Чем отличается баян от аккордеона Баян П.Е. Стерлигов включил в правый ряд вспомогательные кнопки, что расширило звуковые возможности инструмента.
Сообщение про баян и аккордеон
баян обладает явно большими возможностями (при равном качестве, то есть сравниваем концертный баян с концертным аккордеоном), но, как мне кажется, всё же аккордеон лидирует по распространённости. Баян-аккордеон как музыкальный инструмент Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение». В глазах не музыкантов гармонь, баян и аккордеон выглядят абсолютно одинаково, но отличия есть. это тип аккордеона, на котором клавиатура на стороне мелодии состоит из ряда кнопок. К специфике баяна и аккордеона относится необходимость следить за движением меха, чтобы его смена не попадала на музыкальную фразу.
Портал правительства Москвы
Поэтому в общих чертах можно сказать, что разница между аккордеоном и баяном хотя и незначительна, но принципиальна и включает в себя отличие. По звучанию баян и аккордеон довольно сильно отличаются. статьи о музыкантах, музыкальных инструментах и мире музыки от Легато. Основные отличия между аккордеоном баяном и гармонью. Баян и аккордеон представляют собой распространенные инструменты, каждый из которых отличается своими особенностями.
Разница между баяном и аккордеоном
В гармонике Белобородова правая клавиатура состояла из двух рядов. Двенадцать клавиш первого ряда, расположенных ближе к сетке, были похожи на черные клавиши фортепиано. Рабочие площадки тринадцати белых клавиш второго ряда имели квадратную форму. Клавиатура для левой руки басовая состояла из размещенных в одном ряду десяти больших клавиш такой же формы, как и клавиши современных гармоник и баянов. При участии Белобородова тульскими мастерами было изготовлено 20 хроматических гармоник. Таким образом, можно утверждать, что первая хроматическая гармоника была создана русским музыкантом Н.
Белобородовым в Туле на 20 лет раньше, чем в Западной Европе. Первая хроматическая гармоника Н. Белобородова В 80-90-е гг. По принципу венской гармоники русские мастера создали более совершенный вид гармоники - венку русского строя. Коренное изменение в клавиатурный басовый механизм гармоники было внесено тульским мастером Чулаковым.
Был изготовлен гнутый механизм, при помощи которого появилась возможность одновременно извлекать звуки аккомпанемента с разным сочетанием нот при нажатии на одну кнопку, басовой клавиши. Примерно в эти же годы в городе Ельце Орловской губернии появились гармоники, клавиатура которых располагалась по принципу фортепьяно. Первая такая гармоника была сконструирована мастером Ильиным, а вторая, более совершенная, - елецким мастером Черных. Диапазон елецкой рояльной гармоники в мелодии охватывал звуки от ноты до первой октавы до фа третьей октавы включительно. Клавиши для левой руки располагались с обеих сторон грифа.
Новосельский в своей "Книге о гармонике" отмечает, что елецкие гармоники известны в России с конца прошлого столетия, в то время как на Западе рояльные гармоники получили распространение в 1910 - 1920 гг. Елецкая рояльная гармоника В 1891 г.
Создателем первой русской хроматической гармоники был русский музыкант-самородок тульский рабочий-красильщик Николай Иванович Белобородов, который был страстным музыкантом-гармонистом и в течение всей своей жизни стремился к созданию новой гармоники с хроматическим строем. Наконец, в 1870 г.
В гармонике Белобородова правая клавиатура состояла из двух рядов. Двенадцать клавиш первого ряда, расположенных ближе к сетке, были похожи на черные клавиши фортепиано. Рабочие площадки тринадцати белых клавиш второго ряда имели квадратную форму. Клавиатура для левой руки басовая состояла из размещенных в одном ряду десяти больших клавиш такой же формы, как и клавиши современных гармоник и баянов.
В сентябре 1907 года петербургский мастер Пётр Егорович Стерлигов после более чем двухлетней работы изготовил баян для выдающегося гармониста -Титаренко, который дал этому инструменту название в честь древнерусского певца-сказителя Бояна, упоминаемого в поэме «Слово о полку Игореве», и впервые стал использовать его на своих афишах в начале мая 1908 года в Москве. Таким образом, получается, что аккордеон и баян — это разновидности гармоники, только они более усовершенствованные и предназначенные для более профессионального музицирования. Особенности их конструкции: готово-выборная клавиатура, регистры позволяют исполнять различные по сложности произведения, написанные не только для данных инструментов, но и фортепиано, органа и других. Новшеством последних лет является изобретение электробаяном и аккордеонов, что позволяет одним инструментом заменить целый оркестр.
Недавно стало возможным купить баян с шестью рядами кнопок. Первый ряд копирует второй ряд, смещенный на пять звуков вниз. Второй — ряд исключительно из басов. Третий — мажорный, Четвертый — минорный. Пятый — септаккордная тоника, образованная от баса, стоящего на соответствующей строке второго ряда левой клавиатуры. Таким образом, одна кнопка рождает аккорд из трех звуков, что означает — баян может сыграть за целый оркестр. Современные модели оснащены дополнительной кнопкой, переключающей клавиатуру в одноголосый режим, который накладывает запрет на звучание аккордами, что значительно упрощает виртуозную игру.
В правой клавиатуре не много изменений — добавлен третий ряд, который позволяет вместить более четырех октав даже в небольшой баян. В современные концертные модели добавлены дополнительные дублирующие четвертый и пятый ряды. Безусловно, выбор подобного музыкально инструмента не так сложен, как, к примеру, выбор автомобиля, но все таки следует учитывать ряд нюансов.
Изготавливается он из прочного картона, который сверху заклеивают тканью. Различают 2 вида баянов: Обычные классифицируются по системам аккомпанемента. Оркестровые клавиатура расположена только с правой стороны, различаются модели по диапазону и по тембру. Аккордеон Играя на аккордеоне, можно имитировать разные музыкальные инструменты.
Звучание может быть мягким и плавным или грубым и жестким. В руках профессионала аккордеон способен заменить целый оркестр. У современной модели богатая звуковая палитра: от пианино до органа. Максимальный вес аккордеона — 15 кг. Сначала он получил широкое распространение в Европе, когда музыкальные мастера пытались усовершенствовать гармонь с ограниченным звучанием. В СССР аккордеон появился в 30-ых годах. У аккордеона сложная конструкция, он состоит из более 100 деталей.
Модель представляет собой 2 большие секции, соединенные мехом, которым можно регулировать тембр и звучание. Правая секция состоит из прямоугольной коробки и грифа с клавиатурой, как на фортепьяно. Количество клавиш сильно варьируется, максимум — 41.
В чем отличия между баяном и аккордеоном, есть ли разница – сравнение
Звукоряд мелодии располагался в одном ряду 15 клавиш , в басовой части - в два ряда 12 клавиш Сибирская гармоника В 40-х годах XIX в. В 70-80-е годы прошлого столетия гармонный промысел Вятской губернии, в связи с улучшением качества голосовых планок и хорошей выработкой всех деревянных частей, а также высоким качеством отделки стал конкурировать с гармонным промыслом Тульской и других губерний. Одновременно с развитием производства гармоник продолжалось их дальнейшее усовершенствование. В первой половине 70-х годов XIX столетия впервые русскими мастерами были сконструированы двухрядные гармоники в Бологое. Основные конструктивные принципы у бологойских гармоник были те же, что и у тульских. Клавиатура первого ряда мелодии имела звукоряд, аналогичный звукоряду тульской однорядной гармоники; во втором ряду звукоряд повторялся на кварту ниже. Аккомпанемент у бологойской гармоники ограничивался тремя мажорными аккордами.
Однако и это усовершенствование не смогло удовлетворить всех требований музыкантов того времени. Репертуар исполняемых произведений выдвигал необходимость создания инструмента с полным хроматическим звукорядом. Создателем первой русской хроматической гармоники был русский музыкант-самородок тульский рабочий-красильщик Николай Иванович Белобородов, который был страстным музыкантом-гармонистом и в течение всей своей жизни стремился к созданию новой гармоники с хроматическим строем. Наконец, в 1870 г. В гармонике Белобородова правая клавиатура состояла из двух рядов. Двенадцать клавиш первого ряда, расположенных ближе к сетке, были похожи на черные клавиши фортепиано.
Рабочие площадки тринадцати белых клавиш второго ряда имели квадратную форму. Клавиатура для левой руки басовая состояла из размещенных в одном ряду десяти больших клавиш такой же формы, как и клавиши современных гармоник и баянов. При участии Белобородова тульскими мастерами было изготовлено 20 хроматических гармоник. Таким образом, можно утверждать, что первая хроматическая гармоника была создана русским музыкантом Н. Белобородовым в Туле на 20 лет раньше, чем в Западной Европе.
Аккордеон — это европейский музыкальный инструмент, который также имеет клавишную клавиатуру. Однако количество клавиш на аккордеоне может быть разным. Наиболее распространены варианты с 32, 48, 72 или 120 клавишами. Наиболее популярным считается аккордеон с 48 клавишами, который обычно имеет 26 белых и 22 черных клавиши. Таким образом, основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в количестве клавиш.
Баян имеет больше клавиш, чем аккордеон, что позволяет музыканту воспроизводить более сложные мелодии и аккорды. Техника игры на баяне и аккордеоне Баян Баян — это русский народный музыкальный инструмент с клавишами. Он имеет аккордовую и мелодическую клавиатуру, которые расположены вертикально. Игра на баяне включает использование обоих рук и дает возможность создавать сложные аккорды и мелодии одновременно. Техника игры на баяне включает в себя: Использование пальцев обеих рук для нажатия клавиш. Использование балансировки веса тела для управления белловой платой инструмента. Использование буханки расширяющегося кольца для создания различных эффектов. Аккордеон Аккордеон — это музыкальный инструмент с альтернативным названием гармоника. Он имеет клавиатуру и механизм, который создает звуки путем компрессии и расширения воздуха. Аккордеон может иметь различное количество клавиш, от 12 до 120.
Техника игры на аккордеоне включает в себя: Использование рук для нажатия на клавиши аккордеона. Использование механизма для создания звука путем компрессии и расширения воздуха. Использование регуляторов для контроля нажатия клапанов и количества воздуха, поступающего в инструмент.
К этому типу относятся такие гармони, как тальянка искаженное «итальянка». Отличия левой и правой клавиатур Кнопки левой клавиатуры располагаются на самом корпусе. Она предназначена для аккомпанемента. Нажатие одной кнопки на ней открывает сразу несколько резонаторных камер, и звучит целый аккорд. На правой клавиатуре играют саму мелодию. Здесь кнопки находятся на грифе, прикрепленном к корпусу, и снабжены металлическими рычагами, уходящими к клапанам. Они расположены в один или несколько рядов отсюда названия «однорядка», «двухрядка» и т. Нажатие одной кнопки открывает только один резонатор — и поэтому звучит одиночный чистый музыкальный тон. Первые ручные гармоники В 1783 году чешский мастер Киршник, проживавший в Петербурге, открыл новый как ему казалось способ извлекать звуки — при помощи металлических язычков. В 1821 году берлинский мастер Бушман на основе этого способа создал губную гармонику, а в следующем году попробовал присоединить к ней мех. В 1829 году венский изобретатель Кирилл Демиан придумал инструмент, который он назвал аккордеоном, потому что левая клавиатура его была такой же, как у современных гармоник, — аккордовой: нажатие одной кнопки давало целый аккорд. Впрочем, правой клавиатуры у этого инструмента еще не было. Приблизительно в 1830-е годы новинка проникла в Россию, обзавелась там простецким именем — гармошка - и завоевала большую популярность. От гармони — к баяну и аккордеону Но музыканты сразу заметили, что у простых гармоней есть и недостатки. Например, у них ограниченный звуковой диапазон мало октав. Как правило, они имеют только одну тональность, и бывают либо мажорными, либо минорными. Поэтому уже скоро встал вопрос об изобретении такого музыкального инструмента, который имел бы достоинства гармони, но при этом обладал бы обширным звукорядом и равномерно темперированным музыкальным строем т. Этот строй применяется в академической музыке уже несколько веков. Другое его название — «полный хроматический звукоряд». На протяжении 19-го века различные фирмы и мастера в Европе и в России работали над усовершенствованием гармони.
Основное отличие — клавиатура правой руки. Баян имеет клавиатуру кнопочную, а у аккордеона правая клавиатура клавишная фортепианная. Правая клавиатура баяна снабжена 3-5 рядами кнопок, представляющих полный хроматический звукоряд, а кнопки левой панели выдают басы. Нумеруются кнопки от меховой камеры. Правая клавиатура аккордеона состоит из 41 клавиши, а левая такая же, как у баяна.
Почему у молодежи перестали быть популярными аккордеон и баян?
Внешне кнопочный аккордеон и баян очень похожи, отличить их крайне трудно, в связи с чем принято оба инструмента называть баянами. Если вы плохо разбираетесь в музыкальных инструментах, то для вас незаметна разница между баяном, гармонью или аккордеоном. Отличие баяна и аккордеона заключается в их конструкции. Отличие баяна от аккордеона заключается в следующем.
«Гармонь, Баян, Аккордеон?» История происхождения аккордеона
Баян имеет больше клавиш, обладает более широким диапазоном звучания и большей экспрессивностью. Инструмент способен передать глубину эмоций и выразительность исполнителя. Баян чаще используется в классической музыке, а также в народных и фолк жанрах. Аккордеон, в свою очередь, имеет более яркое и мощное звучание. Он способен заполнить пространство и создать насыщенную звуковую палитру. Аккордеон зачастую применяется в различных музыкальных жанрах, включая фолк, джаз, рок и популярную музыку. Его звук более пронзительный и острый, что делает его отличным инструментом для соло-игры.
Важно отметить, что на звучание инструмента также влияет мастерство и манера игры самого музыканта. Каждый исполнитель придает инструменту свою индивидуальность и уникальное звучание. Таким образом, выбор между баяном и аккордеоном зависит от жанра музыки, стиля исполнения и личных предпочтений музыканта. Вопрос-ответ: Какие основные отличия между баяном и аккордеоном? Основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в организации клавиш. У баяна клавиши организованы в два ряда, при этом каждой клавише соответствуют две ноты — одна при нажатии клавиши, вторая при отжатии.
У аккордеона клавиши организованы в один ряд, и каждая клавиша имеет только одну ноту.
Название инструмент получил благодаря П. Стерлигову, петербургскому гармонному мастеру, присвоившему баяну имя сказителя-песенника из «Слова о полку Игореве». Баян П.
Стерлигов включил в правый ряд вспомогательные кнопки, что расширило звуковые возможности инструмента. Подобная раскладка, примененная российским мастером, стала именоваться петербургской, а в дальнейшем — ленинградской. Он же создал и пятирядный баян, правая клавиатура которого имела два вспомогательных ряда кнопок. Современный баян состоит из трех частей: правого и левого полукорпусов, соединенных мехами.
По количеству одновременно вибрирующих язычков наиболее выразительным звучанием отличаются четырехголосые и пятиголосые баяны. Дублирование кнопок на правой клавиатуре и басов на левой позволяет исполнителю плавно переходить в нужную тональность. Нумерация вертикальных рядов кнопок обеих клавиатур начинается от меховой камеры.
Известно, что западные мастера стали применять такой порядок расположения звуков значительно позднее. Ливенская гармоника Приблизительно в этот же период 70-е годы XIX в. Звукоряд мелодии располагался в одном ряду 15 клавиш , в басовой части - в два ряда 12 клавиш Сибирская гармоника В 40-х годах XIX в. В 70-80-е годы прошлого столетия гармонный промысел Вятской губернии, в связи с улучшением качества голосовых планок и хорошей выработкой всех деревянных частей, а также высоким качеством отделки стал конкурировать с гармонным промыслом Тульской и других губерний.
Одновременно с развитием производства гармоник продолжалось их дальнейшее усовершенствование. В первой половине 70-х годов XIX столетия впервые русскими мастерами были сконструированы двухрядные гармоники в Бологое. Основные конструктивные принципы у бологойских гармоник были те же, что и у тульских. Клавиатура первого ряда мелодии имела звукоряд, аналогичный звукоряду тульской однорядной гармоники; во втором ряду звукоряд повторялся на кварту ниже. Аккомпанемент у бологойской гармоники ограничивался тремя мажорными аккордами. Однако и это усовершенствование не смогло удовлетворить всех требований музыкантов того времени. Репертуар исполняемых произведений выдвигал необходимость создания инструмента с полным хроматическим звукорядом.
Создателем первой русской хроматической гармоники был русский музыкант-самородок тульский рабочий-красильщик Николай Иванович Белобородов, который был страстным музыкантом-гармонистом и в течение всей своей жизни стремился к созданию новой гармоники с хроматическим строем. Наконец, в 1870 г. В гармонике Белобородова правая клавиатура состояла из двух рядов. Двенадцать клавиш первого ряда, расположенных ближе к сетке, были похожи на черные клавиши фортепиано. Рабочие площадки тринадцати белых клавиш второго ряда имели квадратную форму. Клавиатура для левой руки басовая состояла из размещенных в одном ряду десяти больших клавиш такой же формы, как и клавиши современных гармоник и баянов. При участии Белобородова тульскими мастерами было изготовлено 20 хроматических гармоник.
Другие отличия За рубежом баян не нашел свое место, но получил широкую известность в России. С кнопочным аккордеоном у него больше похожих внешних характеристик. Иногда отличить эти 2 инструмента легче только знающему человеку, поэтому часто их называют баянами. Музыкальные инструменты по типу клавиатуры можно классифицировать на следующие классы: готовые; выборные; готово-выборные. Система первого класса включает басы и аккорды, а третий тип состоит из двух, соответствующих названию.
Переходить от одного типа к другому помогают специальные регистры. Кнопочный аккордеон вмещает в себе качества и одного и второго музыкальных инструментов — это звук и диапазон, а кнопки вместо клавиш позволяют исполнять с большой скоростью такие произведения, которые на клавишах сложно сыграть. Аккордеон принято считать довольно молодым инструментом, продолжающим свое развитие и завоевавшим собственную нишу. Его мощное звучание напоминает игру целого оркестра. Что лучше выбрать?
Мнение профессионалов в предпочтении выбора того или иного инструмента расходятся. Баянисты и его сторонники считают, что на этом инструменте проще играть технически сложные композиции. Любители игры на аккордеоне уверены, что качество звука в этом случае богаче и красочнее. Кроме того, наличие небольшого количества клавиш позволит освоить и фортепианную клавиатуру. По мнению преподавателей, аккордеон обладает рядом преимуществ, среди которых модели инструментов, подобранные для начального обучения, имеют возможность выбора разных звуковых тембров.
Даже простые детские инструменты производят с переключателями регистров, также их делают трехголосными. Чего не скажешь об аккордеонах кнопочного типа и баянах. Такими характеристиками наделены профессиональные модели, стоимость которых высока. Баяны для обучения игре обычно делают двухголосными, поэтому звучат они не так эффектно.
Аккордеон, баян, гармонь...
Прежде всего заметим, что и баян, и аккордеон — это подвиды гармоник. Ключевым отличием инструмента было то, что одна клавиша издавала разное звучание при сжиме и разжиме меха. Если баян или аккордеон качественный, то никаких залипаний и заеданий не произойдет. Баян и аккордеон представляют собой распространенные инструменты, каждый из которых отличается своими особенностями.
Основные отличия между аккордеоном, баяном и гармонью
Но в целом - разницы не имеется. Они все - гармоники, марла-кармуны, аккордеоны, бандонеоны, концертины, выборные и готовые баяны - пневматические инструменты с проскакивающими язычками. А ещё делали фисгармонии с аккордовым аккомпанементом. Навскидку не вспомню, как назывались.
Чем больше в голове информации, тем тупее голова. Аккордеон - нерусское. Левая рука, как правило, совпадает.
Правая - отличается. Но принципиально ли?
Раскрыть все нюансы порой не под силу и меломану. Прародителем баяна и аккордеона является гармошка или гармонь. Мнение, что гармонь это исконно русский инструмент совсем недавно доказали исследователи, обнародовав тот факт, что ее привезли в конце семнадцатого века из Германии. Гармонь представляет собой правую клавиатуру с двумя рядами одноцветных кнопок, левую клавиатуру с кнопками на корпусе, по середине располагаются меха. Музыкальные аналитики с историей создания баяна связывают 1880 год и город Вену. Баян считается меховым музыкальным инструментом, с главной отличительной особенностью в виде развитой левой клавиатурой. Развитость клавиатуры подтверждается количеством рядов, которых там пять, и отличным качеством звучания. Недавно стало возможным купить баян с шестью рядами кнопок.
Первый ряд копирует второй ряд, смещенный на пять звуков вниз. Второй — ряд исключительно из басов.
Главное отличие состоит в их конструкции, хоть предком их обоих считают гармонь. Это язычковые музыкальные инструменты. Они отличаются формой корпуса, конструкцией грифа, клавиатурой мелодии. Основное отличие — клавиатура правой руки. Баян имеет клавиатуру кнопочную, а у аккордеона правая клавиатура клавишная фортепианная.
Современные модели оснащены дополнительной кнопкой, переключающей клавиатуру в одноголосый режим, который накладывает запрет на звучание аккордами, что значительно упрощает виртуозную игру. В правой клавиатуре не много изменений — добавлен третий ряд, который позволяет вместить более четырех октав даже в небольшой баян. В современные концертные модели добавлены дополнительные дублирующие четвертый и пятый ряды.
Безусловно, выбор подобного музыкально инструмента не так сложен, как, к примеру, выбор автомобиля, но все таки следует учитывать ряд нюансов. К слову, специалисты по ремонту авто встречаются значительно чаще, чем по настройке и ремонту баянов. Первое — следует обратить внимание на его эргономику — кнопки и клавиши удобно ложатся в руку, легко нажимаются. Пятирядная клавиатура на баяне в этом случае будет идеальным вариантом, так как в такой конфигурации модуляции будет легко выполнять сходу. Хотя удовлетворительным вариантом для многих музыкантов будет и трехрядный баян. После тестирования клавиатуры необходимо проверить звучание баяна. Аккордеон, баян и гармонь это сложные музыкальные инструменты, на качестве звука которых может отразиться буквально от качества материала и до удобоваримости условий хранения.
Терминология
Левая клавиатура полного баяна состоит из 100 или 120 кнопок (такая же, как у аккордеона). Отличие баяна от аккордеона. Основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в организации клавиш.
Особенности баяна, гармони и аккордеона
- Мини-словарь баяниста
- Разница в звучании
- Отличие между Баяном, Аккордеоном и Гармонью
- Аккордеон или баян - на чем проще играть с нуля
Конструкция и Особенности
- Чем отличается баян от аккордеона
- Выводы TheDifference.ru
- TheDifference.ru определил, что отличие баяна от аккордеона заключается в следующем:
- «Итальянский след»
Чем отличается баян от гармони и от аккордеона
Он работал он настройщиком органов и фортепиано. Чтобы облегчить настройку органных труб он сконструировал маленькую коробочку с металлическим язычком. Когда Фридрих вдувал ртом воздух в коробочку, язычок звучал, издавал тон определенной высоты. Несколько таких коробочек, дававших звуки определенной высоты, упрощали настройку органа. Но мастеру не нравилось, что одна рука была занята.
Тогда он вделал каждый язычок в мех. Он ставил приспособление рядом, растягивал мех кверху и отпускал, сжимаясь под давлением собственного веса, мех подавал воздух на язычок, и тот звучал. Обе руки оставались свободными, не нужно было дуть ртом, что облегчало работу. Потом Фридрих догадался все язычки встроить в мех, а чтобы они не звучали одновременно, оснастил клапанами.
Теперь для получения нужного тона надо было открыть один клапан над соответствующим язычком, а остальные оставить закрытыми. Чуть позже он понял, что изобретенную им конструкцию можно превратить в самостоятельный музыкальный инструмент. Сначала она была больше похожа на детскую игрушку, чем на музыкальный инструмент - у нее было всего лишь 5 кнопочек справа и 5 слева. Сыграть на ней можно было только очень простые мелодии без аккомпанемента.
Несмотря на это, гармонь быстро распространилась по всему миру, попав и на тульскую ярмарку. Заморская диковинка так полюбилась в Туле, что распространилась по всей России и превратилась в русский народный инструмент. Причем, в каждой области она видоизменялась, подстраиваясь под местные напевы. Так появились саратовская, ливенская, череповецкая, вятская, бологоевская гармошки.
Благодаря русским мастерам появился, по сути новый инструмент, в котором от прежней гармошки остался лишь принцип звукоизвлечения. В1830 году музыкальный мастер Иван Сизов, поехал на ярмарку в Нижний Новгород, и там услышал гармонику. Убедившись, что ничего особо сложного в нем нет, тем более для тульского оружейника, взял и сделал своими руками такой же. Конечно, об этом сразу же узнали родственники, знакомые, а среди них было немало умельцев.
Тула всегда славилась мастерами. Очень скоро изготовление гармоник стало повальным увлечением. Путь совершенствования гармоники был долгим и сложным. Вначале она была очень проста и примитивна 5-7 кнопок на правой стороне и два баса на левой стороне.
Пришло время, и в таком виде она уже не могла удовлетворять возросшее мастерство исполнителей. И вот в 1871 году тульский музыкант — самородок Николай Иванович Белобородов сконструировал новый вид инструмента — хроматическую гармонику. В ней уже был расширенный аккомпанемент состоял из басов, трех мажорных и двух минорных аккордов , два ряда кнопок в правой клавиатуре. И теперь на инструменте можно было сыграть 42 звука!
Но поиск более удобной конструкции продолжался. И вот один из музыкантов, Яков Федорович Орланский - Титаренко, поделился с гармонным мастером Петром Егоровичем Стерлиговым идеей нового инструмента. Или, если языком сегодняшнего производства, сформулировал техническое задание. Было это в 1905 году.
Идея вдохновила мастера, и через два года, в 1907 году был построен инструмент, имевший для правой клавиатуры более четырех октав - по двенадцать звуков в каждой, а для левой руки - полный набор басов и аккордов для всех без исключения тональностей. В честь легендарного древнерусского певца — сказителя Бояна его назвали — баяном. Баян — название, принятое только у нас в стране. Так что лавры изобретения баяна в равной степени принадлежат и музыканту, и мастеру.
Они создали инструмент, с самого начала настолько совершенный, что в принципе он не изменился до сих пор, хотя улучшения, конечно, были. И уж этому инструменту стало доступно все, вплоть до концерта с симфоническим оркестром. За рубежом все хроматические гармоники, будь у них клавиши или кнопки, называют аккордеонами.. Работа по совершенствованию инструмента продолжалась еще много лет.
Да она, по существу, продолжается и сейчас. У нас в России есть замечательные фабрики, где делают по специальной технологии на заказ современные концертные баяны последнего поколения «Юпитер», «Аппассионата», «Левша», «Россия», на которых играют выдающиеся музыканты. Многотембровый готово-выборный баян — это инструмент больших динамических, тембровых и акустических возможностей, которому под силу исполнение самых сложных произведений , написанных для различных инструментов. Уровень баянного исполнительства в наши дни чрезвычайно высок.
Для современного баяна пишутся сложнейшие оригинальные сочинения. Проводятся международные конкурсы и фестивали, талантливые композиторы пишут новые интересные произведения , баянисты гастролируют по всему миру, собирая огромные концертные залы использованная литература.
На протяжении 19-го века различные фирмы и мастера в Европе и в России работали над усовершенствованием гармони. К левой клавиатуре добавилась правая, появились различные прообразы баяна и аккордеона с фортепианной клавиатурой — среди них «рояльная гармошка» из города Ельца и хроматическая гармоника Николая Ивановича Белобородова, созданная в 1870 году. В 1907 изобретатель Петр Егорович Стерлигов изготовил первый трехрядный баян, а в 1913 году — и пятирядный. Примерно в то же время в Европе распространились хроматические гармоники с фортепианной клавиатурой, то есть современные аккордеоны. В Советский Союз они попали приблизительно в 1930-е годы. Баян и аккордеон: сходство Во-первых, как уже говорилось в статье, и баян, и аккордеон — гармоники хроматические, то есть обладают равномерно темперированным строем 12 полутонов на октаву и большим диапазоном октав. Во-вторых, устройство баяна и аккордеона похоже, в частности левая клавиатура.
Она предназначена для басовых нот первые два ряда кнопок и для аккордов четыре остальных ряда — мажор, минор, септаккорд, уменьшенный септаккорд. Типы баянов и аккордеонов Приходя в магазин музыкальных инструментов, чтобы купить себе подходящую гармонику, нужно знать, что есть еще один важный нюанс. Как баяны, так и аккордеоны делятся на три типа: готовые, выборные, и готово-выборные. У готовых левая клавиатура настроена так, как описано выше. У выборных она, точно так же, как и правая, нужна для того, чтобы извлекать не аккорды, а отдельные ноты. У третьего типа — готово-выборных — между двумя режимами можно переключаться. Для переключения на левой клавиатуре есть специальная клавиша-регистр. В выборном режиме ряды с аккордами превращаются в подобие правой клавиатуры четырехрядного баяна, только отраженное зеркально. Музыканты-профессионалы больше всего любят именно готово-выборные аккордеоны и баяны, так как возможности у этих инструментов очень широки.
Они немного сложнее в освоении, чем готовые, зато сыграть на них можно практически все, что угодно — даже фуги Баха. Чем отличается баян от аккордеона Помимо разной формы корпуса у баяна она более прямоугольная, у аккордеона — более округлая , и формы грифа у аккордеона гриф длиннее , главное, чем отличается баян от аккордеона, - это клавиатура для правой руки. На правой клавиатуре баяна расположены от трех до пяти рядов кнопок, представляющих полный хроматический звукоряд и охватывающих диапазон 5-6 октав. Бывают как 3-рядные, так и 5-рядные баяны, причем у пятирядного баяна первый и второй ряды кнопок аналогичны четвертому и пятому.
Зайцев, В. Гридин, В. Бесфамильнов, В. Зубицкий, О.
Шаров, А. Беляев, В. Романько, В. Галкин, И. Завадский, Э. Митченко, В. Розанов, А. Полетаев, которые своим немеркнущим, исполненным вдохновения искусством, внесли весомый вклад в развитие современной исполнительской школы.
История баяна У каждого инструмента есть своя история, а у баяна есть еще и предыстория. Началась она в Древнем Китае во 2-3 тысячелетии до нашей эры. Именно там родился инструмент, являющийся прародителем современного баяна. Шэн — язычковый духовой музыкальный инструмент , представляющий корпус с приделанными по кругу трубочками из бамбука или тростника с медными язычками внутри. В России он появился во времена монголо—татарского ига, а затем по торговым путям попал и в европейские страны. В Европе в начале 19 века, использовав принцип звукоизвлечения шэна, немецкий органный мастер Фридрих Бушман придумал механизм, помогавший ему в настройке инструментов, и который впоследствии стал предшественником гармони. Несколько позже австриец армянского происхождения К. Демиан модифицировал изобретение Ф.
Бушмана, преобразовав его в первую гармонь. В России гармоника появилась во второй четверти 19 века, ее привозили из-за границы, покупали на ярмарках у иностранных торговых людей как диковинку. Инструмент, который мог сыграть мелодию и аккомпанировать, быстро завоевал популярность среди городских и сельских жителей. Без ее участия не проходило не одно празднество, гармонь наряду с балалайкой стала символом русской культуры. Во многих русских губерниях стали создаваться мастерские, а затем и фабрики, которые изготавливали свои местные разновидности гармоней: тульские, саратовские, вятские, ливанские, бологоевские, череповецкие, касимовские, елецкие. У первых русских гармоней был только один ряд кнопок, двухрядными они стали во второй половине 19 века, по аналогии с конструкцией, которую тогда усовершенствовали в Европе. Музыканты-гармонисты были в основном самоучки, но вытворяли чудеса исполнительского мастерства, несмотря на то, что инструмент по конструкции являлся достаточно примитивным. Одним из таких самородков был рабочий из города Тулы Н.
Будучи заядлым гармонистом, он мечтал о создании инструмента, который бы имел больше исполнительских возможностей. В 1871 году под руководством Н. Белобородова мастер П. Чулков создал двухрядную гармонь, имеющую полный хроматический строй. В конце 19 века, в 1891 году, после усовершенствования немецким мастером Г. Мирвальдом, гармонь стала трехрядной, с хроматическим звукорядом, последовательно расположенным по косым рядам. Несколько позже в 1897 году итальянский мастер П. Сопрани запатентовал свое новое изобретение — извлечение готовых мажорных и минорных трезвучий, доминантсептаккордов на левой клавиатуре.
В этом же году, но в России, мастером П. Чулковым на выставке был представлен инструмент с гнутой механикой в "левой руке", которая тоже позволял одним нажимом на клавишу извлекать готовые аккорды. Таким образом, гармонь постепенно преобразовывалась и становилась баяном. В 1907 году мастером-конструктором П. Инструмент быстро совершенствовался и уже 1929 году П. Стерлигов изобрел баян с готово-выборной системой на левой клавиатуре. Рост популярности инструмента сопровождается постоянным его развитием и совершенствованием. Тембральные возможности баяна делают его поистине уникальным, ведь он может звучать как орган или как духовые и струнные инструменты.
Баян в России всенародно любим - это и академический инструмент, звучащий со сцены в большом концертном зале, и символ хорошего настроения , веселящий народ на сельской завалинке. Видео: слушать баян Левая клавиатура состоит из пяти а иногда из шести продольных рядов. Эти ряды считаются по направлению от меха к краю, то есть первым называют ряд, ближайший к меху. Клавиши продольных рядов левой клавиатуры расположены не точно против клавиш первого ряда, а каждый ряд несколько сдвинут кверху, по отношению к предыдущему. Таким образом создаются несколько скошенные кверху поперечные ряды. Клавиши 1-го и 2-го продольных рядов при нажатии дают басовые звуки. Каждая клавиша 3-го, 4-го и 5-го рядов а в некоторых инструментах и 6-го ряда дает звучание готовых аккордов. Главным " рядом левой клавиатуры является второй продольный ряд басов, который носит название основного.
Клавиши основного ряда расположены не в порядке ступеней гаммы, а так, что каждая соседняя клавиша, считая снизу вверх вдоль клавиатуры, дает звук квинтой выше предыдущего. Примерно в середине этого ряда имеются семь басовых клавиш, из них первая снизу белая дает самый низкий звук баяна — ноту фа контроктавы; соседняя белая клавиша дает звук до большой октавы и т. Басы второго ряда являются основными звуками по отношению к звукам аккордов остальных рядов, то есть Соседняя с нотой фа вниз черная клавиша дает звук си-бемоль, вторая вниз черная клавиша—звук ми-бемоль и т. Таким образом, звуки, извлекаемые на белых клавишах 2-го ряда, в целом составляют звукоряд до-мажорной гаммы, но расположены не в обычном порядке. Пять черных клавиш этого ряда по отношению к белым клавишам дают звуки хроматически измененные т. Семь белых и пять черных клавиш дают все 12 хроматических звуков в пределах одной октавы. Кроме семи белых и пяти черных, в том же ряду имеются еще белые и черные клавиши, представляющие собой повторение указанных выше; они предназначены для удобства для избежания скачков. Первый ряд левой клавиатуры называется вспомогательным.
Клавиши первого ряда расположены между собой точно так же, как и во втором ряду и являются повторением 2-го основного ряда , но первый ряд по отношению ко второму по высоте сдвинут на большую терцию вверх по написанию нот. Таким образом, против звука фа 2-го продольного ряда первой снизу белой клавиши находится звук ля. Вспомогательный ряд, дающий звуки терции к основному ряду басов 2-й ряд , представляет большое удобство и значительно облегчает игру на басах. Клавиши вспомогательного ряда в нотах условно обозначаются буквой В, которая ставится под или над нотой. Басы каждой клавиши основного и вспомогательного рядов записываются одной нотой, хотя при нажиме соответствующей клавиши звучит не один звук, а три одноименных звука сразу в трех октавах: Третий продольный ряд дает мажорные трезвучия или их обращения , построенные от основных басов тех звуков, которые извлекаются соседними клавишами второго продольного ряда. Четвертый ряд дает аккорды минорных трезвучий или их обращений , а пятый ряд дает доминантсептаккорды или их обращения. В баянах некоторых конструкций имеется еще шестой продольный ряд, который дает звуки аккордов уменьшенных трезвучий. Басы второго ряда являются основными звуками по отношению к звукам аккордов остальных рядов, то есть аккорды зависят от названия того баса, против которого они стоят в поперечном косом ряду.
Иначе говоря, каждый основной бас по поперечному косому ряду имеет три готовых, относящихся к нему аккорда. При нажатии лишь одной клавиши 3-го, 4-го, 5-го и, 6-го продольных рядов звучит сразу целый аккорд, но в нотах все же выписываются все звуки, входящие в аккорд. Звучание этих аккордов не выходит за пределы малой и первой октав. Для облегчения нахождения аккордов на баяне в нотах применяются условные обозначения: 1 мажорные аккорды большие трезвучия обозначаются буквой Б; 2 минорные аккорды малые трезвучия обозначаются буквой М; 3 доминантсептаккорды обозначаются цифрой 7; 4 уменьшенные трезвучия обозначаются буквой У.
Ручное изготовление баяна это полный пиздец, соответственно, и стоил он как дом, а то и два. На Руси нашли выход: урезать звукоряд. И, к слову, я играю на всех трех и никогда особо не делил их.