Somebody стала первой песней Depeche Mode, в которой ведущую вокальную партию исполнил Мартин Гор.

Перевод текста песни исполнителя (группы) Depeche Mode.

Memento Mori

Депеш Мод Лучшее Сборник
Что известно о лучших треках Depeche Mode, написанных Мартином Гором
The 20 Best Depeche Mode Songs of All-Time
Depeche Mode - слушать все песни
Billboard назвал лучшие песни группы Depeche Mode

Плейлист недели: треки Depeche Mode, написанные Мартином Гором

В новом шоу Depeche Mode исполняют двадцать три песни, начиная с новой My Cosmos Is Mine (трек открывает и альбом Memento Mori) и завершая свой сет триумфальной Personal Jesus, которая стала одним из их коронных концертных номеров еще в девяностых. Эксперименты и одновременно взгляд в прошлое — так можно было бы охарактеризовать новый альбом Depeche Mode. According to Depeche Mode: "Anton Corbijn's photography and art direction have played an indispensable part in the evolution of the Depeche Mode aesthetic. Somebody стала первой песней Depeche Mode, в которой ведущую вокальную партию исполнил Мартин Гор.

Переводы песен Депеш Мод

According to Depeche Mode: "Anton Corbijn's photography and art direction have played an indispensable part in the evolution of the Depeche Mode aesthetic. Скачать песню depeche mode в формате mp3 или прослушать полностью онлайн на телефонах Андроид и Айос. Precious, Policy Of Truth, Personal Jesus, Enjoy the Silence, Never Let Me Down Again, Depeche Mode(2001) - Freelove, Depeche mode - Ghost again, Depeche Mode - Freestate, Dream On и другие скачать в mp3 и слушать музыку онлайн бесплатно.

Влияние группы Depeche Mode на музыку

Never Let Me Down Again Depeche Mode, по сути, всегда были поп-группой, склонной к написанию песен, которые надолго останутся в вашей голове. Never Let Me Down Again делает именно это. Во многих планах это самая их богатая в плане звучания песня, звучащая как оркестр. В этой песне присутствует то, что никого не оставляет равнодушным в музыке — гармония. Everything Counts Everything Counts — кислотная песня о том, как группа стала неостановимой машиной, собиравшей огромные арены слушателей.

Возможно, она о грязной индустрии шоу-бизнеса или о том, что группа чувствовала свою вину, что добилась такого успеха. Или о жертвах, которые мы приносим, чтобы сколотить себе на жизнь. Или говорит нам о том, что нужно ценить свое время, так как его осталось не так много. А возможно обо всем вышеперечисленном.

Everything Counts это тот момент, когда DM показали насколько выросли, после того как в группу пришел Алан Уайлдер. Personal Jesus «Протяни руку и дотронься до веры». После мрачного альбома 80-х эта песня стала «передышкой». Хотя не долгой, так как на том же альбоме Violator есть такие безжалостно мрачные песни, как Clean.

В чартах композиция Personal Jesus стала одной из самых успешных среди песен группы; в начале 90-х на нее делали множество ремиксов, которые звучали на всех мировых танцполах. Для Depeche Mode ритмическая составляющая всегда стояла на первом месте, но в Personal Jesus главным являлось звучание песни в целом.

Эгоцентрично… В любом случае, мы наблюдаем очередное проявление эмпатии и способность ставить себя на место какого-либо персонажа. Склонны ли вы к философскому складу ума или же предпочитаете не заморачиваться с подводными течениями — несмотря ни на что, этот трек проникнут чистой сексуальной энергией.

Как мы помним, Мартин уже сравнивал наслаждение от секса с раем на Земле. Здесь мы видим, какие именно запретные плоды вкушал автор, но главным образом, он повествует о страхах: страх сгореть от страсти, страх одиночества, страх от неуверенности, позволит ли она остаться. Когда живешь и дышишь только кем-то одним, это очень страшно. Также, эта песня о мазохистских наклонностях: «в твоей любимой темноте, твоем любимом полусвете, твоем любимом сознании, твой любимый раб».

Мартин боится, что его оставят в одиночестве мрака обычной темной комнаты, либо же в одиночестве чистилища бесконечной смертной тьмы о которой мы услышим позже. Ответственность за свои грехи. Жизнь действительно мимолетна и Мартин вместо сожаления, стыда и извинений, предлагает не тратить время — и быть более человечными и сострадающими. Исходя из общей трактовки, исполнение может происходить с точки зрения божественной стороны: вы сами отвечаете за прошлые поступки.

Кстати, в конце вы можете услышать скрытый трек, в котором всего два слова: «kingdom comes» — «идет Твое царство». Например, учитывая другие треки, мы снова слышим явную и больную одержимость Мартина кем-то, ради кого он готов «обнажить свою душу» и хоть на переломанных ногах «искать за каждой дверью…» Несмотря на откровенное отчаяние из-за многочисленных грехов, этот кто-то помогает автору «вырасти духовно». Стремительная мелодия дополняет мотив преследования. Начало песни — мизансцена молитвы и разговора.

Оркестровая аранжировка привносит ощущение психологического ужаса и страха. Достаточно заменить Oh girl на Oh Lord - и смысл меняется кардинально, и просьба девушке простить его грешки превращается в экзистенциальный разговор с Богом. Эта песня — наивысшая точка всего вышесказанного. Снова чистая сексуальная энергия, песня о съедающем желании, которому вновь уступает автор.

С другой стороны, мы слышим прямые намеки на чувство эйфории и счастья от внутреннего света, исходящего от горящей верующей души. Этот трек чище по атмосфере, чем предыдущие, так как происходит приравнивание романтической и религиозной любви. Песня об исцелении, независимо от его источника.

Официальная дата релиза — 24 марта, причем на легальных российских площадках лонгплей не появится — выпустившие его лейблы Columbia Records и Mute входят в группу Sony Music Entertainment, которая ушла с нашего рынка. Однако еще до старта продаж запись утекла в Сеть, а это значит, что фанатов из России ничего не удерживает от того, чтобы прямо сейчас познакомиться с ней, используя «альтернативные» ресурсы. Ну и понятно, что через параллельный импорт у нас наверняка скоро появится и виниловое издание. Но стоит ли коллекционерам охотиться за ним и выкладывать немалые деньги — вопрос. Открывается он обнародованной ранее композицией My Cosmos Is Mine, где зачатки мелодии тонут в дискомфортном электронном звучании. Пожалуй, единственный настоящий хит, прочно оседающий в памяти, — третий номер Ghost Again, опять-таки уже опубликованный еще в феврале группа выпустила его в качестве лид-сингла. Фото: скриншот видео В какой-то момент во время слушания альбома складывается ощущение, что музыканты как будто оглядываются на всю прежнюю дискографию.

My Favorite Stranger с нервным риффом на басу и диссонансными взвизгами гитары — привет временам Ultra, а Peoples Are Good с упругим, ритмичным и простоватым по нынешним меркам звучанием кажется отсылкой к работам конца 1980-х: кажется, где-то рядом маячат Black Celebration и Music for the Masses. Есть и совсем экспериментальные треки. Она вызывает добрую улыбку своими старомодными эстрадно-джазовыми оттенками, а вместо типичной для Гора меланхолии здесь разлита нега.

Мартин Гор предпочитает другие песни, где смысл более завуалирован и не преподносится прямым текстом, а намеки — более тонкие и изящные. Но, несмотря ни на что, выход People Are People предвосхитил успех следующего альбома — Some Great Rewards, который был очень тепло и хорошо принят критиками. Именно этот релиз стал работой, где мы впервые слышим настоящую Depeche Mode в том виде, в котором дальше она завоюет весь мир. Именно тут Дэвид Гаан находит свою манеру пения, свой голос, придумывает уникальные приемы и приобретает узнаваемый тембр.

Мартин Гор продолжает творить в мрачной эстетике, смешанной с тоской и меланхолией, в которой порой звучат нотки отстраненности. В текстах от политики и расизма Гор переходит, например, к теме токсичных отношений, сексуальных практик типа БДСМ или религии. И именно там появляется одна из первых красивых баллад Гора — Somebody, нежнейшая песня, которая задала новый вектор развитию творчества артиста. Так Depeche Mode подошла к важному и эпохальному периоду своего творчества. Последний до сих пор считается самым любимым и успешным среди фанатов коллектива: на живых выступлениях Дэвид Гаан максимально близко подходит к зрительному залу и делает волнообразные движения руками, которые повторяет вся толпа. Зрелище завораживающее. Обе композиции вошли в полноформатный альбом Music For The Masses.

Музыканты тут совсем отказываются от своего индустриального звучания, которого придерживались в ранних работах, они создают очень драматичные и тревожные песни. Альбом получается целостным и единым, где каждый трек будто является продолжением другого и все это сливается в большую композицию, похожую на оперу. А еще они начинают уделять больше внимания живым инструментам, и тут появляются красивые полноценные гитарные партии. Хорошие отзывы критиков на этот альбом вкупе с уже устоявшейся любовью слушателей и фанатов только подтвердили и вконец закрепили успех Depeche Mode по всему миру. В 1989 году группа записала две легендарные, самые узнаваемые композиции — Personal Jesus и Enjoy The Silence. Гор всегда любил сложную лирику, и ему нравилось в своем творчестве говорить о религии, но довольно завуалированно: пусть люди спорят, ищут скрытый смысл, размышляют и приходят к какой-то своей, пусть даже не всегда той, которую вкладывал сам музыкант, идее. Это все и нашло отражение в треке Personal Jesus, про который Гор говорил так: "Эта песня — о том, как один человек может быть Иисусом для другого, о том, как можно дать другому надежду и заботу".

Композиция стала безбожно популярной, ее раскрутили как только могли, даже дали объявление в газете: "Ваш личный Иисус" — и номер телефона, позвонив по которому, можно было услышать трек. Сингл получил золотой статус то есть разошелся тиражом более чем в 500 тыс. Кроме того, он был перепет множеством музыкантов по всему миру.

Every Depeche Mode album ranked from worst to best

Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм.. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.

По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на mail lightaudio.

Коллектив не приедет к нам в рамках турне впервые за последние 25 лет.

Всего 81 город. Концерты будут проводиться в поддержку нового одноименного альбома, релиз которого состоится 24 марта 2023-го. КП-Афиша решила не только рассказать о новой пластинке, но и вспомнить о лучших работах коллектива за все время его существования. Альбом «Memento Mori» 2023 Альбом «Memento Mori» в переводе с латинского — «помни о смерти » станет 15-м по счету и будет продолжением выпущенного в 2017 году альбома «Spirit».

Это первая пластинка группы без клавишника Энди Флетчера, который умер в мае 2022 года. Есть все основания полагать, что нас ждет самый грустный альбом в карьере Depeche Mode. После смерти Энди Флетчера мы решили продолжить работу, т. Известно, что в альбом войдет 12 песен.

Первый сингл — «Ghosts Again» — был анонсирован 9 февраля 2023 года.

Сингл «Ghosts Again» — первый с 15-го альбома группы «Memento Mori», который выйдет 24 марта. Для меня «Ghosts Again» просто отражает идеальный баланс меланхолии и радости, — прокомментировал Дэйв Гаан. Видео на трек снял постоянный творческий соратник группы Антон Корбайн. В нем Дэйв и Мартин Гор играют в шахматы, одетые в черные балахоны, и посещают кладбище, где встречают призрака.

Depeche Mode - слушать все песни

Ну и, конечно, прославляет доминанток в постели и склонность к носке женских сапог… Первые пробы пера осторожны и довольно прямолинейны, но чем дальше, тем сильнее Мартин запутывал слушателей, уводя их от окончательного понимания пространного смысла песен. Восьмидесятые вместе с синти-поп группами ушли — кто-то распался, а кто-то переформировался и продолжает петь о несчастной любви в том же стиле на волне ностальгии. В Америке - пик популярности гранжа. В Великобритании после пресыщения нью-вейвом, потихоньку зарождается брит-поп. Эти и другие факторы например, внезапная любовь к гранжу, вернувшемуся из Америки вокалиста Дэйва Гаана привели к рождению альбома, кардинально отличающегося от их предыдущих записей и творчества других групп того периода, но сохранившего общий темный классический стиль Depeche Mode. Они давно отошли от простых текстов о свиданиях и любви, но в данном случае выпустили нечто более узконаправленное, провокационное и философское, с постмодернистским уклоном. На передний план выходят гитары, барабаны и вокал. Музыка стала более грязной и разнузданной. Песни чередуются по энергетике — темные и светлые, динамичные и спокойные. Такой контраст придает дополнительный будоражащий оттенок сочетания несочетаемого.

И, конечно, надрывный вокал Дэйва, поющего, как в последний раз, пробирает до дрожи и шлифует алмаз SOFAD до бриллианта. Кроме того, лирику альбома можно рассматривать через двойную призму в зависимости от вашего восприятия и любви к философии. И это один из самых интересных, цепляющих и противоречивых моментов пластинки. Если раньше тексты все-таки можно было трактовать однозначно, то на этом альбоме Мартин включил завуалированность на максимум. Он спорит со всеми — с Богом, с собой, с людьми. Общий тезис заключает в себе следующие темы: любовь, женщины, секс, вера, смерть, религия, меланхолия. И все это можно разглядеть в любом треке единовременно. Мартин усложняет задачу, никогда не объясняя, о чем его песни. Буквально истолковать их нельзя, версий множество, чему автор, без сомнения, радуется.

Давайте рассмотрим примеры возможных интерпретаций. Первые ноты повергают в шок, так как не похожи на всё, что Depeche Mode делали до этого.

А три года спустя чудеса снова переместились в музыкальную плоскость. Songs of Faith and Devotion был наполнен завораживающе красивыми и драматичными песнями, которые словно созданы, чтобы напоминать и их авторам и поклонникам о волшебных временах, когда такие записи могли появиться. Правда, тур в поддержку этого альбома чуть было не погубил группу по всех смыслах.

Артистам пришлось заняться собственным здоровьем, понять, что они будут делать дальше, и в итоге, в новый свой этап Depeche Mode вступили уже без клавишника Алана Уайлдера, который решил начать сольную карьеру. Тем не менее, альбом Ultra 1997 получился довольно крепким, и его, во многом справедливо, называют последним воодушевляющим релизом от Depeche Mode. Пять альбомов выпущенные группой в новом веке было бы неверно называть провальными, но по части песен интриг в них почти них было, поэтому все эти релизы воспринимались лишь поводами отправится в большой тур. С Memento Mori все совсем по-другому. Уже выпущенный перед большим релизом сингл Ghosts Again звучал так, будто те самые Depeche Mode из восьмидесятых и девяностых снова здесь, потому что в их музыку вернулся знакомый звук и припевы, которые трудно выбросить из головы.

Отрадно, что Ghosts Again оказался далеко не единственной впечатляющей песней на новом альбоме. Сами музыканты неоднократно признавались, что в ходе карьеры попадали под влияние самых разных артистов: от отцов синти-попа Krafrwerk до авангардистов Velvet Underground, от Дэвида Боуи до Игги Попа. Но на Memento Mori они словно попали под влияние самих себя.

В треке группа адаптирует свое звучание к современности, оставаясь при этом верной основному звучанию Depeche Mode. Альбом имел успех как у критиков, так и в коммерческом плане, получил положительные отзывы и занял высокие места в чартах по всему миру, включая третье место в Billboard США.

Depeche Mode — Strangelove Следующий сингл стал восемнадцатым синглом группы, выпущенным в 1987 году, и был взят с их шестого студийного альбома Music for the Masses. После выпуска он занял шестнадцатое место в чартах Великобритании, а также высоко во многих других странах. Альбомная версия отличается от выпущенной в виде сингла. Оригинальная версия сингла представляла собой динамичный поп-трек, который, по их мнению, плохо сочетался с более мрачным стилем альбомов, поэтому они сделали версию для альбома, которая больше соответствовала ему. Depeche Mode — Master and Servant Открывая вторую половину этого списка, мы имеем одиннадцатый сингл группы с Some Great Reward 1984 года.

На момент выпуска его тексты вызвали некоторые разногласия из-за того, что они касались БДСМ-отношений с названием, относящимся к доминированию. Он занял девятое место в чартах Великобритании, а также 87-е место в Billboard Hot 100 и 49-е место в чарте American Dance. У него было несколько разных миксов, многие из которых включали сторону B, которая была кавером на классическую RnB песню «Route 66». Миксы помогли придать треку его наследие, каждый из которых сделал его чем-то отличным как от оригинала, так и друг от друга. Будучи тридцать первым синглом группы, это был еще один очень успешный сингл, занявший высокие места в чартах Великобритании, а также нескольких стран по всей Европе.

Группа заявила, что текст песни посвящен самореализации, которая, по словам вокалиста Дэйва Гэхана, возникла в результате сражений, которые он вел в то время со злоупотреблением психоактивными веществами.

Voting Rules Vote for your favorite Depeche Mode songs, not just singles and hits. List of the best Depeche Mode songs, ranked by fans like you. True fans know that there is a huge catalogue of hits to choose from though, which is very best?

Три альбома Depeche Mode, не уступающие Violator

List of the best Depeche Mode songs, ranked by fans like you. Depeche Mode helped define the sound of the '80s with tracks like "Personal Jesus" and "Enjoy The Silence". Вроде уже прислушались к хорошей песне «депешей» Personal Jesus, а Мэнсон берет и демонстрирует еще более глубокую и темную сторону этого произведения искусства. 20 лучших песен ДЕПЕШ МОД Greatest Hits Of Depeche Mode Personal Jesus Enjoy The Silence. Музыка. Новости и СМИ. Обучение. Подкасты. Вот список из 20 лучших песен Depeche Mode, который вы можете послушать с удовольствием. уитни хьюстон, depeche mode, новости культуры, музыка.

10 вещей, которых вы не знали о Depeche Mode

Он так и не услышал ничего из этого, и мне очень грустно, потому что на этом альбоме есть песни, о которых я знаю, что он сказал бы: «Это лучшее, что у нас было за последние годы». Эксперименты и одновременно взгляд в прошлое — так можно было бы охарактеризовать новый альбом Depeche Mode. Rate Your Music. Особенностью музыки Depeche Mode можно назвать то, как их песни находят внутренний отклик у людей.

Depeche Mode: гид по альбомам от худшего к лучшему

But, surely, no one can argue that what we got instead was massively superior. Sounds of the Universe 2009 After nearly two decades fleshing their sound out with live instrumentation, Depeche Mode decided to go slightly more retro on their 12th album and use the classic synths of their early days as the base of Sounds of the Universe. But for long time fans, this is a glorious little love letter to their early days. The next album that the band released after that event was always going to be one that was pored over even more than usual for references and tributes to Fletcher, so Momento Mori had a different sort of pressure hanging over it. Some Great Reward 1984 For most bands, an album featuring three massive, iconic songs - in this case Master and Servant, Blasphemous Rumours and People are People - would almost certainly top a list such as this. But while Some Great Reward definitely represented a new creative high for Depeche Mode upon its release in 1984, the band have gone on to far outstrip it. It came to the point where Martin Gore considered splitting them up and releasing the material that would become Ultra as a solo album. Playing the Angel 2005 The best DM album of the new millennium, Playing the Angel really does sound like a stadium band in their prime, at the height of their powers and delivering exactly what their audience wants.

In essence, it mashes up all of the very finest elements of Depeche Mode from each of the 10 albums that had preceded it, whilst also sounding remarkably contemporary by 2005 standards. But Depeche Mode, as a group, thrived...

Благодаря ему, исследователю и экспериментатору, в треках группы появлялись самые неожиданные звуки и инструменты, которые он зачастую собирал самостоятельно. Кстати, Гор может похвастаться и уникальной коллекцией синтезаторов, многие из которых сняты с производства, — не удивительное хобби для музыканта, многие годы вдохновлявшегося культовыми Kraftwerk. Добавляя к ним цифровые инструменты, повседневные шумы и компьютерное звучание, он создавал музыку Depeche Mode, стиль которых за последние десятилетия стал одним из самых узнаваемых в индустрии. Мартин прочел ее и написал песню о том, как один человек становится для другого богом, в то время как партнер растворяется в тебе и теряет собственную личность. Она о том, как Элвис был ее мужчиной и ее наставником, и как часто подобное происходит в отношениях влюбленных людей, как любое сердце в чем-то подобно богу, а это не очень разумное восприятие другого человека, не так ли?

Walking in My Shoes Еще один абсолютный хит группы славится не менее знаменитым клипом авторства Антона Корбейна. Сюжет видео основан на произведении Данте Алигьери «Божественная комедия», но в двух версиях — оригинальной и подвергнутой цензуре американским MTV: из клипа была удалена вставка, в которой участники группы сидят на табуретах с обнаженными девушками на коленях.

Новости лучшие песни депеш мод

Похожие плейлисты