На фронт Анатолия Папанова призвали в августе 1941-го.
Биография Папанова
- 101 год назад - 31 октября 1922 родился всенародно любимый Анатолий Дмитриевич Папанов!
- Форма обратной связи
- Анатолий Папанов: биография
- Другие статьи по теме
Соболезнования
- Анатолий ПАПАНОВ. Досье на звезд: правда, домыслы, сенсации, 1934-1961
- Анатолий Папанов: биография и личная жизнь
- Анатолий Папанов - биография, новости, личная жизнь
- Россия отмечает 100-летний юбилей со дня рождения Анатолия Папанова
- Анатолий Дмитриевич Папанов
- Памяти Анатолия Папанова...
Талантливый актер народный артист СССР Анатолий Дмитриевич Папанов
в Смоленской области). Анатолий Папанов пришел на свет 31 октября 1922 года в Вязьме Смоленской губернии в период, когда государство переживало сложные времена. Биография актёра театра и кино, педагога Анатолия Дмитриевича Папанова; родился 31 октября 1922 в городе Вязьма; скончался 5 августа 1987 в Москве. Анатолий Папанов мог еще так много успеть, но скончался от сердечного приступа в возрасте 64 лет. Биография актёра театра и кино, педагога Анатолия Дмитриевича Папанова; родился 31 октября 1922 в городе Вязьма; скончался 5 августа 1987 в Москве.
фотографии >>
- Детство и юность Папанова
- Анатолий Папанов: фото, фильмография, биография, причина смерти актера ::
- Папанов, Анатолий Дмитриевич
- Скромное обаяние Анатолия Папанова / Культура
- ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ INFOX.RU
- Анатолий Папанов - биография, фото, фильмы, личная жизнь актера
Россия отмечает 100-летний юбилей со дня рождения Анатолия Папанова
Он сумел убедить педагогов ГИТИСа, в том, что победит свою хромоту, сыграет в кино и в театре больше сотни ролей. Сегодня мы вспоминаем советского актёра, уч. В финале этого фильма герой Анатолия Папанова («английский шпион» Скоробогатов Николай Павлович), узнав об аресте товарища Берии и потенциально возможной реабилитации, произносит. Биография Анатолия Папанова знакома телезрителям не так хорошо, как его творчество. Изначально Анатолию Папанову доверяли второстепенные роли, с которыми он справлялся настолько великолепно, что затмевал игру ключевых актеров. Анатолий Папанов командовал зенитной батареей. Анатолий Папанов в фильме *Человек ниоткуда*, 1961 | Фото.
Пророческая роль Анатолия Папанова
Картина «Человек ниоткуда», в которой Эльдар Александрович снял знаменитого актера, пролежала много лет на полке. Зрители увидели ее лишь спустя 28 лет. Фильм "Живые и мертвые" В 1963 году режиссером Александром Столпером было принято решение снять фильм по роману К. Симонова «Живые и мертвые».
Автор произведения сам предложил Папанова на роль генерала Серпилина. Успех фильма превзошел все ожидания. Лента получила призы на кинофестивалях в Акапулько и Карловых Варах.
В прокате 1964 года экранизация романа Симонова заняла первое место. Артист сомневался в своих силах, когда соглашался сниматься в этом военном фильме. Он считал себя комедийным актером.
Но Папанова утвердили после первых проб. Позже и сам артист остался доволен своей работой. Папанов прекрасно знал, что творилось на фронте в 1941 году.
Анатолию блистательно удалось изобразить настоящую войну. Он показал на экране боль поражения, отчаянную веру в победу, которая заставляет идти вперед, не замечая никаких препятствий. Анатолий Папанов был задействован в еще одной картине Столпера — «Возмездие».
Другой режиссер, Андрей Смирнов, взял актера на роль в своем фильме «Белорусский Вокзал». Творческий расцвет Актер Анатолий Папанов оказался на пике популярности на рубеже 1960-70-х годов. Он состоялся как гениальный актер второго плана.
Фильмы с Анатолием Папановым запоминались зрителями мгновенно. Его появление в эпизоде стоило большой роли. Один крупный план актера — и советский человек все понимал про его героя.
В «Бриллиантовой руке» Анатолий рычал про кофе и какаву с чаем, и всем становилось ясно, что этот жулик недавно отсидел и скоро снова окажется в тюрьме. В «Берегись автомобиля» артист настойчиво воспитывал пройдоху-зятя, копался в своих шести сотках, и зрители узнавали в его герое близкого родственника или соседа. Анатолий Папанов и Андрей Миронов, творческий дуэт которых приобрел множество преданных поклонников, были великолепны.
Мультфильм "Ну, погоди! Эта роль появилась у Папанова случайно. Александр Котеночкин, много лет снимавший легендарный мультфильм, мечтал, чтобы Волк говорил голосом Владимира Высоцкого.
Эта идея не понравилась руководству. Лауреат Государственной премии Анатолий Папанов справился с задачей ничуть не хуже. Его сипение, рычание и другие характерные возгласы сделали Волка всеобщим любимцем.
Даже начальство было покорено. Волку прощали драки, ненормативное рычание, папиросы и алкоголь. Актеру приходили письма от ребятишек, на которые Папанов отвечал, защищая своего героя.
Мол, если раньше Заяц действительно подвергался опасности со стороны Волка, то теперь в поведении мохнатого хулигана появились признаки некоторого благородства. Последняя роль В 80-е годы Анатолий почти не снимался. Работа в театре занимала все его время.
В 1986 году актер получил приглашение сняться в картине «Холодное лето 53-го» в одной из главных ролей.
Он и пригласил актера в Театр сатиры, где как раз работал режиссером и ставил спектакль «Вас вызывает Таймыр». Ему нужен был исполнитель роли матроса Ашота Мисьяна. Папанов согласился. Позже в этот же театр устроилась его жена, переехавшая из Клайпеды. Анатолий Папанов на сцене театра на фото: с Андреем Мироновым Анатолий Дмитриевич прослужил в театре почти сорок лет, создав за это время более пятидесяти сценических образов. Наиболее яркими стали его роли боксера в «Дамокловом мече», Корейко в «Золотом теленке», Воробьянинов в «12 стульях», Манган в «Доме, где разбиваются сердца», Макарыч в «Ремонте», Фамусов в «Горе от ума».
Дело в том, что артисты труппы очень любили разыгрывать новичков, и однажды прибили к полу мешок, который он по сценарию должен был поднять. Папанов дернул раз, дернул два… А на третий раз просто оторвал реквизит вместе с гвоздем и куском доски под всеобщий хохот. Анатолий и сам любил пошутить, поэтому отнесся к розыгрышу коллег с юмором. Анатолий Папанов за кулисами Для лучшего погружения в каждую роль у артиста всегда был в запасе арсенал деталей, которые он наблюдал, подмечал за другими людьми везде, даже на футбольных матчах. Газетка или кепочка, характерный жест или словцо — и вот уже персонаж Папанова на сцене кажется соседом, живущим рядом, или знакомым бюрократом, под чьими дверьми пришлось просидеть почти весь день. Анатолий Папанов в спектакле «Тёркин на том свете» В 1987 году Анатолий Дмитриевич впервые выступил в родном театре в качестве режиссера и поставил спектакль «Последние» по произведению Максима Горького. Кинематограф Сложнее было с ролями в кино, где Папанов дебютировал почти в 40.
Он появился вместе с Юрием Яковлевым и Сергеем Юрским в сатирической комедии начинающего еще Эльдара Рязанова «Человек ниоткуда», сыграв начальника экспедиции Аркадия Крохалева. Однако фильм лёг на полку — цензоры сочли его безыдейным и антихудожественным. Далее была роль художника-скульптора Николая в фильме «Приходите завтра! Анатолий Папанов в фильме «Человек ниоткуда» 1964 год принес Папанову Государственную премию братьев Васильевых за роль комбрига Серпилина в драме Александра Столпера «Живые и мертвые», после чего актера стали приглашать в кино. Это и тесть Семицветова в комедии «Берегись автомобиля», и Лёлик из «Бриллиантовой руки», и атаман Ангел из «Адъютанта его превосходительства», и Киса Воробьянинов из «12 стульев», и Николай Дубинский из «Белорусского вокзала», и Владимир Дмитриевич из «Времени желаний». Анатолий Папанов в роли Кисы Воробьянинова Его голосом с неподражаемыми интонациями разговаривает почти сотня мультипликационных персонажей, главный из которых — Волк из многосерийной эпопеи «Ну, погоди! Впоследствии Папанов возненавидел этот мультфильм: «Волк перегрыз всю мою актерскую биографию!
И действительно, видя его на улице, дети и взрослые тыкали пальцем с криками: «Волк! Клара Румянова и Анатолий Папанов озвучивают «Ну, погоди! Он никогда не афишировал известность, одевался неброско, а начитанность прятал за маской простоты, хотя из-под нее то и дело проглядывал настоящий Папанов. Личная жизнь Анатолия Папанова Папанов всегда был абсолютно верным человеком: одна любовь, одна жена, один театр. Оба приходили на занятия в военной форме — этим девушка и привлекла внимание Анатолия. Оказалось, Надя тоже была на фронте, работала в санитарном поезде. Фронтовое прошлое сблизило нас, мы стали общаться, вместе сидели в библиотеке, готовясь к занятиям… И, как оказалось, жили они тоже почти рядом.
Расписались сразу после первого Дня победы, в 1945 году. Семейную жизнь начали за перегородкой в комнате коммунальной квартиры. Порой играли в спектаклях вместе «Гнездо глухаря», «Родненькие мои». Надежда Каратаева в молодости Одно время после переезда в Москву Папанов стал налегать на спиртное, что становилось причиной ссор с женой. Начал он пить во время карьерного затишья, а когда все с работой пошло на лад, просто не смог прекратить. Нина Юрьевна вспоминала, как он и актер Евгений Весник проехали в вагоне-ресторане ленинградской «стрелы» сначала из Москвы в Ленинград, а затем обратно, выпивая и веселясь, несмотря на то, что Папанова ждали на репетиции. Анатолий Папанов с женой и дочерью Пить и курить Анатолий Дмитриевич бросил в один момент после похорон своей мамы.
И, когда видел, как молодые актеры переходят грань дозволенного, говорил: «Не по таланту пьешь». Он знал, о чем говорит.
Вечером того же дня Папанов уехал в Москву. Анатолий Дмитриевич скончался 5 августа 1987 года в своей московской квартире от остановки сердца, принимая холодный душ. Дочь — актриса Елена Папанова род. Подробнее на Кино-Театр.
Любовь на старость отложить нельзя». ФОТО предоставлено пресс-службой Пятого канала Среди его ролей несгибаемый комбриг и авантюрист, благородный доктор и контрабандист. Его голосом говорит волк в «Ну, погоди! На счету актера сорок восемь театральных спектаклей, семьдесят кинолент и более сотни мультфильмов. Даже его эпизодические роли становились украшением фильма. Анатолия Папанова многие считали комическим артистом, при этом в душе он всегда оставался трагиком. Он прожил очень не простую жизнь. Воевал, был ранен, инвалидность едва не поставила крест на мечте об актерской карьере.
Но все сложилось самым невероятным образом — было много событий, которые иначе как мистическими не назовешь. ФОТО предоставлено пресс-службой Пятого канала Один из самых популярных актеров советского кино стал знаменит только в 47 лет. И в зрелом возрасте был нарасхват.
Анатолий Папанов: биография и некролог
Posted in Исторические статьи , Личности Мы знаем Анатолия Дмитриевича Папанова 1922-1987 годы жизни как гениального актера в комедийном и драматическом жанрах. Мы любим его за роли в кинокартинах «Бриллиантовая рука», «Двенадцать стульев», «Берегись автомобиля», «Белорусский вокзал». Этот список можно продолжать, на его счету 48 спектаклей и 70 кинолент. Анатолий Дмитриевич вкладывал душу в свои роли, но никогда не распространялся о годах в армии. Ведь на 21 году жизни он получил инвалидность в бою. И был осужден военным трибуналом на 6 лет. Видел, как люди седели за одну ночь В интернете и у блогеров, переписывающих тексты друг у друга, указано, что Анатолий Дмитриевич призван то в 1940 году, то 22 июня 1941 года, то еще когда-то.
К этому времени и относятся первые появления юного Папанова на сцене, его как и сестру , вводили в спектакль, если по сюжету там были нужны дети. В 1930 году вместе с родителями он переехал в Москву, где семья поселилась на улице Малые Кочки ныне улица Доватора , работал в ремонтных мастерских 2-го Московского шарикоподшипникового завода литейщиком , одновременно занимался в популярной театральной студии при заводе «Каучук». Этим полупрофессиональным театральным коллективом руководили в то время актёры Театра им.
Вахтангова во главе с Василием Кузой, - его Анатолий Папанов и считал своим первым учителем. В 1937 году Папанов впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль в фильме «Ленин в Октябре». С первых дней войны находился на фронте.
Был старшим сержантом, командовал взводом зенитной артиллерии. В июне 1942 года получил тяжёлое ранение под Харьковом; взрывом ему сильно изуродовало правую ногу и оторвало два пальца. Папанов шесть месяцев провёл в госпитале и в 21 год стал инвалидом третьей группы, а первые несколько лет вынужден был ходить с палочкой.
С 1946 года был актёром Клайпедского русского драматического театра, где его первой ролью стал Сергей Тюленин в спектакле «Молодая гвардия» по одноимённому роману Александра Фадеева. Всего в этом театре Анатолий Дмитриевич за 40 лет создал 50 образов. Некоторые из спектаклей были записаны для телевидения, в том числе «Ревизор», «Гнездо глухаря», «Маленькие комедии большого дома» с музыкой Давида Тухманова.
Анатолий Дмитриевич участвовал в создании более семидесяти кинолент, включая озвучивание мультфильмов, как, например, Волк из мультсериала «Ну, погоди! За год до смерти как режиссёр поставил спектакль «Последние» по одноимённой пьесе Максима Горького. Будучи верующим человеком, он очень хотел завершить постановку молитвой.
Чтобы избежать возможных запретов, Папанов нашёл радиозапись молитвы в исполнении Фёдора Шаляпина и вставил её в финал. Последняя роль в театре — Гицэ в спектакле «Рыжая кобыла с колокольчиками» Театра Сатиры. Последняя кинороль — «Холодное лето пятьдесят третьего…».
Анатолий Папанов скончался 5 августа 1987 года на 65-м году жизни, вернувшись домой со съёмок картины. В это время проходило плановое отключение горячей воды. Страдая от сердечно-сосудистой недостаточности, он, тем не менее, решил принять холодный душ и умер прямо в ванной от сердечного приступа.
В 1992 году на могиле установлен памятник скульптор Д. Народицкий, архитектор Ю. Творчество Русский драматический театр г.
С первых дней войны находился на фронте. Был старшим сержантом , командовал взводом зенитной артиллерии. В начале 1942 года получил тяжёлое ранение под Харьковом , несколько месяцев провёл в госпитале и в 21 год стал инвалидом третьей группы [1]. Успешно сдал государственные экзамены 11 ноября 1946 года , сыграв молодого Константина в «Детях Ванюшина» С. С 1946 года был актёром Клайпедского русского драматического театра, где его первой ролью стал Сергей Тюленин в спектакле «Молодая гвардия» по одноимённому роману Александра Фадеева.
С тех пор каждый год до конца жизни артиста выходили минимум два фильма с его участием. В 1964 г. Игру артиста оценил сам автор произведения — писатель и журналист Константин Симонов. В том же году актер стал лауреатом Всесоюзного кинофестиваля.
В 1965 г. В 1966 г. Благодаря гротескной манере игры артист выделялся на фоне своих коллег, что не понравилось его товарищам по съёмочной площадке. Несколько актеров заявили, что Папанов не вписывается в коллектив, и потребовали заменить его. Несмотря на ультиматум, режиссер Эльдар Рязанов отстоял свой выбор и в дальнейшем ни разу не пожалел о своем решении. Персонаж Папанова получился одним из самых ярких и запоминающихся в картине, а сказанные им фразы пошли в народ и стали крылатыми. В 1967 г. В 1968 г. В 1969 г.
Мультфильм обрёл невероятную популярность не только у детской, но и у взрослой аудитории, а сам актер навсегда вошёл в историю, как каноничный голос любимого персонажа. В 1970 г. Фронтовой опыт помог актеру достоверно сыграть ветерана Великой Отечественной войны. В 1971 г. Актеру досталась эпизодическая роль, однако он исполнил ее настолько ярко, что затмил многих других героев картины и запомнился зрителям. В 1973 г. В 1975 г. В 1976 г. Партнёром Папанова по съёмочной площадке стал актер Андрей Миронов, с которым Анатолий Дмитриевич работал в одном театре и не раз снимался в одних и тех же фильмах.
В том же году имя актера было присвоено астероиду 2480. В 1977 г.
Россия отмечает 100-летний юбилей со дня рождения Анатолия Папанова
Когда молодому человеку исполнилось семнадцать лет, он начал заниматься в любительской театральной студии при Доме Культуры завода «Каучук». Руководителя студии, Василия Кузу, Папанов считал своим первым учителем. Впервые снялся в кино Анатолий Дмитриевич в 1937 году: он получил небольшую роль в фильме «Ленин в Октябре». После он много снимался в массовках вплоть до начала войны. С первых дней Папанов отправился на фронт. В 1942 году старший сержант Папанов был тяжело ранен, попав в окружение под Харьковом. Он полгода провел в госпитале, стал инвалидом первой группы и несколько лет ходил с тростью: молодому человеку взрывом изуродовало правую ногу, он лишился двух пальцев.
Червинского постановка Д. Тункеля - полотёр 1966 - «Тёркин на том свете» А. Плучека - Василий Тёркин 1967 - «Интервенция» Л. Плучека - Бродский 1967 - «Доходное место» А.
Арканова и Г. Штейна; постановка В. Плучека - Снежин 1970 - «У времени в плену» А. Плучека - Сысоев 1972 - «Ревизор» Н. Гоголя; постановка В. Макаёнка; постановка В. Плучека - дед Цыбулька 1973 - «Маленькие комедии большого дома» А. Горина; постановка В. Плучека, А. Миронова и А.
Ширвиндта - Шубин 1974 - «Клоп» В. Маяковского; постановка 1955 года В. Плучека и С. Сценическая редакция 1974 года В. Плучека - шафер 1975 - «Ремонт» М. Рощина; постановка В. Плучека - Макарыч 1976 «Горе от ума» А. Грибоедова; постановка В. Плучека Фамусов 1977 «Бег» М. Булгакова; постановка В.
Выпустил диск как исполнитель песен. За год до смерти как режиссёр поставил спектакль «Последние» по одноимённой пьесе М. Будучи верующим человеком, очень хотел завершить постановку молитвой. Чтобы избежать возможных запретов, нашёл радиозапись молитвы в исполнении Ф. Шаляпина и вставил её в финал [6]. Последняя роль в театре — Гицэ в спектакле «Рыжая кобыла с колокольчиками» И. Последняя кинороль — в фильме « Холодное лето пятьдесят третьего… ». Мемориальная доска А. В это время проходило плановое отключение горячей воды.
Страдая от сердечно-сосудистой недостаточности , он, тем не менее, решил принять холодный душ и умер прямо в ванной от сердечного приступа [6]. Тело актёра обнаружили не сразу. Дату смерти установли судмедэксперты, поэтому о его смерти объявили намного позже.
Анатолий Папанов в спектакле «Дом, где разбиваются сердца» Актеры Театра сатиры произвели больше работы, сделав телеверсию спектакля.
Мангана была сыграна Папановым. За свою творческую карьеру Папанов участвовал во многих спектаклях, включая "Доходное место" по Александру Островскому, "Ревизор" по Николаю Гоголю, "Горе от ума" по Александру Грибоедову и другие. В 1987 году он дебютировал в своем театре как режиссер со спектаклем "Последние" по Максиму Горькому. Фильмы Анатолий Дмитриевич был выдающимся актером, но ему не сразу удалось установить хорошие отношения с киноиндустрией.
Согласно мнению коллег, Папанова был очарован камерой, и ему долго не удавалось полностью раскрыться на съемочной площадке, поэтому он часто появлялся во второстепенных ролях в начале своей карьеры. Впервые на экране появился молодой Анатолий Папанов еще до войны, в фильме «Ленин в Октябре». Через два года начинающий актер снялся в эпизоде комедии «Подкидыш», что пополнило его фильмографию. Комедийный талант артиста раскрылся в кино спустя десятилетия в фильмах «Человек идет за солнцем», «Приходите завтра…», «Яблоко раздора».
Анатолий Папанов и Екатерина Савинова в картине «Приходите завтра» В 1963 году режиссер Александр Столпер предложил Анатолию Дмитриевичу сыграть генерала в его новой военной драме "Живые и мертвые". Однако, артист не был уверен в своих драматических способностях и несколько раз отказывался от предложения. После выхода фильма актер стал известным. Картина была просмотрена 41 миллионами зрителей.
Фотография Папанова в роли генерала была размещена на обложке журнала "Советский экран" и на почтовой марке СССР 1966 года. За эту роль актер получил премию за лучшую мужскую роль на 1-м Всесоюзном кинофестивале. Анатолий Папанов в фильме «Живые и мертвые» Режиссеры кино также обратили внимание на главное открытие года, и впоследствии Анатолий Папанов блестел в различных образах в фильмах «Родная кровь», «Стежки-дорожки», «Дайте жалобную книгу», «Дети Дон-Кихота». Он исполнил главные роли в драме «Наш дом» и в военном фильме «Возмездие».
Неизвестный» и «Джентльмены удачи». В фильме «Неизвестный» Папанов сыграл главную роль, а в «Джентльменах удачи» - знаменитого шофера Федора. Он был одним из самых талантливых и популярных актеров своего времени. Джентльмены удачи », «undefined».
Анатолий Папанов и Андрей Миронов У актера имеются две роли в кино, которые особенно запомнились и понравились советским зрителям. Первый персонаж - контрабандист Лёлик из комедии "неопределенный".
20 интересных фактов об Анатолии Папанове
С войны 21-летний артиллерист Папанов вернулся инвалидом 3-й группы – хромающим и оглушенным. Анатолий Папанов в военное время Анатолий Папанов в военное время. Однако Папанов не спешил отправляться в тыл, вместе с творческим коллективом, который сам же и создал, он объездил бесчисленное количество фронтовых госпиталей. Анатолий Папанов командовал зенитной батареей. За всю свою актерскую биографию Анатолий Папанов ни разу не пришел на съемки или в театр неподготовленным.
Душное лето 87-го. Как жил и умер Анатолий Папанов
Биография актёра театра и кино, педагога Анатолия Дмитриевича Папанова; родился 31 октября 1922 в городе Вязьма; скончался 5 августа 1987 в Москве. Биография актера советского театра и кино Анатолия Дмитриевича Папанова полнится большим количеством поистине трагичных эпизодов. Папанов Анатолий родился 31 октября 1922 года в городе Вязьма, Смоленская область. Анатолий Папанов играет шофера, намного старше остальных членов бригады и поэтому годящегося им в отцы.
Фронтовое ранение, исчезнувшее корыто и оторванный галстук. 10 фактов об Анатолии Папанове
Однако дети и внуки предостерегают: поздновато дед Луков задумался о семейном счастье… Съемки фильма проходили в Смоленске. В один прекрасный день жители города с изумлением обнаружили, что на берегу Днепра появился новый дом — дом Луковых. Смотреть на это чудо сбегались не только школьники, но и взрослые. А некоторые смоляне до сих пор вспоминают, как собирали кошек для эпизода с крепостной стеной когда из стены внезапно выскакивала куча усатых-полосатых. По словам близких артиста, Анатолий Папанов, уроженец Вязьмы, был очень рад работать на родине. Он с восторгом принял известие о том, что «Отцов и дедов» будут снимать именно в Смоленске.
Генерал Серпилин стал первой драматической ролью актера. Он увидел Папанова в спектакле «Дамоклов меч» и сразу же понял, вот он — Серпилин! Удивительно, но факт: Анатолий Дмитриевич поначалу отказывался идти на пробы, считая свое лицо совершенно не пригодным для серьезного кино. И только настойчивость Александра Столпера привела актера в любимый ныне многими фильм. Режиссер лично пригласил Папанова на пробы и утвердил в тот же день.
Кстати, чуть позже в предисловии к одному из изданий романа «Живые и мёртвые» Константин Симонов написал: «Случилось так, что Папанов сыграл эту роль раньше, чем я дописал последнюю книгу. И сыграл так, что, когда я заканчивал роман, я видел Серпилина именно таким, каким его сыграл Папанов».
Анатолий очень переживал и неудачи запивал водкой. Однажды режиссер запер его в номере, чтобы актер не выпил лишнего. Но Папанов на простыне спустил вниз деньги с криком «Братцы, помогите! Актерам водочки надо! Но после смерти матери Папанов завязал и до конца жизни держал обещание.
Этот фильм открыл зрителям блестящий дуэт Папанова и Миронова. Он придумал коронные фразы «Положь птичку! Рязанову не нравилась, и он даже хотел переснять сцены, но не успел из-за недостатка времени.
Анатолий Дмитриевич не умел отказывать нашему брату-газетчику. Этой его "слабостью" пользовались очень многие, включая и автора сих строк, и потому практически во всех центральных партийных а других-то не существовало изданиях косяком шли выступления народного артиста СССР Папанова, интервью с ним по самым разным так называемым «актуальным проблемам» культурной, общественной жизни. Он «поддерживал и одобрял» решения каждого очередного съезда партии, пафосно, иной раз даже выспренно так за него писали призывал коллег по цеху «претворять в жизнь мудрые начертания», озвучивал нескончаемые призывы партийно-государственного истеблишмента к деятелям искусства и культуры. Однако в подавляющем большинстве публикаций его собственных мыслей, чувств и эмоций содержалось до обидного мало, или их почти не было. Это тем более удивительно, что ведь мягким, податливым воском по жизни и творчеству Анатолий Дмитриевич никогда не был, не рассматривал социалистическое наше бытие сквозь розовые очки и, если хотите, даже в те хмурые идеологические времена умел оставаться человеком достаточно независимых взглядов.
Немногим, верно, известно, как его настойчиво звали, даже понуждали вступить в ряды КПСС, однако артист оставался непреклонным и умер беспартийным. Когда «эпохальное» произведение дряхлеющего Генсека про «Малую землю» изучалось и конспектировалось везде, в том числе и в театрах, я впервые услышал от Анатолия Дмитриевича анекдот. Уезжающего за границу артиста спрашивают члены идеологической комиссии: «Вы воевали на Малой земле или отсиживались в окопах Сталинграда? Убей Бог не пойму: зачем из никому не известного в войну полковника сейчас делают полководца выше Сталина и Жукова? Святым и безгрешным он не был, а вот чуточку Дон Кихотом - да. Его творческую натуру так тонко устроила природа, что он и видел, и чувствовал, и переживал на какую-то неуловимую, да и вряд ли существующую, единицу измерения больше, чем иные его коллеги. И этим их как бы притягивал к себе, влюблял в себя, совершенно, кстати, о том не заботясь, потому и столь прочно. Лишний раз я в этом убедился, когда ещё в 1994 году познакомился со сборником «Четыре музы Анатолия Папанова».
В многоголосье диалогов и монологов режиссеров В. Плучека, В. Андреева, Э. Рязанова, А. Прошкина, Л. Пчелкина, драматурга В. Мережко, актеров В. Васильевой, Н.
Сазоновой, Н. Каратаевой-Папановой, Е. Лебедева, Ю. Яковлева, Е. Весника, А. Ширвиндта, М. Новожихина, С. Кокорина зримо увиделись не только любовь, уважение, даже восхищение пишущих личностью Папанова.
Последнее как раз не удивительно: художники - народ привыкший к восторженным степеням. Потрясло другое. Все авторы скорее всего сами того не подозревая так или иначе словно бы сошлись на одном печальном итоге: с потерей этого уникального артиста перестал существовать и Театр Сатиры в том виде, к которому мы все привыкли. То есть, разумеется, творческий коллектив остался, зритель его не обходит стороной и с репертуаром всё вроде в порядке, но без Папанова это уже другой театр. Такова роль личности не только в истории, но и в искусстве. В последнем фильме «Холодное лето пятьдесят третьего…» Папанов сказал устами своего героя, политического заключенного Старобогатова: «Об одном жалею. Так хочется пожить по-человечески. И поработать».
Это и о себе сказал Анатолий Дмитриевич. Незадолго до кончины он впервые в жизни взялся за режиссуру, обратившись к пьесе «Последние» М. Выстроил спектакль несуетный, интеллигентный, очень бережный в обращении с материалом, актерами, художником. Сам словно растворился в них, отдав сугубо «свою» роль Георгию Менглету.
Ведь столько было случаев, когда безвестные участники массовки именно так становились затем знаменитыми актерами. Но, увы, этой мечте нашего героя тогда не суждено было сбыться. На него никто не обратил внимания.
А потом случилось происшествие, которое едва не сломало жизнь Папанову. Случилось это в 1941 году. В то время наш герой работал на «Шарикоподшипнике», и в один из дней кто-то из рабочих его бригады совершил кражу: вынес с территории завода несколько строительных деталей. По нынешним меркам это не самое тяжкое преступление, но в те времена подобное каралось жестоко. Поэтому, как только обнаружилась кража, на завод приехала милиция и арестовала всю бригаду, в том числе и Папанова. Всех их посадили в Бутырку. Допросы вел умудренный опытом следователь, который не отличался чрезмерной кровожадностью.
Вызвав на допрос нашего героя, он, видимо, сразу понял, что этот наивный юноша вряд ли причастен к краже. Поэтому на девятые сутки он распорядился отпустить Папанова из-под ареста. Между тем, вернувшись домой, наш герой тут же попал под горячую руку своего отца. Тот не стал ни в чем разбираться, подошел к сыну и ударом кулака свалил его с ног. В своем рвении наказать сына отец явно переусердствовал: он не рассчитал силу удара, и Папанову пришлось в течение нескольких недель проваляться дома. А через три месяца началась война. Далее послушаем рассказ самого Анатолия Папанова: «Я попал на передовую юношей, лишь год назад окончившим школу.
Мои ровесники вынесли на своих хрупких плечах огромную ношу. Но мы верили в победу, жили этой верой, испытывая ненависть к врагу. Перед нами был великий пример Чапаева, Павки Корчагина, героев фильма «Мы из Кронштадта», по нескольку раз виденных фильмов о Максиме, «Семеро смелых». Искусство кино воздействовало на нас неотразимо… Мы спорили, строили планы, мечтали, но многие мои товарищи погибли на моих глазах. Разве забыть, как после двух с половиной часов боя от сорока двух человек осталось тринадцать?.. В начале 1942 года едва не погиб и сам Папанов. Во время одного из боев на Юго-Западном фронте рядом с ним разорвался снаряд.
К счастью, несколько осколков просвистели у него над головой и только один из них угодил ему в ногу. Однако ранение было тяжелым. После него Папанов около полугода провалялся в госпитале под Махачкалой и в конце концов с 3-й группой инвалидности был комиссован из армии. Вернувшись в Москву в октябре 1942 года, Папанов подал документы в Государственный институт театрального искусства им. Художественным руководителем института в те годы был народный артист СССР Михаил Тарханов, который и решил судьбу нашего героя. Прежде чем принять Папанова в институт, М. Тарханов спросил его: «Но сможешь ли ты ходить без палки?
Ведь актер не должен хромать». Папанов ответил: «Смогу». Да так уверенно, что сомнений в честности его ответа ни у кого не возникло. Орловой и В. Именно там наш герой познакомился со своей будущей женой — Надеждой Каратаевой. Далее послушаем ее собственный рассказ: «Мы с Толей должны были в этой жизни встретиться обязательно. Оба мы — москвичи, он жил на Малых Кочках, а я рядом — на Пироговке.
Даже какое-то время в одной школе учились, но он раньше меня, и поэтому мы не знали друг друга… Перед самой войной, в 1941 году, я поступила в ГИТИС на актерский факультет. Списки принятых в институт вывесили как раз 22 июня, поэтому учиться мне тогда не пришлось. Педагоги эвакуировались, а я решила уйти на фронт. Окончила курсы медсестер и устроилась работать в санитарный поезд. Работала два года. Вот тогда я и увидела впервые Анатолия Дмитриевича. Он был в линялой гимнастерке, с нашивками ранений, с палочкой.
Он хромал после ранения в стопу. У него не было двух пальцев на ноге… Сначала у нас с Толей были просто приятельские отношения: мы жили рядом, вместе ездили на трамвае домой. Ездили, разговаривали — «так это все и завязалось. Роман наш с Анатолием Дмитриевичем начался во время летних студенческих каникул, когда мы поехали от райкома комсомола на обслуживание воинских частей в Куйбышев. Потом мы вернулись в Москву, и я сказала маме: «Я, наверное, выйду замуж». Толя тогда был худой, шея тонкая. Я ходила к нему домой, он меня познакомил со своей мамой.
Жили они бедно, и сказать, что он выгодный жених, было бы неправдой. Единственное, на нашем курсе он был первым учеником. Я, признаюсь, была довольно симпатичной девушкой. У меня была коса, и все говорили, что я красавица в русском стиле. И вот я как-то маме говорю: «Я тебя познакомлю с парнем, за которого хочу выйти замуж». Он к нам пришел, посидели, потом я его проводила до двери — у нас был такой длинный коридор. Вернулась в комнату и спрашиваю: «Мама, ну как?
Это вызвало у нее сомнение: вроде дочка в театральном учится, там, как она считала, одни красавцы, а она вдруг выбрала себе такого, не очень… Я ей говорю: «Мама, он такой талантливый, такой интересный человек! Для меня 1945 год очень важный и, мало того, очень радостный год. Во время нашей свадьбы внезапно погас свет. Мы зажгли свечи, и через некоторое время у всех носы были черные от копоти. Свадьба была, конечно, очень скромная, у меня дома. Нас поздравлял весь курс, кстати, мы единственные на курсе стали мужем и женой… Толя переехал ко мне. Я с мамой и отцом жила в «веселенькой» квартире, где в коридор выходило 13 дверей и за каждой проживала семья… Осенью 1945 года Папанов и Каратаева закончили ГИТИС.
Выпускной экзамен у нашего героя состоялся 11 ноября. Экзамен Папанов сдал на «отлично». После этого его пригласили сразу в три прославленных столичных театра: в Малый туда он даже целый месяц ходил на репетиции , в Театр имени Вахтангова и МХАТ. Однако он от этих предложений вынужден был отказаться. Дело в том, что его жену распределили в Клайпеду и он предпочел поехать с ней. В то время шло активное заселение Прибалтики русскими, поэтому местных жителей в основном это были немцы из Клайпеды выселяли и вместо них в их дома селили литовцев и русских. Вновь прибывшим актерам из Москвы выделили под жилье разрушенный особняк, который они восстанавливали собственными силами.
Работали актеры в здании местного театра — в прекрасном старинном здании, с бархатными креслами в зале. Однако на фасаде этого здания висела доска, которая возмущала всех актеров — на доске было написано: «С этого балкона выступал Гитлер». Третьякова открыл свои двери для зрителей. Через 23 дня после этого в газете «Советская Клайпеда» появилась первая в жизни нашего героя рецензия на его выступление. В ней писалось: «Особенно удачно исполнение роли Сергея Тюленина молодым актером Анатолием Папановым. Неиссякаемая энергия, инициатива, непосредственность в выражении чувств, страстность, порывистость отличают его. Зритель с первых же минут горячо симпатизирует Тюленину-Папанову».
Кроме этой роли, на счету Папанова в клайпедском драмтеатре были роли и в других спектаклях: «За тех, кто в море! Между тем летом 1948 года судьбе было угодно, чтобы Папанов вернулся в Москву. Тогда он с женой приехал в столицу, чтобы навестить своих родителей. В один из тех дней он шел по Тверскому бульвару и внезапно встретился с режиссером Андреем Гончаровым. В бытность нашего героя студентом ГИТИСа, он был самым молодым режиссером в институте, а теперь работал в Театре сатиры. Увидев Папанова, Гончаров обрадовался, они проговорили более получаса, после чего режиссер сделал ему неожиданное предложение: «Переходи ко мне в театр». И наш герой согласился.
Первые годы работы в Театре сатиры Папанов с женой жили в общежитии, где у них была комнатка в восемь квадратных метров. Жили артисты дружно. В театре Папанову тогда доставались второстепенные роли, которые не приводили его в восторг, однако роптать на судьбу он не любил. Поэтому сносил свою безвестность довольно стоически. Но затем это начало его допекать. Иногда он срывался, и тогда в семье происходили ссоры. Каратаева вспоминает: «Если у нас бывали ссоры, Анатолий Дмитриевич иногда заявлял: «Я пойду к маме жить».
Он приходил к своей маме, а она всегда говорила: «Ты женился, Толя, и, пожалуйста, разбирайся со своей женой у себя дома, а ко мне с этим не ходи. Я не могу вставать на твою сторону и осуждать твою жену». Я ей очень благодарна за это… Еще одним предметом для конфликтов в семье нашего героя было его чрезмерное увлечение алкоголем. Об этом вспоминает еще одна актриса Театра сатиры — Вера Васильева: «Появился у нас в театре буйный на выдумки, смелый и творчески необычайно деятельный актер Женя Весник. Он тоже был молод, но быстро занял в нашем театре значительное положение. И все вокруг него кипело. С Толей они крепко подружились, но по темпераменту Женя его перехлестывал.
Словом, к нашему с Надей Каратаевой ужасу, появилась в жизни Толи опасная приятельница — водочка. Тогда к такого рода злу относились проще и, кажется, само зло было менее трагичным, чем сейчас. Так или иначе, но у молодой жены Папанова появились основания для грусти». Стоит отметить, что наш герой и Е. Весник были людьми одного поколения Весник родился на 2,5 месяца позже Папанова — 15 января 1923 года. Оба они были фронтовиками, и оба были ранены. У них были общие взгляды на многие вещи, оба были беспартийными и никогда не участвовали в каких-либо группировках внутри родного театра.
Короче, их дружба была предопределена множеством различных причин. Увлечение нашего героя алкоголем было вызвано прежде всего тем, что в театре он был мало востребован как актер. В то время как его жена уже считалась ведущей актрисой в репертуаре Театра сатиры, Папанов выходил на сцену в ролях, которые принято называть «Кушать подано». Все это угнетало нашего героя. Перелом в его судьбе наступил в середине 50-х. Причин было две. Во-первых, в 1954 году родилась дочка Лена, во-вторых, в 1955 году Папанов сыграл свою первую значительную роль — в спектакле «Поцелуй феи».
После этого столичные театралы впервые заговорили о Папанове как о талантливом актере, о том, что у него прекрасные перспективы на будущее. Именно в то время наш герой прекратил свои пьяные застолья. Как вспоминает Н. Каратаева: «Единственный серьезный конфликт у меня с ним был из-за того, что он стал выпивать. Но у Анатолия Дмитриевича за такой внешней мягкостью скрывалась очень большая сила воли. И он как-то мне сказал: «Все, я больше не пью».