16 октября Андрею Миронову присуждается звание «Заслуженный артист РСФСР». Пять фильмов с Андреем Мироновым, которые помогут составить впечатление о его таланте, и непременно подтолкнут вас продолжить знакомство. Для Андрея Миронова это первая большая роль в кино, раскрывшая его потенциал как комедийного актёра. Может, и хорошо, что звезда советского кино Андрей Миронов не застал современность. Список всех фильмов с Андреем Мироновым, фильмография, новые и лучшие актерские работы на «Кино ».
Подруга о последних днях Андрея Миронова: «Его рвали на части. Никто не думал, к чему это приведет»
Подписывайтесь на телеграм-канал «Ты как? Фильм вышел на экраны в 1962 году и был успешен в прокате, — хотя и не понравился критикам. В первую очередь истории о любви старшеклассников, забулленных обществом, досталось за мнимую неубедительность персонажей — хотя сценарий был списан с реальных событий. Картину критиковали и за безнравственность: в СССР секса не было даже у взрослых, а говорить о чувственном опыте несовершеннолетних и подавно не пытались. Миронов здесь — одноклассник влюблённых, который сеет между ними раздор, не веря в их чувства. К этой небольшой роли он отнёсся профессионально: чтобы лучше понимать своего персонажа, даже придумал ему биографию. В этом неуклюжем пухлом подростке, стриженном под ёжик и глядящем стеклянными глазами, невозможно узнать красавца, который несколькими годами позже станет любимцем публики благодаря пластичности, изяществу и тёплому, эмоционально выразительному пению. Картина же, несмотря на критику, вышла воодушевляющей, напоминающей о частной жизни, о которой в стране коммуналок и общественности говорили мало. А Миронов стал известен в киноиндустрии. В том же году актёр поступил в труппу Московского театра сатиры и принял несколько предложений сняться в кино.
В 1963 году вышел ромком «Три плюс два» Генриха Оганесяна — эту летнюю комедию посмотрели порядка 35 миллионов советских зрителей. Им молодой, выгоревший на солнце блондин Миронов на фоне моря и пляжа пришёлся по сердцу — а на не слишком уж «дикарскую» бороду, над которой шутила съёмочная команда, они, похоже, не обратили внимания. Лёгкий, остроумный фильм с натурными съёмками, элементами покадровой анимации, переодеваниями и равноправными отношениями между городскими интеллектуалами на отдыхе и сегодня смотрится свежо и современно. В том же 1963 году умер ведущий актёр Театра сатиры Владимир Лепко, и Миронова ввели в спектакль «Клоп» — визитную карточку театра по пьесе Маяковского. Это был один из первых театральных проектов, в котором Миронову пришлось работать с комедией и сатирой, — именно это стало его профилем в кино. Другой его фишкой была чрезвычайная музыкальность, которая открылась зрителю после спектакля «Женский монастырь» 1964. Миронов пел и танцевал, а критики и зрители отмечали поразительную лёгкость исполнения — как будто всё это давалось ему без усилий, просто по щелчку пальцев. Миронов сыграл продавца комиссионного магазина — и хотя это была роль второго плана, образ был сложным и глубоким. Рязанов в «Неподведённых итогах» написал: «Я предложил ему роль Димы Семицветова — человека, променявшего высшее образование, диплом, специальность на судьбу ловкача-продавца, деляги, спекулянта.
Тогда этот персонаж олицетворял авторские антипатии. Чеховский Лопахин, доведенный до абсурда». Как Андрей Миронов стал главным театральным актёром столицы Пока в кино Миронову доставались вторые роли, на театральной сцене он уже стал звездой. В 1966 году он исполнил первую главную роль на театральной сцене — в спектакле «Дон Жуан, или Любовь к геометрии». Его Дон Жуан — не просто змей-искуситель, а страдающий от конфликта с обществом мечтатель. Так проявилась ещё одна, романтическая сторона таланта актёра. Неоднозначен и Фигаро в «Безумном дне, или Женитьбе Фигаро» 1968 : жизнерадостная «кружевная» комедия положений с переодеваниями и подслушиваниями становится трагедией. Такая интерпретация нашла бы место и на современной театральной сцене, ведь Фигаро Миронова — нонконформист и ценитель свободы, а сама постановка становится чуть ли не антицензурным манифестом. Как Андрей Миронов стал главным романтиком советского кино В 1972 году выходит картина «Достояние республики», где Миронов играет мечтательного Шиловского — художника и, возможно, настоящего маркиза, который обитает на чердаке в разгар революции под носом у чекистов и дружит с мальчишкой-беспризорником.
Именно в «Бриллиантовой руке» состоялся дебют Миронова как певца. Он исполнил песню «Остров невезения». В октябре того же года Миронов снимался в телеспектакле режиссёра Л. Хейфеца «Рудин». За роль Рудина он получил исключительно положительные отзывы. В июне 1970 года Миронов снимался у М.
Микаэлян в роли Аларина в телеспектакле «Впотьмах» по А. На фестивале «Московская театральная весна-70» он был награждён дипломом и второй премией за роль Вишневского в спектакле «У времени в плену». Летом с Театром Сатиры он гастролирует в Челябинске и Магнитогорске. В июне 1971 года Андрей Миронов отпраздновал своё тридцатилетие в Доме литераторов. В мае он знакомится с актрисой Екатериной Градовой и 29 июня делает ей официальное предложение. В сентябре проходят съёмки в телефильме «Малыш и Карлсон, который живёт на крыше» в роли вора Рулле.
Критик К. Рудницкий отзывался о роли Миронова в этом фильме следующим образом: «Эффектную, красивую роль Миронов и сыграл очень эффектно и красиво, вполне оправдывая в финале те симпатии, которые Маркиз так легко и картинно завоёвывал с момента первого же появления на экране... В конце мая были гастроли театра в Болгарии. В этом же году Миронов дебютировал в качестве театрального режиссёра со спектаклем «Маленькие комедии большого дома». В 1974 году, 18 марта, на широкий экран выходит картина «Невероятные приключения итальянцев в России», в кинотеатре «Россия» состоялась встреча зрителей с творческой группой фильма. В ноябре Миронов был с театром на гастролях в Италии.
В декабре он приступил к съёмкам у Анатолия Эфроса в телеспектакле «Страницы журнала Печорина» роль Грушницкого. В 1975 году на телевидении был показан водевиль «Соломенная шляпка», где Миронов играл Фадинара. Критик А. Демидов писал, что Миронов создал в этом фильме одну из лучших своих ролей и наверное впервые сыграл Фадинара грустным. В конце лета были гастроли в Казахстане. Миронов в роли Бориса Вязовнина, постановка П.
В конце ноября прошли концерты в Тбилиси. Андрей Миронов в фильме "Соломенная шляпка" В 1976 году были гастроли в Польше и участие в Международном театральном фестивале в Варшаве. Фрейдкина замечает, что Миронов не отождествлял Чацкого с Грибоедовым. Вислова считает, что эта роль стала для него переломной: «Весёлого, неунывающего и дерзкого Миронова мы уже не увидим никогда, лишь его отблески будут вспыхивать то в одной, то в другой роли. Отчасти этот перелом объяснялся естественным переходом от молодости к зрелости, но в гораздо большей степени сменой общественных настроений... Аудиторию фильм разочаровал, однако критик В.
Кичин пишет: «Получился же в фильме, и это бесспорно, - Бендер. Миронов играет здесь - при всём наборе лёгких и комедийных красок - драму очень талантливого человека». Летом состоялось бракосочетание с Л. Голубкиной, в конце лета Миронов снялся в телеспектакле «Между небом и землёй» роль Климова, режиссёр В. В январе 1978 года вышла грампластинка «Поёт Андрей Миронов». В ноябре по телевидению был показан «Творческий вечер Андрея Миронова в концертной студии "Останкино"».
Андрей Миронов импровизация куплетиста 1 января 1979 года на экраны выходит новый фильм с участием Миронова «Обыкновенное чудо». Эфроса «Продолжение Дон Жуана» в главной роли. Вислова пишет о спектакле: «Новый Дон Жуан не хотел быть больше баловнем судьбы, вечным любимцем женщин. Он испытывал страшную опустошительную усталость от этой навязанной ему роли... В конце июня - гастроли с театром в Риге. Резникова, где Миронов играет Дачника.
В октябре по итогам фестиваля «Московская театральная весна-79» Миронову была присуждена вторая премия за роль Лёни Шиндина в спектакле «Мы, нижеподписавшиеся». В октябре прошли гастроли театра Сатиры в Болгарии, Миронов записывается в новогодней программе болгарского телевидения.
Кстати, эти эмоции и требовались по роли. Андрей сделал три дубля". Он очень обрадовался предложению играть журналиста Ханина в фильме Алексея Германа.
Драматических ролей у актера кино было мало, из-за чего он очень переживал. По признанию самого режиссера, он подбирал для своей картины актеров не известных широкой публике. Исключение было сделано только для Андрея Миронова. Юрий Никулин вспоминал: "Он все делал с полной отдачей и жил с полной отдачей, а когда вдруг неожиданно снялся в фильме Германа "Мой друг Иван Лапшин" и так прекрасно сыграл Ханина, то все вдруг поняли, насколько еще Миронов не исчерпал свои возможности как актер. Не только комедийный, но и драматический".
Решилась только Алла Сурикова. Но предварительно она получила согласие артиста. В одном из интервью он рассказывал: "Я не мог отказаться от роли Фёста в фильме Суриковой… Предложенный ей материал на сей раз оказался очень симпатичным, прежде всего по благородной идее, по характеру героя". Сама Алла Сурикова так писала об этой картине: "На самом деле фильм для меня начался даже не со сценария, а с исполнителя главной роли - с Андрея Миронова. Картина началась с Андрея, с того момента, как я поняла, что мистера Фёста - человека с бульвара Капуцинов, решившего переустроить мир при помощи "синема", будет играть именно он".
Этот фильм стал последней большой работой в карьере актера.
Дело в том, что за год до трагедии в Москве появились слухи о смерти Миронова. Тогда его друг писатель Григорий Горин опубликовал опровержение. Но предпосылки для возникновения слухов были. Миронов с детства страдал аневризмой. Это врожденное заболевание, которое обычно появляется после перенесенного инфаркта.
Но Миронову диагноз был поставлен при рождении. Поэтому любые нагрузки могли спровоцировать обострение, будь то физическое переутомление или проблемы психологического характера, вызванные перенапряжением. О последнем дне жизни артиста написано много статей и даже снят документальный фильм «Андрей Миронов. Последние 24 часа». По свидетельствам очевидцев этот день был расписан буквально по минутам. Сложный гастрольный график всегда негативно отражается на здоровье любого артиста. Миронов вел активный образ жизни и не отказывался провести свободное время за занятиями спортом.
Днем он в течение двух часов играл в большой теннис на корте. До случившегося криза в последние годы артист периодически жаловался на сильные головные боли, но каждый раз выходил на сцену и отыгрывал спектакль от начала до конца. Возможно, это и стало причиной смерти Андрея Миронова. Труппа театра сатиры гастролировала в Рижском театре оперы и балета. В этот период здание находилось на реконструкции. Незадолго до приезда московских артистов здесь полностью сменилось руководство. Пришел новый директор и пока занимался созданием новой команды.
Главный режиссер Московского театра эстрады Валентин Плучек, зная ситуацию, отправил с труппой техников. Они монтировали декорации, ставили свет и полностью обслуживали постановки. Латвийское правительство предложило перевезти тело и родственников артиста на самолете, но родные отказались. В итоге гроб доставили в Москву на автомобиле, а из сослуживцев на похоронах присутствовали только четыре человека: Александр Ширвиндт , на руки которого упал Миронов во время последнего спектакля, Михаил Державин, Татьяна Васильева и Татьяна Егорова. Трагизм ситуации повторился через несколько лет, когда умер сам Плучек, а театр в это время находился на очередных гастролях. На прощании с ним из труппы не было ни одного человека.
Другой Миронов
В 1987 году, во время гастролей в Риге Миронов потерял сознание на сцене во время спектакля. Его отправили в больницу, где врачи диагностировали обширное кровоизлияние в мозг. По словам медиков, у артиста была «гигантская» аневризма, и ее разрыв спровоцировал нарушение жизненно важных функций организма. Ему было 46 лет. Актер похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве. Позднее родные Миронова рассказывали в интервью, что он знал о своей смертельной болезни, но никому, кроме самых близких, о ней не рассказывал.
Уже в «Обыкновенном чуде» Миронов пытается вновь, как и в «Берегись автомобиля», преодолеть сопротивление материала, усложнив довольно прямолинейную фигуру министра-администратора. Но было понятно, что зритель всё равно видит если не Гешу, то Бендера, кого бы Миронов в этих фильмах ни играл. Нужны были другие вызовы и другой жанр. Трогательный интеллигент под сорок, несчастливый в отношениях — любая женщина СССР мечтала составить счастье такому недотепе. Но так или иначе, во всех этих фильмах было много комичного пусть иногда и с приставкой «траги-». Миронов заставлял смеяться, но это был смех сквозь слезы. И только однажды, единственный раз за всю жизнь в него поверил гений. Конечно, в выборе актера на роль журналиста Ханина в фильме «Мой друг Иван Лапшин» Алексеем Германом двигала в том числе и точно рассчитанная дерзость, расчет на эффект неожиданности пятнадцать лет спустя режиссер повторит этот ход с Ярмольником и «Трудно быть богом».
В сложно придуманной и снятой полудетективной драме о провинциальной жизни тридцатых годов такой актер, как Миронов, должен был по умолчанию выглядеть предельно чужеродно. Но Герман знал, что делает. В Ханине Миронов вернул своих героев шестидесятых — нервных, иногда наивных, но всегда предельно трогательных и честных. Вероятно, свою лучшую роль он сыграл именно здесь. Менее известно, что в театре он всего лишь потерял сознание.
Когда человек улыбается, смеётся, восхищается или сострадает, он становится чище и лучше…". Вместе с телеканалом "Мосфильм. Золотая коллекция" мы вспомнили интересные обстоятельства создания самых знаменитых фильмов с его участием и то, почему многие из его киноролей могли получиться другими, а какие-то фильмы и совсем не попасть на экран. Как писал Эльдар Рязанов: "Роль, честно говоря, была выписана нами с Э. Брагинским весьма однокрасочно, и требовался актер, который не просто сыграет то, что сочинили авторы, но еще и станет "донором", то есть обогатит роль своей индивидуальностью, выдумкой, мастерством". Но Миронова мог не утвердить художественный совет - ведь буквально незадолго до этого он сыграл Фридриха Энгельса - основоположника учения марксизма. В советское время это могло наложить отпечаток на последующую карьеру актера - политически считалось неправильным, что тот, кто играет идеолога мировой революции, будет сниматься в роли жуликов. Например, кандидатуру Смоктуновского, исполнителя роли благородного вора Деточкина, который до этого сыграл Ленина, пришлось отстаивать в самых высоких инстанциях. Но утвержден был именно Миронов. Он же и предложил режиссеру фирменный жест героя - откидывание головы назад. Но несмотря на то, что картина была восторженно принята на худсовете, незадолго до премьеры над ней нависла угроза запрета. В частности, в письме говорилось: "Наша партия делает очень много в деле идейного воспитания… Но создатели фильма не стесняются "хитроумной шуткой" свести все это на нет… А ведь этот фильм, где играют популярные артисты, будут смотреть рабочая молодежь, студенты, воины…" К счастью для зрителя, картину удалось отстоять. В интервью журналу "Искусство кино", Миронов рассказывал: "Остап Бендер очень разный: он всегда среди людей и все-таки одинок; он мечтатель и рационалист одновременно; он эгоистичен и при этом, несомненно, талантлив. Вся его беда в том, что он не находит достойного применения своему таланту, его энергия и фантазия тратятся щедро, но в конечном итоге бесцельно. И оттого Остап - фигура драматическая".
В 1900 году он приехал в Приморье и с тех пор занимался изучением Дальнего Востока. Кроме того, он стал автором художественных книг "По Уссурийскому краю" и "Дерсу Узала", которые принесли ему мировую известность, последняя несколько раз экранизировалась, в 1975 году ее поставил японский режиссер Акира Куросава и получил за этот фильм премию "Оскар".
«Куда все уходят?..» К 80-летию со дня рождения Андрея Миронова
Настоящая фамилия Миронова — Менакер, родился в родильном доме имени Грауэрмана, в семье известных эстрадных артистов Александра Семёновича Менакера и Марии Владимировны Мироновой. Андрей Миронов (Андрей Миронов): полная фильмография, биография и все информация о Андрей Миронов на сайте Фильм Про. В этом фильме Андрей Миронов вновь встретился на съемочной площадке с Анатолием Папановым. В 23:25 «12 стульев» Марка Захарова и вновь творческий дуэт Миронов-Папанов. Об Андрее Миронове в 1991 году по сценарию Григория Горина совместно с Алексеем Габриловичем был снят фильм-монография «Андрей».
«Я такой же, как все». 10 фактов об Андрее Миронове
Андрей Миронов остается любимцем многих зрителей. Андре́й Алекса́ндрович Миро́нов — советский актёр театра и кино, артист эстрады; народный артист РСФСР (1980). Биография Андрея Миронова: фильмы и спектакли, роли в кино и театре, дети и жены, причина смерти. Менакер) – незаурядный, выдающийся советский актёр кино и.
Андрей Миронов: Любовь, театр, кино, жизнь
Эту роль по задумке авторов сценария Эльдара Рязанова и Эмиля Брагинского исполнитель должен был дополнить своей индивидуальностью и мастерством. Вскоре после знакомства Рязанов и Миронов прониклись взаимной симпатией и дружили на протяжении 20 лет. Во время съемок актер делился с режиссером историями из жизни. Однажды в Звенигороде на улице он рассказал ему историю со съемок фильма «Бриллиантовая рука», когда на улице прямо во время работы на улице в Сочи толпу растолкал местный выпивоха и громко крикнул Юрий Никулину: «Здорово, раздолбай! Вот она, народная любовь! Во время рассказа мимо ехал на велосипеде местный мужичонка с бидоном на руле. Увидев Миронова, он подъехал и остановился, а потом, убедившись, что перед ним действительно известный актер, сказал: «Вот так хрен к нам пожаловал!
К работе Миронов относился очень ответственно — никогда не опаздывал, работал с полной самоотдачей, был способен к экспромту. Кстати, большую часть трюков в фильмах он выполнял сам. К примеру, во время съемок фильма «Невероятные приключения итальянцев в России» актер сам висел на ковровой дорожке на уровне шестого этажа гостиницы «Астория» в Ленинграде, и сам же висел на краю моста над Невой на высоте 20 этажа. Позже Рязанов был убежден, что актер станет идеальным Ипполитом в «Иронии судьбы».
Но папа мне сказал: — Чтобы я не видел вас в магазинах с мамой, чтобы не стояли в очереди, не перекупали там что-то. То, что тебе надо, скажи. Ну я и сказала: — Елочные игрушки, домашние бархатные тапочки зеленые и конфитюр клубничный.
Иди покупай. Только чтобы не шлендрала и не строила из себя такую бабенку. И еще мне там справили пальто с мутоновым воротником. Мама очень хорошо шила. Когда мне исполнилось 14 лет, она мне сделала из розового креп-сатина юбку в складку и матроску с галстучком. Розовое было отделано черным, очень красиво. Еще под это купили лакированные ботиночки.
Но все педагоги курса попросили не отчислять Андрея. Отличная учеба, харизма и заступничество учителей сделали свое дело — его не отчислили, он с отличием закончил свой альма-матер. После окончания театрального училища Андрей, окрыленный надеждами, решил поступать в театр имени Вахтангова. Однако крылья там ему быстро подрезали, и его задор улетучился после того, как его туда не приняли. Стать одним из лучших комедийных актеров страны помог случай. Андрей со своими родителями был приглашен на торжественный вечер к драматургу Арбузову Алексею Николаевичу. И на этом вечере в беседе с режиссером Валентином Плучеком Миронов поведал о том, что он с успехом отучился в Щукинском училище, полон надежд и задора, но его никуда не приглашают.
После этого разговора Валентин Николаевич позвал Андрея опробовать свои силы в театре сатиры. Андрей Миронов сразу понравился художественному совету театра. Ему стали давать роли, пусть небольшие, но они помогали раскрыться молодому актеру. Вся страна увидела Миронова в телевизионном спектакле «Женский монастырь», где он играл героя по фамилии Тушканчик. Сюжет довольно простой и напоминает детский фильм «Праздник непослушания»: женщины всего города договариваются и уезжают от своих мужчин в женский монастырь. И мужчины остаются совершенно одни в городе… У многих советских людей еще появилось выражение: «Здесь был Тушканчик». Обычно так говорили, когда человек искал что-нибудь вкусненькое, но ничего не находил.
Так вот телевиденье выполнило свою миссию на отлично. Андрея Миронова заметили, и зрители стали ходить в Театр сатиры «На Миронова» … Популярность Андрея Александровича стала набирать обороты, и Миронову соответственно стали доставаться почетные главные роли, в которые он старался привносить какие-то свои комичные задумки. Одной из триумфальных ролей для артиста была роль Фигаро. Спектакль «Безумный день, или Женитьба Фигаро» ставили в московском театре комедии ни много ни мало двадцать лет! Советские зрители по достоинству оценили эту постановку, к тому же на экранах ТВ демонстрировали несколько раз телевизионную запись. Возможно, популярность женитьбы Фигаро объяснялась тем, что в спектакле играли актеры в великолепных костюмах и на фоне ярких декораций показывали яркую стремительную жизнь. В советском кино также обратили внимание на интересного актера.
Его пригласили в молодежную комедию «Три плюс два». Он сыграл сельского ветерана Романа. После этой роли Андрей Миронов довольно часто стал появляться в полнометражных художественных картинах. Во время съемок у актера возник страстный роман с актрисой Натальей Фатеевой, однако, как только прозвучала финальная команда «Стоп! Он писал об этих переживаниях свой маме: «Сразу забыть и вычеркнуть из головы это очень трудно…» Замечательный дуэт Анатолия Папанова и Андрея Миронова появился в фильме 1966 года «Берегись автомобиля». Эльдар Рязанов попросил Папанова и Миронова придумать для своих персонажей «капельку» индивидуальности. И актеры поработали на славу.
Кто же не помнит фразу, обращенную к Дмитрию Семицветову продавцу электроники в комиссионном магазине : «Тебя посодют, а ты не воруй!
Помешать им пытается следователь уголовного розыска Макар Овчинников, которого сыграл Олег Табаков. Герои переживают приключения, которые и сейчас смотрятся не хуже голливудских блокбастеров, а Маркиз очаровывает собой с первого и до последнего кадра. Герой Миронова, гид Андрей Васильев, нырял в открытое море за сокровищами, спускался по ковру из окна гостиницы, прыгал на крышу едущего автомобиля — и всё это актёр делал сам, без каскадёров и дублёров.
Фильм-пародия на гангстерские криминальные комедии вызвал среди зрителей широкий резонанс. Это было как глотнуть свежего воздуха после затяжной болезни. Рязанов собрал на одной площадке отличных актёров, наполнил картину остроумным юмором и аллюзиями на западное кино, динамикой и невероятно доброй атмосферой. Остап Бендер в фильме «12 стульев» Мини-сериал Марка Захарова с Мироновым в главной роли до сих пор вызывает споры среди кинокритиков и зрителей.
Кто-то признаёт его Остапа Бендера с пронзительно-печальными глазами лучшим воплощением этого персонажа. Кто-то, напротив, худшим. Факт — это то, что его запомнили, а, значит, равнодушным он никого не оставил в любом случае. Любопытно, что на роль Бендера Миронов пробовался на кастинге у Гайдая несколькими годами ранее, но тогда режиссёра убедить не смог, и в итоге великим комбинатором стал Арчил Гомиашвили.
Здесь у него наконец-то серьёзная роль. С улыбкой, но горькой, с влажными печальными глазами трогательные и чувствительные герои говорят об очень важных вещах. О непонимании между людьми, даже, даже если они — самые близкие: любимые, родители, братья-сёстры. Фильм рассказывает о тщетных попытках разных людей быть счастливыми, о бесконечной пропасти между поколениями и вечном эгоизме, который окружает каждого из нас плотной стеной.
Именно после такого кино хочется просто сесть и полностью переосмыслить свою жизнь. Фёрст в фильме «Человек с бульвара капуцинов» Роль Фёрста в фильме Аллы Суриковой стала для Миронова последней завершённой работой в кино. Многие говорят, что этой картиной он словно бы подвёл итог всей своей жизни. Его герой, Фёрст, верит в силу кинематографа, что он и есть тот самый свет, который облагораживает людей и делает их лучше.
И когда он появляется в импровизированном ковбойском городке с его беспорядочной стрельбой, мордобоями и сквернословием — жизнь людей действительно меняется. Фёрст у Миронова, как и все его персонажи, вышел блестящим, а журнал «Советское кино» признал актёра лучшим в 1987 году. Это всего лишь 10 кинокартин, в которых Миронов создал полюбившихся всем героев.
Топ-5 фильмов с Андреем Мироновым
Среди фильмов, передач и ТВ-шоу актера, которые стоит посмотреть, можно выделить: Бриллиантовая рука 1968 , 12 стульев 1976 и Я возвращаю ваш портрет 1983. Андрей Миронов появляется в кино проектах и сериалах в качестве актера, а также режиссера, начиная с 1961 по 2005 годы. Первые фильмы и ТВ-шоу с участием актера: А если это любовь?
Актёр, исполняющий главную роль, принимает на себя не только роль отдельного персонажа, но и роль автора, то есть существует в сложном двуединстве.
Таким образом основная нагрузка падает на чтеца и исполнителя ведущей роли, партнёры лишь подыгрывают ему, обозначая других героев [58]. Первая половина телеспектакля представляет собой восхождение героя на Карадаг, невысокую гору в Коктебеле, на которое его подвигнул сосед по палате. Восхождение то и дело прерывается экскурсами в прошлое.
Размышляя о своей жизни, герой Миронова не идеализирует себя, его самооценки ироничны, а иногда и резки. Но, понимая, что он плохой музыкант и мучит любимую женщину, Климов продолжает жить так, как ему удобнее и легче. Во второй части спектакля Климов, вернувшись с отдыха, узнаёт, что многие из близких его похоронили.
Актёр точно передаёт состояние героя, вдруг осознавшего, что знавшие его люди благополучно обходятся без него. Спектакль, вслед за повестью В. Токаревой, показывает, что эгоизм неминуемо ведёт к одиночеству и нравственному тупику [59].
Постановка дала ещё одну возможность увидеть зрителю умного, размышляющего Миронова, Миронова, не спешащего с выводами и раскрывающего главную мысль спектакля о необходимости внимания людей друг к друг [60]. В сентябре была поездка в США по линии Госкино. Миронова — « Обыкновенное чудо ».
Актёр сыграл министра-администратора, прожжённого циника, пресытившегося жизнью. Для создания образа Миронов использовал краски, идеально отвечающие жанру иронической сказки, где каждый персонаж — тип: навечно разочарованное выражение лица, гротескная самоуверенно-развязная манера держаться, ленивый ритм [54]. Гельмана «Мы, нижеподписавшиеся», в которой Андрей Миронов исполнил главную роль — диспетчера строительно-монтажного управления Лёни Шиндина.
Об этом персонаже артист отозвался как о характере, в котором сфокусирована дилемма «быть ли деятельным творцом жизни или холодным, циничным, пусть и умным, наблюдателем». Критика отметила, что спектакль В. Плучека от прочих постановок этой пьесы отличает лиричность, и такая тональность возникает из-за главного героя.
Шиндин — Миронов охвачен не ожесточением, он не столько вырывает подписи, сколько взывает к человечности членов комиссии. В нём есть вера, что если человек его выслушает, то несомненно откликнется [16]. Мироновский Лёня светлее и оптимистичнее по своему мировосприятию, он спокоен и рассудителен, не чужд самоиронии и способен трезво оценивать обстоятельства [61].
Рудницкий [16]. Режиссёр постановки А. Эфрос на главную роль пригласил Андрея Миронова.
Пьеса «Продолжение Дон Жуана», по определению критика Ю. Смелкова, сложная и странная, наполненная театральными реминисценциями. У Радзинского Дон Жуан — это миф, романтическая легенда, проходящая через разные времена и страны.
Но в пьесе всё идёт не по легенде, а всё потому, что Дон Жуану надоело быть Дон Жуаном [62]. Новый Дон Жуан больше не желал быть любимцем женщин. Он страшно устал от навязанной ему роли, за которой никто не замечал драматизма в его душе, не видел в нём живого человека.
Миронов обозначил его трагедию как трагедию духовности. В его Дон Жуане жила высокая нравственность, романтическая возвышенность. Каждое мгновение жизни мироновского персонажа было наполнено обожествлением женщины.
Актёр наделял своего героя беззлобностью и простодушием, которые контрастировали со скрытой ожесточённостью его слуги Лепорелло в исполнении Льва Дурова [16]. Сплав его звонкого, хрустального, полётного таланта и трагизма, о котором постоянно говорил Анатолий Васильевич Эфрос» [63]. Горина «Феномены».
Объясняя причины обращения к ней, артист сказал: «При всей её кажущейся неглубокости в ней есть затронувший меня парадокс: люди ищут чудес вокруг себя, уходя в парапсихологию, забывая о том, что каждый человек феноменален» [16]. По мнению критики, Миронов воплотил оригинальный сюжет пьесы «в темпераментном, хорошо организованном сценическом действии, успешно обнаруживая в своей режиссуре и тонкое чувство комического, и умение точно и чётко расставить смысловые, нравственные акценты» [64] , что было, видимо, не совсем просто, поскольку сверхзадача пьесы Г. Горина выражена недостаточно чётко, а мотивы героев пьесы подчас так разнородны и противоречивы, что их нелегко согласовать друг с другом и свести в единое целое.
Но эти несовершенства пьесы Андрею Миронову удалось преодолеть путём тщательной психологической проработки характеров [64]. В результате персонажи, изначально линейно-ясные, обрели подвижность, обрачиваясь то трогательной, то жутковатой своей стороной, а автор сумел пробудить в зрителе мысль о действительной уникальности человека, а не о сенсационно дутой [65]. В конце июня — гастроли с театром в Риге.
Резникова, где актёр играл роль Дачника. В октябре по итогам фестиваля «Московская театральная весна-79» актёру была присуждена вторая премия за роль Лёни Шиндина в спектакле «Мы, нижеподписавшиеся». В октябре прошли гастроли Театра сатиры в Болгарии, актёр снялся в новогодней программе болгарского телевидения.
В ноябре — гастроли в Венгрии. Авербаха по мотивам одноимённой пьесы А. Герой картины, которого сыграл Миронов, по замечанию В.
Кичина, из тех, кого в русской литературе принято именовать «маленьким человеком» [48]. Фарятьев — застенчивый ничем не примечательный зубной врач, живущий в маленьком провинциальном городке и влюблённый в учительницу музыки, которая, в свою очередь, увлечена неким Бетхудовым, так и не появляющимся на экране и являющимся, по разговорам, полным антиподом Фарятьеву. Не имея возможности применить свои таланты, Фарятьев вынужден жить мечтами.
Мечты по сути и являются подлинной жизнью этого героя. Кичин [67]. Обычно элегантный и ловкий в фильме Миронов предстал неуклюжим, закомплексованным, заторможенным, не знающим, куда девать руки и стесняющимся своей громоздкости и некрасивого лица.
Любое движение для него тягостно, а сватовство мучительно, но находиться вдали от любимой ещё мучительнее, потому что любит он бескорыстно и беззаветно. Авербах вспоминал, что долго выбирал актёра на роль Фарятьева. Этот персонаж представлялся ему фигурой абстрактной, почти бестелесной.
По замыслу режиссёра, его существование в кадре должно было походить на некий танец, виртуозное балансирование на грани быта и патетики. Андрей Миронов, по его мнению, с этой задачей справился, создав образ некрасивого и мешковатого человека с печальными глазами. Способность Миронова к максимальному интеллектуальному наполнению роли сообщила фильму очень ясные социальные параметры, сделав его остропроблемным.
В постановке И. Авербаха критик В. Кичин увидел конфликт бескорыстного человека с миром агрессивного честолюбия, тему Дон Кихота, князя Мышкина и даже Печорина, коллизию, в которой «гриновский порыв к прекрасному и свободному» сталкивается с будничной прозой «неподвижных портовых кранов, панельных белёсых коробок, коммунального быта и газовых плит» [67].
Критики сочли новую постановку В. Плучека удачной и достоверно передающей дух пьесы Брехта. В ней драматург поднимал острые социальные проблемы, вопросы неравенства и произвола деньги имущих.
Всем своим сюжетом «Трёхгрошовая опера» сигналит, что мир плох, потому что покоится на трёх китах — деньгах, удовольствии и предательстве. Главный герой «Оперы» Мэкки-Нож — бандит, деклассированный элемент, олицетворяющий новое сословие. У Миронова Мэкки — почти лирик, огорошенный противоречиями жизни и застрявший на перепутье из одного времени в другое [68].
Холодное и жёсткое обаяние Миронова в этой постановке, как заметил А. Аникст, очень подходило для брехтовского антигероя [69].
Чехова Лопахин Постановка В. Плучека 1984 «Прощай, конферансье! Горина Буркини Постановка А. Миронова 1985 «Бремя решения» Ф. Бурлацкого Джон Кеннеди Постановка В. Плучека 1987 «Тени» М. Салтыкова-Щедрина Клаверов Постановка А.
Миронова 1987 «Белые розы, розовые слоны» У. Гибсон Судья Постановка И. Чехов «Анюта» - все роли 1977 - А. Это - третий диск-гигант Андрея Миронова. Друзьям 1996 - Андрей Миронов. Жизнь моя - кинематограф 1996 - Я выхожу на сцену 2001 - Grand Collection. Андрей Миронов 2001 - Актер и песня. Решением Курганской городской Думы от 26 мая 2016 года одной из новых улиц микрорайона Левашово присвоено имя актера. В честь А.
Миронова назван астероид Миронов, открытый Л. Карачкиной и Л. Журавлевой в Крымской Астрофизической Обсерватории 14 октября 1982 года. В 1990 году в Москве, на углу улиц Петровка и Рахмановского переулка, на здании, ныне занимаемом Московской городской думой открыта мемориальная доска в честь Андрея Миронова.
В итоге в начале марта 1967 года на «Мосфильм» поступила заявка на сценарий, а 22 марта с авторами был заключен договор.
Александра Лисютина работала стоматологом. Была одинокой и страдала психическим расстройством. В апреле 2011-го покончила собой, в очередной раз попав на больничную койку. Ей было 47 Все лето сценаристы Слободской и Костюковский корпели над сценарием, меняя имена героев к примеру, главный герой сначала носил фамилию Павлик, потом стал Тимошкиным и лишь к началу съемок превратился в Горбункова и разные коллизии. Поскольку с троицей Балбес - Трус - Бывалый было решено покончить навсегда, подключившийся к работе над текстом Гайдай придумал другое трио: Граф так изначально именовался герой Миронова - Механик - Малыш.
В целом он был одобрен, но высказывались и отдельные замечания. В частности, было рекомендовано сократить сцены с участием управдомши Плющ, сделать более выпуклой роль милиции а то, мол, она слишком пассивна , сократить троицу до двух человек, убрав Малыша. Снимать начали в павильонах «Мосфильма», потом отправились в Сочи. Там, скажем, снимали сцену в кафе «Мороженое», где Граф приглашал Горбункова на рыбалку. Об этом дне Юрий Никулин вспоминал: - Утром мы приезжаем на съемку эпизода.
Гайдай сидит в уголке и делает пометки на полях сценария. Рядом его неизменный портфель, в котором всегда бутылка минеральной воды и пожелтевшая пластмассовая чашка, сопровождающая Леонида Иовича на всех фильмах. Идет подготовка к съемке. Устанавливают камеру, свет, застилают скатертью столик. Потом долго ищут детей, участвующих в съемке, которые без спросу убежали к морю.
Только поправили грим актерам, оператор потребовал поднять на пять сантиметров стол, за которым мы сидим с Мироновым. Плотник набил под каждую ножку по деревянной плашке. Снова провели репетицию. И тут ассистент режиссера заметил, что надо сменить цветы, которые Миронов подает Гребешковой. Цветы сменили.
Пока меняли цветы, растаяло мороженое. Послали за ним человека. На это ушло еще двадцать минут. И вот наконец все готово: стол на нужной высоте, свежие цветы качаются в вазе, мороженое принесено. Включили свет, приготовились к съемке.
Но за несколько часов подготовки мы настолько устали и разомлели на жаре, что потеряли нужное актерское состояние. И тогда в кадр врывается Гайдай. Он тормошит нас, громко говорит за каждого текст, подбадривает, поправляет у Миронова повязку на глазу, а у меня кепочку, и наконец мы слышим энергичную команду: «Мотор, начали! Кстати, «мороженое», которым мальчик попадает Графу в лицо, вовсе не мороженое, а смесь творога с молоком. Кидал его в актера ассистент режиссера.
Было сделано восемь дублей, которые Андрей Александрович стоически вытерпел. После « Бриллиантовой руки» Максим Никулин наотрез отказался становиться актером. Фото Ларисы Кудрявцевой и кадр из фильма А помните мальчика из «Бриллиантовой руки», который шел по воде? Его сыграл сын Юрия Никулина - Максим.
«Я блесну непрошеной слезой...». Документальный фильм к 75-летию Андрея Миронова
- Судьба актёра: Андрей Миронов
- Евгений Мерзликин и Андрей Миронов снимаются в фильме про подлодку К-3 | КиноТВ
- «Я такой же, как все». 10 фактов об Андрее Миронове
- Андрей Миронов: "Здравствуйте, вот он Я..." 2024 | ВКонтакте
«Куда все уходят?..» К 80-летию со дня рождения Андрея Миронова
Андрей Миронов — самые актуальные и последние новости сегодня. Будьте в курсе главных свежих новостных событий дня и последнего часа, фото и видео репортажей на сайте Аргументы и Факты. Биография Андрея Миронова: фильмы и спектакли, роли в кино и театре, дети и жены, причина смерти. Андрей Миронов – советский актёр театра и кино. Миронов родился 7 марта 1941 года в Москве. Дебютировал в кино в 1961 году в фильме «А если это любовь?». Андрей Александрович Миронов родился в Москве в семье актеров Марии Владимировны Мироновой и Александра Семеновича Менакера. 24 мая 2023 года в кинотеатре «Художественный» в Москве прошла премьера нового фильма классика отечественного кинематографа, режиссера Андрея Смирнова «За нас с вами», снятого по его собственному сценарию, повествующего о конце сталинской эпохи.
Смерть Андрея Миронова
Andrey Mironov - " Чтобы помнили "11 просмотров. Андрей Александрович Миронов — один из самых красивых и гениальных актеров советского кино. Всё о Андрей Миронов: биография, дата рождения и возраст, место рождения, рост. Информация о личной жизни Андрей Миронов – семье и семейном положении. Андрей Александрович Миронов (при рождении — Менакер; 7 марта 1941 — 16 августа 1987) — культовый советский актер, исполнивший множество как драматических, так и комедийных ролей в ставших современной классикой фильмах.