Галерея pop/off/art была основана в 2004 году в Москве искусствоведом Сергеем Поповым, бывшим научным сотрудником Третьяковской галереи.
Открытие выставки ОКНО на Чистых прудах
Метро: Чистые пруды, Китай-город, Курская. «Галерея на Чистых прудах» приглашает на выставку. Получать новости ГРАУНД Солянки.
Что будем искать?
- Фотогалерея работ
- В Москве в 2023 году отреставрируют дворец Юсуповых на Чистых прудах
- В концепциях:
- Легендарный дворец Юсуповых на Чистых прудах отреставрируют - Новости
- Форма поиска
Подпишитесь на рассылку
| SISTEMA GALLERY | Галерея современного искусства | Галерея pop/off/art была основана в 2004 году в Москве искусствоведом Сергеем Поповым, бывшим научным сотрудником Третьяковской галереи. |
| В "Галерее на Чистых Прудах" представят работы Галины Мазурской | SISTEMA GALLERY тесно сотрудничает с музейными институциями, организовывает совместные выставки и проекты, в которых принимают участие художники галереи. |
| Фотовыставка Агентства "Москва" открылась на Чистопрудном бульваре | Галерея «На Чистых Прудах» находится в Деловом Центре Торгово-Промышленной Палаты РФ. |
| 2011 г. Москва, галерея «На Чистых прудах» | К этой дате приурочена выставка произведений Нины Луговской и Виктора Темплина из частных собраний в «Галерее на Чистых прудах». |
| Галерея На Чистых Прудах | В проекте принимают участие ведущие российские галереи, в том числе 11. |
Курсы валюты:
- В Москве в 2023 году отреставрируют дворец Юсуповых на Чистых прудах
- Легендарный дворец Юсуповых на Чистых прудах отреставрируют
- На Патриарших прудах откроется филиал галереи современного искусства pop/off/art
- Виды деятельности
- В Москве открылась выставка-коллекция светского искусства африканских художников
- Галерея современного искусства К35 представляет выставочный проект «Хрупкость»
Современные галереи. Современные галереи «Галерея На Чистых Прудах»
| Выставочный центр Галерея на Чистых прудах: Москва, Гусятников переулок, 10 | «Осторожно, новости»: в музее «Гараж» в парке Горького проходят обыски. |
| Легендарный дворец Юсуповых на Чистых прудах отреставрируют | Выставочный центр «Галерея на Чистых прудах» по адресу Москва, Чистопрудный бульвар, 5, метро Чистые пруды, +7 985 928 85 74. |
Современные галереи. Современные галереи «Галерея На Чистых Прудах»
Кроме того, в галерее проходят выставки московских и петербургских художников-графиков 20-го столетия. Огромной популярностью пользуются экспозиции советских классиков живописи и графики — Михаила Ройтера, Вадима Воликова, Натальи Гиппиус. В «Галерее На Чистых Прудах» несколько выставочных залов, которые всегда заняты тем или иным художественным проектом. Периодически в Галерее появляются новые экспозиции.
И с дворниками дружим — бесплатно чиним их лопаты, тележки, — рассказал Андрей Митенёв. Фото автора Андрей Митенёв признался, что не очень умеет общаться с людьми, однако про каждую работу может рассказывать красиво и долго.
На полу разложены яркие рисунки на фантазийные сюжеты. Изначально они были нарисованы на простынях в тюремной камере. Так случилось, что несколько лет назад Андрей Митенёв провёл два с половиной года в тюрьме. Когда меня перевезли в колонию, появилась возможность рисовать на простынях. Фото автора Андрей Митенёв рисовал свои сны сначала на простынях, потом перенёс рисунки на бумагу.
Здесь можно провести много времени, разглядывая и разгадывая картины и скульптуры из разных материалов. Например, "пиксельная" живопись Марины Рагозиной, которая с помощью множества пикселей воспроизводит сюжеты мировой живописи, которые подвергались цензуре. Но в мастерской надо вести себя как в гостях, а не как в галерее, и не утомлять хозяев — у них есть свои дела, на кухне кипит чайник, и остался недоеденным кусок пирога с черешней. Мастерская Милюта В том же доме Лансере, за соседней дверью, на пятом этаже четыре художницы — Женя Белякова, Валерия Агибалова, Маргарита Рабкевич и Валентина Чжоу — арендуют три комнаты в коммунальной квартире. Преимущества этой коммуналки — очень высокие потолки и потрясающий вид из окна.
С соседями девушки живут дружно, они тоже люди творческие. Искусство любит парадоксы и контрасты. Она рисовала за мольбертом и, когда мы пришли, не стала прерывать работу. Обитательницы этой мастерской — генераторы идей. Женя Белякова почти час рассказывала о своём новом проекте — энциклопедии растений, которые якобы скоро исчезнут, и задача художников — запечатлеть их для истории.
Удивительно, с какой лёгкостью художники заставляют тебя поверить в выдуманную историю.
Специфика заключается в раскрытии самобытности творчества мастеров внутри провинциальной школы и показе ее связей с классическим искусством обеих столиц. В серии выставочных проектов "Диалоги" мы намерены посвящать экспозиции также живописи и графике Москвы и Ленинграда ХХ века.
Альманах moloko plus выходит с 2015 года. В нем поднимаются темы терроризма, наркотиков, сексуальных и гендерных свобод, территориальных конфликтов, революционных преобразований и прочее.
Directio libera выпускает с 2021 года книги на левую тематику. Редакции альманаха и издательства связаны между собой.
На Патриарших прудах откроется филиал галереи современного искусства pop/off/art
«Галерея На Чистых Прудах» вносит посильный вклад в издание и наполнение авторитетного искусствоведческого журнала «Собрание». 11 ноября в «Галерее на Чистых Прудах» посетителям откроются «Видения Андрея Жохова», одного из самых загадочных современных художников, работающих в стиле сюрреализма. Знаменитая «галерея на чистых прудах» находится в помещении Делового Центра Торгово-Промышленной палаты РФ. Об этих и других актуальных новостях арт-рынка — в еженедельной подборке Forbes Life. Капитальный ремонт сделают в Театре Олега Табакова на Чистых прудах.
Юбилей Волчек отметили странной сказкой
| «Африка. Любовь с первого взгляда» на Чистых прудах | К этой дате приурочена выставка произведений Нины Луговской и Виктора Темплина из частных собраний в «Галерее на Чистых прудах». |
| Галерея На Чистых Прудах | 25.04.2024. В галерее на Новопесчаной открылась новая выставка «Следы в саду» объединения «garderie». |
| Открытие выставки в галерее на Чистых Прудах | В самом дорогом районе Москвы, у Патриарших прудов, 12 декабря открылась галерея, посвященная советскому искусству. |
Выставка "НАСТРОЕНИЕ ДЖАЗ" ART Priority. Галерея на Чистых Прудах
С 1 по 26 августа в «Галерее на Чистых Прудах» в Москве будет работать выставка «Поэзия мурановских пейзажей», приуроченная к 220-летию со дня рождения русского поэта Ф.И. Тютчева и 150-летию со дня его смерти, сообщает. Арендуйте пространство галереи под мастер-классы, курсы, лекции, кинопоказы по самым выгодным условиям: 20 часов в месяц, став резидентом кластера A53. Галерея На Чистых прудах Маргарита Юркова фото 5 Александра Загряжская Галерея На Чистых прудах Маргарита Юркова фото 5 Александра Загряжская 24 апреля 2024 года в галерее ВХУТЕМАС (МАРХИ) в Москве открылась выставка «Потомки и наследники святых» известного фотографа – священника Игоря Палкина. Посещение галереи на Чистых прудах может стать для вас хорошим способом проведения досуга и позволит получить новые впечатления.
В галерее «Измайлово» продлили работу выставка «Один»
С 1 по 26 августа в «Галерее на Чистых Прудах» в Москве будет работать выставка «Поэзия мурановских пейзажей», приуроченная к 220-летию со дня рождения русского поэта Ф.И. Тютчева и 150-летию со дня его смерти. Галерея На Чистых Прудах расположена в Деловом Центре Торгово-Промышленной Палаты Российской Федерации. В столичной "Галерее на Чистых прудах" открылась выставка африканского светского искусства, передает корреспондент РИА Новости.
Читайте также
- Креативное пространство и галерея Н.Б. Никогосяна
- 2011 г. Москва, галерея «На Чистых прудах» | Художник Игорь Семенников
- На Патриарших прудах откроется филиал галереи современного искусства pop/off/art
- В арт-галерее на Чистых прудах открылась выставка «Сирены»
- Выставка "Сальвадор Дали и Пабло Пикассо" - купить входные и экскурсионные билеты
- Организации внутри
Открытие выставки в галерее на Чистых Прудах
Встречались в Татьянинском храме, ездили друг к другу в гости, а однажды не сговариваясь оказались в одно и то же время на Валааме, и батюшка повез меня на ночную службу в дальний скит. Стояла тихая августовская ночь, плескалась в озере рыба, и пение монахов, раскачивающаяся посреди храма круглая люстра, повторявшая звездное небо, заснувший Ваня сын отца Игоря и наше возвращение под утро домой — все это навсегда останется в памяти человека, который после детства фотографий не делал, стараясь запоминать все глазами и не отвлекаться ни на какие мудреные изобретения людского ума. Иное дело наш именинник. Фотоаппарат для него часть тела, дополнительный орган чувств, хотя главный объектив все равно находится в душе, и именно он позволяет фотографу разглядеть и выхватить в окружающем мире самое важное и прекрасное. В Московском Архитектурном институте представлена малая часть портретов сделанных отцом Игорем, но как замечательны и значительны все герои фотографий! Священники и миряне, клирики и лирики, трудники, кинокритики, послушники, иноки, профессора, студенты, лингвисты, телезвезды, странники — дивная галерея человеческих лиц, за которыми угадывается и характер, и непростая судьба. С некоторыми из этих героев я знаком лично и поражаюсь тому, какие новые, необыкновенные черты проступают в их лицах. Дивное, совсем домашнее фото митрополита Тихона Шевкунова с разбойничьим котом Владыкой, чем-то напоминающим кота Мурра из романа Гофмана. Или задумчивый, даже какой-то робкий на фотографии, а обыкновенно весьма взыскательный, глава Учебного комитета, митрофорный протоиерей Максим Козлов, мой давний сокурсник по Московскому университету, с которым мы вместе собирали картошку на полях совхоза «Клементьево» в начале восьмидесятых. Сан Саныч Волков, читавший нам в прошлом тысячелетии лекции на филфаке, и его молодой сын, ставший священником. А какой замечательный портрет Ирмы Рауш — жены Андрея Тарковского, которую все мы помним по ролям в «Андрее Рублеве» и «Ивановом детстве» — сколько мудрости и благородства на лице этой женщины.
Специфика заключается в раскрытии самобытности творчества мастеров внутри провинциальной школы и показе ее связей с классическим искусством обеих столиц. В серии выставочных проектов «Диалоги» экспозиция намеренно посвящена живописи и графике Москвы и Ленинграда ХХ века. Выставочную деятельность галерея полагает развивать как построение диалогов, представляя публике внутри проекта двух или несколько художников, нередко превращая диалог в полемику, что позволит острее почувствовать своеобразие творчества мастеров внутри школ.
В новой серии живописи Илья Гапонов говорит об этом через молчаливые портреты близких, фрагментированность изображений, уязвимые ракурсы. Екатерина Андриянова подхватывает повествование, воспроизводя в натуральном размере фарфоровые предметы из семейной коллекции.
Переплетение отреставрированных трещин на фарфоровых тарелках XIX века — свидетельство истории и бережности многих поколений. В новых объектах Сергея Колосова осколки стекла и фарфора застывают словно в момент наивысшего напряжения, останавливая гармонию на пороге хаоса.
Особое внимание привлекают рельефные панели, деревянные и бронзовые скульптуры, скульптуры из слоновой кости. Традиционные ритуальные маски, жанровые сцены из жизни, портреты, абстрактные работы и фантасмагорические полеты фантазий художников - резчиков из Танзании, Мозамбика, Мали, Конго, Гвинеи, Нигерии, Сенегала, Замбии.
Живописные полотна художников из Конго, Танзании, Кот-д[ ]Ивуара и Сомали привлекают утонченной изысканностью. Восхитительна черно-белая работа художника Аббаса Рафики "Леопарды". Спокойные животные выглядят почти как статуи, однако их глаза притягивают взгляд, кажется, еще минута, и грациозные большие кошки готовы к действию. Есть и работы в стилистике известного танзанийского художника Эдварда Саиди Тингатинга, родоначальника одноименного жанра.
Например, одна из них - "Птицы" художника Рубуни, представляет собой феерию из десятка птиц, у каждой из которых можно почувствовать характер, грациозность. В красно-черной палитре изображены "Жираф", "Три антилопы".
В Москве открылась выставка-коллекция светского искусства африканских художников
Пожалуй, «Видения Андрея Жохова» — это выставка, которую стоит посетить даже не ради признания таланта мастера. Миссия художника в другом: трансформация личности зрителя должна быть неминуемой. Посредством своего интуитивного архетипического творчества Жохов заставляет прикасаться ко внутреннему космосу Создателя: художника, абсолюта и самого себя, наблюдающего световые мистерии на полотнах живописца.
Ибо там, как и в наскальной живописи, есть главное — борьба бытия и небытия. Не лишне заметить, что порою замылившийся глаз мастера видит меньше и менее остро, чем чистый в своей наивности взгляд ребёнка. Дети любят ломать игрушки. Им интересно узнать, что там внутри. Со второй половины 19 века эта страсть настигла и художников, достигнув максимума разрушительной силы во времена кубизма и абстрактного экспрессионизма. Художнику тоже интересно, что там внутри вещей, предметов и лиц.
Не деформируя привычный взгляду мир, не разрушая его, приблизиться к пониманию этого нельзя. Быть может, это не главное назначение искусства, но что оно в числе первых — несомненно. Страсть эту мы можем увидеть и у многих старых мастеров. Не случайно квантовую механику конца 20-х годов остроумно назвали Пикассо-физикой. А какая физика нас ещё ожидает! Но тут стоп! Физика способна деформировать логику научного поиска, может исказить её до неузнаваемости в особенности, для профанов , но физика никогда не займётся пустым постмодернистским трёпом. Ибо это означало бы конец физики.
А вот искусство, не стесняясь, в пост и даже в пост-постмодернисткую трепаловку рухнуло охотно. Или почти рухнуло. Можно ли в связи с этим говорить о конце искусства? Во всяком случае, о падении его новаторских форм, ибо традиционные стили присутствуют достаточно заметно. Но где граница? Ибо такие фигуры, как упомянутый Пикассо, Стравинский, Мейерхольд или, скажем, Эзра Паунд уже давно кажутся традиционалистами.
Выставочную деятельность галерея полагает развивать как построение диалогов, представляя публике внутри проекта двух или несколько художников, нередко превращая диалог в полемику, что позволит острее почувствовать своеобразие творчества мастеров внутри школ. Куратор выставочных проектов - Новиков Валерий Павлович. Галерея «На Чистых прудах» координирует свою деятельность с научно-популярным журналом «Собрание».
Им стал действительный тайный советник граф Петр Толстой 1645—1729. Каменным теремом он владел четыре года. После этого дом на полгода перешел обер-секретарю Военной коллегии Алексею Волкову. Сейчас именно его фамилия фигурирует в названии архитектурного комплекса. В собственности у семьи Юсуповых он оставался 190 лет — до 1917 года. Последней хозяйкой старинного дворца в Большом Харитоньевском переулке была Зинаида Юсупова. При ней здесь была проведена масштабная реставрация, которая длилась с 1891 по 1895 год. Вначале в 1891 году по проекту архитектора Виктора Померанцева перестроили левую часть палат. Над зданием надстроили третий этаж, провели перепланировку внутренних помещений, фасады декорировали. С 1892 по 1895 год прошла реставрация древних палат, расположенных в правой восточной части. Архитектурный проект разработал Николай Султанов. Он сохранил богатый наружный декор палат, восстановил высокие крыши с флюгерами и дымниками, вставил в окна переплеты, имитирующие слюдяные оконницы XVII века. Со стороны двора к зданию было пристроено высокое крыльцо. Планировка комнат сохранилась до наших дней. После революции в 1917 году дворец перешел в государственную собственность. Княгиня Зинаида Юсупова и ее сын Феликс уехали за границу. Коллекции картин, антикварная мебель, собрание редкой хрустальной и фарфоровой посуды и другие предметы интерьера были отправлены в государственные хранилища. В 1929 году во дворце разместилось правление Всесоюзной академии сельскохозяйственных наук имени В. Позднее в доме находились Музей дворянского быта, военно-исторический музей, музей «Палаты Волковых — Юсуповых». Начиная с 2004 года палаты несколько раз меняли арендаторов.
В "Галерее на Чистых Прудах" представят работы Галины Мазурской
Об этом сообщают РИА Новости. Источник: DayTimeNews. RU «Назрел интерес к этой проблематике в самом обществе. Люди — ред.
Нет сердечной боли, нет настоящих страстей. А холодной выдумкой и сконструированным парадоксом долго сыт не будешь. Рядом с этим навсегда и неоспоримо выделяются такие творцы, как Модильяни, Шагал или Джакометти… В этом смысле интересно исследовать художественные зигзаги первой половины прошлого столетия, времени наиболее яркого. А художнику интересно и кое-что повторить — но не в эпигонском ракурсе, а в плане возможного творческого развития. В этом отношении современные «кубисты», «абстракционисты» и даже «супрематисты» мне ближе и интереснее, нежели деятели, бегающие по выставочным залам голышом или орущие петухом. Впрочем и те, кому ближе классика и кто воюет с модерном ХХ века, мне ближе, если они делают это с помощью холста, красок или каких-то новых невообразимых материалов, но делают это со страстью, с пониманием ремесла, а не с помощью шутовских выходок. Я, каюсь, в процессе поиска своего стиля немало брал на вооружение приёмов из уже казалось бы ушедших «измов». Я был в своих поисках абсолютно свободен, ибо на жизнь зарабатывал не живописью. Я никогда не был связан с советским Союзом художников, с заказами, худсоветами и неизбежной цензурой и самоцензурой. У меня бывало немало заблуждений, даже ошибок, но бывали и просветы. Из них я потихоньку выстроил некое своё поле, некий свой почерк, не столько в формальном смысле хотя и тут, как мне кажется, были находки, сколько в плане содержательном, поскольку не в силах был почувствовать себя свободным от страстей века. При этом я посчитал возможным оставить на этом поле и кое-что из своих прошлых «ошибок». Я не тороплюсь обнажать их «ошибочность», пусть зритель разбирается сам. По поводу так называемой самобытности и целостности художественной натуры. Целостность, верность самому себе — это прекрасно. Но у нас часто за целостность выдают унылое однообразие. Залез художник на какого-то своего конька и не слезает с него всю оставшуюся жизнь. Это оборотная сторона той же самоцензуры. Художник и хотел бы слезть с однообразной, смертельно надоевшей лошади, но он боится, что его обвинят во всеядности, в том, что он не верен своему самобытному таланту. Я против подобных страхов.
Первым из них стало торжественное открытие фотовыставки, посвященной Галине Волчек, в фойе Основной и Другой сцен театра. Сегодня состоялось открытие выставки архивной фотографии на Чистопрудном бульваре, посвященной творчеству и личности Галины Борисовны!
Организацию выставок галерея намеренна строить по принципу составления диалогов, демонстрируя людям в самом проекте не одного, а нескольких мастеров, частенько перевоплощая и добавляя изюминку в диалог, с целью преподнести более яркие и колкие ощущения неповторимости и своеобразия. Галерея вносит корректировки в свою работу при помощи журнала «Собрание». Время работы «галереи на чистых прудах» начинается с 9:00 и до 19:00 каждый день. Вход на выставку свободный при предъявлении документа, удостоверяющего личность.
В Москве открылась выставка Африканского светского искусства
Шоурум и камерное выставочное пространство заработают 14 декабря в историческом центре Москвы в районе Патриарших прудов. Об этом говорится в пресс-релизе, с которым ознакомился «Сноб». В новом помещении планируется показывать работы российских авторов, достигших творческой зрелости во второй половине ХХ века.
Вход в галерею со стороны Гусятникова пер нужно дважды свернуть с чистопрудного , вход не обозначен, нужно просто заходить в двери торгово-промышленной палаты.
Шоурум и камерное выставочное пространство заработают 14 декабря в историческом центре Москвы в районе Патриарших прудов. Об этом говорится в пресс-релизе, с которым ознакомился «Сноб». В новом помещении планируется показывать работы российских авторов, достигших творческой зрелости во второй половине ХХ века.
При этом еще и пространство-трансформер может меняться под разные задачи, а такого нет нигде.
Это начало чего-то большего, Москва может стать центром цифрового искусства. Источник: Oleg Kurakin Источник: Oleg Kurakin Популяризатор современного искусства Ольга Свиблова также заявила, что подобная галерея станет толчком для развития искусства в России. Это огромное поле для возможностей — видео, 3D-анимация, создание дополненной реальности, — сказала она. То, что в Москве появилась галерея, которая будет на этом специализироваться, очень хорошо.