киносценарий «Куоккала» Анны Козловой, который оказался идеальным текстом для сценического воплощения, наследуя традицию пьес Чехова и горьковских «Дачников» с их. В основу спектакля «Последнее лето» режиссера Данила Чащина был положен сценарий «Куоккала» от Анны Козловой – популярной писательницы и автора таких известных сериалов, как «Краткий курс счастливой жизни», «Садовое кольцо», «Медиатор» и «Самка богомола».
Театр Наций в новом сезоне покажет 13 премьер
Но отчего же на декорациях к этому дачному действу бабочки черные, и пол на сцене имитирует застывшую грязь? Первым появляется на сцене Ве ниамин Смехов в очках и уютном жилете, и мы узнаем, что все случившееся - его воспоминания - то, что происходило, когда он был маленьким мальчиком. Смехов делает то, что он прекрасно умеет: читает стихи. Так, спектакль начинается со стихотворения Да вида Самойлова " Выезд". Вначале спиритический сеанс, а затем - карты Таро, с помощью которых маленький мальчик Ники юный актер Андрей Титченко предсказывает будущее. Сердце съеживается в комок в узнавании зрителем этого будущего, которое принес ХХ век, и невозможности ничего изменить. А еще - в проекции этого будущего на настоящее. Можно писать об этом спектакле, отмечая игру Юлии Пересильд и М ихаила Тройника, восхищаясь Вени амином Смеховым и ч удесным маленьким мальчиком - интеллигентным, в очках. А какой Вита лий Коваленко в р оли врача! Кажется, ему стоит переиграть всех чеховских героев, и везде он будет на своем месте.
На даче собрались главная героиня Анна, её внезапно вернувшийся с фронта муж, сын, сосед-врач, родственники и прислуга. Они проводят вечера, беседуя и споря о судьбе страны, скучая, философствуя. Однажды они устраивают чтецкое состязание, а когда дискуссия о литературе слишком раскаляется, решают погадать на картах.
А еще деликатно высказать безмерное сострадание. То самое, которое приходит от многих знаний и многой печали. В исполнении Чеботарева герой будет молодцеват, франтоват, изломан, искорежен, контужен тем, что там увидел. Символично, что вернется он, потеряв и свою мужскую силу — в собственных глазах и глазах общества он перестал быть полноценным человеком. А вместе с ним — как и положено тени — появится крепкий, здоровый, грубый ординарец Прохор Василий Бриченко — от сохи и от земли. Той самой, что выламывается под ногами наивных дачников глубокими трещинами, осыпается провалами, черной грязью пачкает подолы светлых шелестящих платьев. И, в общем, не надо долго ломать голову, за кем останется победа. Сцена из спектакля Расстановка сил в «Последнем лете» понятна практически сразу, да и сам Чащин не пытается усложнить или как-то углубить сценарий — все понятно, финал предсказуем, судьбы ясны. Персонажи тоже не вызывают вопросов — никто из них не таит в себе особых глубин. Но за простотой вторичного по своей сути материала и одномерностью персонажей отчетливо проступает глубокая и тонкая грусть. На протяжении всего действия за сценой раздается неумолчный и тихий шум моря. Оно накатывается на берег неумолимо и неотвратимо, как время и судьба, перед которой бессильны любые боги и заклинания.
Сбить накал дискуссии решают раскладом на картах Таро — шутка заходит слишком далеко, в итоге напуганные гадающие озвучивают неправдоподобно чудовищные предсказания о будущем своих любимых поэтов, частых гостей Куоккалы: Сергея Есенина, Ивана Бунина, Николая Гумилева, Осипа Мандельштама, Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского… С этого момента трагическое предчувствие охватывает всех героев спектакля. Размещение сведений на сайте производится автоматически и не является одобрением или рекомендацией анонсируемых мероприятий Министерством культуры Российской Федерации».
Театр Наций привезет в Петербург «Мастера и Маргариту» Лепажа и спектакль Тимура Бекмамбетова
Они помогут мальчику Ники юный актер Андрей Титченко заглянуть в ужасное будущее. Конечно, сердце зрителя дрогнет: не может не дрогнуть - когда он узнает все те кошмары, которые принес ХХ век. При этом понимая: ничего нельзя изменить. Мало того: конечно, проецируя это "будущее" на "настоящее". Работая над спектаклем, актеры вместе с режиссером специально ездили в то самое село Репино - чтобы проникнуться и глубже погрузиться в атмосферу дачной жизни начала прошлого века. Такие творческие экспедиции - традиция в Театре Наций. Ездили в Сростки, когда подступались к "Рассказам Шукшина".
Ставили чеховского "Иванова" - посетили музей-заповедник "Мелихово". Задумали "Живого Т. Что это дает? Наверное, особое дыхание. Особый воздух жизни, которой, скажем, в Репине жила интеллигенция 100 лет назад. Будто вчера.
Нет, будто сегодня даже. Вспоминая душевные травмы, которые ей нанесла война. Надо отметить замечательную игру Юлии Пересильд и Михаила Тройника.
Очень непростая по нынешним временам история — все мы читаем новостные ленты, но не все, вероятно, задумываются, о том, что приезжает на побывку или возвращается домой насовсем не тот человек, которого провожали со слезами на глазах или ждали с щемящим сердцем. Примечательно, что участвующие в постановке артисты ездили в творческую командировку именно на дачи, чтобы почувствовать дух лености и отсутствия необходимости принимать какие-то решения, поймать за хвост пусть таящую, но надежду —на прежнюю и понятную жизнь. Однако любому сидящему в зале уже известна тщетность всех этих надежд, как известны и многие события так быстро промелькнувшего века — от того все увиденное на сцене крайне точно попадает в мишень зрительского восприятия. Это ощущение последнего понятного лета очень и очень точно передано художником-сценографом Максимом Обрезковым жаль только, что снова его спектакль выстроен в расчете на центр зала, но — Другая сцена в силу своей камерности позволяет задействовать и прочие органы чувств, отчего постановка берет за душу гораздо сильнее, чем могла бы это делать в отсутствие запахов, например. Идея передачи присутствия «осторожно, злая собака» тоже выше всяких похвал!
Нашли ошибку? Театр сатиры отметит День Победы с «Синим платочком» 28.
В основу спектакля легла пьеса Григория Горина «Прощай, конферансье! Режиссером стал артист Театра Сатиры Антон Буглак. Но мы развиваем сюжетную линию. Мы скрупулезно собирали сведения из дневников, книг и личных воспоминаний наших артистов.
Данил Чащин — лауреат международных и всероссийских фестивалей, номинант национальной театральной премии «Золотая маска», участник специальных программ Russian Case и «Детский weekend» «Золотой маски». Окончил Тюменскую государственную академию культуры, искусств и социальных технологий по специальности режиссёр 2011 г. Рыжакова при Центре имени Вс. Мейерхольда 2016 г. Слонова, Тюменским большим драматическим театром и т. За это время ему удалось привлечь к совместной работе главных мировых и российских режиссёров: Роберта Уилсона, Робера Лепажа, Томаса Остермайера, Андрея Могучего, Максима Диденко, Константина Богомолова и многих других.
Театр Наций приглашает на спектакль «Последнее лето» по пьесе А. Козловой
Новости и СМИ. Обучение. Практически одновременно с богомоловскими "Дачниками" по мотивам Горького в Театре на Бронной Театр Наций представил свою премьеру "Последнее лето". Главная Uncategorized Последнее лето Театр Наций открывает сезон, в котором больше 10 ярких премьер. На основной сцене исторического здания новый творческий год начнется в декабре.
Премьера сезона: «Последнее лето» в Театре Наций!
7 сентября в Новом Пространстве Театра Наций состоялась презентация сезона 2023-2024 гг., а Первой премьерой сезона станет спектакль Данила Чащина «Последнее лето» по киносценарию «Куоккала» Анны Козловой, писательницы и автора популярных сериалов. 7 сентября в Новом Пространстве Театра Наций состоялась презентация сезона 2023-2024 гг., а Первой премьерой сезона станет спектакль Данила Чащина «Последнее лето» по киносценарию «Куоккала» Анны Козловой, писательницы и автора популярных сериалов. Практически одновременно с богомоловскими “Дачниками” по мотивам Горького в Театре на Бронной Театр Наций представил свою премьеру “Последнее лето”. Театр имени Маяковского (сцена на Сретенке). А в рамках программы «Театр Наций – театрам атомных городов» будут организованы образовательные лаборатории в Северске, Озерске, Балаково и Москве.
На сцене ТЮЗа прошёл спектакль московского Театра Наций «Последнее лето»
Мы обращаемся к фигурам реальным и вымышленным, масштабно-историческим и самым обычным, представителям российской и зарубежных культур. При всей полярности этих персонажей а мы имеем дело с Борисом Годуновым, Макбетом или Сноуденом, и, в то же время, с жителями из красноярской деревушки или китайской провинции их объединяет способность оставить след в истории человечества. Каждый из них — лицо своего времени, вне зависимости от социального статуса и степени известности. Благодаря такой тематической рамке на большой и малой сценах Театра Наций возникнут спектакли о природе амбиций и персональной вине, о праве человека на индивидуальный выбор и о способности или неспособности противостоять толпе, о конфликте поколений и причудливом мире чувств», — говорит художественный руководитель Театра Наций Евгений Миронов. Первой премьерой в Новом Пространстве Театра Наций станет спектакль-променад для семейного просмотра «Как я стал художником» Дмитрия Максименкова и Дмитрия Мышкина Театральная компания «Эскизы в пространстве». Первые показы — 4, 5, 6 ноября. Именно в языке и способах коммуникации фиксируются новые явления, изобретаются понятия.
Постановка начинается со стихотворения Давида Самойлова «Выезд», описывающего сборы семьи и спешный отъезд из родного дома. Оно было предложено режиссеру спектакля Вениамином Смеховым и стало своеобразной «красной нитью» всего действа. Первая часть спектакля большая практически по Чехову: с его фабулой, интонациями и жизненными смыслами. Второе действие вдвое короче — стремительное, с предельным накалом страстей и страшной развязкой.
Много слов - мало слов, тихая жизнь — буря эмоций, любовь — эгоизм, неопределенность - предчувствие катастрофы: на таких «качелях» и происходит жизнь героев постановки. Мы все узнали, какая судьба ждет каждого из героев. Мы не видим, что они находятся в активном поиске пути, как выйти из этого, они просто остаются в этом. Это, наверное, сближает чеховские пьесы [со спектаклем], он никогда не дает ответов на вопросы. Здесь тоже все остается в подвешенном состоянии: какие-то бабочки, какая-то дача, а дальше - бездна и пустота. И что будет - неясно», - философски подводит итог показа Юлия Пересильд. И про те самые карты Таро.
Постановка режиссёра Данила Чащина «Последнее лето» на сцене Екатеринбургского театра юного зрителя состоится 25 апреля. Приобрести билеты можно на сайте Театра Наций. Действие спектакля происходит во время Первой мировой войны в курортном поселке с финским названием Куоккала современное Репино, Ленинградская область.
Евгений Миронов, художественный руководитель Театра Наций: — «Интеграция» — это многоплановый культурный и благотворительный проект. Мы запустили его в 2023 году, чтобы познакомить зрителей в российских регионах с лучшими театральными постановками — и одновременно помочь местным театрам. Этот благотворительный вектор для нас очень важен. Первые гастроли в рамках «Интеграции» прошли весной 2023 года в Калуге, куда Театр Наций привез спектакль «Метод Гренхольма». Спектакли «Дядя Ваня» и «Моими глазами» тогда посмотрели более 2,7 тыс. Планируется, что этой осенью Театр Наций покажет благотворительный спектакль в Калуге. Наталья Левицкая, директор Фонда поддержки и реализации культурных инициатив Синара: — «Интеграция» — это сложный, но очень интересный проект. С Театром Наций по-настоящему интересно работать — они сами проявляют инициативу и легко идут на необычные эксперименты. Как в этот раз, когда спектакль для малой сцены, который одновременно смотрели не больше 140 человек, привезли на большую сцену ТЮЗа с залом на 650 человек.
Юлия Пересильд и актеры Театра Наций представили премьеру спектакля «Последнее лето»
События разворачиваются в курортном поселке под названием Куоккала сегодня - село Репино Ленинградской области во время Первой мировой войны. Актеры и режиссер побывали в Репино, чтобы погрузиться в атмосферу дачной жизни. Главные герои спорят о литературе и судьбе страны, философствуют, читают и даже устраивают спиритические сеансы. Расклад на картах выдает несчастливые предсказания о будущем поэтов, которые часто бывают в Куоккале в том числе Сергея Есенина, Ивана Бунина, Николая Гумилева , и самих героев. Стихи, многие из которых были предложены Смеховым, являются частью постановки.
Начинается спектакль со стихотворения Давида Самойлова "Выезд", описывающего сборы семьи и спешный отъезд из родного дома. Актеры о ролях Пересильд играет жену офицера Анну, Смехов - ее выросшего сына Николая, который вспоминает происходившие когда-то события.
Режиссер Данил Чащин поставил на сцене киносценарий «Куоккала» Анны Козловой - автора популярных сериалов «Садовое кольцо», «Медиатор» и «Самка богомола». Действие спектакля происходит во время Первой мировой войны в курортном поселке, популярном у петербургской интеллигенции.
Герои проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух стихи и устраивают спиритические сеансы. Они стараются не замечать, что их идиллический мир быстро вытесняется новым жестоким веком.
Я уже не спрашиваю про Есенина, только начинающего, про Хлебникова так ли он был известен? Какой условностью руководствовались создатели, вкладывая в уста героев обсуждение Булгакова в 1916? Иногда казалось, что пьесу написал вот тот самый ребенок ,что играет главного героя.
Время — категория абстрактная, которую не ощутишь без связи с опытом человека. Мы обращаемся к фигурам реальным и вымышленным, масштабно-историческим и самым обычным, представителям российской и зарубежных культур. Благодаря такой тематической рамке возникнут спектакли о природе амбиций и персональной вине, о праве человека на индивидуальный выбор и о способности или неспособности противостоять толпе, о конфликте поколений и причудливом мире чувств», — отметил со сцены Евгений Миронов. Ближайшей премьерой на Малой сцене станет спектакль «Последнее лето» режиссера Данила Чащина по сценарию Анны Козловой. Действие происходит во время Первой мировой войны в Ленинградской области.
По сюжету главная героиня Анна, супруга офицера, и окружающие ее люди — сосед-доктор, сын-подросток, неожиданно вернувшийся с войны муж, и другие ее близкие люди вместе проводят летние вечера, философствуя, споря о судьбах родины и стараясь не думать о том, что они находятся на историческом переломе своей страны. Первые показы состоятся уже 25 — 27 сентября. Оставшиеся три премьеры поставят иностранные режиссеры. Третьей премьерой станет спектакль «Нельзя разбудить притворяющегося спящим», который представит сербский кинорежиссер Синиш Цветич.
«Последнее лето» — большая премьера на малой сцене Театра наций
И тут возникает второй контур трагедии. Ему досталась самая сложная роль — сыграть знание и время. И не только волей режиссера, но и своей собственной биографией. Одна из деталей ее — сыгранная когда-то на сцене легендарной «Таганки» роль Воланда в «Мастере и Маргарите» совершенно неожиданно возникнет и в «Последнем лете», практически в самом финале. Взрослый Ники возьмет на себя самые трудные слова об особенно страшном будущем.
Их не сможет произнести маленький мальчик в коротких штанишках. Для него каждый день жизни слишком огромен, и за насыщенностью детского бытия еще очень плохо просматривается грядущее. Его ведает лишь тот, кто прожил и пережил. Поэтический текст в его исполнении — та самая предельная и единственная форма существования языка, в которой можно кратко и точно сообщить потомкам о свершившемся ужасе, дать определение катастрофе и описать боль, ставшую наследственной.
А еще деликатно высказать безмерное сострадание. То самое, которое приходит от многих знаний и многой печали. В исполнении Чеботарева герой будет молодцеват, франтоват, изломан, искорежен, контужен тем, что там увидел.
Куоккала — финское название поселка Репино. Там было принято жить размеренной дачной жизнью, играть на рояле, пить чай и иногда шампанское, устраивать поэтические вечера. Но отчего же на декорациях к этому дачному действу бабочки черные, и пол на сцене имитирует застывшую грязь?
Первым появляется на сцене Вениамин Смехов в очках и уютном жилете, и мы узнаем, что все случившееся — его воспоминания — то, что происходило, когда он был маленьким мальчиком. Смехов делает то, что он прекрасно умеет: читает стихи. Так, спектакль начинается со стихотворения Давида Самойлова «Выезд». Вначале спиритический сеанс, а затем — карты Таро, с помощью которых маленький мальчик Ники юный актер Андрей Титченко предсказывает будущее. Сердце съеживается в комок в узнавании зрителем этого будущего, которое принес ХХ век, и невозможности ничего изменить. А еще — в проекции этого будущего на настоящее.
Можно писать об этом спектакле, отмечая игру Юлии Пересильд и Михаила Тройника, восхищаясь Вениамином Смеховым и чудесным маленьким мальчиком — интеллигентным, в очках.
А какой Виталий Коваленко в роли врача! Кажется, ему стоит переиграть всех чеховских героев, и везде он будет на своем месте. Можно пожурить молодого режиссера за нарочитое использование Вертинского и молитвы, введенные в спектакль, что совсем уж «на разрыв». То есть сделать все, как положено, по жанру рецензии. Но почему-то хочется взяться за голову и, как одна из героинь второго плана — прислуга-повариха в «Куоккале», кричать долгое и беззвучное, протяжное и глубокое, в надежде, что никто это не увидит и не услышит. Потому что, как говорится в этой постановке, люди ничего слышать не хотят. Спектакль обязательно стоит посмотреть.
Терапия этой постановки совершенно очевидна. Она «прорабатывает» травмы, нанесенные любым военным временем. После просмотра трудно уснуть и еще долго звучат в ушах бессмертные строчки Самойлова в исполнении Смехова из стихотворения «Выезд» — им и заканчивается спектакль: «…И куда-то мы едем.
Билеты на спектакли продаются, а зрители становятся незаметно благотворителями», — директор Фонда поддержки и реализации культурных инициатив «Синара» Наталья Левицкая. Сумма, равная собранным от продажи билетов средствам, будет перечислена на развитие театра «Драма номер три» из Каменска-Уральского. В этом году театра отметит свой столетний юбилей. А благотворительный — это скорее приятный бонус для артистов, потому что это не мы сами организуем.
Они просто дают нам возможность быть причастными к какому-то хорошему делу», — ведущая актриса Театра Наций Юлия Пересильд. Прекрасные города, в которых всегда теплый приём», — директор Театра Наций Наталья Мазур.
Юлия Пересильд и Вениамин Смехов выйдут на сцену Театра Наций
Последние новости, фотографии и видео: Юлия Пересильд. На малой сцене Театра наций вышло «Последнее лето» – премьера Данила Чащина по тексту Анны Козловой. ТАСС/. Премьера спектакля Данила Чащина "Последнее лето", в котором заняты Заслуженная артистка России Юлия Пересильд и актер театра, кино, телевидения и дубляжа, режиссер и литератор Вениамин Смехов, состоится в Государственном театре наций. 14 апреля 2024. «Последнее лето» с 25 сентября 2023 по 26 марта 2024, Государственный Театр наций в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
Театр Наций в новом сезоне покажет 13 премьер
автора популярных сериалов «Садовое кольцо», «Медиатор» и «Самка богомола». В Театре Наций состоялась премьера спектакля "Последнее лето". Действие разворачивается в начале ХХ века, перед началом Первой мировой войны. По сюжету офицерская семья отдыхает в небольшом курортном поселке под Петроградом. На малой сцене Театра наций вышло «Последнее лето» – премьера Данила Чащина по тексту Анны Козловой. Билеты на спектакль Бег в театре Ленком.