Постановку «Бегущая с волками», вдохновленную работой психоаналитика Клариссы Пинколы Эстес, показали в субботу, 14 октября, на сцене театра драмы Ф. Волкова в Ярославле под руководством главного режиссера — Александра Созонова, как информирует отчет ТАСС. Пьесу «Бегущая с волками» специально для Российского государственного академического театра драмы имени Федора Волкова написала драматург Мария Огнева. На страничке театра в отзывах о спектакле "Бегущая с волками" один восторг, критики там нет и не будет (по понятным причинам).
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ ЯРОСЛАВСКОЙ ОБЛАСТИ
Это один день из жизни простой русской женщины, да, она дантист, она хочет стать лицевым хирургом, но это просто один ее день. Она слушает подкаст «Бегущая с волками», и вдруг эти сказки начинают разыгрываться вокруг нее», — рассказал режиссер. Фото: pixabay.
Проект "Бегущая с волками" реализован с использованием гранта, предоставленного "Российским фондом культуры" в рамках федерального проекта "Творческие люди" национального проекта "Культура". Благодаря этому и появилась пьеса Марии Огневой, которая написана специально для коллектива Первого русского.
В центре внимания - ее величество - Женщина. Создатели спектакля, кажется, стремятся задействовать все органы чувств зрителя. Да и в репетиционный период режиссер не жалел творческий состав. Я столько слез никогда не видел у артистов профессиональных.
Он поставлен по пьесе Марии Огневой, в основу которой легла книга Клариссы Пинколы Эстес «Бегущая с волками: женский архетип в мифах и сказаниях». Согласно сюжету пьесы, главная героиня — современная женщина, жительница большого города. Она сталкивается с кризисом в отношениях с мужем и дочерью-подростком, отказывается от профессиональной реализации и видит тревожные сны.
Более того, возникают противоречия с книгой. Например, Эстес трактует образ чудища из сказки «Лунный медведь» как проявление внутренней женской ярости, гордыни, злобы, которые нужно приручить. В спектакле же маска чудища отдаётся мужчине — и это совсем другой мотив. Связующий персонаж разрозненных частей спектакля — обычная москвичка в предразводном состоянии. Она врач-стоматолог, мама 13-летней школьницы и жена телеведущего, который денно и нощно пропадает на работе, потому что отчаянно хочет заработать деньги для своей семьи так он понимает архетип мужчины-добытчика. К главной героине во снах приходит волчица, своим воем пробуждающая что-то в подсознании, куда-то зовущая.
Это животное, следуя психологу Эстес, — архетип Дикой, то есть первозданной Женщины. У актрисы Татьяны Коровиной была одновременно и сложная, и простая задача: сыграть свою современницу. Нужен был узнаваемый образ, индивидуальность здесь ни к чему. Такой же типаж, кстати, показан в нашумевшем фильме Клима Шипенко «Вызов» он тоже создавался по всем правилам маркетинга. Только в спектакле у главной героини полёт не в космос, а в женское бессознательное — что, может-быть, ещё страшнее. Отмечу, что игру артистов оценить не так просто, потому что большая часть действия происходит в двухэтажном прозрачном кубе, стоящем в глубине сцены. В нём зажигаются разные отсеки-этажи, и зрители попеременно видят квартиру, телестудию, школьный класс, операционную и ещё много чего сценография Алексея Лобанова. Внутри секций, помимо действующих лиц, находится оператор с громоздкой камерой. Картинка транслируется то на прозрачный занавес, то на плазмы, установленные на сцене, то на падуги.
Актёры и зрители разделены своеобразным, пусть и прозрачным, киноэкраном. И если обычно театр борется с четвертой стеной, то здесь она становится вполне зримой и даже многослойной. Режиссёр увлекается крупными планами. Есть запоминающиеся находки. Например, мужчина, оставшись наедине с женщиной, снимает с неё не одежду, а накладные ресницы — и это действительно высокая степень межгендерного доверия, полное разоблачение. Без помощи видеопроекции метафору было бы не разглядеть. Примечательно, что после этого эпизода актриса Ирина Наумкина начинает говорить другим голосом. Её эмансипированный персонаж уверенная в себе блогерка-психологиня , оказавшись в объятиях, тает; её голос обнажает тёплые и нежные интонации. Интересно совмещение театральной машинерии, видео-зума и компьютерной графики художник по видео Дмитрий Мартынов.
Оператор, склоняясь над героями, как микроскоп, снимает сцену страсти. Актёр и актриса лежат на волчьей шкуре, картинка выводится на многометровый экран. Камера отъезжает, одновременно с этим опускается платформа на сцене. Далее в ход идёт компьютерная программа и зритель видит, как пара разгоняясь летит вниз — в чёрную бездну, в открытый космос. Правда, зум иногда работает и против замысла режиссёра. При гипер-приближении видно, что герои в момент страсти целуются сценически-целомудренно. Или у одинокой по пьесе женщины на пальце вдруг высвечивается обручальное кольцо, которое актриса, видимо, забыла снять.
Премьера в Первом русском: Бегущие по Барбиленду
Команда спектакля параллельно с репетициями консультировалась с действующими психологами и психотерапевтами, записывала свой подкаст «Бегущая с волками» на студии Первого ярославского телеканала, в котором говорили с известными ярославцами о противоречивых установках общества по отношению к женщинам, и о трудностях, с которыми сталкиваются представительницы прекрасного пола. В записи подкастов приняла участие Надежда Клюева, заведующая кафедрой консультационной психологии университета имени Демидова, доктор психологических наук, профессор. Репетиции продолжались больше полугода, в ходе работы над спектаклем пьеса дорабатывалась и переписывалась — весь процесс подготовки спектакля был похож на исследование и эксперимент. Над оформлением постановки работали два художника — общую концепцию оформления спектакля и костюмов разработал Алексей Лобанов, позднее к работе над костюмами присоединилась Алина Алимова. В спектакле много музыки, её писал специально для постановки известный композитор Михаил Мищенко, благодаря Евгению Кубынину родились тексты оригинальных песен.
Ещё одну композицию для постановки написала Роза Загидуллина, работающая под псевдонимом Roza BaccarA. В единое целое всё музыкальное многообразие спектакля объединили саунд-дизайнер Мария Дербина и музыкальный руководитель Георгий Утлинский. Под написанную для спектакля музыку артисты не только погружаются в сюжеты сказок, но и много двигаются, пластический рисунок спектакля не уступает по насыщенности образами его визуальному оформлению. Хореографу спектакля Марине Яшиной пришлось поставить для «Бегущей с волками» целую череду ярких и очень разноплановых номеров — от танца мифических, сказочных «женщин-тюленей» до вечеринки под современную музыку.
Как и в прошлых работах Александра Созонова для Волковского театра, большую роль в спектакле играет видео.
Плотское пересиливает внутреннее, заставляя обрести вожделенную гармонию. В какой-то момент можно поймать себя на мысли, что «главная героиня» сейчас перед нами.
Этот персонаж вытянул из каждой успешной карьеристки, сидящей в зале, маленькую необлюбленную девочку, у которой все распланировано поминутно и выполнено на 10 баллов. Важную фольклорно-дополняющую роль играет Евгения Родина со своим глубинным, чарующим голосом. Настоящий обряд черного шаманизма на сцене.
Ее героиня — волчица, преследующая Татьяну. Олицетворение рвущегося наружу женского «Я», от которого не стоит убегать. Она самобытна и вольна делать, что хочет.
Она слушает подкаст "Бегущая с волками", и вдруг эти сказки начинают разыгрываться вокруг нее. И она видит, как паттерн, который заложен в сказках, легко разрешается, и мы легко узнаем и "Синюю бороду", и "Женщину-скелета", и "Девочку со спичками", - сказал режиссер. По его словам, у авторов не было задачи ответить на вопрос, что такое женская природа. В 2006 году он создал пражский театр "Студия-Кси" - первый русскоязычный театр на территории Чехии. Пос тановки Созон ова были представлены в "Гоголь-центре", Театре им. О театре Театр имени Ф.
Летом 2024 года будет представлен спектакль «Федор Волков: рождение легенды». По словам Валерия Кириллова, это будет необычный проект. Автора пьесы, по которой будет создана постановка, определят по итогам Всероссийского драматургического конкурса «Жемчужина театра»: «Федор Волков и его время», объявленного в преддверии 275-летия Волковского театра. Еще один уникальный проект готовится к 225-летию Александра Пушкина — с помощью литературы, музыки и живописи он объединит творчество известного поэта и художника Ивана Айвазовского.
Телеспектакль на сцене
Также, в студии главный режиссер Волковского театра и режиссер спектакля «Бегущая с волками» Александр Созонов. Последние новости. Ярославский камерный театр под руководством В. Воронцова. Благодаря ему удалось вывести подготовку спектакля за пределы театра – в реальность пришли подкасты «Бегущая с волками», где обсуждали вопросы психологии и архетипы сказок.
Телеспектакль на сцене
Пьесу «Бегущая с волками» специально для Российского государственного академического театра драмы имени Федора Волкова написала драматург Мария Огнева. Спектакль "Бегущая с волками", основанный на книге психоаналитика Клариссы Пинколы Эстес, представили в субботу на сцене Российского государственного академического. Желаю сотрудникам Волковского театра неиссякаемого вдохновения, творческих успехов и искренних зрительских оваций! Театр для детей Волковский театр предлагает разнообразные спектакли для самых маленьких зрителей.
Бегущая с волками волковский театр 50 фото
При гипер-приближении видно, что герои в момент страсти целуются сценически-целомудренно. Или у одинокой по пьесе женщины на пальце вдруг высвечивается обручальное кольцо, которое актриса, видимо, забыла снять. Напомню, по сюжету муж главной героини — популярный телеведущий актёр Алексей Кузьмин. Зрители во время спектакля видят его и на сцене, и на экранах.
В какой-то момент происходит совмещение: мужчина «спорит» со своим телеобразом. Этот приём давно эксплуатируется в кино, интересно он выглядит и в театре. Правда, видео между репликами слишком резко стопорит.
Да и по ходу всего спектакля периодически возникает рассинхрон транслируемой картинки и звука. Удивительно, но актёры в этой динамичной постановке работают более технично, нежели техника иногда даже возникает подозрение в автоматизме. И стеклянный дом, и нарочитое присутствие оператора на сцене создают иллюзию телевизионного шоу.
Собственно наша жизнь давно стала таковой со стримами, сториз, видеоблогами, скайпом. Зрительницы, выросшие в 2000-е а именно они, судя по всему, выбраны целевой аудиторией , наверняка вспомнят популярные тогда передачи «За стеклом», «Дом-2», «Фабрика звезд». Не уверен, что создатели спектакля копали настолько глубоко, но в сущности именно те ТВ-проекты во многом сформировали социальные и гендерные стереотипы для нынешних тридцатилетних-сорокалетних.
Телевизионный экран воздействовал на нас сильнее бабушкиных сказок, он создавал и создает новую мифологию. Среди героев пьесы — два телеведущих, видео-блогер. Изображаются они несколько утрированно.
Не знаю, была ли здесь попытка создать шаржированный образ, или же актеры просто работают на стереотипах. Периодически на экранах во время спектакля транслируется телевизионная реклама: молоко и кукурузные хлопья. И если с пластиковой бутылки этикетка снята, то коробка с готовым завтраком брендирована — «Первый русский».
Понятно, что создатели «Бегущей с волками» подошли к этому вопросу с юмором. Но можно было бы докрутить — найти реального рекламодателя внедрить в театр продакт-плейсмент. Не только для того, чтобы заработать денег, но и для того, чтобы полнее воплотить метафору: наша нынешняя жизнь — глупое телевизионное шоу.
Известны примеры, когда даже выдающиеся мастера сцены оказывались беспомощными в кино. В этом спектакле волковцы были органичны во всех ипостасях. Но диссонанс мог возникнуть в зале.
Например, я как зритель в какой-то момент начал следить не за тем, что происходит на сцене, а за тем, что показывается на экране. Вспоминается в этой связи опыт Эйзенштейна, который использовал видеовставки в спектакле «На всякого мудреца довольно простоты» 1923 год по Островскому. Режиссёр так увлёкся своими аттракционами, что навсегда ушёл из театра в кино.
Не подтолкнет ли «Бегущая с волками» массового зрителя к такому же решению? Театр выделяет целевую аудиторию женщины до 50 , но старается параллельно работать и на другие половозрастные группы. Так, в пьесе показана современная бабушка Людмила Пошехонова : прогрессивная, мобильная, модная.
Может ли мужчина понять женщину? Гость выпуска - актер Волковского театра Кирилл Деришев. Ведущая подкаста — Юлия Тихомирова.
Спектакль грандиозный конечно, цепляет за живое.. Очень интересное решение, красивые костюмы, музыка, великолепная игра актёров и детей. Затрагивает струны души, оживляя ее. Вызывает слёзы.
Невероятно красивая постановка и талантливое исполнение актеров. Оставляет глубокий след. Очень талантливая работа всей команды. Анна В пятницу 13го октября я посетила предпоказ премьеры. Накануне я радовалась и предвкушала. Меня восхищала смелость создателей спектакля: решить воплотить на театральной сцене не художественное, а психологически-метафорическое — произведение! Это сложная задача.
Я читала книгу Кларисса Пинкола Эстес "Бегущая с волками" , по которой создан сценарий, люблю её.
Женский архетип в мифах и сказаниях» — литературный хит последнего десятилетия. Книгу Клариссы Эстес можно найти в интернете бесплатно. Тем не менее маркетплейсы вполне успешно продают печатные экземпляры. Цена около 1,5 тысяч рублей как билет в партер ярославского театра , рейтинг близок к максимальному. Процитирую один из характерных отзывов на «Озоне» октябрь 2023 : «Многие пишут, что книга с какими-то бредовыми сказками, но так пишут те, кто не могут метафорически размышлять».
Было бы честно в афише не дублировать название бестселлера, но режиссёр Александр Созонов руководствовался, видимо, маркетинговыми соображениями. И здесь надо отметить чёткий театральный таргетинг — выделение целевой аудитории. Психология, архетипы, лёгкий феминизм, нон-фикшн, поиски себя — своеобразный флеш-рояль для части современных женщин. Продвижение спектакля шло тоже будто по учебнику: ещё до премьеры был запущен подкаст, а после первого спектакля были организованы дискуссии с привлечением «профильных» экспертов: гинеколога и психолога. Волковский театр подчёркивает: специально для него Мария Огнева написала пьесу по мотивам книги. Правда, кто-то назовет это инсценировкой, адаптацией.
В начале спектакля мы видим диалог главной героини с дочкой-подростком. Мама жалуется на повторяющееся сновидение: за ней гонится волчица. Девочка цепляется за тему и задаёт вопрос «Алисе» — голосовому помощнику. Она отвечает первым объёмным фрагментом из труда Эстес. Далее цитаты звучат по радио в маршрутке, а также транслируются через видео-блог, который смотрят героини, а вместе с ними зрители в зале. Эти цитаты становятся зачинами для инсценировок сказок: «Синяя борода», «Красные башмачки», «Лунный медведь», «Женщина-Скелет», «Девочка со спичками», «Тюленья шкура».
В них показываются и объясняются модели женского поведения, первичные мотивы. Сценарист и режиссёр переносят фольклорные сюжеты в современность. Например, «Синяя борода» даёт жене не «маленький ключик с завитушками», а пароль от своего смартфона за этой «дверью» сегодня действительно спрятаны все наши скелеты. Главная сложность: как сюжетно связать обособленные номера-сказки? Создатели спектакля попытались решить творческую проблему нехитрым способом: одни и тех же актёры участвует в разных ролях и эпизодах, меняя костюмы. Однако концептуально это не поддерживается: зритель тщетно пытается объяснить себе, почему хирург из предыдущей сцены вдруг становится тюленем, а пикап-тренер — медбратом.
Более того, возникают противоречия с книгой. Например, Эстес трактует образ чудища из сказки «Лунный медведь» как проявление внутренней женской ярости, гордыни, злобы, которые нужно приручить. В спектакле же маска чудища отдаётся мужчине — и это совсем другой мотив. Связующий персонаж разрозненных частей спектакля — обычная москвичка в предразводном состоянии. Она врач-стоматолог, мама 13-летней школьницы и жена телеведущего, который денно и нощно пропадает на работе, потому что отчаянно хочет заработать деньги для своей семьи так он понимает архетип мужчины-добытчика. К главной героине во снах приходит волчица, своим воем пробуждающая что-то в подсознании, куда-то зовущая.
Это животное, следуя психологу Эстес, — архетип Дикой, то есть первозданной Женщины. У актрисы Татьяны Коровиной была одновременно и сложная, и простая задача: сыграть свою современницу.
В Ярославле прошла премьера спектакля «Бегущая с волками»
Новости Звезды 29 июня 2023 13:10 Волковский театр приглашает ярославцев отметить окончание театрального сезона На Первомайском бульваре пройдет программа «Музыкальный постскриптум» Поделиться Первый русский завершает свой 273-й театральный сезон. Бегущая с волками волковский театр. Бегущая стая Волков. Волки бегут по снегу. Вместе с актрисами Волковского театра программа "Перед премьерой" отправилась на поиски истинной женской силы и природы. Проект "Бегущая с волками" реализуется Фондом поддержки и развития театра им. а с использованием гранта. 29 января в 19.00 Волковский театр представит на Камерной сцене литературно-музыкальную композицию «Породнились Нева с Волгой» к 80-летию снятия Блокады Ленинграда.
Паоло Эмилио Ланди поставит Гольдони в новом сезоне в Театре им. Волкова
Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии. Сетевое издание «МК в Ярославле» yar.
И вот вдруг он оказывается на пороге открытия, о котором мечтал, да еще и знакомится с женщиной, которую готов полюбить… Сбудутся ли мечты героев — об этом вы узнаете, побывав на спектакле. Куда сходить в Рыбинске в январе 2024 года Рыбинск ждут «Большие гастроли для детей и молодежи» Опубликовано: 18. Рыбинск ждут «Большие гастроли для детей и молодежи» В начале октября в Рыбинске пройдут гастроли театра кукол «Золотой ключик» из города Железногорска. Гастрольный тур театра из Красноярского края проходит в рамках общероссийской программы «Большие гастроли для детей и молодежи». Билеты и контакты: как купить билеты и связаться с рыбинским драматическим театром Если вы хотите посетить рыбинский драматический театр, вам нужно заранее приобрести билеты на интересующий вас спектакль.
Билеты можно купить несколькими способами: Онлайн на сайте театра. Выберите спектакль из афиши, укажите количество и категорию билетов, заполните свои данные и оплатите заказ банковской картой. Вам придет электронный билет на почту, который нужно распечатать или показать на экране телефона при входе в театр. Позвоните в кассу театра и забронируйте билеты на нужный спектакль. Оплатить бронь можно наличными в кассе театра в течение трех дней с момента бронирования. Если вы не успеете оплатить бронь в срок, она будет аннулирована. Лично в кассе театра.
Касса театра работает с 10:00 до 19:00 без перерыва и выходных. Вы можете прийти в кассу и купить билеты на любой спектакль по расписанию. Оплата производится наличными или банковской картой. Гастроли Луганского академического театра кукол продлятся до 11 ноября и пройдут также в Ярославле и Переславле-Залесском. Напомним, коллектив Луганского академического театра кукол отправился на гастроли по 10 городам России. Гастрольный тур проходит при содействии Министерства культуры РФ, МКСМ ЛНР и при организационной поддержке федерального государственного бюджетного учреждения культуры "Росконцерт" в рамках федеральной программы "Большие гастроли". В Рыбинском драматическом театре готовят спектакль «Голоса цеха.
Об этом сообщила пресс-служба Министерства культуры, спорта и молодежи ЛНР со ссылкой на учреждение культуры. В Российском театре драмы имени Фёдора Волкова стартует новый сезон Первый в стране общедоступный профессиональный театр Федор Волков открыл в Ярославле 29 июня 1750 года.
Над оформлением постановки работали два художника — общую концепцию оформления спектакля и костюмов разработал Алексей Лобанов, позднее к работе над костюмами присоединилась Алина Алимова. В спектакле много музыки, её писал специально для постановки известный композитор Михаил Мищенко, благодаря Евгению Кубынину родились тексты оригинальных песен. Ещё одну композицию для постановки написала Роза Загидуллина, работающая под псевдонимом Roza BaccarA. В единое целое всё музыкальное многообразие спектакля объединили саунд-дизайнер Мария Дербина и музыкальный руководитель Георгий Утлинский. Под написанную для спектакля музыку артисты не только погружаются в сюжеты сказок, но и много двигаются, пластический рисунок спектакля не уступает по насыщенности образами его визуальному оформлению.
Хореографу спектакля Марине Яшиной пришлось поставить для «Бегущей с волками» целую череду ярких и очень разноплановых номеров — от танца мифических, сказочных «женщин-тюленей» до вечеринки под современную музыку. Как и в прошлых работах Александра Созонова для Волковского театра, большую роль в спектакле играет видео. Видеохудожник Дмитрий Мартынов, которого можно назвать постоянным соавтором режиссёра, переносит зрителей из мистического леса во сне в центр московской пробки, из телестудии с выпуска новостей мгновенно переключает на «живую» трансляцию будто бы из видеоблога дочери главной героини. Быстрые «переходы» между реальностями и разными мизансценами помогает выстроить световой рисунок от Дмитрия Зименко. В постановке занята большая часть труппы Первого русского театра, в ролях школьников выходят их ровесники — Полина Карпова сыграла дочь главной героини, её одноклассника Артёма играют Мирон Искратов и Андрей Тутаев.
О творческих планах рассказал художественный руководитель Ярославского театра драмы Валерий Кириллов, сообщает Минкультуры РФ. Уже в октябре театр представит зрителям две премьеры: «Бегущая с волками» по пьесе Марии Огневой и «Дама с собачкой» по рассказам Антона Чехова. Также идет работа над спектаклем «Ледяное сердце» по мотивам сказки Александра Островского «Снегурочка». Его премьера состоится в ноябре, а в декабре, в канун Нового года юные зрители увидят зимнюю сказку «Новогодние приключения Снегурочки».
Ее величество - Женщина: в Волковском представили пьесу "Бегущая с волками"
Ведущая подкаста — Юлия Тихомирова. Ловите новые выпуски подкаста «Бегущая с волками» каждую пятницу, а в субботу смотрите их видеоверсию Наши подкасты на Яндекс. Волкова с использованием гранта, предоставленного Российским фондом культуры в рамках федерального проекта «Творческие люди» национального проекта «Культура».
Федора Волкова поделились планами на 274-й сезон. Художественный руководитель театра Валерий Кириллов рассказал о премьерах, а также о новых творческих проектах и предстоящем 23-м Международном Волковском фестивале", - говорится в официальном Telegram-канале театра. Итальянский режиссер Паоло Эмилио Ланди. Сам худрук снова возьмется за спектакль для всей семьи - в прошлом сезоне Валерий Кириллов поставил "Летучий корабль", сразу ставший невероятно востребованным, а теперь начнет репетировать "Ледяное сердце" по "Снегурочке" Островского.
Всё удалось! Поздравляю с прекрасной работой!!!
Лариса Да... Спектакль грандиозный конечно, цепляет за живое.. Очень интересное решение, красивые костюмы, музыка, великолепная игра актёров и детей. Затрагивает струны души, оживляя ее. Вызывает слёзы. Невероятно красивая постановка и талантливое исполнение актеров. Оставляет глубокий след. Очень талантливая работа всей команды.
Анна В пятницу 13го октября я посетила предпоказ премьеры. Накануне я радовалась и предвкушала.
Ирина Галинова А кто автор пьесы? Сейчас в театр ходят кто в чем! Мне это не совсем понятно,но не вдаюсь в детали Сама стараюсь соответствовать Все таки театр!
С открытием сезона! Я сто лет не была в театре, ребенок маленький. Сейчас многие ходят в джинсах в театр. Раньше не пускали, сейчас всем все равно.