Зарубежные мультфильмы в советском кинопрокате. История создания, интересные факты, годы выхода. Большой Ух 09:55 - В зоопарке - ремо. В данной подборке мы собрали десятку самых запоминающихся иностранных мультфильмов, выходивших в советский прокат в 1970-80-х годах. Ниже приведен список известных мультфильмов студии «Союзмультфильм», отсортированный по времени создания.
Фильмы: Мультфильмы, 1980-1989 смотреть онлайн
| Советские мультфильмы, после которых наше сознание никогда не будет прежним | На данной странице отображены аниме 1980-1990 годов, отсортированные по рейтингу. |
| Зарубежные мультсериалы, которые были популярны в СССР / Назад в СССР / Back in USSR | Фильмы: жанра Мультфильмы, 1980-1989 год. Смотрите понравившийся фильм без рекламы в HD-качестве. |
Советские мультфильмы
Мы подготовили список топовых мультсериалов которые произвели фурор в 1980-х годах на западе. Советские (СССР) мультфильмы для взрослых 1980–1995 годов. Редакция PeopleTalk собрала список из 92 лучших детских советских мультфильмов. На данной странице отображены аниме 1980-1990 годов, отсортированные по рейтингу. Нарисовали мультик ещё в 1980-е годы, но в России он стал популярен в конце 90-х — начале 00-х, когда его стали показывать по телевизору. мультфильм 1980 1990. Сборник Советских Незабываемых Мультфильмов.
Аниме 1980-1990 годов
Вернуть свои владения Йонашу помогают добрая колдунья Цафринка, ухаживающая за бездомными животными, и её воспитанница Саффи. Причём из-за постоянных нелепых совпадений юноша считает, что Саффи умеет превращаться в кошку. Наверняка все, кто видел этот мультфильм в детстве, помнят милых животных, живущих в доме Саффи. Но больше всех запомнился злобный губернатор, внешне похожий на Депардье, а характером — на Джигурду, который, когда злился, в буквальном смысле «выпускал пар» из головы через специальный клапан. Или вовсе не помнят название, но точно узнают мышонка в красной рубашке и фуражке. А появился он благодаря сотрудничеству всё того же Дона Блута и Стивена Спилберга. При этом интересно, что причиной провала «Секрета Н. Но Спилберга очень впечатлило качество первой собственной работы Блута, и он пригласил художника создать новый анимационный проект.
За основу взяли биографию композитора Ирвинга Берлина — выходца из России и автора легендарной песни «Боже, благослови Америку». Но главного героя превратили в антропоморфного мышонка. Как и в «Секрете Н. Кто-то из-за нападений на деревню, кто-то из-за травли со стороны котов. Все они мечтают о лучшей жизни, но в США попадают в очень тяжёлые условия. Главный герой — мышонок Файвел. Он выходец из семьи украинских евреев, которые также отправились на корабле в Америку.
В пути Файвел выпал с корабля и спасся только благодаря случайности. Незадолго до выхода «Американского хвоста» Disney выпустила «Великого мышиного сыщика» — о грызуне, живущем в доме Шерлока Холмса. Однако мультфильм Спилберга и Блута собрал в прокате вдвое больше за счёт более интересной анимации и истории. А сам Файвел позже превратился в логотип анимационной студии Спилберга Amblimation. Конец семидесятых и восьмидесятые можно считать периодом расцвета мультфильмов о грызунах. Сначала появились «Спасатели» и сильно позже их продолжение — «Спасатели в Австралии» , потом «Секрет Н. Что же касается приключений Файвела, то герою посвятили целую франшизу: сняли три продолжения и целый мультсериал.
Только Блут над ними уже не работал, сюжеты выглядели всё глупее, а потому мало запомнились зрителям. Автоботы всё так же пытались отвоевать у десептиконов родную планету Кибертрон, но тут ещё вмешался новый враг — планета-трансформер Юникрон, пожирающая миры. Оптимус Прайм отправил команду автоботов на Землю за новыми энергокубами, но их перехватил Мегатрон. Прибывший на помощь Оптимус погиб в схватке, успев передать матрицу автоботов Ультра Магнусу. А раненого Мегатрона выкинул из корабля Скандалист, заняв место лидера десептиконов. Но его подобрал Юникрон и дал ему новое тело, превратив в Гальватрона. По описанию можно понять, что, выпуская полнометражку, авторы решили поместить в неё всё, чего не хватало в сериале: драматичный сюжет, глобальные события и гибель важных персонажей.
Но всё это — как раз главная проблема мультфильма. В нём слишком много героев, твистов и трагедий. И из-за этого легко потерять нить повествования. Именно поэтому, несмотря на хорошую анимацию, он и не снискал большого успеха в кинотеатрах, лишь подведя зрителей к очередному сезону мультсериала: у автоботов появился новый лидер Родимус Прайм, а Мегатрон превратился в Гальватрона. Иронично, что большая часть драматизма была продиктована чисто коммерческими соображениями — персонажи мультфильма основаны на игрушках компании Hasbro. И большинство героев погибло лишь потому, что их модели перестали выпускать, заменив на новые. Что же касается появления «Трансформеров» в России, то мультсериал добрался до эфира Шестого канала в 1994 году одновременно с «Вольтроном».
Правда, выпускали его не по порядку: и сначала показали японские «Трансформеры: Воины великой силы». Но на этот раз автор остался недоволен сотрудничеством: продюсеры заставили его отказаться от мрачности и реализма и даже порезали финальную версию, оставив всего чуть больше часа хронометража.
Мультфильм Франция, 2006 Политкорректная сказка Мишеля Осело о двух друзьях Азюре и Асмаре не только погружает публику в страну восточных джиннов, но и учит быть лучше, добрее. Комедия США, 2016 В современном мире кризиса и карьеризма люди больше не хотят иметь детей, что больно ударило по финансам «Горы аистов» — небесной фабрики, поставлявшей младенцев всем желающим.... Комедия США, 2020 Горилла по имени Айван был разлучен с семьей в раннем детстве и уже давно забыл, как выглядел его настоящий дом в далёких джунглях.
Когда новым обитателем зверинца становится слоненок... Комедия Нидерланды, 2021 Дочь вождя Айнбо растет в полных опасности амазонских джунглях. Когда в родную деревню приходит беда, бесстрашная девушка немедленно отправляется на помощь и собирает вокруг себя... Комедия Нидерланды, 2021 Бесстрашная Айнбо родилась и выросла в таинственных амазонских джунглях. Узнав, что её родному поселку грозит опасность, она тотчас отправляется за помощью в компании удивительных...
В этом коротком диалоге скрыт главный посыл истории. Никто из объектов любви не рассматривал ворону как уникальную личность, всем нравилось получать восхищение, комплименты, ничего не давая взамен. Возможно, ворона любила всех и никого, потому что сама не чувствовала взаимного, искреннего чувства.
То, что о мультфильме до сих пор спорят, говорит о том, что история не так проста. Каждый судит о ней со своей колокольни, каждый видит себя, свое личное отношение к происходящему. Ценность подобных произведений как раз и состоит в том, что они помогают нам лучше понять себя, проявляют истинные чувства.
Влюбчивую ворону изгоняют из леса. За неё вступается только медведь: - Чем она мешала, любила бы всех по очереди, - грустно ворчит он. Звери решают научиться сами любить друг друга, но у них не получается.
Это история невероятной дружбы… Мультфильм был самым дорогим на момент выхода в 1981 году. Бюджет — 12 миллионов. Лишь спустя несколько лет мультфильм стал считаться недооценённой классикой. Земля до начала времён The Land Before Time Сюжет повествует о молодом «Длинношеем» Апатозавр по имени Литтлфут, который осиротел, когда его мать была убита злобным хищником. Литтлфут спасается от голода и потрясений в поисках Великой долины, области, спасенной от разорения. Первая часть стала единственной, которая выходила в кинотеатрах Земля до начала времён породила ещё 13 полнометражных мультфильмов. Великий мышиный сыщик The Great Mouse Detective Девушка-мышка Оливия празднует день рождения, когда к ней в дом врывается хромая летучая мышь Фиджет, которая похищает отца Оливии. Она в отчаянии ищет знаменитого сыщика Бэзила.
Найти его помогает военный врач Дэвид Доусон, который только что вернулся с Афганистана. При бюджете 14 миллионов мультфильм в прокате принёс 50. Это добавило уверенности Диснея в работу их анимационного отдела. Изначально мультфильм должен был называться «Бэзил с Бейкер-стрит». Но после того как в прокате 1985 года провалился фильм «Молодой Шерлок Холмс», мультфильм решили переименовать в «Великий мышиный сыщик». Клод и Катрин погибают. Перед смертью Клод успевает отправить сообщение своему другу, чтобы тот спас его сына. Пьель получает передатчик, который помогает ему связаться со своими спасителями.
Лучшие фильмы и сериалы в жанре мультфильмы 1980–1990 годов
Авторы мультфильма сохранили основу сюжета, но добавили в неё новых персонажей и больше экшена. Команда постоянно сталкивается с препятствиями на пути к планете, а мальчик попадает в опасные ситуации. Но главное — в экранизации ввели самих властелинов времени. В оригинале идея перемещения во времени выглядела совсем иначе. Благодаря Мёбиусу, мультфильм получился живым и милым визуально, а сюжет выглядит интересным и захватывающим даже сейчас, что уж говорить про восьмидесятые. Кстати, спустя несколько лет после мировой премьеры, мультфильм купили и для проката в СССР. А учитывая, что официальных русских переводов книг Стефана Вуля тогда не существовало, финальный твист действительно шокировал зрителей.
Для начала, нужно понимать, что этот мультфильм основан на комиксах из журнала Heavy Metal — легенды, объединившей талантливых европейских художников, в частности, всё того же Мёбиуса, Энки Билала и других. Но главное — это буквально квинтэссенция всех «взрослых» комиксов с обнажёнкой, криминалом и насилием. И вот создатель журнала Леонард Могел решил перенести действие нескольких комиксов на экран. Потом подобрал саундтрек от хард-рок команд вроде Black Sabbath и Nazareth и создал шесть отдельных новелл с общим прологом. Всё начинается с астронавта, который возвращается на Землю. Летит он, кстати, на машине — вероятно, Илон Маск при запуске Tesla в космос отчасти ссылался на этот мультфильм.
Герой везёт из космоса зелёную сферу, которая, как оказывается — на самом деле «сумма всех зол» по имени Лок-Нар. Весь дальнейший сюжет — рассказ о том, какие ужасы совершали люди под влиянием этой сферы. В мультфильме смешалось всё: фэнтези, триллер, инопланетяне, зомби и многое другое. Как и оригинальный журнал, эти истории отчасти высмеивали стереотипы из традиционных комиксов, отчасти отражали видение авторами будущего или ироничный взгляд на человеческие взаимоотношения. Но по большей части — это просто смесь безумного экшена и откровенных сцен. В 2000 году вышел сиквел под названием «Тяжёлый металл 2000», но это выглядело явной попыткой сыграть на прошлой популярности.
Более современная картинка лишилась изрядной доли гротеска, а цельный сюжет оказался скучным. На самом деле, всё несколько иначе. Дикинсон в своей работе рассуждал о реальной возможности существования драконов и их способностях к полёту. Экранизация обязана исходнику лишь названием, образом некоторых драконов, скопированных из иллюстраций Уэйна Андерсона, и именем главного героя. Действие мультфильма разворачивается в мире, где существует волшебство, основанное на вере людей. И когда жители всё больше склоняются к науке, магия оказывается под угрозой исчезновения.
Трое братьев-волшебников собираются на совет, чтобы объединить свои силы и создать последнее невидимое царство магии. Но их четвёртый брат считает, что людей нужно запугать и либо силой заставить поверить им, либо просто уничтожить. Победить злодея способен только потомок древнего рода. Им и оказывается учёный из XX века Питер Дикинсон. Он попадает в волшебный мир, но после нападения злого мага оказывается в теле дракона. В таком виде он вместе с помощниками и отправляется спасать мир.
В целом, сейчас «Полёт драконов» напоминает классический сюжет про «попаданцев». К тому же тут есть типично сказочное разделение братьев волшебников конечно же злой — красный, повелевающий огнём. Но для приятного детского мультфильма это вполне годится. Да и визуально мультик особенно сами драконы до сих пор выглядит отлично. К сожалению, русским зрителям восьмидесятых приходилось довольствоваться одноголосыми озвучками, где часть текста вообще пропускали. Но и в таком виде «Полёт драконов» радовал.
Блут был недоволен переменами в анимации и призывал к возврату к классическим методам.
Неограниченное использование сложнейшей техники тотальной мультипликации, когда в каждом новом кадре заново рисуются не только персонажи, но и фон. Сами персонажи, которые доводят зрителей до натуральной истерики не только тем, как они выглядят, но и тем, как они говорят. Мюзикл с текстами идеологически верными, но доводящими эту верность до идиотизма. Пародия на все и вся — от «Семнадцати мгновений весны» до американских вестернов. Все это превращает искрящийся апофеоз постмодернизма в 106 минут непрерывного счастья. Стой, дешевая повидла! Его отчаянье можно понять: банду преследует Вася Куролесов, еще недавно — деревенский простофиля, которому на рынке подсовывают собаку вместо поросенка, а к концу мультфильма, снятого по повести Юрия Коваля, превратившийся в крутого парня, который уклоняется от пуль, словно Нео из «Матрицы», и лихо выбивает у бандита пистолет каратистским ударом ноги а-ля Джеки Чан.
Вместе с ним по следу грабителей идет капитан Болдырев, у которого в повести — «глаза цвета маренго», а в мультике — фигура Шварценеггера, лицо Жана Габена и трубка, как у Шерлока Холмса. Ироничный детектив про мечту любого подростка стать сыщиком — довольно удачная попытка передать на экране теплую лирическую интонацию Коваля, пусть в мультфильме и не услышишь, как «щепка, чирикнув, как воробей, отлетела в кусты», а «телевизор тюкнулся об пол, как сотня сырых яиц». Зато это прекрасный повод перечитать вместе с детьми не только «Васю Куролесова», но и «Пять похищенных монахов» и «Недопеска», которого Арсений Тарковский называл «одной из лучших книг на земле». Метафоры про смерть старого мира и старой мультипликации легко считываются, но скорее взрослыми. Детям же важнее другое: Бардин, как никто умеющий выразить музыку в пластике, лепит своих пластилиновых персонажей в такт советским и западным шлягерам, на которые неувядающий Юрий Энтин сочинил уморительно смешные тексты. Серый волк под тему Мэкки-найфа из «Трехгрошовой оперы» распевает «Эти зубы — просто прелесть! Уходи тоска-печаль! Нержавеющая челюсть, Нержавеющая сталь!
Леонид Носырев нашел этим сказам конгениальное изобразительное соответствие — лубок но не в смысле китча, а в смысле самобытных картинок. Выросшее посреди северной реки апельсиновое дерево или поставляемые на экспорт замороженные песни — звучит невероятно, но когда бесподобный рассказчик такой как читающий закадровый текст Евгений Леонов сообщает об этом, как о чем-то, бывшем на его собственной памяти, в такие выдумки просто нельзя не поверить. Этот мультфильм говорит о русском национальном характере, пожалуй, больше, чем многотомные труды философов. Русский народ скрашивает суровую жизнь замысловатым юмором и фантастическими мечтаниями, воспринимает чудо как нечто само собой разумеющееся, а в самую трагическую минуту и сам способен сотворить чудо — как братья-поморы Иван и Ондреян в финальной новелле: в ожидании неминуемой смерти они создают резной памятник самим себе, чтобы о них просто помнили. Так что детям можно с полным правом сказать: «Вот такая она — наша родина» «Снежная королева», режиссер Лев Атаманов, 1957 Самый известный в мире пример советского «большого стиля» и самый симметричный ответ «Союзмультфильма» Диснею: «Снежная королева» получила главные призы в Венеции и Каннах, по инициативе Михаила Барышникова переиздавалась в США, а во французской версии главную героиню озвучивала Катрин Денев. Персонажей рисовали способом live-action: сначала живых актеров снимали на пленку, а потом полученное изображение переводили в рисунки. Но никакого слепого копирования не было и в помине: пусть Снежная Королева говорит и двигается, как легендарная Мария Бабанова, ее облик, созданный художником Леонидом Шварцманом это он через 12 лет нарисует Чебурашку , абсолютно футуристичен и вполне может показаться знакомым юным поклонникам аниме. И все же мы любим шедевр Льва Атаманова не за огромные красивые глаза Снежной королевы.
Это история о всепобеждающей силе настоящей любви, которая доведет хоть до Лапландии, хоть до Северного полюса, если ты будешь бороться за свое счастье, даже когда очень страшно и очень холодно. Да ничего. Абсолютно ничего. Грустная и местами по-настоящему пугающая картина с хорошим концом — экранизация сказки Гауфа. Но все самое страшное режиссер Валерий Угаров и сценарист Анатолий Петров добавили от себя: например, вечеринку в пещере Злого Колдуна, полной полулюдей-полуживотных, словно сошедших с картин Босха или Шемякина, танцующих под тревожный симфонический авангард композитора Вячеслава Артемова. Для тех, кто вырос в 1980-е, «Халиф» остается одним из самых страшных воспоминаний детства; рассказывают историю о девочке, которая даже написала у себя на ноге шариковой ручкой слово «мутабор», чтобы не забыть, как расколдоваться, если ее вдруг тоже превратят в аиста. Впрочем, столкновение со злом и борьба со страхом — необходимая часть взросления, так что показать «Халифа» детям стоит непременно, тем более что главный герой говорит голосом гениального Смоктуновского. И именно это превращает легкомысленного и изнеженного персонажа в фигуру загадочную и трагическую.
Но и назвать его мультфильмы российскими тоже не поворачивается язык, хотя самые знаменитые из его мультфильмов были сняты как раз в России, с 1909 по 1918 год.
Мультфильм вроде « Охотников за привидениями» вводит в заблуждение вдвойне, потому что он делится своим названием с франшизой « Охотники за привидениями », но не имеет к этому никакого отношения. Не беспокойся, хотя. На кончике вашего языка всегда будут эти полузабытые вещи, но вот список некоторых из наиболее часто забываемых мультфильмов 80-х годов, чтобы отточить эту память. Да, аббревиатуры были вещь. VENOM в значительной степени заботился о получении огромного количества богатства с помощью гнусных средств, хотя иногда им приходилось заниматься случайными подделками и похищениями людей.
Было несколько очень холодных шоу, скрытых между трансформирующимися грузовиками-монстрами и космическими вестернами. Мир Давида Гнома был одним из тех шоу. Шоу началось как испанский анимационный сериал, но в конечном итоге было локализовано для англоязычной аудитории. Шоу следует за 399-летним гномом по имени Дэвид, который, как и большинство гномов в сериале, живет простой жизнью в лесу, исправляя вещи, которые люди ломают, и заботясь о своей семье. Шоу устанавливает, что есть все виды гномов, которые живут в лесах, садах и даже в Сибири. Основными антагонистами гномов являются тролли, глупые существа, которые причиняют вред, но превращаются в камень при воздействии солнечного света.
Семья Джека похоронена в лавине инопланетным кораблем, который подвергает их воздействию космического излучения. Однако Джек не подвергается воздействию радиации из-за его биотики. Таким образом, он и ученый устанавливают биотики в свою семью, спасая их жизни и превращая их в супергруппу по борьбе с преступностью. Это своего рода странная предпосылка для детского шоу. Главным злодеем Bionic Six был Доктор Скарабей, который не хочет ничего, кроме как жить вечно. Какой вид освещает темы шоу долголетия и сверхчеловеческих подвигов через научное вмешательство.
Но у доктора Скарабея также был монокль, который работал как скутер Dragon Ball Z, так что не все так плохо. Один из чемпионов этого вида спорта, Джейми Джарен, отправлен вовремя, чтобы защитить своих предков от преступника также из будущего , который проснулся от приостановленной анимации после того, как его космический корабль был захвачен. Этот преступник, Draxon Drear, отправляется в прошлое, чтобы уничтожить предков Джейми, потому что они продолжат создавать оружие Starlyte и Starsensor, которые были очень реальными продуктами Lazer Tag, которые Джейми использовала для участия в своих будущих турнирах Lazer Tag. Конечно, как и любой хороший механизм из будущего, пистолет и сенсор будут использоваться для того, чтобы нанести ущерб, как вы уже догадались, в чужих руках. К сожалению, мы все еще ждем жилет Lazer Tag, который позволит нам путешествовать во времени. Как и Voltron, англоязычная версия Sabre Rider имела свою историю, и персонажи были полностью переписаны, чтобы стать совершенно новым шоу.
Сабер Райдер придерживается довольно близко к своим западным корням. Шоу разворачивается в далеком будущем, когда человечество колонизировало звезды, создавая огромное пространство под названием Новая Граница. Конечно, на Новой границе нет ничего легкого. Рейдеры и инопланетяне всегда представляют угрозу - вы знаете, как настоящий Дикий Запад. Кавалерийское командование существует, чтобы обезопасить поселенцев Новой Границы. Поскольку Sabre Rider начинался как аниме, и у Кавалерийского Командования, и у гнусной фракции Outrider есть космические корабли, которые превращаются в крутых боевых роботов.
Абрамса, и теперь в этом году выйдет продолжение фильма « Звездные войны: последний джедай» Риана Джонсона. Однако во всех этих пробуждениях чего-то не хватает, и это Эвокс, пушистые обитающие в лесах существа, впервые появившиеся в « Звездных войнах: Возвращение джедая» в 1983 году. Оказывается, Эвоки получили свое признание в другом месте в мультяшном фильме « Звездные войны: Эвоки », который дебютировал всего через два года после показа фильма «Возвращение джедая». Сериал следовал за подвигами Эвок по имени Уикет У. Уоррик, который впервые появился в « Возвращении джедая». Эвоки все говорили по-английски в мультфильме, и их главной заботой было держаться подальше от Мораг, Тулга-ведьмы и конкурирующих видов дулоков.
Шоу представляло детскую версию куклы, демонстрировавшую их подвиги, связанные с детской, находясь под присмотром вечно отсутствующей няни. Основное внимание в шоу уделялось воображению, когда дети постоянно пытались исправить мелкие ошибки, используя свое собственное творчество. В одном из эпизодов няня разорвала газету, поэтому дети сами заменили ее - и это было только начало. В шоу снимались детские версии некоторых самых известных кукол, таких как мисс Пигги, Кермит Лягушка, Роулф, Собака и животное. Естественно, будучи куклами, иногда их воображение сбегало с ними, и они только усугубляли ситуацию. Однако каждый эпизод заканчивался веселой запиской о ценности дружбы.
Считается, что сериал является ответом на популярность Трансформеров, так как большая часть действия происходит с точки зрения пилотов, которые борются за свободу и справедливость с мест неуклюжих космических роботов. Сериал разворачивается в 23 веке, когда Земля объединилась с многочисленными чужеродными видами для достижения галактического мира. Тем не менее, злобная организация, ТЕНЬ, не хочет иметь с этим ничего общего и вместо этого намерена управлять галактикой с помощью грубой силы.
Попутно композитор Ричард Стоун и продюсер Том Руеггер расширили сочиненную ими для «Анимашек» пародийно-пафосную заставочную песню «Пинки и Брейна», подробно представляющую колоритных персонажей. Черепашки мутанты ниндзя 1987 Что общего между сериалами «Два с половиной человека», «Теория Большого взрыва» и «Черепашки-ниндзя»? Во-первых, это исключительно популярные шоу. А, во-вторых, «Два с половиной человека» и «Теорию Большого взрыва» создал продюсер и сценарист Чак Лорри. Который, начав свою творческую карьеру как музыкант и композитор, сочинил заставочную песню «Черепашек-ниндзя»!
Он и его напарник Деннис Браун справились с этой задачей всего за 48 часов. Они были в цейтноте, потому что изначально нанятые продюсерами музыканты в последний момент отказались от проекта, и Лорри уцепился за возможность слегка подзаработать. Так родилась одна из одновременно самых «крутых» и самых нелепых песен в истории мультипликационных заставок. Утиные истории 1987 Диснеевское Возрождение второй половины 1980-х коснулось не только полнометражных мультфильмов. Оно также произошло в мире мультсериалов и проявилось в выпуске целого ряда великолепных шоу, самым известным из которых стали «Утиные истории». Нам в России они особенно памятны, поскольку с них началось регулярное диснеевское вещание в нашей стране. Но «Утиные истории» были очень успешны и в США, где никто не связывал их с началом новой политической и культурной эпохи. Блестящую, мгновенно запоминающуюся заставочную песню шоу сочинили Рон Джонс и Марк Мюллер.
Исполнил ее Джефф Пешетто.
Лучшие фильмы в жанре «Мультфильмы» за 1980-1990 годы
| Зарубежные мультфильмы на экранах СССР | cмотреть онлайн в хорошем качестве. |
| 10 лучших песен из заставок западных мультсериалов 1980-1990-х | Русские, Все страны, 1980—1990. По популярности. Жанры. |
| 44 мультика детства 1990-2000 | Список лучших и любимых | Сервис подбора фильмов поможет подобрать Фантастические мультфильмы 80-х на ваш вкус и подскажет где их можно посмотреть ка содержит более 30 интересных фантастических мультфильмы 80-х. |
| Топ-30: Лучшие советские мультфильмы 80-х годов | ВОКРУГ СЕМЬИ | Японские мультики 1980-х годов список, фрэнк Маршалл сотрудничал с Питером Богдановичем ещё в 9 случаях. |
100 лучших мультсериалов нашего детства!
Детские мультики родом из 90-х помнят все – Самые лучшие и интересные новости по теме: 80-90 годы, для подростков, интересное на развлекательном портале Мы собрали для вас лучшие фильмы в жанре «Мультфильмы» за 1980-1990 годы на основе оценок авторов сайта «Ариэль, маленькая русалочка» (1989). Это только некоторые из множества отличных мультфильмов, выпущенных в этот период.
44 мультсериала детства. Лучшие старые, но не забытые мультики 1990-2000
Нарисовали мультик ещё в 1980-е годы, но в России он стал популярен в конце 90-х — начале 00-х, когда его стали показывать по телевизору. Итак, представляем вашему вниманию ТОП-80 лучших советских мультфильмов по версии IMDb. Мультфильм вроде «Охотников за привидениями» вводит в заблуждение вдвойне, потому что он делится своим названием с франшизой «Охотники за привидениями», но не имеет к этому никакого отношения.