21 марта 2024 в Театре на Бронной состоялась премьера спектакля «Пигмалион» по мотивам пьесы Джорджа Бернарда Шоу «Пигмалион». Пигмалион — древнегреческий скульптор, который создал женскую статую и влюбился в собственное творение.
Откровенная история
- Забыли пароль?
- Кнопка онлайн-видео
- Пьеса в 2-х частях. Перевод – Полина Мелкова, Наталья Рахманова
- Кнопка онлайн-видео
- В Екатеринбурге представят спектакль «Пигмалион» - Вести Урал
- Новости Республики Коми | Комиинформ
В «Мастеровых» определились с первым спектаклем, который покажут в новом театре
«Режиссёр Виктор Крамер представил публике своё прочтение романа Бернарда Шоу «Пигмалион». Мюзикл был поставлен по известной пьесе Бернарда Шоу Пигмалион. Как «чёртова бабушка» почти помешала успеху «Пигмалиона», одной из главных пьес Бернарда Шоу? Описание: Премьера спектакля «Пигмалион» по мотивам пьесы Бернарда Шоу в постановке Сергея Кальварского в Театре на Бронной.
Любовь творит чудеса: в Волгоградском молодежном театре премьера спектакля по пьесе Бернарда Шоу
По словам директора театра, спектакль пользуется популярностью у зрителей, билетов на апрельские показы уже нет, пришлось досрочно открыть бронирование на майские. Это обязательно будет мюзикл. История Элизы Дулитл была пробой, генеральной репетицией будущего спектакля. Мы откроем исторический для нашего города сезон совершенно новой работой, название которой оставим пока в тайне. Ранее ИА «Татар-информ» сообщало, что стоимость нового здания театра, который построят в Челнах, составит 1,8 млрд рублей.
В постановке профессора кафедры мастерства актера Анны Леонардовны Дубровской и профессора кафедры музыкальной выразительности Татьяны Николаевны Агаевой бессмертные тексты Бернарда Шоу причудливо переплелись с прекрасной музыкой композиторов Фредерика Лоу и Алана Джей Лернера и хореографией профессора кафедры пластической выразительности Ирины Николаевны Филипповой, превратившись в остроумную музыкальную комедию, за сюжетными хитросплетениями которой наблюдать очень интересно! Необычайно современное и злободневное звучание пьесе придают смелая сценография и технические решения, ранее не применявшиеся на сцене Учебного театра. Прекрасный вокал, неповторимое обаяние и талант наших студентов никого не оставят равнодушными!
Был интересный случай, когда я иду по улице и вдруг слышу, как две девчонки разговаривают так ужасно! Я думаю: «Боже, какой кошмар!
Но долго я это делать не смогла, потому что испугалась, что если они это увидят, мне просто врежут в какой-то момент. Собственно, там услышали, там услышали. И еще очень здорово, что Виктор Моисеевич говорит, что, возможно — точнее, так и будет, — мы будем что-то дополнять, менять. То есть время меняется, люди меняются. Особенно когда послушаешь подростков — я раньше себя тоже к подросткам относила, но немножко выросла... И когда они разговаривают, ты думаешь: «Боже, а че они сказали? Я думаю: «Что такое «крашиха..? И делаем вид, что мы тоже в теме, а потом просто гуглим, что это такое. Мне, например, очень сложно как-то их присвоить, как будто это мои слова».
Не уверена, что этот спектакль подарит вам много серьезных открытий, кроме лингвистических.
Санкт-Петербург: «Мы берем за основу Англию. Мы постарались использовать британских исполнителей. Можем так сказать, что будет звучать Адель, Эмми Уанхаус». Илья Архипов, режиссер, г. Санкт-Петербург: «Для «Мастеровых» это вообще будет уникально с точки зрения, столько танцевать на сцене — они еще не танцевали, петь этот материал — они не пели».
Так как актеры будут много петь и танцевать, то и костюмы нужны соответствующие — не сковывающие движений. На создание более 20-ти эскизов ушло две недели. Цветовая гамма — черный, серый, белый и немного красного — яркого.
Афиша на апрель 2024 года
«Режиссёр Виктор Крамер представил публике своё прочтение романа Бернарда Шоу «Пигмалион». 20 и 21 января в Театре сатиры прошли премьерные показы спектакля «Пигмалион» по одноимённой пьесе английского драматурга Бернарда Шоу. «Пигмалион» Бернарда Шоу в версии Константина Райкина «Лондон Шоу».
«Это не стендап-шоу»: фестиваль «Золотая маска» завершился спектаклем «Пигмалион» по пьесе Шоу
Это третий в ее жизни спектакль. Героиня Ольги, Элиза, из грубоватой цветочницы преображается в настоящую леди. Ольга Брюхова артистка народного театра «Талисман»: Ну театр — это знаете, такая вторая жизнь. И очень интересно проживать другую жизнь, не свою, какую-то. Можно быть и бедной, и богатой, разные роли играть, ощутить себя в состоянии другого человека. Зрителей было не очень много. Поддержать актеров в основном пришли друзья и близкие, а также единомышленники реабилитационного центра.
Марина Стоянова зритель: Я восовец, инвалид по зрению, это все наши ребята, всех знаю. Под впечатлением очень хорошим, при том, что решила оставить все свои дела и прийти послушать.
Банкир и отставной министр выпивают в баре. Обсуждают, что пересмотрели свою прежнюю жизнь: хватит гнаться за деньгами, сидеть в офисе и пялиться в компьютер. В этот момент они неподалеку замечают известную инстаграм-блогершу. Пытаются с ней познакомиться, но совершенно не понимают, что она говорит. Ее язык и ее ценности слишком непохожи на их собственные.
И, влияя на других, такие ваятели чужих судеб сами проходят через метаморфозы. Балет «Эффект Пигмалиона» — хореографическая трактовка мифа о художнике и его творении, новый взгляд на тему сложной переплетенности и вечной нетождественности искусства и жизни. В центре спектакля — дерзкая обитательница трущоб. Повстречав чемпиона по бальным танцам, она врывается в мир богатства и изумительного исполнительского мастерства. Здесь красота и обманчивая легкость движений достигаются жестоким трудом, а внешне притягательные плоды сценической славы не спасают от одиночества. Под руководством именитого танцовщика героине предстоит пройти путь пластического перевоплощения, которое, начавшись как курьезный эксперимент, завершается настоящей драмой. Необычайное упорство, душевные достоинства, прежде скрытые под накипью грубости, а также вспыхнувшая в девушке любовь к учителю и партнеру помогают ей вырасти в звезду.
Название пьесы — ироническая аллюзия на античный миф о скульпторе Пигмалионе, создавшем настолько совершенную статую девушки, что богиня Афродита согласилась, по просьбе Пигмалиона, влюбившегося в созданный им образ, оживить статую. Пьеса многослойна и многозначна и каждый раз поворачивается к зрителю новой стороной и не оставляет равнодушным никого. Актёры театра драмы сумели показать историю бедной цветочницы Элизы, которой профессор Хиггинс помог перевоплотиться в настоящую светскую даму. На сцене воплощена яркая картина социального неравенства, при котором бедная девушка из-за своего произношения «до конца своих дней обречена оставаться на дне общества». Фонетика соединяет сердца Но главной всё же остаётся история самого Пигмалиона, то есть Хиггинса, который в деле своей жизни — фонетике — стал не просто мастером, а настоящим художником и поэтом. Профессия для него способ отнюдь не заработка, а усовершенствования мира. Фонетика — искусство взаимопонимания.
Тверской ТЮЗ юбилей отмечает премьерой спектакля "Пигмалион"
Под виртуозным руководством Хиггинса девушка трансформируется из обаятельной нелепой простушки в изысканную великосветскую даму. Правда «Пигмалион» не учёл, что у его Галатеи есть душа и чувства. И преображения её культурного уровня, не касаются души, которая в любом обличье прекрасна, трепетна и ранима. Игорь Костолевский воплощает своего грубоватого профессора обаятельным человеком. Несмотря на хамские манеры, Элизе симпатизирует его трогательность, а в некоторых бытовых аспектах - беззащитность. Но девушка не в силах понять и принять равнодушие и чёрствость Хиггинса, его пренебрежительное отношение к окружающим, многих из которых он расценивает лишь как инструмент для научных открытий. Одна из реплик Хиггинса: «Мы бы никогда ничего не сделали, если б понимали, что делаем». Аристократичен, элегантен и благороден Анатолий Лобоцкий в роли Пикеринга. Во многом именно его учтивость, в противовес грубости Хиггинса, мотивирует Элизу учиться. Как в одном из монологов говорит сама Элиза: «Разница между леди и цветочницей не только в умении говорить, одеваться и вести себя, а в том, как к ним относятся окружающие!
Миссис Хиггинс является в хорошем смысле эталоном благовоспитанной дамы, в которой гармонично сочетается внешняя культура и внутренняя доброта. Очарователен, наивен и порывист влюблённый Фрэдди, предусмотрительна и умна горничная Хиггинса. Каждый из героев вносит свой уникальный колорит во всё действие. В спектакле остроумно «продёрнуты» банальные светские беседы, фальшивые улыбки и неискренние рукопожатия, а ещё пренебрежение и снисхождение богатых к бедным.
Язык поднимает человека по социальной лестнице или его природные качества? Можно ли научить грамотно говорить бедняка и открыть для него все двери в обществе?
Хорошие манеры присущи всем в социуме или только представителям высшего класса? Эти и другие вопросы можно было бы поставить в новом спектакле «Пигмалион» в Тверском театре юного зрителя. Но драмы идей не получилось, скорее — какой-то громоздкий мюзикл. Где Генри Хиггинс, в чём его обвиняют в одной из сцен, скорее, трюкач. Режиссёр Наталия Лапина пошла своим, особым путём. Она словно взяла принцип построения постановки из пьесы: «Вещественная, тёплая, крепкая, даже самую толстую кожу прошибает!
Чтобы чувствовать её запах и цвет, не нужно ни знаний, ни усилий». Обсмеётесь от радости… Режиссёр, она же автор инсценировки, посчитала, что популярные переводы великого «романа в 5 действиях» Бернарда Шоу недостаточно филигранны. Поэтому она решила доработать классический текст. В своём произведении постановщик смешала куски из перевода Евгении Калашниковой, перевода Полины Мелковой, а также из киномюзикла «Моя прекрасная леди» 1964. И добавила от себя. По всей видимости, главной движущей силой варианта Лапиной стал юмор.
К примеру, фраза Элизы Дулитл, которую Хиггинсу передала Миссис Пирс: «Когда вы её увидите, то обосрётесь от радости» да-да, так и сказано , или слова уличных мальчишек: «У неё там платьёв хоть жопой жуй», «А это что за хрен? Боюсь показаться ханжой, но такие шутки красят постановку примерно так, как уместным было бы появление Элизы Дулитл с кастетом и жёсткие разборки с профессором фонетики. Хотя, надо сказать, что Элиза в тюзовском варианте и так смотрится довольно хабалистой и бесцеремонной девушкой. Если в оригинале продавщица цветов 7 раз повторяет, что она «не какая-нибудь, а честная девушка», то в лапинском варианте Элиза уточняет у Хиггинса: «Что прибухнули вчера, да?
У нас сложился прекрасный ансамбль люблю я это «старомодное» слово , в котором важен каждый «инструмент». К сожалению, об артистах, играющих небольшие роли, в рецензиях не напишут. Хотя без них спектакль бы не состоялся. Отдельная часть моего профессионального счастья — встреча с художником Владимиром Арефьевым. В этой работе он раскрылся наиболее ярко. Чему стремитесь научить своих учеников? Хейфец: Все тому же — людьми надо быть. Я не склонен ни укорять времена, ни оправдывать. Простыми они не бывают, и быть не могут. Помните, у Карамзина: Ничто не ново под луною: Что есть, то было, будет ввек. И прежде кровь лилась рекою, И прежде плакал человек. Думаю, стоит ему довериться. Не бывает так, чтобы молодое поколение входило в жизнь под аплодисменты. Свое право на овации придется доказывать делами. Да, спектакль можно срепетировать за две недели, а «читку» вообще собрать за пару дней. Не сочтите за старческое брюзжание, но меня, студента ГИТИСа, перед дипломным спектаклем пригласил начальник управления театров Москвы — такое значение придавалось тогда профессии и самому факту постановки в столице. Сегодня все иначе. Изменилась жизнь. Всем некогда. И эти молодые ребята тоже втягиваются в гонку, которую нельзя выиграть. У них нет времени собраться с мыслями, подумать над тем, зачем и о чем ставить спектакль. И если работа выйдет неудачной, они так же легко вылетят из обоймы, как попали туда. Но даже удачные спектакли, как правило, живут словно бабочки-однодневки. И это считается нормой, а профессионализм, школа — пережитками прошлого. Что ж, если XXI веку нужен именно такой театр, значит, таким он и будет. Но не исключено, что рано или поздно веку понадобится и что-то менее эфемерное. Пушкина уже пытались сбросить с парохода современности, а он до сих пор на нем плывет. Так что я не склонен делать апокалиптические выводы. Хейфец: Дипломный спектакль ставил на Малой сцене. Она сильно вытянута, похожа на пенал, и это «неудобное» пространство бросало вызов. И мы с моим другом, ныне знаменитым художником Олегом Целковым, картины которого приобретают крупнейшие галереи мира, а тогда никому еще не известным сценографом, приняли его. Олег решил не «укорачивать» сцену, а, наоборот, сделать еще длиннее. Он создал бесконечное снежное пространство, в котором разыгрывался спектакль по пьесе Юлиана Семенова «Шоссе на Большую Медведицу». Собственно, это была не пьеса. И Юлиан — не был драматургом.
С его данными, в первую очередь голосом, играть лондонского профессора фонетики и не надо было. И дополнительные занятия по технике речи не нужны. Он и так идеально подходит. Правда, жаль, что после пресс-показа к журналистам не вышел. Спектакль явно получился энергозатратным для артистов и очень ярким для зрителя. Сцену заполонили огромные раструбы фонографов. Масштабно, красочно. Какие-то сцены — прямо кино. Как любит Виктор Крамер — известный постановщик больших шоу. Чем его зацепила эта классическая история, которую из года в год ставят в разных театрах Москвы? Во-первых, это про любовь, отвечает Крамер: Виктор Крамер режиссер «Наверное, я вспомнил, что недавно своим младшим детям читал легенды непосредственно о Пигмалионе. Я немножко это сказал легкомысленно, потому что пьесу я читал много лет назад.
В «Мастеровых» определились с первым спектаклем, который покажут в новом театре
Ведь по условиям заключенного между ними пари, профессор должен за несколько месяцев обучить необразованную цветочницу произношению, принятому в высшем обществе, и на светском приёме суметь представить её как герцогиню… В спектакле задействованы одни из лучших артистов Маяковки. Продолжительность спектакля 2 часа 50 минут с одним антрактом.
До премьерного дня меня сильно волнение не накрывало. Была уверенность в том, что у нас замечательная команда — я говорю не только про актерский состав, и режиссера, но и про потрясающую работу технических служб.
Такие понятия как «театр» и «выпуск спектакля» можно сравнить с заводским конвейером. Как сказала одна актриса: актер — это только вишенка на торте, все по большому счету зависит от цехов. Когда идет спектакль за кулисами работают «бойцы невидимого фронта», и мы им всем очень благодарны за их стойкость, поддержку и профессионализм.
Скажу честно, это было волнительно! До премьерного дня меня сильно волнение не накрывало. Была уверенность в том, что у нас замечательная команда — я говорю не только про актерский состав, и режиссера, но и про потрясающую работу технических служб. Такие понятия как «театр» и «выпуск спектакля» можно сравнить с заводским конвейером. Как сказала одна актриса: актер — это только вишенка на торте, все по большому счету зависит от цехов.
Необычайно современное и злободневное звучание пьесе придают смелая сценография и технические решения, ранее не применявшиеся на сцене Учебного театра. Прекрасный вокал, неповторимое обаяние и талант наших студентов никого не оставят равнодушными! Кстати, некоторые из наших ребят — уже артисты профессиональных театров!
Новости Республики Коми | Комиинформ
| _Пигмалион_ Бенефис театра ПИГМАЛИОН -14.10.2023 | Студенческая постановка "Пигмалион нового времени" – это яркое событие в культурной жизни нашего колледжа, которое оставило незабываемые впечатления и вдохновило зрителей. |
| В «Мастеровых» определились с первым спектаклем, который покажут в новом театре | В Псковском театре драмы прошли премьерные показы спектакля «Пигмалион» по пьесе Бернарда Шоу. |
Эффект Пигмалиона покажут в Москве
«Пигмалион» – пожалуй, самая популярная пьеса Бернарда Шоу, написанная им в 1912 году. Выбор пал на «Пигмалиона», потому что суть этого спектакля, на мой взгляд, близка к современности. «Пигмалион» Бернарда Шоу в версии Константина Райкина «Лондон Шоу».
Новый «Пигмалион»
| Спектакль «Пигмалион» | купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 01 мая 2024 18:00 Театр им. ского - Основная сцена. |
| _Пигмалион_ Бенефис театра ПИГМАЛИОН -14.10.2023 | Театр представил зрителю бессмертную пьесу «Пигмалион» Бернарда Шоу. |
"Пигмалион" – шоу маст гоу он: в Тверском ТЮЗе на ура принимают премьеру
Он поместил действие в лабораторию, где профессор Хиггинс, изучая фонетические особенности речи разных людей, интонации, тембр, манеры, произношение, коллекционирует их души. Фонографы становятся альфой и омегой масштабной постановки: они заполняют собой всю сцену, искажают реальность и порождают реальность новую. Однако сам сюжет пьесы не отступает от классической версии: талантливый и состоятельный профессор фонетики Генри Хиггинс, случайно встретившись с цветочницей Элизой Дулиттл, заключил с приятелем пари о том, что сделает из вульгарной девицы настоящую леди. Абсурдная и, казалось бы, невыполнимая задача настолько увлекает профессора, что он ставит перед собой недостижимую цель - создать совершенную женщину, новую Еву. И чем больше мастер оттачивает, совершенствует и даже тиранит свою Галатею, тем больше страдает, понимая, что превращается в ее раба.
Автор: Александра Соколовская Поделиться 20 и 21 января в Театре сатиры прошли премьерные показы спектакля «Пигмалион» по одноимённой пьесе английского драматурга Бернарда Шоу. Виктор Крамер — режиссёр-постановщик — переосмыслил на современный манер всеми узнаваемую историю преображения девушки-цветочницы в настоящую леди. Подробнее о спектакле в статье Александры Соколовской: В греческой мифологии Пигмалион — скульптор, создавший прекрасную статую и влюбившийся в неё. В пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион» учитель фонетики Генри Хиггинс очаровывается своей ученицей, некогда грубой и небрежной цветочницей Элизой Дулитл, превратившейся в настоящую герцогиню. Говоря о драматурге Бернарде Шоу, первое слово, которое приходит на ум — ирония.
При том неважно, в каком именно жанре работает автор: его глубокая ироничность, направленная на закоренившиеся предрассудки, с заботой и вниманием к читателю зрителю выявляет то, что принято не замечать и отвергать как неуместное. Его «насмешки» над укладом общества настолько точны, что считываются не только в Британии — откуда родом драматург — но и во всех европейских странах, они настолько остро представлены, что во многом не теряют актуальности и сегодня. Вопрос, который стоит перед любым режиссёром, решившим ставить «Пигмалиона» в наше время, заключается в том, как в этой всем известной истории обнаружить то, что у современного зрителя вызывает максимальный отклик. Негласное разделение социальных слоёв Англии начала XX века на «низшие» и «высшие» может волновать своей исторической несправедливостью, но не способно быть той самой движущей силой, оживляющей спектакль сегодня. Поэтому режиссёру крайне важно попадать в контекст дня: что и делает Виктор Крамер в своей интерпретации «Пигмалиона». В постановке Крамера удивительным образом на первый план выходит сценография. У звука, конструкции декораций и проекций есть свои роли. Местами они ведущие. Сцена говорит со зрителями наравне с актёрами.
В основе всего стоит образ огромных фонографов, которые не только захватывают весь звук пространства театра, но и буквально становятся местом действия событий. Маленьких граммофонов и фонографов на сцене десятки. Они служат напоминанием о тысячах звуков и множестве судьб, хранящихся в них.
Трепетные, смешные, обаятельные герои Бернарда Шоу становятся знакомыми и близкими, не теряя своего изящества — и своей парадоксально трогательной нелепости.
Совсем по Шоу: искрящийся спектакль, одновременно тонкий и увлекающий игрой слов, жестов, характеров и психологических поворотов. Действие спектакля «Пигмалион» по пьесе Бернарда Шоу начинается на лондонской улице, соответствующей эпохе самого писателя, где волей судьбы знакомятся три персонажа — цветочница Эльза, полковник Пикеринг и профессор фонетики Хиггинс. Эльза хотела бы взять у профессора уроки фонетики, чтобы научиться красиво говорить и вырваться из своего «уличного» окружения, а полковник предлагает Хиггинсу пари, что тот сможет за полгода научить простолюдинку общаться, как герцогиня...
Михаил Гордеев сыграл роль профессора Хиггинса Источник: Алексей Волхонский Актер Михаил Гордеев, сыгравший роль главного героя — профессора фонетики Хиггинса, поделился секретами о характере своего персонажа: — Хиггинс — гнусный тип. Всё должно быть четко, ясно, понятно, — рассказал актер. Что же касается повседневных дел — да, он их делает. Но при этом он совершенно не против посвистеть, может спокойно при даме засунуть руки в карманы. Это его нисколько не смущает. Но в речи настолько педантичен, что исправляет даже священника на службе. Все началось с пари между двумя джентльменами Источник: Алексей Волхонский Сюжет пьесы достаточно прост — два джентльмена, которых объединяет одно общее увлечение — фонетика, заключили пари, что за определенное время смогут превратить простую торговку фиалками в настоящую леди.
Читайте также
- В Театре Сатиры готовятся к премьере спектакля «Пигмалион»
- В Екатеринбурге представят спектакль «Пигмалион»
- Эффект Пигмалиона покажут в Москве
- Эффект Пигмалиона | Savshow
- Волгоградский НЭТ показал премьеру «Пигмалион» » ГТРК Волгоград-ТРВ
СМИ о спектакле
- Тверские актеры показали в Кувшинове пьесу «Пигмалион»
- Классика Бернарда Шоу по-волгоградски: молодёжный театр поставил «Пигмалиона»
- Эффект Пигмалиона покажут в Москве
- В Улан-Удэ состоялась премьера романа-фантазии "Пигмалион"
- Каким был бы «Пигмалион», если бы Бернард Шоу писал эту пьесу в 2023 году?
- Пигмалион. Бернард Шоу. Мелодрама с элементами комедии
Волгоградский НЭТ впервые поставил спектакль «Пигмалион»
Жителям и гостям областной столицы будет представлен спектакль «Пигмалион» по пьесе Бернарда Шоу в постановке известного режиссера Леонида Хейфеца. Выбор пал на «Пигмалиона», потому что суть этого спектакля, на мой взгляд, близка к современности. Зритель увидит иного «Пигмалиона»: столкновение мира реального и выдуманного, невероятная по эстетизму сценография, абсолютно понятная история мужчины и женщины. Новый Пигмалион Вокальная студия Round 7-teen представляет мюзикл "Новый Пигмалион" по адаптации известной пьесы Бернарда Шоу (режиссёры Дмитрий Сарвин, Полина Шман, г. Известная пьеса Бернарда Шоу о превращении неотесанной цветочницы в светскую леди популярна давно —со времен бродвейского мюзикла и оскароносоного фильма.