«Холдинг «ЕВРОЦЕМЕНТ груп» с 2006 года является официальным спонсором «Золотой Маски» и гордится долгорсочным партнерством с организаторами главного. Количество крауд-спонсоров в этой сфере за указанный период выросло в 1,4 раза и составило более 128 500 человек. Количество крауд-спонсоров в этой сфере за указанный период выросло в 1,4 раза и составило более 128 500 человек.
Спонсоры будут больше помогать Мариинскому театру
за вклад в развитие отечественного. Beauty Kit. Культура. Я уверен, что только объединив усилия всех трёх — власти, бизнеса, общества — библиотеки смогут стать действительно успешными и передать культурное наследие высочайшего уровня. На платформе «» запущен и набирает обороты Всероссийский конкурс «Культурные сокровища глазами молодых: новые туристические магниты России». Петербургский благотворительный фонд культуры и искусства «ПРО АРТЕ».
Комментарий отправлен на модерацию
- Общественная палата Российской Федерации
- Вы точно человек?
- УЧРЕДИТЕЛИ, ОРГАНИЗАТОРЫ, СПОНСОРЫ И ПАРТНЁРЫ XXIV ФЕСТИВАЛЯ
- Культурные проекты Ростеха: от фестиваля фейерверков до семейного кино
- Объявлены 12 выставочных садов Челси 2023
- Международный форум музыкальной индустрии Colisium в "Синара Центре"
Уроки культурного подкаста
Стенверс Бьёрн, директор по маркетингу Amsterdam MuseumВ Университете Правительства Москвы состоялся уникальный Международный мастер-класс "Фандрайзинг и мар. Главная страница» Записи» Культурно-просветительский центр «Дагестан» провел благотворительный вечер для женщин региона. Мероприятие, проведенное в рамках общероссийского проекта «Культурный вопрос», позволило представителям тверской молодежи познакомиться с культурой и традициями. То есть Министерство культуры денег в бюджет павильона не перечислило, оставив за собой право контролировать художественную политику павильона. Новости Культуры.
Основные Спонсоры и Меценаты Государственного Эрмитажа
Съёмки «Третьяковки со Шнуром» проходили в последние дни перед введением жёстких карантинных мер. Третьяковская галерея была закрыта для посетителей впервые за несколько десятков лет. Музей практически опустел — сотрудники тоже уже начали переходить на удалённый режим работы. Вторую серию, «Третьяковку с Хабенским», снимали уже перед открытием музея, когда мы готовили пространство к приёму посетителей.
Мы все приобрели ценный опыт: как даже в самых сложных и непривычных условиях можно сделать что-то по-настоящему новое и интересное. Зельфира Трегулова, генеральный директор Третьяковской галереи Какие сложности возникли при реализации проекта? Мы столкнулись со множеством технических проблем: процесс получения прав на произведения XX века некоторые пришлось убрать из финального монтажа , сроки с учётом сложного графика ведущих надо было снять идеально с первого раза.
Это была настоящая командная работа, было непросто выстраивать коммуникацию между Третьяковской галереей, банком, мультимедийной платформой Okko, съёмочной группой — кинокомпанией Team Films и звёздными героями. Идея «вырисовывалась» в совместных брейнштормах: Сбербанк выступал не просто меценатом, банк стал визионером и одним из продюсеров проекта. Первая часть фильма снималась во время карантина, что накладывало определённые ограничения как на процесс съёмок, так и на работу команды.
А залы с экспозицией авангарда тема фильма «Третьяковка с Хабенским» на данный момент находятся на ремонте. Команде музея нужно было собрать материалы и организовать пространство так, чтобы фильм получился интересным и зрелищным, несмотря на ремонт. Соведущие Зельфиры Трегуловой предстали в собирательном образе посетителя музея, задавая как простые, так и очень глубокие вопросы.
Именно это сделало беседу живой и удобной для восприятия зрителя. Отвечая на эти вопросы, директор музея рассказывает о сложных искусствоведческих материях абсолютно понятным языком. Что в итоге?
Проект дал возможность и нам, и музею быть на связи с посетителями и клиентами в столь напряжённое время. Мы получили очень много благодарных отзывов. В комментариях зрители писали о лёгкости восприятия материала, сочетании пользы и развлечения, это именно то, к чему мы стремились.
Сергей Шнуров открылся многим зрителям с новой стороны, его фигура в этом фильме ожидаемо вызвала резонанс. Те, кто обычно не интересуются подобным контентом, посмотрели из чистого любопытства и, похоже, получили удовольствие. Константин Хабенский задавал очень непосредственные вопросы Зельфире Исмаиловне нужно понимать, что сценарий беседы не писали заранее — именно те, которые возникают у неподготовленного зрителя в музее.
В конце концов, нашей задачей было создать впечатление, и реакция аудитории — здесь ключевой показатель успеха.
Впервые в истории национального павильона и в истории биеннале куратором выступил не конкретный человек, а ведущий мировой музей — Государственный Эрмитаж. Как сказал директор Михаил Пиотровский на открытии выставки, музей — лучшее место на свете, он хранит нашу память от начала и до конца. А классическое искусство так хорошо объясняет происходящее, что в современном нет потребности.
В первой комнате на постаменте оказалась установлена копия ног Атланта в натуральную величину, как в Новом Эрмитаже, где-то по колено. Увидев ноги, захотелось петь: «Когда на сердце тяжесть и холодно в груди, к ступеням Эрмитажа ты в сумерки приди». Но петь не получалось. На верхнем этаже павильона в скудно подсвеченной темноте были расставлены копии скульптур и картин из зала Рембрандта — инсталляция Александра Сокурова.
Среди скульптур оказался манекен женщины в черном, повернутый спиной к «Портрету старухи» Рембрандта. Также в инсталляцию вошли фирменное сокуровское зеркало из его фильмов и два видеоэкрана с апокалипсическими сценами и фигурами Христа и Святого семейства. Этажом ниже в зале с низкими потолками, расписанными под плафоны и полами, имитирующими узоры Зимнего, Александр Шишкин-Хокусай представил свой механический эрмитажный театр, аттракцион «Фламандская школа». По периметру зала ехали живые картины с подвижными персонажами фламандской живописи, а механические зрители, усевшись враскорячку с раздвинуты ногами, прыгали на своих шестах, как лошадки на детской карусели или стриптизерши на шестах.
После экспозиции верхнего этажа аттракцион Шишкина-Хокусая показался спасительным лучом в темном царстве. Но луч был красным. И он мигал, а не светил. Над каждым прыгающим зрителем загоралась красная лампочка, красные проводки-струи пронизывали картины.
А среди механических зрителей, спиной к сцене, лицом к залу сидел другой механический человек в полосатой рубашке с нашивкой verum «правда». Возможно, он приглядывал и за своим кукольным театром, и за посетителями, правильно ли они понимают, что им тут показывают. Скорее всего рецензии на выставку — в дань уважения больших имен ее создателей — будут дружелюбно-нейтральные, но факт остается фактом: все могло получиться лучше. В чем же причина?
О том, что за выставка будет представлена в павильоне России, прессе стало известно только 18 апреля, меньше чем за месяц до открытия биеннале. Учитывая, что ни директор Эрмитажа Михаил Пиотровский, ни комиссар павильона Семен Михайловский комментариев не давали, можно предположить, что при создании проекта возникли трудности. Были ли это трудности идеологического, художественного характера или только финансового плана, организаторы не говорят. По словам Семена Михайловского, выставочные проекты павильона России последних лет из госбюджета не финансируются».
То есть Министерство культуры денег в бюджет павильона не перечислило, оставив за собой право контролировать художественную политику павильона. Forbes Life попросил прокомментировать ситуацию с выставкой в павильоне России двух экспертов, выступавших в предыдущие годы комиссарами нашего национального павильона, Леонида Бажанова и Виктора Мизиано. Поэтому ответственность государства — обеспечить хотя бы минимум для создания выставки. Иначе, как Америка, мы должны отказаться от всякого влияния на культуру.
В Америке нет Министерства культуры. Устройством выставки у них занимается Музей Гуггенхайма в Венеции.
С данным мнением не согласилась Татьяна Мрдуляш, заместитель генерального директора по развитию Третьяковской галереи, посчитав, что радикализация такого подхода может сделать искусство элитарным, а не народным.
В своем выступлении Татьяна рассказала, как удалось за 2016 год увеличить сумму спонсорской и благотворительной помощи в 3 раза. Основным бизнес-инструментарием, которое помогло решить данную задачу, стало изменение системы сегментации и вознаграждения партнеров в пользу большей детализации и персонального подхода. Крупным проектам проще адаптироваться, хотя раньше задача зарабатывания денег у них вообще не стояла», - считает Ольга Башкирова, генеральный директор благотворительного фонда «РЕНОВА».
Работы АльДоуайян отличает глубокое погружение в архивы, изучение традиций и социального положения женщин, преломление результатов поиска через партиципаторные воркшопы и воплощение в виде больших инсталляций в региональных и международных музеях. Shifting Sands: A Battle Song, работа, сделанная для Венеции, — это несколько мягких скульптур, повторяющих форму кристалла desert rose, с нанесенными на гигантские лепестки первой скульптуры отрывками из статей в массмедиа. В них муссируется стереотипизированный образ саудовской женщины: покорной, безвольной, необразованной, всегда с покрытой головой.
На других «розах» — рисунки, стихи, монологи, разрушающие стереотипы; их создали вместе с АльДоуайян женщины в ходе трех больших воркшопов. Они читали статьи, писали к ним комментарии, пели в унисон со звуками пустыни Руб-эль-Хали это монотонное гудение сопровождает инсталляцию — отвечали миру отказом на попытки подогнать их образ под удобные клише. Работает с темой восприятия Востока Западом, а также с вопросами эмансипации и ливанская художница Мунира Аль Солх: ее инсталляция A Dance with her Myth, сочетающая живопись, рисунок, скульптуру, вышивку и видео, создает в павильоне образ древней Финикии.
Работа основана на мифическом сказании о похищении царевны Европы на пляже города Тира богом Зевсом, который принял образ белого быка. Аль Солх идет по стопам Европы и предлагает новую трактовку мифа, конструирует женскую судьбу, освобожденную от влияния богов. В ее театрализованной инсталляции, напоминающей кулисы провинциального дома культуры, сочетаются традиционные костюмы, превращенные в скульптуры, вышивка сузани, искусственный интеллект и коллективный опыт женщин.
Результат — поэтичное и медитативное высказывание на тему важности сообщества, значимости воспоминаний и ценности традиционных практик в поддержании собственной идентичности. В нем куратор Азу Нванбогу борется с панафриканскими клише вроде масок геледе и рассказывает историю феминизма в стране, где народ йоруба почитает женский пантеон божеств. Павильон Ливана Павильон Бенина СЕВЕР - ЮГ Если Арсенал, гавань не так давно присоединившихся к биеннале стран, отличается сильными павильонными концепциями, которые действительно созвучны заданной Педросой теме, в садах Джардини дело обстоит не столь однозначно.
Те западные страны, что смогли найти художника или кураторскую команду из глобального Юга, квир-сообщества или из числа коренных народов, чувствовали себя получше прочих. Уже упоминавшиеся индейцы у павильона США — часть проекта художника Джеффри Гибсона, который развел в помещении развеселый карнавал радужных бисерных объектов, которые при кажущемся оптимизме должны напоминать о том, как много в Штатах «иных», однако сильного высказывания павильон не делает, оставаясь, скорее, инстаграмоемким развлечением. Франция отдала павильон франко-карибскому художнику Жюльену Крёзе, который работает с темой французского колониального прошлого.
Его инсталляция, сочетающая как бы вязаные объекты, керамику, звук и видео морских глубин, исследует понятие ultramarin. Помимо цвета ультрамарин этот термин также обозначает «заокеанские территории» outre-mer и их обитателей — таких, например, как Крёзе, уроженец острова Мартиника, колонизированного Францией в XVI веке. Про это и его инсталляция, одновременно оптимистичная и антиутопичная, погружающая зрителя в темный и опасный Мировой океан.
Жюльен Крезе Павильон Франции Проект в британском павильоне спонсирован ярмаркой Frieze и несколькими коммерческими галереями. Это прекрасный пример размытия граней между институциональным и коммерческим: считается, что всякие биеннале и триеннале должны быть максимально оторваны от мира чистогана. Однако, когда минкульту не хватает денег на достойный павильон, в дело радостно включаются галереи, представляющие художника, — в конце концов, в этом их прямой интерес: показать практику в максимально выгодном для себя ключе.
Сбербанк рассказал о стратегии выбора культурных партнеров на Культурном форуме
Ищем спонсоров для конкурсов, мероприятий, фестивалей 14. Казалось бы, зачем деньги городским и сельским домам культуры и самодеятельным музыкантам? Пусть продвигают свои коллективы и заинтересовывают творчеством зрителей. Когда это произойдет, люди сами будут готовы платить деньги, лишь бы попасть на представление. Но, к сожалению, именно для продвижения и требуются зачастую средства. Поэтому объявления типа «Ищем спонсоров для конкурса» встречаются довольно часто. И это не просто нужда в средствах — это, зачастую, условие для дальнейшего существования творческого коллектива. Когда культура нуждается в спонсорах Затевая любое мероприятие, организаторы рассчитывают, что оно привлечет как можно больше внимания и принесет определенные дивиденды.
Bank of America Помимо поддержки некоммерческих организаций в сфере искусства, программы сохранения и реставрации картин, а также собственной коллекции, предоставляемой музеям для выставок, Bank of America даёт своим клиентам возможность бесплатно ходить в музеи. Держатели карт Bank of America или Merrill могут раз в месяц в первые выходные каждого месяца свободно посещать основные экспозиции более чем 200 музеев практически в каждом штате США. Для входа нужно только предъявить свою пластиковую карточку и документ. Программа длится уже 23-й год, список музеев обновляется каждый год. Nike История коллабораций, которыми известна американская Nike, началась со спортсменов, но пришла к художникам. Удачное сотрудничество с Майклом Джорданом более 30 лет назад открыло путь стратегии, которую сейчас использует не только Nike, но и другие производители: создавать вещи, которые становятся произведениями искусства. Сейчас компания ежегодно создаёт коллекции, привлекая художников из самых разных областей, от дизайна одежды до скульптуры и музыки. Она сотрудничала с дизайнером Джеффом Стэплом, выпустив знаменитые «голубиные» кеды, из-за которых в Нью-Йорке вспыхивали потасовки на улицах. С голландским художником Питером Янсеном известен как Piet Parra были разработаны Nike Air Max 1 «Амстердам», оранжевая расцветка которых считалась раритетом и продавалась на eBay за 15 000 фунтов. Современный скульптор и художник Том Сакс создал кроссовки Mars Yard и несколько предметов одежды, вдохновляясь своей работой над выставкой совместно с NASA. Эти и многие другие модели становятся коллекционными, обсуждаются десятилетия спустя и продаются за пятизначные суммы. Но главное — не цены, продажи и ажиотаж в магазинах. Важнее то, что благодаря партнёрствам с художниками, музыкантами и дизайнерами Nike удалось превратиться в один из самых открытых, актуальных и по-человечески симпатичных брендов, который даёт людям возможность воплотить свою страсть к жизни в форме обуви. Amtrak Однажды американский писатель Александр Чи признался в интервью, что его любимое место для творчества — поезд. Это заявление породило обсуждение в соцсетях, пользователи соглашались, что писать в поездах действительно было бы здорово, а затем национальный железнодорожный перевозчик объявил, что готов дать авторам возможность кататься в своих поездах и творить. В первый год программы 2014-й Amtrak получила 16 000 заявок, — чтобы отобрать 24 из них, компании пришлось нанять нескольких кураторов. Авторам разрешили выбрать любое направление дальнего следования Amtrak и бесплатно проехать туда-обратно в личном купе. Программа получила мощный «сарафанный» эффект в соцсетях и продолжается до сих, превратившись в social media residency: опытом своих путешествий участники делятся в социальных медиа. Компаниям сейчас необходимо взаимодействие с аудиторией на глубоком эмоциональном уровне, а сделать это посредством привычной рекламы и PR уже невозможно: аудитория становится более искушённой, общение перешло в цифровые форматы, заинтересовать публику становится всё сложнее, удержать её внимание — тем более. Поэтому точки пересечения брендов с культурой становятся более осмысленными, форматы сотрудничества — более инновационными. Сегодня люди активно занимаются саморазвитием, осознанно подходят к выбору тех или иных товаров и услуг на бытовом уровне, например выбирают экологичные бренды или органические продукты. Выбирают комфорт и безопасность, выбирают философию — это всё вещи одного порядка, это культура. Татьяна Завьялова, старший вице-президент Сбербанка Сегодня проекты Сбербанка в культурной сфере — это и социальная ответственность, и часть новой бизнес-стратегии.
Пресс-служба Белого дома сообщает: звание «Меценат года Владимирской области в области культуры» в 2016 году присвоено: Лебедеву Владимиру Вячеславовичу, директору ОАО «Ковровский электромеханический завод», г. Соответствующее постановление подписано губернатором региона по представлению коллегии департамента культуры администрации Владимирской области.
В тематике акцент на популяризацию духовных ценностей. В конкурсе на получение гранта могут участвовать: коммерческие и некоммерческие организации, индивидуальные предприниматели, муниципальные предприятия, за исключением казенных учреждений, физические лица. Среди грантополучателей: Международный музыкальный фестиваль «Дорога на Ялту» 58,2 млн руб. Российский фонд культуры Общероссийская общественно-государственная организация в сфере культуры и искусства. Фонд оказывает влияние на формирование государственной культурной политики. При поддержке фонда создано множество региональных музеев, проведены сотни всесоюзных и международных выставок, концертов и конкурсов, изданы уникальные книжные памятники, учреждены периодические издания во многих регионах страны. Заявки могут подать: некоммерческие и коммерческие организации, государственные учреждения культуры, физические лица. Реализованные культурные события: передвижная выставка «За веру и верность» в 24 детской библиотеке имени Пушкина посвящена Российской императорской гвардии , культурный проект «Мой Конёк» в Тюменской области центральное событие — благотворительные показы спектакля «Конёк-горбунок» в постановке артистов Тобольского театра. Гранты на разработку и внедрение отечественных ИТ-решений выделяются в рамках реализации национальной программы «Цифровая экономика Российской Федерации». Например, получателем гранта от РФРИТ стала компания «Ивентишес» с проектом платформы для создания мобильных приложений мероприятий форумов, фестивалей, выставок. Федеральное агентство по делам молодёжи Росмолодёжь. Гранты Основное направление организации — грантовая поддержка молодежных инициатив. Доступно участие НКО и физических лиц до 35 лет. Фонд помогает проектам по различным темам: молодежные творческие студии и театры, профориентационные инициативы для школьников, разработка онлайн-шоу, подкастов, создание доступной среды для людей с ограниченными возможностями здоровья и др. Доступные направления: развитие малых территорий, международное сотрудничество, экология, культурные мероприятия народное творчество, музыкальное, театральное, хореографическое изобразительное, декоративно-прикладное искусство. Грантовый фонд составляет 2,5 млрд руб. Объем финансирования на один проект — до 1,5 млн руб. Можно получить два гранта в течение года.
Генеральный спонсор
- Сбербанк рассказал о стратегии выбора культурных партнеров на Культурном форуме
- Спонсоры будут больше помогать Мариинскому театру – Радио Орфей (Москва 99,2 FM)
- «Культурный вопрос». Африка
- Спонсорство и сфера культуры
- Главные новости
- Культура в складчину: как краудфандинг помогает реализации творческих проектов - Ведомости
Ключевые слова
- Рекомендуем посмотреть
- Спонсоры проектов в сфере культуры: кто они и в чем их интерес | Стенверс Бьёрн | Лекториум
- Каляка-Маляка - спонсор и партнер арт-проекта "Ангелы Вдохновения"!
- Спонсоры Конгресса
- Главные новости
- Венецианская биеннале 2024 дает слово глобальному Югу
Петербург поддержал 135 фестивалей и культурных проектов
Терроризм при поддержке теневых спонсоров остается глобальной угрозой миру, заявил глава Генштаба РФ. Серебряный спонсор — job 4 arabists. СЕРЕБРЯНЫЙ СПОНСОР — Культура здоровья. Спонсорство выставки «Великие живописцы Ренессанса из Академии Каррара в Бергамо» в Государственном музее им. А.С. Пушкина.
Спонсоры подарили костюмы
Beauty Kit. Культура. ОАО «ЧЕЛИНДБАНК» выступает спонсором кинофестиваля, сообщили в пресс-службе банка. Стенверс Бьёрн, директор по маркетингу Amsterdam MuseumВ Университете Правительства Москвы состоялся уникальный Международный мастер-класс "Фандрайзинг и мар. Учредители, организаторы, спонсоры: Министерство культуры Российской Федерации. 8 апреля Российский фонд культуры продолжит серию бесплатных онлайн-семинаров для представителей культурных учреждений и организаторов проектов в рамках.
Международный форум музыкальной индустрии Colisium в "Синара Центре"
XVII международный фестиваль «Музыкальная коллекция» в 2024 году будет посвящён памяти почётного гражданина Северной столицы Юрия Темирканова. Софинансирование из бюджета также получит международный фестиваль «Белые ночи Санкт-Петербурга», который по традиции пригласит зрителей в Ледовый дворец на встречу с самыми популярными российскими артистами. Отметим, что именно сфера культуры в Петербурге стала первым партнёром государственного фонда «Защитники Отечества». Участники, ветераны СВО и их семьи регулярно посещают спектакли, фестивали и концерты. По решению губернатора Александра Беглова с 2024 года для героев и их близких также бесплатны все музеи и парки культуры, подведомственные городу.
В Москве площадкой фестиваля станет набережная парка Горького. Вход на мероприятие бесплатный.
Хотите получать уведомления от сайта «Первого канала»? Да Не сейчас 24 апреля 2024, 21:54 Сохранением исторической памяти займется новая некоммерческая организация «Евразия» Ее отделения начнут работать на всем постсоветском пространстве.
Семинар-тренинг "Эффективное партнерство и спонсорство проектов, событий, программ" состоялся благодаря гранту Благотворительного фонда В. Ведущий тренинга: Евгения Мальцева, директор компании Sponsor Consulting. В ходе семинара музейщики узнали, какие сферы чаще выбирают для финансирования, как найти идеального партнера для своего проекта, как разработать предложение спонсору и провести успешные переговоры о партнерстве. Евгения Мальцева назвала важные критерии, на которые обращают внимание спонсоры при выборе проекта для финансирования.