Посетители площадки смогут получить карту арт-объектов и воспользоваться аудиогидом, в основу которого лег фольклор Artplay с мифами и легендами места.
Центр цифрового искусства в Artplay открылся после реновации
Во время прогулки набежали тучи, стал накрапывать дождик, зато потом на небе повисла радуга. На месте одного из оконных проемов сидит русалка. Автор мозаики — Александр Джикия. На заглавной фотографии другая часть этого же здания, там серия картин «Житие кота Викентия» художника Михаила Лабазова. Кот Викентий стал своеобразным символом Артплэя. Арт-объект называется «Шепот», автор — Александр Морозов. Вроде бы вихрь или воронка, может кому-то даже почудится сходство с башней Шухова. На самом деле, это переплетенные косы.
Нечто подобное я видела в прошлом году на Винзаводе, автор тот же, арт-объект назывался «Волна». Арт-объект «Архив» от команды «Ждем Антона». Мысль такая: архив — это след от жизни, иногда информация в архиве — единственное, что осталось. Интересный эффект получается, если встать внутрь конструкции и закинуть голову вверх, посмотрев в небо. Корпус на заднем плане окрашен в стиле камуфляжа Razzle Dazzle. Необычное явление, сделаю об этом отдельную публикацию. По территории разбросаны граффити и муралы, они оживляют пространство и становятся фоном для фотографий.
Периодически появляются новые работы. Очередная прогулка может обернуться открытием. Смотрите под ноги. Так выглядят первые люки московской городской канализации. Она была запущена в 1898 году. Из-за характерных углублений такие крышки называли менажницами. Сегменты были закрыты деревянными дощечками, чтобы облегчить движение гужевого транспорта.
Если мысленно убрать из нее синие элементы, взгляду предстанет слово "Пустота". Именно так называется работа и именно об этом феномене в современном искусстве предлагает задуматься автор. Миша Маркер попытался исследовать чувственную сферу человека.
Горящий красным призыв "Мысли глубже" через несколько секунд дополняется фразой "Прячь". Эта приписка добавляет совершенно иной смысл и показывает, насколько человек может запутаться в собственных страхах и недоверии к миру. Artplay продолжает развиваться.
Уже существующие арт-объекты будут совершенствоваться и обновляться, а свободные зоны ждет появление временных выставок. В следующем году посетителей ожидает погружение в цифровую и аудио-визуальную культуру, это будет рассказ об искусстве нового века.
В художественной среде в роли ученика, как правило, выступает молодой творец, но роль учителя может принадлежать совершенно разным людям или даже явлениям. Стремление построить всё по-новому, с нуля всегда является лукавством.
Эта выставка - о важности осознанной апроприации и аккумуляции всего прошлого опыта, и я считаю, что выстроенная нами экспозиция полностью отвечает этой идее», - говорит куратор выставки Мария Графутко. Даша Рыбина "Внутри" На выставку приглашалась широкая аудитория посетителей с подлинной страстью к искусству, от серьезных коллекционеров до тех, кто покупает свою первую оригинальную работу.
На смену эстетическим экспериментам 1990-х, принесшим «АРТ МОСКВЕ» славу самого актуального российского арт-форума, пришел другой взгляд на художественный рынок: искусство, какому бы веку оно не принадлежало, всегда существует сейчас. Выставка расскажет о взаимодействии произведений искусства и объектов разных периодов и контекстов, представленных в одном месте в одно время, покажет искусство как важное пространство диалога и своеобразную форму общности, построенную на совпадении отличных друг от друга ценностей и смыслов.
#Сергей Десятов. Интервью с генеральным директор ARTPLAY
Также был полностью обновлен парк проекционного оборудования и размещены зеркальные конструкции площадью 150 кв. Новая геометрия пространства вкупе с мощным звуком усиливает эффект погружения в искусство. В ближайшее время гостей Центра цифрового искусства ждут мультимедийные спектакли «Густав Климт. Золото модерна» и «Босх. Профессор кошмаров».
Здесь по фотографиям можно изучать историю, и самые именитые мировые мастера представили здесь свои работы. Тут нет стереотипов, только эксперименты и чистая красота, которую и представляет зрителям хозяйка этого дома — директор музея Ольга Свиблова. И слушать ее — одно удовольствие, увлеченный своим делом человек, потому и результат такой.
Арт-субботник совместно с Гарри Зухом Кисти, краски, непринужденная атмосфера, — все желающие смогут поучаствовать в арт-терапии, автором которой станет Гарри Зух.
Посетители смогут дать волю своим творческим порывам и присоединиться к совместной мастерской деревянной скульптуры: художник быстро обучит искусству рисовать везде и всюду обаятельных лошадок. Проект «Яркие лавочки» В основе, — идея превратить обычные городские лавочки в красочные арт-объекты. Инициатива команды «Фантазеры» поможет создать более яркий и дружественный городской пейзаж. Музей цветомузыки Гости будут исследовать синестетический мир цветомузыкальных устройств советской эпохи и эволюцию светового дизайна!
В Artplay откроется выставка архитектурной фотографии «Машины памяти» На ней будут представлены работы выпускников курса Юрия Пальмина и Владислава Ефимова 12. Она продлится до 28 мая включительно.
На экспозиции покажут работы выпускников курса Юрия Пальмина и Владислава Ефимова «Архитектура в зеркале фотографии» Школы Родченко онлайн.
В Artplay откроется выставка архитектурной фотографии «Машины памяти»
Центр дизайна Artplay (Артплэй) — креативный кластер в Москве. Создан в 2003 году, с 2008 года располагается на территории бывшей промзоны в районе Курского вокзала. Мультимедия Арт Музей в Москве открылся после капитального ремонта. На посещение собраний группы ВДА «Артплей» действует возрастной ценз 18+. 21 апреля в Artplay граффити-райтер Sneksy проведет мастер-класс для ребят из детского дома.
Винзавод, Artplay и Москомархитектура открыли Арт Квартал выставкой уличного искусства
21 апреля в Artplay граффити-райтер Sneksy проведет мастер-класс для ребят из детского дома. Распродажный книжный маркет cheapcherrybooks устраивает 13 и 14 мая в Центре Artplay в Москве (кафе «Гоген» и внутренний двор рядом в Центре дизайна Artplay). Центр дизайна Artplay разобрался со всеми этими отговорками: там появится Открытый музей с арт-объектами на улице. МОСЛЕНТА узнала у основателя и генерального директора Artplay Сергея Десятова и генерального директора компании «Северин проект» Александра Балабина, как за десять лет. Центр дизайна Artplay – первое креативное пространство Москвы, собравшее в своих зданиях более 65 000 м² выставочных площадей.
Креативное пространство Artplay уходит из Петербурга
Как рассказал Сергей Десятов, руководство Artplay планирует помимо Москвы и регионов открыть такой творческий центр и в Берлине, однако пока этот проект находится на стадии переговоров с немецкими коллегами. Центр дизайна Artplay известен как один из первых творческих кластеров Москвы. Реконструировав заводские строения и вселив в них новую жизнь, Artplay превратил комплекс в важную часть современного культурного ландшафта города. Как специализированный деловой и торговый центр в области архитектуры и дизайна Центр дизайна Artplay объединяет на своей территории дизайнеров, архитекторов, проектировщиков, а также поставщиков и продавцов мебели, света, керамики, отделочных материалов и специального оборудования — вовлекая их во взаимовыгодное сотрудничество друг с другом. На сегодняшний день в Artplay расположились более 300 архитектурных бюро, дизайн-студий и шоу-румов.
Это, конечно, не Бэнкси, но свое, родное. Поэтому хочется сохранить. Хоть и понятно — уличное искусство не вечно. Шалости и танцы Как признаются организаторы, они формируют программу по принципу «каждый день должен быть уникальным». Так, первое воскресенье станет «Днем свободы от забот». И программа будет максимально адаптирована под легкое ничегонеделанье. Можно лежать на газоне или отдыхать в кресле, слушать релакс и гнать от себя мысли о работе. Дети со взрослыми будут отплясывать на танцполе. В будни площадка будет работать для партнерских и резидентских событий. Можно будет посетить экскурсии от проекта «Москва глазами инженера» или же послушать аудиоспектакль от Мобильного художественного театра. Гости от непогоды будут защищены. Создателям пространства было важно в городе создать ощущение загородной жизни. Здесь будут работать кафе. Театральную программу «19:01 на Кристалле» продюсирует Евгений Худяков. А из Воронежа приедет «Никитский театр».
Так, во время выборов в 2018 и 2019 годах там сидели близкие к власти политтехнологи. Неоднократно в Artplay проходили мероприятия с участием губернатора и городских чиновников. Первым проектом, с которым Artplay открылся в Петербурге в декабре 2016 года, стала мультимедийная выставка "Космос. Love", организованная по заказу госкорпорации " Роскосмос ". В 2018 году городской комитет по инвестициям наградил "Тандем—Истейт" за первую очередь комплекса премией "Инвестор года". Люксембург , управляющим директором которого является миллиардер Владимир Пинчук. В портфеле компании в Петербурге также имеется участок под строительство жилья на месте трамвайно—механического завода на Чугунной ул. Единственный проект компании сегодня — Центр дизайна Artplay на Нижней Сыромятнической ул. Данные за 2019 год пока не опубликованы. При запуске площадки к ней было привлечено большое внимание, потому что Artplay — это известный бренд, однако серьезной активности и развития после этого они не демонстрировали. Они смогли привлечь большой круг арендаторов, но раскрутить площадку, создать шум вокруг нее не удалось.
На территории Artplay будут проходить архитектурные рейвы и лаборатории, лекции по истории дизайна, мастер-классы по работе с деревом, выставки и многопрофильные экскурсии. Тотальная инсталляция с архитектором Дарьей Лисицыной В лаборатории архитектуры гости площадки смогут потренировать свое пространственное мышление, научатся конструировать, проектировать и создавать впечатляющие объекты искусства. Арт-субботник совместно с Гарри Зухом Кисти, краски, непринужденная атмосфера, — все желающие смогут поучаствовать в арт-терапии, автором которой станет Гарри Зух. Посетители смогут дать волю своим творческим порывам и присоединиться к совместной мастерской деревянной скульптуры: художник быстро обучит искусству рисовать везде и всюду обаятельных лошадок. Проект «Яркие лавочки» В основе, — идея превратить обычные городские лавочки в красочные арт-объекты.
Первым креативным технопарком Москвы стал столичный центр дизайна «Артплэй»
Город - 29 мая 2022 - Новости. В начале июня московскому центру дизайна Artplay был присвоен статус креативного технопарка, позволяющий его резидентам пользоваться мерами поддержки со стороны. Мультимедия Арт Музей в Москве открылся после капитального ремонта. В столичном центре-дизайна Artplay запустили проект «Открытый музей», который призван поддержать актуальное молодое искусство в России.
Центр цифрового искусства Artplay Media открылся в Москве после реставрации
Мы нежно относимся к творчеству начинающих мастеров. Быть первым фестивалем мастера - огромная честь и ответственность. Мы понимаем, как важно поддерживать первые шаги человека, дерзнувшего показать свои работы миру.
А Artplay на «Манометре» благополучно развивается. Первые арендаторы С. Когда нас позвали в «Манометр», мы долго думали и вначале отказывались, потому что казалось, что место здесь — не очень, по сравнению с Тимура Фрунзе на Парке культуры. Здесь был типичный «почтовый ящик», как такие предприятия называли в СССР. В центральном корпусе, где мы сейчас сидим, находилась сборочная линия манометров для подводных лодок, напротив — завод «Плутон» с подобной историей.
Частный собственник тогда только выкупил предприятие, производство выводили за границы Москвы, а объект перепрофилировали. Концепции развития этой промзоны у новых собственников тогда не было: просто целые этажи зданий, в которых раньше находились цеха, освобождали и сдавали под офисы. Мне сказали: «Разместим вас, как хотите. Как скажете, так стенки и поставим. На станки не обращайте внимание, вывезем». Когда мы въехали, тут дырки были в перекрытиях, мы их заделывали, пол выравнивали, стены штукатурили, шпаклевали, все сети заново протащили — это были довольно большие капиталовложения. В первые годы здесь был настоящий Ноев ковчег: в соседних помещениях сидели ребята, которые торговали насосами, тряпками, какие-то юридические фирмы, страховые компании, интернет-провайдеры и фирмы, занимавшиеся интернет — торговлей, агентства путешествий, — кого только не было.
Когда в 2007 году мы начали реализовывать проект на «Манометре», до кризиса оставалось меньше года. Был заранее составленный прекрасный план, начинался он с самого большого, центрального корпуса. За первую половину 2008 года мы выселили отсюда всех арендаторов, но в этот момент пришел кризис, и деньги у инвестора закончились. Планы тут же поменялись категорически, и началось освоение корпусов исторической части территории завода, потому что там можно было готовить помещения и заселять арендаторов, вкладывая средства по чуть-чуть. И так, потихонечку-потихонечку, мы добрались и до реновации центрального корпуса. Территория здесь активно развивается, в прошлом году мы взяли в управление соседний завод «Плутон». Он будет сделан в той же концепции, что и Artplay.
У нас есть большой спрос на аренду площадей, который мы не можем здесь удовлетворить, и теперь этих клиентов мы переведем а «Плутон». Но там же пока ничего нет, кроме окон, лестниц и лифта. Там изначально красивая архитектура, вытянем. Уже местами есть на что посмотреть, постепенно все получается. В феврале-марте мы откроем свободное посещение без пропусков всей территории и большинства зданий «Плутона». Пространство будет такое же ровное и прозрачное, как Artplay, по сути оно вернется в город. К концу 2017 года два корпуса там будут целиком освоены под новую функцию.
Часть помещений сейчас пустует, часть освободится из-под производства, кое-где произойдет естественная ротация арендаторов. Мы никого не выгоняем, это совершенно естественный процесс.
После завершения работ в зале для мультимедийных спектаклей и выставок площадь экранов выросла с 300 до 500 кв. Новая геометрия пространства вместе с мощными звуковыми системами усиливает эффект погружения в искусство, отмечается в сообщении. В ближайшее время гостям центра представят мультимедийные спектакли «Густав Климт. Золото модерна» и «Босх.
Благодаря ей в XIX веке «японизм» проник в европейскую живопись и декоративно-прикладное искусство, повлияв на импрессионистов, постимпрессионистов и мастеров ар-нуво. И все же для большинства японское искусство оставалось диковинкой: картины казались незаконченными эскизами, свитки напоминали обои, а гравюра — карикатуру. И даже сегодня многие аспекты японского искусства не вполне понятны западному зрителю. На мультимедийной выставке в Artplay Media перед зрителем оживают четыре традиционных жанра гравюры: бидзинга изображение красавиц из «веселых кварталов» , фукэйга пейзаж , катёга цветы и птицы , муся-э изображение воинов. А закадровый текст, записанный для выставки Дмитрием Ковалениным, поможет разобраться в японской мифологии и символике.
ДизайнВыставка & DesignParty "Бархатный сезон"
После завершения работ в зале для мультимедийных спектаклей и выставок площадь экранов выросла с 300 до 500 кв. Новая геометрия пространства вместе с мощными звуковыми системами усиливает эффект погружения в искусство, отмечается в сообщении. В ближайшее время гостям центра представят мультимедийные спектакли «Густав Климт. Золото модерна» и «Босх.
Стоимость билета 1 тыс. Это связано с тем, что сеансы идут один за одним, а людей запускают постоянно, поэтому если не попали к началу сеанса, то можно остаться и досмотреть. Судя по афишам в фойе, выставки художников регулярно меняются , можно это отслеживать на сайте и побывать на разных.
Надо иметь ввиду, что Билеты можно купить только онлайн.
Существующие здания надстраивались и становились выше. На табличке указаны периоды, когда производились изменения. После революции предприятие было национализировано, но Гакенталь продолжал работать на заводе.
В 1930-е начинается строительство метро, и завод получает крупный заказ. В годы ВОВ часть оборудования эвакуирована в Томск, на московском заводе выпускались мины и вооружение. В настоящее время производство расположено в Саратовской области, город Энгельс. Территория была в упадке и выглядела депрессивно вот так.
С тех пор прошло 15 лет. За это время произошли кардинальные изменения. Бывшие промышленные здания получили новую жизнь, в них располагаются архитектурные и дизайнерские бюро, шоурумы и выставочные залы. Есть Открытый музей, это название, но он и в самом деле открытый.
Арт-объекты расположены на улице и доступны в любой день совершенно бесплатно. На сайте Артплэя есть карта экспонатов и аудиогид. Один из корпусов Артплэя занимает университет креативных индустрий. Получается, поучился, закончил вуз, можно устроиться на работу прямо тут же по соседству.
Во время прогулки набежали тучи, стал накрапывать дождик, зато потом на небе повисла радуга. На месте одного из оконных проемов сидит русалка. Автор мозаики — Александр Джикия. На заглавной фотографии другая часть этого же здания, там серия картин «Житие кота Викентия» художника Михаила Лабазова.
Кот Викентий стал своеобразным символом Артплэя. Арт-объект называется «Шепот», автор — Александр Морозов. Вроде бы вихрь или воронка, может кому-то даже почудится сходство с башней Шухова.
Его работы хранятся в музейных и частных коллекциях в России и за рубежом. С 2005 года сотрудничает с Khankhalaev Gallery. Далее: "Искусство Японии: от Хокусая до современности". Шедевры таких мастеров японской гравюры, как Кацусика Хокусай, но и мало известные широкой публике работы: женские портреты «последнего гуру эпохи укиё-э» Ёситоси Цукиоки и пейзажные гравюры Имао Кайнэна из частной галереи российского коллекционера и знатока японской культуры Екатерины Пугачевой. Это зеркало японской городской культуры с его сложной иерархией, особым языком иносказаний, аллюзий, символов, своей мифологией, специфическим духом свободы и особой эстетикой.