Новости дмитрий носков джаз

Композитор и певец Дмитрий Носков на JazzMan 9 марта исполнит программу «Я буду петь тебе, как Фрэнк».

Дмитрий Носков и его секстет

Как композитор он также связан со сферой кино и театра. Он является автором музыки к двум фильмам, вышедшим в прокат в более чем 60 странах мира: "Hermitage. Power of Art" и "Maledetto Modigliani". Спектакль игрался как в небольших театральных залах, так и в филармониях, в разных городах России. Продолжительность 90 минут. Андрей Носков и Дмитрий Мячин» прошёл в Мальтийская капелла 4 ноября 2023 года.

В этот вечер вы услышите около 20 хитов Фрэнка Синатры. Вас ждет бессмертная музыка, юмор, интересные истории и факты из жизни Синатры, живое общение и, конечно, отличительная особенность всех концертов Дмитрия Носкова — ощущение, что пришёл на вечеринку к лучшему другу!

Также профессиональный актер должен уметь перестраиваться между театральным форматом и форматом кино. Андрей Носков — профессионал высочайшего уровня, мастер своего дела. Он воплотил на экране множество главных и эпизодических персонажей телесериалов и отечественных фильмов. Сценический формат также не чужд Андрею. Это прямой разговор со зрителем, под аккомпанемент рояля на разные темы: театр, современность, мужчины и женщины, юмор, любовь…На примере собственных историй, превращенных в скетчи, а также импровизируя по текстам Чехова, Теффи, Зощенко, Жванецкого и других, актер говорит со зрителем и всерьез, и с иронией, о важном и случайном, о вечном и сиюминутном. Уникальным этот спектакль делает фортепианный аккомпанемент композитора и исполнителя Дмитрия Мячина.

Дмитрий Носков спел петрозаводчанам как Фрэнк 16 ноября 2020, понедельник 15 ноября на концерте-посвящении Фрэнку Синатре в филармонии прозвучали самые популярные песни этого американского актера, режиссера, продюсера, шоумена и певца. Открыла музыкальный вечер композиция, давшая название всему шоу, «Я буду петь тебе, как Фрэнк», музыку к которой на слова Анны Симикиной написал сам Дмитрий Носков — идейный вдохновитель и режиссер концерта, с триумфом прошедшего в десятках городов России. Строго говоря, сам концерт нельзя назвать «джазовым», но исполнителям удалось сохранить главное: ощущение того, что музыка рождается здесь и сейчас, хотя программа является практически копией мирового турне Фрэнка Синатры 1962 года. Четверка инструменталистов: саксофонист Альберт Сабирзянов, ударник Олег Бутман да, да — родной брат того самого Игоря Бутмана , пианист Родион Гоборов и хорошо знакомый нам по многочисленным выступлениям в составе прославленных джаз бэндов контрабасист Арк Овруцкий — так очаровали публику, что многие, наверняка, почувствовали себя не в полупустом увы, шахматная рассадка зале, а в тех далеких 60-х, когда Фрэнк - легенда не только музыкального мира, но и каждого аспекта американской культуры — был самым популярным на Земле человеком. После концерта ценители и джаза, и творчества Синатры говорили, что настолько близко к оригиналу, и внешне, и на слух, репертуар Синатры не исполнял еще никто.

Дмитрий Носков и его секстет

Это важно, потому что иногда артисты забывают о том, что зритель пришел на тебя, купил билет и хочет получить свой эмоциональный ряд от этой истории и уйти домой под впечатлением. Но опять же мы знаем об обратных примерах, которые достаточно часто характерны для современного драматического театра, где артисты получают неестественное удовольствие от того, что делают на сцене, а публика в зале леденеет от искусственности увиденного ужаса. Но не в последнюю очередь это относится и к джазовой сцене: «Если я сам это люблю, то и вы в любом случае обязаны это полюбить! И я замечаю, как эти примеры воодушевляют, вдохновляет людей, и они покидают зрительные залы с хорошим настроением. Наверное, именно в этом и состоит одна из главных задач в работе артиста. На мой взгляд, это абсолютно правильный подход, потому что, когда за музыкой стоит не только музыка, а еще человеческая жизнь, это всегда подключает людей. За минувшие три года портфолио музыкальных работ Дмитрия Носкова в кино расширили еще несколько фильмов, включая историческую ленту «Янычар», сказку «Конёк-Горбунок» и две спортивные драмы — игровой фильм «Мистер Нокаут» и документальный «На пять матчей старше». Кто-то скептически скажет, что это кино можно рассматривать как госзаказ и конъюнктурные моменты. Но не стоить забывать о том, что эти фильмы в реальности мотивируют людей идти в кинотеатры. И против воли человека никакая конъюнктура не заставит его пойти в кино и не сможет вызвать искренних эмоций.

При этом цифры от проката доказывают и подтверждают востребованность этих фильмов. Но я должен сказать, что к счастью для себя и, надеюсь, к сожалению, для кино, в течение целого года я не притрагивался к написанию киномузыки и занимался только концертной практикой и собственными песнями. Правда, сейчас ко мне уже поступили несколько предложений снова поработать с кинематографистами, но пока я, что называется, сильно думаю: «Хочу ли я этого? Кинорежиссеры это еще помнят меня и предлагают сотрудничество, а я все еще раздумываю. Потому, что выбираю — либо я хочу делать то, что хочу именно я, либо мне придется опять «плясать под чужую дудку» и тратить на это своё время, как говорится, тупо за деньги. А мне это не очень интересно. В кино вам интересней работать с теми режиссерами, которые не стесняются признаться в том, что ничего не понимают в музыке и дают вам полный карт-бланш на творческую свободу: «Пишите, как видите и слышите», либо с теми, кто изображает из себя знатоков, демонстрируют, что круто разбирается в искусстве звуков, хотя на деле эти «компетенции» вызывают у вас ироничную усмешку. Перед тем как писать музыку, я подробно обсуждаю множество нюансов с режиссером. Но чтобы ему лезть в ноты и говорить куда мне модулировать, в какую ступень опуститься, и разрешить в тонику или нет...

Вот этого, пожалуйста, не надо. Особенно когда режиссер неловко используют музыкальную терминологию. Со стороны все это выглядит смешно и нелепо… Поэтому, обращаясь к дорогим режиссерам, призываю: «Я очень люблю всех вас, но давайте каждый заниматься своим делом! Я это замечаю, но не говорю и лучше это не доигранное подкрашу с помощью выразительных средств музыки. Нередко после этого уже сами режиссеры восклицают: «Ах вот теперь как хорошо заиграла эта сцена!

Совершенно потрясающего и талантливейшего композитора, аранжировщика, пианиста Алексея Чернакова Алексей Чернаков , за невероятную оркестровку, профессионализм, тонкость, чутьё и единомыслие! Дирекцию Томской Филармонии, за то что позволили этой песне родиться на свет. Томский Академический Симфонический Оркестр и Великолепного дирижёра Михаил Грановский - который за максимально сжатые сроки ознакомился с материалом и сделал все на высшем уровне музыкальности! Благодарю за чуткое отношение к музыке, партитуре и авторам произведения. Звукорежиссёру Илье Мазаеву, за то что ввязался в эту авантюру, поддержал и сделал всё, чтобы это звучало так, как надо. За невероятный мастеринг, огромное спасибо Ted Jensen, который мастерил такое количество известной вам музыки, включая Синатру.

Орбакайте, Н. Басков, Л. Одна из его авторских композиций оформляла заставку конкурса «Евровидение 2009» в Москве. Дмитрий с успехом выступает в джазовых клубах Москвы, Санкт-Петербурга, филармониях России. Важно: — Продолжительность концерта варьируется на усмотрение музыкантов: два отделения по 40 минут с антрактом или 80—90 минут без антракта; — Рекомендуем приходить на концерт за 30—40 минут до начала, ожидание заказа по кухне в это время минимально.

Премьер-министр, гр. Стрелки, И. Аллегрова, И. Понаровская, Лолита, Л. Гурченко, М. Шуфутинский, гр. Лесоповал, Трофим, К. Орбакайте и т. Зарубежные звезды этих проектов высоко оценили мастерство оркестровки и аранжировки Дмитрия. Позже одно из самостоятельных произведений Дмитрия было выбрано для музыкального оформления заставки конкурса «Евровидение», проходившего в Москве в 2009 году. В этом же году Дмитрий выступил аранжировщиком и музыкальным продюсером заглавной песни А. Первое участие Дмитрия в написании музыки для кино состоялось в 2005 году. Им были созданы оригинальные оркестровки мелодий А. С тех пор работа в кино захватила Дмитрия и к настоящему моменту он является автором музыки к целой дюжине российских кинолент и сериалам и во многих из них является также музыкальным продюсером и саунд дизайнером. Дмитрий Носков является уникальным образцом современного композитора, пройдя длинный практический путь от простых форм популярной музыки, он естественным образом перешел к более сложным структурам. Среди его кумиров заняли место такие классики как Д. Шостакович, И. Стравинский, С. Рахманинов, К.

Дмитрий Носков: джаз, кино и Фрэнк Синатра

Дмитрий НОСКОВ, вокал Джазовый квинтет в составе: Илья МОРОЗОВ, саксофон Владимир НЕСТЕРЕНКО, рояль Даниил МОРОЗОВ, барабаны Арк ОВРУЦКИЙ, контрабас Струнный оркестр – дополнительно. Дмитрий Носков и его секстет в Москве, концерт будет 7 марта 2024 в Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке, заказать билеты можно онлайн на сайте. Дмитрий Носков и джазовый квартет приглашают Вас в замечательное путешествие по Америке 50-60х годов. Последние новости о персоне Дмитрий Носков новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Квартет Дмитрия Носкова 4 августа 2023, концерт в Джаз-Клуб Бутмана (СПб), Санкт-Петербург.

Дмитрий Носков выступит в Академ Джаз Клубе 8 апреля

Музыка — часть успеха любого фильма. От того, насколько правильно ты расставишь музыкальные акценты, зависит восприятие зрителем той или иной сцены. Здесь мало уметь писать просто симфоническую музыку — надо ещё научиться её всячески трансформировать. Когда композитор работает над обычным академическим произведением, он может спокойно развить тему и довести её до логического конца. А в кино надо не только показать тему, но и закончить её ровно там, где монтажная склейка, чтобы потом перейти на совершенно другую ритмику. То есть это определённое умение следовать за сценарием, а не просто ваять красивое произведение. Ведь главная задача музыки в фильме — не показать талант композитора, а помочь съёмочной группе рассказать некую историю для зрителя. У нас даже говорят, что если ты смотришь кино и услышал музыку, значит, её написал плохой композитор. Потому что, прочитав сценарий, можно увидеть свою историю, которая будет отличаться от снятой режиссёром и оператором.

На мой взгляд, именно визуальный ряд фильма диктует музыкальное направление: темп, мелодику — абсолютно всё. То есть мне сначала надо увидеть картинку, а потом уже разговаривать про драматургию. Я был здесь осенью прошлого года с этой же программой и вот вернулся уже с новыми песнями. Кстати, я как любитель кино знаю, что у вас снимался сериал «Вампиры средней полосы». Я как раз недавно смотрел и узнавал виды Смоленска. Подумал ещё тогда: как красиво — надо возвращаться. И вот опять здесь.

Его выступления в крупнейших концертных залах Москвы, среди которых, Международный Дом Музыки и Московская филармония, постоянные гастроли по России и за рубежом, участие в теле- и радиопередачах, превратили его в звезду национального масштаба. Так, великий российский джазмэн Игорь Бутман, назвал Носкова «лучшим вокалистом России». Главный секрет успеха Носкова в том, что он не только «поет, как Фрэнк», но и воплощает в своем образе все лучшее, чего достиг американский эстрадный джаз за столетие своего существования: элегантность, эстетику, подлинный юмор и самоиронию.

Дмитрий Носков — известный кинокомпозитор, автор музыки к нескольким десяткам наиболее заметных отечественных фильмов «Салют — 7», «Притяжение», «Любовь — морковь» и других. Долгое время он работал как аранжировщик для многих российских звёзд поп-музыки в том числе А. Малинин, К. Орбакайте, Н. Басков, Л.

И с каждым годом их становится всё больше. За кадром — А для кино вы какую музыку пишете? Сейчас работаю ещё над четырьмя картинами одновременно. Это не может не радовать! Музыка — часть успеха любого фильма. От того, насколько правильно ты расставишь музыкальные акценты, зависит восприятие зрителем той или иной сцены. Здесь мало уметь писать просто симфоническую музыку — надо ещё научиться её всячески трансформировать. Когда композитор работает над обычным академическим произведением, он может спокойно развить тему и довести её до логического конца. А в кино надо не только показать тему, но и закончить её ровно там, где монтажная склейка, чтобы потом перейти на совершенно другую ритмику. То есть это определённое умение следовать за сценарием, а не просто ваять красивое произведение. Ведь главная задача музыки в фильме — не показать талант композитора, а помочь съёмочной группе рассказать некую историю для зрителя. У нас даже говорят, что если ты смотришь кино и услышал музыку, значит, её написал плохой композитор. Потому что, прочитав сценарий, можно увидеть свою историю, которая будет отличаться от снятой режиссёром и оператором. На мой взгляд, именно визуальный ряд фильма диктует музыкальное направление: темп, мелодику — абсолютно всё. То есть мне сначала надо увидеть картинку, а потом уже разговаривать про драматургию. Я был здесь осенью прошлого года с этой же программой и вот вернулся уже с новыми песнями.

Концерт «Трибьют Фрэнку Синатре. Дмитрий Носков»

Главная Дмитрий Носков Дмитрий Носков Является создателем бесчисленного количества фонограмм для звёзд российской эстрады, автор музыки к более чем полусотне отечественных блокбастеров «Мистер Нокаут», «Пальма», «Холоп», «Текст», «Т-34», «Салют-7», «Притяжение» и т. Сотрудничает с лучшими джазовыми оркестрами России и с успехом выступает, как на больших филармонических площадках, так и лучших клубах.

Вас ждет бессмертная музыка, юмор, интересные истории и факты из жизни Синатры, живое общение и, конечно, отличительная особенность всех концертов Дмитрия Носкова — атмосфера вечеринки у лучшего друга! Приготовьтесь общаться, смеяться и наслаждаться великолепной музыкой! Дмитрий Носков — создатель бесчисленного количества фонограмм для звёзд российской эстрады, автор музыки к более чем полусотне отечественных блокбастеров «Пальма», «Конёк-горбунок», «Холоп», «Текст», «Герой», «Т-34», «Салют-7», «Притяжение» и т.

После чего я сделал подборку песен 50-х годов, где был несколько песен Фрэнка. Это было те времена, когда популярные песни звучали в исполнении живого оркестра, за счёт чего музыка была ближе к академической. Потом в моей машине появился диск с десятью альбомами Синатры. Потом мне на глаза попалось видео с его концерта и я стал смотреть их ежедневно. Меня завораживали его мимика, жесты, поведение на сцене.

Я начал смотреть документальные фильм про него и окончательно влюбился в этого человека. Мне было близко в нём всё, образ жизни, отношение к музыке, к женщинам, к алкоголю. Параллельно я искал свой стиль в одежде, отращивал бороду, носил узкие брюки и бейсболки. Однажды я примерил шляпу и все встало на свои места. Я начал пробовать петь, пошёл заниматься к преподавателю по вокалу и понял, что у меня получается.

Потом были джемы, я понял, что больше никогда не буду петь в караоке, и что мне нужен дружественный джаз бенд, с которым можно сделать полноценную программу, при этом чтобы музыкантам действительно нравился репертуар Фрэнка. И такой бенд, к счастью, нашёлся — это был «Круглый бенд» Алексея Круглова. Однако я не хотел бы быть двойником Фрэнка, моя мечта, вернуть в популярную музыку оркестр, и вернуть качество и шик в поп культуру. В рамках концерта я презентовал свой первый сингл на русском языке с говорящим названием «Я буду петь тебе как Фрэнк», аранжировку к которому сделал легенда отечественного джаза Юрий Маркин. В скором времени мы с «Круглом бендом» планируем его записать и снять клип.

Это был дебют не только в музыкальном плане, но и в организации мероприятия. Гости остались очень довольны. Это заслуга работы и помощи большого количества людей. Я бы хотел поблагодарить их всех.

Дмитрий Носков — известный кинокомпозитор, автор музыки к нескольким десяткам наиболее заметных отечественных фильмов: «Герой», «Салют—7», «Притяжение», «Любовь—морковь» др. Дмитрий Носков с успехом выступает в клубах и на концертных площадках Москвы и Санкт-Петербурга.

В октябре 2017 года Дмитрий Носков вместе с большим джазовым оркестром Алексея Круглова презентовал в Москве концертную программу «Я буду петь тебе, как Фрэнк».

Роковое отклоненное предложение

У меня на концертах часто бывают двадцати- и даже пятнадцатилетние. И с каждым годом их становится всё больше. За кадром — А для кино вы какую музыку пишете? Сейчас работаю ещё над четырьмя картинами одновременно.

Это не может не радовать! Музыка — часть успеха любого фильма. От того, насколько правильно ты расставишь музыкальные акценты, зависит восприятие зрителем той или иной сцены.

Здесь мало уметь писать просто симфоническую музыку — надо ещё научиться её всячески трансформировать. Когда композитор работает над обычным академическим произведением, он может спокойно развить тему и довести её до логического конца. А в кино надо не только показать тему, но и закончить её ровно там, где монтажная склейка, чтобы потом перейти на совершенно другую ритмику.

То есть это определённое умение следовать за сценарием, а не просто ваять красивое произведение. Ведь главная задача музыки в фильме — не показать талант композитора, а помочь съёмочной группе рассказать некую историю для зрителя. У нас даже говорят, что если ты смотришь кино и услышал музыку, значит, её написал плохой композитор.

Потому что, прочитав сценарий, можно увидеть свою историю, которая будет отличаться от снятой режиссёром и оператором. На мой взгляд, именно визуальный ряд фильма диктует музыкальное направление: темп, мелодику — абсолютно всё. То есть мне сначала надо увидеть картинку, а потом уже разговаривать про драматургию.

Благодарю за чуткое отношение к музыке, партитуре и авторам произведения. Звукорежиссёру Илье Мазаеву, за то что ввязался в эту авантюру, поддержал и сделал всё, чтобы это звучало так, как надо. За невероятный мастеринг, огромное спасибо Ted Jensen, который мастерил такое количество известной вам музыки, включая Синатру. Моему любимому оператору Татьяне Маковской, за прекрасную компанию и ту тонну материала с записи сингла, которую мы, надеюсь, в скором времени разгребем. Петру Ильичу Чайковскому - за его первую симфонию, которую мы процитировали. Хорошего прослушивания, друзья!

После чего я сделал подборку песен 50-х годов, где был несколько песен Фрэнка. Это было те времена, когда популярные песни звучали в исполнении живого оркестра, за счёт чего музыка была ближе к академической. Потом в моей машине появился диск с десятью альбомами Синатры.

Потом мне на глаза попалось видео с его концерта и я стал смотреть их ежедневно. Меня завораживали его мимика, жесты, поведение на сцене. Я начал смотреть документальные фильм про него и окончательно влюбился в этого человека. Мне было близко в нём всё, образ жизни, отношение к музыке, к женщинам, к алкоголю. Параллельно я искал свой стиль в одежде, отращивал бороду, носил узкие брюки и бейсболки. Однажды я примерил шляпу и все встало на свои места. Я начал пробовать петь, пошёл заниматься к преподавателю по вокалу и понял, что у меня получается. Потом были джемы, я понял, что больше никогда не буду петь в караоке, и что мне нужен дружественный джаз бенд, с которым можно сделать полноценную программу, при этом чтобы музыкантам действительно нравился репертуар Фрэнка. И такой бенд, к счастью, нашёлся — это был «Круглый бенд» Алексея Круглова.

Однако я не хотел бы быть двойником Фрэнка, моя мечта, вернуть в популярную музыку оркестр, и вернуть качество и шик в поп культуру. В рамках концерта я презентовал свой первый сингл на русском языке с говорящим названием «Я буду петь тебе как Фрэнк», аранжировку к которому сделал легенда отечественного джаза Юрий Маркин. В скором времени мы с «Круглом бендом» планируем его записать и снять клип. Это был дебют не только в музыкальном плане, но и в организации мероприятия. Гости остались очень довольны. Это заслуга работы и помощи большого количества людей. Я бы хотел поблагодарить их всех.

За минувшие три года портфолио музыкальных работ Дмитрия Носкова в кино расширили еще несколько фильмов, включая историческую ленту «Янычар», сказку «Конёк-Горбунок» и две спортивные драмы — игровой фильм «Мистер Нокаут» и документальный «На пять матчей старше». Кто-то скептически скажет, что это кино можно рассматривать как госзаказ и конъюнктурные моменты. Но не стоить забывать о том, что эти фильмы в реальности мотивируют людей идти в кинотеатры. И против воли человека никакая конъюнктура не заставит его пойти в кино и не сможет вызвать искренних эмоций. При этом цифры от проката доказывают и подтверждают востребованность этих фильмов. Но я должен сказать, что к счастью для себя и, надеюсь, к сожалению, для кино, в течение целого года я не притрагивался к написанию киномузыки и занимался только концертной практикой и собственными песнями. Правда, сейчас ко мне уже поступили несколько предложений снова поработать с кинематографистами, но пока я, что называется, сильно думаю: «Хочу ли я этого? Кинорежиссеры это еще помнят меня и предлагают сотрудничество, а я все еще раздумываю. Потому, что выбираю — либо я хочу делать то, что хочу именно я, либо мне придется опять «плясать под чужую дудку» и тратить на это своё время, как говорится, тупо за деньги. А мне это не очень интересно. В кино вам интересней работать с теми режиссерами, которые не стесняются признаться в том, что ничего не понимают в музыке и дают вам полный карт-бланш на творческую свободу: «Пишите, как видите и слышите», либо с теми, кто изображает из себя знатоков, демонстрируют, что круто разбирается в искусстве звуков, хотя на деле эти «компетенции» вызывают у вас ироничную усмешку. Перед тем как писать музыку, я подробно обсуждаю множество нюансов с режиссером. Но чтобы ему лезть в ноты и говорить куда мне модулировать, в какую ступень опуститься, и разрешить в тонику или нет... Вот этого, пожалуйста, не надо. Особенно когда режиссер неловко используют музыкальную терминологию. Со стороны все это выглядит смешно и нелепо… Поэтому, обращаясь к дорогим режиссерам, призываю: «Я очень люблю всех вас, но давайте каждый заниматься своим делом! Я это замечаю, но не говорю и лучше это не доигранное подкрашу с помощью выразительных средств музыки. Нередко после этого уже сами режиссеры восклицают: «Ах вот теперь как хорошо заиграла эта сцена! В спектакле камерного формата «Трагедия маленькой девочки» певец и композитор сыграл… Фрэнка Синатру и сюжет из его жизни, который разразился ровно шесть десятилетий назад в отношениях с Мэрилин Монро. Я думал, что это всего лишь творческая фантазия моей сценической партнерши Янины Мелеховой, которая сыграла в нашем спектакле роль Монро. Но когда я начал раскапывать эту историю, то обнаружил, что в 1962 году для Фрэнка и Мэрилин наступила патовая ситуация. Актрисе грозила смерть не столько от зависимости от наркосодержащих лекарств, а от действий, на которые ей вряд ли стоило бы идти. Она же хотела опубликовать свои дневники, в которых описывались её отношения с 35-м президентом США Джоном Кеннеди, а также зарисовки о его окружении, которое было далеко не «белым и пушистым». Сначала Мэрилин Монро осторожно намекнули не делать этого, потом мягко попросили.

Роковое отклоненное предложение

Роковое отклоненное предложение | Удмуртская Филармония | Ижевск | Дзен Дмитрий Носков, джаз-секстет и Камерный оркестр филармонии, "Джаз в филармонии", 12 ноября 2023г.
Дмитрий Носков: «Я буду петь тебе как Фрэнк» (посвящение Фрэнку Синатре) Квартет Дмитрия Носкова 4 августа 2023, концерт в Джаз-Клуб Бутмана (СПб), Санкт-Петербург.

Дмитрий Носков: Я сумасшедший мистик, и общаюсь с Фрэнком Синатрой

Последние новости о персоне Дмитрий Носков новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. В октябре 2017 года Дмитрий Носков вместе с большим джазовым оркестром Алексея Круглова презентовал в Москве концертную программу «Я буду петь тебе, как Фрэнк». Дмитрий Носков и его секстет в Москве, концерт будет 7 марта 2024 в Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке, заказать билеты можно онлайн на сайте.

Роковое отклоненное предложение

Дмитрия Носкова, можно назвать самым успешным эстрадно-джазовым вокалистом последних лет в России. В октябре 2017 года Дмитрий Носков вместе с большим джазовым оркестром Алексея Круглова презентовал в Москве концертную программу «Я буду петь тебе, как Фрэнк». Квартет Дмитрия Носкова 4 августа 2023, концерт в Джаз-Клуб Бутмана (СПб), Санкт-Петербург. Дмитрий Носков и джазовый квартет приглашают Вас в замечательное путешествие по Америке 50-60х годов. Дмитрий Носков и его секстет в Москве, концерт будет 7 марта 2024 в Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке, заказать билеты можно онлайн на сайте. Солист шоу Дмитрий Носков не уступит Фрэнку и в прекрасном чувстве юмора, готовьтесь общаться, смеяться и наслаждаться!

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий