Официальные билеты на спектакль «Мещане» от 800 ₽. 25 мая 2024, Москва, Театр Современник. erid: 2SDnjdvsjBv Личное пространство — хрупкая вещь, особенно, когда речь. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 19 мая 2024 19:00 Театр Гоголя - Малая сцена. Все словно застыло в безвременье: потомки горьковских мещан и сегодня продолжают проживать однообразные жизни «на одном боку». 29 мая в театре «Современник» состоялся премьерный показ спектакля «Мещане» по пьесе Максима Горького.
Спектакль Мещане
Семья Бессеменова олицетворяет собой мир, утративший связь времён, герои подаются автором через взрыв чувств, в моменты наивысшего напряжения, кульминации их судеб. Эти черты произведения, безусловно, близки режиссерскому почерку Василия Сенина. Режиссёр Василий Сенин о теме спектакля: «Хочется приблизить, насколько возможно, пьесу 1901 года к нашему ощущению того, о чем в ней идёт речь. Я вижу в пьесе историю людей, которые живут сегодня в совершенно ином мире, иных условиях, чем те, в которых прошло их детство.
При этом они связаны крепкими узами и всеми силами пытаются разрешить конфликт между свободой и вседозволенностью, верностью и преданностью друг другу. Павел Сафонов, режиссёр: «Мы пытаемся найти в "Мещанах" сегодняшний нерв и пронзительную неоднозначность, довести до крайности и резко обнажить все противоречия, которые, возможно, существуют в нашем обществе.
Увидеть безумие, отчаяние и бессмысленность многих людей сегодня, и, соединив всё это, поставить крайности лицом друг к другу.
Слабая и скучная интерпретация сюжета. Не понравилась подача и игра, хотя сценография очень любопытная и интересная. Своих денег и времени не стоит. Полный бред, как и сюжет, так и мрачная атмосфера, заставили говорить актёров как роботов, без эмоций и жестов даже.
Кошмар елена ш. Смотрела спектакль во второй раз и понимаю, что оставить отзыв-просто мой долг! Выпуклость и понятность образов создана и проработана очень тонко и филигранно! Первоначальный легкий шок от некоей экстравагантности быстро проходит, и ты погружаешься в иной мир.
Сюжетом спектакля становится истлевание жизни. Главным образом, борются уже не идеи или поколения, а инерция жизни с инерцией смерти. Довольно часто, ставя «Мещан», режиссеры вводят в действие и обстановку приметы умирания. Так было и в знаменитом спектакле Товстоногова в БДТ, где помимо прочего звучала песня «Вечерний звон». В относительно недавней постановке Елизаветы Бондарь в петербургском ТЮЗе персонажи и вовсе были представлены «ходячими мертвецами». Такой тон берется уже в начале. На авансцену выходят все герои. Бессеменов поднимает с пола какую-то труху, что-то вроде песка, и высыпает из рук. Не звучит ни слова, но жест будто говорит: «Ибо прах ты и в прах возвратишься». Горький выписывал смертный приговор прежней жизни, ветхому, с его точки зрения, прошлому, у которого нет права тащиться в будущее. В спектакле же имеется в виду жизнь как таковая. Место действия гораздо больше походит на какой-нибудь огромный склеп, чем на живой дом для живых людей. Это почти пустое пространство, по которому ездит сцена-помост. Несколько раз то поднимается, то опускается задний фоновый занавес как будто из ржавого железа. Неуютно, прямо скажем.
Премьера спектакля «Мещане»
Пьяный Тетерев после очередных похорон приносит девочкам гостинцы. С помощью еды решаются проблемы: чтобы примириться с Полей Марина Погорельцева , Нил подсовывается ей пакет мармеладок. Еда — главная тема и для Акулины Ивановны: как только назревает спор, чтобы его остановить, она использует единственное доступное ей средство — зовет всех обедать. Глава семейства Василий Бессемёнов в исполнении Юрия Овчинникова — по-стариковски обидчивый домашний тиран, чей авторитет уже давно под вопросом — в итоге большинства перепалок, оскорбленный, удаляется к себе в комнату.
Он пытается достучаться до детей: «Мы свое прожили. Вам — жить». Звучит громко, убедительно… Но мы, зрители, понимаем, о какой «жизни» идет речь, ведь из этого болота ой как сложно выбраться.
В финале Тетерев говорит Бессемёнову: «Не беспокойся… Твой сын воротится… Умрешь ты, — он немножко перестроит этот хлев, переставит в нем мебель и будет жить, — как ты». И действительно, пусть дети и говорят о какой-то своей правде, но они абсолютно такие же, как их родители. Даже внешне: у сына и отца похожие чубы, у дочери и матери — начесы.
В финале пьесы семья Бессемёновых разрушается, дети уходят из нее. В спектакле же никакой единой семьи нет с самого начала — каждый сидит, уткнувшись в свой персональный телевизор. И разговаривая друг с другом, герои в пол-уха продолжают слушать свою передачу.
В самом конце Бессемёнов говорит: «Будем терпеть. Всю жизнь терпели». А дальше — темнота и помехи на экране.
Только из телевизора продолжают рассказывать про «санкции» и «крик отчаяния вашингтонской администрации». Поначалу мне казалось, что режиссер слишком безжалостен, ведь таких людей, как эти персонажи, на самом деле не бывает. Но в антракте услышала, как молодой человек, хохотавший весь первый акт, сказал подруге: «Я как будто домой в Калач съездил».
А когда рассаживаются пить чай — только грохочут ложками по стаканам, в которых ни чая, ни воды, ни сахара нет. По мере движения действия нарастает инфернальность. Реальность происходящего как будто расплывается, становится полубредом-полусном. Граница между потусторонним и здешним рассеивается. История выводится на уровень притчи. Сложно утверждать, что это сознательно созданная концепция.
Возможно, в такой узор стихийно складывается сумма сценических решений. Среди них также избранный способ игры. Некоторые образы не все, но большинство кажутся отполированными внешне и иссушенными изнутри. Много внимания отдано оболочке, меньше — душевному объему. Страсти, эмоциональные выплески остаются, как правило, внешними, изобразительными. Все старательно эстетизируется и подводится под общий знаменатель условной холодной красоты.
В этом мороке пытается прорасти любовь. Но она в этом доме звучит отчаянно и обреченно. Равно как и карнавальное мрачное веселье, вспышки которого время от времени его — дом — озаряют.
Представьте: на большом экране картины Кустодиева, а в зале живая музыка. Начало — в 12:00. Artist приглашает вас разделить субботний день и провести его за самым умиротворяющим занятием — живописью. Начало — в 17:00. В программе — презентация дебютного альбома и хиты британского блюза 1960-х.
Революции, 34а день рождения. Вас ждут фото на память, комплименты для всех гостей и праздничный торт. А 27 ноября, в 15:00, Pitnica на ул. В программе прозвучат романсы С. Рахманинова, П.
А впадает в зависимость - всё... Это было, есть и наверное будет. Единственное, что не поняли по задумке - это того, что это выставка мебели.
Мы решили, что охранник делает обход в доме депутата и поэтому находит и читает там дневники владельцев нынешних. А в рецензии написали, что это выставка мебели и там охранник при обходе читает чьи-то дневники... Но это так, мысли вслух. И это не портит общего представления. Прекрасное действо!!!
«Мещане. Попытка прочтения»
Все словно застыло в безвременье: потомки горьковских мещан и сегодня продолжают проживать однообразные жизни «на одном боку». Правда, по существу главным конфликтом, насколько я уловил, режиссер из пьесы берет противостояние Бессеменова не столько идейно-политическое приемному Нилу. ТЮЗ имени А.А. Брянцева в Санкт-Петербурге необычным образом анонсировал в соцсетях спектакль «Мещане» по пьесе Максима Горького. Премьерным спектаклем «Мещане» по одноименной пьесе, написанной Максимом Горьким в 1901 году, «Красный факел» завершил 103-й театральный сезон. Театр "Современник" представит в среду премьеру спектакля "Мещане" по пьесе Максима Горького в постановке режиссера Павла Сафонова.
«Мещане» - золотой фонд мировой драматургии
На этой странице вы можете посмотреть видео «Новости культуры с Владиславом Флярковским. В "Современнике" представили спектакль "Мещане"» с канала «Культура». Два аншлага собрала премьера «Мещан» в Камерном театре 26 и 27 ноября. Там идут последние репетиции спектакля "Мещане" по пьесе Максима Горького. Билеты на спектакль «Мещане» продаются онлайн на сайте В 1903 году пьеса "Мещане" была настолько востребована, что получила Грибоедовскую премию.
Спектакль «Мещане. Попытка прочтения» на Малой сцене Театра им. Н.В. Гоголя
И это тоже правда детей — не злых, но озлобленных, не глупых, но ослеплённых. Тех, кто встаёт в авангарде перемен. Нежелание понимания и жажда любви — два краеугольных камня постановки. И «чувственный аспект» у Сафонова куда важнее, нежели предполагалось драматургом. И ведь на истинную, настоящую, безусловную любовь способны только Бессеменовы-старшие — как друг к другу о, это крепкая, сплочённая, даже нежная пара, пусть и скрывающая приличия ради обоюдную сердечную теплоту , как и к непутёвым детям.
Да, отец обожает поучить жизни «наследников» — так у него душа за них болит, кто бы поступил иначе? Поля, конечно же, искренне любит Нила, а юноша — её, но драматург не слишком углубляется в их взаимоотношения, используя их как тот фитиль, который запалит сюжетную бомбу. А вот Бессеменовы-младшие не любят в первую очередь сами себя, а через это — и весь мир. Но если Петру Сафонов даёт шанс на будущее, наделяя Елену Николаевну, пассию молодого человека, крепким стержнем и трезвым взглядом на жизнь, то у Татьяны, увы, всё гораздо печальнее… Основная сложность, вставшая перед режиссёром, это непосредственно сам текст Горького.
Первый опыт написания пьесы оказался сомнительным: Алексей Максимович, видимо, не умея ещё ёмко и кратко вкладывать в реплики персонажей смысловую составляющую, заставил своих героев изъясняться многословно, цветисто, философски или же псевдо-философски , а главное — абсолютно не жизненно. Павел Сафонов поступил единственно верным образом: он поместил действие в символическую реальность, позволяющую играть со смыслами и сущностями. Сценография Максима Обрезкова, традиционно, великолепна: мир Бессеменовых сотоварищи теснится в эдакой коробке из клёпаного металла того самого, получается, покорённого, укрощённого, символизирующего сломленность героев , не защищающей от внешних напастей, но являющейся тюрьмой для душ. И в этом мире-иносказании получившем дополнительный объём посредством костюмов Евгении Панфиловой, светового дизайна Андрея Абрамова и музыкального сопровождения Вадима Маевского герои выглядят стопроцентно естественно, настояще, а их речи звучат совершенно гармонично.
Елена Николаевна актриса петербургского ТЮЗа Мария Полумогина не ограничивается провокационными одеяниями, но и завлекает теленка Петю Бессеменова стриптизоидными танцами — по счастью, в одетом виде. О чем-то своем, но тоже нецеломудренно, танцует на столе дочь Перчихина Поля. Приемыш Нил Кирилл Нагиев , вколачивая свою правду жизни, треплет за холку отвергнутую им дочь Бессеменовых Татьяну Татьяна Трудова , как мартовский кот загулявшую кошку.
Правда, Татьяна временами и ведет себя соответствующим образом, так что неудивительно. Естественно, сам Горький подобных мизансцен не предполагал, предпочитая доносить смысл с помощью текста. Возбуждающая телесность у Сенина — вместо тысячи слов.
А если и слова, то с о-го-го какими интонациями. Например, сцена, когда несчастная Елена Николаевна пытается достучаться до Петра — «Говорите за мной, повторяйте: я вас люблю! У Сенина вообще орут много, по делу и нет.
Реплики превращаются в выкрики. Особенно пробирает вставной номер: оказывается, Нил и друзья Елены Николаевны, студент Шишкин Владислав Ставропольцев и учительница Цветаева Марианна Коробейникова , ставят для солдат не какой-то там спектакль, а «Песню о Буревестнике» самого Горького. Которая и проревывается, и пропевается артистами.
На сцене находятся олицетворения и чаек, и гагар. Конечно, ужасная банальность и пошлость задаваться вопросом, кто же во всем происходящем является глупым пингвином, — но в голове он вертится. Словом, «оживляжа» на сцене предостаточно.
У Василия Сенина для каждого припасены свои лекарства от опасности задремать над хрестоматийной вещью. Кому-то придется по вкусу нарочитая инфернальность певчего Тетерева Всеволод Цурило. А те, кто вырос на передачах советского телевидения, с радостным удивлением переключатся на заставку передачи «В мире животных».
Все они там, в «Мещанах», звери — буквально вопиет Василий Сенин. Правда, я не знаю, является ли технической накладкой трансляция видеоролика в отзеркаленном виде, или это со смыслом — мол, все мы по эту, звериную сторону экрана.
Церковный певчий Тетерев Иван Стрюк подробно и достоверно наследует сразу ораве мрачных негодяев из отечественных телесериалов про мужественных полицейских. А уж птицелов Перчихин Артемий Веселов...
Это такое подношение товстоноговской театральной эпохе, такой оммаж Евгению Лебедеву, что не заметить его и не восхититься вряд ли у кого получится. С драматургической массивностью первоисточника Елизавета Бондарь попыталась справиться в том числе прокладыванием драматических «мостов» в современность. Почти бессловесный Охранник Никита Остриков трижды прерывает горьковскую историю обходом с дозором бессеменовского «объекта». То там, то сям — в спальнях и кабинетах — он находит тетрадки с дневниковыми записями.
По узнаваемым реалиям сразу считывается наше время, но озвучивают их за сценой все те же пети, тани, василии васильевичи... На ту же мельницу мещанской современности льет воду оформление спектакля. Дом зажиточного маляра Бессеменова меблирован продукцией всемирно известного АО «Шведские фрикадельки». Кухня, ванная, спальни, гостиная — все куплено по сезонному актуальному каталогу и привезено в дом в удобных плоских упаковках.
Злая ирония на тему стандартизованного европейского быта оттеняется исторически достоверными костюмами Алексей Лобанов.
Вот дети родные - они же свои? А родители? Ответ вроде ясен по умолчанию, но почему тогда ни те, ни другие не могут найти общего языка? Перед нами дом с резным крыльцом и застекленной верандой, беседка, качели в саду. Но этот уют постоянно разрывают вспыхивающие то там, то тут ссоры.
Василий Бессеменов Андрей Черных никак не поймет своих детей - сына Петра Павел Поляков и дочь Татьяну Дарья Емельянова : одного выгнали с учебы, другая засиделась в девках. Отец не видит в них ни интереса к жизни и собственному будущему, ни участия в делах семейных. Петр при этом крутит шашни с квартиранткой Еленой Екатерина Жирова , Татьяна безответно влюблена в приемного сына Бессеменовых Нила Михаил Селезнев , а тот уже сделал предложение Поле Екатерина Макарова... И в этой жизни нет одной правды или истины, поэтому наш спектакль построен как вязь из разных голосов.
Расписание
- Спектакль «Мещане»
- Газета «Суть времени»
- Новосибирский театр "Красный факел" привез в Москву премьеру "Мещан" - Российская газета
- Спектакль «Мещане», Театр «Современник» в Москве - купить билеты на MTC Live
Купить билеты на спектакль «Мещане»
- Новосибирские театры порадуют летними премьерами - Новости
- Новосибирские театры порадуют летними премьерами
- Новосибирский спектакль «Мещане» представили в Москве
- Новосибирский театр "Красный факел" привез в Москву премьеру "Мещан"
«Мещане» - золотой фонд мировой драматургии
Ленсоветовские «Мещане» гораздо менее аутентичны и явно рассчитаны на близость к молодежной публике. Нужно вспомнить, что «Мещане» были первым драматическим произведением Горького — он создал пьесу в 1901 году, ещё, по сути. Идеально вписался в программу фестиваля спектакль новосибирского театра «Красный Факел» — «Мещане».
В Новосибирске на большую сцену вышли «Мещане» Максима Горького
Спектакль идет с одним антрактом. Cпектакль участвует в акции ПУШКИНСКАЯ КАРТА. Премьера спектакля «Мещане» состоится 3,4 и 19 мая на Основной сцене «Современника». В текущем сезоне на сцене Театра имени Ленсовета зрителей ожидает спектакль "Мещане".