Пятиклассница взялась плести по эскизу для взрослых мастериц и триумфально справилась с работой. Просмотрите доску «Уроки Ираиды Зубаревой» в Pinterest пользователя Людмила Семянникова, на которую подписаны 201 человек. Посмотрите больше идей на темы.
Кружевница Елизавета Давыдова из Мценска завоевала гран-при всероссийского фестиваля
Взяться на него попросили коллеги из Вологды. Согласовав эскиз, мастер, начиная с середины января, стала садиться за станок и работать по 3-4 часа в свободное время. Потом нагоняла. Конечно, я не могу подвести». По задумке авторов идеи, кружевные фрагменты должны отражать стилистику, эстетику и традиционные особенности кружева каждого региона-участника. Сказали, что нужно показать свои стилевые моменты. И мы попытались включить разные мотивы».
На этот раз к нам обратились жители с. Кустовое Яковлевского района, которые рассказали о 83-летней местной жительнице Нине Шиханцовой. Мастерица плетет удивительной красоты кружева. Нина Николаевна хотела научиться вязать еще с детства. Этому мастерству ее в молодости научила соседка по общежитию, в котором Нина жила, работая на стройке в Московской области.
Работы участников оценивали киришские художники, проектировщики сколков, дизайнеры и педагоги. Обладателем Гран-при, по мнению жюри, стала сотрудник Белозерского центра ремесел и туризма Мария Даричева.
Любовь к рукоделию ей привили мама и бабушка. Для них шитье и вязание было не просто увлечением, а необходимостью во времена, когда одежду было не так просто достать. Кружевом мастерица увлеклась уже во взрослом возрасте. Начала с курсов в белозерском Центре ремесел, которые вела Лидия Мокиевская, затем ездила в Вологду учиться у мастера Марии Медковой, также занималась в онлайн-школе Марины Колосовой. Мария Даричева активно участвует в творческих соревнованиях.
Но и кружевницы без внимания мастеров кисти и пера не остались. Образ молодой женщины за рукоделием всегда занимал значительное место в изобразительном искусстве. Во все времена женщина, занимающаяся рукоделием, олицетворяла собой всё самое лучшее — женственность, добродетель, уют, домашнее тепло и то творческое начало, которое преображало быт. Думаю, не ошибусь, если скажу, что самая известная кружевница в нашей стране — это девушка с полотна Василия Андреевича Тропинина «Кружевница» Автор создал портрет кружевницы в 47-летнем возрасте, в год получения своей вольной 1823. Девушка плетет кружево, на мгновение отвлеклась от работы и подняла глаза на зрителя. Именно этот момент запечатлен на полотне. Современник Павел Свиньин писал: «…и знатоки, и не знатоки приходят в восхищение при взгляде на сию картину, соединяющую поистине все красоты живописного искусства… в самом портрете обнаруживается душа красавицы и тот лукавый взгляд любопытства, который брошен ею на кого-то вошедшего в ту минуту… и все изображено с такой правдой и простотой» Чуть озорной взгляд кружевницы придает картине радостное, романтическое настроение. Глядя на девушку, создается впечатление, что работа ей не в тягость, приносит удовольствие. Это делает портрет неизвестной девушки одной из наших любимых картин. А вот еще известное многим полотно, изображающее девушку-кружевницу. Автор «Кружевницы» Василий Васильевич Верещагин. Это одна из самых значительных работ русского цикла художника. Живописец показывает нам не только внешний облик и характер своей героини, но и очень тщательно выписывает кружева, сплетенные мастерицей и украшающие ее льняную рубаху. На следующем, более современном полотне группа девушек, среди которых можно видеть и кружевниц и кружева. Есть предположение, что в одной из девушек художник изобразил жену со спины.
Акция «Весенняя неделя добра»
Кружевница-мастерица из Азербайджана.» на канале «Загадочные загадки» в хорошем качестве, опубликованное 23 ноября 2023 г. 0. Кириши Киришский факел Новости города Информационный цент "Кириши" Телевидение Кириши ТРК Кириши Новости События. Кружевницы работают в ускоренном режиме.
Подарок Рыбинску на 950 лет: местные мастерицы создали уникальное кружевное панно
Что такое "коклюшки" и как мастерица из Челябинска возрождает традиционное искусство? Кружевницы работают в ускоренном режиме. Сколки от Кружевницы-Мастерицы | Магазин сколков кружева. Российские кружевницы могут сплести почти все предметы одежды, различные сувениры и игрушки, а их юные ученицы делают рушники к сочинской Олимпиаде. Сегодня в гости к детям средней-старшей и подготовительных групп пришла кружевница-мастерица нашего поселка Гаврилова Ольга Юрьевна.
Кировская кружевница стала лучшей в России
По словам Ларисы Раисовны, мастерицы-кружевницы владеют и другими ремеслами. Рассказываем, как мастерица из Беларуси впечатлила своими работами международных специалистов. Удивительная выставка «Коклюшечное кружево» мастерицы Светланой Шушариной из Куртамыша открылась в Гостиной «Репка». Обучение плетению вологодского кружева по видеоурокам.
Также по теме
- Кружевница-мастерица
- Музыка коклюшек: самарская мастерица сохраняет секреты плетения кружев
- Биржа труда
- Новости проекта
Кружевной революционер. Диана Смирнова о судьбе михайловского кружева
Рукодельнице 78 лет. Она полна творческих сил, чтобы не только работать по схеме, но и создавать собственные сюжеты. Иногда ей достаточно просто оказаться в живописном месте. Поэтому пока мастерицы берут за основу работ сколки вологодских кружевниц и немного их дорабатывают под определенный размер и свою художественную задумку. Автор: Кружевница Мастерица 18 минут 20 секунд.
Кружевницы в городе
Но схем клевера достаточно много. Я расписала каждому человеку, что именно вы будете вязать в этой ниточке, этим номером крючка, в этом цвете. И люди так связали из 11 стран и прислали мне почтой. А потом я это собрала. Первую часть этого проекта собрала в виде елочной игрушки и в январе 2020 года успела до пандемии завезти в Ирландию и подарить в музей ирландского кружева в город Дублин. А вторая часть из оставшихся мотивов — я создала платье, связала элементы все сеточкой.
А в итоге обошлась одной тканью. Пришлось докупить малюсенькие пришивные кнопки и шнурок из хлопка. Два шнурка почти по два метра, один идет сверху, второй снизу и на талии «бант». Раскрой ткани делала прямо по кружеву, наколов трикотаж по линии, где пройдет граница ткани.
Ярославская строчка по сеточке — белая, не цветная. Этим она и отличалась от работ вышивальщиц из других уголков страны. И взгляните на изнанку — ни одного узелка не увидите. Это уже мой секрет и умение! На другом юбилейном полотенце — два петушка, выполненных уже цветной перевитью. Синие развесёлые кочетки, красные задорные хохолки, зелёная пушистая травка… Жаль, что эту красоту смогут наши дети только в краеведческих музеях увидеть. А ведь ещё менее века назад женское рукоделие составляло значительный пласт русского народного творчества. Узорное ткачество и вышивка, кружевоплетение и вязание служили для украшения ритуальных предметов и праздничного костюма, занимали значительное место в украшении жилого помещения. Вышитые салфетки, скатёрки, подушечки, коврики были необходимыми атрибутами интерьера каждого дома. И глаз радовали! Родилась Нина Сергеевна в деревне Софино Ярославского района. Отец её служил счетоводом, мама была домохозяйкой. На одну зарплату тяжело было им растить трёх дочерей, и наша героиня уже в 14 лет устроилась на работу на Устьинскую швейную фабрику. Мама её за ручку в мастерскую привела и сказала: «Нину отдам в портнихи. Пятёрку-то себе она на жизнь всегда заработает! Нет, не по материнской линии. Мама-то совсем шить не умела, а отец, хоть и работал счетоводом, вечерами шубы шил, несмотря на то, что кустарничество в те годы запрещали. Потому что и его отец был «шубняк», и дед, и прадед тоже.
Открытию школы в Белой Холунице послужило заявление управляющим Холуницкими заводами Андрея Андреевича фон Зигеля к уездному земскому собранию. На очередной сессии Слободского уездного земского собрания в 1897 году в докладе ревизионно-раскладочной комиссии говорилось: «…Но избыток свободного времени у женской половины заводского населения дает ей возможность заниматься рукоделием, поэтому, принимая во внимание заявление, сделанное в комиссии членом ея А. Уже в 1898 году гласный земского собрания Андрей Андреевич фон Зигель на сессии заявил, что "школа открыта и работает, изделия кружевниц продаются в заводе. Порядок весьма удобен: население знакомиться с изделиями, ученицы довольны поощрением в виде платы за изделия, создается также денежный фонд". Из рапорта от 3 ноября 1904 года также стало известно, что дела в школе пошли хорошо. В 1900-1903 годах девятнадцать девочек, обучавшихся в школе, получили звание мастериц. Две девушки отправлены в Петербург для продолжения учебы в Мариинской промышленной школе кружевниц. Так в 1898 году в Белохолуницком заводе на средства заводоуправления и местного благотворительного общества с помощью уездного земства и при непосредственном участии управляющего заводами А. Преподавателями Холуницкой и Кукарской школ кружевниц были выпускницы Мариинской Практической школы кружевниц, открытой в Санкт-Петербурге в 1883 году. Заведующая Холуницкой школой Ольга Павловна Кибардина прибыла в Холуницу, проработав несколько лет в Кукарской школе, что дает основание предполагать, что обе школы опирались на единую методическую и технологическую базу, имели единые учебные программы. За первые пять лет Белохолуницкая кружевная школа выпустила 19 учениц, прошедших полный курс обучения. Выпускницы получали бубен, сколки рисунков, коклюшки и прочие принадлежности кружевоплетения. Год от года число учениц увеличивалось. Вместе с обучавшими их мастерицами оно доходило до 120. Девочек в школу принимали грамотных. Обучали 4 года. Графическую грамотность преподавала сама Ольга Павловна. Росло и качество изделий. Знатоки отмечали оригинальность, «изящество и тщательность», с которыми были выполнены работы учениц. В 1900 году за высокое качество изделий Белохолуницкая школа кружевниц была награждена на Всемирной выставке в Париже золотой медалью, в 1902 году - бронзовой медалью на Всероссийской кустарно-промышленной выставке в Петербурге. Учительница Ольга Павловна Кибардина была награждена Похвальным листом. Именно на этой выставке 1902 года императрица Александра Федоровна обратила внимание на изящные изделия Холуницкой кружевной школы Слободского уезда Вятской губернии и приобрела их. Благодаря этому школа получила надежный сбыт в петербургском Обществе помощи ручному труду, которое согласилось ежегодно брать изделий на сумму до 3000 рублей. По тем временам это были большие деньги. В октябре 1903 года газета "Губернские ведомости" сообщала, что две девушки из Белой Холуницы за счёт губернского земства отправлены "для окончания усовершенствования и получения звания учительницы в петербургскую Мариинскую школу". В сентябре 1909 года школу посетила известная исследовательница кружевоплетения, куратор Мариинской Практической школы кружевниц Софья Александровна Давыдова. Она нашла дело постановки обучения кружевоплетению на высоте и обратила внимание Вятской губернской земской управы, что школа имеет прекрасную постановку обучения и приобретает громкую известность на крупных кружевных рынках. Холуницкое кружево развивалось под профессиональным влиянием Мариинской Практической школы кружевниц. В марте 1913 года в Петербурге устраивалась вторая Всероссийская кустарная выставка. Она была приурочена к 300-летию царствования Дома Романовых. Белохолуницкая кружевная школа-мастерская была награждена на выставке серебряной медалью «За полезные труды» с изображением императрицы Александры Федоровны. По инициативе попечительницы школы супруги управляющего заводами Андрея Андреевича фон Зигеля Людмилы Болеславовны были сплетены кружева для одеяльца царевича Алексея, и одеяльце было преподнесено императрице в подарок. Подробные сведения о выставке, а также список экспонатов, представленных на выставку от Слободского уезда, были даны в отчете уездного кустарного техника Л. Серебряная медаль 1913 года хранилась многие годы у выпускницы школы Ф. В 1996 году она поступила в фонды Слободского краеведческого музея. Там обучалось и работало до 100 человек. Вторым филиалом Холуницкой школы кружева стала кружевная школа мастерская открытая 27 октября 1912 года в Климовском заводе. Здесь старшей мастерицей стала выпускница Белохолуницкой школы Серафима Алексеевна Полуэктова.
Забытая мелодия для коклюшек
Это очень кропотливая и тонкая работа, которой мы очень довольны, — рассказывает заместитель руководителя самодеятельного сообщества «Звонкие коклюшки» Ирина Борисова. Несмотря на то, что панно могут создать только профессиональные кружевницы, местные любительницы сумели справиться с таким сложным произведением искусства. Полюбоваться панно можно на выставке «Художники о Рыбинске», которая проходит в Мучном гостином дворе. Отметим, что подобным декоративным изделием могут похвастаться только два города нашей страны — Вологда и Елецк.
На областном творческом фестивале ветеранских организаций выставка рукодельниц пользовалась повышенным интересом. В бердюжской экспозиции воздушные скатерти и салфетки Валентины Васильевой выделялись особенной белизной и совершенством исполнения. Нарочито небрежно сложенные с краю, они притягивали к себе посетителей. Оказалось, дома у автора целый склад таких сокровищ. В каждое вложена частичка души, отдано немало времени. Собьешь петельку, изделие вкривь пойдет, соты не получатся, — рассказывает Валентина Илларионовна. Товаровед по образованию, я всю жизнь работала в торговле. Вязанием занималась в основном зимними вечерами, нравилось делать своими руками подарки коллегам на праздник. А когда вышла на пенсию, работники районного Дома культуры открыли путь моему творчеству на областные выставки. В 2000 году впервые представила свои работы и заняла первое место в конкурсе «Мастер золотые руки». Увидев выставку работ на Дне села, одна приезжая особа не устояла перед соблазном приобрести трехметровую в диаметре кружевную скатерть.
Прежде всего коклюшки. Это специальные деревянные палочки, на которые наматываются нити. В зависимости от характера работы их может быть от нескольких штук до нескольких сотен. В старину коклюшки, как правило, изготавливали из яблони или клена. Поверхность этих деревьев гладкая, что оберегало руки кружевницы от заноз. Самарская кружевница принесла на мастер-класс буковые, сосновые, кленовые коклюшки. В процессе работы все они звенели на разные голоса, как колокольчики. А можжевеловые коклюшки еще и издавали хвойный аромат. В качестве ниток для кружев использовались лен, хлопок, шелк, мулине, а в последнее время - и вискоза. Сама Галина предпочитает турецкий хлопок cаnаrias. Еще для работы понадобится валик, плотно набитый опилками, соломой, поролоном или перьями. Правда, современные технологии и тут внесли свои изменения. Так, самарская кружевница принесла на мастер-класс валики, внутри которых была строительная пена. Для работы нужен также сколок своего рода трафарет , по чертежу которого плетут кружево. На сколке точками отмечаются места для размещения булавок. На конце у них - цветные шарики по ним проще ориентироваться и фиксировать нити. Если плетение сцепное, понадобится и маленький крючок, с его помощью элементы кружева соединяются. Каждый рисунок на сколке — своего рода произведение искусства, благодаря которому и кружева получаются неповторимыми. На тех двух сколках, которые Галина Ланкина принесла на мастер-класс, рисунки она сделала сама.
Так что же такое кружевоплетение на коклюшках и кто те ребята, которые им увлечены? Плетение на коклюшках — это особая техника плетения кружева, вид искусства, пришедший к нам из Европы. Узор кружева создается с помощью специальных инструментов: валика и коклюшек. Коклюшки — это деревянные палочки, на которые наматываются нити для плетения. Перед началом работы ученики из центра детского творчества выбирают себе сколки — это такие технические рисунки, схемы, которые накладываются на туго затянутый бубен или как его называют простым языком в народе — подушка-валик. Он служит дорожкой для плетения кружев. Узор на сколке нанесен точками, в которые должны вкалываться булавки для образования кружевного узора. С помощью иголочек на сколке закрепляются переплетенные в определенном порядке нити.