Пианист Даниил Трифонов. Пианист Даниил Трифонов. Фото: РИА Новости/ Григорий Сысоев. Российский пианист Даниил Трифонов номинирован на «Грэмми». Предстоящее выступление пианиста Даниила Трифонова в Канзас-Сити (штат Миссури, США) 24 апреля в Folly Theater оказалось под вопросом. Даниила Трифонова называют одним из самых ярких современных пианистов и непревзойденным виртуозом. Даниил Трифонов — российский пианист, который завоевал признание не только на родине, а и на международном уровне. Решение поставить сольный концерт Даниила Трифонова через несколько дней после завершения XVI конкурса Чайковского наверняка не было случайностью.
Даниил Трифонов: биография и личная жизнь
Пианист-виртуоз Даниил Трифонов рассказывает, как наслаждаться ей дома. Даниил Олегович Трифонов — российский пианист и композитор, лауреат российских и международных музыкальных конкурсов. Даниил Трифонов — российский пианист, который завоевал признание не только на родине, а и на международном уровне. Биография Даниила Трифонова — талантливого пианиста, чьи достижения в области музыки поражают воображение публики. Обладатель премии «Грэмми» пианист Даниил Трифонов трижды выступит в Московской филармонии в 2018 году, сообщили РИА Новости в филармонии.
Интервью с пианистом Даниилом Трифоновым
Композицией занимался под руководством Владимира Довганя. Автор музыки для фортепиано, камерных ансамблей и оркестра. В 2011 году стал победителем Международного конкурса имени П.
Среди его выступлений: концерты с Лондонским симфоническим оркестром и оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты и Варшавским филармоническим оркестром под управлением Энтони Вита. Даниил Трифонов является также Лауреатом трех наиболее престижных современных международных музыкальных конкурсов: имени Ф. Чайковского в городе Москва. Обладатель премии итальянских критиков Franco Abbiati Prize как лучший солист. Сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку.
По отношению к отцовской семье мама часто применяла выражения «ханжество» и «притворство». Из-за сложных отношений с мамой и ее родственниками Трифоновы и со мной держали дистанцию.
После смерти мамы бабушка Женя часто повторяла мне, что теперь я стала «маленькой хозяйкой большого дома». С одной стороны, мне льстила параллель с Джеком Лондоном, тем более что я занималась американской литературой. С другой стороны это я осознала позже , из этого высказывания следовало, что ее помощь будет ограниченной. Мне рано пришлось взять на себя хозяйственные обязанности по нашему «большому» дому. С Клавочкой все было иначе. Она не осуждала и не морализировала. Поэтому с ней всегда было легко. Она создавала именно то, чего мне не хватало - душевное равновесие. С ней я могла поговорить обо всем, о чем говорят в моем возрасте девочки с мамой: о подругах, нарядах, женихах. У нее не было предрассудков относительно возраста или положения человека.
Было только «хорошее» и «плохое». И тут ей интуиция не изменяла. Клавино сердце сумело вместить в себя не только своих лагерных подруг, но и их детей и даже внуков. Она умела дружить с молодыми. Не читала нам нотации за невыученный урок , не порицала за дерзкие выходки. Они ей были понятны даже в старости. Любила с нами пошутить и посмеяться. Мне нравились рассказы Клавочки о моей маме и о бабушке - Полине Мамичевой. В них были доброжелательность и чувство юмора. Не было нарочитого осуждения и предвзятости.
Отцу же было тяжело вспоминать маму. Иногда он только коротко говорил по тому или иному поводу: «Нина делала так». Рассказы Клавочки о маме восполняли для меня информационный вакуум: Один раз я была на Песчаной у Трифоновых. Там же находился в тот момент и Юра. Оказывается, он поссорился на Верхней Масловке с Ниной и был изгнан из дома. Проводил время, лежа на кровати. Наверное, тосковал. Вдруг звонок в дверь и в комнату, не раздеваясь ворвалась Нина со свертком на руках. Это была ты, завернутая в пеленки. Нина бросила кулек на руки растерявшемуся отцу.
И со словами «Забирай своего ребенка! Можешь стирать его грязные пеленки! Мы с Евгенией Абрамовной оторопели, но были довольны, что нам тебя дали, и стали в тебя играть. Когда Юра женился на Нине, он стал смелее. До этого он был очень застенчивым. Нина сделала из него человека. То, что нужно. А то он был бы такой же тюфяк, как все Трифоновы. Васильев К. Бабаева и Ю.
Трифонов, Красная Пахра, 1976 год. Однажды моя бабушка Полина пригласила Клавочку перешить на свой размер мамино концертное платье. После первой встречи-примерки разразился скандал, и бабушка Полина стала в ярости отдирать все нитки, приметанные Клавочкой. С тех пор она называла Клаву «кундепщицей» производное от неизвестного мне глагола «кундепать». Бабушка Полина была скорой на расправу. Кроме того, у нее был очень колоритный русский язык. Справедливости ради следовало признать, что Клава была добросовестной, но не превосходной портнихой. Сама Клавочка не обижалась на такую характеристику, а лишь смеялась, рассказывая мне об этом инциденте. Эту давнюю историю я обнаружила в преображенном виде в повести Трифонова «Долгое прощание»: В доме жила уже несколько дней Тамара Игнатьевна... Эта тихая, длинная старуха с несчастной судьбой - все ее близкие, муж и дети, погибли кто где - хотя прописана была постоянно в Александрове, в ста километрах, но подолгу жила в Москве у сестер...
Была она домашняя портниха, неважная, теща говорила - «кундепщица», выучилась, чтоб хоть чем-то жить и часто оставалась неделями у вовсе чужих людей. Теща свою Тамару не жаловала... Предлог чаще всего был такой - боязнь штрафа. За то, что ночует без прописки. В действительности бабушка Полина благосклонно относилась к нашей дружбе. Каждый раз перед моим отъездом на дачу, она спрашивала меня: «Ты едешь туда с этой... Бабаев и К. Бабаева, 1920 год. Жизнь в три эпохи Клава гордилась тем, что застала три эпохи - монархическую, социалистическую и период перестройки. На мой вопрос, какая эпоха казалась ей самой лучшей, она без сомнений отвечала: «Монархическая».
Клавдия Михайловна Бабаева родилась в 1901 году в Москве в семье хлебозаводчика. Ее отец - Михаил Дерюгин имел собственную пекарню в Останкино, где трудились наемные работники. Мать помогала мужу и воспитывала четырех детей. Она рано отдала Клавдию в богатую купеческую семью бабушки и дедушки, которые жили на Солянке. Из-за этого Клавдии всегда казалось, что мать недостаточно любила ее. У бабушки с дедушкой она жила в достатке и посещала одну из лучших столичных гимназий, но тосковала по дому. Клавдия с детства хорошо знала старую Москву. Она даже хотела о ней написать, но так и не собралась это сделать. В молодости Клавдия была худой, длинноногой, черноволосой и черноглазой. Трудно было узнать в пожилой, полной, седой женщине бывшую озорную девчонку.
Только своенравный характер и заразительный смех иногда об этом напоминали. В детстве она бегала и лазила по заборам, как мальчишки. Те дразнили ее: Худа, как палка, Увы, весталка, Тебя мне жалко. К Клавдии рано стали свататься женихи. Из-за несчастной любви к ней один из работников пекарни отца даже пытался отравиться. Другой кавалер упорно за ней ухаживал, но ей не нравился. Был скучным и вялым. Однажды он нагнулся, чтобы поцеловать ей руку и долго ее не отпускал. Рядом лежала книга, и Клавдия от нетерпения ударила его книгой по склоненной голове. Это был непроизвольный обидный жест.
Она даже в старости сокрушалась, зачем так огорчила человека. Клавдия вышла замуж в 18 лет. Хотелось пораньше уйти из дома, где ей не хватало внимания. Хотя обиды не показывала - «фасон держала». Но замуж вышла по большой любви - влюбилась в красивого комиссара Виталия Бабаева. Родителям не нравился жених-коммунист. Однако отец сказал матери: «Если мы ей запретим, то она нас не послушает и убежит из дома. Пусть лучше выходит замуж». На свадьбе отец танцевал с дочерью, и она видела, что у него в глазах стояли слезы. Он чувствовал, что жизнь дочери сложится несчастливо, но не смог помешать этому.
Во время Гражданской войны Клавдия ездила с мужем по стране в холодных поездах, иногда под пулями. Шла борьба с белополяками, Бабаев был назначен комиссаром бронепоезда. Рисковали жизнью, не боялись опасностей! Даже убийца семьи Романовых, знакомый ее мужа, казался им героем, избавителем народа от самодержавия. После Гражданской войны Бабаев демобилизовался. За два года окончил Институт черной металлургии и пошел на хозяйственную работу. Когда в 1932 году Серго Орджоникидзе возглавил Наркомат тяжелой промышленности, он назначил Бабаева одним из своих заместителей, поручив ему руководство cиндикатом металлургии. Сам Серго имел ранг министра, его помощники были в рангах замминистра. По рассказам Клавдии, Бабаев происходил из семьи старообрядцев, которые «были особенно тверды духом». Он многого добился благодаря своему упорству.
К тому же был одним из немногих комиссаров, кто имел высшее образование. Все это способствовало его служебному росту. Клава рассказывала, что муж ходил на работу в военной форме. С подчиненными был строг, те его побаивались. В начале 1930-х годов жизнь семьи Бабаевых, наконец, вошла в нормальное русло. У них родился сын, которого в честь отца тоже назвали Виталием. Семья получила большую квартиру в центре Москвы, дачу в Серебряном бору. Карьера Бабаева складывалась успешно. Серго доверял ему и часто посылал за границу: Бабаев ездил перенимать опыт производства стали в Европу. Во время Гражданской войны в Испании Бабаева послали туда с тайной миссией, что должно было храниться в секрете даже от собственной жены.
Она случайно обнаружила фотографию, на которой муж был снят в Испании. Виталий был интересный мужчина и нравился женщинам. Клавдия с гордостью говорила, что он был похож на французского артиста Жана Марэ. И показывала фото высокого элегантного мужчины с интересным мужественным лицом. Она называла его «аристократом», хотя тот происходил из пролетарской среды. Мне был известен вкус Виталия: тому нравились полные брюнетки со стройными, длинными ногами. Клавдия была именно такой брюнеткой. Однажды она решила похудеть и долго мучилась, голодала. Когда муж вернулся из командировки и увидел на вокзале похудевшую жену, он спросил ее: «Что ты с собой сделала? Фигура осталась прежней, а личико стало с кулачок».
В общем, не одобрил стремления жены приобрести тонкий силуэт. Больше Клавдия не истощала себя ненужными диетами. Мне казалось, что подобное сочетание - полную фигуру плюс худые ноги - найти непросто. Но, по клавиным рассказам, Виталий находил женщин в своем стиле. В молодости она даже страдала от его измен. Даже уходила к матери. Если бы у нее была благополучная жизнь, она была бы менее снисходительной. Но пережитое сделало ее другой. И в старости она могла спокойно сказать: - Хорошо, что он в жизни имел хоть немного удовольствия. Он так мало прожил.
Всего 38 лет! Клавдия рассказывала, что Бабаев был убежденным сталинцем. И что это постепенно раздражало ее все сильнее и сильнее. Утро в их доме начиналось с того, что муж, бреясь в ванной, включал на всю мощь радио с восхвалениями Сталина. Проходя мимо, Клавочка как бы невзначай выдергивала шнур из розетки, чем злила своего мужа. Но тот включал радио заново. Иногда он обижался и говорил ей, что она уже с утра испортила ему настроение. Бабаева, 1930-е. Бабаев неоднократно повторял ей: - На первом месте у меня - партия, на втором - Сталин, а на третьем - семья. Однажды муж критически отозвался о капиталистах-эксплуататорах, к которым причислил и ее отца.
На что Клавдия кинула ему с вызовом: «Мой отец к 40 годам уже два дома построил, а ты все никак коммунизм не построишь! Начавшиеся в 1937 году повальные аресты старых большевиков и показательные процессы не могли не затронуть семью Бабаевых. Они чувствовали, что тучи над ними начали сгущаться. Политические репрессии набирали ход. Стало особенно тревожно, когда сам Серго Орджоникидзе вызвал неудовольствие Сталина, пытаясь защитить работников своего Министерства от необоснованных арестов. Бабаев верно оценивал надвигающуюся опасность. На одном из последних снимков Клавдия с мужем и сыном сидели на лавке в парке. Камера зафиксировала их недолгое семейное счастье. Бабаев, только что вернувшийся из заграничной командировки, сказал ей тогда: - Не нужны мне ни Лондон, ни Париж. Вот так бы всю жизнь сидел, чтобы с одной стороны - ты, а с другой - сын.
Клавдия вспоминала: - Мы с мужем были в театре. Мужа кто-то отозвал в сторону, и я увидела, как он побледнел. Он мне сразу ничего не объяснил, сказал только, чтобы ехала домой. Уже дома я узнала, что Серго внезапно скончался. Думали, что его отравили. Так все были потрясены, и никто не верил в естественную смерть Серго... Похожая сцена произошла в доме другого помощника Серго Орджоникидзе - Анатолия Семушкина. Бабаевы были близко знакомы с семьей Семушкиных. Со слов его жены Анны, Клавдия рассказывала, как тот пришел домой, сообщил о смерти Серго и заперся в ванной. Вскоре жена услышала грохот, попыталась открыть дверь ванной, но не смогла.
Оказалось, что мужу в ванной стало плохо, и он упал в обморок. После этого он долго болел. Такое же сообщение принес в свою семью и мой дед - ответственный партийный работник Валентин Трифонов. Он хорошо знал Серго со времен Гражданской войны. Высоко ценил его честность и бескомпромиссность. Для него смерть Серго тоже выглядела, как знамение. Из повести Юрия Трифонова «Исчезновение»: Через полчаса он приехал, вошел в шубе и в шапке в столовую. Лицо у него было серое, какое-то слепое, ни на кого не глядя, он сказал: - Серго умер. Бабушка вскрикнула. Все остальные молча смотрели на отца.
Он повторил: - Серго умер. Четыре часа назад.
И особенно гордимся, что им стал наш соотечественник. Даниил представляет собой образ абсолютного таланта, исключительного музыканта и проникновенного слушателя. Уверен, это сотрудничество позволит нам естественным образом показать миссию бренда и привлечь ещё больше ценителей качественного звука по всему миру», — Евгений Конов, генеральный директор HARMAN Россия. Я надеюсь, что сотрудничество с брендом, с которым у меня связано много замечательных музыкальных воспоминаний, помогут донести классическую музыку за пределы концертных площадок.
Пианист Даниил Трифонов: "Иногда перед выступлением я сочиняю музыку"
В девять лет он поступил в музыкальную школу имени Гнесиных, где учился у Татьяны Зеликман, которая воспитала множество молодых талантов. Он также изучал композицию у Владимира Довганя и закончил обучение в 2009 году. Родители Даниила Трифонова Еще будучи подростком, Даниил не испытывал страха перед жестким жюри международных конкурсов в концертных залах Москвы и даже Пекина. В молодости он пробовал свои силы в разных областях, включая увлечение панк-роком, но в настоящее время он является молодым композитором, который сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку. В 2009 году он переехал в США, чтобы продолжить свое профессиональное обучение в Кливлендском институте музыки под руководством Сергея Бабаяна. Музыка Трифонова музыка считается волшебной, демонической и невероятной. Он играет классическую музыку на фортепиано как соло, так и с оркестром, вызывая в зале бурю эмоций. Его талант поражает слушателей. Пианист тратит много времени на изучение каждого произведения, которое он планирует включить в свой репертуар - он читает музыку с листа и играет в разных темпах.
Пианист Даниил Трифонов Он внимательно изучает и анализирует работы своих предшественников, но старается не допустить, чтобы их восприятие музыки помешало ему понять задумку композитора. Даже перед участием в конкурсах, Трифонов слушает выступления своих конкурентов, чтобы оценить качество звука в разных частях зала.
Трифонов выступает на крупнейших сценах мира. Среди его ангажементов — концерты с Лондонским симфоническим оркестром и оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты и Варшавским филармоническим оркестром под управлением Энтони Вита, а также сотрудничество с такими дирижерами, как Михаил Плетнев, Кшиштоф Пендерецкий, Владимир Федосеев, Невилл Марринер, Пиетари Инкинен и Эйвинд Гульберг-Йенсен. Даниил Трифонов начал играть на фортепиано в пять лет. В 2000—2009 годах он учился в Московской средней специальной музыкальной школе им.
Это - мертвая природа». Как будто Евгения Абрамовна не знала, что такое натюрморт! Трифоновы были очень культурные люди!
Бабушка Полина открыто, не стесняя себя в выражениях, ругала отца. Казалось, она только и ждала моего появления, чтобы напасть на него. Дед Нюренберг иногда пытался ее урезонить, прибегая при этом даже к французским выражениям: «Il ne faut pas» [не надо - фр. Иногда, однако, тоже поддерживал супругу в нападках на зятя. Я же сразу взрывалась. Часто мои посещения бабушки с дедушкой заканчивались тем, что я уходила от них, громко хлопнув дверью, чем вызывала бурное любопытство соседей. С бабушкой Женей ситуация была иная. В семье профессиональных революционеров Трифоновых было не принято повышать голос и говорить в лицо неприятные вещи. Сказывалась вошедшая в кровь политкорректность, привычка к конспиративной сдержанности.
Кроме того, всячески давалось понять, что Трифоновы были выше бытовых интересов и заботились лишь об общем благе. И, если необходимо, могли отдать свою последнюю рубашку ближнему. В силу семейного конфликта это не распространялось на родственников моей мамы и на меня. С их стороны я постоянно замечала безмолвное осуждение и неодобрение всего, что я делала и говорила. При этом главная причина крылась не во мне, а в маминой семье. Иногда в мой адрес отпускались такие ремарки: «Ну, Олька умеет устроиться». Под этим подразумевалось, что мамины родственники воспитывали меня такой же хваткой и хитрой, как они сами. Или, досадуя на безалаберную щедрость моей мамы, скорбно восклицали: «Даже не знаем, что тебе подарить на день рождения. У тебя уже все есть».
По отношению к отцовской семье мама часто применяла выражения «ханжество» и «притворство». Из-за сложных отношений с мамой и ее родственниками Трифоновы и со мной держали дистанцию. После смерти мамы бабушка Женя часто повторяла мне, что теперь я стала «маленькой хозяйкой большого дома». С одной стороны, мне льстила параллель с Джеком Лондоном, тем более что я занималась американской литературой. С другой стороны это я осознала позже , из этого высказывания следовало, что ее помощь будет ограниченной. Мне рано пришлось взять на себя хозяйственные обязанности по нашему «большому» дому. С Клавочкой все было иначе. Она не осуждала и не морализировала. Поэтому с ней всегда было легко.
Она создавала именно то, чего мне не хватало - душевное равновесие. С ней я могла поговорить обо всем, о чем говорят в моем возрасте девочки с мамой: о подругах, нарядах, женихах. У нее не было предрассудков относительно возраста или положения человека. Было только «хорошее» и «плохое». И тут ей интуиция не изменяла. Клавино сердце сумело вместить в себя не только своих лагерных подруг, но и их детей и даже внуков. Она умела дружить с молодыми. Не читала нам нотации за невыученный урок , не порицала за дерзкие выходки. Они ей были понятны даже в старости.
Любила с нами пошутить и посмеяться. Мне нравились рассказы Клавочки о моей маме и о бабушке - Полине Мамичевой. В них были доброжелательность и чувство юмора. Не было нарочитого осуждения и предвзятости. Отцу же было тяжело вспоминать маму. Иногда он только коротко говорил по тому или иному поводу: «Нина делала так». Рассказы Клавочки о маме восполняли для меня информационный вакуум: Один раз я была на Песчаной у Трифоновых. Там же находился в тот момент и Юра. Оказывается, он поссорился на Верхней Масловке с Ниной и был изгнан из дома.
Проводил время, лежа на кровати. Наверное, тосковал. Вдруг звонок в дверь и в комнату, не раздеваясь ворвалась Нина со свертком на руках. Это была ты, завернутая в пеленки. Нина бросила кулек на руки растерявшемуся отцу. И со словами «Забирай своего ребенка! Можешь стирать его грязные пеленки! Мы с Евгенией Абрамовной оторопели, но были довольны, что нам тебя дали, и стали в тебя играть. Когда Юра женился на Нине, он стал смелее.
До этого он был очень застенчивым. Нина сделала из него человека. То, что нужно. А то он был бы такой же тюфяк, как все Трифоновы. Васильев К. Бабаева и Ю. Трифонов, Красная Пахра, 1976 год. Однажды моя бабушка Полина пригласила Клавочку перешить на свой размер мамино концертное платье. После первой встречи-примерки разразился скандал, и бабушка Полина стала в ярости отдирать все нитки, приметанные Клавочкой.
С тех пор она называла Клаву «кундепщицей» производное от неизвестного мне глагола «кундепать». Бабушка Полина была скорой на расправу. Кроме того, у нее был очень колоритный русский язык. Справедливости ради следовало признать, что Клава была добросовестной, но не превосходной портнихой. Сама Клавочка не обижалась на такую характеристику, а лишь смеялась, рассказывая мне об этом инциденте. Эту давнюю историю я обнаружила в преображенном виде в повести Трифонова «Долгое прощание»: В доме жила уже несколько дней Тамара Игнатьевна... Эта тихая, длинная старуха с несчастной судьбой - все ее близкие, муж и дети, погибли кто где - хотя прописана была постоянно в Александрове, в ста километрах, но подолгу жила в Москве у сестер... Была она домашняя портниха, неважная, теща говорила - «кундепщица», выучилась, чтоб хоть чем-то жить и часто оставалась неделями у вовсе чужих людей. Теща свою Тамару не жаловала...
Предлог чаще всего был такой - боязнь штрафа. За то, что ночует без прописки. В действительности бабушка Полина благосклонно относилась к нашей дружбе. Каждый раз перед моим отъездом на дачу, она спрашивала меня: «Ты едешь туда с этой... Бабаев и К. Бабаева, 1920 год. Жизнь в три эпохи Клава гордилась тем, что застала три эпохи - монархическую, социалистическую и период перестройки. На мой вопрос, какая эпоха казалась ей самой лучшей, она без сомнений отвечала: «Монархическая». Клавдия Михайловна Бабаева родилась в 1901 году в Москве в семье хлебозаводчика.
Ее отец - Михаил Дерюгин имел собственную пекарню в Останкино, где трудились наемные работники. Мать помогала мужу и воспитывала четырех детей. Она рано отдала Клавдию в богатую купеческую семью бабушки и дедушки, которые жили на Солянке. Из-за этого Клавдии всегда казалось, что мать недостаточно любила ее. У бабушки с дедушкой она жила в достатке и посещала одну из лучших столичных гимназий, но тосковала по дому. Клавдия с детства хорошо знала старую Москву. Она даже хотела о ней написать, но так и не собралась это сделать. В молодости Клавдия была худой, длинноногой, черноволосой и черноглазой. Трудно было узнать в пожилой, полной, седой женщине бывшую озорную девчонку.
Только своенравный характер и заразительный смех иногда об этом напоминали. В детстве она бегала и лазила по заборам, как мальчишки. Те дразнили ее: Худа, как палка, Увы, весталка, Тебя мне жалко. К Клавдии рано стали свататься женихи. Из-за несчастной любви к ней один из работников пекарни отца даже пытался отравиться. Другой кавалер упорно за ней ухаживал, но ей не нравился. Был скучным и вялым. Однажды он нагнулся, чтобы поцеловать ей руку и долго ее не отпускал. Рядом лежала книга, и Клавдия от нетерпения ударила его книгой по склоненной голове.
Это был непроизвольный обидный жест. Она даже в старости сокрушалась, зачем так огорчила человека. Клавдия вышла замуж в 18 лет. Хотелось пораньше уйти из дома, где ей не хватало внимания. Хотя обиды не показывала - «фасон держала». Но замуж вышла по большой любви - влюбилась в красивого комиссара Виталия Бабаева. Родителям не нравился жених-коммунист. Однако отец сказал матери: «Если мы ей запретим, то она нас не послушает и убежит из дома. Пусть лучше выходит замуж».
На свадьбе отец танцевал с дочерью, и она видела, что у него в глазах стояли слезы. Он чувствовал, что жизнь дочери сложится несчастливо, но не смог помешать этому. Во время Гражданской войны Клавдия ездила с мужем по стране в холодных поездах, иногда под пулями. Шла борьба с белополяками, Бабаев был назначен комиссаром бронепоезда. Рисковали жизнью, не боялись опасностей! Даже убийца семьи Романовых, знакомый ее мужа, казался им героем, избавителем народа от самодержавия. После Гражданской войны Бабаев демобилизовался. За два года окончил Институт черной металлургии и пошел на хозяйственную работу. Когда в 1932 году Серго Орджоникидзе возглавил Наркомат тяжелой промышленности, он назначил Бабаева одним из своих заместителей, поручив ему руководство cиндикатом металлургии.
Сам Серго имел ранг министра, его помощники были в рангах замминистра. По рассказам Клавдии, Бабаев происходил из семьи старообрядцев, которые «были особенно тверды духом». Он многого добился благодаря своему упорству. К тому же был одним из немногих комиссаров, кто имел высшее образование. Все это способствовало его служебному росту. Клава рассказывала, что муж ходил на работу в военной форме. С подчиненными был строг, те его побаивались. В начале 1930-х годов жизнь семьи Бабаевых, наконец, вошла в нормальное русло. У них родился сын, которого в честь отца тоже назвали Виталием.
Семья получила большую квартиру в центре Москвы, дачу в Серебряном бору. Карьера Бабаева складывалась успешно. Серго доверял ему и часто посылал за границу: Бабаев ездил перенимать опыт производства стали в Европу. Во время Гражданской войны в Испании Бабаева послали туда с тайной миссией, что должно было храниться в секрете даже от собственной жены. Она случайно обнаружила фотографию, на которой муж был снят в Испании. Виталий был интересный мужчина и нравился женщинам. Клавдия с гордостью говорила, что он был похож на французского артиста Жана Марэ. И показывала фото высокого элегантного мужчины с интересным мужественным лицом. Она называла его «аристократом», хотя тот происходил из пролетарской среды.
Мне был известен вкус Виталия: тому нравились полные брюнетки со стройными, длинными ногами. Клавдия была именно такой брюнеткой. Однажды она решила похудеть и долго мучилась, голодала. Когда муж вернулся из командировки и увидел на вокзале похудевшую жену, он спросил ее: «Что ты с собой сделала? Фигура осталась прежней, а личико стало с кулачок». В общем, не одобрил стремления жены приобрести тонкий силуэт. Больше Клавдия не истощала себя ненужными диетами. Мне казалось, что подобное сочетание - полную фигуру плюс худые ноги - найти непросто. Но, по клавиным рассказам, Виталий находил женщин в своем стиле.
В молодости она даже страдала от его измен. Даже уходила к матери. Если бы у нее была благополучная жизнь, она была бы менее снисходительной. Но пережитое сделало ее другой. И в старости она могла спокойно сказать: - Хорошо, что он в жизни имел хоть немного удовольствия. Он так мало прожил. Всего 38 лет! Клавдия рассказывала, что Бабаев был убежденным сталинцем. И что это постепенно раздражало ее все сильнее и сильнее.
Утро в их доме начиналось с того, что муж, бреясь в ванной, включал на всю мощь радио с восхвалениями Сталина. Проходя мимо, Клавочка как бы невзначай выдергивала шнур из розетки, чем злила своего мужа. Но тот включал радио заново. Иногда он обижался и говорил ей, что она уже с утра испортила ему настроение. Бабаева, 1930-е. Бабаев неоднократно повторял ей: - На первом месте у меня - партия, на втором - Сталин, а на третьем - семья. Однажды муж критически отозвался о капиталистах-эксплуататорах, к которым причислил и ее отца. На что Клавдия кинула ему с вызовом: «Мой отец к 40 годам уже два дома построил, а ты все никак коммунизм не построишь! Начавшиеся в 1937 году повальные аресты старых большевиков и показательные процессы не могли не затронуть семью Бабаевых.
Они чувствовали, что тучи над ними начали сгущаться. Политические репрессии набирали ход. Стало особенно тревожно, когда сам Серго Орджоникидзе вызвал неудовольствие Сталина, пытаясь защитить работников своего Министерства от необоснованных арестов. Бабаев верно оценивал надвигающуюся опасность. На одном из последних снимков Клавдия с мужем и сыном сидели на лавке в парке. Камера зафиксировала их недолгое семейное счастье. Бабаев, только что вернувшийся из заграничной командировки, сказал ей тогда: - Не нужны мне ни Лондон, ни Париж. Вот так бы всю жизнь сидел, чтобы с одной стороны - ты, а с другой - сын. Клавдия вспоминала: - Мы с мужем были в театре.
В 2009 году по рекомендации Татьяны Зеликман Трифонов начал обучение у Сергея Бабаяна в Кливлендском институте музыки , получив Диплом артиста в 2013 году и Диплом артиста в 2015 году. Студент Бабаян сказал: «Иметь в своей мастерской такой редкий бриллиант, как Даниил Трифонов, - огромная ответственность и счастье. Так же, как для родителей, осознающих, что его ребенок более чем особенный, [... Он для меня музыка ».
Во время учебы в Кливлендском институте музыки он также учился у Кита Фитча. Шопена, проходившего в Пекине, Китай. В возрасте 17 лет, в 2008 году, Трифонов получил Пятую премию на 4-м Международном конкурсе им. Скрябина в Москве и Первую премию на 3-м Международном конкурсе пианистов в Сан-Марино , где он также получил специальный приз за лучшее исполнение Чика Кориа ».
Сочинение "Запоздалые мысли". В 2010 году он выступал в Rathausplatz, Вена Vienna City Hall Square в качестве одного из семи финалистов Евровидения молодых музыкантов. В 2010 году Трифонов стал призером выдающегося XVI Международного конкурса пианистов имени Шопена в Варшаве, где получил Третью премию и Специальный приз Польского радио за лучшее исполнение мазурки. В финальном туре конкурса ему дали максимальную оценку члены жюри Нельсон Фрейре и Марта Аргерих.
Позже, в 2011 году Аргерих сказал Financial Times, что у Трифонова было «все и даже больше», добавив: «То, что он делает руками, технически невероятно. Это также его прикосновение - в нем есть нежность и демонический элемент. Я никогда ничего не слышал. Трифонов также получил приз зрительских симпатий и приз за лучшее исполнение камерного концерта.
В заявлении, опубликованном после победы Трифонова на конкурсе Чайковского, президент Кливлендского института музыки Джоэл Смирнов написал: «В г-на Трифонове мы наблюдаем появление крупного художественного интерпретатора фортепианной литературы. За двенадцать месяцев после конкурса Трифонов дал около 85 концертов; он получил 150 предложений, но сказал, что «в моем возрасте 150 были бы склонны к самоубийству».
Трифонов, Даниил Олегович
Струны могли быть и параллельными, и перекрещенными, педали — прямо под клавишами. К середине XX века рояль стал единообразным. Так же сузились и исполнительские интерпретационные границы. К слову о роялях. Вы рассказывали, что записывали «Трансцендентные этюды» Листа которые принесли Трифонову «Грэмми» в номинации «Лучшее классическое инструментальное соло». Существует ли общее правило, какой инструмент для какого композитора больше подходит? Или вы выбираете рояль методом проб и ошибок, доверяя интуиции? Например, в эпоху барокко не было такого, что композиторы писали для конкретного инструмента. Сын Баха, Кирилл Филипп Эммануил, в своем трактате «Опыт об истинном искусстве игры на клавире» напоминал композиторам, что их музыка должна одинаково выигрышно звучать на любом клавишном инструменте: будь то хоть клавесин, хоть клавикорд, хоть фортепиано, хоть орган. Уже в эпоху романтизма появилась музыка только для рояля или только для флейты и, как следствие, искусство транскрипции.
Композиторы научились переносить произведения нота к ноте с одного инструмента на другой. Для этого, надо сказать, им пришлось далеко отходить от оригинала. А если вернуться к граням импровизации: где все-таки проходит черта дозволенного? Что может позволить себе пианист, исполняя мастодонтов? Какую вольность? Мой педагог в Кливленде Сергей Бабаян придерживается правила, почти как по Станиславскому, что можно пробовать разные грани одного образа, играть одну и ту же фразу с противоположными эмоциями — расшатывать центр интерпретации. Важно просто слушать себя. Но есть опасность: интерпретация может застопориться, и ты будешь играть на автомате, будто зазубрил. На первый план должно выйти сиюминутное восприятие концерта: будто ты сам слышишь музыку впервые.
Как часто интерпретация заводит вас не туда, случаются ошибки? Все зависит от конкретного зала, акустики, рояля. Даже зрителей. Я часто импровизирую во время тура, и осечки случаются именно из-за того, что исполнительская находка звучит как-то не так в конкретном зале. Вы рассказывали о репетиции без прикосновения к клавишам — например, в бассейне. Мол, так рождаются идеи, которые украшают выступление. Где вы узнали про такой метод подготовки? Это немного случайно вышло. Я впервые играл Второй концерт Рахманинова для фортепиано с оркестром в Саратоге.
Слышал на репетиции, что не попадаю в образ, даю неправильный звук: он должен быть теплее, душевнее, точнее. А у меня выходило костляво.
Шопена в Варшаве, им. Артура Рубинштейна в Тель-Авиве и им. Чайковского в Москве. Трифонов выступает на крупнейших сценах мира.
Напряженный график не означает, что композитор оторван от окружающего мира. Шумным тусовкам он предпочитает музейную тишину или выезжает с друзьями на природу, набираясь вдохновения. Фанаты не успокаиваются, это завидный холостяк России. Ежедневно они надеются отыскать фото жены Даниила Трифонова, безуспешно.
Даниил разносторонний человек: он увлечен живописью, черпая в красках и холстах музу для будущих творений. Эмоциональный фон, формирующийся при рождении картины, погружает его в бесконечный мелодичный звуковой поток. Даниил сейчас В 2018г. Получил Даниил ее за лучшее инструментальное соло. Награда последовала за выходом альбома «Transcendental.
В 2001 году Даниил победил в конкурсе имени Я. Фютеля, что еще больше подтвердило его музыкальные способности. Вскоре ему было предложено принять участие в Московском международном конкурсе молодых исполнителей, где Трифонов занял первое место. Его исполнение произведений Шопена, Листа и Прокофьева вызвало бурные отклики у публики и жюри.
С тех пор Трифонов стал признанным музыкантом и исполнителем классической музыки. Он выступает на самых престижных концертных площадках мира, сотрудничает с известными дирижерами и оркестрами. Его талант и уникальное чувство музыки не перестают восхищать и вдохновлять. Международная карьера Даниил Трифонов прославился не только в России, но и за ее пределами. Он был успешным участником и победителем множества международных конкурсов. Одним из наиболее заметных достижений в его карьере была победа на Международном конкурсе имени Чайковского в Москве в 2011 году. Даниил впечатлил жюри и слушателей своим виртуозным исполнением произведений таких известных композиторов, как Рахманинов и Чайковский. Эта победа принесла ему мировую славу и открыла двери в карьеру международного музыканта. В последующие годы Даниил участвовал во многих конкурсах и фестивалях по всему миру.
Он выступал с ведущими оркестрами и дирижерами, такими как Владимир Ашкенази и Ян Пашлек. Его концерты привлекали внимание критиков благодаря его неподражаемой технике и уникальной музыкальности. Даниил Трифонов активно выступает на международной арене и путешествует по всему миру, покоряя сердца публики в разных странах. Он продолжает развиваться как музыкант, открывая для себя новые горизонты в мире классической музыки. Выступления на ключевых площадках Даниил Трифонов, благодаря своему непревзойденному таланту и технике игры на фортепиано, успел выступить на самых престижных площадках мировой классики. Одним из самых значимых событий в его карьере стало выступление на Чайковском конкурсе в Москве в 2011 году. Трифонов произвел фурор в мировой музыкальной среде, сразу ставши звездой и завоевав сердца многих поклонников и профессионалов. Другим важным моментом в его жизни как артиста стало его дебютное выступление с Нью-Йоркским филармоническим оркестром в 2012 году. Это событие открыло ему двери на самые престижные международные сцены и стало отправной точкой для карьерного роста.
В последующие годы деятельности Даниила Трифонова можно отметить его выступления с такими оркестрами, как Берлинский филармонический оркестр, Венский филармонический оркестр, Лондонский симфонический оркестр, Чикагский симфонический оркестр и многими другими. Но наиболее значимое и запоминающееся выступление Трифонова состоялось в 2018 году в Большом зале Московской консерватории, где он исполнил всю Сонату Л. Победы в престижных конкурсах Сам начал свою музыкальную карьеру в раннем детстве, получив профессиональное образование в Центре музыкального развития Московской консерватории. И уже в юном возрасте он начал участвовать в международных конкурсах, получая призы и заслуженное признание. Одной из его первых побед было первое место в Международном конкурсе молодых пианистов в столице Сербии, Белграде, в 2001 году. Впервые Даниил Трифонов стал широко известен и признан виртуозом своего дела. Однако настоящим взлетом его карьеры стало первое место на Международном конкурсе имени Артура Рубинштейна в Польше, в 2010 году. Эта победа открыла молодому пианисту двери в мировую элиту, а исполнение его фортепианных произведений стало главным событием музыкальной жизни. Не останавливаясь на достигнутом, Даниил Трифонов продолжил участвовать в престижных конкурсах.
К 30-летию Даниила Трифонова
В 2012 году некоторые из дебютов Трифонова включали выступления с Нью-Йоркским филармоническим оркестром , Чикагским симфоническим оркестром , Кливлендским оркестром и сольные концерты в Вигмор-холле и Королеве Елизавете-холле в Лондоне, музыкальной школе Лонги при Бард-колледже в Бостоне, Музикферайн в Вене и Плейель в Париже. С другой стороны, во время своего дебюта в Вигмор-холле Мартин Кеттл из The Guardian написал, что «в игре [Трифонова] есть грубость, которая то опьяняет, то расстраивает", добавив, что "битва за его артистическую душу все еще продолжается. Однако о Сонате Листа Швейцер писал, что «во всей его интерпретации не хватало существенной силы и демонической ярости», добавив, что «это не удивительно, если всего лишь в 21 год г-н Трифонов еще не достиг пика своего мастерства; это несомненно будет. Концерт был записан Deutsche Grammophon для выпуска альбома в том же году, который имел огромный успех; он достиг 18-го места в чартах Billboard Top Classical Albums и был номинирован на премию Грэмми. Также в 2013 году ведущие музыкальные критики Италии наградили его премией Франко Аббьяти за лучший солист-инструментал.
В 2014 году Институт музыки Кливленда поручил Трифонову написать концерт для фортепиано с оркестром. О спектакле Захари Льюис из The Plain Dealer написал, что «даже увидев его, в это невозможно поверить. Таково артистизм пианиста-композитора Даниила Трифонова». Он также писал о концерте, что, несмотря на то, что он «содержал целые просторы сырой оригинальности, произведение также поразило слушателя, поскольку он во многом обязан таким мастерам, как Скрябин, Барток, Шостакович и Прокофьев».
С 2014 по 2015 год Трифонов исполнил полный цикл фортепианных концертов Рахманинова и Рапсодию на тему Паганини с Нью-Йоркским филармоническим оркестром. Он также записал рапсодию на тему Паганини с Филадельфийским оркестром под управлением Янника Незе-Сегена для своего второго альбома для DG. Альбом, в который вошли другие сольные произведения Рахманинова, а также его собственная композиция Rachmaniana , обеспечил Трифонову вторую номинацию на Грэмми. В 2016 году Трифонов выпустил альбом полных этюдов для фортепиано Листа.
Альбом имел большой успех. Он был лауреатом премии Грэмми за лучшее классическое инструментальное соло в 2018 году, был включен в список " Лучшие записи классической музыки 2016 года по версии New York Times " и фигурировал в многочисленных международных чартах, включая первое место в британских классических чартах. В 2016 году он был удостоен двух престижных британских наград: премии Gramophone Classical Music Awards «Артист года» и премии инструменталиста Королевского филармонического общества в области музыки. В 2017 году Трифонов был удостоен одной из самых значительных наград в области музыкального исполнительства - Премии Герберта фон Караяна на Зальцбургском пасхальном фестивале.
Трифонов был артистом Берлинской филармонии в сезоне 2018—2019 годов.
В дальнейшем музыкант планирует осуществить в сотрудничестве с Deutsche Grammophon студийную запись этих прозведений, а также записать все фортепианные концерты Рахманинова. В дискографию пианиста входит диск с произведениями Шопена, выпущенный студией Decca, и запись Первого фортепианного концерта Чайковского в сопровождении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, изданная лейблом Mariinsky. На протяжении трех последних сезонов Даниил Трифонов дебютировал и повторно выступил со многими известными оркестрами. В их числе — «Большая американская пятерка» Нью-Йоркский филармонический оркестр, Чикагский симфонический оркестр, Бостонский симфонический оркестр, Кливлендский оркестр и Филадельфийский оркестр , лондонский Королевский филармонический оркестр, оркестр «Филармония», Симфонический оркестр Дрезденской государственной капеллы, Фестивальный оркестр Будапешта, Филармонический оркестр Радио Франции и Симфонический оркестр Национальной Академии Санта-Чечилия. Его зовут Даниил Трифонов, и он самый удивительный в мире пианист. Кроме того он дебютировал в Королевском Альберт-холле в рамках фестиваля «Би-би-си Промс». Едва появившись на сцене и сев за рояль, он сразу приковывает к себе внимание.
Он просто не может удержать эмоции в себе и щедро делится ими с залом.
Помогли старшие В записи нового диска участвовали Михаил Плетнев как дирижер и Малеровский камерный оркестр, а также Сергей Бабаян, у которого Даниил Трифонов учился в Кливлендском институте музыки: учитель и ученик вместе исполняют до-мажорное рондо для двух роялей. Это один из самых эффективных композиторов, способных построить пианистический фундамент и исполнительски, и музыкантски — эта поэзия, лирика и эта сиюминутность... Реакция на события, происходящие в музыке, очень важна для Шопена. Когда его играешь, встречаешь огромное количество трудностей — и пианистически, чтобы найти нужный звук и нужное туше, и музыкантски, чтобы сыграть пьесу так, чтобы были искренние эмоции и чувствительность к переменам образа. Стоит его отложить на несколько недель, потом возвращаешься — и вот, только что играл, а работу надо начинать заново.
Трудный композитор, он сразу ускользает. Известно, что у него второй, четвертый и пятый пальцы были одинаковой длины с третьим пальцем, очень необычное строение руки, это дает о себе знать, большинству приходится бороться с этими трудностями, искать свои пути, чтобы сыграть, например, Второй этюд, самому Шопену было гораздо легче. Но трудности того стоят. Переслушиваете один или вам важно мнение коллег? На предыдущей записи он, например, присутствовал, что мне очень помогло. Самое важное — найти звук.
В 2017 году Даниилу Трифонову была вручена одна из самых значимых премий в области музыкального исполнительства — Herbert von Karajan Music Prize. В первые дни спецоперации Даниил Трифонов опубликовал заявление о том, что «каждая война — это трагедия». Американская сторона упрекает пианиста, живущего в последние годы в США, за нежелание публично осудить действия политического режима в России. Патроны Harriman-Jewell Series уверены, что организация должна потребовать у артиста разъяснений, в противном случае отменить концерт.
К 30-летию Даниила Трифонова
| Даниил Трифонов - Daniil Trifonov | Daniil Olegovich Trifonov (Russian: Даниил Олегович Трифонов; born 5 March 1991) is a Russian pianist and composer. |
| Биография даниила трифонова пианист | афиша выступлений известного пианиста в текущем сезоне. |
| «После «Искусства фуги» Баха раскалывается голова». Интервью с пианистом Даниилом Трифоновым | Даниил Трифонов − российский пианист-легенда. Даниил Трифонов — молод, талантлив и невероятно красив. |
| Пианист Даниил Трифонов завоевал «Грэмми» 29.01.2018 - YouTube | Пианист и композитор Даниил Трифонов родился в Нижнем Новгороде в 1991 году. |
| Встреча с прекрасным. Пианист Даниил Трифонов | Даниил Трифонов, пианист, обладатель Гран-при Конкурса Чайковского, лауреат премии Грэмми. |
Жизнь и карьера
- Интервью с Даниилом Трифоновым
- Даниил Трифонов: биография
- «После «Искусства фуги» Баха раскалывается голова». Интервью с пианистом Даниилом Трифоновым
- Даниил трифонов
Даниил Трифонов - душа фортепиано
Даниил Трифонов, биография которого начинает свой отсчет в марте 1991 года, родился в России, в городе Нижнем Новгороде. В биографии Даниила Трифонова, как говорит его мама, на личную жизнь совсем нет времени. Пианист Даниил Трифонов считает, что критика должна быть главным локомотивом движения артиста. Даниил Трифонов родился в Нижнем Новгороде. Приношение Шопену |Daniil Trifonov: hommage à Chopin.
К 30-летию Даниила Трифонова
Даниил Трифонов — российский пианист и композитор, чье мастерство удостоено признания на множестве российских и международных музыкальных соревнований. Имя Даниила Трифонова сейчас, пожалуй, самое звучное среди имен молодых пианистов. Сегодня 26-летний пианист из Нижнего Новгорода Даниил Трифонов – мировая звезда, за ним охотятся крупнейшие фестивали мира, его приглашают крупнейшие концертные залы, сыграть с ним мечтают лучшие оркестры и знаменитейшие дирижеры. Биография российского пианиста Даниила Трифонова: личная жизнь, жена. Пианист Даниил Трифонов считает, что критика должна быть главным локомотивом движения артиста. Награду за лучшее классическое инструментальное сольное исполнение получил российский пианист Даниил Трифонов — за альбом «Transcendal» с записанным циклом «Трансцендентные этюды» Ференца Листа».
Пианист Даниил Трифонов отмечает свое 30-летие
Я стараюсь каждый раз играть по-разному. Я не могу играть в одном стиле, стараюсь от концерта к концерту находить что-то новое. Но на записи нет публики, надо себя внутренне настроить на эту волну, эту температуру, как если бы она там была. Нужно нарастить обороты, чтобы запись по накалу была сопоставима с игрой перед публикой. Не стоило ли начать с сольного концерта? Я люблю выступать с Герне, он потрясающий музыкант, никогда не знаю, как именно музыка пойдет. Все время есть элемент импровизационности, когда ты находишься внутри текущего момента, это всегда ценно. Я вообще люблю камерную музыку, может, потому, что редко ее играю. Еще пишу фортепианный квинтет. Не так много времени для занятий композицией. Надо все время прислушиваться к веяниям эмоций; когда материал есть, можно над ним работать более аналитически.
Даниил Трифонов — обладатель наград многочисленных Международных музыкальных конкурсов, в том числе XIV конкурса имени П. Рубинштейна в Тель-Авиве I премия, Гран-при. Даниил Трифонов имеет несколько записанных дисков с музыкой Фредерика Шопена, Ференца Листа, Сергея Рахманинова и первого концерта Петра Чайковского совместно с оркестром Мариинского театра под управлением маэстро Валерия Гергиева. В 2017 году пианист был удостоен музыкальной премии «Грэмми» за лучший инструментальный сольный альбом Transcendental с исполнением сочинений Ференца Листа.
Бабаяна в Кливлендском институте музыки. При первой встрече он шокировал своего нового наставника, явившись на занятие в кедах и футболке — тем не менее, учитель и ученик смогли найти общий язык. Чтобы совмещать учебу с концертной деятельностью, Даниилу пришлось заниматься по программе Artist Certificate с индивидуальным графиком и меньшим количеством предметов. Продолжил он и обучение композиции, его преподавателем стал К. Самыми значительными достижениями Даниила Трифонова можно считать третью премию на Конкурсе им. Шопена в Польше, победу на Конкурсе им.
Рубинштейна в Израиле и Гран-при на Международной конкурсе им.
Выпустил девять музыкальных дисков с записями произведений различных композиторов. С середины 2000-х годов Трифонов также занимается композицией. Сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку. В июле 2010 года на фестивале Klassiek op Locatie Венло, Нидерланды представил собственные произведения для саксофона и фортепиано и исполнил их вместе с саксофонистом Йоханом ван дер Линденом. В 2017-м работал над подготовкой двойного концерта для скрипки и фортепиано для Гидона Кремера и камерного оркестра "Кремерата Балтика", а также над фортепианным квинтетом.
Член совета директоров Нью-Йоркского филармонического оркестра и попечительского совета Международного телевизионного конкурса юных музыкантов "Щелкунчик". Творчеству Даниила Трифонова посвящен документальный фильм южноафриканского и британского режиссера Кристофера Ньюпена "Волшебство музыки" 2015, The Magics of Music.