Российская оперная певица Анна Нетребко отменила выступления в опере «Набукко» в Венской государственной опере, которые должны были пройти в ноябре. Рождение «Набукко» – первой настоящей вердиевской оперы – происходило против воли автора. Нетребко не впервые судится с оперой в Нью-Йорке: в марте 2023 года третейский судья обязал театр выплатить артистке $200 тыс. за 13 отмененных концертов. В «Набукко» впервые появляется настоящая вердиевская героиня – темпераментная рабыня Абигайль, беспощадная дочь царя. В этом феврале Будапештский театр Эркеля представил новую постановку оперы Верди «Набукко».
Arena di Pietroburgo: премьера «Набукко» в Мариинке
Динамичной классикой со множеством пластических решений назвала артистка Красноярского театра оперы и балета Дарья Рябинко новую постановку «Набукко», открывшую сегодня. Фестиваль открылся премьерой – оперой «Набукко» в постановке Ефима Майзеля. Премьерный спектакль был повторен дважды – 1 и 2 февраля. «Набукко» – одна из немногих опер Верди, в которых все заканчивается относительно хорошо. Nabucco), — опера Джузеппе Верди в 4 действиях, 7 картинах на либретто Т. Солера, основанная на событиях, описанных в Библии. На главной оперной сцене Петербурга «Набукко» ставился дважды: спустя примерно десять лет после миланской премьеры (1851) и через сто с лишним лет после смерти его автора (2005).
Мариинский театр покажет «Набукко»
красный китель «набукковского» образца с юбкой. Оперу «Набукко» сам Джузеппе Верди оценил как начало своего творческого взлета. В России премьера оперы состоялась в 1851 году в Мариинке, но после этого ни в царские времена, ни в СССР «Набукко» не ставили. монументальная и однотонная. Успех композитору Джузеппе Верди после первых неудач принесла опера «Набукко». «С оперы "Набукко" действительно началась моя творческая карьера», – говорил Верди.
Arena di Pietroburgo: премьера «Набукко» в Мариинке
Паоло Ди Наполи, педагог по вокалу Италия : "Разница в стилях, в исполнении - это прежде всего дело вкуса. Конечно, можно научить петь по-итальянски. Но для итальянца пение - это мелодия. А для русских обычно это сила". На репетиции к маэстро ди Наполи ходят все - и начинающие, и опытные. Банальный урок превращается в школу итальянской классической оперы - идет работа не только над стилистикой, интерпретацией, образом, педагог учит эстетике, смыслу звука и даже жеста. Бас Андрей Триллер поясняет: Паоло заставляет стоять, общаться, входить в класс и петь с итальянским достоинством и вкусом. Андрей Триллер, солист Новосибирского театра Оперы и балета: "У меня вчера концерт был в филармонии. И уже над нашими песнями, романсами я думаю. Ну например "из-за остррррррова на стрррррежень" - я обычно так делаю.
В нем всегда были задействованы лучшие силы труппы, а также блистали приглашенные мировые звезды, такие как Мария Гулегина, Пласидо Доминго, Ферруччо Фурланетто… Но спектакль продержался в афише совсем не рекордные для Мариинки полтора десятилетия. И вот — новое пришествие «Набукко» в Мариинский театр. На этот раз в постановке Анны Шишкиной. Первые два показа публика встретила на «ура». Зал был полный. Вот и сейчас на ближайший показ 31 марта билетов нет.
А пройдёт он, как и предыдущие, на новой сцене театра. Начало в 19 часов. Вдруг у кого-то найдётся лишний билетик? Дмитрий Жвания.
Сюжет «Набукко» заимствован из книг Ветхого завета, в которых говорится об осаде Иерусалима ассирийским царем Навуходоносором по-итальянски — Набукко и вавилонском пленении народа Израиля.
Опера Верди — это битва народов, столкновение религий, личности библейского масштаба и неистовые романтические страсти. Опера появилась в репертуаре «Геликона» в 2004 году, премьерные спектакли прошли в Дижоне и Париже.
Музыкальный руководитель и дирижер — Валерий Гергиев. Спектакль готовят режиссер Анна Шишкина, художник по декорациям Петр Окунев, художник по свету Антон Николаев, художник-технолог по костюмам Антония Шестакова и художник по видео Вадим Дуленко. Партии исполнят ведущие солисты труппы Мариинского театра.
В марте запланировано шесть премьерных показов оперы: 5 марта 14:00, 19:00 12 марта 12:00, 16:99, 20:00 и 31 марта 19:00.
Мариинский театр покажет «Набукко»
| Опера «Набукко» | Рождение «Набукко» — первой настоящей вердиевской оперы — происходило против воли автора. |
| НАБУККО (Опера в 4-х действиях) | На главной оперной сцене Петербурга «Набукко» ставился дважды: спустя примерно десять лет после миланской премьеры (1851) и через сто с лишним лет после смерти его автора (2005). |
| Опера «Набукко» 2023, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия. | Sublime Anna Netrebko as Adriana Lecouvreur at the Opéra National de Paris. |
| Первой премьерой 2023 года в Мариинском станет опера «Набукко» | Оперу «Набукко» написал итальянский композитор Джузеппе Верди в 1842 году. |
Первой премьерой 2023 года в Мариинском станет опера «Набукко»
Как и на премьере 2018 года, роль Абигайль, незаконнорожденной дочери Набукко исполнила солистка Татарского театра оперы и балета имени М. Джалиля Зоя Церерина. Согласно его концепции, Набукко — австрийский военачальник, которого поражает не молния, как указано в либретто, а выстрелы. Nabucco), — опера Джузеппе Верди в 4 действиях, 7 картинах на либретто Т. Солера, основанная на событиях, описанных в Библии.
В Мариинском театре открыли метафизические смыслы «Набукко»
Перенос действия в 30-е годы прошлого века не выглядит вымученным даже тогда, когда главный герой лишается рассудка, возомнив себя божеством: подобного рода умопомрачений история XX века знает в избытке. Operanews 27 января 2013 «Набукко» — спектакль о насилии, о том, как военное меньшинство мучает мирное население, чья жизнь внезапно оказалась под угрозой. Одна из ассоциаций — судьба еврейского народа во времена фашизма — на это указывают желтые звезды и дети со скрипками. Однако сама ситуация, когда заложниками группы людей в кожаных пальто становятся беззащитные граждане, вызывает воспоминания о современном терроре. Музыка Верди не сопротивляется такому подходу, напротив, ее жесткие маршевые ритмы и сюжет о внутрисемейной борьбе за власть рассказывают о том, что происходящее ужасно. Ждать от такой истории традиционного оперного благолепия — некой красивой картинки — означает не слышать внутреннюю боль музыки, которая и во времена Верди мировая премьера в 1842-м в Ла Скала воспринималась как политический театр знаменитый хор пленных иудеев был неофициальным гимном Италии, борющейся с политическим гнетом Австрийской империи. Но грандиозность этого сочинения, с которого начался великий Верди, проявлена вполне. Звуковой напор, создаваемый солистами и оркестром Новой Оперы, так велик, что грохот проходящего в финале поезда, под которым гибнет героиня, оказывается кульминацией спектакля.
Но история, и жизнь, в том числе и нынешняя, не придумана. И не случайно многие зрители выходят из переполненного зала и фойе, достаточно громко распевая без слов тот самый хор, без которого Верди никогда бы не написал «Набукко», оказавшегося таким узнаваемым и актуальным сегодня.
The cast, especially the Abigaille, has to be fit to move about this set. It is, however, an ideal acoustical shell, especially conducive to enjoying the singing of the magnificent Met chorus. Vocally, he was in prime estate. The more bombastic moments were impressive, but equally so was his haunting singing in the mad scene and the other reflective passages Verdi composed for the Babylonian king. Liudmyla Monastyrska is Abigaille in Nabucco. And as with Gagnidze, she was especially effective in the closing scene of the opera when all is lost and she commits suicide.
The fierce warrior princess was gone, and a gentler woman emerged with a shimmering, beautiful voice to match. Dmitry Belosselskiy was also reprising the role of the high priest Zaccaria.
Говорят, что оперу можно поставить за три дня, но это не то, что я хотел бы делать. Такие произведения ставятся за пять-шесть недель, однако здесь это роскошь, которую не всегда можно воплотить. Наши солисты приехали 11 января, и у нас было примерно три недели.
Но последние семь дней — это оркестровые репетиции и прогоны. Я думаю, что это вначале вызвало недоумение у солистов, потому что они не привыкли тратить столько времени, но чем больше мы работали, тем больше они понимали, что это не пустая трата времени, — рассказывает режиссер. Другой интересный факт из подготовки оперы «Набукко» — это то, что в своей трактовке Майзель несколько отошел от задумки автора, чтобы донести до современного зрителя атмосферу того времени, а главное — эмоции. Ведь Джузеппе Верди написал «Набукко» более 170 лет назад, поэтому сейчас никто в точности не может сказать, что именно он думал в тот момент, что переживал. К примеру, у Верди есть сцена разграбления и уничтожения храма Соломона, но вот музыки для нее автор не писал.
Потому пришлось просто переключиться — игнорировать всё, не обращать внимания на слова, — приоткрывает нюансы постановки режиссер. Еще один авторский нюанс — увертюра, в которой нет никакой информации о том, как же живут иудеи. Поэтому в увертюре я показал некий религиозный ритуал. Показал, что у них была своя жизнь, свои обычаи, свои ценности, — говорит Майзель. А в некоторых сценах режиссеру пришлось и вовсе править либретто.
Пришлось менять слова, — вспоминает автор постановки. Режиссер рассказывает, что даже у костюмов была своя задача — противопоставить две культуры. Одна вавилонская, другая — иудейская, они должны быть очень разными, а поскольку все заканчивается счастливым спасением иудейской культуры, то финал должен быть легким и осветленным.
Фестиваль открылся премьерой — оперой «Набукко» Дж. Верди в постановке Ефима Майзеля. Премьерный спектакль был повторен дважды — 1 и 2 февраля. По оценке рецензента газеты «БИЗНЕС Online», режиссер Ефим Майзель поставил оперу как «концерт в костюмах», а художник Виктор Герасименко оформил ширмами на колесиках и кучей туалетов бело-голубой гаммы. Она написана в 1842 году. Подлинным украшением оперы являются масштабные хоровые сцены, в том числе знаменитый хор «Va, pensiero», ставший во времена Верди гимном итальянского Рисорджименто историографический термин, обозначающий национально-освободительное движение итальянского народа против иноземного господства. Премьера «Набукко» 9 марта 1842 года в «Ла Скала» сопровождалась большим успехом и утвердила репутацию Верди как оперного композитора. За один последующий год опера ставилась в Европе 65 раз и с тех пор занимает прочное место в репертуаре ведущих оперных театров мира. На казанской сцене легендарная история о разрушении вавилонским царем Навуходоносором II Набукко иудейского Храма Соломона была впервые представлена в 2003 году интересно, что эта опера Верди не ставилась в Казани ни в советское время, ни до революции , хотя здесь была в разное время осуществлена постановка семи опер Верди. Непонятно, почему премьерную постановку 1918 года пресс-служба театра отрекомендовала как первую. В день рождения Федора Шаляпина по традиции была показана народная музыкальная драма «Борис Годунов» М. Мусоргского 13 февраля. Еще одна опера русского композитора — «Пиковая дама» П. Чайковского — состоялась 16 февраля. В фестивальную программу также вошли комическая опера «Севильский цирюльник» Дж. Россини 10 февраля и трагическая «Турандот» Дж.
В Тбилиси отложили премьеру оперу "Набукко" из-за "омикрона"
Ефим Майзель рассказал, что с пяти лет играл на скрипке, окончил музыкальную школу и консерваторию. В те времена, когда он учился, инструменталисты всегда очень высокомерно относились к вокалистам, потому что они поздно начинают изучать музыкальные дисциплины, над ними всегда смеялись. Вот я думаю, что именно за это меня Бог и наказал, так что последние 35 лет я работаю только с вокалистами, — улыбается режиссер. Майзель говорит, сегодня очень большое количество певцов, получив божий дар, на этом останавливаются и просто эксплуатируют то, что им уже дано. А чтобы развивать другие качества, надо напрячься, но многие этого не делают, а им это сходит с рук. С этим режиссер борется уже много лет.
Насколько успешно это получается, оценивает зритель. Для Ефима Майзеля опера состоит из очень многих вещей — это как искусство хорошей кухни, когда очень много компонентов, но ни один из них не отвлекает, а, напротив, создает изысканный вкус. Поэтому я настаиваю на том, чтобы люди, которые серьезно относятся к профессии, тратили усилие и время, чтобы понимали, для чего они поют оперу. Очень часто бывает, что певцы поют как канарейки — щебечут, но понятия не имеют, о чем они говорят. Опера нужна, чтобы переживания и эмоции были донесены в зал.
Если этого не происходит, то это абсолютно бессмысленное занятие, уверен режиссер. Казанский «Набукко» Ефим Майзель знал, что будет делать «Набукко», и приезжал в Казань еще весной, чтобы встретиться с хором и выяснить, каким образом их волнует то, что происходило с иудеями в Иерусалиме, почему они могут им как-то сопереживать. Все сцены с хором режиссер поставил еще в декабре за две недели, оставалась работа с солистами. Говорят, что оперу можно поставить за три дня, но это не то, что я хотел бы делать. Такие произведения ставятся за пять-шесть недель, однако здесь это роскошь, которую не всегда можно воплотить.
И которые на сегодняшний день фактически потеряли тот уровень, который необходимо держать. Это одна из серьезных задач по всем уровням — начиная с дирижерского, включая исполнительский. Спектакль разваливается.
Здесь есть два пути: либо очень серьезное возобновление с приглашением тех, кто его создавал , либо снятие его с репертуара". Директор пообещал назвать все спектакли, которые будут сняты с репертуара, вместе с объявлением планов на следующий сезон.
Но после она была благополучно забыта почти на 100 лет. Встает закономерный вопрос — чем же сегодня это сочинение актуально? Как оказалось — многим. Даже солисты, приглашенные в этом году на Шаляпинский фестиваль исполнять заглавные партии оперы «Набукко», расставляют разные смысловые акценты в этом произведении.
И вот это доброе отношение к младшей дочери Фенене, которая его пытается спасти, и нехорошее отношение к Абигайль — внебрачному ребенку — конечно, дает нам повод задуматься о насущных вещах. Не абстрактных, не отстраненных, а злободневных — этим Верди и привлекателен. Он всегда дает возможность что-то для себя почерпнуть», — заметил Бурденко. Помимо конфликта родителей и детей еще одним важнейшим диалогом в опере, по словам солиста, является отношение человека и власти. И всё, что происходит в стране и в мире, — это большое испытание не только для каждого гражданина, но и для тех людей, которые у власти стараются этим управлять. Сегодня одной из этих проблем для нас является пандемия.
И сейчас у нас есть возможность проявить свою человечность, постараться помочь, а не портить друг другу жизнь в таких непростых условиях. Я думаю, все эти намеки есть в опере», — подчеркнул вокалист. Роман Бурденко поделился, что на его взгляд театр является помощником в преодолении глобальной проблемы.
While the role is small, the tenor did show some promise. While one would have liked a little more nuance in his singing, it is perhaps as Calaf later this season where Baek will deliver bigger rewards. In the role of Anna, Brittany Olivia Logan showed promise with her sweet timbre that easily projected over the chorus. Daniele Callegari conducted the orchestra with swift tempi that started out in the rousing overture and continued throughout the evening. The conductor always made each scene move forward even in the slower sections, keeping the drama alive. The chorus was also solid on this evening showing different emotions from anger at the beginning to anguish and desolation.
The voices rang clearly and thrillingly into the hall. Those final notes produced a silence that led to a rousing ovation. At the curtain call, Donald Palumbo and his chorus deservedly got a huge ovation. Abigaille is described as a voice killer, while Nabucco is one of the most complex baritone roles in the Verdi canon. Liudmyla Monastyrska returned to the role of Abigaille, a role she first sang at the Met in 2016. During that run of performances the soprano was praised for giving her finest vocal displays at the Met, which included an imposing and complex portrayal. Seven years later, Monastyrska continues to bring an imposing persona to the stage. However, her incisive and complex character is nowhere to be seen. She relishes the use of the evil eye but the overuse becomes increasingly superficial over the span of two hours, reducing the character to charicature.
Путь от греха до прощения. Первой премьерой года в Мариинском театре стала опера "Набукко" Верди
В ходе пьесы Абигайль предстоит принять правду о себе и встать на путь исправления. У нее зашкаливающие амбиции, она хочет быть царицей. Когда она узнает о своем происхождении, вместо благодарности отцу за воспитание, за любовь, за принятие в семью, она преисполняется ненавистью. Тут есть очень важный фактор, как неблагодарность. Сейчас количество людей, предъявляющих претензии своим родителям по поводу того, что им что-то недодали, просто зашкаливает.
В войну дети были благодарны, что им отдали последние штаны, а сегодня мы живем в совершенно других реалиях», - говорит Надежда Столбова. Главный конфликт разворачивается, когда Абигайль решает взойти на трон и казнить свою старшую сестру Фенену, законную дочь Набукко, вместе с евреями. Сошедший с ума Навуходоносор понимает это и начинает молить бога о прощении. Он любил своих детей и не желал, чтобы одна дочь убила другую.
В этот момент разум к нему возвращается и царю удается спасти Фенену. В конце пьесы Абигайль просит у всех прощения. Помимо основных главных героев на сцене будет присутствовать еще один — душа Абигайль. Все декорации на сцене будут как будто отражать происходящее именно с ней, а не с другими персонажами.
Это то место, где душа определяет, куда ей идти дальше: в рай или в ад.
Рисорджименто завершится в 1870 году, и развитие освобождённой от гнёта Италии пойдёт по относительно спокойному демократическому пути, хотя и не избежит участия легионеров. И сразу войдёт в мировую оперную сокровищницу. Прекрасная, как и всё творчество Джузеппе Верди, опера вошла в музыкальную жизнь современной России, которую уже не сотрясает революционный дух.
Однако слушатель готов воспринять её музыкальную красоту, драматизм показанных в ней человеческих отношений, и обратить внимание на детали, которые раньше скрывались от его взора. Затем вернулась к нему в рамках Верди-марафона. Чудесные голоса и замечательный оперный дом позволяют показать произведения во всей красе.
Нетребко добавила, что с нетерпением ждет возможности снова выступить перед аудиторией Вены. В 2020 году певица оказалась в больнице с коронавирусом. Она рассказала, что изолировалась при первых симптомах заболевания, хотя тесты показывали отрицательный результат. Ранее Нетребко рассказала о вещих снах про пандемию.
Александр Невский» в центре Софии, где прошла международная премьера оперы «Набукко».
Грандиозный проект осуществлен маэстро Пламеном Карталовым с участием ведущих зарубежных и болгарских оперных солистов, сообщают из Софийской оперы, которая и стала организатором проекта. Дирижирует оперой на двух премьерных спектаклях дирижер Мариинского театра Михаил Синькевич.
Мариинский театр представит оперу Верди «Набукко»
В Екатеринбургском оперном готовятся к постановке оперы «Набукко». Эта опера Верди, после которой композитор стал по-настоящему знаменит, рассказывает о событиях в Вавилоне в 6. В Екатеринбургском оперном готовятся к постановке оперы «Набукко». Эта опера Верди, после которой композитор стал по-настоящему знаменит, рассказывает о событиях в Вавилоне в 6. 1 февраля в Татарском академическом государственном театре я премьерой оперы «Набукко» откроется XXXVI Международный фестиваль на. Фестиваль открылся премьерой – оперой «Набукко» в постановке Ефима Майзеля. Премьерный спектакль был повторен дважды – 1 и 2 февраля. “Набукко” – третья опера композитора из числа тех ранних его опусов на тему угнетения и освобождения, что попали в резонанс с национально-освободительным движением в Италии.
Анна Нетребко отменила выступления в Венской опере
| Из репертуара Большого театра уберут оперу "Набукко" | В этом феврале Будапештский театр Эркеля представил новую постановку оперы Верди «Набукко». |
| Мариинский театр покажет «Набукко» – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | Набукко в начале оперы – поклонник ассирийского идола Ваала, он оскорбляет веру иудеев, провозглашает себя Богом, и в наказание за дерзость лишается рассудка: искупить вину и. |
| «Набукко» в Королевской опере Лондона: Виноградов и Монастырская | Премьера оперы «Набукко» состоялась в начале марта 1842 года в Ла Скала и произвела фурор. |
| Оперная певица Нетребко отменила выступление в Венской опере | ИА Красная Весна | Знаменитый «хор евреев» из оперы «Набукко» превратился в песню итальянского протеста, а затем – в неофициальный гимн Италии. |
«Набукко» — первая оперная премьера 2023 года в Мариинском театре
| Премьеру «Набукко» в Казани назвали динамической классикой с пластическими решениями | В оригинальной опере Верди именно история Набукко является главной. |
| Минюст запретил профсоюзу учителей использовать в качестве гимна Хор рабов из оперы «Набукко» | В России «Набукко» впервые представили в 1851 году — итальянская труппа поставила оперу на сцене Большого (Каменного) театра. |
В Софии с успехом прошла международная премьера «Набукко» на открытой сцене
Билеты, приобретённые в кассах Большого театра оплаченные наличными или банковскими картами , подлежат возврату в кассы театра. Возврат осуществляется начиная с 28 февраля и продолжается в течение всех дней, предшествующих дате, в которую должен был состояться концерт, а также в течение десяти дней после этой даты. Средства, потраченные на покупку билетов на официальном сайте театра, автоматически будут возвращены на те банковские карты, которыми эти билеты были оплачены.
Радио «Эхо Москвы» 27 января 2013 О самой постановке «Набукко» в версии Андрейса Жагарса было много написано сразу после премьеры, состоявшейся в 2007 году, и уже тогда было ясно, что стройность и внятность режиссерской концепции не вызывает серьезных претензий даже у яростных недоброжелателей современных прочтений классики. Перенос действия в 30-е годы прошлого века не выглядит вымученным даже тогда, когда главный герой лишается рассудка, возомнив себя божеством: подобного рода умопомрачений история XX века знает в избытке. Operanews 27 января 2013 «Набукко» — спектакль о насилии, о том, как военное меньшинство мучает мирное население, чья жизнь внезапно оказалась под угрозой. Одна из ассоциаций — судьба еврейского народа во времена фашизма — на это указывают желтые звезды и дети со скрипками. Однако сама ситуация, когда заложниками группы людей в кожаных пальто становятся беззащитные граждане, вызывает воспоминания о современном терроре. Музыка Верди не сопротивляется такому подходу, напротив, ее жесткие маршевые ритмы и сюжет о внутрисемейной борьбе за власть рассказывают о том, что происходящее ужасно. Ждать от такой истории традиционного оперного благолепия — некой красивой картинки — означает не слышать внутреннюю боль музыки, которая и во времена Верди мировая премьера в 1842-м в Ла Скала воспринималась как политический театр знаменитый хор пленных иудеев был неофициальным гимном Италии, борющейся с политическим гнетом Австрийской империи. Но грандиозность этого сочинения, с которого начался великий Верди, проявлена вполне.
Звуковой напор, создаваемый солистами и оркестром Новой Оперы, так велик, что грохот проходящего в финале поезда, под которым гибнет героиня, оказывается кульминацией спектакля. Но история, и жизнь, в том числе и нынешняя, не придумана.
The High Priest Zaccaria tells the people that there is hope: Fenena, the youngest daughter of Nabucco, has been taken prisoner. The Jewish commander Ismaele is in love with her. A Babylonian detachment breaks into the temple led by Abigaille, the eldest daughter of Nabucco. Abigaille will keep the Israelites alive if Ismaele abandons Fenena for her. Ismaele rejects her love.
Nabucco breaks into the temple with his army. To stop the enemy, Zaccaria threatens to kill Fenena, but Ismaele frees her. Zaccaria curses the traitor, Nabucco orders the destruction of the temple, Abigaille vows to destroy the enemies. Nabucco has gone on a new campaign against the Israelites, leaving the throne to his youngest daughter. Abigaille discovers a secret document that proves she is the daughter of slaves and therefore will not be able to rule Babylon.
Создатели обещают сложное, многомерное и яркое музыкальное произведение. Художник по декорациям — Петр Окунев. К премьере спектакля Мариинский театр подготовил виртуальную выставку , посвященную истории оперы. Показы состоятся 5, 12, 31 марта.