Свердловский театр музыкальной комедии в 2024 году подготовит четыре громкие премьеры, которые привлекут внимание зрителей. театр музыкальной комедии, Екатеринбург: просмотрите отзывы (60 шт.), статьи и 24 фотографий Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии, с рейтингом 47 на сайте Tripadvisor среди 611 достопримечательностей в Екатеринбурге. В этом году Театр музыкальной комедии встречает юбилейный девяностый сезон. Добро пожаловать в группу друзей Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии!
Свердловская музкомедия готовится к своему 90-летию
Историю Екатеринбурга на языке музыки, пластики, хореографии и даже кино расскажут артисты Свердловской музкомедии. В нашей музкомедии идут эамечательные постановки или просто везет,попадаешь на то что надо. Свердловская музкомедия на YouTube. Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии г. Екатеринбург, пр. Ленина, 47 Отдел продаж: +7 (343) 253-62-86, 253-62-39 Администратор: +7 (343) 253-62-46. В этом году Театр музыкальной комедии встречает юбилейный девяностый сезон.
Театр музыкальной комедии
Премьерным представлением нового театра стала оперетта «Роз-Мари» Р. Фримля и Г. В советские годы театр активно развивался, ставил классические и современные произведения — и эта традиция в формировании репертуара сохранилась и сегодня. Академическим Свердловский театр музыкальной комедии стал в 1986 году. Детская студия театра музыкальной комедии открылась в 1990 году, ее воспитанники часто привлекаются к постановкам детских и взрослых спектаклей.
Чуть позже при театре был создан музыкальный ансамбль «Изумруд», а в 2003 году в творческий состав Екатеринбургской музкомедии вошел «Эксцентрик-балет Сергея Смирнова». Здание театра было построено в 1915 году, но затем его реконструировали, превратив из памятника в стиле модерн в классическое строение советской архитектуры.
Театр находится по адресу: г. Екатеринбург, проспект Ленина, 47.
Если вы планируете поездку в Екатеринбург и ищете культурные места для посещения, обязательно забронируйте билет в Екатеринбургский театр музыкальной комедии. Здесь выступают коллективы из различных городов России.
Волкова «За вклад в развитие театрального искусства России» - 2004.
Сегодня Свердловская музкомедия по-прежнему с достоинством несет статус Театра, который, несмотря на свое нестоличное происхождение и место жительства, всегда на виду, всегда в гуще творческих перипетий и очень часто — на верхней ступеньке пьедестала. За последнее десятилетие Театр сыграл больше десятка мировых премьер, привез в Екатеринбург в общей сложности семнадцать высших национальных театральных премий «Золотая Маска», вырастил новую генерацию артистов и зрителей, сохраняя главный закон своей творческой жизни — быть созвучным времени...
Будет эффектно». Это история о синдроме отложенной жизни и превратностях судьбы. Главный герой опаздывает на поезд. И перед ним встаёт выбор: махнуть рукой или пуститься в погоню. Молодой человек выбирает второе. Павел Дралов, заслуженный артист РФ: «На протяжении всей пьесы он встречает других людей.
Театр Музыкальной комедии Екатеринбург
Ленина 47 Екатеринбург театр музкомедии. Свердловского академического театра музыкальной комедии. Расписание спектаклей, а также отзывы о театре «Свердловский театр музыкальной комедии», Екатеринбург. Афиша екатеринбург 2023 музкомедия. Театр музыкальной комедии: афиша расписание спектаклей, билеты в театр, отзывы — Главная» Новости» Музкомедия екатеринбург январь 2024.
Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии
Кинотеатр «Лоранж» в стиле модерн и Клуб приказчиков с фигурной кирпич Кинотеатр «Лоранж» в стиле модерн и Клуб приказчиков с фигурной кирпич После революции и Гражданской войны в бывшем клубе приказчиков открылся Дом Октябрьской революции. Здесь проходили собрания и лекции, ставились самодеятельные постановки. Некоторое время здание занимали Театр рабочей молодежи ТРАМ и клуб строителей, позже переехавший в собственное здание. Здание кинотеатра «Лоранж» в 1920-х приватизировало акционерное общество «Совкино». Эта организация имела монопольные права на все производство и прокат фильмов в СССР, а также на ввоз иностранных кинокартин.
Несмотря на то, что общество «Совкино» ликвидировали в 1930 году, название кинотеатра оставалось неизменным до самого его закрытия. Теперь здесь размещается театр Музыкальной комедии. В 1933 году в Свердловске создается театр Музыкальной комедии. Труппу набирали по всему СССР.
Первые два года театр существовал на разных площадках, выступая то в Деловом клубе ныне филармония , то в старом здании драматического театра Вайнера 10, ныне ТЦ «Успенский». Вскоре для нужд Музкомедии реконструировали бывшее здание Клуба приказчиков в актуальном тогда стиле советского авангарда. В 1936 году театр окончательно поселился в здании на перекрестке теперь уже проспекта Ленина и улицы Карла Либкнехта. Это было такое время — дадут призыв целину поднимать — и все туда, БАМ строить — все туда.
Нас не надо было упрашивать», — рассказывает Галина Петрова, солистка театра Музыкальной комедии В 1962 году здание кинотеатра «Совкино» перестроили, в ходе реконструкции объединились и приобрели современный вид фасады кинотеатра и театра музыкальной комедии. В 2007 году помещение кинотеатра передали театру Музкомедии, а в его залах оборудовали малую сцену. Место для зрителей «Я приехала из Москвы по распределению. Я училась в Государственном институте театрального искусства имени Луначарского сегодня — Российский институт театрального искусства.
Когда наш курс выпускался, из разных театров со всей страны приехали режиссеры. Они отсматривали дипломные спектакли, чтобы выбрать молодых артистов для своих коллективов, а потом присылали заявки в институт и приглашали понравившихся выпускников на работу. Я получила приглашения из шести театров, но выбрала Свердловский театр музыкальной комедии, потому что он тогда был лучшим музыкальным театром в стране, слава его гремела! Так я и приехала на Урал в 1970 году.
С тех пор здание театра внешне осталось прежним. Но внутри оно постоянно меняется. Дело в том, что это здание изначально не было приспособлено для размещения театра — поэтому расположение помещений и интерьеры приходилось постоянно изменять, чтобы каждый уголок нашего дома был удобным для тех, кто в нем работает или отдыхает», — вспоминает Галина Петрова, солистка театра Музыкальной комедии Центральный вход в театр Музыкальной комедии смотрит на улицу Карла Либкнехта. Еще один, запасной, а также служебный входы располагаются по проспекту Ленина.
Внутри нас встречает глубокое фойе — фактически, оно начинается в здании бывшего «Совкино» и ведет в глубину квартала, к помещениям бывшего Клуба приказчиков. Сегодня на стене изображена сама театральная сцена с актерами и актрисами, а также ангелом-музой над ними. Но так было не всегда. Даже спектакли тогда начинались позже, в 19 часов: как раз для того,чтобы люди успели прийти с работы, переодеться, собраться и отправиться в театр в красивой одежде», — говорит Галина Петрова, солистка театра Музыкальной комедии.
На втором этаже расположен театральный буфет, его необычное пространство перекрыто балками в виде восьмиконечной звезд. Здесь расположена небольшая экспозиция, рассказывающая об истории театра, его основателях. На фото — спектакли разных лет и современных работников театра. Внизу — регуляторная для художников по свету, а на балконе — пульт звукорежиссеров.
Для зрителей установили мягкие широкие кресла, и проходы между рядами сделали шире. А старые деревянные сидения отдали в Дом офицеров, и там, кажется, до сих пор ими пользуются. Раньше в зале была огромная, почти на весь потолок, люстра.
В афише Свердловской музкомедии уживаются золотые стандарты театрального искусства вроде «Принцессы цирка» и «Хелло, Долли! Читать полностью.
Это для меня очень ответственно, потому что эту роль исполняла Мария Густавовна Викс. Хочется достойно выступить и быть не хуже этой легенды. А на экранах будет показана знаменитая афиша спектакля 1933 года.
Вообще весь спектакль — это что-то грандиозное. Жонглеры, ходулисты, гимнасты, все номера построены так, что передают историю нашего города, каждый связан с каким-то событием. И по жанрам — есть и классическая оперетта, роковые номера, мюзикловые», — рассказывает артистка Свердловской музкомедии Анастасия Ермолаева. Появляются на сцене важные гости — история города хранит информацию о визитах Владимира Маяковского, Леонида Утесова, Фиделя Кастро. Увидят зрители и учениц школы Айседоры Дункан, в роли юных танцовщиц — участницы Детской студии театра. Это своя пластика, все-таки она была танцевальным новатором в начале ХХ века, и сложность заключается в том, что у нас в основном классически подготовленные ребята, а тут необходим легкий шаг, пластика, свобода движений, мы над этим работаем», — рассказывает режиссер постановочной команды Дарья Потатурко. Появление детской студии стало заметным событием — ее специально создавали для спектакля «Оливер Твист» в 1990 году. Номер из этой постановки также включен в спектакль. Встретятся на сцене знаменитая оперетта Имре Кальмана и первый кинофильм, созданный на Свердловской киностудии — «Сильву» снимали в Свердловске в 1943 году.
Не обошли вниманием и Свердловский рок-клуб, и «лихие 90-е».
С екатеринбургским театром, говорит, уже доводилось работать и раньше, но впервые пришлось поставить танец всего за один день. И нужно сделать так, чтобы это выглядело как бродвейское шоу. Новые люди, которых я не знаю, они меня поразили: очень много молодых, талантливых и перспективных артистов сейчас в театре», — говорит хореограф-балетмейстер Ирина Кашуба. Они уже в предвкушении премьеры.
Это большой массовый номер, один из самых ярких будет! Постановка «Театр в городе» посвящена сразу двум знаменательным датам — 300-летию уральской столицы и 90-летию Свердловской музкомедии.
Свердловская музкомедия отмечает 90-летие масштабной программой «Театр в городе»
Пластичны, выразительны, деятельны фигуры хора. В другом составе в роли Бумбачо - гуттаперчевый Алексей Литвиненко, а в роли Эрико новый актер Даниил Кузнецов классно изображает наивность подростка в пугающем его пубертате. Оба особенно хороши, когда перевоплощаются с святого Петра и Христа. Уж такое ноу-хау екатеринбургской труппы: они умеют быть счастливыми на сцене. Авторы русской пьесы Анатолий Борисов, Борис Спитковский и Яков Халецкий стихи жуликов-монахов превратили в жуликов-актеров, но сюжет с мнимыми чудесами сохранили, оставив в драматургии, особенно второго акта, провисы ритма и смысловые лакуны. А спектакль мне все равно нравится - в лучших кусках он динамичен, азартно сыгран, и есть заводные музыкальные номера.
Он возвращает традицию Владимира Курочкина, в шедеврах которого так важно актерское сотворчество, импровизация. А главное - он ироничен, смешон и дерзок, он бросает вызов толпе с ее заблуждениями и фобиями. Он отстаивает свободу мысли, не зависящей от косных традиций, и свободу любви, не скованной предрассудками. И не случайно финалом становится Volare, которой стать апофеозом мешает только одно обстоятельство: тут как раз нужен победительный вокал. Которым, кстати, отлично владеют участники действа, но здесь этого не выказывают - поют с энтузиазмом, звучит хиловато.
К юбилею театра и города Филипп Разенков ставит, конечно же, всегда желанного Кальмана - возвращает на сцену давно не идущую в России "Баядеру".
Что уж, простите меня, говорить про Андрея Опольского в роли Раджами?! Его глубочайший, густой баритон словно создан для того, чтобы петь любовь — именно драму любви, а не когда «на небе ни облачка»… Другое дело, что театр талантливо сыграл и комическую часть «Баядеры» — то, что воплощают образы фабриканта Луи-Филиппа ла Туретта Владимир Фомин , его жены Мариетты Анастасия Ермолаева , журналиста Наполеона Евгений Толстов , театрального продюсера Пимпринетти Александр Копылов. Известно: в оперетте драматическую историю главных героев, как правило, оттеняют герои-простаки и комическое окружение в эпизодах. Но именно — «оттеняют», именно — «в эпизодах». В нынешней «Баядере», к сожалению, сочно придуманные и исполненные «эпизоды» порой затмевают главную коллизию. Театр словно опасается, что публике станет скучно. Не по этой ли причине в третьем акте, в аэропорту, появляется фраза про «даже на Чебоксары рейс задержали».
Где — Париж, а где — Чебоксары. Зачем это? Чтобы вызвать аплодисменты? Кальман в дополнительной «поддержке» не нуждается.
В нём будут встроены фонари, которые будут светить в зрительный зал. Будет эффектно». Это история о синдроме отложенной жизни и превратностях судьбы. Главный герой опаздывает на поезд. И перед ним встаёт выбор: махнуть рукой или пуститься в погоню. Молодой человек выбирает второе.
В 2012 году закончилась реконструкция и в театре появилась новая сцена. Это современное, оборудованное со вкусом и удобством помещение, с большой сценой и комфортабельными креслами. Здесь будет удобно и детям, и взрослым. Кстати, для детей здесь также играют комедийные и сказочные представления.
Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии
Занятия и репетиции с пациентами клиники, которые были своего рода музыкотерапией, походили на какой-то театр абсурда. Смешные и неожиданные моменты позже стали основой для постановок. В свободное от работы время Эрве занимался театральной деятельностью: сначала как актер и певец, затем как композитор, драматург и режиссер. В 1854 году Флоримон Эрве, чьи произведения уже имели определенный успех и известность, решил полностью посвятить себя театру. Он открыл собственный театр в помещении одного из ресторанов. Представления, которые он ставил там, оказали большое влияние на формирование жанра оперетты и его дальнейшее развитие. Флоримон Эрве, один из основателей оперетты. Самое знаменитое произведение Эрве — «Мадемуазель Нитуш» — до сих пор считается классикой жанра Флоримон Эрве, один из основателей оперетты. Самое знаменитое произведение Эрве — «Мадемуазель Нитуш» — до сих пор считается классикой жанра В 1874 году композитор Иоганн Штраус, уже всемирно известный на тот момент «король вальса», обратившись к новому жанру, написал произведение «Летучая мышь», ставшее классическим и начавшее эпоху «венской оперетты».
Афиши первых оперетт. Слева обозначен новый тип заведения — театр-варьете Афиши первых оперетт. Слева обозначен новый тип заведения — театр-варьете В XIX веке к этому жанру стали обращаться признанные драматурги и театральные деятели, оперетту ставят на известных сценах знаменитые труппы. Параллельно развился новый жанр — водевиль — театральное действие с небольшими танцевальными и музыкальными вставками,и мюзикл — американский вариант с джазовой музыкой и множеством сценических эффектов. В начале XX века для более «низкого» вида подобных представлений появляются театры-варьете, где зрителям предлагали выпивку и закуску, публика могла подпевать артистам или пуститься в пляс в особо зажигательных местах действия. Далее это направление развилось в кабаре и бурлеск. Эмоциональность и юмор, зрелищность и прекрасная музыка сделали оперетту одним из самых популярных жанров театрального искусства. В России она завоевала огромную популярность в 1920-е годы.
Этому способствовала новая экономическая политика НЭП , принятая в 1921 году советским правительством. В России снова появились состоятельные люди нэпманы , жаждавшие развлечений. Мятежный дух 20-х годов прекрасно соединялся с экспериментальностью жанра оперетты. Однако культурная политика требовала иного, «небуржуазного» репертуара. Перед советскими композиторами поставили задачу создания новой оперетты, с новыми героями и новым содержанием. Во второй половине 1930-х годов началась колоссальная борьба с «буржуазным искусством» и сам жанр эстрады считался ничем иным, как проявление буржуазии. В 1937 году одновременно закрылись мюзик-холлы в Москве и в Ленинграде. Театры музкомедии остались единственным допустимым «эстрадным жанром» в СССР.
Трижды построенный театр Давайте поговорим о том, что в это время происходило в Свердловске. Пусть вас не обманывает внешний вид Музкомедии, приобретенный им после реконструкции 1962 года. На самом деле у здания очень богатая история. В 1909 году француз Кай Лоранж арендовал усадьбу на углу Вознесенской улицы и Главного проспекта и открыл в ней первый в Екатеринбурге стационарный кинематограф — «Лоранж» сейчас на этом месте находится угол дома по адресу пр. Ленина, 40. Предприятие имело большой успех,и в 1913 году на противоположном углу перекрестка закончили строительство нового здания кинотеатра «Лоранж» в стиле модерн. Это был первый специально построенный в нашем городе кинотеатр. Пустырь за ним стоял без дела недолго: в 1915 году здесь построили краснокирпичное здание Коммерческого собрания, также известное как Клуб приказчиков.
Кинотеатр «Лоранж» в стиле модерн и Клуб приказчиков с фигурной кирпич Кинотеатр «Лоранж» в стиле модерн и Клуб приказчиков с фигурной кирпич После революции и Гражданской войны в бывшем клубе приказчиков открылся Дом Октябрьской революции. Здесь проходили собрания и лекции, ставились самодеятельные постановки. Некоторое время здание занимали Театр рабочей молодежи ТРАМ и клуб строителей, позже переехавший в собственное здание.
Бомарше, 2006; Фестиваль «Браво! Костюкова «Figaro» В. Бомарше, 2007; Фестиваль «Браво!
Пантыкина и К. Рубинского , 2008; Фестиваль «Браво!
Премьерным представлением нового театра стала оперетта «Роз-Мари» Р. Фримля и Г. В советские годы театр активно развивался, ставил классические и современные произведения — и эта традиция в формировании репертуара сохранилась и сегодня. Академическим Свердловский театр музыкальной комедии стал в 1986 году. Детская студия театра музыкальной комедии открылась в 1990 году, ее воспитанники часто привлекаются к постановкам детских и взрослых спектаклей. Чуть позже при театре был создан музыкальный ансамбль «Изумруд», а в 2003 году в творческий состав Екатеринбургской музкомедии вошел «Эксцентрик-балет Сергея Смирнова». Здание театра было построено в 1915 году, но затем его реконструировали, превратив из памятника в стиле модерн в классическое строение советской архитектуры.
Актер сначала выходит в образе молодого человека, а затем ему нужно быстро переодеться в тетушку Донну Розу из Бразилии. Это очень мало времени должно занимать»», — рассказала Мария Милова. Иногда артистам приходится полностью сменить образ за полторы минуты. Снять с себя корсет, обновить макияж, прическу. В этом актерам помогают работники костюмерного и гримерно-постижерного цеха.
В «Екатерине Великой» есть момент, когда исполнительница главной роли находится за кулисами, но продолжает вести диалог с находящимся на сцене партнером. В это время с нее снимают костюм, надевают парик и другое платье. Традиции В любом театре чтут и соблюдают свои традиции и ритуалы. Свердловская музкомедия — не исключение. Например, некоторые актеры перед тем, как отыграть спектакль, приходят на сцену и договариваются с ней.
В театре отмечают, что сцена обладает своей душой — она может тебя принять или не принять. Для кого-то хорошая примета — потрогать кулисы, заглянуть в зрительный зал или посидеть в карете Екатерины Великой. Перед премьерой не стоит наступать на верхнюю ступеньку лестницы — к неудаче. Если пьеса падает на пол — на нее обязательно нужно сесть. Не так давно из жизни ушел главный режиссер Свердловской музкомедии Кирилл Стрежнев.
В театре с теплотой вспоминают о примете, которую он сам придумал для успешной премьеры. Для того, чтобы был удачный спектакль, во время периода репетиций не нужно стричься», — рассказывают в театре. Каждый из них привносил в театр что-то уникальное и революционное, однако одно остается неизменным — преемственность поколений и атмосфера дома, где каждый может получить поддержку и любовь. Курочкин, не ломая того, что было при Кугушеве, дополнял состав молодыми актерами. Также и Стрежнев — пригласил много талантливых артистов.
Не ломая, мягко, режиссеры следуют традициям», — добавляют в театре. Отношения в труппе театра можно назвать семейными. И это неудивительно — для многих артистов и режиссеров Свердловская музкомедия стала вторым домом. Во время репетиций особенно перед премьерой актеры проводят в театре почти целый день, поэтому иногда берут на репетиции своих детей. Потому что проводят много времени в театре.
Для кого-то это работа, а для кого-то это реально дом. И дети у многих здесь, все знают, кто у кого растет, друг друга поздравляют, переживают», — делится Мария Милова. Конечно, в театре, как и в семье, не обходится без конфликтов. Однако на сцене они быстро отходят на второй план — ссоры не должны влиять на качество работы. Все артисты нацелены на то, чтобы зрителю понравился спектакль.
Особая слаженность проявляется во время гастролей. Если на сцене у артиста отключается микрофон, кто-то обязательно придет на помощь. Все работают, как один организм. Подсказывают, помогают. Человеческие отношения всегда ставятся выше», — подытожили в Музкомедии.
Смотрите также
- Афиша и билеты - Театр музыкальной комедии
- В Свердловской музкомедии готовятся к премьере шоу «Театр в городе» - Вести Урал
- Свердловская музкомедия готовится к своему 90-летию
- В Екатеринбурге на реконструкцию закроют театр музкомедии
- Театр музыкальной комедии Екатеринбург – афиша на 2024-2025. Билеты на сайте «Афиша Города».
В Екатеринбурге на реконструкцию закроют театр музкомедии
Свердло́вский госуда́рственный академи́ческий теа́тр музыка́льной коме́дии — музыкальный театр в Екатеринбурге, основан в 1933 году, с 1986 года — академический. Свердловская музкомедия представляет мюзикл «Полет», посвященный легендарной уральской гимнастке В год 300-летия Екатеринбурга Свердловский театр музыкальной комедии рассказывает яркую историю легендарной героини города. Академический театр музыкальной комедии Екатеринбург. Масштабную музыкально-историческую экскурсию протяженностью в 90 лет представляет Свердловский театр музыкальной комедии. Официальный канал Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии. Главная» Новости» Музкомедия екатеринбург афиша на январь.
Свердловская музкомедия отмечает 90-летие масштабной программой «Театр в городе»
Главная» Новости» Екб театр музкомедии афиша. Театр музкомедии екатеринбург официальный сайт афиша. Свердловский театр музыкальной комедии в 2024 году подготовит четыре громкие премьеры, которые привлекут внимание зрителей.
Свердловская музкомедия готовится к своему 90-летию
Хорош дуэт Марии Виненковой и Евгения Елпашева, где романтику сменила эротика. Новые ресурсы отличного комического актера открылись у признанного "героя-любовника" Игоря Ладейщикова. Экспрессивна, как и положено итальянке, Анастасия Ермолаева - Мариуча. Пластичны, выразительны, деятельны фигуры хора.
В другом составе в роли Бумбачо - гуттаперчевый Алексей Литвиненко, а в роли Эрико новый актер Даниил Кузнецов классно изображает наивность подростка в пугающем его пубертате. Оба особенно хороши, когда перевоплощаются с святого Петра и Христа. Уж такое ноу-хау екатеринбургской труппы: они умеют быть счастливыми на сцене.
Авторы русской пьесы Анатолий Борисов, Борис Спитковский и Яков Халецкий стихи жуликов-монахов превратили в жуликов-актеров, но сюжет с мнимыми чудесами сохранили, оставив в драматургии, особенно второго акта, провисы ритма и смысловые лакуны. А спектакль мне все равно нравится - в лучших кусках он динамичен, азартно сыгран, и есть заводные музыкальные номера. Он возвращает традицию Владимира Курочкина, в шедеврах которого так важно актерское сотворчество, импровизация.
А главное - он ироничен, смешон и дерзок, он бросает вызов толпе с ее заблуждениями и фобиями. Он отстаивает свободу мысли, не зависящей от косных традиций, и свободу любви, не скованной предрассудками.
Фото: группа «ВКонтакте» « Свердловский театр музыкальной комедии» Такому плотному графику премьер тяжело соответствовать. Однако Нина Чусова работает в тандеме с Филиппом Разенковым, художественным руководителем театра музыкальной комедии, с которым получилось удачно разграничить задачи и зоны ответственности.
Здесь нужно очень четко распределять задачи, актеров, работу цехов и так далее. Мы стараемся уже за год все спланировать и распределить, чтобы процесс был в удовольствие, а не в муку, — рассказала «Моментам» Нина Чусова. На данный момент новый главный режиссер Музкомедии находится в Новосибирске. Из-за этого Нине Чусовой приходится удаленно знакомиться со всеми нюансами и заботами театра.
Однако уже в сентябре режиссер приедет в Екатеринбург. При этом, параллельно она занимается ведением и других крупных проектов. Например, уже в январе ее ждет премьера в Большом театре. Этот график меня даже радует.
Он позволяет все время чувствовать правильный тонус и выстраивать жизнь. Меня это даже по-человечески мобилизует, если честно. Не дает какого-то вот расслабления. Не боюсь ли я выгореть?
Премьерным представлением нового театра стала оперетта «Роз-Мари» Р. Фримля и Г. В советские годы театр активно развивался, ставил классические и современные произведения — и эта традиция в формировании репертуара сохранилась и сегодня. Академическим Свердловский театр музыкальной комедии стал в 1986 году. Детская студия театра музыкальной комедии открылась в 1990 году, ее воспитанники часто привлекаются к постановкам детских и взрослых спектаклей. Чуть позже при театре был создан музыкальный ансамбль «Изумруд», а в 2003 году в творческий состав Екатеринбургской музкомедии вошел «Эксцентрик-балет Сергея Смирнова». Здание театра было построено в 1915 году, но затем его реконструировали, превратив из памятника в стиле модерн в классическое строение советской архитектуры.
Помимо воплощения классики, осваивал современный репертуар: «Сотый тигр» Б. Александрова 1938 , «Табачный капитан» В. Щербачева 1944 , «Бронзовый бюст» 1945 и «Акулина» И. Ковнера 1948 , «Марк Береговик» К. Кацман 1955 , «Анютины глазки» Ю.
Милютина 1964 , «Беспечный гражданин» 1987 и «Кошмарные сновидения Херсонской губернии» 1988 А.