сам певец, который плавно перемещается на заднем плане параллельно камере и старательно покачивает головой в такт музыке. Наконец, четвертым и, пожалуй, основным способом соотнесения темпоритма музыки и визуального ряда клипа является скорость монтажа.
В отличие от техники монтажных склеек в данном случае совпадение музыки и видеоряда должно прослеживаться не столько в метрическом, сколько в темповом измерении: речь идет о поиске общей скорости движения внутри кадра и музыки. При этом в 1990-е годы, когда отечественный шоу-бизнес только осваивал новую форму музыкального видео, клиповый монтаж был, как ни парадоксально, крайне предсказуемым в своей хаотичности и очень опосредованно соотносился с темпом музыки. Дело доходило до того, что скорость монтажа оказывалась самоцелью и совершенно отрывалась от характера музыки Александр Каштанов — «Холодный ветер». Вместе с тем встречались весьма нетривиальные способы соотнести скорость видеоряда и темпа песни. Один из них можно увидеть в клипе на песню Анжелики Варум «Зимняя вишня» реж. Сердюковский, 1996. Скорость движения в кадре выстраивается в этом клипе на двух уровнях сообразно скорости двух музыкальных «слоев» песни.
Очень быстрому биту соответствует эффект ускоренной перемотки таймлапс в кадрах проезда певицы — или героини, которую она играет — по ночному мегаполису в машине; подчеркивает пульс песни и дергающаяся камера. С другой стороны, мелодия песни развивается относительно неспешно — и этому темпу соответствуют длинные, как бы зависающие в пространстве крупные планы героев клипа.
Владимир Кузьмин — Зачем уходишь ты 02:32:49 39.
Игорь Тальков — Летний дождь 02:37:34 40. Сергей Крылов — Море 02:46:05 41. Мираж — Отпусти меня 02:51:09 42.
Татьяна Буланова — Мало не много 02:54:52 43. Андрей Губин — Мальчик-бродяга 02:59:20 44. Дюна — Борька-бабник 03:02:30 45.
Чай вдвоём — Ради тебя 03:05:24 46. Лариса Черникова — Я Шура, ребёнок нежный 03:09:37 47. Кристина Орбакайте — Без тебя 03:12:44 48.
Анжелика Варум — Городок 03:16:34 49. Владимир Кузьмин — Эй, красотка 03:20:48 50. Валерий Сюткин — 42 минуты 03:25:56 Показать больше.
А в 1990 году композиция — в финале конкурса «Песня года». У некоторых зрителей и критиков есть претензия на очень схожесть с работой "Boat on the River" группы «Styx». До сих пор «Плот» - один из самых запоминающихся хитов 1990 года. Олег Газманов. Эскадрон Начало девяностых было звездным для Олега Михайловича Газманова. Казалось, что он был каким-то уникальным.
Скорее это походило на заимствование оцифрованного звукового сегмента, части чужой композиции, вставленной в свою мелодию. Но Газманову за это досталось. А вообще, дебютный альбом был записан в стиле Евро-диско. Но и мы все, конечно же, запомнили его и как артиста, и как танцора. Группа «Кино». Кукушка Это песня — целиком и полностью, от первого слова и до последнего аккорда творчество одного человека, лидера группы «Кино». Виктор Цой написал слова, подобрал аккорды, разработал мелодические переходы и другие элементы аранжировки.
Сейчас существуют десятки вариантов, но лучше оригинала нет, да и не будет уже никогда. Вы согласны?
Летние хиты 1990-х
и рок-песен десятилетия, включая хиты Nirvana, Мадонны, Jay Z и многих других. SmyslPesni, Александр Волощук - Магнитоальбом 1990 год, Группа - Анонс - Магнитоальбом 1990 Интердевочка, - Магнитоальбом 1990 год, Павел Смеян. На обложке: Madonna Плейлист с популярными в 1990 году хитами Шинейд О'Коннор, «Кино», «ДДТ» и многих других. Полностью десятка худших песен 1990-х годов по версии NME выглядит следующим образом. РСФСР), Ангелина Вовк и Евгений Меньшов, Игорь Кириллов – песни прошлых лет из реп. В видео я собрал самые популярные отечественные хиты 1990 года.
30 песен, которые мы слушали в 90-х (и знаем наизусть)
Так, сегодня для вас прозвучат хиты 1990 года на фетивале "ПЕСНЯ 90". Программа А. Новости поп-музыки Подписаться на канал "Советское телевидение": Год производства: 1990 Новости отечественной и зарубежной популярной музыки. ПЕСНЯ 90 Песня года 90 Российские хиты 1990 года Газманов Белоусов Королёва Лоза и другие. лебединая песнь мэдчестера, закат фабрики хитов Stock-Aitken-Waterman, подъем гранжа, СПИД, смерть Цоя и многое другое. Для вашего поискового запроса Музыка 1990 мы нашли 50 песен, соответствующие вашему запросу. Вспомним хиты 1990-го года? Многие из нас хорошо помнят все эти песни, которые в свое время были настоящими хитами!
Композиции 1990
Кино — Кукушка 19. Браво — Вася 20. Наташа Королёва — Желтые тюльпаны Все песни 1990 года объединяет какая-то расслабленность. Неудивительно, ведь через год-два правила игры вновь поменяются из-за гранджа , и музыка зазвучит по-новому. А пока что наслаждаемся уходящими восьмидесятыми. Читайте другие обзоры юбилейных годов.
The power ballad, famously written by Prince, held the top spot for four weeks in February and topped charts across the world , selling 671,000 copies that year.
Both songs had previously failed to reach the Top 40 when they were originally released in 1989, but a boost in airplay saw the reissued single take them to Number 1 for 5 weeks.
Текст песни, написанный клавишников Дмитрием Ивановым, ну очень приземленный. Солисты поют о юной девушке, которая, по их мнению, недостаточно интеллектуально развита. Припев состоит из одной фразы «В голове ни бум-бум! Малолетка — дура-дурой! Однако других хитов на нем не было. Как и на следующих двух пластинках «Ахов-вздохов». Через пару лет они канули в лету. Первой народу зашла песня «Полтергейст», а затем прогремела «Какао», за которую группа получила «Песню года». Текст этой композиции шедеврален.
Девушка на балконе читает журнал. Но ей чего-то не хватает, и она решает сварить какао. В припеве название данного напитка повторяется 16 раз мы посчитали. Во втором куплете какао захотел возлюбленный девушки. Далее слово «Какао» повторяется 32 раза. Конец песни. Несмотря на развод, Чижов и Морозова сохранили теплые отношения и даже иногда выступают вместе со своими хитами. Гастролируют они и по отдельности. Горячие головы «Бананы лопала бомба» Год выхода: 2000 Автор текста: Вадим Богатырев Бойзбенд «Горячие головы» был создан в 1999 году, прославившись крайне странной песней «Бананы лопала бомба», написанной продюсером Вадимом Богатыревым. Она также попала на различные пиратские сборники и звучала на всех школьных дискотеках.
По сюжету песни, исполнители советуют девушке, которую бросил парень, танцевать и повторять многократно фразу «Бананы лопала бомба». Собственно, это и есть припев. В клипе присутствуют девушки и женщины, которые едят бананы. Кто-то усмотрел в этом пикантный подтекст.
Одни уйдут в наркотическое пике, другие займутся выяснением отношений внутри группы, третьи просто начнут играть совершенно другую музыку. Тем временем, первый сингл выпускают Blur. Именно им будет суждено перехватить эстафету. Набирает ход и еще один яркий, но недолговечный тренд — шугейзинг. Первые пластинки выпускают Ride, Slowdive, Chapterhouse, Lush. В США, тем временем, набирает силу гранж. Кое-кто из восходящих звезд уже успел подписать контракт с мейджор-лейблом Soundgarden дебютируют с альбомом "Facelift", который станет в США дважды платиновым , многие издают пластинки на инди-лейблах. Особенно преуспевает в разработке золотой жилы сиэтлский лейбл Sub Pop. В девяностом здесь издаются Mudhoney, L7, Green River, Tad, ну и разумеется Nirvana, которые через год выпустят свой эпохальный "Nevermind". Там же в 1990-м выходит первая пластинка Smashing Pumpkins. Приход гранжа одновременно ознаменует конец хэйр-металла. Новый американский звук — настолько тяжел и депрессивен, что на его фоне волосатики в лосинах и типа Skid Row и Cinderella напоминают нарядных звезд диско. Поднимает голову лейбл Roadrunner, которому суждено стать одной из главных движущих сил в тяжелой музыке 90-х.
Песня - 90. Финал (1990)
Рисуется бесперспективность бытия «дождливое такси везет меня по кругу», Анжелика Варум , в состоянии ненастья герои как бы «зависают» навсегда «Когда зима устанет где-то на полпути, когда растают реки, будут идти дожди. Но даже эта вера в светлое будущее не имеет никакой почвы, нет никаких гарантий, что счастье действительно наступит с окончанием зимы или дождя, так как герои бездействуют, полностью уходя в переживание сиюминутного состояния. Порой они задумываются о том, что «надо как-то дальше жить» Анжелика Варум , но как именно — непонятно. В русле традиций романтизма Он Она остается один на один со своими переживаниями и недружелюбной природной стихией, которая, с одной стороны, усиливает отчаяние, а с другой — как бы плачет вместе с ним нею. Недаром на пару с дождем и снегом в песнях часто льются слезы «я не плачу, это просто дождь, прощай». Такое обилие осадков и героев, павших духом, перерастает в нечто большее, чем случайное совпадение художественного приема. Неуютная природная стихия набирает критическую массу и становится отражением экзистенциальной неопределенности, фиксирует бессознательный страх обыкновенного человека перед отсутствием ясных жизненных перспектив, оказывается символическим эквивалентом безвременья и одиночества.
Казалось бы, в этих песнях нет ни одной приметы конкретного времени, но они неразрывно связаны с ним настроением, характером вчувствования в окружающий мир и бесконечной жалостью, возникающей по отношению к судьбе лирических героев. Их состояние не мимолетно и вызывает сочувствие, несмотря на всю клишированность эмоций и слов. В период 90-х мейнстримная поп-музыка не боится запечатлевать «непарадные» чувства, наоборот, она «купается» в них, во многом как бы компенсируя строгую дозированность подобных эмоций в шлягерах советского времени. Таким образом, удручающая погода и упадническое состояние, с одной стороны, отражало умонастроение эпохи, а с другой стороны, являлось негласным отмежеванием новой поп-музыки от жизнерадостности советской эстрады. Со временем лейтмотив затяжной непогоды вымывается, теряет свою психологическую подоплеку и становится не более чем декорацией. С появлением и разрастанием ареала гламурных образов глубокая депрессия лирических героев сменяется налетом легкой грусти под капли дождя «Блестящие» — «Облака», «Чай вдвоем» — «Ласковая моя».
Лирические герои то и дело отправляются в странствие или хотят перенестись в некое заповедное пространство. В отличие от обычного путешествия их пункт назначения предельно размыт, не определен и, по сути, не столь важен. Важно само стремление отправиться в путь за призрачной мечтой идеей, свободой, возлюбленной — синонимичный ряд целей тоже предельно условен. Сплошь и рядом возникает ситуация вненаходимости заветного места и, соответственно, его заведомой недостижимости. Случается, что искомая идиллия приобретает более конкретные очертания «За розовым морем, на синем побережье» — строка из песни «За розовым морем» Татьяны Овсиенко. Появляется вереница героев-странников, которые нигде не задерживаются надолго и постоянно находятся в пути «И твой сапог в пыли дорожной утонул опять» — строка из песни Леонида Агутина «Хоп Хей Лала-Лей» , песни с говорящими названиями: «Мальчик-бродяга», «Странник», «Беспризорник».
Другим же героям путешествие, пусть и выдуманное, помогает справиться с монотонными буднями. На схожем сопоставлении серых будней и ярких устремлений строится сюжет неоднократно цитированной песни «Мечта» Валерия Меладзе. Отправляющиеся в путешествие герои очень отличаются по характеру и бэкграунду.
Владимир Кузьмин — Пристань твоей надежды 58:11 16. Евгений Осин — Портрет работы Пабло Пикассо 01:02:51 17. Владимир Пресняков — Странник 01:05:39 18.
Сергей Крылов — Девочка моя 01:10:02 19. Алёна Свиридова — Просто кончилась Зима 01:13:42 20. Валерий Сюткин — Я-то, что надо 01:17:46 21. Мираж — Ты словно тень 01:23:53 22. Евгений Осин — Не надо, не плачь... Чай вдвоём 01:32:13 24.
Андрей Губин — Птица 01:36:17 25. Шура — Ты не верь слезам 01:40:16 26. Лариса Черникова — Да ты не смейся 01:43:26 27. Светлана Рерих — Дай мне музыку 01:48:01 28. Отпетые Мошенники — Всяко-разно 01:52:59 29.
Российские популярные исполнители вовсю знакомятся с мировым музыкальным опытом, многое из него заимствуют, особенно в плане аранжировок.
Но зачастую не задумываются, что Аранжировка 6 может зайти так далеко, что и совсем заменяет исходную музыку другой, даже не созвучной оригиналу. Иногда заимствования, не только американские, но даже чаще турецкие, греческие, восточные, латиноамериканские ритмы и напевы, принимают крайние формы в виде многочисленных ремейков 7 Филиппа Киркорова, которые стали поводом шуток и анекдотов в народе. Развитие направлений в отечественной музыке. Тем не менее, есть направления в отечественной музыке, которые до сих пор спокойно сдерживают конкуренцию западу, например русский рок и некоторые направления в поп-музыки. В русском языке существует собирательно — ругательное название поп-музыки — «попса». Русский рок Русский рок — это неповторимое, безумно сложное и необычное явление.
Придя во второй половине ХХ века с Запада, он не стал копированием западных стилей, он только получил толчок к собственному развитию и стал самобытным направлением конкретно российской музыки. То есть в рок-музыке налицо приоритет исполнителя, а не композитора. Рок-музыка имеет большое количество направлений: от лёгких жанров, таких как танцевальный рок-н-ролл, поп-рок, бритпоп до брутальных и агрессивных жанров — дэт-метала и хардкора.
Наташа Королева - Желтые тюльпаны [1990, видео] Игорь Николаев - Фантастика [1990, отборочный тур] На протяжении всего года, каждый месяц выходили программы фестиваля "Песня года" с песнями, представленными на финальный концерт, за который предлоагалось голосовать телезрителям. В одном из выпусков прозвучала песня " Фантастика " в исполнении Игоря Николаева. Слова Игоря Николаева, музыка Владимира Матецкого. Альбом "Фантастика", 1989.
Выберите страну или регион
| Песня года. 1990 год. Видео.. Обсуждение на LiveInternet - Российский Сервис Онлайн-Дневников | Жанна Агузарова, Анна Салмина (1986); Валерий Сюткин (1990). |
| Композиции 1990 | Финал (1990) Музыка на советском телевидении. |
| Песни 1990 годов | Для российской музыки год оказался тяжелым хотя бы по одной причине: в Лужниках состоялся последний концерт Виктора Цоя и группы «Кино». |
New Musical Express выбрал худшие песни 1990-х
Скачать песню хиты 1990 х в формате mp3 или прослушать полностью онлайн на телефонах Андроид и Айос. Антология советской песни сайт скачать бесплатно уникальный сборник ноты аккорды 1600 песен, прослушать и почитать об авторах и исполнителях. История одной песни: «Nah Neh Nah» Vaya Con Dios, 1990. Вы можете скачать музыку или прослушать онлайн на нашем сайте
30 песен, которые мы слушали в 90-х (и знаем наизусть)
В конце 1990-го она знакомится с молодым и прежде никому не известным певцом Сергеем Челобановым, а в 1991-м их двусмысленный флирт — тема всенародных сплетен. Композиция Love Is All Around в исполнении шотландской вокальной команды Wet Wet Wet возглавила рейтинг худших песен 1990-х годов. Сборник содержит: 4395 лучшие песни из 90-х годов.
30 песен, которые мы слушали в 90-х (и знаем наизусть)
Я твой нервный брат. Что вернёт нам надежда? Что спасёт красота? Ты вчера был хозяин империи, а теперь — сирота.
Немаловажно, что, несмотря на отсыл к имперскому прошлому, сожаления о распаде страны здесь нет. По словам лектора, во всех трёх песнях, которые она привела в качестве примеров, вместо Родины зияет пустота, которую пытаются прикрыть иллюзиями былого величия. На новую эпоху эстрада отозвалась не гимнами, а протяжным надрывным стоном.
В советское время об эмиграции говорить было вообще запрещено, хотя в неофициальной культуре присутствовал заметный след белоэмигрантского влияния. Хронологически первый пример песни про эмиграцию на условно советской эстраде — это «Глупый скворец» «Машины времени», написанная в 1984 году. В ней тема отъезда непонятого художника передаётся «эзоповым языком».
В 1990-е годы петь о покидании Родины стало можно безо всяких цензурных ограничений, и жанр расцвёл. Вышла целая россыпь хитов, герои которых стремятся за рубеж — как в сказку, рай, землю обетованную и оазис свободы. Песни Russian Girl и American Boy группы «Комбинация» транслировали мечту о жизни за рубежом, где всё просто и уютно.
О желании вырваться из обыденности и стать свободной поёт Маша Распутина в своей программной «Отпустите меня в Гималаи»: Хоть родом я из скромного посёлка, Где нас учили жить по Ильичу, Быть не желаю безотказной тёлкой И дойной стать коровой не хочу. Отпустите меня в Гималаи Там раздеться смогу догола я И никто не пристанет ко мне. Лирические герои не испытывают никаких угрызений совести по поводу отъезда и стремятся туда, чтобы найти то, чего нет в родном отечестве: в первую очередь это бытовой комфорт и красивая жизнь.
В песне «Есаул» Олега Газманова вместе с обращением к белогвардейской тематике и сюжету бегства появляется тема предательства. Конь, которого бросил есаул, сливается с образом Родины: они погибнут, если их оставить. Интересно, что трагичный текст песни сочетается с энергичной музыкой, подстёгивающей публику к танцу.
А теперь он спутанный стоит, Занесённый хлыст над ним дрожит, Разорвать ремни не хватает сил, Конь мундштук железный закусил. Их герои стремятся к жизни за границей, но так и не уезжают, понимая, что можно съездить и вернуться. Российская поп-музыка на рубеже эпох: 1980—1990-е» Лекция и презентация книги Дарьи Журковой «Песни ни о чем?
Российская поп-музыка на рубеже эпох: 1980—1990-е» «Недавно гостила в чудесной стране» Третий сценарий бегства от реальности в песнях — создание фантазийных пространств и бегство в воображаемые миры. Они создают иллюзию новых пространств, которые могут стать местами для творчества и самовыражения.
Третий способ взаимодействия музыки и визуального ряда связан с характером движения камеры.
И если монтажные склейки структурируют развитие музыки по вертикали метроритм , то характер движения камеры порой пытается передать горизонтальное мелодическое развитие музыки. Показательный пример — клип Ирины Салтыковой на песню «Голубые глазки» реж. Сергей Кальварский, 1996.
На протяжении всего клипа камера постоянно двигается по кругу, изредка меняя направление: операторский прием, который в каком-то смысле созвучен музыке с ее предельно простой мелодической структурой, состоящей из многочисленных повторов. Песня как бы замыкается на саму себя — так же, как закольцовывается движение камеры. В конечном итоге эти приемы оказываются адекватной манифестацией самолюбования, которому, по сути, и посвящен клип.
Все его герои чувствуют себя моделями, находящимися на подиумах, и провоцируют на вуайеристскую позицию своих потенциальных зрителей; для усиления эффекта крутится не только камера, но и сами подиумы. Оба этих приема — непрерывного внутрикадрового движения камеры и самолюбования — доведены до предела в клипе на песню Валерия Меладзе «Девушки из высшего общества» реж. Виктор Конесевич, 1996.
Весь ролик снят одним кадром, в котором проходит бесконечная череда девушек; у каждой из них — свое определяющее действие, которым поглощена героиня гадает на ромашке, читает книгу, рисует себе усы, пьет шампанское, красит ресницы и так далее. Постоянное перемещение камеры передает ощущение непрерывного, бесконечного течения музыки и в то же время — неисчерпаемости женских типажей. За ритмическое структурирование видеоряда отвечает сам певец, который плавно перемещается на заднем плане параллельно камере и старательно покачивает головой в такт музыке.
Наконец, четвертым и, пожалуй, основным способом соотнесения темпоритма музыки и визуального ряда клипа является скорость монтажа. В отличие от техники монтажных склеек в данном случае совпадение музыки и видеоряда должно прослеживаться не столько в метрическом, сколько в темповом измерении: речь идет о поиске общей скорости движения внутри кадра и музыки. При этом в 1990-е годы, когда отечественный шоу-бизнес только осваивал новую форму музыкального видео, клиповый монтаж был, как ни парадоксально, крайне предсказуемым в своей хаотичности и очень опосредованно соотносился с темпом музыки.
Дело доходило до того, что скорость монтажа оказывалась самоцелью и совершенно отрывалась от характера музыки Александр Каштанов — «Холодный ветер». Вместе с тем встречались весьма нетривиальные способы соотнести скорость видеоряда и темпа песни. Один из них можно увидеть в клипе на песню Анжелики Варум «Зимняя вишня» реж.
Сердюковский, 1996.
Первый тип — реставрирующая. Ностальгия, которая незыблемое прошлое хочет вернуть и восстановить в настоящем. Второй тип — рефлексирующая, которая обращается к индивидуальной памяти и пытается переосмыслить прошлое в настоящем. После распада СССР она стала одной из первых, кто попытался вернуться к теме Родины с эстрады и сказать о наболевшем с прежним пафосом. Не было на свете ближе и милей, Не было прекрасней Родины моей. Вечная, святая, добрая Страна, Ты не знала, что придут такие времена. Песня была создана маститыми советскими авторами: слова написал Леонид Дербенёв, музыку — Игорь Матета.
Продолжая традиции плакатной патриотической песни, они попытались адаптироваться к новой реальности. Пафос и размах жанра пропущен через личные переживания и боль Маши Распутиной, рождая когнитивный диссонанс: с одной стороны, мы поём о Родине, а с другой — это большое чувство транслирует прокуренный неогранённый голос бой-бабы с хрипотцой, концертный костюм которой — яркий пример сексуальной объективации. Сожаление об ушедшем — «Была Страна» — сочетается с призывом к реставрации былого, балансируя на грани патетики, китча и истерики: Нам того, что было, зачеркнуть нельзя, Что б ни говорили новые князья. Будет жить на свете вечная Страна! Что ни делай, никуда не денется Она! Ты почти закат. Здравствуй, древняя Русь! Я твой нервный брат.
Что вернёт нам надежда? Что спасёт красота? Ты вчера был хозяин империи, а теперь — сирота. Немаловажно, что, несмотря на отсыл к имперскому прошлому, сожаления о распаде страны здесь нет. По словам лектора, во всех трёх песнях, которые она привела в качестве примеров, вместо Родины зияет пустота, которую пытаются прикрыть иллюзиями былого величия. На новую эпоху эстрада отозвалась не гимнами, а протяжным надрывным стоном. В советское время об эмиграции говорить было вообще запрещено, хотя в неофициальной культуре присутствовал заметный след белоэмигрантского влияния. Хронологически первый пример песни про эмиграцию на условно советской эстраде — это «Глупый скворец» «Машины времени», написанная в 1984 году.
В ней тема отъезда непонятого художника передаётся «эзоповым языком».
Подробнее 16544 0 1990 год в музыке - названия, список, фото, факты и описания Рад приветствовать вас на сайте о правильной музыке - роке и всех его проявлениях! От Элвиса до групп 21 столетия. От героев блюза и рок-н-ролла до матерых представителей экстремальных стилей металла хотя им уделим меньше внимания. Здесь вы узнаете больше про 1990 год в музыке - названия, список, фото.