Новости музей музыки в москве

Главная • Музеи • Российский национальный музей музыки • На календаре. НОВОСТИ МУЗЕЕВ. Музей музыки – единственное место в Москве, где можно увидеть и услышать редкий музыкальный инструмент – оркестрион – электромеханический орган, имитирующий звучание уличного духового оркестра. Национальный музей музыки. Москва, Дом Музыки (ММДМ), Светлановский зал. от 10 500 руб.

Афиша Дома Музыки

Российский национальный музей музыки, Москва, ул. Фадеева, 4. 30 ноября в Музее-усадьбе Ф. И. Шаляпина состоится финальный концерт из цикла «Музыкальные вечера с Оксаной Фёдоровой»: «Вечер третий: песни из кинофильмов». Музей «Российский национальный музей музыки» по адресу Москва, улица Фадеева, 4, метро Маяковская — купить билет, +7 495 605 65 15. Бахрушинский музей выступил с инициативой провести мемориальную выставку к 150-летию Василия Качалова в 2025 году в Москве 26.04.2024.

Музей музыки организует выставки о Рахманинове и Шаляпине

View fullsize Основная программа — музыка классическая, камерная, инструментальная, вокальная. Репертуар концертов богат и разнообразен, музыканты — яркие индивидуальности, выступающие на престижных мировых концертных площадках. Серия концертов призвана познакомить с самыми разными музыкальными проявлениями столицы и представить аудитории разнообразную музыкальную палитру — не в концертном зале, а в музее с его более камерной обстановкой и уютной атмосферой, где зритель может спокойно прогуляться по залам и до концерта, и в антракте. Большинство концертных программ можно услышать только в рамках проекта «Музыка в музее» — они эксклюзивны как подбором репертуара, так и благодаря приглашаемым исполнителям.

View fullsize В репертуаре проекта «Музыка в музее» — выставка работ Асмик Чахмахчян The art of Hasmik Chakhmakhchyan в галерее «Нико», которая расположена в особняке художника и скульптора Николая Никогосяна.

Глинки, в соответствии с приказом Министерства культуры РФ, было переименовано в Российский национальный музей музыки. И это не обычное протокольное переименование. Подчеркивая значимость нового этапа развития музея, генеральный директор Российского национального музея музыки Михаил Брызгалов отметил: "Мы сохраним богатейшее наследие одной из самых музыкальных стран мира и постараемся по-новому раскрыть его для наших современников. В планах: обновление постоянных экспозиций, реализация уникальных выставочных проектов и просветительских программ, разработка нового фирменного стиля, создание музейной навигации и многое-многое другое". Российский национальный музей музыки, созданный в стенах Московской консерватории в 1912 году, носил имя основателя Московской консерватории Н.

Рубинштейна, а впоследствии М. Глинки, - один из старейших и самых больших музыкальных музеев мира. В фондах музея хранятся ценные нотные и литературные авторские рукописи, редкие издания, аудиозаписи, уникальные документы, связанные с жизнью и творчеством российских и зарубежных музыкальных деятелей, такими, как П.

Диев, В. Петров и другие. Государственный духовой оркестр России ведет обширную музыкально-просветительскую деятельность, выступает в концертных залах и на открытых площадках, участвует в государственных мероприятиях и фестивалях, знакомит миллионы слушателей с произведениями русской и зарубежной классики, оригинальными сочинениями для духового оркестра, а также эстрадной и джазовой музыкой.

Взгляд в будущее! День рождения — это всегда важное событие, которое хочется провести в кругу друзей. Именно поэтому 24 и 26 марта мы пригласили интересных музыкантов и блогеров, которые в формате MusicTalk и расскажут о значении музыки в нашей жизни», — рассказал генеральный директор Российского национального музея музыки, заслуженный деятель искусств РФ Михаил Брызгалов. Старт юбилейной программе будет дан 24 марта, в день рождения Российского национального музея музыки: в этот день пройдут экскурсии и творческие встречи в формате MusicTalk — дискуссии, посвященные значению музыки в нашей жизни. В 19:00 в Музее музыки состоится эксклюзивная экскурсия по выставочным проектам «110 лет. Главное», «Все самое интересное о Звуке» и «Музыка в кадре» с Александром Островским, видео-блогером и создателем проекта о классической музыке Stradivaly. В 20:00 состоится творческая встреча с Александром Зилковым, музыкальным блогером, автором музыкально-образовательного канала «Нескучный Саунд», который расскажет о том, что такое процесс сочинения музыки — передача эмоций или подчинение правилам? В это же время пианист, писатель, ведущий Алексей Сканави и композитор, приглашенный преподаватель НИУ ВШЭ Евгений Евпак в яркой и импровизационной манере расскажут о влиянии и развитии академической музыки, о том, как менялось представление о красоте и гармонии в музыке, а также представят технологические инновации в музыкальной индустрии. В Музее П. В это время, в 19:00, в Музее С. Прокофьева запланирована экскурсия по выставке «Быть композитором» и творческие встречи с композиторами Владимиром Кобекиным и Татьяной Камышевой. А в Музее-квартире А. Гольденвейзера композитор, пианистка и блогер Галина Альтман в 19:00 расскажет о композиторской и педагогической деятельности музыкантов ХХ века и современности: посетители узнают, какие методики и принципы творчества остались незыблемыми и что кардинально изменилось сегодня в подходе к творческому процессу у музыкантов.

Музей музыки организует выставки о Рахманинове и Шаляпине

Выставки, приуроченные к 150-летним юбилеям со дня рождения Сергея Рахманинова и Федора Шаляпина, откроются в Российском национальном музее музыки в 2023 году, сообщает министерство культуры. Экспозиция, посвященная композитору готовится совместно с Третьяковской галереей и будет называться "Сергей Рахманинов: Я русский композитор…".

Выставки, приуроченные к 150-летнему юбилею со дня рождения композитора Сергея Рахманинова , откроются в Российском национальном музее музыки в 2023 году, сообщили в пресс-службе Минкультуры РФ. Также музей отметит 150-летие со дня рождени оперного и камерного певца Ф едора Шаляпина. Кроме того, экспозиции с предметами из крупнейшего в стране хранилища рахманиновского наследия, находящегося в фонде музея, будут представлены в Тамбове, Ульяновске и Воронеже.

Наша задача, чтобы посетитель, который переступит порог выставки, нашел ответы на эти и другие вопросы! В рамках работы выставки запланирован ряд просветительских мероприятий, таких как «Трансформация музыки. Завтра», паблик-ток «Композитор или нейросеть: кто-кого? Выставка будет открыта для посетителей с 16 февраля 2024 года и до января 2025 года.

Гостей вечера будут встречать музыканты, играющие на исторических музыкальных инструментах. За более чем вековую историю в коллекцию музея вошло около одного миллиона артефактов, представляющих наследие музыкальной культуры народов России и других стран. Программа вечера выстроена так, что зрители узнают об истории музея — от момента создания до сегодняшнего дня, познакомятся с шедеврами фондовой коллекции, услышат уникальные музыкальные инструменты», — комментирует генеральный директор Российского национального музея музыки, заслуженный деятель искусств РФ Михаил Брызгалов. Билеты можно приобрести на официальном сайте Московской государственной консерватории имени П.

Пять причин посетить Музей Скрябина в Москве

В его фондах сейчас — свыше миллиона экспонатов. Генеральный директор Михаил Брызгалов рассказал «Вечерней Москве», чем живет сегодня учреждение. В прошлом году Министерством культуры России была утверждена Концепция развития Музея музыки до 2025 года. Например, уже через три года мы должны будем работать в формате smart-музея, то есть посетители смогут организовать визит как традиционным способом заказ экскурсии и т. Идет работа над тем, чтобы все экспонаты можно было увидеть в мультимедийном формате: с объемной картинкой, звуком, рассказом и так далее. Аудитория стала более разнообразной. Действительно, раньше музей был ориентирован в основном на профессионалов в музыке. Теперь же в наших стенах посетитель любого возраста и глубины понимания музыки может найти себе что-то по душе.

Для этого существуют соответствующие просветительские программы. При этом научно-исследовательская база у нас сохраняется на том же высоком уровне, как и в предыдущие годы. Наша миссия постепенно расширялась. Для нас важно рассказать о музыке и представить ее как явление широкому кругу посетителей музея. Кстати, если вы не уверены в наличии музыкального слуха — у нас это можно с делать за одну минуту в специальной программе на выставке «Звуки…», также на этой выставке можно почувствовать себя музыкантом — подержать в руках или поиграть на многих инструментах и провести разные эксперименты. Главный закон хорошей музыки — максимальная гармония всех звуков, ритмов, темпов и прочего. Когда гармония достигается — это чудо творчества, и тогда все преображается.

Прокофьев, Д. Шостакович, Моцарт, Бетховен. Фонд изобразительного искусства представлен разнообразными шедеврами выдающихся представителей отечественной художественной школы, среди которых М. Врубель, К. Коровин, В. Коллекция музея насчитывает около 1 миллиона музейных предметов.

Страдивари, А. Гварнери, К.

Рахманинов, Ф. Шаляпин, С.

Прокофьев, Д. Шостакович, Моцарт, Бетховен. Фонд изобразительного искусства представлен разнообразными шедеврами выдающихся представителей отечественной художественной школы, среди которых М. Врубель, К.

Коровин, В. Коллекция музея насчитывает около 1 миллиона музейных предметов.

Концепция московских «Декабрьских вечеров» была иной, также напоминая биеннале и триеннале искусств, только в миниатюре — в пространстве Белого зала здания на Волхонке. И так было задумано вопреки обстоятельствам: первый фестиваль состоялся в 1981 году во время внешнеполитической изоляции и внутриполитического застоя. Фестиваль стал истинно международным. Но главное — это то, что на «Декабрьских вечерах» встречались не одни лишь кисти и смычки. Очень скоро на фестивале воздвигли театральные подмостки. Постановка поэтических и драматических композиций с участием Аллы Демидовой, Сергея Юрского, труппы «Современника» стала регулярно возникать в программах. Несомненно, фестиваль всегда основывался на принципах творческой самостоятельности, свободного союза искусств, космополитизма.

В прошлом году к фестивалю был приурочен выставочный проект Жан-Юбера Мартена, соединивший абсолютно несхожие не только на первый, но и на второй взгляд произведения разных эпох, традиций и техник. Пожалуй, кульминацией «Декабрьских вечеров — 2021» стал концерт выдающегося ансамбля Klangforum Wien. Необычайные мелодии Антона Веберна, Карлхайнца Штокхаузена и других наполнили музейное пространство, преобразованное мыслью и фантазией Мартена, придавая новый смысл и художественным объектам, порой весьма почтенных веков. В этом году «Декабрьские вечера», которые были по плану приурочены к выставке Джузеппе Арчимбольдо, не состоятся. Ни выставка, ни итальянские музыканты приехать не смогут. На смену фестивалю приходит длинный уик-энд «Искусство перевода» — восемь концертов за три дня 16—18 декабря. Он станет музыкальным сопровождением выставочного проекта о Вавилонской башне «Всеобщий язык». Очень характерна программа концерта актрисы Наны Татишвили и перкуссиониста Петра Главатских: фрагменты трагедий Еврипида и лирики Сапфо, музыка Янниса Ксенакиса и Эдисона Денисова, сценография современного японского театра. Деятелям культуры предстоит показать народам и странам возможность найти общий язык — язык мирного созидания и конструктивного сосуществования.

Первая попытка закончилась неудачей, а третьего шанса может и не представиться.

Музей музыки в 2023 году представит выставки к 150-летию Рахманинова

В музее регулярно проходят концерты — от классики до этно-джазовых экспериментов. Мероприятия проводят в просторном Прокофьевском зале на 160 мест, в уютном фойе и в зале на экспозиции каждая площадка вмещает около 60 зрителей , а в тёплое время года — на летней сцене. Читать полностью.

Музей музыки открыл онлайн-выставку к 210-летию Ференца Листа 27.

Мультимедийный проект подготовлен при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Института Листа — Венгерского культурного центра в Москве, Мемориального и исследовательского центра Ференца Листа в Будапеште, Музыкальной академии Ференца Листа Венгрия , онлайн-лектория о классической музыке ConSpirito и музыкального партнёра выставки — аудиосервиса «СберЗвук». Ференц Лист — одна из самых значимых фигур музыкальной культуры. Он был не только пианистом-виртуозом, покорившим мир экстраординарностью своего таланта, но и наставником, всецело поддерживающим молодых, щедрым благотворителем, готовым отдать все ради процветания искусства.

Об одном из ярчайших представителей эпохи музыкального романтизма, об эпизодах его путешествий в Россию, об истории взаимоотношений Листа с представителями российской музыкальной культуры XIX века расскажет онлайн-выставка «Play, LISZT!

Циолковский посвятил музыке свою статью, и до ХХI века, когда широкую популярность приобрели космическая музыка и космическая тема в художественном искусстве. Наиболее ценными экспонатами выставки станут уникальные мемориальные предметы, раритетные подлинники.

Среди них фотография с автографом А. Скрябина, одного из основателей светомузыки, рукописные партитуры советских композиторов о космосе, нотные издания произведений по космической тематике, пластинки с записью космической музыки. Посетители увидят редкие предметы эпохи — музыкальные инструменты и приборы для воспроизведения звукозаписи из собрания Российского национального музея музыки.

То есть вы слышите то, что слышали ваши бабушки, прадедушки, в оригинале, как оно есть». Один из главных клиентов Ильи — Кристина Беленькая, собравшая одну из самых больших коллекций старинных проигрывателей. А все началось с большой любви к музыке и ее удивительным свойствам. Кристина Беленькая, создатель и идейный вдохновитель проекта «Дом винтажной музыки»: «Музыка невероятно ассоциативна. Если хоть раз танцевали с любимой девушкой под определенную музыку, то и через 20 лет вы услышите и узнаете ее. Это влияет на нас всех и оставляет след». На стеллажах «Дома винтажной музыки» можно найти поистине уникальные экземпляры, к примеру фонограф Томаса Эдисона — изобретение, которое перевернуло музыкальную индустрию. Это первый аппарат, который позволял записывать и воспроизводить звук.

Модели более 120 лет, но она все еще может дать джазу. Другой аппарат — из Великобритании, вручную оформленный в стиле китайской лаковой миниатюры. Первые образцы таких проигрывателей из лимитированной серии 1953 года помогли наладить дипломатические отношения с Поднебесной в сложный послевоенный период. Сложно сказать, что произвело больший эффект — оформление или уникальный по тем временам чейнджер-механизм , позволяющий проигрывателю самостоятельно менять пластинку.

В печатном номере

  • Российский национальный музей музыки. Большая российская энциклопедия
  • Звучание спинета: как работает и чем живет Музей музыки, которому исполняется 110 лет
  • В Москве открылся «Дом винтажной музыки»
  • В Музее космонавтики зазвучала музыка для экспонатов

Музей имени Н. Г. Рубинштейна

  • Музей музыки представит выставку к 100-летию российского джаза — Музыкальное путешествие
  • Ночь в Музее Музыки - Новости - Отдых с детьми -
  • Живой звук: в Москве открылся «Дом винтажной музыки»
  • Музей музыки в Москве: экспозиционные залы
  • БРЫЗГАЛОВ МИХАИЛ АРКАДЬЕВИЧ

"Актуальный репортаж": уникальные экспонаты Национального музея музыки

Новости, анонсы, экспонаты выставок и запасников, рассказы о находках и открытиях, вся самая интересная и значимая информация Российского национального музея музыки. 18 мая 21:00 сб Российский национальный музей музыки Подробнее. В 2022 году Российский национальный музей музыки отмечает 110-летие с момента своего основания. Программа юбилейного года стартует 24 марта в Новом Манеже в Москве. В музыкальной гостиной проходят незабываемые концерты, театральные постановки, картинные и фотовыставки. Мы стремимся создать уникальную атмосферу, где каждый посетитель сможет насладиться искусством и окунуться в мир музыки. В основе экспозиции архивные материалы, которые родственники и друзья Рахманинова передали в фонды Российского национального Музея Музыки.

Музей музыки организует выставки о Рахманинове и Шаляпине

Российский национальный музей музыки, основанный в 1912 году, является одним из старейших и крупнейших музыкальных музеев мира. Расписание концертов концертного зала Музей музыки по адресу Москва, ул. Фадеева, дом 4. Билеты в продаже. Музей музыки – единственное место в Москве, где можно увидеть и услышать редкий музыкальный инструмент – оркестрион – электромеханический орган, имитирующий звучание уличного духового оркестра. 20 мая 2023 года Российский национальный музей музыки подготовил большую программу в рамках акции `Ночь музеев`.

Здесь встречаются Шаляпин, Страдивари и Врубель

Аудитория стала более разнообразной. Действительно, раньше музей был ориентирован в основном на профессионалов в музыке. Теперь же в наших стенах посетитель любого возраста и глубины понимания музыки может найти себе что-то по душе. Для этого существуют соответствующие просветительские программы. При этом научно-исследовательская база у нас сохраняется на том же высоком уровне, как и в предыдущие годы. Наша миссия постепенно расширялась. Для нас важно рассказать о музыке и представить ее как явление широкому кругу посетителей музея. Кстати, если вы не уверены в наличии музыкального слуха — у нас это можно с делать за одну минуту в специальной программе на выставке «Звуки…», также на этой выставке можно почувствовать себя музыкантом — подержать в руках или поиграть на многих инструментах и провести разные эксперименты. Главный закон хорошей музыки — максимальная гармония всех звуков, ритмов, темпов и прочего. Когда гармония достигается — это чудо творчества, и тогда все преображается.

Это первое. Второе: если прислушаться, то музыка нас окружает везде. Капли дождя и дуновение ветра, стук колес и движение лифтов — все имеет свою частоту звучания, свою ритмическую картину. Уметь находить в этом прекрасное — это то, что способно облегчить будничные тяготы, укрепить душу. Кроме того, человек, хоть немного разбирающийся в музыке, уже с другой высоты оценивает такие рядовые события, как, скажем, конкурс «Евровидение»: для него музыка возникает не из пустоты, а в логике определенной традиции.

На карнае играли во время парадных выездов ханов и военачальников, он же был обязательным атрибутом бродячих музыкантов. А в аулах с помощью этого инструмента жителей оповещали о пожарах и нападениях врагов.

О карнае, который находится в Музее музыки , скрипач и композитор Август Эйхгорн писал: «Вышеприведенный экземпляр настолько заслуживает внимания, насколько он состоит в связи с новейшей эпохой русских завоеваний в Туркестане. То же имело место и в последующий период завоеваний, совершенных русскими под предводительством генералов Кауфмана, Скобелева и других». Третий зал: профессиональные европейские музыкальные инструменты Третий зал: профессиональные европейские музыкальные инструменты В следующем зале музея находятся инструменты, на которых и сейчас играют в симфонических и духовых оркестрах. Здесь же представлены все разновидности клавишных — от старинных спинетов и клавесинов до современного фортепиано. В этом зале вы увидите и коллекцию личных духовых инструментов российских императоров. Скрипка работы Антонио Страдивари Скрипка. Мастер Антонио Страдивари.

Кремона, Италия Российский национальный музей музыки, Москва Один из главных экспонатов Музея музыки — скрипка работы Антонио Страдивари. Инструмент ему достался от королевы Бельгии Елизаветы Баварской. Она сама играла на этой скрипке на домашних концертах. С Ойстрахом королева познакомилась на одном из музыкальных конкурсов в конце 1930-х. Они дружили и переписывались до конца жизни, а перед смертью Елизавета Баварская даже завещала свою скрипку Страдивари. Хранитель Музея музыки Нина Мелешина вспоминала: «После смерти музыканта его семья преподнесла подаренную королевой скрипку в дар нашему музею. Говорят, маэстро играл на ней лишь дважды: самая миниатюрная из скрипок Страдивари слишком мала для мужских рук.

Скрипка была сделана под руководством другого известного мастера — Амати, учителя Страдивари. Ее страховая стоимость составляла миллион долларов. Это был один из самых охраняемых инструментов в стране. Три раза в год его снимали с витрины для участия в концертах лучших скрипачей, а репетировать на нем можно было лишь под охраной милиции. Запрещалось даже показывать, где он хранится». В 1996 году скрипку Страдивари из Музея музыки украли. Инструмент нашли спустя полтора года.

К тому моменту преступники успели вывезти ее в Абхазию. Хрустальная флейта фирмы Laurent a Paris Флейта поперечная хрустальная шестиклапанная. Фирма Laurent a Paris. Париж, Франция Российский национальный музей музыки, Москва Необычную флейту из музейного собрания изготовили мастера французской фирмы Laurent a Paris в 1812 году. Она сделана из нетипичного для такого инструмента материала — матового хрусталя. О подобных флейтах московский студент Жихарев писал в своем дневнике: «Стало известно, что в Париже одним часовщиком Лораном изобретена хрустальная флейта. Звуки прелестные!

И если вы ее слушаете, какими бы ни обладали нервами, вы обязательно разрыдаетесь! Отдельные колена инструмента соединены широкими серебряными кольцами. На одном из них мастера выгравировали название фирмы. Два барабана Русской армии Барабан саперный пехотный. Россия Российский национальный музей музыки, Москва Барабан пехотный с чеканным гербом России. Один из них — пехотный, второй — лейб-гвардии Саперного батальона. Корпуса барабанов выполнены из латуни и украшены чеканкой, на которой изображен герб Российской империи.

Верхняя кожаная мембрана называется боевиком, а нижняя — подструнником, так как вдоль нее натянуты струны: они делают звук рокочущим. Сверху и снизу инструменты украшены деревянными обручами с узором из черных и белых треугольников. В Русской армии барабаны начали использовать еще в XVI веке. С их помощью подавали сигналы, управляли войсками. На барабанах играли Петр I и Александр Суворов , который писал: «Музыка в бою нужна и полезна, и надобно, чтобы она была самая громкая. С распущенными знаменами и громогласной музыкой я взял Измаил». Спинет 1565 года Спинет.

Мастер Марко Ядра. Флоренция, Италия Российский национальный музей музыки, Москва Спинет — небольшой клавишный инструмент, разновидность клавесина. Звук из него извлекали при помощи металлических крючков или перьев: они задевали струны, когда музыкант нажимал на клавиши. От обычных клавесинов спинет отличается внутренним устройством. Струны в нем натянуты не прямо, а по диагонали. Спинет из коллекции Музея музыки изготовил флорентийский мастер Марко Ядра в 1565 году. Это один из самых старых инструментов такого типа, которые сохранились до нашего времени.

В прошлом он принадлежал династии флорентийских вельмож Медичи. Марко Ядра украсил спинет резьбой, орнаментами и позолотой, а также медальонами с изображениями Франциска Медичи, Карла IX и Иоанны, «государыни Флоренции и эрцгерцогини Сиены». Фабрика А. Кампе по чертежам Владимира Одоевского. Москва Российский национальный музей музыки, Москва Рояль энгармонический кабинетный.

Российский джаз сегодня — неотъемлемая часть современной музыкальной культуры, с богатой историей, многообещающими перспективами, крупными международными фестивалями и звёздными именами. На выставке представлены более полутысячи уникальных экспонатов, которые специально для проекта предоставили ведущие джазовые музыканты, деятели культуры и их наследники: раритетные фотографии и плакаты, подборка редких виниловых альбомов, личные вещи музыкантов и других представителей российской джазовой сцены, звукозаписывающие и звуковоспроизводящие устройства, книги и журналы в том числе самая первая книга в России о джазе «Джаз банд и современная музыка», изданная в 1926 году в Ленинграде. Выставка пройдёт с октября 2022 по январь 2023 года. Зрителей ожидает яркая и разнообразная событийная программа: эксклюзивные показы документального фильма «ДЖАЗ 100» с участием его создателей и вдохновителей, джем-сейшены нового поколения джазовых музыкантов, мастер-классы и интерактивные лекции о джазе для детей, авторские экскурсии и многое другое. Научный консультант проекта, главный редактор журнала «Джаз.

Совместный проект музей готовит и с Белорусской государственной филармонией. Партнерами проекта о Федоре Шаляпине стали Государственный центральный театральный музея имени Бахрушина, Музей кино, Большой и Малый театры. Выставки откроются в музее-усадьбе Шаляпина в Москве и в литературно-музыкальном музее «Дача Шаляпина» в Кисловодске», - говорится в сообщении.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий