Советская светомузыка, б/у, в наличии. Как утверждает исследователь феномена светомузыки в СССР Роман Крылов, в 1960–1970-е в Союзе выпускали около 80 разных моделей светомузыкальных аппаратов. Мы решили вспомнить историю первого советского фестиваля электронного искусства, проходившего в Казани с 1960-х годов до конца перестройки. Советская цветомузыка электроника цм 17. То есть Александр Скрябин был таким своеобразным родоначальником современных дискотек, хотя вряд ли он согласился бы с таким «низменным» применением светомузыки.
Уходя оставляйте свет: история «Прометея», или Как в СССР появились светомузыка и медиаарт
У такого способа, однако, есть ограничения. Во-первых, суммарное «потребление» каналов не должно превышать 512 каналов. Во-вторых, на линии допустимо не более 32 устройств. Она обязательно должна заканчиваться терминатором, если в последнем устройстве нет внутренней терминации. Оптический изолятор DMX512. Источник Стоит отметить, что DMX512 использует низковольтное маломощное соединение для управление мощными устройствами. Высоковольтный пробой в диммере может передаться в DMX-линию и привести к порче консоли. Для предотвращения таких ситуаций был разработан оптический изолятор. Это устройство конвертирует электрические сигналы DMX в оптические, а затем сразу же конвертирует оптический сигнал обратно в электрический.
Таким образом, «нежный» пульт управления электрически изолирован от конечных устройств. Консоль предоставляет несколько DMX-портов.
Этим личностям и их искусству света и будет посвящена лекция "Прометеи советской светомузыки " Лектор Янина Пруденко - кандидат философских наук, доцент культурологии , куратор Открытого архива украинского медиаарта , преподаватель Школы Родченко , преподаватель магистерской программы ArtTECH МИСиС , лауреат премии Инновация 2021 региональный проект , соавтор Art Footprint Manifesto , соорганизатор Art Footprint Conference автор книг «Украинская светомузыка» 2019 на укр. Галерея Серпуховский вал, д.
В Борисоглебском переулке дом 6 находится Дом-музей Марины Цветаевой. В мемориальной квартире можно увидеть немного иной граммофон, чем у поэтессы. Это аппарат начала ХХ с жестяным рупором — один из даров, принятых фондами музея. Кстати, послушать любимую музыку Цветаевой можно онлайн в спецпроекте «Музыкальная шкатулка» на сайте музея. История музейных зданий. Любимые экспонаты хранителя Дома-музея Цветаевой Светомузыка Скрябина Александр Скрябин был необыкновенным человеком, во многом опередившим свое время. Именно ему мы обязаны изобретением светомузыки — композитор стал первым, кто совместил в одном музыкальном произведении звук, свет и цвет. Цветосветовой аппарат для домашних исполнений изготовили по его собственным эскизам для сопровождения исполнения симфонической поэмы «Прометей» 1910. Скрябин ввел в ее партитуру партию света Luce, световую строку, записанную обычными нотами и предназначенную для исполнения на световой клавиатуре. Образ Прометея, древнегреческого героя, который принес людям огонь, Скрябин видел ярким пламенем.
В световой строке произведения имели особую смысловую нагрузку два цвета — фиолетовый и красный. Способность видеть звук в современной науке называется синестезией. Это явление было известно с конца XIX века — в то время о композиторах, которые обладали ею, как Скрябин, говорили, что у них цветной слух. Цветным слухом, в частности, обладал Николай Римский-Корсаков. Но Скрябин стал первым, кто решил поделиться им с публикой. Впрочем, первое публичное исполнение «Прометея» в 1911 году прошло без воспроизведения световой строки. Композитор, сидевший в день премьеры за роялем, сам принял такое решение — цветосветовой аппарат не успевали сделать в срок. Довольно долго «Прометей» звучал в больших залах как обычное симфоническое произведение. И лишь друзья композитора знали настоящего «Прометея» — светозвуковое исполнение проходило дома у Скрябина. Квартиру в Большом Николопесковском переулке, где сегодня располагается его мемориальный музей, композитор выбрал в том числе и потому, что в ней было проведено электричество.
Гости собирались, а хозяева плотно закрывали шторы и гасили верхний свет.
С 1993 года известен как руководитель НИИ экспериментальной эстетики "Прометей". В эти годы ученым были произведены первые эксперименты в области светомузыки, они были начаты с исполнения со светом музыкального произведения "Прометей" А. Булат Галеев - режиссер первых в СССР светомузыкальных фильмов, первого в стране спектакля под открытым небом "Звук и свет", организатор всесоюзных и всероссийских конференций "Свет и музыка" в Казани. Практически все работы проводились в теснейшем сотрудничестве с Казанской консерваторией, студией кинохроники. В 1990 году в Казанской консерватории состоялся поразивший зрителей концерт "Мульти-медиа", где наряду со слайдовыми композициями, видеофильмами впервые были представлены хепенинг, лазериум, инструментальный театр, то есть концептуальное искусство. Казанцам известны такие работы НИИ "Прометей", как аудиовизуальная и стереозвуковая театрализация экспозиции музея композитора Салиха Сайдашева, "малиновый звон" Спасской башни Кремля, динамическое освещение Казанского цирка, освещение башни железнодорожного вокзала. Многим запомнилось представление под открытым небом "Волшебный сад" во время Сабантуя в июне 1991 года, когда на деревьях сквера между оперным театром и Казанским университетом в многоканальной записи воспроизводилась пространственная полифония экзотических птиц с синхронными световыми эффектами, а на стену университетской высотки проецировались мультипликационные картины лазерной компьютерной графики.
востановлена цветомузыка "электроника цму-61" 📹 Топ-6 видео
ФГУП НИИ "Светомузыка" занимался разработкой и исследованиями в области лазерного оформления сцены, танцполов и открытых шоу-площадок в Советском Союзе. Про стробоскопы забыли, и про шары зеркальные с подсветкой на них маленькими прожекторами подключенными на блок светомузыки, сами такие делали. Винтажная светомузыка из СССР!)) Известная всему поколению 80-х светомузыкальная приставка с частотным делением Светофон.
🌈Светомузыка из СССР
Советская светомузыка СССР. Советская светомузыка. Радиотехника ХХ веки. Перейти к навигации Перейти к поиску. Цветомузыкальная приставка "Вечер" выпускалась с 1988 года Ереванским. Советские дискотеки Последние годы существования СССР были замечательным и удивительным временем. 10 онлайн которое загрузил Вован Утилизатор 09 июня 2020 длительностью 00 ч 04 мин 08 сек в хорошем.
Светомузыка сто лет назад
История светомузыки как искусства. «Широкие каскады могучих звуков в сопровождении разноцветных ослепительных переливов света падали вниз, понижаясь и ослабевая, и меркли. Советская цветомузыка телемеханика 3. Электроника ЦМУ 61. 1:20 Светомузыка искра СССР на разных режимах с музыкой. Винтажная светомузыка из СССР!)) Известная всему поколению 80-х светомузыкальная приставка с частотным делением Светофон.
Светомузыка ссср
| История светомузыки как искусства. Невероятное | Лазерный проектор светомузыка для дискотек 3в1. |
| Светомузыка сполох СССР | Этим личностям и их искусству света и будет посвящена лекция "Прометеи советской светомузыки. |
| Светомузыка СССР СВЕТОФОН — 📺 Genby! | Винтаж: Светомузыка СССр СБН-286Д, Электроника винтажная, Оренбург, Фото №1. |
| Светомузыка » Детская энциклопедия (первое издание) | Советские дискотеки Последние годы существования СССР были замечательным и удивительным временем. |
Светомузыка ссср - 88 фото
Винтажная светомузыка из СССР!)) Известная всему поколению 80-х светомузыкальная приставка с частотным делением Светофон. Философ и музыкант Александр Скрябин был человеком разносторонним: попытки соединить несколько видов искусства в единое целое привели к созданию светомузыки. Источник светомузыки.
Светомузыка и космос. В Екатеринбурге стартовала выставка нетипичного СССР
Каковы особенности светомузыки в Советском Союзе? В СССР светомузыка часто использовалась на концертах и фестивалях, комбинируя музыку и световые эффекты для создания захватывающего выступления. Выводы: Светомузыка в Советском Союзе была особым видом развлечения, который оставил яркий след в сердцах многих людей. Ее уникальное сочетание музыки и световых эффектов создавало волшебную атмосферу и погружало зрителей в мир фантазии и красоты.
Вас заинтересуют так же следующие новости.
Причем если в 1990-е годы наличие встроенных огоньков в музыкальном центре считалось моветоном и однозначно характеризовало такой центр с отрицательной стороны, то в 1970-80-х годах меломаны не стеснялись снабжать свои Hi-Fi системы отдельными блоками цветомузыки. Вспомним самые оригинальные из них. Прометей-1 Первая бытовая цветомузыка в СССР выпускалась в виде конструктора для самостоятельной сборки Ульяновским приборостроительным заводом с 1976 года. В него входили все необходимые элементы для самостоятельного изготовления простой цветомузыкальной приставки, включая детали корпуса и платы частотных фильтров. Приставка состоит из двух узлов, блока управления, в котором монтируют электронику с блоком питания, а также светоизлучателя с экраном размерами 400 х 400 мм. В наборе присутствовал и комплект стеклянных стержней для рассеивателя. Цветомузыка подключалась к магнитофону или проигрывателю грампластинок. В усилительном тракте сигнал разделяется на 3 частотные полосы.
От сформированных сигналов идет управление свечением трех групп ламп накаливания, на которые надеты светофильтры из цветного стекла. Свет ламп проходит через общий рассеиватель и цвета смешиваются.
Восхищают они и современного человека не только необычностью, но и странной красотой.
Редкие и повседневно встречающиеся, грандиозные и малозаметные светоцветовые эффекты природы и являются той естественной основой, на которой глаз человека приобщается к музыке цвета. Опыт восприятия меняющегося зримого мира существует у каждого человека и складывается постепенно в том же процессе труда, общественного и биологического бытия. Этот опыт вполне сопоставим со звуковым.
Цветомузыка с древнейших времен вызревала в недрах многих искусств, идя бок о бок не только с музыкой и живописью, но и в наше время — также с кино, телевидением, компьютерным искусством. Тенденция развития живописи и музыки была такова, что они шли как бы навстречу друг другу. Можно сказать, что объективный ход развития этих искусств привел к необходимости их сближения.
Идея цветомузыки не нова. В принципе это та же старинная теория синкретического искусства, в котором его отдельные части сливаются полностью, буквально, до полной неразличимости. Синкретизм восприятия вообще характерен для древней культуры.
Истоки цветомузыки скрываются в далекой античности. Великому греческому философу Аристотелю принадлежит такая революционная мысль: «Цвета по приятности их соответствий могут относиться между собой, подобно музыкальным созвучиям, и быть взаимно пропорциональными». Величайший энциклопедист всех времен и народов, неоднократно сравнивая зрение и слух, сопоставляя цвет и звук, постоянно подчеркивает некое подобие восприятия цвета и звука.
В трактате «Метафизика» Аристотель прямо говорит о том, что цвет измерим числом и созвучие тоже есть число, соотношение. Сказанное дает возможность утверждать, что вопрос о соизмеримости цвета и звука был поставлен еще эстетической мыслью Древней Греции. Образы лазерной цветомузыки, созданной московскими цветомузыкантами.
Однако собственно идея цветомузыки получила реальное воплощение лишь в XVI веке. Джузеппе Арчимбольдо — итальянский художник, музыкант и педагог XVI века — был представителем позднего Возрождения. Великая эпоха кончалась.
И неудивительно, что в своей живописи он пришел как бы к ее «краю». Уж, казалось бы, все было до него переписано в рамках «классической» традиции. Повторяться после гигантов Возрождения не имело смысла, а быть ниже их казалось недостойным.
И Арчимбольдо начинает экспериментировать: пишет портреты, на которых нет людей, сочетает в живописи далекие и несочетаемые вещи — из фруктов и плодов «выкладывает» портретные изображения... Так он вышел за рамки привычности в жанре живописи. Экспериментировал Арчимбольдо и как музыкант, пытаясь сблизить музыку с живописным восприятием.
Он разработал нечто невиданное до него — систему соответствий: «краски — ноты». Суть ее — в соединении цветовых сочетаний с определенными музыкальными созвучиями. Это можно считать первым опытом в области цветомузыки.
Лазерное цветомузыкальное представление Англия. Арчимбольдо демонстрировал ученикам одновременно с исполнением музыкальных произведений разноцветные красочные пятна, соответствующие отдельным музыкальным отрывкам, опираясь на специально разработанную им шкалу, и даже придумал особое понятие для обозначения цвета в этой новой его роли — «музыка цвета». Так трудом пионера в области цветомузыки рождалась идея нового вида искусства.
Арчимбольдо по праву можно назвать и автором аналогии цвета и звука, и автором идеи цветомузыки одновременной демонстрации живописи и музыки , а также автором идеи нового самостоятельного вида искусства — «музыки цвета». Труда и энтузиазма, в основе которых лежала вера в новые идеи, было затрачено немало. Однако никакого практического значения эти открытия тем не менее не имели.
Современники опытом Арчимбольдо не воспользовались, изыскатели более позднего времени приходили к идее цветомузыки самостоятельно. Имя Арчимбольдо было прочно забыто потомками и сегодня почти неизвестно даже специалистам. Прошли столетия, но идея цветомузыки не умерла.
Ее носителем стал выдающийся композитор Александр Николаевич Скрябин, выдвинувший и первый в России попытавшийся осуществить идею цветомузыки как нового слухозрительного искусства, художественно сочетающего музыку с движущимся во времени цветом. Начало нашего века.
Каждый блок имеет кабель длинной 6,4 м. Вариант установки блоков светильников — настольный. Предусматривается возможность регулировки угла наклона корпусов светильников с использованием двух декоративных винтов. Принцип действия основан на частотном разделении входного сигнала на 3 поддиапазона НЧ, СЧ , ВЧ и преобразования электрической энергии в световую, а также на преобразовании величины амплитуды частотного входного сигнала в световую энергию.
Свет и музыка!
Смотрите видео работы установки. При этом необходимость в гальванической развязке с сетью отпала, и импульсные трансформаторы, а также генератор высокой частоты — исключены. При этом добавлен режим работы «бегущие огни» и соответствующая ему схема. При желании подробно изучить работу установки сначала следует ознакомиться с описанием работы схемы Е1-04М. Рассмотрим подробнее внесенные изменения и дополнения. В зависимости от модели микрофона схема его подключения может быть немного разной. Режим «бегущие огни» реализован на микросхемах DD1- DD3. Переключение режимов осуществляется с помощью переключателя SВ2, который показан на схеме в режиме «цветомузыка». В этом случае сигнал с выхода DА1 поступает через транзистор VT6 на вход «синего» канала, который работает в режиме подсветки, и его схема управления приведена 2-я сверху VT3,VT8.
С выходов DD3. Далее сигналы всех каналов поступают на транзисторы, включенные в цепи управления тиристорами. Тиристоры подают напряжение на лампы накаливания. Кроме того, в данном устройстве предусмотрены индикаторные неоновые лампочки, которые установлены в блоке управления. В ЦМ-01 переменные резисторы, регулирующие начальное свечение ламп каждого канала, заменены на подстроечные, установленные на плате. При настройке устройства их устанавливают так, чтобы лампы каналов находились на пороге свечения. Установка выполнена на двух печатных платах, которые приведены на фото. Работу устройства можно оценить с помощью следующего видео.
Немного изменился дизайн, появились регуляторы чувствительности каждого канала, неоновые лампочки индикации заменены на светодиоды. Однако самое главное изменение претерпела схема генератора управления напряжением в режиме «бегущие огни». Динамический диапазон работы изменения частоты переключения каналов, в зависимости от уровня звукового сигнала, заметно увеличился. Теперь изменение скорости переключения ламп можно наблюдать как при очень тихой музыке, так и при очень громкой. Для работы на низкой частоте номиналы ее элементов изменены. Настоятельно советую собрать и опробовать данное устройство, так как связь частоты переключения «бегущих огней» с уровнем музыки получается очень крутая! В производство она не пошла, зато дожила до сегодняшних дней, и номиналы всех элементов видно хорошо. Таким образом, она поможет прочитать схемы представленных выше ЦМУ.
Он позволяет максимально сжать входной сигнал, и мерцание ламп можно наблюдать как при очень тихой музыке, так и при очень громкой. Еще больший уровень сжатия в данной схеме невозможен, так как мешают пульсации питания параметрического стабилизатора. Таким образом, улучшить параметры системы можно с применением стабилизаторов питания с высоким коэффициентом стабилизации на транзисторах или микросхемах. Еще одно улучшение, которое можно внести, — это заменить генератор «бегущих огней» на представленный выше в ЦМ-03. Если есть желание получить более заметное разделение каналов по частоте, нужно использовать более мощные фильтры на лучших ОУ, например, КР140УД6-8. В простейшем случае вполне реально включить последовательно по два однотипных фильтра. При этом нет смысла делить входной сигнал более, чем на три канала. Четвертый, обычно синий, канал подсветки, работающий в инверсном режиме, куда интереснее.
Схема станет заметно проще, если в выходных каскадах использовать оптопары и симисторы смотрите схему на 4-х каналах, представленную выше вместо импульсных трансформаторов и тиристоров. В этом же примере приведено использования счетверенного ОУ, который позволяет уменьшить количество элементов схемы. Возможно, в практическом применении будет эффективно использование сразу двух устройств — «цветомузыки» и «бегущих огней». Как мне кажется, заметно продвинуться в развитии ЦМУ возможно, проводя эксперименты с различными типами выходных оптических устройств, например, подключить елочные гирлянды вместо ламп. Как покрасить лампы читайте здесь. Казани, где имели возможность познакомиться с конструкциями коллег. Тогда нам казалось, что будущее за устройствами на базе компьютерной обработки звуковых сигналов. Сегодня вполне реально создать свою программу, приобрести китайскую лазерную моргалку и переделать ее под оконечное устройство, управляемое от компа.
Творите свое собственное лазерное шоу на Новый год или юбилей! Для меня же, как инженера, в развитии схемотехники ЦМУ наступил потолок, и я перешел в отдел разработки систем управления технологическим оборудованием, где начинали работать с микроконтроллерами.
Выходные транзисторы V40, V41 установлены на медных или алюминиевых П-образных радиаторах размером 25х38х25мм рис. Мультивибраторы смонтированы на двух печатных платах размером 70х50х1,5 мм рис. Установленные на них реле К1, К2 изздают характерные щелчки. Поэтому их оклеивают со всех сторон поролоном толщиной 10 мм. Блок "пауза" собран на печатной плате размером 74х50х1,5 мм рис. В прямоугольном вырезе размером 47х27 мм с помощью бандажа из алюминевой полосы закреплен подстроечный резистор R5.
Блок питания выполнен методом навесного монтажа. Трансформатор Т3 намотан на на сердечнике Ш16х25.
Уважаемые посетители! Если у Вас есть материал для пополнения нашего музея - присылайте нам, пожалуйста, по адресу: museum colormusic.
Профессор Мозер, желая помочь другу, собрал небольшую домашнюю установку в виде обруча с разноцветными лампочками.
Лампочки включались от отдельной клавиатуры по подобию фортепианной. По сути, это была первая бытовая цветомузыка. Первое полноценное исполнение поэмы "Прометей" состоялось в 1915 году в Карнеги-Холле. Музыку исполнял оркестр Русского симфонического общества, а цветомузыкальную часть исполняли на световом органе Томаса Эдисона. Дальнейшее развитие цветомузыки сдерживало отсутствие электронных приборов, способных плавно управлять яркостью цветных софитов.
В 1964 году советские инженеры разработали интересную радиолу "Гамма". На первый взгляд, она ничем не отличалась от десятка других моделей радиол, выпускаемых в СССР. Но стоило включить радиолу, сразу за решеткой динамика начинали переливаться разноцветные огни. Представьте себе реакцию покупателей-ведь в те года еще не было цветного телевидения. За счет применения магнитных усилителей, электрическими лампочками управляют маломощные транзисторы.
Все было прекрасно, кроме размера экрана-уж больно он маленький. Так же выпускалась радиола модели "Бирюза", где экраном служила крышка проигрывателя, но этого все равно было мало. Для подключения дополнительных лампочек нужны были более мощные транзисторы. Советская промышленность выпускала мощные транзисторы П4, но достать их радиолюбителям было очень сложно Первую цветомузыку на тиристорах КУ201А разработал инженер Бердичевский в 1975 году. Весь музыкальный спектр разделялся на три канала.
Максимально разрешенное напряжение тиристоров КУ201А всего 25 вольт, поэтому для электропитания понадобился мощный понижающий трансформатор. Эту цветомузыку с 1977 года начали выпускать на Ульяновском приборостроительном заводе в виде конструктора "Прометей-1". Тут уже экран был размером 40х40 см.