В пятницу, 12 января, НЭТ запустил новый конкурс на самый интересный отзыв о спектакле «Пигмалион», и сегодня определился его победитель. Медиаменеджер, режиссер и сценарист Сергей Кальварский поставил в Театре на Бронной сатирический спектакль "Пигмалион" о жизни российской элиты.
Отзывы к мероприятию «Пигмалион»
Официальные билеты на спектакль «Пигмалион» в Современнике, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Московский театр сатиры показал премьеру спектакля «Пигмалион». Секрет популярности «Пигмалиона», как и многих пьес Бернарда Шоу, не только в романтическом сюжете, но и в блестящем юморе и тонкой иронии автора над светскими условностями, столь ненавистными противнику разделения общества на «верхи» и «низы». Сам Бернард Шоу называл «Пигмалион» поэмой-фантазией, именно поэтому режиссёр сделал спектакль невероятно изящным. «Пигмалион» — одна из самых известных пьес выдающегося ирландского драматурга Бернарда Шоу. ПигмалионПодробнее и заказ билетов на сайте -
Вести Твери
Пьеса Бернарда Шоу «Пигмалион» уже знакома челнинцам – ее премьера была в 2009 году, но теперь театр представил совершенно иное прочтение. На сцене МХАТ им. го состоялась премьера спектакля «Пигмалион», режиссером которого выступила Татьяна Васильевна Доронина. Спектакль «Пигмалион» оценило 322 человек. Отзывы, рецензия, рекомендации и полный обзор спектакля.
На мхатовской сцене показали скромное обаяние Пигмалиона
Секрет популярности «Пигмалиона», как и многих пьес Бернарда Шоу, не только в романтическом сюжете, но и в блестящем юморе и тонкой иронии автора над светскими условностями, столь ненавистными противнику разделения общества на «верхи» и «низы». знаменитая пьеса Бернарда Шоу. Купить билет на спектакль Вы можете на сайте театра ЭМДТ удобным для Вас способом. Купить билеты онлайн на Спектакль «Пигмалион», с 21 января по 22 февраля 2024, Москва, Театр Терезы Дуровой.
Любовь творит чудеса: в Волгоградском молодежном театре премьера спектакля по пьесе Бернарда Шоу
Пигмалион Подробнее и заказ билетов на сайте. В Волгоградском молодежном театре премьера — «Пигмалион, или укрощение строптивого». До просмотра спектакля я всегда представляла себе профессора Хигинса заслуженным, очень серьезным ученым средних лет (даже ближе к пятидесяти). «Пигмалион» — одна из самых известных комедийных пьес, рассказывающая историю превращения цветочницы-простушки в настоящую леди.
«Пигмалион» во МХАТе им. М. Горького
| Пигмалион | Московский Театр Комедии | самый восхитительный британский спектакль, что я видел в своей жизни, а я смотрел британские спектакли в оригинале. |
| Профессор фонетики Хиггинс и его волшебный социальный эксперимент | Комический эффект «Пигмалиона» строится на столкновении светских приличий высшего общества с грубым просторечием и человеческой непосредственностью Элизы Дулиттл, участвующей в своего рода социальном эксперименте. |
Спектакль Пигмалион в театре Современник
»»» Елена Жукова-Желенина 20.01.2024 12:25:28 Отзыв: положительный Спасибо за интересную рецензию, милый Боря, на новый "Пигмалион" театра Сатиры. Сам Бернард Шоу называл «Пигмалион» поэмой-фантазией, именно поэтому режиссёр сделал спектакль невероятно изящным. Комический эффект «Пигмалиона» строится на столкновении светских приличий высшего общества с грубым просторечием и человеческой непосредственностью Элизы Дулиттл, участвующей в своего рода социальном эксперименте. В это раз спектакль ей понравился, но она думала, что покажут хотя бы один эпизод обучения Элизы.
В Волгограде НЭТ порадовал зрителей премьерой спектакля "Пигмалион"
Что будет с Элизой потом? Останется она в доме своего «Пигмалиона»? Или выйдет замуж за влюблённого в неё Фрэдди? А может быть, станет учительницей и будет преподавать юным девушкам ту же науку, которой её в совершенстве обучил Хиггинс? Финал спектакля, как и пьесы Шоу, открыт. Каждый зритель сам волен интерпретировать дальнейшую судьбу героини, сквозь призму своего восприятия и фантазии. Пьеса Бернарда Шоу «Пигмалион», написанная в 1912 году, является одним из самых известных произведений не только этого автора, но и, в целом, 20 века, а теперь уже и 21 — ведь оно не утрачивает своей актуальности по сей день! Едва ли найдётся человек, которого спектакль «Пигмалион» оставит равнодушным.
Оригинальная пьеса в блистательном исполнении прекрасных актёров и вдохновенной инсценировке постановщиков трансформирована в эмоциональный, глубокий спектакль, то безудержно смешной, то грустный, насыщенный жизненными наблюдениями, обаятельными персонажами, острыми репризами и всегда актуальными вопросами! Неслучайно говорят, что красота и простота спасут мир! В данном случае, конечно, подразумевается отнюдь не сияние богемных брендов, модных кутюрье, пафосных светских дам и джентльменов которых в 21 веке стали вдруг именовать «львицами» и «львами». Речь идёт о красоте человеческой души! Во все времена, независимо от географии жительства, политического строя и социального положения, именно душа - искренность, открытость, милосердие, и есть самая большая роскошь!
Премьера: 20 и 21 января 2024 года Это гротескная и одновременно пронзительная история любви двух сильных личностей: любовь-битва, любовь-страсть, любовь-буффонада. Новая постановка «Пигмалиона» открывает хорошо знакомый сюжет совершенно с иной стороны. Само название пьесы отсылает нас к древнегреческому мифу о Пигмалионе, который презирал женщин, но влюбился в созданную им же статую Галатеи: страсть художника-ваятеля оказалась столь сильной, что вдохнула жизнь в каменное изваяние. Герои-антагонисты стремятся друг к другу, любят друг друга, ненавидят друг друга и мучаются от своей всепоглощающей страсти: на этом противоречии, трагичности, неразрешимости и растет их взаимное чувство.
Так что страдает не только зритель. Но и актер. Поэтому, не вина актеров, что для нас ставят такие странные спектакли. За это надо бы спросить с режиссеров-постановщиков. И с продюсеров. Впрочем, пока касса наполняется... Особенно смешно слушать, что играют то, что требует публика.
Маяковского смотрится на одном дыхании. Леонид Хейфец и Владимир Арефьев не стали следовать оригинальному сюжету, а внесли свое видение в историю любви Галатеи и Пигмалиона, поместив их в другие обстоятельства и прописав им более современные реплики и диалоги. Писать о прекрасной игре главных героев, которых сыграли Наталья Палагушкина и Игорь Костолевский, думаю, не имеет смысла, в театре всегда работали настоящие профессионалы. Я хотела бы отметить декорации и работу костюмеров, которые меня очень впечатлили. Платья по английской моде, воздушные, подчеркивающие женственность и легкость героинь, шляпки, винтажные акессуары и много кружева, все выполнено в оттенках белого и топленого молока. Сдержанные серые костюмы актеров, бабочки, ливреи, подчеркивали их статусность. Я не могла отвести глаз! Декорации, это отдельная тема. Огромная стеклянная витрина в красном корпусе помещена на вращающийся подиум, как олицетворение центра Лондона в начале ХХ века, здесь же старинный автомобиль, невероятный по размерам фонограф и граммофоны.
Пигмалион в Псковском театре
Персонажи еще не вышли на сцену, но декорации уже поразили своими огромными репродукторами, повисшими, словно облака, на небе сцены. А вот и профессор фонетики Генри Хиггинс — Сергей Чонишвили, обвешанный окулярами и слуховыми аппаратами той далекой эпохи, из-под которой все-таки выглядывают с улыбкой сегодняшние высокие технологии, виртуозно освоенные театром. Название пьесы отсылает к древнегреческому мифу о Пигмалионе, который презирал женщин, но влюбился в созданную им же статую Галатеи. Герои-антагонисты стремятся друг к другу, любят, ненавидят и мучаются. На этом противоречии, трагичности, неразрешимости и растет их взаимное чувство. Режиссер и сценограф Виктор Крамер поместил действие в сюрреалистическое пространство лабораторим, где профессор Хиггинс, изучая фонетические особенности речи разных людей, интонации, тембр, манеры, произношение, определяет и коллекционирует их души.
Только бедная цветочница Элиза Дулиттл — Ангелина Стречина не стала экспонатом коллекции.
На зрителя идет поток разнообразных находок и приёмов, которые сделаны именно театральным языком. А ведь этому языку волей-неволей пришлось соперничать с мощным словом всемирного драматурга самого Бернарда Шоу. Но вот тут-то и приходится удивляться: вместо соперничества получилась удивительная гармония настоящей театральной зрелищной драматургии. Здесь сказался талант и опыт режиссера Виктора Крамера, за плечами которого десятки спектаклей в России и по всему миру. Например, именно он поставил легендарное «Снежное шоу» Славы Полунина. Гротеск, гипербола, буффонада - одни из главных героев в постановке «Пигмалиона» театра Сатиры, что позволяет увидеть известный сюжет с иной, неожиданной стороны.
Каждый из актеров нашел свой неповторимый актерский «диалект» в этом фонетическом спектакле.
Элиза же, вот удача, самая терпеливая девушка в мире. Она готова сносить все уколы сатрапа, ведь она любит его, причем настолько открыто, что один Хиггинс не замечает этого. Вроде бы тоже понятная история, девушка пытается растопить ледяное сердце своего избранника, но, повторюсь, нестройность композиции, странные трактовки персонажей и неестественность их речи отвлекают на себя все внимание. А еще герои пару раз совершают действия, которые Шоу не писал. Но я боюсь испортить вам впечатление, если заинтересовало — сходите и посмотрите. Однако меня заинтересовали декорации. Они здесь очень метафоричны — половину сцены занимает часть фасада уличного здания с железными колоннами, а другую — фрагмент древнегреческого храма. Символы низшего и высшего общества.
В дальнейшем, когда Элиза завершает свое обучение, первую декорацию увозят, оставляя до конца спектакля только вторую. Вывод напрашивается сам. Решение действительно нетипичное, но для формирования впечатления от спектакля этого мало. Не ради декораций же все делается. И самое главное — выводы в постановках принципиально разные. Леонид Хейфец дал ответ на вопрос, что действительно случится, если богатый мужчина подберет и выведет в свет уличную девушку. Финал здесь избавлен от легкой сказочности первоисточника. В остальном спектакль свободен от поиска новых смыслов. Образы персонажей, кроме Хиггинса и Элизы, соответсвуют оригиналу, форма тоже близка.
У Галины Волчек спектакль наоборот больше похож на сказку. Ей было интересней рассказать историю преображения человека из циничного сухаря в нежного романтика. Но излишняя сказочность сыграла плохую шутку — в повествование не веришь. Концовка так вообще пик наивности, розовый «хэппи энд», по-другому не назовешь. Перед вами были только два из всех московских «Пигмалионов». Сколько людей — столько и мнений, столько же взглядов.
Персонажи еще не вышли на сцену, но декорации уже поразили своими огромными репродукторами, повисшими, словно облака, на небе сцены. А вот и профессор фонетики Генри Хиггинс — Сергей Чонишвили, обвешанный окулярами и слуховыми аппаратами той далекой эпохи, из-под которой все-таки выглядывают с улыбкой сегодняшние высокие технологии, виртуозно освоенные театром.
Название пьесы отсылает к древнегреческому мифу о Пигмалионе, который презирал женщин, но влюбился в созданную им же статую Галатеи. Герои-антагонисты стремятся друг к другу, любят, ненавидят и мучаются. На этом противоречии, трагичности, неразрешимости и растет их взаимное чувство. Режиссер и сценограф Виктор Крамер поместил действие в сюрреалистическое пространство лабораторим, где профессор Хиггинс, изучая фонетические особенности речи разных людей, интонации, тембр, манеры, произношение, определяет и коллекционирует их души. Только бедная цветочница Элиза Дулиттл — Ангелина Стречина не стала экспонатом коллекции.