Мой бедный Марат. Алексей Арбузов 16+. лирическая драма. Весной 1942 года судьба сводит Лику, Марата и Леонидика.
Спектакль «Мой бедный Марат» поставят на сцене ЦДКЖ
| Спектакль "Мой бедный Марат" в театре на Таганке | РИА Новости Медиабанк | «Мой бедный Марат» — это история о счастье, которое не случилось. |
| Спектакль «Мой бедный Марат» в театре Виктюка – билеты на Ticketland | одна из самых человечных и камерных пьес Алексея Арбузова – история жизни и любви юных, чистых душой и сердцем героев, которые взрослеют в не самое простое время, развивают характер, учатся мыслить. |
| Мой Бедный Марат — Академический Русский театр имени Евгения Вахтангова | 2024 Первый день осени будет наполнен важными событиями: долгожданная премьера нового спектакля "Мой бедный Марат" (по мотивам пьесы ва/ режиссёр Алёна Бабикова, 12+) и, безусловно. |
В Театре Армии представили еще одну версию пьесы "Мой бедный Марат"
Но на самом деле в каждом по-прежнему живёт ребёнок и, кстати, на сцене этого «внутреннего ребёнка» играют дети — со своими ролями они справляются прекрасно. Ну и, разумеется, несмотря на прошедшие годы и прожитые ужасы, не угасает между героями любовь. Перед зрителем вроде как должна развернуться настоящая борьба за чувства и за судьбу. И она даже начинается, но молодые люди делают свой выбор, возможно — не совсем такой, которого хотят их сердца. В следующий раз эта троица собирается спустя 13 лет. Счастливы ли они? Правильный ли выбор сделали когда-то и, если нет, то не поздно ли всё менять? Спектакль заканчивается одновременно хорошо и грустно — собственно, как всё и бывает в жизни. Хочется отметить, что все события разворачиваются в одном месте — это квартира, меняющаяся со временем. Декорации на сцене — минималистичны, но зато максимум эмоций. Актёры Василий Новгородов, Ксения Красовская и Андрей Мельников заставляют зрителей смеяться, краснеть, плакать и даже рыдать.
Пьеса «Мой бедный Марат» была написана в 1964 году драматургом Алексеем Арбузовым. В репертуаре Академического русского Театра она была уже в семидесятых годах. И вот, спустя 50 лет, к пьесе вернулись. Спектакль поставила режиссер Александра Тэйнина. Но приезжали вахтанговцы. Тоже был большой процесс, и поэтому мы не успевали и перенесли на конец мая. Так что вся эта идея возникла для Дня Победы».
Премьера спектакля состоялась в конце сезона. Его показали в прошедшие выходные. В новом сезоне показ постановки продолжится. Это спектакль о людях, испытавших все тяготы войны, — блокаду в осажденном Ленинграде, сражения на фронте.
Какой выбор им пришлось совершить, чтобы разрешить этот мучительный треугольник? Спектакль позволяет нам не только прикоснуться к прекрасной драматургии Арбузова, но и ещё раз по новому взглянуть на суть человеческой природы — жажда любви и счастья с одной стороны. И страх потерять свободу и предать юношеские мечты — с другой. Режиссер и автор проекта — Вера Анненкова. Художник-сценограф — Сергей Тимонин.
Все роли в постановке о непростых взаимоотношениях трех героев - Марата, Лики и Леонидика - сыграли ученики лицея. Оценили постановку юных артистов родители учеников, горожане и муниципальный депутат Валентин Герасимов. На протяжении всей постановки в зале стояла необыкновенная тишина. Спектакль очень светлый, добрый, мудрый, и даже по прошествии времени он не устаревает. Такие мероприятия играют важную роль в развитии культуры и искусства в нашем городе.
Закарян выпускает на Таганке спектакль о ценности тяжёлых дней
Пьесу «Мой бедный Марат» ставили многие известные театры. "Мой бедный Марат" идет в Театре имени Моссовета 16-й сезон подряд (премьера спектакля состоялась в 1995 году) и за эти годы актерский состав не менялся. Спектакль был показан во многих странах мира. #НОРИЛЬСК «Таймырский телеграф» – «Мой бедный Марат» – это спектакль о жизненных ценностях, любви и судьбах трех героев во времена блокады Ленинграда и в мирное время. 19 июня в Кореизском клубе, на исторической сцене народного дома Ивана Токмакова, состоялась премьера спектакля «Мой бедный Марат» по мотивам пьесы Алексея Арбузова.
«Не бойся быть счастливым». В Александринском театре – знаковая премьера
| МОЙ БЕДНЫЙ МАРАТ - Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург | #НОРИЛЬСК «Таймырский телеграф» – «Мой бедный Марат» – это спектакль о жизненных ценностях, любви и судьбах трех героев во времена блокады Ленинграда и в мирное время. |
| «Мой бедный Марат»: путешествие в прошлое бывает мучительным | В Театре Армии выпустили спектакль "Не бойся быть счастливым" по пьесе "Мой бедный Марат". |
| Театр Романа Виктюка представит спектакль «Мой бедный Марат» в новом сезоне | Описание: Премьера спектакля «Мой бедный Марат» в Московском театре на Таганке. |
| Школьники показали спектакль «Мой бедный Марат» в Химках | Команда театра рассказала о старте грядущего сезона, который откроется спектаклем Александра Тарасова «Мой бедный Марат» по пьесе Александра Арбузова. |
Мой бедный Марат
"Мой бедный Марат" идет в Театре имени Моссовета 16-й сезон подряд (премьера спектакля состоялась в 1995 году) и за эти годы актерский состав не менялся. Спектакль был показан во многих странах мира. Региональный департамент культуры сообщает о том, что спектакль «Мой бедный Марат» в постановке Костромского камерного драматического театра под руководством Бориса Голодницкого стал одним из победителей 3-го Международного театрального. «Мой бедный Марат» — самая пронзительная из арбузовских пьес. Спектакль Марийского театра юного зрителя «Мой бедный Марат» (премьера которого состоялась 13 декабря 2010 года) по легендарной пьесе Алексея Арбузова в постановке заслуженного деятеля искусств РФ О.Г. Иркабаева хоть и посвящён Победе в Великой. «Мой бедный Марат» — история о непростых взаимоотношениях трех героев — Марата, Лики и Леонидика. Спектакль «Мой бедный Марат» ставит целый ряд вечных нравственных и философских проблем: любви, дружбы, верности, жертвенности, долга.
Спектакль «Мой бедный Марат» поставят на сцене ЦДКЖ
Зрители уходили в слезах: в орском драматическом театре состоялась премьера спектакля «Мой бедный Марат» «20 век покончит со всеми болезнями на Земле. Я вам обещаю! По-другому о спектакле «Мой бедный Марат» , премьера которого наконец состоялась, и не скажешь: эта постановка стала поводом для зрителя подумать о своей судьбе и признаться в том, что винить в каких-то ошибках или не совершённых поступках некого. Кроме что, пожалуй, себя самого. На сцене — целая жизнь трёх героев, которые на глазах у зрителя от совсем юных 16-летних подростков вырастают до молодых, полных сил людей, а затем становятся опытными, зрелыми, с сединою в висках мужчинами и женщиной. Марат, Лика и Леонидик взрослеют прямо на сцене. Интересно, что режиссёр-постановщик Максим Меламедов не меняет актёров, несмотря на смену возраста у героев: и совсем юных мальчишек и девочку, и уже зрелых людей играют одни и те же лица, причём перевоплощаются они прямо на сцене, что очень интересно обыгрывается создателями спектакля. История этой троицы знакома всем присутствующим в зале, но каждому — по-своему. Она начинается в страшном, ледяном, одиноком, холодном и голодном 1942 году, в блокадном Ленинграде. Но становится понятно сразу — этот рассказ не о войне, хотя — и он ней тоже, но не в привычном для нас виде. В пьесе нет героических и масштабных сражений, не показывается здесь Великая Победа, но зато чётко и отчетливо прослеживается мысль о том, что любое насилие ранит и калечит человека и физически, и духовно.
Действие начинается во время блокады Ленинграда. Но это произведение менее всего о войне — это история о вечных ценностях. Постановка пьесы в интерпретации режиссера спектакля Веры Михайловны Анненковой получила множество положительных отзывов за сохранение основного посыла и наиболее точную передачу мысли и идей автора. Пронзительная история любви, рожденная в руинах блокадного Ленинграда — замкнутая в вечный и неразрешимый треугольник. Ни война, ни блокада, ни разруха не смогли помешать возникнуть самым чистым и возвышенным чувствам трёх людей.
История этой троицы знакома всем присутствующим в зале, но каждому — по-своему. Она начинается в страшном, ледяном, одиноком, холодном и голодном 1942 году, в блокадном Ленинграде. Но становится понятно сразу — этот рассказ не о войне, хотя — и он ней тоже, но не в привычном для нас виде. В пьесе нет героических и масштабных сражений, не показывается здесь Великая Победа, но зато чётко и отчетливо прослеживается мысль о том, что любое насилие ранит и калечит человека и физически, и духовно. На первом плане — судьба тех самых трёх главных героев. Они переживают холод и голод в квартире практически разрушенного бомбёжками дома. Именно здесь, когда всё самое страшное и ужасное — вот оно, рядом, рождается любовь. Перед зрителями разыгрывается любовный треугольник, но снова — всё не так, как в кино... Война разлучает героев, а когда она заканчивается, Марат, Лика и Леонидик снова встречаются — на том же сама месте, в той же когда-то блокадной квартире. И, казалось бы, это уже совсем взрослые люди, пережившие страшные события. Но на самом деле в каждом по-прежнему живёт ребёнок и, кстати, на сцене этого «внутреннего ребёнка» играют дети — со своими ролями они справляются прекрасно.
Путь испытаний войной сводит с ними другого героя пьесы — Леонидика. Парень пришел голодным и истощённым. Марат с Ликой пригрели его, дали кров и пищу. Марата играет начинающий актер, студент третьего курса Александр Зафириди. Это его первая серьезная роль. Александр Зафириди, актер: «Она первая. И я очень удивлён, что мне, новичку, такое доверили, и работать приходилось, правда, много. Надеюсь, что все того стоило, и даже учитывая мой маленький опыт. Что-то и получилось на самом деле». Из-за этого, конечно, возникали трудности, говорит режиссер. Например, прогон спектакля приходилось делать два раза.
Театр на Таганке представит премьеру спектакля «Мой бедный Марат»
Пьеса «Мой бедный Марат» была написана в 1964 году драматургом Алексеем Арбузовым. Первой премьерой 27-го театрального сезона Театра Романа Виктюка станет спектакль «Мой бедный Марат» по пьесе Алексея Арбузова. В основу спектакля легла пьеса одного из самых известных и талантливых драматургов советского времени. История повествует о трех людях, чьи судьбы переплетаются в годы Великой Отечественной Войны в осажденном Ленинграде. Лика, Леонидик и Марат. «Мой бедный Марат», Театр Романа Виктюка, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн.
«Мой бедный Марат»: путешествие в прошлое бывает мучительным
Новый спектакль будет поставлен на основе эскиза, признанного одним из лучших в рамках режиссерской лаборатории «Век Астафьева». Режиссер - Иван Судаков, художник-постановщик - Анна Бовина. Желаем постановочной группе успеха!
Режиссер Сергей Потапов приурочил постановку к важной для всех петербуржцев дате — 80-летию полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады. В интервью «Петербургскому дневнику» режиссер рассказал о том, почему пьеса не потеряла актуальности и какого зрителя он ждет на свой спектакль.
Вы обратили внимание на пьесу Алексея Арбузова, в которой есть место и для войны, и для любви. Почему именно это произведение вызвало интерес? Это наша история, наша память и наследие. И через этот спектакль мне бы очень хотелось, чтобы молодежь ощутила сопричастность со своими прадедами, дедами — всеми, кто выполнял свой долг.
Зрители ощутят опору в героях, которые сохраняют жизнелюбие в самые тяжелые времена, остаются романтичными, полными надежд, энергии и любви. С самого начала в пьесе существует любовный треугольник: двое юношей, Марат и Леонидик, отстаивают внимание Лики. Классический сюжет состоит из трёх частей: юность и первая любовь в блокадном Ленинграде, затем послевоенные годы, пронизанные надеждой и недосказанностью. Развязка же произойдет лишь спустя семнадцать лет, в канун нового 1960 года, где зрители узнают, кто из героев рискнет стать счастливым.
Дело в том, что Марат после увиденных в Берлине разрушений стал строителем. Без назидания и морализаторства герои пьесы станут опорой для молодого поколения, расскажут, как быть честным с самим собой, не опускать руки и не переставать идти к своей мечте. В пьесе много романтизма, высокопарных моментов, но благодаря честной и искренней игре актеров она призывает к правильным действиям и поступкам и дает верные ориентиры в жизни. В этом и состоит функция театра.
Ваша версия отличается от известных постановок или вы используете находки предшественников?
С 2010 по 2014 год на территории всей страны с центром в городе Сочи пройдут тысячи разнообразных событий, посвященных таким видам искусства, как - кино 2010 , театр 2011 , музыка 2012 , музеи 2013. Поклонников культуры и искусства ждут концерты, фестивали, спектакли, фильмы, выставки, инсталляции - все то, что является культурным достоянием современной России. Миссия Культурной Олимпиады "Сочи 2014" - сохранить и приумножить уникальное культурное богатство России, вовлечь каждого жителя в грандиозный праздник и представить в 2014 году все самое лучшее гостям Игр. Для того, чтобы каждый желающий мог следить за событиями Культурной Олимпиады, начал работу официальный портал, основная задача которого - сделать проект по-настоящему народным www. Год Театра. Второй год Культурной Олимпиады "Сочи 2014" - 2011 год - посвящен театру. Лучшие постановки, фестивали, конкурсы - всего более 800 мероприятий в 2011 году - раскроют зрителям традиции классического и современного театра.
Один из самых известных фестивалей, "Черешневый лес", премьера "Новой Оперы" "Князь Игорь", региональные театральные проекты, такие как "Европейская весна" в Архангельске, "День танца" в Санкт-Петербурге, "Собиновский музыкальный фестиваль" в Саратове уже вошли в программу Культурной Олимпиады, которая продолжает триумфальное шествие по всей России. Театр — искусство, понятное миллионам людей, независимо от возраста, интересов, уровня жизни.
Достоевского: кульминационная сцена встречи героев после войны тоже происходит в Петербурге в этот же период. Эти герои — обычные люди, которые пытаются разобраться в своей жизни и найти мечту.
И вот на эту тему мечты, которая заложена Алексеем Арбузовым в пьесу, мы очень сильно опираемся». Ещё одна особенность прочтения пьесы — увеличенное число персонажей: в спектакле появится две Лики и два Леонидика, и только один Марат. Режиссёр также намеренно растягивает время, разделяющее встречи героев: если в пьесе между ними проходит 13 лет, то в спектакле этот интервал увеличивается до 30. Театральный сезон в Театре Виктюка завершается 2 июля, а новый стартует уже 5 августа.
Он начнётся с восстановленного спектакля Дениса Азарова «Пир», посвящённого творчеству обэриутов.
Мой бедный Марат.Александр Домогаров, Андрей Ильин
19 и 20 декабря на сцене театрально-концертного зала ЦДКЖ состоится премьера спектакля по пьесе Алексея Арбузова «Мой бедный Марат». #НОРИЛЬСК «Таймырский телеграф» – «Мой бедный Марат» – это спектакль о жизненных ценностях, любви и судьбах трех героев во времена блокады Ленинграда и в мирное время. «Мой бедный Марат» — история о непростых взаимоотношениях трех героев — Марата, Лики и Леонидика. «Мой бедный Марат» — самая пронзительная из арбузовских пьес. В этом сезоне это уже четвертый «Мой Бедный Марат». В Санкт-Петербурге прошёл благотворительный спектакль "Мой бедный Марат" московского театра "Компас-центр", который собрал около 200 ветеранов Великой Отечественной войны, Афганистана и Чечни, главные роли исполнили известный артист и исполнитель Антон Зацепин.
Спектакль "Мой бедный Марат" в театре на Таганке
одна из самых человечных и камерных пьес Алексея Арбузова – история жизни и любви юных, чистых душой и сердцем героев, которые взрослеют в не самое простое время, развивают характер, учатся мыслить. в новом спектакле "Бедный Марат", который поставила театральная студия Белая маска. Драма, в которой на первом месте чувства, разворачивается в блокадном Ленинграде. купить билеты на спектакль в Сочи | 25 апреля 2024 19:00 Новый театр Сочи. Пьеса «Мой бедный Марат» была написана в 1964 году драматургом Алексеем Арбузовым. Пресс-конференция, посвященная спектаклю «Мой бедный Марат». О спектакле «Мой бедный Марат» рассказали: Валентина Панфилова, Александр Домогаров, Андрей Ильин и Владимир Мишарин. Именно эта разбуженная, растревоженная память, окрашенная сильной эмоцией, пронзительным ощущением достоверности происходящего, словно переключает спектакль "Мой бедный Марат" в очень современный регистр – живой, пульсирующий, трепетный.
Онлайн-трансляция спектакля «Мой бедный Марат»
Международный фестиваль русских театров «Мост дружбы» проходил в Йошкар-Оле с 20 по 30 ноября 2018 г. Постановка Государственного русского драматического театра Чувашии была показана 21 ноября на сцене Академического русского театра драмы им. Однозначно, постановка «Мой бедный Марат» впечатлила как членов жюри, так и зрителей фестиваля. Председатель жюри Нина Мазур Германия поделилась своим мнением на традиционном обсуждении спектакля: «Может быть — это не совсем то, о чем много лет назад писал драматург.
Алиса покоряла зрителя именно остротой душевных движений, Ольга — романтическим флером образа.
Алена была из них, может быть, самой теплой, самой будничной Ликой, но именно такой, какой, мне казалось, и написал свою героиню Арбузов. Именно такую Лику и столько лет могли так мучительно-счастливо любить двое прекрасных мужчин, Марат и Леонидик, именно к ней такой, олицетворяющей собой уют, гармонию и счастье семейного очага, могли так упорно стремиться они через годы и расстояния». Куда уходят дни? Только что поставил свой первый в Москве спектакль.
Защитил диплом. Ищу пьесу. Ставить нужно немедленно. Завлит театра В.
Блок где-то узнал: есть новая пьеса Арбузова. Надо срочно прочитать. А через несколько дней огорчение: пьесу репетирует теперь уже очень знаменитый Эфрос, самый популярный Эфрос, в Ленкоме. Как говорится, руки опускаются.
Блок и Т. Браславская, мои любимые «завлитчики», советуют все же пьесу прочитать. Уже в середине чтения понимаю: буду ставить. Буду ставить!
И в финале спектакля — светло, больно и абсурдно: вот оно, счастье, пришло, и оно здесь — а что теперь с этим делать?.. Любовь, для меня, по крайней мере, — это не когда тебе взаимно отвечают. Это благодарность человеку за то, что он подарил любовь, и ты имеешь право и возможность её внутри чувствовать». Сам Закарян говорит о замысле спектакля так: «Пережитые в юношеском возрасте тяжёлые дни формируют и определяют личность человека. Мы наблюдаем за внутренними противоречиями и метаниями героев: от полного отчаяния до просвета в осознании, от осмысления трагичности судьбы до душевной гармонии. Но после такого тяжёлого пути, как ни странно, человек становится более чутким и тонким. Начинает ценить жизнь: как свою, так и чужую». Помимо режиссёра, над премьерой работают Филипп Штейн — художник и, вместе с Дмитрием Лаврущиком, видеохудожник, — а также автор звукового дизайна Владимир Фещенко.
Она тонко, аккуратно собрана, но при этом получилась лёгкая — в смысле, понятная — история. Хотя, читая и разбирая, мы погружались очень глубоко и разгадывали там невероятные ребусы. Самыми счастливыми герои пьесы были как раз в годы войны, когда они были друг у друга. Мне кажется, в этом тоже есть актуальность: сейчас людей бросает в разные стороны, у всех есть потребность в любви, желание быть счастливым и любимым, и так много обжигаются, бросают, уходят, разводятся… Для меня вообще эта история — про любовь на всю жизнь. Божественную, ничего не требующую любовь — несмотря ни на что и вопреки всему, включая взросление, опыт и привычку. Про несломленность. Марат ушёл, а Лика верила и знала, что он вернётся. И в финале спектакля — светло, больно и абсурдно: вот оно, счастье, пришло, и оно здесь — а что теперь с этим делать?..