Касалось это и спектакля Театра-Театра «Три товарища» (16+). В аннотации к книге «Три товарища» Э.М. Ремарка говорится, что это история о настоящей дружбе, о мужских развлечениях, о любви и о простой жизни обыкновенных людей в обыкновенном небольшом городке в послевоенной Германии. После успеха спектакля «Винил» театр вновь обращается к композитору Евгению Заготу, и на этот раз выбирает сюжет некогда культового романа Ремарка «Три товарища». это уникальная возможность прочувствовать эпоху и пережить судьбы героев на собственном опыте.
На днях в «Современнике» прошел 600-й спектакль «Три товарища».
Второй — медленный, печальный, логичный, понятный даже человеку, вообще до театра не добравшемуся. Да ещё и режиссура — банальная, линейная, неизобретательная… Мильграм просто выводил персонажей на сцену — и оставлял их статично петь а «Три товарища» — штука без диалогов, сплошь поющаяся — за исключением финальной сцены. Всё, описанное выше, ужасно и не имеет никакого отношения к театру. Тут бы нам и разойтись, забыв «Трёх товарищей», как страшный сон. Но мы же ещё не поговорили о прекрасном! А всё остальное, что только можно вспомнить, рассуждая о спектакле, великолепно. Актёрские работы — ну это же прелесть какая-то!
Неимоверное количество народу на сцене — и каждый на вес золота потому не буду перечислять никого поимённо — ибо все красавцы. Ансамбль — шикарен. Главные и второстепенные герои — богичны учтите, что им ещё и либретто с режиссурой палки в колёса вставляли всю дорогу. Вокал — крутой. Танцы — великолепные. И добавьте сюда бомбический оркестр дирижёр — Татьяна Виноградова , в который я влюбилась с первых минут спектакля.
Невероятный профессионализм — на него бы посмотреть некоторые популярные московские театры всем коллективом за ручку привести. И второй мой фаворит после оркестра : хореография. Дружинин сделал театральную конфетку — и потому было вдвойне обидно, что на протяжении всего спектакля так и тянуло смотреть на вытворяющий чудеса ансамбль, совершенно забыв про стоящих столбом главных героев. Как такое может быть: хореограф сделал свою работу шедеврально, а режиссёр никак не постарался встроить основных персонажей в происходящее и даже не отдал их на откуп этого самого хореографа? Такое ощущение, что репетиции Дружинина и Мильграма никак не пересекались — только чудесная Эва Мильграм она же Пат, девушка главного героя продемонстрировала шикарные танцевальные умения. Вот как отличаются первый и второй акты, так же разнятся подходы Дружинина и Мильграма.
Это снова разные спектакли в одном — и они отнюдь не гармоничны. Следующие мои аплодисменты — сценографу Зиновию Марголину его работа — сказка, а ретро-автомобили, абсолютно натурально «ездящие» по вертикальной плоскости — одно из главных моих впечатлений лета , художнику по костюмам Ольге Шаишмелашвили это было очень красиво и художнику по свету Александру Сиваеву рахат-лукум, а не свет. И получается-то у нас вот что: имеется картина в рамке. Рамка — гениальная. Сесть бы и смотреть на неё часами. А сама картина… откровенно говоря, не удалась.
Есть в ней какие-то проблески — но поди их ещё высмотри. Зато какая рама!.. Ну, не получилось перенести роман на сцену.
Открывается занавес, и первая сцена погружает зрителя в мрачную атмосферу 20-30-х годов Германии прошлого столетия. Причем «телепортация» в ту эпоху происходит в трехмерном измерении. Основную музыкальную тему артисты «подхватывают» на сцене: чуть слышно из глубины декораций звучит дудочка, раздаются звуки аккордеона.
Под антиутопические мелодии оживают образы: проституток, заигрывающих с грубыми прохожими, полицейского с собакой, еле передвигающегося человека без ног и детей с воздушными шариками. Под нарастающие звуки выстрелов в зрительский зал выглядывает человек. Выражение его лица — синтез отчаяния и легкого безумия. Первая сцена наводит на зрителя ужас, но через мгновение зал понимает — это всего лишь сон главного героя Робби. Декорации, музыка и свет вмиг меняют свое настроение: на сцене автомастерская, где радостные Отто и Готфрид поздравляют Робби с днем Рождения. Первые сцены иллюстрируют принцип всей постановки.
Она построена на эмоциональных контрастах. Мирные сцены сменяются уличными беспорядками. Веселые мелодии уступают место звукам тревоги. Смех героев превращается в крик и слезы. Что же является связующим звеном всех этих противоположных частей, которые превращают спектакль в завершенную картину?
Политика была сама по себе в достаточной мере театром, ежевечерняя стрельба заменяла концерты, а огромная книга людской нужды убеждала больше целых библиотек". Так в Берлине 1928 года - под увертюру к "Сказкам Гофмана", в хрупких бархатных выгородках оперной ложи, за которыми коричневые от отчаяния людские толпы, банкротства, митинги и сладкий запах газа, самого дешевого способа семейных самоубийств, - адекватно оценивает эпоху автомеханик Роберт Локамп. Главным героем спектакля "Три товарища" стал именно тот Берлин: черный, с воспаленными ночными лампионами, со слепцами, аккордеонистами, длинноногими красавицами в стиле "вамп". Темный город, пропахший бурым углем и эрзац-кофе, долгим неблагополучием и оголтелым упадком... Конструкция "Берлин-1928" на сцене "Современника" похожа на проржавевший каркас вокзала и на гигантское, запрокинутое, в лихорадочных пятнах ночного и карнавального мейкапа лицо.
Я должен во время длинных пауз успеть сказать как можно больше и молчать в течение активных диалогов или когда играет громкая музыка. Описания тифлокомментатора достаточно кратки: "Эрна радостно кружится и танцует", "смена плана", "свет гаснет, сцена меняется". FE Некоторым незрячим зрителям как раз и не хватило более подробной информации о том, что же всё-таки происходит на сцене. И не хватило описания внешности героев: как они выглядит, во что одеты. Также все незрячие посетители театра столкнулись с помехами в устройствах. На протяжении всего действия в аппаратах был шум, похожий на тот, который возникает, если поднести мобильный телефон к колонке. А для Анатолия Попкова спектакль "Три товарища" стал первым опытом посещения постановки с тифлокомментарием.
Мюзикл «Три товарища» пермского «Театра-Театра» удостоен «Золотой маски»
Светлана Иванова — о знакомстве с Волчек, работе в «Современнике» и главном страхе. На днях в «Современнике» прошел 600-й спектакль «Три товарища». Как заявила художественный руководитель «Современника» Галина Волчек, бытовые трудности не должны помешать творческим планам, театр готовит в этом сезоне несколько новых спектаклей. материального и нематериального, разумного и чувственного. Спектакль "Три товарища", как, собственно, и все мюзиклы нашего ТТ, стал событием в культурной жизни Перми.
В Краснодаре состоится премьера спектакля «Три товарища»
Практически все мизансцены выстроены в этом голом пространстве. Паттерны главной защиты отдельной человеческой жизни — дом, семья, родные — не то что бы не работают, их просто нет. Временное жилище Роберта в пансионе фрау Залевски тоже не обозначено, не показана и квартира Пат. Если у героев спектакля и есть Дом, место силы и место защиты, то это автомастерская, мир друзей, с которыми связано фронтовое прошлое и зыбкое настоящее. Дома нет, но есть пространство «казенного дома»: кафе, кабаре, санаторий в горах, скорее напоминающий советскую больницу. Главное, на чем сосредоточен спектакль Театра-Театра, — это линия Роберта и Пат, почти сакрализованных героев, мгновенно ставших символами. И есть еще один сценический персонаж, тот самый очеловеченный автомобиль Карл, живущий в романе на правах четвертого друга. Карла играет Альберт Макаров.
Карл — это дух автомастерской и дерзновенное единство трех друзей, на котором, собственно, и держится жизнь каждого. Она в спектакле, конечно, присутствует — и минувшая Первая мировая, и грядущая… Время от времени действие происходит с марта 1928-го по март 1929 года война является призраками погибших товарищей Роберта, словно бы он должен прожить не только за себя, но и за них тоже. А еще они предвосхищают беду. Многие называли текст Ремарка магическим, несмотря на видимую внешнюю простоту, отсутствие действия и довольно схематичное описание главной героини.
Театр рекомендует осуществлять возврат билетов за 3 три дня до начала спектакля, с целью возможности их повторной реализации.
В случае повреждения, порчи и утраты билетов дубликаты не выдаются и денежные средства не возвращаются. Возврату и обмену подлежат оригиналы билетов, приобретенные в кассе Театра, у официальных представителей Театра, с неповрежденным контролем, а также приобретенные электронным способом. В случаях замены, отмены или переноса мероприятия стоимость сдаваемых билетов электронный билет и билет на бланке строгой отчетности возмещается покупателю полностью. Возврат денежных средств производится в кассе Театра при наличии паспорта или иного документа, удостоверяющего личность и оригинала билета с неповрежденным контролем с составлением соответствующего заявления. Для возврата билетов, приобретенных электронным способом, необходимо перейти по ссылке Возврат билетов , и в предложенной форме указать номера билетов, которые Вы хотите вернуть, и соответствующие номера заказов.
После нажатия кнопки "оформить возврат", билеты будут помечены как возвращенные, а деньги за билеты будут возвращены на банковскую карту, которая была использована при оплате данных заказов. Сданные покупателем билеты могут продаваться кассой Театра повторно. В случае замены мероприятия билеты, приобретенные в кассе Театра либо у официальных представителей Театра считаются действительными и по желанию покупателя подлежат обмену на замененное мероприятие. Администрация Театра не несет ответственности за поддельные билеты и билеты, приобретенные у лиц, не являющихся официальными представителями Театра.
С 4 октября допуск зрителей в ТТ осуществляется в соответствии с новыми правилами посещения театров: на входе зрителю необходимо предоставить сертификат о вакцинации, или QR-код, подтверждающий вакцинацию против COVID-19 или перенесенную болезнь, или отрицательный ПЦР-тест, сделанный не позднее, чем за 72 часа 3 дня до мероприятия, а также документ, удостоверяющий личность. Эпоха Веймарской республики. Период между двумя мировыми войнами. Первая из них — 1914—1918 гг. Впереди — новая война и новое поражение 1945-го.
Героев, испытавших ужасы Первой мировой, родина встретила разрухой, безработицей, всеобщей нестабильностью и зарождавшимися нацистскими настроениями… В прошлом у трех товарищей — Роберта, Кестера и Ленца — нет ничего, кроме чудовищной войны. У них нет ничего и в будущем, кроме войны еще более чудовищной. Они живут одним днем, держатся лишь друг за друга и за стакан с ромом. Но приходит любовь и дарит надежду, которая вспыхивает и затухает так же, как неизбежно подходит к концу напиток в бокале. Щемящий, глубокий пронзительный и трагичный мюзикл «Три товарища» напоминает о том, насколько важно верить в дружбу и любовь и жить настоящим. В спектакле задействована практически вся актерская труппа, артисты балета, музыканты оркестра полный список на сайте ТТ. У многих актеров в спектакле несколько ролей, и они перевоплощаются до неузнаваемости во время спектакля. Мюзикл «Три товарища» — абсолютно авторский проект: музыка и либретто написаны специально для Театра-Театра. Для спектакля сшили более ста костюмов от шикарных платьев до рабочих комбинезонов , изготовили порядка 15 париков, создали большую декорацию с встроенным поворотным кругом на автоматизированном управлении, установили на сцене настоящие уличные фонари, специально реставрировали настоящие немецкие ретроавтомобили и неожиданным образом разметили их в сценическом пространстве такого в ТТ никто еще не видел!
В спектакле не используется уникальная нижняя машинерия сцены, и он может быть показан на другой площадке. Причем два акта не похожи друг на друга. Первый — больше про «здесь и сейчас», второй — про «всегда и везде». Сначала мы попадаем в какую-то бессмыслицу, безнадёгу эпохи между двумя войнами. Музыкально здесь всё строится по сюитному принципу — девять разных картин. Преобладают стили 20—30-х годов XX века: в первом акте есть регтаймы, чарльстоны, джаз, блюзовые моменты. Есть, конечно, и то, что уходит далеко в конец XX века и даже в XXI, но в целом это калейдоскоп картинок — ярких, странных, любопытных. Второй акт, действие которого происходит в санатории, где герои борются со смертью за жизнь и любовь, более цельный, монотематичный. Это симфонический большой стиль.
Мне сложно подобрать какой-то музыкальный референс: это что-то возвышенное, может, даже пугающее, мистическое и какое-то нездешнее, при этом страстное, эмоциональное». Михаил Бартенев, автор либретто и стихов: «Ремарк — одни из самых читаемых в мире авторов. А еще он про дружбу. А еще — про любовь. Одно к одному.
Не в камерном зале с маленькой площадью, а уже в огромном помещении, которое насквозь пропитано творчеством. Мы на пороге чего-то огромного и невероятного, готовые делиться со зрителями чистыми эмоциями и переживаниями», — прокомментировала режиссер Мария Барабаш. Роман «Три товарища» раскрывает тему так называемого «потерянного поколения», жившего между двумя войнами.
«Три товарища» встретились с улан-удэнскими зрителями
О чем молчит балет» по пьесе Юрия Смекалова и Александра Цыпкина. Об этом сообщает пресс-служба театра. Главная особенность спектакля — уникальное взаимодействие драматических актеров и актеров балета. В «Приюте комедианта», в театре, который не боится экспериментов, мы можем в единой конструкции объединить танец и драматический театр.
Вагановой и после служили в труппе Бориса Эйфмана. Когда я вижу, как он играет в спектаклях Театра им. Ленсовета, я понимаю, что он — идеальный артист для нашего спектакля. Я рад поработать с Иваном Батаревым и Антоном Гуляевым — актерами, которые проявили себя не только на театральных площадках Петербурга, но и в кино. И конечно, счастлив вновь сотрудничать с Викторией Литвиновой, ведущей солисткой MAD Company и моей ассистенткой, Сабиной Яппаровой, солисткой Михайловского театра, и Александром Челидзе — одним из самых ярких представителей современного танца в Петербурге. В 2020 году к команде присоединились еще два блестящих артиста — Вячеслав Коробицин, один из самых востребованных актеров «Приюта комедианта», и Роман Андрейкин, первый в стране контемпорари артист, получивший «Золотую Маску», участник труппы Балета Москва». Юрий, Саша и Виталий — три артиста балета одного из главных музыкальных театров страны, три товарища по несчастью, которым не удалось добиться триумфа. Их судьбы — сумма множества реальных историй танцовщиков, которые в одной пьесе собрали хореограф Юрий Смекалов и писатель Александр Цыпкин, который дебютирует в «Приюте комедианта» как драматург. Первый откровенный спектакль об изнанке балетного мира, внутренних барьерах и страхах, о вызове собственному телу и его предательстве.
Они окунутся в удивительный мир человеческих судеб. Образу каждого героя написана индивидуальная музыка, раскрывающийся именно его характер, признаётся композитор Евгений Загот. Это всё бессмыслица. И вот от всего этого эскапизма в первом акте… Да, вся эта бессмыслица представлена огромным количеством персонажей, которые, кстати, не появляются во втором акте», — отметил композитор Евгений Загот. Фото: телеканал «Санкт-Петербург» Жизнь главных героев, трёх товарищей, выживших в войну, наполнена страшными воспоминаниями, отвлечься от которых помогает только работа в автомастерской, гонки и выпивка. И в эту жизнь буквально врывается Патриция, которая по задумке автора и есть главная метафора жизни. Как говорила сама Пат, хороший конец бывает только тогда, когда в жизни всё плохо было.
Ансамбль — шикарен. Главные и второстепенные герои — богичны учтите, что им ещё и либретто с режиссурой палки в колёса вставляли всю дорогу. Вокал — крутой. Танцы — великолепные. И добавьте сюда бомбический оркестр дирижёр — Татьяна Виноградова , в который я влюбилась с первых минут спектакля. Невероятный профессионализм — на него бы посмотреть некоторые популярные московские театры всем коллективом за ручку привести. И второй мой фаворит после оркестра : хореография. Дружинин сделал театральную конфетку — и потому было вдвойне обидно, что на протяжении всего спектакля так и тянуло смотреть на вытворяющий чудеса ансамбль, совершенно забыв про стоящих столбом главных героев. Как такое может быть: хореограф сделал свою работу шедеврально, а режиссёр никак не постарался встроить основных персонажей в происходящее и даже не отдал их на откуп этого самого хореографа? Такое ощущение, что репетиции Дружинина и Мильграма никак не пересекались — только чудесная Эва Мильграм она же Пат, девушка главного героя продемонстрировала шикарные танцевальные умения. Вот как отличаются первый и второй акты, так же разнятся подходы Дружинина и Мильграма. Это снова разные спектакли в одном — и они отнюдь не гармоничны. Следующие мои аплодисменты — сценографу Зиновию Марголину его работа — сказка, а ретро-автомобили, абсолютно натурально «ездящие» по вертикальной плоскости — одно из главных моих впечатлений лета , художнику по костюмам Ольге Шаишмелашвили это было очень красиво и художнику по свету Александру Сиваеву рахат-лукум, а не свет. И получается-то у нас вот что: имеется картина в рамке. Рамка — гениальная. Сесть бы и смотреть на неё часами. А сама картина… откровенно говоря, не удалась. Есть в ней какие-то проблески — но поди их ещё высмотри. Зато какая рама!.. Ну, не получилось перенести роман на сцену. Не должен зритель ежеминутно чесать темя, силясь отгадать, что вообще происходит. И даже крепкий второй акт не спасёт, если первый выжег психику напалмом. Только вот ведь какая закавыка: зрители, читавшие роман, всё поймут и оценят сразу и их мнение о спектакле может в корне отличаться от моего. А остальные, буде появится желание, с книгой ознакомятся после просмотра спектакля. И придут повторно, коли есть возможность а на такие актёрские работы — сам Бог велел. А тут у нас возникает «феномен «Преступления и наказания» Московского театра мюзикла». Как я всегда утверждаю, после первого просмотра этой рок-оперы человеку плохо, после второго чуть легче, после пятого — втягиваешься. Ибо проблемы-то, по сути, те же.
Пермский «Театр-Театр» покажет в Москве мюзикл «Три товарища»
За основу спектакля взята инсценировка Натальи Скороход, использованы мотивы сценической версии Саратовского театра юного зрителя. В центре сюжета спектакля, как и в романе – три боевых товарища, вернувшихся с войны и открывших свою мастерскую по ремонту автомобилей. В мюзикле Театра-Театра «Три товарища» постановщики постарались воссоздать приметы той эпохи.
В Перми сделали мюзикл из «Трех товарищей»
В мюзикле Театра-Театра «Три товарища» постановщики постарались воссоздать приметы той эпохи. это уникальная возможность прочувствовать эпоху и пережить судьбы героев на собственном опыте. Театр «Современник» представляет спектакль «Три товарища» — инсценировку одноименного романа Эриха Марии Ремарка. Спектакль "Три товарища" пермского "Театра-Театра" получил "Золотую маску" как лучшая оперетта-мюзикл, передает корреспондент РИА Новости. Теперь вы будете получать наши самые актуальные новости и информацию об акциях. Купить билеты можно в кассе театра «Мюзик-Холл», а также в театральных кассах города.