Новости театр на таганке ле тартюф

30 и 31 января, а также 22 февраля в Театре На Таганке пройдет премьера спектакля Юрия Муравицкого «Lё Тартюф.

Lё Тартюф. Комедия

Только что вернулись с гастролей в Иркутск, где спектакль прошел с большим успехом», — рассказал он корреспонденту RTVI. По его словам, свидетельством того, что Таганка «продолжает традиции эксперимента, заложенные его основателем [Юрием Любимовым]», является спектакль «Урожай» по пьесе драматурга из Беларуси, адепта «новой драмы» Павла Пряжко, поставленный в прошлом сезоне на основной сцене театра. Откроются Бабелем, поставят Кустурицу, сделают «Портреты» Сам главный режиссер готовится к премьере спектакля «Черная кошка, белый кот» по сценарию одноименного фильма Эмира Кустурицы. По его словам, в спектакле будет использована оригинальная музыка из фильма. Премьера постановки состоится в середине сезона — в январе. В прошлом сезоне Азаров ушел с поста руководителя Театра Романа Виктюка; его увольнение стало одним из череды отставок, произошедших минувшей весной после начала боевых действий на Украине.

Это спектакль-ситком - можно было бы назвать его и так, где в нужный момент появятся и розовые зайчики, и глуповатый добрый клоун, и желе будет размазано по стенам они белоснежны - сделаны из бумаги , а торт полетит в лицо.

По ходу спектакля никто не удивится тому, что будут отклеиваться усы и спадать парики, а потом и сами костюмы отбросят в сторону. Замысел постановщика кроется не столько в эротике, сколько в том, чтобы показать, как обнажается человеческая натура, демонстрируя все самое неприглядное: зритель увидит накладные поролоновые груди, попы, животы… И никакая декорация сценография и костюмы - Галина Солодовникова не будет отвлекать от самих героев - ведь они тут главные. Однако ужасно неудобные на взгляд башмаки на платформе никто из персонажей не сбросит - они продолжат неуклюже двигаться на них, пока не упадут. Да-да, здесь не ошибка. У спектакля "Lё Тартюф" - весьма необычный и непривычный финал, из которого поначалу даже не поймешь, что собственно произошло и почему. Как именно выкрутилось семейство Оргона из неприятнейшей ситуации, связанной с тем, что мошенник, вошедший в доверие, отбирает у них все имущество?

И какова в этом будет роль короля? Однако пьесу знают практически все, что позволяет оценить оглушительную находку. Но нет гарантии, что у него не зазвонит телефон и какой-нибудь шулер, представляющийся серьезным сотрудником банка, не попытается войти к нему в доверие и проделать манипуляции с его кредитной картой.

Только еще и очень смешно. Источник: пресс-служба Театра на Таганке. Автор: Алиса Скальская Описать спектакль очень просто. Начинается действие в стилистике Роберта Уилсона — цирковые отыгрыши, барочные жесты, китчевый грим, одиозные музыкальные номера и фирменный серо-синий свет. В театральном мире есть присказка: «все, что выглядит, как Боб Уилсон, но не является Бобом Уилсоном, априори плохо». Первые минуты кажется, что «Lё Тартюф. Комедия» — не исключение, но внезапно фирменный стиль Уилсона приправляется русским народным балаганом, а сценическая палитра сменяется ярко-кислотными цветами в духе другого режиссера-визуала, Филиппа Григорьяна. А вот уже герои прическами и обыгрыванием разных говоров, акцентов и диалектов начинают, как внешне, так и по подаче, походить на персонажей спектаклей Андрея Могучего. И когда с такой хрестоматией современных режиссеров в миниатюре свыкаешься, внезапно все разрешается сценой, отчетливо навевающей воспоминания о финале «Макбета» в постановке Дмитрия Чернякова. Автор: Алиса Скальская Вроде бы, косплеить разных успешных театральных режиссеров — шаг заведомо проигрышный, но тут все спасает юмор. В чем нельзя упрекнуть Муравицкого, так это в недостатке оригинальности чувства комичного. Он заставляет смеяться над текстом Мольера хотя, казалось бы, что может быть более мертвого и избитого в российском театре , он создает свой юмор из ничего — от ситуативных мизансцен до интонационной окраски и вновь вспомним театр как искусство подтекста и интонаций, который господствовал на Таганке в золотые годы при Любимове. Текст Мольера звучит практически полностью, но важно то, как именно он подается. У каждого героя свой неповторимый флоу, крикливый, по площадному атакующий, но при этом гипнотически мелодичный. Любой акцент в речи не просто смешит смыслом, он даже звучит смешно. Причем юмор на разные поколения работает по-разному.

Художник Галя Солодовникова придумала простое и изысканное решение — выстроила на сцене белый павильон. Он сужается к глубине, в центре его задней стенки — дверца. По бокам авансцены, уже за пределами короба, сидят музыканты. В прологе белые стены залиты густым синим светом. Слуга Арлекин у Мольера — служанка Флипота раскланивается залу: персонаж Павла Бессонова позаимствован из легендарного спектакля Джорджо Стрелера «Арлекин, или Слуга двух господ», но вместо сноровки наделен комичной неловкостью. В глубине короба распахивается дверь, в которую пытаются протиснуться все персонажи разом — этакая семейка Аддамс. Их силуэты оттенены густым, как краска, серым фоном. Он отменно подсвечен художник по свету — Сергей Васильев и тонко подзвучен композитор Луи Лебе стилизует барочную музыку, микшируя с новой. Зрители ахают от восторга. Выстроившись вдоль рампы, семейка Аддамс — нет-нет, конечно, семейка Оргона, чьи стильные костюмы и белый грим намекают на комедию дель арте и вампирский сериал одновременно, распевает что-то из самоучителя французского. Старательно, но с жутким акцентом.

«Когда увидели эти костюмы, подумали: «Как в этом можно работать!»

Так что понятно, почему написан этот восхваляющий императора финал. А моя задача была - услышать раздвоенность финала. Наш финал - это демонстрация различия между тем, что Мольеру пришлось написать, и что было по его ощущениям. Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова.

Он ведь был ещё выше. Его много раз подрезали, работали с ним, чтобы он мог жить собственной жизнью! Фото Андрея Парфёнова На грим, говорят актёры, у них перед спектаклем уходит в общей сложности порядка двух часов.

Всего в Воронеже предусмотрено два показа спектакля «Lё Тартюф.

С чрезвычайно актуальными лейтмотивами в виде ханжества, лицемерия и безответственности, пьеса заставляет зрителя задуматься над собственными поступками. Герои спектакля — семья Оргона, которая, погружена в вечные семейные разборки, не замечает комичности своей жизни. Именно в этот момент на сцену выходит Тартюф, лжец и обманщик, готовый использовать ситуацию, чтобы поставить точку в этой комедийной катастрофе. Но, несмотря на забаву, которую видит зритель на сцене, нельзя не задуматься о том, не создаем ли мы сами таких «тартюфов» в реальной жизни.

Мариана — дочь Оргона, которую хотят выдать замуж за Тартюфа, была одета в пышную розовую юбку из фатина, а в руках держала игрушки, возможно, так режиссер хотела показать юность и даже детскость, героини. Сценография - простейшая, все внимание направлено на игру актёров. Много цвета и света Тартюфа сыграл Никита Мазин, который с первых минут своего появления на сцене, проникновенным взглядом ввел зрителей в гипнотический транс. Роль Оргона исполнил 20-летний Владимир Плётнёв, весь вечер державший зал в напряжении. Яркая работа и у Анны Никифоровой, сыгравшей жену Оргона Эльмиру. Спектакль шёл 2,5 часа с антрактом. Были и яркие эмоции и страстные поцелуи, приведшие зрителей в полный восторг - на такие сцены зал живо реагировал аплодисментами. В спектакле очень мало музыки. Нам, привыкшим к музыкальным калужским спектаклям зрителям, её недостаёт. Зато много света. Свет здесь - на главных ролях, им выделяются мизансцены, подчеркиваются акцентные реплики, двери в которые вбегают и выбегают актёры, окрашиваются в разные цвета.

По-моему, это брехтовская формулировка или кого-то, кто говорил о Брехте: «В его пьесе есть только дураки и подонки. И дураки позволяют подонкам существовать». Вот нам показалось, что очень важно показать среду, которая является очень благоприятной для возникновения такого персонажа. Уже в следующей сцене Тартюф — святоша. А в какой-то момент не сомневаешься — «Молодой папа». Пару минут спектакля — буквально ожившая заставка к сериалу великого эстета современного кинематографа, итальянца Соррентино. Визуальная составляющая спектакля отдельный разговор. Каждая сцена рождалась по ходу репетиций, рассказывают актеры. Есть какой-то вектор: я понимаю, куда мы движемся и к чему должны прийти, а дальше — это поиск здесь и сейчас. Опять же: это игровой театр, который должен рождаться в игре. Хотя в какой-то момент мы выстраивали достаточно жесткий рисунок, ставили хореографию. Спустя 10 минут после начала спектакля внутренне готовишься к любому подвоху: шарики с блестками и розовые зайцы, разлетающееся по белоснежным стенам розовое, опять же, желе, бродитые стены. На фоне такого, спадающие то и дело парики выглядят настолько естественно, что никто и внимание не обращает. Яркие персонажи, помещенные в стерильное пространство, кажутся запертыми в павильоне на сцене, а лицемерие, интриги и конфликты не находят выхода. Когда Оргон Василий Уриевский, известный широкому зрителю по шоу «Голос» выгоняет сына Павел Комаров из дома, тот просто проламывает собой стену, пропадая в темноте где-то за белоснежными декорациями. И оказывается, что стены-то картонные и по ним давно идут трещины. Во второй половине спектакля герои отбрасывают барочные одежды, открывая зрителям неприглядный вид на накладные животы, бока и другие части тела — вот она, человеческая натура.

В Театре на Таганке поставили «Тартюфа»

Комедия» в Театре на Таганке – это новый взгляд на классическую постановку французского фарса. У нового «Тартюфа» простая, но невероятно красивая сценография. Главный режиссер Театра на Таганке Юрий Муравицкий покинул свой пост.

Парад масок, искрометный юмор и голос с небес в спектакле «Le Тартюф. Комедия»

МоскваМосковский театр на ТаганкеLё Тартюф. Премьера спектакля «Тартюф» — 30, 31 января в Театре на Таганке, билеты и информация — по ссылке. Главный режиссер Театра на Таганке Юрий Муравицкий покинул свой пост. Как рассказала директор театра Ирина Апексимова, в постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке. Раскрываем тайну, как работает декорация спектакля «Lё Тартюф. Театр на Таганке показал трейлер спектакля «Lе я».

Откроются Бабелем, поставят Кустурицу, сделают «Портреты»

  • Еженедельный выпуск №16
  • Театр на Таганке представит первую премьеру 2020 года
  • На сцене Театра на Таганке поставили спектакль "Lё Тартюф. Комедия": рецензия
  • О чём спектакль
  • Театръ • Тартюф как Джокер: почему новый спектакль Юрия Муравицкого сразу стал хитом
  • Фестиваль «Хаос»: театр на Таганке превратил «Тартюфа» в буффонаду - Лента новостей Новосибирска

«LЁ TARTUF. Комедия» Театра на Таганке

Премьера спектакля «Тартюф» — 30, 31 января в Театре на Таганке, билеты и информация — по ссылке. Комедия в Театре на Таганке можно по телефону +7(495)229-04-00 или онлайн. Театр на Таганке» на канале «Психологические Лекции» в хорошем качестве, опубликованное 10 июля 2023 г. 17:28 длительностью 00:03:24 на видеохостинге RUTUBE.

Театр на Таганке показал в Воронеже «Тартюфа» в стиле панк-буффонады

Спектакль «Lё Тартюф. Комедия» в Театре на Таганке У нового «Тартюфа» простая, но невероятно красивая сценография.
Комедия Тартюф в театре на Таганке — Афиша Москва на Купить официальные билеты на спектакль Тартюф в театр на Таганке. Бумажные и электронные билеты, оплата билетов частями с «Яндекс Сплит», гарантия подлинности, лучший выбор мест.
Билеты на «Lё Тартюф. Комедия» 5 июня 2024. Купить билет на «Lё Тартюф. Комедия» в Москве Как рассказала директор театра Ирина Апексимова, в постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке.
Lё Тартюф. Комедия / Театр на Таганке Комедия в Театре на Таганке можно по телефону +7(495)229-04-00 или онлайн.

Билеты на спектакль

  • Московский театр на Таганке «Lё Тартюф. Комедия»
  • Билеты на спектакль
  • Билеты на спектакль Lё Тартюф. Комедия в Театре на Таганке -
  • Об этом событии пишут
  • Билеты на спектакль «Lё Тартюф. Комедия»
  • Премьера спектакля «Lё Тартюф. Комедия»

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий