Vivaldi's Four Seasons in Venice, performed by the professional musicians of I Musici Veneziani orchestra, is an exceptional tribute to one of the city's most talented sons.
«Вивальди-гала»
Оркестр на сцене. Оркестр Шуберта. Симфонический оркестр анимация. Оркестр анимация.
Симфонический оркестр гиф. Оркестр гифка. Новогодний концерт Венского филармонического оркестра.
Венский филармонический оркестр новогодний концерт 2022. Венская филармония оркестр. Венский филармонический оркестр 2021.
Санкт-Петербургский Губернаторский симфонический оркестр. Оркестр "Санкт Петербург камерата" Россини. Берлинский барочный оркестр.
Барочный оркестр "Nobilis Ensemble". Concerto grosso эпоха Барокко. Музыканты в Англии Возрождение клавесин.
Концертный зал Чайковского симфонический оркестр. Академический симфонический оркестр Московской филармонии. Симфонический оркестр МГК.
Московская консерватория им п. МГК Чайковского. Чайковская консерватория.
Михаил Крутик композитор. Камерный оркестр Olympic Orchestra. Михаил Крутик скрипка.
Концерт «Вивальди. Времена года» в Анненкирхе. Анненкирхе концерт Вивальди.
Видеоролик времена года Моцарт. Вивальди времена года Ноты. Вивальди Весна партитура.
Симфонический оркестр Шнитке. Симфонии Шнитке. Концерты Альфреда Шнитке.
Опера Шнитке. Вивальди портрет. Стихи Вивальди.
Антонио Вивальди осень. Антонио Вивальди цикл времена года. Вивальди 4 сезона - времена года.
Филармоническая Академия в Болонье оркестр « Моцарт». Оркестр искусство. Гонконгский симфонический оркестр.
Музыкальный оркестр. Классический концерт. Музыкальный концерт.
Родион Петров скрипка. Петров Родион русская филармония. Даниил Австрих скрипач.
Павел Петров скрипач. Симфонический оркестр Глобалис. Симфонический оркестр Глобалис состав.
Оркестр Глобалис дирижер. Оркестр симфонический Кримца. Оркестр на Титанике.
Музыканты на Титанике. Оркестр на Титанике Мем. Симфонический оркестр Титаника.
Александр Анисимов дирижер. Симфонический оркестр Москвы русская филармония дирижер. Симфонический оркестр Бетховена.
Филармония Санкт-Петербург оркестр концертмейстер. Кантата и оратория. Афиша концерт Пушкинская карта.
Московская консерватория дирижеры. Симфонический оркестр Московской консерватории. Симфонический оркестр студентов Московской консерватории.
I Musici Veneziani in the famous and exciting "The Four Seasons" by Antonio Vivaldi: four concerts for violin and strings representing the scenes of nature in music, each inspired by each season of the year. The program is also enriched by three other important concerts for strings. Vivaldi, who was born in Venice, was a true virtuoso who is best known as a Baroque composer, but he was also an exceptional violin player and teacher. Not everyone knows, however, that he was also a Roman Catholic priest who composed most of his major works during a 30-year stretch when he worked at an orphanage in Venice. The Four Seasons is a series of violin concertos that were revolutionary at the time they were composed — around 1716 or 1717 — for their innovative use of instruments to conjure up the sounds of nature.
Эверетт датирует создание цикла не позднее чем 1720 годом [1] [5]. В предисловии к публикации и сам Вивальди указывал, что к 1725 году эти четыре произведения уже некоторое время существовали и были известны фон Морцину, однако автор внёс в произведения улучшения и надеется, что они будут восприняты как новые. В этом же издании каждому из четырёх концертов был предпослан отдельный сонет , «с абсолютной ясностью» описывающий его содержание [3].
Мотивы «Времён года» композитор в 1720-е годы использовал в других своих произведениях — в частности, тема «Весны» звучала в его операх « Джустино » 1724 и «Дорилла в Темпе» 1726 [6]. Медленная часть из «Осени», иллюстрирующая сцену с уснувшими пьяницами, звучит в обеих версиях концерта «Ночь» RV 104 и RV 439 [7] , а медленная часть из «Зимы» легла в основу ларго из камерного концерта для блокфлейты , скрипки и фагота RV 94. Последнему, однако, недостаёт фактуры , в полной мере характеризующей оригинал [8].
В 1730—1740-е годы 8-й опус и его отдельные части, в особенности «Времена года», активно распространялись, а затем и перепечатывались в Париже. Помимо легальных переизданий королевской монополией на которые владели печатники Леклерки , в 1739 году композитор Николя Шедевиль выпустил под собственным именем переработку для мюзета целых произведений и отдельных частей из 8-го опуса Вивальди. В эту подборку француз включил светлые, мажорные части, в том числе целиком «Весну» и «Осень» и медленную часть «Зимы», отказавшись от напряжённой, связанной с неприятными образами музыки «Лета» и быстрых частей «Зимы».
В 1765 году этот концерт лёг в основу мотета Мишеля Корретта Laudate Dominum de coelis, а в 1775 году появилось свободное переложение для флейты , написанное Жан-Жаком Руссо. В Италии, на родине Вивальди, «Времена года» пользовались определённой популярностью, и в 1761 году Карло Гольдони писал, что композитор известен в первую очередь благодаря этому циклу. В репертуаре парижских духовных концертов «Времена года» оставались вплоть до 1763 года, причём «Весна» входила в программу 11 из 16 известных концертов в период между 1736 и 1763 годами.
Уже в этот период «Времена года», и в особенности «Весна», стали произведениями, позволявшими выгодно продемонстрировать мастерство солиста-виртуоза, и среди их исполнителей были такие скрипачи, как Жан-Пьер Гиньон 1728—1729 , Пьер Гавинье 1741, в возрасте 13 лет , Доменико Феррари и Андре-Ноэль Пажен [9]. Интерес к творчеству композитора возродился только в 1930-е годы, после того как в салезианском монастыре Сан-Карло в Монферрате была обнаружена значительная коллекция старинных нот. Тем не менее ни в этой коллекции, ни в частном собрании Джузеппе Дураццо последнего представителя венецианского графского рода Дураццо , которое удалось выкупить в начале 1930-х годов, полной авторской версии «Времён года» не было.
В 1942 году запись цикла была сделана в Риме [10] , в исполнении ансамбля под управлением Бернардино Молинари [12] , а в 1947 году американский скрипач Луис Кауфман сделал запись живого концерта в Карнеги-Холле , где прозвучали отдельные части «Времён года». Кауфман не оставлял попыток найти полную версию нот цикла, и его поиски увенчались успехом в библиотеке Королевской консерватории в Брюсселе. В 1950 году в Цюрихе Кауфман сделал первую полную аудиозапись «Времён года».
В том же году этот альбом был удостоен престижной французской музыкальной премии Grand Prix du Disque , а позже внесён в Зал славы премии «Грэмми» [10]. На родине композитора, в Италии, «Времена года» в 1950 году были изданы в редактуре Джан Франческо Малипьеро в рамках собрания сочинений Вивальди, которое выпускал издательский дом Ricordi [13]. Первая стереофоническая запись «Времён года» была сделана в 1952 году основанным незадолго до этого ансамблем « И музичи » [14].
Франсуа Морейон де ла Кав. На нём основывались ноты опуса 8, опубликованные в Париже в 1739 году издателем Ш.
Антонио Вивальди - «итальянский Бах», блестящий скрипач-виртуоз, дирижер, педагог и композитор, написал за свою жизнь более 500 концертов для различных инструментов.
Конечно, большая часть из них была написана для скрипки, но на втором месте, как это ни удивительно, находится фагот! В программе «Вивальди-гала» прозвучат четыре из них.
‘The Four Seasons’: A Guide To Vivaldi’s Radical Violin Concertos
В программе ужина: в исполнении музыкантов Московской государственной консерватории имени П. Благотворительный аукцион который проведёт известный шоумен Дмитрий Бабаев, входящий в список 15 лучших ведущих Москвы top15moscow. Все средства, собранные с аукциона, пойдут на реализцию программ Благотворительного фонда "Жива", направленные на помощь для онкобольных детей и детей-сирот.
В первом случае тексты фокусируются в основном на человеческой деятельности, а во втором — на представлении сил природы. Стиль сонетов изменчив: «Весна» богата аллегориями и отсылками к символике Аркадии , а в сурово реалистичную «Зиму», по мнению П. Эверетта, Вивальди вложил собственные впечатления от морозов 1708—1709 года, когда замёрзла Венецианская лагуна [19]. Каждый сонет, как и соответствующий концерт, разделён автором на три тематические части [20] , а в самих нотах приводятся стихотворные цитаты, указывающие, что именно символизирует тот или иной музыкальный фрагмент. Между исследователями нет согласия в вопросе, созданы ли сонеты после написания музыки или их сочинение предшествовало созданию концертов [3] [21]. Текст сонетов неоднократно переводился на русский язык. В частности, близкий по форме и смыслу перевод выполнен в 1985 году Давидом Самойловым для ансамбля Владимира Спивакова [22] , тогда как Владимир Григорьев , стремясь максимально близко передать текст, пошёл на изменение формы, превратив каждый сонет в четыре четверостишия [1]. Итальянец, бывший одним из основоположников использования ритурнели в классической музыке его влияние в середине — конце 1710-х годов испытывали и И.
Кванц , и И. Бах , ко времени появления опуса 8 поднял этот приём на качественно новый уровень. В его ранних произведениях яркость начального мотива ритурнели не всегда удавалось поддерживать до конца произведения. Однако в опусе 8 композитор уже широко использует с этой целью возвращающийся но никогда не повторяющийся полностью мотив, умело чередуя его с сольными эпизодами , сталкивая между собой соло и тутти и не давая музыке «проседать». При этом в чередующихся эпизодах могут не сохраняться одни и те же темы — достаточно гармонирующих доминанты и тоники. Такую структуру П. Эверетт определяет как « модульную ». Во многих случаях первое появление темы ритурнели схематично и получает дальнейшее развитие при первом возвращении. Кроме того, Вивальди часто использует при возвращении темы в тутти секвенцию , чтобы разнообразить звучание [23]. В исключительных случаях, например, в первой части «Лета», мелодия ритурнели по ходу части меняется полностью в соответствии с программой, которую задаёт сонет [24].
Количество возвращений ритурнели может отличаться от концерта к концерту: так, в 1-й части «Зимы» ритурнельная тема возникает всего дважды, а в 1-й части «Осени» — пять раз как тутти и один раз редкое исключение у солиста [25]. Согласно П. Эверетту, характерной особенностью тематической разработки в op. Он встречается во всех концертах op. Этот ход нередко дублируется терциями и секстами , подчёркивающими его важность для композиции в целом [26].
Солист в струящихся у скрипки пассажах «разливает» вино; мелодии в оркестровых партиях, с их нетвердой походкой, изображают захмелевших поселян.
Их «речь» становится прерывистой и невнятной. В конце концов, все погружаются в сон скрипка замирает на одном звуке, тянущемся пять тактов! И все это изображено Вивальди с неизменным юмором и доброй ироничной улыбкой. Завершается первая часть тем, с чего она и началась — ликующей музыкой веселого празднества. Вторая часть. Но бороться со сном все-таки не возможно, к тому же на землю опускается ночь.
Об этом повествует второе четверостишие сонета. И небольшая, всего на две страницы партитуры, часть рисует звуками состояние крепкого сна и тихой южной ночи. Особый колорит звучанию придает способ исполнения своих партий струнными инструментами: Вивальди предписывает музыкантами играть с сурдинами. Все звучит очень таинственно и призрачно. При исполнении этой части особая ответственность ложиться на клавесиниста в наше время, повторяю, именно клавесину поручается партия аккомпанемента; у Вивальди указан орган : его партия не выписана композитором полностью, и предполагается, что клавесинист ее импровизирует. Эта импровизация должна в идеале быть конгениальной музыке самого Вивальди.
Третья часть «Охота». Музыкальный и поэтический жанр caccia итал. В вокальных каччах текст описывал сцены охоты, преследования, а музыка изображала скачки, погоню, звучание охотничьих рогов. Эти элементы обнаруживаются и в этой части концерта. В середине охоты музыка изображает «выстрел и лай собак» — так поясняет этот эпизод сам Вивальди. От стужи зубами стучишь на бегу, Колотишь ногами, согреться не в силах Как сладко в уюте, тепле и тиши От злой непогоды укрыться зимою.
Камина огонь, полусна миражи. И души замерзшие полны покоя. На зимнем просторе ликует народ. Упал, поскользнувшись, и катится снова. И радостно слышать, как режется лед Под острым коньком, что железом окован. А в небе Сирокко с Бореем сошлись, Идет не на шутку меж ними сраженье.
Хоть стужа и вьюга пока не сдались, Дарит нам зима и свои наслажденья. Концепции, которые выражают авторы, обращаясь к аллегории времен года, могут быть разными, а порой и прямо противоположными. Зима, судя по всему, как раз то время года и тот период — если говорить аллегорически — человеческой жизни, который допускает наиболее разнящиеся трактовки. Если у Шуберта в вокальном цикле «Зимний путь» это крайняя степень пессимизма, то у Вивальди, притом, что природный годичный круг явлений завершен, конец зимы является одновременно и предвестником новой весны. И если у Шуберта в последней песни цикла — «Шарманщик» — надежды нет, то Вивальди и музыкой и стихом утверждает совсем другое: «дарит нам зима и свои наслажденья». Коли так, то драматический элемент, который, как ни крути, в зиме присутствует, отодвинут у Вивальди от самого конца концерта, и весь цикл завершается вполне оптимистично.
Здесь действительно царит очень холодная для итальянцев! Ремарки поясняют, что здесь изображается то, как стучат от холода зубы, притоптывание ногами, завывание лютого ветра и бегание, чтобы согреться. Для скрипача в этой части сконцентрированы наибольшие технические трудности. Виртуозно сыгранная она проносится как бы на одном дыхании. А вот и зимние радости. Полное единение солиста и аккомпанирующего ему оркестра.
Льется чудесная ария в стиле bel canto. Эта часть необычайно популярна как самостоятельное совершенно законченное произведение, и так она часто и исполняется. Вновь жанровая сценка: катание на коньках. А кто же в Италии умеет или умел во времена Вивальди, когда никакого искусственного льда не было, кататься на коньках? Конечно, никто. Вот Вивальди и изображает — в забавных «кувыркающихся» пассажах скрипки — как можно «легко поскользнуться и упасть» или как «ломается лед» если дословно переводить содержание сонета.
The Second Movement — Adagio e piano — Presto e forte Sonnet Translations: The fear of lightning and fierce thunder Robs his tired limbs of rest As gnats and flies buzz furiously around. Similarly to La Primavera, the second movement of this concerto is slow and short. Again, the highlight here is on the soloist and the delicate melody that they play. The accompaniment is comprised of a sparse dotted rhythm.
This serene melody is interrupted by the whole ensemble who play a short presto section on the repeated note Bb. Doing this accentuates the harmonic shift from the first movement, and also foreshadows where the harmony is going to go in proceeding movements.
Choose your concert in Venice
The first four of these were Le Quattro Stagioni, or The Four Seasons. Four Seasons - Winter - Allegro non molto by Tatiana Zoghi on desktop and mobile. Главная» Новости» Слушать вивальди времена года январь. The appeal of “The Four Seasons” rests on dramatic transitions from one cleverly staged scene—hunts, merry-making, storms—to another. Просмотры: 185.2M. Смотрите видео на тему «Vivaldi The Four Seasons» в TikTok. Смотрите больше видео на тему «Sarah Grubbs Case, Becky Turnlock Convertible Satchel, Luca Anita Max Win, Santa Cruz Board Walk Flooding, Como Solicitar Mi Licencia De Conducir En Brownsville Tx.
Четыре сезона, работа Вивальди
The blistering Presto, third movement from Vivaldi's Four Seasons. Performed alongside the FILMharmonic Orchestra, Isabella’s rendition of The Four Seasons is a breath of fresh air, while her fiery take on Astor Piazzolla's The Four Seasons of Buenos Aires is an immersive experience, plunging audiences into the sensual universe of Argentine tango. The Four Seasons, группа из четырех скрипичных концертов итальянского композитора Антонио Вивальди, каждый из которых дает музыкальное выражение сезону года.
Choose your concert in Venice
Vivaldi's Four Seasons in Venice, performed by the professional musicians of I Musici Veneziani orchestra, is an exceptional tribute to one of the city's most talented sons. Астор Пьяццолла (Аргентина) опубликовал Estaciones Porteñas, «Четыре времени года в Буэнос-Айресе»; они были включены в спектакли «восемь сезонов», наряду с работами Вивальди, разными артистами. The blistering Presto, third movement from Vivaldi's Four Seasons. “The Four Seasons” are famous in part because they are a delight to the ear. В него Вивальди включил 12 виртуозных скрипичных концертов, первые четыре из которых носят название «Весна», «Лето», «Осень» и «Зима».
THE STORY BEHIND: Vivaldi's "The Four Seasons"
For instance, Vivaldi uses rhythmic variations, such as his use of dotted semiquavers and triplets. There is another slow section just before the fast and furious final section of the movement. The repeated semiquaver patterns in the last few bars of this movement create such a thrilling atmosphere. All parts are playing in unison, whilst becoming faster until finishing on an open G chord at the end.
Although this does accentuate the home key of movement, it is curious as to why Vivaldi wrote such an open chord at the end. The Second Movement — Adagio e piano — Presto e forte Sonnet Translations: The fear of lightning and fierce thunder Robs his tired limbs of rest As gnats and flies buzz furiously around.
По состоянию здоровья Вивальди, жаловавшийся на тяжесть в груди этот недуг преследовал его всю жизнь , вскоре был освобожден от участия в мессах, что дало ему больше времени на творчество. За первые шесть лет работы в приюте Антонио Вивальди сочинил несколько сонат для скрипки и 12 камерных трио-сонат. Постепенно композитора все больше увлекал жанр концерта, в котором Вивальди поначалу ориентировался на творчество известного в то время композитора и скрипача Арканджело Корелли. Он принес большой успех композитору, который дальновидно посвятил работу ценителю музыки великому герцогу Тосканскому Фердинандо Медичи. Спустя пять лет были опубликованы еще 12 концертов Вивальди — этот сборник был назван «Экстравагантность» La stravaganza , что соответствует разнообразному и новаторскому характеру этих произведений.
Второй сборник концертов Антонио Вивальди К этому времени Вивальди стал композитором европейского масштаба. В 1718—1720 гг. Всего Антонио Вивальди сочинил около 60 «больших концертов» для разных инструментов. Впоследствии из этой формы родился жанр классического концерта в его современном понимании. В обществе связь широко обсуждали, ведь Антонио все еще был священником.
Такую структуру П. Эверетт определяет как « модульную ». Во многих случаях первое появление темы ритурнели схематично и получает дальнейшее развитие при первом возвращении. Кроме того, Вивальди часто использует при возвращении темы в тутти секвенцию , чтобы разнообразить звучание [23]. В исключительных случаях, например, в первой части «Лета», мелодия ритурнели по ходу части меняется полностью в соответствии с программой, которую задаёт сонет [24]. Количество возвращений ритурнели может отличаться от концерта к концерту: так, в 1-й части «Зимы» ритурнельная тема возникает всего дважды, а в 1-й части «Осени» — пять раз как тутти и один раз редкое исключение у солиста [25]. Согласно П. Эверетту, характерной особенностью тематической разработки в op. Он встречается во всех концертах op. Этот ход нередко дублируется терциями и секстами , подчёркивающими его важность для композиции в целом [26]. В финальных частях концертов автор регулярно использует сольные каденции , представляющие собой вершину развития структуры пьесы [27]. Настроение Вивальди часто задаёт с помощью особых хроматических аккордов — неаполитанского секстаккорда см. Последний П. Эверетт называет «отпечатком пальцев Вивальди» англ. Vivaldian thumb-print [28]. Пример 1. Концерт «Лето», часть I, тт. Концерт «Зима», часть I. Типичная для Вивальди многозвенная квинто-квартовая секвенция Пример 3. Концерт «Весна», часть I, т. Звёздочкой отмечен малый вводный септаккорд к доминанте, «отпечаток пальцев» Вивальди Средние, медленные части концертов Вивальди обычно достаточно короткие и построены на одной напевной, неспешно развивающейся мелодии. Такой стиль комментаторы называют «песнями или ариями без слов». Часто простая мелодия лишена каких бы то ни было украшений и сопровождается простейшим аккомпанементом в исполнении скрипок и альтов в котором может участвовать также и клавесин континуо , монотонное повторение которого завораживает слушателя.
Would we even recognize the passing seasons as they take on strange, frightening aspects that threaten to make some regions uninhabitable? Composed around 1723, sections of the masterpiece interpret spring, summer, winter and fall. Musical passages represent birdsong, balmy breezes, rainfall and even human activity, such as napping in a dappled field on a sultry afternoon. Using algorithms to predict the impact of global warming 30 years hence and interpret those changes in sonic terms, AKQA and its partners created "The Uncertain Four Seasons. They took shifts in temperature, precipitation, greenhouse emissions and species extinction into account to create concertos for specific geographies.
Hello World!
Естественно, рано или поздно наступает момент, когда работа браузера замедляется - в оперативке накапливается большой объём данных, затрудняющий обработку новых страниц. Для таких случаев мы подготовили новую функцию - экономию памяти. Вы можете указать в настройках временной интервал, через который неактивные вкладки будут выгружаться из памяти: Это позволит вам не снижать скорость работы в браузере и экономить время, да и нервы тоже. При этом выгруженные страницы по-прежнему будут открыты в браузере и обновят содержимое при первом же обращении к ним. Пространственная инженерия Ещё одна новая функция также помогает экономить драгоценное время - мы добавили в браузер возможность создавать новые рабочие пространства из набора выделенных вкладок.
Также не забывайте, что ещё большей экономии времени можно достичь используя совместно с пространствами такие функции, как группировка вкладок и размещение нескольких вкладок в одном окне.
This review contains affiliate links and we may receive a commission for purchases made. Please read our affiliates FAQ page to find out more. Lucy Chaudhuri rounds up the best recordings of The Four Seasons to date. Each divided into three movements, these four concertos portray the drama or peace and scenes of spring, summer, autumn and winter in a pastoral setting.
Антонио Вивальди, "4 сезона" или "Времена года" и сонеты Вторник, 23 Ноября 2021 г. Вивальди сопроводил концерты сонетами, но сегодня при исполнении мы их не слышим, они практически никогда не зачитываются. Кто автор этих слов — до сих пор остается загадкой.
Предполагается, что сонеты написал сам композитор. В него Вивальди включил 12 виртуозных скрипичных концертов, первые четыре из которых носят название «Весна», «Лето», «Осень» и «Зима». Сегодняшняя исполнительская практика объединила эти сочинения в цикл «Времена года». Вивальди считаются эталоном программной музыки. Каждому концерту предшествует сонет — своего рода литературная программа, которая настраивает слушателя на нужный лад. Этот факт привел в некоторое замешательство многих исследователей. Внимательно сопоставив стихотворные строки и музыкальную ткань, они пришли к выводу, что изначально все же была написала музыка, а стихи уже писались непосредственно на нее. Во всех четырех барочных концертах композитор достигает высот изобразительности.
Вы слышите? Я могу чувсвовать. Я могу чувствовать всю природу и даже человека и поэтому он меня выбрал и приблизил к себе. Я - природа, Я - ангел и не дам его в обиду.
Я буду с ним всегда. Сижу у телевизора и смотрю на воды, падающие где-то с самого неба. Это цунами, что унесло тысячи жизни людей. Представляю себя одним из них за секунду до того как упаду.
Вижу волну и себя напротив неё. Как можем мы быть сегодня настолько противоположны. И главное, что все с ней заоодно. И ветер, что вырывает древья и сносит дома, и животные, которые убежали подальше от берега, пострадают лишь те, кто связан с человеком.
Как случилось то, что я не увидел их бегства, не услышал дрожания земли. Когда же меня отлучили от природы. Пытаюсь уйти в свои самые ранние воспоминания, туда где родилось моё Я. Именно оно отделяет меня от природы.
Но сейчас волна накроет меня и стану опять частью её, как и раньше.
Antonio Vivaldi's Four Seasons
Purchase tickets for Antonio Vivaldi's The Four Seasons in Venice. Renowned musicians will play the Four Seasons in a unique location in the heart of Venice. The Four Seasons, группа из четырех скрипичных концертов итальянского композитора Антонио Вивальди, каждый из которых дает музыкальное выражение сезону года. The Four Seasons, group of four violin concerti by Italian composer Antonio Vivaldi, each of which gives a musical expression to a season of the year. Antonio Vivaldi; Leonard Bernstein; The New York Philharmonic Orchestra; John Corigliano. Vivaldi's Four Seasons in Venice, performed by the professional musicians of I Musici Veneziani orchestra, is an exceptional tribute to one of the city's most talented sons.
Заметки и история четырех сезонов Антонио Вивальди
Кристиан Ли станет самым молодым скрипачом в мире, когда-либо записавшим Четыре Сезона Вивальди. Торговая марка «ЧЕТЫРЕ СЕЗОНА» может уже никогда не быть прежней после президентской кампании 2020 года. Скрипичные концерты «Времена года» («Four Seasons») — самое известное произведение итальянского композитора Антонио Вивальди и одно из популярнейших музыкальных произведений эпохи барокко.