Новости белютин элий михайлович картины

Белютин Элего Михайлович. Элий Белютин окончил художественный факультет Педагогического института. Андрей Ерофеев о картине Элия Белютина «Звери (Двое)»: «Перед нами картина, служившая (не исключено) реальной иллюстрацией курса инициации к модернизму, которым славилась в 1960-е «Студия Белютина». Элием Михайловичем и Ниной Михайловной Молевой, организованная хранителем фондов графики при Министерстве культуры.

Совершенно невероятная история...

Белютин и Молева совершили громадную ошибку, выпустив в 2005 году каталог своей коллекции. Произведения Белютина Элия можно посмотреть вживую в музее АРТ4 в Москве, где постоянно работает выставка лотов, находящихся на торгах. Автопортрет, 1944, 21×26 см: Описание произведения | Артхив. Этот скандал сделал Э.М. Белютина известным, его картины стали экспонироваться за рубежом. Начал доставать эту коллекцию мой муж Элий Белютин, внук коллекционера, в 1949 году, уже после того, как вернулся с фронта и окончил аспирантуру.

Моя галерея. Элий Белютин

Изначально холст предназначался в качестве дара другу Белютина Жану Кассу, создателю и главному хранителю Национального музея современной живописи в Париже, писателю, одному из основателей французского движения сопротивления в годы Второй мировой войны. Свидетельством чему является дарственная надпись, сделанная художником на французском языке на лицевой стороне холста по сырому: Элий Белютин Жану Кассу с любовью. Но картину вывезти не удалось, она осталась в России… В 2006 году произведение было передано автором в музей. На небольшом холсте фактурная живописная материя… Зрителю предстаёт композиция, напоминающая иконографический извод «Умиление». Не стоит искать конкретность фигур: образы составляют слившееся воедино неразрывное целое. Смело положенная и разработанная в оттенках краска живёт, дышит на поверхности картины и практически создаёт абстракцию.

Присутствие образов угадывается лишь за счёт деталей, позволяющих достичь выражения всех нюансов мыслеощущений художника, которые и составляют содержание произведения. Рисунок груди, головы матери, склонившейся к сыну...

Рассказанная новосибирскими музейщиками история начинается с фронтовых зарисовок, где видны приемы, свойственные академической школе. Элий Белютин старается писать так, как его учили, и мало чем отличается от многих других художников.

Через десять лет его рука становится увереннее, а вместе с мастерством начинаются поиски. Он переосмысляет Пикассо и Матисса. Ломает восприятие, чтобы включить внимание смотрящего. Постепенно уходит от привычных образов, предметного мира и антропоморфных фигур.

Экспериментирует с цветом, формой и объемом — и, наконец, создает масштабные работы, которые уже нельзя привычно оценивать, но можно чувствовать и понимать. Впрочем, не менее увлекательным выглядит и другой ракурс проекта — вошедшие в экспозицию работы вместе с методом демонстрируют путь, который проходит живописное произведение: полотно в рамах, полностью готовые к показу картины, графические листы с набросками и работы автора, не закрепленные на подрамники. Одну из работ сотрудники музея подготовили к экспонированию в присутствии посетителей. Пользуясь специальными инструментами, реставраторы смонтировали полотно на подрамник, и композиция «Без названия» Белютин, как и его соратники, зачастую избегал конкретных дефиниций заняла свое место в выставочном пространстве.

У нас огромный зал и восьмиметровые потолки. Таких залов, как у нас, в России почти нет. Мы можем себе позволить показывать самые масштабные работы Элия Михайловича, но вывозить эту выставку невероятно сложно. К счастью, все работы опубликованы в государственном каталоге на нашем сайте, и познакомиться с ними можно в очень хорошем цифровом изображении».

Выставки В Тверской областной картинной галерее открывается выставка-ретроспектива одного из наиболее ярких представителей андеграунда советского времени Элия Михайловича Белютина "Граница реальности", приуроченная к 95-летию со дня рождения мастера. На ней будет представлено наиболее полное собрание работ автора, которое хранится в коллекции Тверской картинной галереи. Многие произведения зрители увидят впервые. Элий Элегий Михайлович Белютин 1925-2012 гг. Художник разработал новаторские формы творчества, основав школу-студию "Новая реальность", которая стала основой неформального искусства в СССР. Созданная им уникальная образовательная программа объединила более двухсот учеников-последователей.

На протяжении советского периода выставочная и образовательная деятельность этого объединения оставалась малоизвестной для широкой аудитории.

Он, тогда еще совсем молодой человек, предложил создать альтернативную академию художеств и преуспел в этом деле. Ее появлению помешала знаменитая выставка авангардистов в Манеже, разгромленная Хрущевым.

Художники «Новой реальности» в один миг оказались вне закона. Правда, им повезло куда больше, чем немецким коллегам 1930-х: никто не был посажен в тюрьму или брошен в психиатрическую лечебницу. Они продолжали работать, но уже неофициально.

Впрочем, в Европе про Белютина и его студию хорошо знали, некоторые работы даже удавалось продавать. Так, до сих пор крупнейшая коллекция их картин находится в Италии, в частном собрании. Мне трудно понять людей, которые, покупая, скажем, старинные рукописи, кладут их в специальное хранилище и достают оттуда, только чтобы выставить на аукцион.

Мне кажется, вещь, которую ты сознательно покупаешь, должна становиться частью твоей жизни. Первые картины Белютина, появившиеся у меня, были просто источником вдохновения и удовольствия. Затем, когда Самвел уже узнал, что неизлечимо болен, он предложил мне купить всю коллекцию, но на условии, что она будет продолжена.

Я согласилась, потому что мне виделось несправедливым, исторически несправедливым, если бы все эти художники снова оказались закрытыми для мира. К сожалению, большую часть нам не удастся показать. Так, самые сильные работы собрания — те, что создавались коллективно.

Но из-за огромных размеров привезти их на выставку оказалось невозможным. Как художники мне больше нравятся Грибков и Зубарев. Белютин — гениальный методолог.

Он разработал теорию всеобщей контактности, которая преподносит систему обучения рисованию через открытие мышления. Этот метод содержит некоторые основы нейролингвистического программирования. За 30 лет через школу Белютина прошло не менее двухсот человек.

В основном это не были профессиональные художники. Кое-кто до сих пор жив, с кем-то мне довелось встречаться.

«Гений – способность выстраивать прочные связи между оперативной памятью и глубоким подсознанием»

Этот скандал сделал Э.М. Белютина известным, его картины стали экспонироваться за рубежом. Элий Михайлович Белютин (1925–2012) – российский художник, педагог, теоретик искусства. Об особом отношении к Пскову и псковичам Элия Белютина напомнил заслуженный художник России Николай Михайлович Москалев.

Картины Элия Белютина — мужа Нины Молевой, которая отдала Путину коллекцию картин на $2 миллиарда

Но история — сложная штука, и судя по воспоминаниям учеников его студии и современников, Белютин был весьма неоднозначной личностью… - Художника с уверенностью можно назвать основателем первого альтернативного официальному метода образования. Студенты рисовали на любых поверхностях практически всеми возможными инструментами, включая швабры и гвозди. Программа строилась на принципе тотальной эклектики. Только в 1988 году художники Студии получили официальное разрешение экспонировать свою живопись и графику. В 1990 году состоялась триумфальная выставка «От Манежа до Манежа» в Центральном выставочном зале в Москве. С этого времени выставки Студии и персональные выставки Белютина экспонируются в России и во многих странах мира, а в публикациях начала 1990-х годов Белютин значится как «патриарх крупнейшей школы андеграунда». Творческий диапазон Белютина очень широк: живопись, графика, скульптура, теоретические труды. Он стремится выразить себя и передать свое мироощущение средствами свободного творчества, продолжает сближение абстракции и конкретного символа, использует принцип кодирования, фигура в холсте преобразуется в графический знак. В то же время его живопись в высшей степени экспрессионистическая. Белютин проделал путь от абстрактного экспрессионизма ранних лет к сугубо схематичному письму позднего периода. Опираясь на положения конструктивизма и супрематизма, художник создал свой особый художественный стиль - «модульную живопись», язык символов.

Белютин вернулся в Москву, занимался музыкой, увлекался техникой, позже генетикой. Первые уроки живописи он получил у М. Нестерова, затем у А. Лентулова, от которого унаследовал многие принципы. На всю жизнь он сохранил этюдник Нестерова и палитру Лентулова.

Ушел добровольцем на фронт в июне 1941 г. Был награжден Орденом Красной Звезды, участвовал в битве под Москвой, был ранен. В декабре 1941 г. Пушкина "Московские художники и война". Потом был снова фронт и тяжелая контузия.

После госпиталя, в 1942 г. Сурикова, неоднократные выезды в прифронтовые полосы. Уже будучи студентом, стал исследовать творчество и педагогический метод Чистякова. После института продолжил занятия в творческой аспирантуре под руководством П. Кузнецова и Л.

Бруни, в это время он много общался с великим авангардистом В. Результатом работы в аспирантуре стала "серия обнаженных". После окончания института Белютин занялся созданием собственной творческой студии. В 1947 г. В 1948 г.

Белютина обязывают отчитываться работами, демонстрирующими "перевоспитание в духе соцреализма".

У музея, как обладателя большой авторской коллекции Э. Белютина стоит отметить - единственной на Урале , есть большое желание создать постоянную экспозицию произведений этого Большого художника. Экспозицию не статичную, но постоянно меняющуюся, демонстрирующуюся в разных контекстах, то есть рассматривающуюся как говорят, «под разным углом». Интерпретаций в этом смысле может быть множество.

Организация прямо на экспозиции работы мастер-классов по системе обучения Белютина многие в числе его учеников не были художниками , предоставила бы зрителю возможность открыть в себе творческий потенциал. Но, наверное, самым грандиозным проектом может стать создание выставки, включающей все произведения Э. Белютина, переданные семьей художника в дар музеям России. Площадкой для создания экспозиции должен стать Манеж, где в декабре 1990 года произошло возвращение «Новой реальности», творческого объединения художников-абстракционистов. Осуществление этого проекта станет данью уважения и преклонения перед супругами Э.

Белютиным и Н. Молевой за переданное практически все творческое наследие Э. Белютина в музеи России. По вашему мнению, какое место в коллекции музея занимают работы Элии Белютина? Работы Белютина занимают в коллекции музея особое место.

Это не просто традиционное искусство, но искусство альтернативное, помогающее зрителю обрести надежду на освобождение от негативных ощущений страха, усталости, боли, безнадежности, печали , и предрекая другое существование… Так говорил об этом Элий Белютин, и с ним нельзя не согласиться Произведения Э. Белютина ломают традиционное представление об искусстве, открывая выход в новую реальность, которая дает ощущение свободы, внутреннего раскрепощения и самореализации. Цвет используется для выражения эмоций, а цветовая композиция как выражение внутреннего состояния человека. Создавайте не подобие предмета, но всю сложность переживаний, которыми вы во время работы охвачены», учил своих студийцев художник. Этот принцип позволяет искусству особенно активно пробуждать в человеке творческие силы, потребность самостоятельного восприятия и осмысления окружающего.

В таких произведениях человеческие чувства, обретающие форму пластических символов, становятся средствам общения людей. Игра в карты. НТМИИ 7. Какое значение для Нижнего Тагила имеет то, что в городе находится такое крупное собрание работ художника? Неординарная, неожиданная для зрителя коллекция произведений легендарного художника Элия Белютина есть тот посыл, который привлечет в музей не только жителей Нижнего Тагила, но и других городов области и регионов.

Коллекция произведений знаменитого художника способна поднять и усилить имидж нашего города и музея, как имеющего в своем собрании произведения мирового значения. Взгляд на изобразительное искусство 1950-х — 1990-х гг в сознании обычного зрителя остается с мнением, что в России тогда ничего альтернативного не происходило. Но знакомство с произведениями Белютина поможет сломать этот стереотип. Откроет зрителю новые горизонты в познании искусства, отвергнутого официальной цензурой, но яркого, всецело поглощающего при встрече с ним, ломающего человеческие стереотипы. Это будет настоящий праздник света, красок, эмоций, «искусства высшей пробы, подлинного искусства XXI века великолепной Новой реальности Элия Белютина».

В чем феномен личности Белютина? Элий Белютн - легендарная личность, легендарный художник… Легендарным стало и то, что создал Белютин. Его Искусство потрясает, а впечатление не оставляет… Оно о человеке и для человека. Но тем не менее , его талант проявился и в другом: Элий Белютин — был еще и легендарным педагогом. Помимо основ рисунка и живописи, теории живописи, он преподавал своим ученикам историю искусства, шаг за шагом подводил их к пониманию художественной условности.

Их всех сплачивала потребность в творчестве, а также личность Элия Белютина, талантливейшего педагога, открывавшего им новые горизонты искусства в них самих. От первых штрихов и точек студийцы переходили к послойному снятию информации с натуры, постигая всю многосложность языка условности, приближаясь к беспредметному, но конкретному изображению. Он ввел их в систему эмоционального восприятия и фиксации эмоций изобразительными средствами, помог им выйти за рамки профессиональной замкнутости и уверовать в свои возможности. Понятие фактуры цвета, работы с плоскостью и пространством, новые функции цвета — все это расширяло арсенал средств, которые были применимы как в монументальной, так и в станковой живописи. Белютин давал богатый инструментарий - точка, линия, цвет, тон, светотень, фактура, вес, свет, поверхность, форма, материал, объем, движение, ритм — все это, как основные принципы видения 1.

Феномен Элия Белютна как личности не только в его художническом и педагогическом таланте. Важен сам взгляд Белютина на искусство и его значение в жизни вообще. Он состоит в том, что искусство очень важно для духовной жизни человека, способного наиболее полно и свободно реализоваться именно в искусстве. Искусство в каждом пробуждает собственное достоинство, давая людям свободу, чувства, мысли, становится условием человеческого существования. Искусство Белютина растет из теории всеобщей контактности, способной объединять людей, содействовать пониманию друг друга посредством искусства.

В лице ее юридического представителя — Владимира Путина, президента страны». Весной 2013 года The Art Newspaper Russia уже разбиралась в том, что реально известно о коллекции Белютина и насколько ценным приобретением для государства может стать это собрание. В конце 2012 — начале 2013 года внимание российских СМИ привлекла судьба коллекции произведений искусства, принадлежавшей умершему годом ранее художнику Элию Белютину. Сообщалось, что Польша обратилась к вдове художника Нине Молевой, ставшей после смерти Элия Белютина его единственной наследницей, с просьбой передать собрание этой стране и захоронить художника на польской земле. Назывались имена авторов работ, входящих в состав коллекции: Тициан, Рембрандт, Микеланджело, Рубенс, Тинторетто, ван Дейк, Эль Греко — такая подборка могла бы украсить любой крупный мировой музей. Дополнительно уточнялось, что на нее претендуют также Литва и Италия. Официальные представители всех указанных стран ситуацию не комментировали.

Обстоятельства дела обрастали новыми подробностями: сообщалось, что коллекцию решила передать за границу сама Молева. Возможность потери Россией произведений такого уровня всерьез обеспокоила общественность. Тот факт, что в Министерстве культуры будет практически невозможно получить официальное разрешение на вывоз из страны работ великих мастеров несмотря на дарственные, завещания или иные документы, подтверждающие переход права собственности , почему-то никого не смущал. История получила продолжение в конце января, когда на телеканале «Культура» вышел сюжет, сообщающий, что «уникальная коллекция живописи, собранная Элием Белютиным, 1 апреля 2013 года перейдет в собственность государства». В сюжете сообщалось о визитах к Нине Молевой высокопоставленных чиновников из Кремля и демонстрировалось поручение президента, на основании которого для коллекции требовалось подыскать достойное помещение к сожалению, на момент написания статьи на официальном ресурсе www. Камера показала квартиру, заполненную произведениями искусства, между которыми привычно гуляют хозяйские коты. Было рассказано обо всем — кроме самого интересного: какие эксперты, когда и на основании каких исследований подтвердили подлинность коллекции Белютина?

И каково происхождение коллекции? Основатель и руководитель творческой студии «Новая реальность», среди выпускников которой можно назвать Нату Конышеву и Бориса Жутовского. В 1947 году окончил Московский художественный институт им.

Любовь как ключ к искусству: работы Элия Белютина в Новосибирском краеведческом музее

Картина Элия Белютина Стиль совсем не классический, как видите. Однако собирать художник предпочитал классику. Картина Элия Белютина Картина Элия Белютина Следует также отметить, что начало дорогой коллекции искусства положил не сам Элий Белютин, а его дедушка — Иван Гринев, работавший художником императорского театра. Картина Элия Белютина Картина Элия Белютина Теперь вы видели работы Элия Белютина, художника, коллекционера и миллиардера, собравшего коллекцию дорогих картин.

Пушкина, но и Лужков и музей Пушкина от неё отказались. Поведение музея при этом очень странное, если учитывать стоимость коллекции, о которой сообщают СМИ, а сведения о судьбе и ценности коллекции Белютина весьма противоречивые. До сих пор толком непонятно, где она в итоге находится.

Как вам картины Элия Белютина, что вы о них думаете? Пишите в комментариях. Мне картины Белютина совсем как говорится "не зашли".

Красоты в них не вижу совершенно, зато вижу множество реплик на признанных мэтров живописи - от Пикассо до Филонова.

Параллельно в США и Канаде проходят его персональные выставки. Лишь в конце 1980-х годов ему удается представить свои работы широкой аудитории и плоды творчества школы "Новая реальность" на Родине. В 1988 году картины Элия Михайловича и его учеников впервые поступили в собрание Государственной Третьяковской галереи. Работы Элия Михайловича Белютина хранятся в собраниях ведущих музеев России и за рубежом, в частных и корпоративных собраниях. В собрании Тверской картинной галереи находится более двадцати живописных полотен и около ста графических рисунков автора, а также архивные документы: фотографии, книги, мемориальные вещи, личные предметы художника и его семьи. В экспозиции будущей выставки будут представлены работы мастера, относящиеся к разным периодам его творчества.

Судя по ним, творчество студийцев воспринималось зрителем в рамках уже известных нам мифологем. Выставка производит отрадное впечатление. Старый большевик Филиппов-Аракчеев», — гласит один из отзывов. Сипягин — искусствовед». Именно партийность в боевом понимании этого слова делает каждый этюд целенаправленным… Группа работников НИИ Полиграфии и Кинематографии». Наконец, аноним выразил свои чувства в стихах: Мне здесь приснился чудный сон, Что опочил Иогансон. По версии Белютина и его учеников опиравшихся, в конечном счете, на его слова приглашение на уже сформированную выставку было для него неожиданностью. Последняя выставка студии привлекла внимание западных корреспондентов, а вслед за ними и ЦК партии. Он сообщил, что студия должна участвовать в выставке «30 лет МОССХ» и выделил специальную машину для перевозки работ с выставки на Большой Коммунистической в Манеж. Белютин, по свидетельству лояльного очевидца Леонида Рабичева, отказывается со словами «это провокация». Однако указание ЦК было-таки воспринято как приказ, и работы перевезли, осуществив предварительную самоцензуру и исключив абстракции. Фото: А. Устинов Другие документы указывают на то, что выставка студии в Манеже не была для Белютина неожиданностью. В книге отзывов на выставке студии в Центральном доме кино апрель 1962 театральный режиссер Марк Розовский оставляет восторженную запись и резюмирует: «Итак, до встречи в Манеже! Итак, по крайней мере с весны 1962 года Белютин ориентировал студийцев и своих знакомых на то, что студия будет выставляться в главном выставочном пространстве страны.

Также студенты познакомились с личными вещами, которыми пользовался сам Элий Михайлович, со сборниками его стихов, а также с фотоархивом в необычном формате. Элий Белютин — один из самых известных художников-новаторов со времен еще Советского Союза. После распада СССР автор не изменил себе, продолжая работать в том же жанре. Он писал с детства и почти до самой смерти, пытаясь через свои необычные картины передать миру то, что чувствует сам.

Белютин Элий

Картины Элия Белютина — мужа Нины Молевой, которая отдала Путину коллекцию картин на $2 миллиарда Автопортрет, 1944, 21×26 см: Описание произведения | Артхив.
Мастер, взбесивший Никиту Хрущева: личный архив и картины Элия Белютина Белютин Элий Михайлович. Модуль "Бегущий". На белом фоне условно изображенная геометрическая фигура бегущего человека.
Живопись, скульптура, графика Элий Михайлович Белютин в юности с одинаковым интересом занимался живописью и музыкой, но традиции семьи – его отец был театральным художником, известным коллекционером живописи и скульптуры – все же взяли верх.
Тайна коллекции Элия Белютина На протяжении всей жизни Элия Белютин продолжал работать, разрабатывая собственную теорию контактности и свое направление "Новой реальности", вместо подсознания предлагая опираться и адресоваться к надсознанию.
Тайна коллекции Элия Белютина Элий (Елигий) Михайлович Белютин (10 июня 1925, Москва — 27 февраля 2012, там же [2]) — российский художник, педагог и теоретик искусства.

Что еще почитать

  • Элий Белютин: человек, изменивший взгляд на искусство | homsk
  • Многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина
  • Белютин, Элий Михайлович
  • Белютин, Элий Михайлович — Википедия
  • Художник Элий Белютин: galik_123 — LiveJournal

Выставка из коллекции Самарского областного художественного музея в ММОМА. Белютин(3)

– Первые картины Белютина тоже были куплены как предмет декора или все-таки у них появился другой смысл? Элий Михайлович Белютин скончался на 86-м году жизни. – Первые картины Белютина тоже были куплены как предмет декора или все-таки у них появился другой смысл? Злотников, Снегур, Рабин, Неизвестный, Вечтомов, Вулох, Белютин, Зверев, Янкилевский и другие.

Выставка «Граница реальности»: выставка работ выдающегося художника авангардиста Элия Белютина

В сентябре 2011 года в адрес Чувашского государственного художественного музея пришло письмо с неожиданно приятной новостью, в нем сообщалось о преподнесении в дар музею 11 картин известного художника Элия Михайловича Белютина. Белютин (Билютин) Элий Михайлович, Художник, историк и теоретик искусства, педагог, основатель и руководитель художественной студии «Новая реальность», автор «теории всеобщей контактности». С «Новой реальностью» и непосредственно с занятиями у Белютина связано более 3 000 художников, скульпторов, дизайнеров, архитекторов. 2012) - во второй половине 50-х создал студию "Новая реальность", в которой объединил художников-абстракционистов, которых не выставляли. Белютин и Молева совершили громадную ошибку, выпустив в 2005 году каталог своей коллекции. Предыдущий герой Элий (Елигий) Михайлович Белютин.

Картины Элия Белютина — мужа Нины Молевой, которая отдала Путину коллекцию картин на $2 миллиарда

В экспозицию «Элий. Любовь» вошли работы Белютина, которые показывают основные этапы становления его метода. Рассказанная новосибирскими музейщиками история начинается с фронтовых зарисовок, где видны приемы, свойственные академической школе. Элий Белютин старается писать так, как его учили, и мало чем отличается от многих других художников. Через десять лет его рука становится увереннее, а вместе с мастерством начинаются поиски. Он переосмысляет Пикассо и Матисса. Ломает восприятие, чтобы включить внимание смотрящего. Постепенно уходит от привычных образов, предметного мира и антропоморфных фигур. Экспериментирует с цветом, формой и объемом — и, наконец, создает масштабные работы, которые уже нельзя привычно оценивать, но можно чувствовать и понимать. Впрочем, не менее увлекательным выглядит и другой ракурс проекта — вошедшие в экспозицию работы вместе с методом демонстрируют путь, который проходит живописное произведение: полотно в рамах, полностью готовые к показу картины, графические листы с набросками и работы автора, не закрепленные на подрамники.

Одну из работ сотрудники музея подготовили к экспонированию в присутствии посетителей. Пользуясь специальными инструментами, реставраторы смонтировали полотно на подрамник, и композиция «Без названия» Белютин, как и его соратники, зачастую избегал конкретных дефиниций заняла свое место в выставочном пространстве. У нас огромный зал и восьмиметровые потолки. Таких залов, как у нас, в России почти нет. Мы можем себе позволить показывать самые масштабные работы Элия Михайловича, но вывозить эту выставку невероятно сложно.

Все заведомо знали, что любой ответ будет враньем. Как только кто-то заводил разговоры о политике, хозяева их тут же пресекали. Супруги Белютин и Молева производили впечатление профессионалов, которые хотят выглядеть любителями. Создавалось впечатление об их высоком уровне на тайных этажах власти». Об атмосфере таинственности, окружавшей дом, вспоминал и художник Владимир Янкилевский, бывавший у Белютина, но, что удивительнее, не было информации и о самих вещах, а ведь в тесном кругу московских коллекционеров советского времени хорошо знали цену собраниям друг друга.

Знали уровень крупных частных коллекций и музейные специалисты — но не работ, хранившихся в квартире Белютина — Молевой. Даже сейчас мы можем судить о домашней картинной галерее только на основании противоречивых отрывочных впечатлений и оценок тех, кто когда-то видел собрание. В начале 1990 годов крупнейший независимый эксперт в области старой живописи Эрик Тюркен посещал Москву по просьбе одного аукциониста и видел коллекцию: по его мнению, в ней есть десяток более или менее интересных картин. В 1992 году итальянский издатель Спирали выпустил каталог собрания Белютина, назвав его «одной из самых прекрасных частных коллекций Европы». Московский специалист, отвечая на вопросы журнала, сообщил, что никто по-настоящему коллекцию не изучал и она не проходила исследования в инфракрасных лучах, а без этого не может быть и речи о подтверждении подлинности работ. Сама Нина Молева, известный искусствовед, написала книгу В саду времен с подзаголовком 150 лет фамильной коллекции Элия Белютина, которая читается как увлекательный исторический роман и включает в себя составленные самой Молевой атрибуции вещей из собрания. Периодически возникали слухи о том, что на коллекцию претендуют крупнейшие российские музеи, однако ГМИИ им. Пушкина от предложения Нины Молевой принять коллекцию отказался. По словам хранителя коллекции итальянской живописи, ведущего сотрудника отдела старых мастеров музея доктора искусствоведения Виктории Марковой впервые увидевшей каталог коллекции Белютина еще в 1974 году в Италии, где он был опубликован , «в коллекции не оказалось практически ни одного из заявленных владельцами коллекции громких имен, а многие произведения вообще не соответствуют музейному уровню и не представляют никакой исторической и музейной ценности». Проявил осмотрительность и Юрий Лужков, когда в бытность свою мэром Москвы отклонил предложение владельцев передать коллекцию в дар городу.

По его словам, хронологически наиболее плодотворная работа мастера пришлась, в основном, на середину и вторую половину ХХ столетия. Белютина беспредельна. Его балансирование на грани не только беспредметности, но и без-образия отсутствия образа выражает экзистенциальное стремление заглянуть еще при жизни, отсюда, за границу всего мыслимого и допустимого пушкинское «упоение… бездны мрачной на краю». Глубина анализа формы, достигнутая в лучших произведениях Э. Белютина, имеет мало примеров в истории искусства. И важно помнить, что основой, делавшей труд Э. Белютина возможным, было классическое европейское искусство, наследственным обладателем одной из лучших в России частных коллекций которого он являлся, среди потрясающих произведений которого - Рубенс, Тициан, Ван Дейк et cetera, et cetera — день за днем, год за годом, проходила бытовая повседневность этого художника», - написал он в своей пояснительной записке к выставке. Творчество Элия Белютина представлено на выставке в развитии. Псковичи могут проследить, как именно менялся стиль мастера.

Написанные 30-40 лет назад, картины до сих пор являются для многих непостижимыми. Искусствовед Юлий Селиверстов считает, что творчество Элия Белютина весьма трудное для восприятия. Это столько же искусство, сколько и наука, эксперимент познания», - уверен он. Помимо живописных картин и графики, в экспозиции представлена уникальная икона преподобной Ефросиньи Московской, которая в 1914 году была вручена императрицей Александрой Федоровной родственнику Нины Михайловны Молевой. В 2013 году этот экспонат достался Псковскому музею.

Мэр Москвы Юрий Лужков в свое время не принял собрание Белютина в дар, напоминает искусствовед и автор телеграм-канала «Ку-ку» Ксения Коробейникова: Ксения Коробейникова искусствовед и автор телеграм-канала «Ку-ку» «Говорили, что там много подделок, много вещей даже не второго, а третьего ряда, и даже пятого, десятого, что если и есть там что-то более или менее ценное, оно того не стоит, чтобы с этой коллекцией связываться. Видимо, поэтому в свое время Юрий Лужков не принял в дар эту коллекцию и не взял ее на баланс города, тем более что Нина Молева тогда просила: если уж вы принимаете дар, то откройте музей для этой коллекции. Тогда с этим связываться не стали, и она решила, что хочет подарить, завещать эту коллекцию государству.

В общем-то, сейчас, когда она умерла и все вспомнили, что завещание-то на Владимира Путина, и в этом-то вся загвоздка, потому что это юридически обязывающий акт. Администрация президента должна решать, что с этим делать». От коллекции Белютина отказался также Государственный музей изобразительных искусств имени Пушкина. Несмотря даже на то, что о собрании в 1990-х была пара высоких отзывов со стороны зарубежных специалистов. Известный французский независимый эксперт в области старой живописи Эрик Тюркен сказал, что в Белютинской коллекции есть десяток более или менее интересных картин. Но реальной экспертизы так и не было, отмечает директор галереи «Элизиум» Марина Молчанова: — По-настоящему коллекцию никто не изучал. Она не проходила никаких исследований, сказать, что там на самом деле, на сегодняшний день, наверное, все-таки преждевременно. К ней приходили в разные годы из-за рубежа, о ней писали, например, во французских ежедневниках.

Приходили какие-то специалисты из аукционных домов и говорили о том, что там, конечно, не миллиарды, но несколько сотен миллионов долларов может быть.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий