Билеты в театр Вахтангова /. Спектакль Ветер шумит в тополях. Спектакль «Ветер шумит в тополях» по пьесе французского драматурга Жеральда Сиблейраса поставили на малой сцене драмтеатра Комсомольска. Официальные билеты на спектакль Ветер шумит в тополях в Театр Вахтангова.
Театр им. Е.Вахтангова
- Новое старое "Ветер шумит в тополях" в Театре имени Вахтангова: Фото: Культура:
- фотографии >>
- "Ветер шумит в тополях" Ж.Сиблейраса в Театре им. Е.Вахтангова, реж. Римас Туминас
- Спектакль с самыми взрослыми актерами поставили в Драмтеатре (ФОТО; ВИДЕО) — Новости Хабаровска
- спектакль Ветер Шумит в тополях — 2 ответов | форум Babyblog
- Театр Вахтангова. Римас Туминас. «Ветер шумит в тополях»
Гастроли Театра имени Вахтангова открылись постановкой «Ветер шумит в тополях»
| 597 Отзывов. Ветер шумит в тополях. Театр им. Е.Вахтангова | ветераны Первой мировой войны - коротают время в разговорах на веранде. |
| Ветер шумит в тополях (театр им. Вахтангова 2015 год) | Автор пьесы «Ветер шумит в тополях» Жеральд Сиблейрас – современный французский драматург Самостоятельная работа Ж. Сиблейраса – «Ветер шумит в тополях» получила в 2006 г. премию Лоуренса Оливье в номинации «Лучшая комедия». |
| Спектакль «Ветер шумит в тополях» в Театре имени Евгения Вахтангова - Москва 2024 | «Ветер шумит в тополях»: одна пьеса на два театра. Пьесу Жеральда Сиблейраса «Ветер шумит в тополях» поставили в «Сатириконе» и Театре им. Вахтангова. |
| Завершились гастроли Московского театра им. Евгения Вахтангова | Спектакль «Ветер шумит в тополях». В подборке автора: Театр! |
| Новое старое "Ветер шумит в тополях" в Театре имени Вахтангова: Фото: Культура: | купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 27 апреля 2024 19:00 Театр им. Евг. Вахтангова - Основная сцена. |
В Театре им. Вахтангова поставили спектакль "Ветер шумит в тополях"
Последний спектакль: 27 апреля 2024. Три обитателя дома престарелых в исполнении молодых актёров Владимира Вдовиченкова, Максима Суханова и Владимира Симонова каждый день проводят время вместе, обсуждая новости, балагуря, планируя сумасбродные поступки. А спектакль назывался «Ветер шумит в тополях». Пьеса, как говорится, из французской жизни. Автор – Жеральд Сиблейрас, постановка – Римас Туминас. отзывы, рейтинг постановки, описание, фото, актеры Расписание и покупка билетов в Москве 2024-2025 в Театрум. Римас Туминас поставил в Театре имени Вахтангова спектакль «Ветер, который шумит в тополях» по пьесе современного французского драматурга. «Ветер шумит в тополях», Театр Вахтангова, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. Каждый день герои собираются на террасе дома, с которой видны холм и тополя.
"Ветер шумит в тополях" Ж.Сиблейраса в Театре им. Е.Вахтангова, реж. Римас Туминас
| Театр Вахтангова со спектаклем Ветер шумит в тополях | Театр имени Вахтангова показал премьеру спектакля по пьесе современного французского драматурга Жеральда Сиблейраса "Ветер шумит в тополях" в постановке худрука театра Римаса Туминаса. |
| Прогон спектакля "Ветер шумит в тополях" | В самом театре Вахтангова 17 сентября отменили спектакль Туминаса «Ветер шумит в тополях». |
| Билеты на спектакль "Ветер шумит в тополях" в Театре имени Евг. Вахтангова. | Театр имени Евгения Вахтангова • Основная сцена. от 2 900 ₽. Афиша театра Вахтангова на январь. |
| «Ветер шумит в тополях» театр им Вахтангова — ТО ЮВАО МГО Общероссийского Профсоюза образования | Театр имени Вахтангова показал премьеру спектакля по пьесе современного французского драматурга Жеральда Сиблейраса «Ветер шумит в тополях» в постановке худрука театра Римаса Туминаса. |
| Ушел из театра | "Последние луны-2, или Возвращение живых мертвецов". |
спектакль «Ветер шумит в тополях» в Театре им. Вахтангова
Евгения Вахтангова. Спектакль « Ветер шумит в тополях » поставлен по пьесе французского драматурга Жеральда Сиблейраса. Эта комедия о трех неунывающих стариках-инвалидах, которых судьба свела в доме престарелых. Все трое хотели сбежать из приюта, да так и застряли в нем, обсуждая план побега.
По пятницам, субботам и воскресеньям здесь будут проходить спектакли независимых театров и перформансы, джазовые концерты, выступления академических и экспериментальных музыкантов.
Три героя - ветераны Первой мировой войны - коротают время в разговорах на веранде. О смерти не говорят, вернее, говорят, но не страшно, скорее, смешно. Впрочем, тоже не очень... Драматургу в этом году исполнится пятьдесят, пьесу он написал лет двадцать тому назад, совсем еще молодым человеком. В театрах часто жалуются, что нет хороших пьес для зрелых, тем более старых актеров, а старые актеры обычно очень хотят играть. Вот и приходится выбирать из немногого, хорошо уже известного: для пожилой актрисы имеется "Странная миссис Сэвидж"; в бенефис старого актера берут тургеневского "Нахлебника" или инсценировку "Дядюшкиного сна"; для двоих, когда в труппе есть и он, и она, - "Старомодную комедию" Арбузова; для нескольких стариков - "Соло для часов с боем" Заградника... Тем не менее, и прежде в "Сатириконе", и сейчас в Вахтанговском театре пьесу отдают молодым физически и морально крепким актерам. Я сейчас даже не о спектакле, - об истории, в которой режиссер занимает трех бесспорно хороших актеров. Пока смотрел, не раз смеялся - над какими-то репликами, почти эстрадными репризами и актерскими этюдами, а когда спектакль закончился, руками развел: не трогает! А история про стариков, я же понимаю, обязательно должна трогать, не обязательно до слез, но что-то такое в ней непременно, мы привыкли, должно быть. Ну, хотя бы понять: зачем взялись ставить, имея в виду, что пьеса впервые появилась в Москве именно в Театре Вахтангова; говорят, тогда предполагалось, что в ней сыграют Михаил Александрович Ульянов, Юрий Васильевич Яковлев... Вот это понятно: за каждым из актеров - свой "ветеранский" список, большая жизнь. Дело в том, что герои французской пьесы - ветераны Первой мировой войны. Я начал думать - а чего, собственно говоря, зритель ждет от пьесы про стариков? Не актеры, а зрители. Важно показать, что старики - тоже люди, тоже, бывает, влюбляются вспомним "Старомодную комедию" или… не пьесу, а сюжет недавнего испанского фильма "Эльза и Фред", где старику 78 лет, а героине, которую язык не повернется назвать старухой, - 83 года; они встречаются и влюбляются, причем Эльза своими экстравагантными выходками едва не сводит его с ума. Что они одиноки, их надо жалеть "Дальше - тишина", спектакль Театра Моссовета время от времени все еще показывают по телевизору, Плятт и Раневская играют там гениально, слез удержать невозможно. Еще они сопротивляются смерти, однако жизнь, ее законы - неумолимы, и смерть в старости не менее трагична, чем смерть молодых. А о том, как сопротивляются смерти и неизбежному одряхлению - "Квартет" Харвуда, с которым раз или два в месяц приезжают из Петербурга в Москву Олег Басилашвили, Зинаида Шарко, Алиса Фрейндлих, Алексей Ивченко, роль последнего до самой смерти играл Кирилл Лавров.
Жеральд Сиблейрас почти не известен в России, что не справедливо, ибо обладает безусловными достоинствами. Он — мастер остроумного диалога, его чувство юмора — безусловно, он философ и провокатор. Его герои — амбициозные чудаки, их самоирония беспощадна, а мечтательность наивна. Они ежедневно собираются на террасе дома. У каждого свое прошлое, но их неотвратимо тянет друг к другу, обсуждают новости, балагурят, шумят, строят фантастические планы. Они уже немолоды, хотя и не похожи на уходящую натуру. Жизнь будоражит их, мешает унынью.
Мероприятие
Максим Суханов бравый инвалид Фернан с осколком в голове выходит на сцену, не успев или не захотев выйти из образов героев всех мирзоевских спектаклей разом: он словно бы пребывает в некоем медиумическом трансе, зависнув между тем и этим миром. Владимир Вдовиченков брутальный и целеустремленный Густав довольствуется арсеналом незамысловатых эстрадных приемов. А один из самых мощных артистов очень сильной вахтанговской труппы, не так давно явивший нам образец восхитительной буффонады в "Дяде Ване" того же Туминаса, - Владимир Симонов меланхоличный Рене на сей раз пребывает в маске печального клоуна, немножечко отсылая нас к школе вахтанговского лицедейства. Но стилистический разнобой актерской игры - все же не главная проблема этого спектакля. Будь он с самого начала заявлен как коммерческий и бенефисный, этот разнобой, как говорится, входил бы в стоимость путевки. Проблема в том, что знаменитый метафорический театр литовского происхождения и общеевропейского значения, ярким представителем которого является Туминас, может иметь своей основой или очень хорошую литературу, или совсем уж простенькую, которую режиссер мощью своего дарования превращает в значительный театральный текст. Но пьеса Сиблейраса - с претензией, с амбициями. Это именно эрзац настоящей большой литературы. А эрзац никакими усилиями не превратишь в нечто подлинное. Из него можно изготовить только другой эрзац - например, эрзац настоящего театра.
Покупая билеты на Ветер шумит в тополях, приготовьтесь повеселиться над неугосонными стариками, а также задуматься над тем, что смыслом жизни любого человека есть любовь и само стремление жить. Ни старость, ни беды, ни болезни не должны быть поводом для человека опускать руки и готовиться умирать. А когда старики решили сбежать из Дома ветеранов, это выглядит не как цинизм или безысходность, это показано стремление жить полной жизнью сколько отпущено, главное, что каждый день будет ярким. Спектакль Ветер шумит в тополях — это отличный пример того, что собственные болячки могут быть предметом для юмора, а не объектом жалости. Купив билеты на спектакль Ветер шумит в тополях в Вахтангова, вы получите истинное удовольствие от игры трех великолепных актеров — В. Вдовиченков, В.
Третий Густав - нервный тип, который недавно 6 месяцев появился, он не выходит никуда. Отрадой Густава становятся тополя, в которых шумит ветер, он может долго смотреть на них. Его поддерживает Фернан, а Рене не видит ничего особенного в тополях. Потом друзья решают идти в поход. Я не совсем поняла, чем все закончилось, на мой взгляд, финал открытый. С одной стороны, все хорошо, а с другой - наоборот. Тема одиночества, ненужности, немощности меня не совсем зацепила.
Он достоин того, чтобы его смотрели. Только кто-то видит на сцене действо смешное; мне же виделось только грустное. А главное — достойное того, чтобы об этом думать, чтобы этим троим старичкам сопереживать. Снова и снова возвращаюсь я к одной и той же мысли. Люди, которые непосредственно развязывают войны, как правило, в результате остаются в стороне от её тягот. Они не сидят в окопах, не голодают, не надрываются на строительстве оборонительных сооружений… Конечно, случается, что в результате такие политики погибают или вынуждены скрываться в изгнании… Однако они изначально действуют поистине ради своих интересов, и отправляют на смерть полки ради собственных амбиций. Пусть даже и прикрываются при этом лозунгами о геополитических интересах см. Но вот есть простые люди. Ради чего они идут убивать и умирать?.. Что такое «геополитические интересы» в представлении каждого из них? Как бы сложилась жизнь каждого из героев данной пьесы, если бы им не привелось оказаться на войне?.. Они стали калеками только потому, что где-то далеко некто решил, что для блага его народа требуется покорить народ другой. Мы жалеем царей и королей, президентов и ещё каких правителей, которые в результате развязанной ими войны лишились жизни ли, свободы ли, венца ли… Но что первично?.. Первичен был манифест о начале войны! Первичен приказ перейти границу и начинать убивать!.. Благо, если страна не оставляет своих ветеранов и обеспечивает их старость хотя бы горячим молоком. Но всегда ли и везде ли складывается так?..
Завершились гастроли Московского театра им. Евгения Вахтангова
Зрителю, может, они и без надобности, но то или другое добавило бы красок и подробностей в характеры Рене, Фернана, Густава, иначе к концу спектакля, - в котором два часа чистого времени плюс антракт, - этих троих мы, как и в самом начале, различаем, пожалуй, лишь по разнице в темпераментах. Один - холеричнее, другой - флегматичнее... Пусть банальное, я в итоге нашел объяснение: Вторая мировая все еще близка, для взрослых - все еще связана с какими-то семейными историями, не всегда веселыми, а Первая далеко, ничего страшного никто о ней уже не вспомнит. Смейся, как говорится, на здоровье. На ее материале легко придумать историю про более или менее смешных и бесполезных стариков. Это же не конкретная Первая мировая война, которая Сиблейраса не интересует. А главное - не волнует. Но, конечно, хуже, что и старики у него на этом блеклом и неопределенном историческом фоне вышли тоже условные, не конкретные. Время от времени, вглядываясь вдаль, за территорию богадельни, они видят тополя, которые качаются от ветра. Везде тополя, везде их колышет ветер... С точки зрения драматургии, конечно, сильная точка - когда герой погибает в финале.
Всем грустно, все плачут или хотя бы утирают слезу. Но можно обойтись и без этого: к примеру, в финале "Квартета", если память не изменяет, старики исполняют квартет из оперы "Риголетто", смерть отложена за границы комедийно-мелодраматического сюжета, тем не менее, история не лишена трогательности, вполне уместной. Старость бывает достойной, как у героев "Квартета", доживающих свой век в доме для престарелых артистов, может быть недостойной, как у Крэппа из пьесы Беккета, но сочувствие, пусть на минуту, на мгновение, она должна вызывать. Кроме того, старая жизнь - она, я так думаю, более детальна. Скажем, молодому человеку собраться - минутное дело, пожилые же переживают выход на улицу как историю, полную приключений... Тут и молодому человеку есть, где разыграться - впору вспомнить, как Евгения Симонова играет 92-летнюю старуху в "Трех высоких женщинах" Олби. Очень смешно. Или мудрость вовсе не дряхлого 80-летнего героя "Фотофиниша" Питера Устинова в исполнении Владимира Алексеевича Андреева!
Вы подарили мне два замечательных спектакля по русской и зарубежной классике, и я вам очень за них благодарна.
Я живу под вашим лозунгом: "Есть единственно верный путь к красоте, к гармонии. И позвать на него может только театр". К этим словам я добавлю: только во главе с вами, поскольку именно вы знаете этот путь. А это - залог успеха театра. Таких удивительных режиссеров, как вы, нет. Вы - единственный", - написала Борисова. Полный текст опубликован на сайте театра. Но это возможно лишь в том случае, если присутствует момент восхищения мэтром. Мы с Туминасом в этом состоянии пребываем 20 лет.
Я занята почти во всех его спектаклях. Что меня в нем восхищает? Он мне напоминает цветок из "Хаджи Мурата", который не смотрится ни в каком букете. Он стойкий, гордый и несгибаемый. Думаю, своим девизом Римас выбрал: "Мужество, стойкость и еще раз мужество". С днем рождения, дорогой, низкий поклон! Так победим! Как председатель худсовета Вахтанговского театра и от себя лично выразил поздравления в адрес худрука и народный артист РФ Сергей Маковецкий.
В богадельне для ветеранов войны обитают трое старичков, между которыми сложилась своего рода дружба. Они очень разные, настолько, что понимаешь, что в другой обстановке сойтись они никак не смогли бы; однако здесь, в условиях ограниченного пространства и круга общения, именно общение между собой составляет смысл их бытия. Они — инвалиды. У одного нет ноги, у другого в голове засел осколок и у него случаются обмороки, у третьего не всё в порядке с психикой… И вот они встречаются на террасе, которую считают «своей» — и разговаривают. Вспоминают, рассуждают, спорят, ссорятся… Расходятся… Чтобы снова сойтись вместе… И опять вспоминать, обсуждать что-то, ссориться… В прекрасно изданной рекламке к спектаклю написано, что пьеса написана на стыке двух жанров: «комедии остроумия» и «драмы безысходности». Должен признаться, что комедии я не разглядел. Зал и в самом деле время от времени разражался смехом… Не знаю, лично мне было не смешно. Я видел троих ветеранов. Таких же, как я, таких же, как многие мои знакомые. Эти люди, равно как и некоторые другие, о которых они упоминают как об обитателях богадельни, отдали свою молодость, здоровье ради своей страны. И вот они тихо угасают в доме ветеранов. По ходу пьесы где-то за пределами сцены кто-то из ветеранов застрелился. На троих действующих лиц это производит удручающее впечатление, один даже роняет, что, мол, стреляться — это удел молодых… Но вскоре волна, поднятая тем выстрелом, гасится ряской повседневности, и разговоры возвращаются в своё русло. Они, персонажи, говорят о смерти. Равно как говорят и о жизни, и о женщинах, и ещё о многом… Но это только разговоры, не более того. По сути, они просто ждут конца. Потому мне было грустно.
Но самым пронзительным и философским для меня оказался спектакль "Ветер шумит в тополях". Действие происходит во Франции автор пьесы француз - Жеральд Сиблейрас , на террасе дома престарелых, откуда видны сильные и высокие тополя. Три старика - Рене, Густав и Фернан доживают тут свои последние дни, они понимают это, но не хотят принимать. Каждый день они ругаются и шутят, вспоминают прошлую жизнь, обсуждают медсестер.
Гастроли Театра имени Вахтангова открылись постановкой «Ветер шумит в тополях»
| «Ветер шумит в тополях» | Ветер шумит в тополях театр Вахтангова. |
| Театр Вахтангова отменил петербургские показы спектакля «Война и мир»: что стало причиной скандала | Трудно сказать, какие мотивы двигали Римасом Туминасом, когда, взявшись за пьесу Жеральда Сиблейраса "Ветер шумит в тополях", он вновь принялся возделывать вахтанговский репертуар с помощью мелодраматического сюжета. |
| Театр имени Евг.Вахтангова. Спектакль «Ветер шумит в тополях». | КультурМультур и Абажур. | Дзен | Купить билет на Спектакль "Ветер шумит в тополях" "на сайте официального билетного оператора и по телефону +7 495 411 91 31. |
«Ветер шумит в тополях»: гастроли Театра им. Вахтангова!
Автор пьесы «Ветер шумит в тополях» Жеральд Сиблейрас – современный французский драматург, родился в 1961 году. «Ветер шумит в тополях». То, что этот спектакль не состоится в субботу 21 ноября 2020 года, я знал за неделю. В самом театре Вахтангова 17 сентября отменили спектакль Туминаса «Ветер шумит в тополях». Пьесу «Ветер шумит в тополях» написал наш современник, французский драматург Жеральд Сиблейрас, лауреат премий имени Мольера и Лоуренса Оливье.
Спектакль «Ветер шумит в тополях» в Театре им. Вахтангова
Совместный проект Театра имени Евгения Вахтангова и Международного театрального агентства «Арт-Партнер ХХI». Три старика живут в Доме для военных ветеранов. Они ветераны ещё Первой мировой, что придаёт пьесе налёт некоего абсурда, театральной условности. В этот раз сходили в театр Вахтангова на спектакль Ветер шумит в тополях по пьесе французского драматурга Жеральда Сиблейраса. Трудно сказать, какие мотивы двигали Римасом Туминасом, когда, взявшись за пьесу Жеральда Сиблейраса "Ветер шумит в тополях", он вновь принялся возделывать вахтанговский репертуар с помощью мелодраматического сюжета.
Театр им. Евгения Вахтангова
Персонажи - Рене, Фернан и Густав - чудаковатые мечтатели, которые постоянно спорят, ссорятся и шутят: о былом и о несбыточном, о давно забытом и о совершенно невероятном. В пьесе современного французского драматурга Жеральда Сиблейраса речь идёт о ветеранах Первой Мировой войны, и это остроумная обманка. Можно подумать, будто все события происходят где-то очень далеко и с какими-то совсем другими людьми, ничем не похожими на нас. Зато в спектакле нет чётких указаний на место и время.
А когда я посмотрела пьесу, то знаете, как схватило за душу.
И дело не в том, что их становится жалко, что они старые и, ах, их бросили — нет. Просто начинаешь думать о вечном, и тебе приходят на ум какие-то горькие ассоциации с собственной жизнью, с жизнью вокруг. Это синтез, соединение театра в высоком смысле слова с настоящей нашей очень грустной жизнью, — вот это в спектакле меня зверски трогает. Вот такая вот пьеса, банальная по содержанию, на первый взгляд.
Тут есть все: с первых реплик вы начинаете страшно смеяться. Потом вы понимаете, что вы смеетесь совершенно не над тем, над чем надо, потом вас это захватывает и так далее. Поэтому я могу вам только пожелать: вы проберитесь как-нибудь, может, мы вас протащим...
Максим Суханов бравый инвалид Фернан с осколком в голове выходит на сцену, не успев или не захотев выйти из образов героев всех мирзоевских спектаклей разом: он словно бы пребывает в некоем медиумическом трансе, зависнув между тем и этим миром. Владимир Вдовиченков брутальный и целеустремленный Густав довольствуется арсеналом незамысловатых эстрадных приемов. А один из самых мощных артистов очень сильной вахтанговской труппы, не так давно явивший нам образец восхитительной буффонады в "Дяде Ване" того же Туминаса, - Владимир Симонов меланхоличный Рене на сей раз пребывает в маске печального клоуна, немножечко отсылая нас к школе вахтанговского лицедейства. Но стилистический разнобой актерской игры - все же не главная проблема этого спектакля. Будь он с самого начала заявлен как коммерческий и бенефисный, этот разнобой, как говорится, входил бы в стоимость путевки. Проблема в том, что знаменитый метафорический театр литовского происхождения и общеевропейского значения, ярким представителем которого является Туминас, может иметь своей основой или очень хорошую литературу, или совсем уж простенькую, которую режиссер мощью своего дарования превращает в значительный театральный текст.
Но пьеса Сиблейраса - с претензией, с амбициями. Это именно эрзац настоящей большой литературы. А эрзац никакими усилиями не превратишь в нечто подлинное. Из него можно изготовить только другой эрзац - например, эрзац настоящего театра.
У Рене Владимир Симонов нет ноги, он ходит на протезе, пожалуй, это единственный из героев, кто пытается здраво рассуждать.
Мир за высоким забором по-прежнему манит его своей внешней привлекательностью. Фернан в исполнении Максима Суханова обаятелен, подвижен и изобретателен. Он жизнелюбив и стоек, хотя частые эпилептические припадки доставляют ему много беспокойства. Актеру удалось передать не только внешние проявления героя, такие как замедленные телодвижения и чуть тягучая речь. Филигранными мазками Суханов прорисовывает характер своего героя и его внутренний мир. Добродушие и трепетное отношение к сотоварищам по приюту, его нежелание и неумение прогнуться под обстоятельствами, болезнями и несчастиями.
Постоянно звучащая во время его обмороков фраза: «Зайдем с тыла, мой капитан», - к невероятному изумлению зрителей оказывается любовным призывом, обращенным к одной из его подружек. Густав Владимир Вдовиченков , герой-авиатор, шевалье старинного рода, который в свое время «собрал все ордена и медали, которые есть на вооружении у французской армии», сейчас почти неподвижен, и к тому же основательно «общается» с бронзовой собакой. Старики больны и немощны. И очень одиноки. Эти трое носят в себе хаос. Или — обычную человеческую жизнь.