В Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева (ул. Руставели, 19) отметят 95-летний юбилей советского и киргизского писателя Чингиза Айтматова, который был другом театра.
В Большом театре состоялась церемония вручения специальной премии «Золотой маски»
ТЕАТРАЛЬНЫХ КАСС: 24. Главной его заслугой, делом жизни стало создание в 1987 году Московского молодёжного театра и руководство его коллективом более 20 лет. Новости Москвы. Вчера, 24 января, Тамбовский молодежный театр открыл фестиваль тамбовских театров в ЦДА иной в Москве.
Московский дворец молодежи (МДМ)
Сами участники драки объяснили полицейским, что у них произошел конфликт, на какой почве не уточняли. После пары резких слов в адрес друг друга конфликт перерос в драку. Работники театра, ставшие свидетелями перепалки, попытались успокоить мужчин, а когда поняли, что не получается, то вызвали полицию. Журналисты попытались связаться с Василием Спесивцевым, но его телефон не отвечает, а в самом театре отказались комментировать ситуацию.
Этому не учат ни в одном училище. И он не каждому подходит. Например, есть путешественники. Всем хочется посмотреть мир, но стать профессиональным путешественником никому не захочется, потому что это значит не видеть родных, постоянно находиться в экспедициях и труднейших физических условиях. С артистами тоже самое. К такому образу жизни нужно привыкнуть.
Я с шести лет в этом театре, поэтому я, наверное, просто с детства закалился и узнал, что это такое. Я помню свои первые шаги на сцене. Это было очень страшно! Но ты постепенно растешь как физически, так и актерски. Наша профессия — это профессия ремесленника, и чем больше ты горшков слепишь, тем лучше у тебя будет получаться. Можно обчитаться теоретической литературы, выучить наизусть всего Станиславского, но это не даст тебе ровным счетом ничего. Стоит выйти на сцену, и все сразу исчезает. Так что необходимо постоянно быть в профессии. К моменту, когда я уже вырос и было необходимо самоопределяться, у меня не было никаких других вариантов.
И я вернулся в этот театр в качестве артиста, а потом уже и режиссера. Но режиссуру свою я часто называю вынужденной. А дайте мне сейчас роль, и что делать с ней? Только когда я начал заниматься педагогикой, я стал понимать что-то в профессии, стал понимать, как это все работает. И занимаясь с ребятами, мы пришли к моменту, когда нужно было делать какие-то дипломные работы, а это прежде всего спектакли, тогда я и начал ставить. Речь в произведении идет об Америке, однако зритель с фантазией легко додумает, что местом развития событий может быть и другая страна. Подобное общество — общество потребления, в котором вырезано на корню нечто человеческое. Мы взяли за основу некоторую субкультуру — комиксы и американский альтернативный рок — и окружили мир Брэдбери чисто американскими явлениями, потому что они очень выразительны. Комикс для современной молодежи — это ведь тоже вид искусства.
А альтернативный рок выступает в роли символа машин, которые агрессивны и закатывают, как каток, людей с их чувствами и переживаниями, выбрасывая потом какой-то готовый продукт. Но в третьей четверти спектакля герой попадает в мир людей. Там уже нет никакого рока, только живой инструментал. И это помогает нам разграничить два мира: мир людей, которые чувствуют и сопереживают, и мир, который сознательно уничтожил все обрывки культуры. Самое дорогое, что есть в нашем творчестве — это отклик. До кого-то ты сможешь дотянуться, до кого-то — нет.
В разные годы Вячеслав Спесивцев служил в Театре на Таганке, руководил Театром-студией киноактёра, основал театр-студию на Красной Пресне. Главной его заслугой, делом жизни стало создание в 1987 году Московского молодёжного театра и руководство его коллективом более 20 лет. В труппу Спесивцева входят не только профессиональные актёры, но и студенты театральных вузов, а также дети, посещающие занятия в студии при театре. Последние — по большей части выходцы из театрального кружка, созданного самим Спесивцевым, в котором все желающие в возрасте до 18 лет учатся актёрскому мастерству, акробатике, хореографии, словом, всему, что может пригодиться на сцене в создании профессионально поставленного зрелища.
Он объездил весь мир: от стран Азии до Европы. Позже мы присоединили к проекту пьесы А. Чехова, Д. Фонвизина, Н. Гоголя, а потом перешли и к прозаической литературе. Сейчас в этом списке еще и произведения Ф. Достоевского, Л. Толстого, И. Все наши спектакли интерактивны: зритель принимает непосредственное участие, а не просто смотрит. Интерактивность позволяет нам сделать текст понятным для зрителя, который чувствует себя внутри произведения. Именно это может подтолкнуть к прочтению книги, что главное для нас, ведь во главу угла мы ставим все-таки пользу, а не только развлечение. Когда мы привозим спектакль, мы стараемся сделать так, чтобы школа стала театром. Мы хотим также развернуть школьника к театру, потому что театральная эстетика — это совершенно другой мир. Театр предлагает зрителю сопереживать, быть сопричастным, видеть, как страдают герои, и внутри себя переживать этот катарсис. И наша задача — приучать школьника к театру, потому что очень часто родители не водят ребенка в театр и не ходят туда сами, что ужасно. Для них артисты — неживые марионетки, а театр — что-то ненужное, нафталиновое, старый бабушкин сундук, лежащий на антресоли. А это, конечно, не так. При нашем театре есть театральная студия, куда мы приглашаем всех желающих. Это уникальная возможность непрофессиональным актерам прикоснуться к профессиональному театру. Безусловно, у нас есть дисциплина, которая очень строго действует. Театр работает как часовой механизм: вынешь один болтик, и все развалилось. И раз ребята приходят к нам, то с них спрос такой же, как с профессиональных артистов. Они должны любить то, что делают. Что они получают взамен? Они получают творчество. И это очень важно, потому что в школе они получают знания, но есть еще и другая планида. Вот, возьмем, например, спорт. Есть две крайности. Есть допинговые скандалы, никому не нужные после тридцати лет спортсмены, букмекерские конторы и люди, делающие на этом деньги — есть вот такой мир, которого касаться не стоит. А есть стремление к победе, волевое усилие над собой, дух соперничества, олимпийские ценности.
«Снегурочка» в Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева
Спектакль «Мальчиш-Кибальчиш» является неотъемлемой составляющей «Патриотического проекта» Московского Молодежного театра, и предназначен для всех возрастов зрителей. П Смотрите видео онлайн «Московский Молодежный Театр Спесивцева» на канале «Необычное в обычном» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 14 октября 2023 года в 22:04, длительностью 00:01:28, на видеохостинге RUTUBE. спектакль, которым в 1921 году открылся Московский театр для детей (будущий Центральный детский и Российский молодежный театр) - уже на нашем сайте. Премьера в Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева приурочена к 210-летию со дня рождения английского писателя. 1 и 2 апреля 2023 года показом спектаклей "У Ковчега в восемь" и "Случайный человек" Донецкий республиканский академический молодёжный театр (Донецкий РАМТ) завершит «Большие гастроли» в Москве в Российском академическом Молодежном театре (РАМТе). Второй год подряд Алексей Леонидович попадает в театр на спектакль для семейного просмотра: в прошлом сезоне был «Никита ищет море», а теперь вот — «Вадик».
Худрук Молодёжного театра на Руставели отметил 80-летие
Московский дворец молодежи, также известный как Театр МДМ, — один из важнейших культурно-досуговых центров столицы. 19 июня проживающие нашего Социального Дома посетили Московский молодёжный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. Лучшие мероприятия в Российском академическом молодежном театре в 2024-2025 году.
Театр Спесивцева (Московский молодежный театр)
С радостью сообщаем вам, что в мае на нашей сцене состоятся гастроли Российского государственного академического театра драмы имени Федора Волкова г. В афише гастролей - три спектакля. Островского "Снегурочка". Спектакль «Ледяное сердце» адресован всем поклонникам творчества Островского, и в первую очередь — молодежи. Русская старина с её праздниками, обрядами и поверьями предстаёт на сцене в захватывающей театральной стилистике, приближенной к фэнтезийным вселенным. Премьера спектакля по этой пьесе в Волковском театре состоялась 7 ноября 1944 года. Впереди ещё были долгие восемь месяцев боёв, но и зрители в зале, и актёры на сцене были уверены: мы победим. Как и герои пьесы, они мечтали однажды «встать утром и быть счастливым только оттого, что светит солнце, что небо синее, а трава зелёная…» И знали — Так и будет!
Пьеса Симонова — не только о мужестве и героизме, верности долгу и мечтах о будущей мирной жизни. Она, в первую очередь, о любви, которая одна только в дни любых испытаний и может сохранить в человеке человека. Роман Ивана Гончарова «Обломов» — одно из самых известных и самых спорных произведений русской литературы. Более 150-ти лет вокруг романа и его героя — Ильи Ильича Обломова — ведутся жаркие споры. У каждого читателя и зрителя свой Обломов. Кто-то видит в нём лишь лентяя и прожигателя жизни, кто-то пытается понять его внутренний мир. Не случайно к этому образу постоянно обращаются в кино и театре.
Начало спектаклей в 19:00.
Мотивом к ее написанию послужила тяжелая судьба бедных слоев населения, о которой автор знал по себе и своей семье. В детстве он пережил разорение отца и был вынужден работать с 12 лет на производстве. Сценическое действо, насыщенное интерактивным общением, рассчитано на вовлечение зрителей в сюжет, на сопереживание и сотворчество, пробуждающее желание творить добро, сострадать и помогать ближним». Семен Спесивцев — выпускник ВТУ им.
Точнее, с художника, который решит, что на той самой вешалке будет висеть. И с костюмеров, которые, кажется, могут воплотить любую идею. На складе габаритных декораций чего только нет - от кабриолетов до мотоциклов, хоть сейчас на дорогу.
На сцене будет только одна декорация — портрет писателя. Отмечается, что зрители театра также смогут увидеть работы по мотивам произведений Пушкина, Есенина и Шекспира. СМИ управы района и администрации муниципального округа. Издание публикует официальную информацию и важные новости района Солнцево.
В Тамбовском молодёжном театре состоялась премьера спектакля «Полярная болезнь»
| Театр Панова » Молодежный театр » Новости | В столице после вынужденного перерыва из-за пандемии коронавируса возобновил работу Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. |
| Новости | Московский дворец молодежи (МДМ) | Художественный руководитель Московского Нового драматического театра. |
| Московский молодёжный театр едет в Ставрополь | Московский Молодёжный Камерный Театр «На Пироговке» – это пространство, где традиции русского театра соединяются с поисками и экспериментами! |
| Московский молодёжный театр под руководством Вячеслава Спесивцева | Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. Сын театрального режиссера Вячеслава Спесивцева Василий пострадал в результате драки в этом учреждении культуры, соруководителем которого является. |
В печатном номере
- WorldPodium в соц. сетях:
- Театр п/р Вячеслава Спесивцева
- Форма поиска
- Читайте также:
- Последние новости
Сотрудники Центра посетили Московский Молодежный театр Вячеслава Спесивцева
В Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева представят спектакль «Снегурочка» по пьесе Александра Островского. Новости Москвы. Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева возобновил свою работу. Московский молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева — экспериментальный театр, который создал мастер, организовавший за свою жизнь три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках.
Афиша Российского академического молодежного театра в 2024—2025 году
Лучшие мероприятия в Российском академическом молодежном театре в 2024-2025 году. Московский молодёжный театр под руководством Вячеслава Спесивцева — государственное учреждение культуры города Москвы. Официальный сайт Московского молодёжного театра Вячеслава Спесивцева. Для просмотра и обсуждения спектаклей Молодежного театра с 8 по 11 ноября в Уфу приедет Татьяна Тихоновец — театровед, ведущий театральный критик России, заслуженный работник культуры России, председатель экспертной комиссии премии «Золотая маска» (2022), автор. О МДМ Афиша Новости 100 проектов Аренда залов. В этом году режиссёры Московского Молодёжного театра под руководством Вячеслава СПЕСИВЦЕВА — братья Семён и Василий СПЕСИВЦЕВЫ отмечают 30-летие своей творческой деятельности.
Артисты молодежного театра «Крылья» выступили со своим проектом «Читаем классику»
На разговор согласился только брат Василия — Семен Спесивцев, который также является и одним из руководителей театра. Этот Симикин к нам только устроился и проходил испытательный срок на должность осветителя. Про драку, опять же, ничего сказать не могу. Да и вы видели моего брата Василия, вы поверите, что он на кого-то мог напасть?
Дело это специфическое.
И не каждый сможет в нём чувствовать себя комфортно, хотя это постоянный драйв, дикий ритм… Сейчас, конечно, везде такая жизнь, что и говорить. Но будущее зависит от решения моих детей. Я буду стараться их вести по этому направлению, но заставлять, конечно, не стану. Что предпочитаешь — кнут или пряник?
Так меня научил отец, так я работаю и по-другому не могу. Ведь кто такие актёры? Люди сообразительные и хитрые, в общем — специфические. И быть в работе с ними мягким и уступчивым невозможно.
Посидеть с ними на пляже, съесть шашлык — это одно. Но в работе… И они понимают, что я могу и прикрикнуть. Враждебной реакции с их стороны нет. Будучи сам актёром, я понимаю, где им что-то тяжело и они вынуждены переступить через себя.
Но что делать? По голове гладить? Сейчас нигде такого нет. Везде жёсткий ритм, только так и работают, достигая успеха.
А гладить по голове можно кошку дома, и она будет мурчать. Актёры — это не кошки, они гораздо, гораздо хуже кошек. И очень люблю. Она переживала разные времена и разные форматы.
Одно время её вообще хотели сделать только сетевой газетой, выходящей в интернете. Но главный редактор устоял и не позволил сделать прекрасную газету только электронной. На мой взгляд, Александр Юрьевич Обойдихин абсолютно прав — газета потому и называется газетой, что она выходит в бумажном варианте. Электронный вид — это как дополнение к печатному изданию.
Но редакция смогла пережить тот ужасный момент, когда её бумажный вариант был под угрозой закрытия. Считаю, что наша полиция должна иметь такой еженедельник, как «Петровка, 38». Это далеко не узкопрофильное издание, в нём есть рубрики о театре, о финансах, о проблемах молодёжи и так далее. Конечно, «Петровка, 38» пишет прежде всего о работе полиции, о новациях в работе, о достижениях.
На страницах газеты сотрудники полиции обмениваются опытом, а ещё есть чудесные исторические публикации, интересные и обычному гражданину, поэтому газета должна выходить, её должны бесплатно раздавать сотрудникам. Хорошо бы и в городе её раздавать бесплатно, но для этого надо увеличивать тираж на что я очень надеюсь. Уверен, что её будут расхватывать и читать.
Популярность фестиваля с каждым годом растет. В этом году в нем участвовали более 300 подростков. Эксперты считают, что такая арт-терапия позволяет начать большинству осужденных новую жизнь.
Сегодня в России в воспитательных колониях отбывают наказание без малого 1900 человек.
Фото предоставлены пресс-службой театра «Гамлет» Спесивцева — это очень необычный, очень интересный взгляд на трагедию Шекспира. Спектакль берет за душу, вовлекает в себя каждого, кто сидит в зале. Зритель не просто сочувствует страданиям «безумного» Гамлета, зритель становится участником спектакля, он как бы втянут актерами в действие, причем втянут незаметно для себя. Прекрасные костюмы, превосходная игра актеров — в роли Гамлета артист Станислав Никулин, в роли Офелии — актриса Карина Ермолова, в остальных ролях — ведущие актеры и Московского Молодежного театра, и студенты курса профессора Вячеслава Спесивцева.