Ответ: Баян отличается от аккордеона типом клавиатуры и самим строением. По звучанию аккордеон отличается от баянов наличием биений, или так называемого розлива, который достигается настройкой с отклонением частоты колебаний однозвучно настроенных язычков отдельных групп в пределах 3-4 Гц. Смотрите видео онлайн «Чем гармонь отличается от баяна? |.
Чем отличаются гармошка и баян — основные различия и особенности
| Что лучше, гармонь или баян? | Современный аккордеон, формирование которого завершилось на Западе лишь к двадцатым годам нынешнего века, тоже отличается от гармошки в первую очередь своими полноценными музыкальными возможностями. |
| Основные отличия между баяном и гармонью | Таким образом, основное отличие между гармошкой и баяном заключается в различиях в их механизмах и принципах работы. |
Виды гармоней, или, чем различаются хромка и черепашка?
Гармонь или баян Баян Баян – по своей сути и конструкции это та же самая гармонь, но с более совершенным механизмом. Вообще чем отличается баян от гармони. присутствие у баяна хроматического строя. И сейчас мы разберемся, чем отличаются друг от друга гармонь и баян. Чем отличается расположение клавиш на баяне, аккордеоне и гармонике. И поскольку, внешне отличить кнопочный аккордеон от баяна довольно трудно, а иногда невозможно, то у нас принято оба инструмента называть баянами.
Аккордеон или баян
Так называемая басовая клавиатура или аккомпанемент также имеет намного больше клавиш, соответственно, инструмент обычно больше, чем гармонь, однако это даёт огромный простор для творчества и позволяет играть в разных тональностях. Баян по сути своей является модификацией аккордеона с несколько расширенным звуковым диапазоном. Однако баян прижился только в России и странах СНГ. Аккордеон очень похож на баян, но игра на нем требует совершенно другой техники. Всё из-за главного отличия - клавиатуры рояльного типа.
Вместе с планками они собираются в блоки, которые устанавливаются внутри корпуса гармошки на мосту — специальной перегородке с отверстиями. Блоки резонатора расположены на наиболее близкой к меху стороне перемычки, а сбоку от корпуса — клапаны для подачи воздуха. Эти клапаны соединены с кнопками и покрыты сеткой. Когда кнопки нажимаются, клапаны открываются, воздух проходит через деку, а язычки вибрируют, создавая звук. Иногда размер язычков на саундбарах, то есть их музыкальный тон, может быть разным. Поэтому все аккордеоны делятся на две большие группы: в одной язычки на «входе» и «выходе» одинаковые, самый известный аккордеон этого типа — хромой. Во второй группе эти трости разные, что дает звуки разной высоты. К этому типу относятся такие аккордеоны, как тальянка искаженный «итальянский».
История происхождения Первым запатентовал инструмент, похожий на современный баян, был Дж. Мирвальд, немец из Баварии, который улучшил конструкцию классической ручной губной гармошки, пришедшей в Европу с Востока; Это был 1891 год. Дебют не заинтересовал его коллег в Германии, но в России его модификация была принята с энтузиазмом. Система имела три линии, клавиатуру, правую клавиатуру, диапазон был расширен до 4 октав. Были представлены готовые мажорные и минорные аккорды. В Москве в ХХ веке стали производить аналогичные инструменты: Ф. Захаров, П. Ватутин и др.
Трехрядные модификации, о которых было написано выше, начали выпускать на заводе в Туле — «Братья Киселевы». Народные песни под баян 2. Мальчики красиво поют — говоришь ромашка, говоришь Наташе, любимая моя… 3. Популярная сборка 4. Некоторые самоучки — самоучки — я не буду хвастаться, дорогая 5. Частушки Название «баян» Свое название инструмент получил благодаря древнерусскому сказителю Бояну, упоминаемому в летописях, например, в «Повести о прошлых годах». С конца 19 века стали появляться диатонические гармоники, которые стали называть кнопочными баянами. Инструмент отличается унисонной настройкой язычков, поскольку аналоги настроили их «в заливе».
Это название также использовалось как «гармония кларнета». Баян и аккордеон: сходство Во-первых, как уже было сказано в статье, и баян, и аккордеон являются хроматическими гармониками, то есть имеют равномерно темперированную гамму 12 полутонов на октаву и широкий диапазон октав. Во-вторых, структура баяна и гармошки похожа, особенно левая клавиатура. Он предназначен для низких нот первые два ряда кнопок и аккордов остальные четыре ряда — мажор, минор, седьмая, уменьшенная седьмая. Струнные Тетиву можно считать прообразом струнных инструментов, одной из важнейших групп любого оркестра. Звук здесь издается колеблющейся струной. Для усиления звука струны натягивались на полый корпус: так появились лютня и мандолина, тарелки, гусли.. Группа струн делится на две основные подгруппы: струнные инструменты и щипковые инструменты.
К смычковым относятся все типы скрипок: скрипки, альты, виолончели и большие контрабасы. Звук из них извлекается дугой, которая проводится по натянутым струнам. А для струн пиццикато смычок не нужен: музыкант перебирает струну пальцами, заставляя ее вибрировать. Гитара, балалайка, лютня — щипковые инструменты. Как прекрасная арфа, издающая такие нежные звуки. Но является ли контрабас смычковым или щипцовым инструментом? Формально это относится к арочным, но часто, особенно в джазе, на нем играют щипками. Клавишные Если вместо пальцев, ударяющих по струнам, заменить молоточки, а молоточки привести в движение вместе с клавишами, вы получите клавишные инструменты.
В левой же клавиатуре появился диатонический басовый звукоряд, в котором имелось несколько хроматических звуков. В этой гармонике частично использовался принцип одновысотности звуков на разжим-сжим меха в дополнительных полутонах правой клавиатуры и в басах на левой. В 1834 году появляется венская "Аккордионная школа" Адольфа Мюллера - методическое пособие, предназначенное для ручных хроматических гармоней. Между гармоникой и бандонеоном: концертина. В 1827 году Чарльз Уитстон в Лондоне создает концертину. В 1829 году Ч. Уитстон получает патент на свое изобретение, а в 1832 году он создает хроматическую концертину.
Прототипом для создания концертины послужил, изготовленный двумя годами ранее симфониум. Несколько позже инструмент Уитстона получает название английская концертина. Изобретенный им музыкальный инструмент оказался чрезвычайно удачным по конструкции и просуществовал более ста лет без существенных изменений - впоследствии был лишь расширен диапазон. Концертина имела небольшой по размеру корпус шестиугольной формы позже стали изготавливаться восьми- и двенадцатигранные корпуса , непосредственно на котором расположены кнопки, между корпусами имелся мех. Вскоре английская концертина получает широкое распространение в ряде европейских стран, в том числе и в России. Начинают издаваться методические руководства по игре на конецертине. Этот музыкант гастролирует в различных европейских странах, получает популярность не только как исполнитель, но и как композитор.
Им были созданы для концертины два концерта, множество этюдов, ряд пьес. Кроме того Б. Молик написал для концертины с фортепиано цикл "Падающие листья" и "Шесть характерных пьес". Несколько позднее появляются Анданте и Аллегро, Квинтет для концертины и струнных инструментов английского композитора Джорджа Александра Макфаррена 1813-1887. Именно концертина явилась ближайшим прообразом баяна с выборной левой клавиатурой. Хроматический звукоряд ее правого и левого полукорпусов позволял художественно убедительно исполнять на ней не только образцы популярного бытового репертуара, но и классической музыки. Но все же концертины имели лишь мелодические звуки - басо-аккордовый аккомпанемент здесь отсутствовал.
Поэтому играли на них, как правило, в сопровождении других аккомпанирующих инструментов - фортепиано, гитары, различных инструментальных ансамблей и оркестров. В 1834 году в Германии, в городе Хемнице мастером-конструктором Карлом Фридрихом Улигом 1789-1874 была сконструирована другая разновидность инструмента, получившая название немецкой концертины. Она имела четырехгранный корпус, тембр был более насыщенным, поскольку голоса, в отличие от английской концертины, удваивались в октаву.
Звук здесь издается колеблющейся струной. Для усиления звука струны натягивались на полый корпус: так появились лютня и мандолина, тарелки, гусли.. Группа струн делится на две основные подгруппы: струнные инструменты и щипковые инструменты. К смычковым относятся все типы скрипок: скрипки, альты, виолончели и большие контрабасы. Звук из них извлекается дугой, которая проводится по натянутым струнам. А для струн пиццикато смычок не нужен: музыкант перебирает струну пальцами, заставляя ее вибрировать. Гитара, балалайка, лютня — щипковые инструменты. Как прекрасная арфа, издающая такие нежные звуки. Но является ли контрабас смычковым или щипцовым инструментом? Формально это относится к арочным, но часто, особенно в джазе, на нем играют щипками. Клавишные Если вместо пальцев, ударяющих по струнам, заменить молоточки, а молоточки привести в движение вместе с клавишами, вы получите клавишные инструменты. Первые клавишные — клавикорд и клавесин — появились еще в средние века. Они звучали довольно тихо, но очень нежно и романтично. А в начале 18 века было изобретено фортепиано — инструмент, на котором можно было играть как громко громко , так и тихо фортепиано. Длинное название обычно сокращается до более знакомого «пианино». Старший брат пианино — какой там брат — король! Это уже не инструмент для малогабаритных квартир, а для концертных залов. Самый большой — и один из самых старых — принадлежит клавишным! Это уже не ударная клавиатура, как фортепьяно и рояль, а духовой клавишный инструмент — не легкие музыканта, а аэратор, создающий поток воздуха в системе труб. Эта огромная система управляется сложной панелью управления, на которой есть все, от ручной то есть ручной клавиатуры до ножных педалей и переключателей регистрации. А как же иначе: органы состоят из десятков тысяч отдельных трубок разного размера! С другой стороны, их диапазон огромен: каждая труба может играть только на одной ноте, но когда их тысячи… Производители и марки Перечислим распространенные виды бытовых баянов, чаще всего можно встретить классический «Юпитер», производства Москвы, есть модификация для детей, весит 10 кг, имеет 5 рядов и 2 голоса, не имеет регистров. Типы баянов и аккордеонов Придя в магазин музыкальных инструментов за подходящей для вас губной гармошкой, необходимо знать, что есть еще один немаловажный нюанс. И баяны, и гармошки делятся на три типа: готовые, факультативные и готовые факультативные. У готовых левая клавиатура настроена как описано выше. Для факультатива, как и для правильного, нужно извлекать не аккорды, а отдельные ноты. В третьем типе, готовом к использованию, есть возможность переключаться из одного режима в другой. На левой клавиатуре есть специальная клавиша регистра для переключения. В выборочном режиме ряды с аккордами превращаются в своеобразную правую клавиатуру четырехрядного аккордеона, только зеркально отражающуюся. Профессиональные музыканты особенно любят заранее подобранные аккордеоны и баяны, так как возможности этих инструментов очень широки. Их немного сложнее освоить, чем готовые, но с ними можно играть практически что угодно, даже фуги Баха. Духовые В духовых инструментах звук издается в результате колебаний столба воздуха, находящегося внутри трубки. Чем больше объем воздуха, тем меньше шума он издает. Духовые инструменты делятся на две большие группы: деревянные и медные. Деревянные — флейта, кларнет, гобой, фагот, альпийский рожок… — представляют собой прямую трость с боковыми отверстиями. Закрыв или открыв отверстия пальцами, игрок может укоротить столб воздуха и изменить тон. Современные инструменты часто делают не из дерева, а из других материалов, но традиционно их называют деревом. Медные духовые инструменты задают тон любому оркестру, от духовых до симфонического. Труба, валторна, тромбон, туба, геликон, целое семейство саксорнов баритон, тенор, альт — типичные представители этой группы более громких инструментов. Позже появился саксофон, король джаза.
Баян и гармошка - это одно и то же?
Исполнительские возможности и сложность освоения Из своего личного опыта могу сказать, что после двух месяцев освоения баяна, когда я уже довольно уверенно играл на гармони, я стал замечать, что теряю навык гармониста аппликатура-то другая! А тех, кто без труда играет на различных видах гармоник с разным устройством клавиатур и разным строем например, с разным звуком на сжим-расжим мехов я безгранично уважаю и считаю их очень талантливыми музыкантами. Многотембровость больше не приоритет баяна Следующее отличие: концертные баяны, как правило — многотембровые. Специальные переключатели, позволяющие использовать голоса в различных комбинациях, дают возможность имитировать звучание других инструментов. Но это отличие баяна от гармони уже не является его приоритетом, так как и гармони всё чаще стали делать многотембровыми. Впомнить, хотя бы,Тульскую «Заказную» многотембровую или гармони мастера А. Вот, наверное, и все главные отличия баяна от гармони. А насколько они существенны,чтобы говорить о похожести этих инструментов, пусть каждый, теперь, сам решает. Почему гармошка,а не баян и аккордеон?
Я вот играю на аккордеоне самоучка,но играю чардаш,полет шмеля,саратовские переборы и т д. И все таки что то меня потянуло на гармошку.. Хотелось бы услышать ваше мнение почему многие так любят гармонь? Ведь там не все диезы и т.. Пожалуйста Войти или Регистрация, чтобы присоединиться к беседе. Я закончил музыкальную школу по классу баяна! Очень мне нравился этот инструмен,но то ли преподователь не привил к ней любовь до конца,толи сам- не знаю! Вообщем взялся за гармонь!
И как то легко пошло. Объяснить чем она взяла-точно не смогу! А баян и аккордион. Сечас наблюдаю такую тенденцию,что многие берутся и учатся играть на ней. Сам испытываю огромное желание!
К этому семейству относятся баян, концертина, гармонь, бандонеон. В каком городе впервые появился аккордеон? Кирилл Демиан Cyrill Demian — австрийский мастер-изготовитель музыкальных инструментов 1772—1847. Вместе со своими сыновьями Гвидо и Карлом он изобрел аккордеон. Впервые аккордеон увидел свет 6 мая 1829 года. Он был запатентован в Вене австрийским мастером и изобретателем армянского происхождения Кириллом Демианом. Что можно считать баяном? Разновидности баянов Информация для новичков ученические, оркестровые имеют клавиатуру только с правой стороны , баяны с перевернутой клавиатурой левая и правая стороны меняются местами , тембровые баяны способны имитировать звуки некоторых духовых инструментов , кнопочные аккордеоны аналог баяна, но с европейской раскладкой клавиатуры , Что такое слово баян? Баян Боян — в интернет-сленге название повторной публикации шутки или информации. Информация может быть повторно опубликована в том же источнике например в том же форуме, или даже в том же разделе форума, группе, странице и т. Баян — в нарко-сленге название шприца. Какой баян лучше Трехрядный или Пятирядный? Трехрядный баян подойдёт только на самом начальном этапе, и в дальнейшем его придется менять на другой.
По другой версии первая гармонь была создана в России примерно в тоже время. Основное оформление в современной гармони, придал инструменту в 1829 году русский мастер, проживавший в Вене, Демианов. В 1830-х годах в России уже было налажено массовое производство гармоней. Через некоторое время это уже был массовый музыкальный инструмент, а человек с гармонью, умеющий на ней играть — «первый парень на деревне» в хорошем смысле. В поселках и деревнях гармонисты были популярны чуть ли не до 70-х 80-х годов 20-го века. Баян Баян — по своей сути и конструкции это та же самая гармонь, но с более совершенным механизмом.
При этом традиционная русская гармонь появилась сравнительно недавно — 2 сотни лет назад. Она имеет много видов. Однако все они включают два полукорпуса и меха в центре. Для левой клавиатуры характерна сложная структура. Она применяется для аккомпанемента. При этом правая часть отвечает за мелодию. Гармонь приводят в действие путем сжатия и разведения мехов. В результате создается приток и выведение воздуха. Именно воздушная полость и становится источником появления звуков. В чем разница? Рассматриваемые музыкальные инструменты имеют много отличий. Они касаются истории появления, внешнего вида, принципа действия и устройства. История создания Около 3000 лет назад многие страны в Юго-Восточной Азии создавали музыкальные инструменты, которые обладали аналогичными системами извлечения звуков. Одним из них считается китайский шэн, который дошел до настоящего времени. Он привлек внимание европейских музыкантов лишь в 1770 году — тогда он попал в Россию. В основе звучания аккордеона вначале использовался принцип губной гармошки. При этом существует несколько версий появления этого инструмента. Чаще всего его создателем называют Кириллом Демианом, который получил патент на изделие в 1829 году. При этом автором инструмента считают и Фридриха Бушманна, который придумал основную модель еще в 1822 году. Внешний вид Русская гармошка считается предшественницей баяна и аккордеона. Старинный инструмент принадлежит к язычковому типу.
Аккордеон, баян, гармонь: как отличить и выбрать.
Вот основные отличия: Размер и форма: Гармонь обычно меньше по размеру и имеет прямоугольную форму, в то время как аккордеон имеет более крупный и закругленный корпус. Система клавиш: У гармони часто используется кнопочная система, в то время как аккордеоны могут иметь кнопочную или клавишную систему. Клавишные аккордеоны имеют клавиатуру, похожую на фортепианную, а кнопочные аккордеоны имеют кнопки, выстроенные в ряды. Регистры и звук: Гармонь обычно имеет меньшее количество регистров и производит более простой звук по сравнению с аккордеоном, который имеет больше регистров и может создавать более сложные и насыщенные звуковые эффекты.
Техника игры: Гармонь часто использует технику баяниста, где музыкант нажимает кнопки с двух сторон инструмента одновременно, производя мелодию и аккомпанирующие аккорды. В аккордеоне, особенно в клавишном, мелодия обычно играется одной рукой на клавишах или кнопках, а аккорды играются другой рукой на левой стороне инструмента. Распространение и использование: Гармонь, как правило, более распространена в России и восточноевропейских странах, где она традиционно используется в народной музыке.
Аккордеон более популярен в Европе, особенно во Франции, Италии и Германии, а также в многих других странах мира, и используется в различных жанрах музыки. Устройство Гармони гармоника, аккордеон — это музыкальный инструмент, в основе которого лежит принцип работы с воздухом, проходящим через металлические язычковые пластины, расположенные внутри корпуса инструмента. Воздух, создаваемый движением меха, заставляет язычки колебаться и издавать звук.
Устройство состоит из нескольких основных компонентов: Корпус: Корпус инструмента обычно сделан из дерева или пластика и служит основой для других элементов. Мех: Мех находится внутри корпуса и представляет собой систему складок, которые расширяются и сжимаются при игре на инструменте. Мех создает воздушный поток, который приводит в действие язычковые пластины.
Клавишная система: Гармони может иметь различные клавишные системы, включая пианино, кнопочные или комбинированные. Клавиши или кнопки используются для контроля над звуками, которые производит инструмент.
Их объединяет наличие двух деревянных корпусов, на которых расположены клавиатуры и мех между ними, издающий характерный звук. А вот различные детали в их строении приводят к разграничению. Если у инструмента клавиши как у фортепиано, значит, это аккордеон. Если же больше кнопок, тогда баян.
Клавишный аккордеон очень похож на баян, но главное отличие кроется в основной клавиатуре рояльного типа. Игра на аккордеоне представляет собой совершенно другую технику, отличную от баяна. Звучит аккордеон необычно: звук гораздо легче, как будто воздушнее. Это позволяет обогатить музыку интереснейшими переходами, сделать мелодию интеллигентнее.
Звучание аккордеона отлично от народного и близко к эстрадному. Иногда размер аккордеона может пугать: есть действительно огромные инструменты, что удобно не всем музыкантам. Но есть и миниатюрные модели, позволяющие брать с собой любимый инструмент всегда и везде, играть стоя. Обычно такие модели стоят дороже.
Гармоника подойдёт для музыкантов, которым хочется играть настоящую народную музыку или наигрыши. Также гармонь идеальна для игры национальной музыки. Большим её плюсом является мобильность, и когда нужно, гармонь можно взять с собой в дорогу или на природу, чтобы играть народные и популярные песни, что очень здорово. Сейчас проводится масса конкурсов, объединяющих гармонистов со всей страны.
Если всё это близко вам по духу, гармонь — прекрасный выбор. Баян подойдёт для академической игры, для качественной игры народной музыки, для исполнения популярных композиций. Обычно это большой и тяжёлый инструмент, поэтому музицировать удобнее дома, а также на концертных площадках. Если целью является профессиональная игра или даже выступления, баян — ваш выбор.
Аккордеон особенно популярен на западе России, в странах Европы, в Молдавии.
К сожалению, этот первый инструмент Я. Орланского - Титаренко и П. Стерлигова не сохранился, он погиб в Ленинграде в 1942 году. Со второй половины 30-х годов баян становится самым массовым музыкальным инструментом в быту и музыкальной самодеятельности населения, вытесняя постепенно гармонику. Его конструкция стабилизируется. Новый этап в развитии инструмента наступает в 50-е годы. Сначала появляется баян с готово-выборным аккомпанементом. Затем, в 1951 году московскими мастерами Ф. Фигановым и Н.
Селезневым по заказу баяниста Ю. Казакова изготавливается первый многотембровый баян. Юрия Ивановича Казакова заслуженно называют артистом-первооткрывателем. С концертов Казакова началось интенсивное развитие академической сферы в жанре сольного исполнительства на баяне. Наконец, Казаков положил начало триумфальному шествию русского баяна по всей планете. И глубоко закономерно, что именно этот музыкант первым из советских баянистов был удостоен почетного звания народного артиста СССР. В 1960 году ведущий конструктор Московской экспериментальной фабрики музыкальных инструментов В. В 1970 году В. На этой же фабрике работал и другой выдающийся конструктор баянов Ю. В 1970 году Ю.
Вот уже на протяжении нескольких десятилетий он остается наиболее популярным и широко распространенным как среди концертирующих баянистов, так и среди учащихся средних и высших музыкальных учебных заведений. На нем наши музыканты одержали большинство побед на международных конкурсах, инструмент приобретают зарубежные музыканты. Помимо разработки и совершенствования концертных многотембровых готово-выборных баянов расширяется ассортимент, создаются новые конструкции серийных инструментов. Сконструированный талантливым мастером Н. Самоделкиным, этот баян сыграл большую роль в популяризации готово-выборного инструмента и расширении обучения на нем в музыкальных школах и училищах в конце 60-х и в 70-е годы. Оригинальные конструкции инструментов были разработаны и специалистами Тулы - старейшего центра по производству гармоник. Маторин и В. Проскурдин , награжденный бронзовой медалью и дипломом ВДНХ. Маториным, позволила не только увеличить игровые возможности инструмента, но и существенно снизить его вес с 15 до 11,5 кг. В 2000 г.
Маторин и А. Но конструкторская мысль наших замечательных баянных мастеров не останавливается на достигнутом. Маторин, он не стоит на месте, как фоно. Ведь музыканты-баянисты постоянно чем-то недовольны». Правая клавиатура у баяна бывает трех-, четырех- и пятирядной, левая- трех- пяти- или шестирядной. Типы баяна: концертный, оркестровый и ученический. Концертный баян, оснащён регистровыми переключателями, изменяющими тембр звучания баяна. Они имеют многорядную правую и левую кнопочную клавиатуру, множество переключателей - регистров, позволяющих управлять многозвучием инструмента так же, как это делается у аккордеона. Иной разновидностью баянов являются оркестровые баяны пикколо, альт, прима, тенор, бас, контрабас , которые применяются в оркестрах баянистов. В связи с широким развитием в нашей стране художественной самодеятельности спрос на оркестровые баяны особенно в последнее время сильно возрастает.
Баяны для начального обучения в детских музыкальных школах или студиях имеют чистое, унисонное звучание язычков, ответственных за тот или иной музыкальный тон. Вес таких инструментов не превышает десяти килограммов.
Разница между гармонью и баяном
Он отличается от гармони и аккордеона наличием подвижных клавишных рядов, которые смещаются в горизонтальном направлении и позволяют музыканту контролировать звуки. Новости Истории вещей. Вообще чем отличается баян от гармони. Чем отличаются гармонь и баян и почему их не следует путать,несмотря на "родственные узы". Новости Истории вещей. Чем отличаются гармонь и баян и почему их не следует путать,несмотря на "родственные узы".
На чем легче играть на баяне или гармони
Гармошка баян аккордеон Чем отличаются эти музыкальные инструменты. Гармонь отличается от аккордеона и баяна наличием диатонического. Чем баян отличается от гармони и аккордеона? Гармонь баян аккордеон гармошка разница. И поскольку, внешне отличить кнопочный аккордеон от баяна довольно трудно, а иногда невозможно, то у нас принято оба инструмента называть баянами. Гармонь и баян — это инструменты, имеющие много общего, но и отличающиеся друг от друга в некоторых аспектах.