это фундамент нашего детского кино. Осень щедра на новости из мира кино — зрителей ожидает премьера как минимум трех новых фильмов, снятых по мотивам знаменитых сказок и мультфильмов: «По щучьему велению», «Бременские музыканты» и «Летучий корабль». В России для демонстрации фильмов на международных фестивалях прокатного удостоверения, процесс получения которого может занимать несколько месяцев, не требуется. Любимые герои возвращаются: какие киноверсии известных сказок и мультфильмов снимают в России. Как афишка ляжет: сборы от российского кино по итогам года составят 20 млрд.
Добрым молодцам урок: сказки для семейного просмотра, которые снимаются прямо сейчас
Зритель условно покупал билет на «Барби», «Форсаж» или «Оппенгеймер», а официально — на короткометражку, которая заканчивалась быстрее, чем титры дорогостоящих блокбастеров. Новость по теме Несмотря на некоторую доступность голливудских фильмов, российские ленты остаются востребованными. Владельцы кинозалов объяснили, что ключевая проблема — минимальная реклама российских лент. Производители фильмов выделяют небольшие бюджеты на маркетинг, основные расходы ложатся на кинотеатры. А у них денег на рекламу нет. Поэтому чаще всего зрители просто остаются не уведомленными о том, что в кинотеатре вышел новый российский фильм. Владельцы залов рассказали, что пока улучшения ситуации не предвидится. Читайте нас в соцсетях:.
Наш ответ Западу Следующая волна сказок случилась в 1970-е, в период застоя: на советском телевидении вышла передача "В гостях у сказки", а на больших экранах появлялись новые экранизации фольклорного творчества. Главные герои противостояли силам зла, чужеземцам и монстрам, как в фильмах "Иван да Марья", "Финист - Ясный сокол" и "Варвара краса, длинная коса", - или вспоминали о героическом прошлом народа, как в "Илье Муромце". Конечно, это был идеологический ответ общества на вызовы холодной войны. А ещё - попытка поиска национальной идентичности. Идеологи страны считали, что через сказки дети могут познакомиться с патриотическими ориентирами и получить основу для создания новых смыслов. Такое кино вновь возвращается к нам сейчас - в переломный момент, когда голливудские герои ушли с наших экранов, а российскую культуру пытаются отменить.
Свое влияние на кассовые сборы оказали и пандемия, и некоторое однообразие приключений мультгероев, и не самый высокий уровень анимации. Так или иначе, три фильма франшизы от Yellow, Black and White совокупно собрали более 5,9 млрд рублей, укрепив сказочный тренд на российском рынке.
Благодаря талантливой команде профессионалов у нас получилось не просто смешное приключенческое кино, но и уникальный, детально проработанный мир, который мы продолжим развивать, — рассказал БК генеральный продюсер Yellow, Black and White Эдуард Илоян. В нашей франшизе сплетаются современный и былинный миры, а герои любимых русских сказок не всегда оказываются теми, кем виделись в детстве. Мы смогли объединить волшебство и добрый юмор, неожиданные сюжетные повороты и захватывающий экшн». Тем самым один этап сказочного тренда сменился другим, который продолжается и по сей день. С 2021 года количество сказочных и вообще семейных проектов, представленных в кинотеатрах, начинает заметно расти. Чемпионами бокс-офиса друг за другом становятся ремейки советских сказок, как анимационных, так и игровых. Свой заветный рубеж наконец покорила и франшиза «Мельницы». Последнее стало возможным благодаря росту цены билета и «Пушкинской карте», считает продюсер Сергей Сельянов: «Без учета этих обстоятельств мультфильм собрал бы 800—900 миллионов рублей.
Картина не стала рекордсменом по зрителям, тем не менее ее результаты втройне приятны и дают перспективу на будущее в свете 20-летия франшизы и 25-летия студии «Мельница». Жизнь фильма не исчерпывается кинопрокатом, и этот цикл пользуется успехом и на телеканалах, и на платформах, демонстрируя огромные цифры. Мы все время чувствуем тотально позитивную ответную реакцию от зрителей, поэтому и не собирались прекращать развитие франшизы. Пусть историческое достижение вызвано в том числе внешними экономическими факторами, остается только позавидовать стойкости и долголетию ведущей отечественной анимационной франшизы. И по ней видно, как уже очень долго в секторе кинопрокатной анимации ничего не меняется. На мой взгляд, это уже в какой-то мере напоминает некие созависимые отношения между мультфильмами и зрителями, как в плохой паре, — с улыбкой отмечает Павел Шведов. Сегодня даже смешно вспоминать, что франшиза родилась из авторского проекта Константина Бронзита. Она стала отдельным, параллельным сердцем внутри нашего анимационного кино, которое живет само по себе, перекачивает ресурсы по каким-то параллельным кровеносным сосудам.
Это совершенно особая замкнутая вселенная, индустриальный артефакт, или странный бриллиант, который уже нельзя раздробить, чью целостность нарушить невозможно». Сергей Сельянов подтверждает то, о чем мы говорили в начале: отечественные продюсеры только недавно получили возможность делать крупнобюджетные, технологически сложные фильмы, за годы кропотливого развития наконец наработав в этом плане необходимую экспертизу. Съемки большого фильма — совсем не то, что съемки обычных картин, которые тоже бывают прекрасны, но все-таки основную погоду делают крупнобюджетные проекты. Все это нужно было освоить, и мы стали системно выпускать подобные релизы года три назад. Как нам кажется, мы все лучше чувствуем зрителя. И потом, это просто само по себе должно приносить удовлетворение. Почему кинокомпания СТВ регулярно и системно делает такие картины? Еще и потому, что я просто это люблю, всегда этого хотел и вот дорвался.
Чистое продюсерское счастье, когда на твою любовь зритель отвечает своей любовью». Но как долго это будет продолжаться? За последнее время БК поговорил с несколькими экспертами индустрии, и в ближайшей перспективе большинство из них настроено по данному вопросу оптимистично, хотя и с оговорками. Например, по мнению продюсера Алексея Учителя, со сказочным периодом в российском кинематографе еще как минимум 3—5 лет все будет неплохо. В то же время Учитель видит проблему в том, что скоро закончатся все известные мультфильмы и сказки. Сценарист и креативный продюсер «НМГ Студии» Андрей Золотарев высказал возражение против моды на любые жанры, в том числе сказки и фэнтези. По его мнению, любой сильный жанровый тренд существует только в голове продюсера, который хочет получить гарантированную прибыль. Зритель же вовсе не идет за трендом, а готов смотреть совершенно любой жанр.
Генеральный директор «Марс Медиа» Юлия Иванова считает, что сказки останутся популярными у зрителей, как это было в прежние времена, и спада интереса к жанру ждать не стоит: «Сейчас на сказки можно ходить всей семьей, как детям и родителям, так и бабушкам-дедушкам. Каждое поколение найдет что-то в них для себя. Думаю, в первую очередь именно с этим связана популярность жанра сегодня.
Хотя этот жанр, разумеется, был востребован зрителем и успешен в прокате и до начала 1970—х.
Первой советской киносказкой стала дебютная работа Александра Роу — "По щучьему велению" 1938 , положившая начало жанру в целом и его фольклорному направлению. С началом войны наступила пауза в развитии жанра, но спустя всего две с небольшим недели 27 мая 1945 года по её окончании в прокат вышел "Кащей Бессмертный", снятый режиссёром Роу и содержащий ироничные отсылки к "Нибелунгам" Фрица Ланга. Затем настал черёд обаятельной "Золушки" 1947 Надежды Кошеверовой, которую посмотрели более 18 млн зрителей. После ещё одного короткого перерыва, пришедшегося на позднесталинский период, производство киносказок поступательно стало расти — это были как численно преобладавшие киноверсии народных сказок, былин, легенд, сказаний или их литературных обработок "Илья Муромец", "Марья—искусница", "Волшебная лампа Аладдина", "Каменный цветок", "Принцесса на горошине", "Ослиная шкура" , так и экранизации современных авторов "Старик Хоттабыч", "Сказка о потерянном времени", "Королевство кривых зеркал", "Город мастеров".
Ряд киносказок помимо серьёзного зрительского признания, выражавшегося в численности аудитории, получил высокую оценку и профессионального киносообщества. Например, "Каменный цветок" 1946 и "Садко" 1952 Александра Птушко, каждый в своё время, были отмечены жюри Каннского и Венецианского кинофестивалей. А ещё это, конечно же, была возможность технически продвигать и развивать кинопроизводство, пробовать различные новшества широкоэкранная съёмка, стереокино , делать открытия в области комбинированных съёмок, создавая зрелищные, высокохудожественные работы с узнаваемым авторским стилем. Почему такие фильмы популярны Помимо первичной — развлекательной — функции сказка в советском кино выполняла и неочевидные: в сюжете, репликах и поступках героев содержалось и это не было редким явлением двойное послание, которое, разумеется, считывалось не детьми, а взрослыми.
«Русская сказка» из Екатеринбурга победила в конкурсе «Региональное кино России»
В основу комедийно-фантастического фильма Михаила Юзовского легла остроумная сатирическая пьеса Юлия Кима, написанная для Театра Советской Армии и вдохновленная как русскими сказками, так и политикой международной разрядки. Российские кинематографисты объяснили рост интереса к экранизациям русских сказок. В последнее время в России анонсируют множество фильмов и других проектов, где основой выступают традиционные сказки и советские мультфильмы. Онлайн-кинотеатр Okko презентовал новый фэнтезийный сериал с героями русских сказок. Lifestyle. От городской комедии до панк-сказки: лучшие российские фильмы 2023 года. Российский независимый фильм «Сказка для старых» (18+, уже доступен в Wink) не только в названии, но и в сюжетных линиях использует аллюзии с русскими народными сказками.
От городской комедии до панк-сказки: лучшие российские фильмы 2023 года
56. Сказка про влюбленного маляра (1987). 80 min | Drama, Family, Fantasy. Список лучших российских фэнтези-фильмов, которые стоит посмотреть: «Последний богатырь», «Сердце Пармы», «Волшебники» и другие. Топ российских фантастических фильмов с высоким рейтингом — в нашей подборке. Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру. Мировая премьера фильма «Сказка» состоялась в августе 2022 года на международном кинофестивале в Локарно.
Все российские фильмы фэнтези 2023 года
Для всей семьи Огниво Съемки Российские фильмы Новости. Сказочно-фэнтезийный сериал «Недетское кино» выходит на видеосервисе Wink 1 января — новогодняя премьера для всей семьи! Скоро в российских кинотеатрах стартует сказка «По щучьему велению». До конца 2023 года в России состоится премьера фильмов «Бременские музыканты» и «По щучьему велению». Следующий фильм-сказка Кошеверовой — «Каин XVIII» (1963) по сценарию Эрдмана и Шварца с Эрастом Гарином в главной роли — стал одним из самых смелых фильмов советского кинематографа. Интересный российский фильм в жанре фэнтези с приключениями и магией продолжает события одного из самых нашумевших отечественных блокбастеров последних лет.
Курсы валюты:
- Между сказкой и реальностью: премьера фэнтези-сериала в первый день Нового года
- Новые русские киносказки: тревоги и упования
- Новые русские сказки
- Добрым молодцам урок: сказки для семейного просмотра, которые снимаются прямо сейчас
- 110 лучших сказочных фильмов для детей и взрослых
- Кинематографисты объяснили интерес к экранизации русских сказок
Как возрождают сказки в российском кино: «Конёк-горбунок», «Последний богатырь» и другие
Культура - 2 апреля 2024 - Новости Москвы - Российский фильм "По щучьему велению" по мотивам народной сказки с актером Никитой Кологривым в главной роли четвертый раз подряд возглавил кинопрокат со РИА Новости, 20.03.2024. Официальный сайт канала Дом кино – расписание фильмов, трейлеры и кадры из российских и советских фильмов.
«Ностальгия по светлому бытию». В кассовом кино России остались только сказки
Несколько слов о работе на «Мосфильме». Информация о фильме. Автор сценария — Светлана Иванникова.
Со звездой сериала «Реальные пацаны» Николаем Наумовым и Евой Смирновой маленькой вампиршей из второго сезона «Вампиры средней полосы». Звезда серила «реальные пацаны» Николай Наумов исполнит в новом проекте главную роль. По сюжету герой Наумова — Алексей, раньше работавший в органах, во время долгого пьянства узнаёт, что его сестра Катерина смертельно больна. Катя просит Алексея позаботиться о её маленькой дочери.
Вернулись и дореволюционные праздники под новыми именами, и ёлки с подарками, и, конечно, сказки. Читайте также: 20 лучших советских мультфильмов Накануне войны начали карьеру главные киносказочники Советского Союза, тёзки Александр Роу и Александр Птушко. В 1935-м Птушко снял «Нового Гулливера», осовременив свифтовскую сатиру на советский лад: лилипуты-капиталисты там пленяют пионера Петю, хотят использовать его в военных целях, но тот помогает рабочим свергнуть короля и основать свободную Лилипутию. Роу тоже внушал советской детворе классовое чувство: прославлял работящих русоволосых крестьян в «Василисе Прекрасной» и «По щучьему веленью». Обе выглядят как версии «Свинарки и пастуха» для самых маленьких. Но ведь и комедии Ивана Пырьева и Григория Александрова тоже наполнены пропагандистской сказочностью: в светлых городах любого трудящегося ждёт прекрасная судьба, говорят они, а в зажиточных деревнях текут молочные реки в кисельных берегах. Картина Александрова «Светлый путь» первоначально должна была называться «Золушка», а героиня произносила фразу: «Сказка с былью не сравнится, быль чудеснее» — почти как «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью». В «Цирке» магия цирковая сменяется волшебством солидарности пролетариев всех стран. А злодей в исполнении Массальского — сущий Дракула в плаще. Или, может, Кощей Бессмертный. Кощей, кстати, идеальная фигура для сказочной агитации. В Великую Отечественную Георгий Милляр исполнил Кощея в одноимённой киносказке Роу и ёмко воплотил образ врага: костлявый актёр только что переболел малярией , жуткий, с блестящими глазами, он выглядит как сущая кукрыниксовская карикатура на Гитлера. С одной стороны, злободневно и доступно, с другой — безобидно и смешно. Хотя смеяться и шутить следовало аккуратно и однозначно. Великого сказочника Евгения Шварца на этом поприще постигла неудача: когда в 1946 году Надежда Кошеверова и Михаил Шапиро экранизировали по его сценарию «Золушку», на худсовете фильм попросту растоптали. Слишком тонко и двусмысленно шутит — как прикажете его понимать? Режиссёр Ян Фрид метал громы и молнии , что Золушка Янина Жеймо не проявляет «активной любви к труду», а мечтает «о другой жизни, праздной и весёлой». Короля в исполнении милейшего Эраста Гарина он назвал «дегенеративным», а Принца Алексей Консовский — «рахитиком с разжиженными мозгами». Даже великую Раневскую с её блестящим исполнением Мачехи, гордящейся своими «связями», ругали за «безграмотность игры». Зато после премьеры «Золушку» расхвалили критики, а для публики фильм стал культовым. И это понятно: послевоенной усталой, голодной, полуразрушенной стране безумно хотелось не помпезного, а тёплого и доброго волшебства, хотелось надежды на лучшее и напоминания, что «связи связями, но надо же и совесть иметь». Конечно, тут нет дерзких намёков и оппозиционности: Мачеха смахивает разве что на стервозную соседку, но никак не на диктаторшу. Разве что когда она восклицает: «Жалко, королевство маловато, разгуляться мне негде. Ну ничего, я поссорюсь с соседями. Это я умею! В этот золотой период вышли все классические фильмы-сказки. И если фильмы по сказкам коммуниста Джанни Родари снимались с оглядкой на советскую идеологию, то, например, в «Мэри Поппинс, до свидания» 1983 — никакой борьбы трудящихся: сплошное озорство и волшебство без всякой идейной подоплёки. Сказки перестройки и лихих девяностых В 1982 году вышла «Сказка странствий» Александра Митты — вовсе не наивная, невесёлая история в духе Оскара Уайльда об одиночестве и поиске, о любви к знанию и любви к власти и золоту, о хрупкости жизни. А ещё с политическим подтекстом — производство было советско-чешским, и сцена, когда в средневековый город приходит жуткая Чума с пальцами-змеями, намекала на вторжение в Чехословакию в 1968 году. Читайте также: Какой актёр Андрей Миронов В восьмидесятые можно было говорить, не опасаясь худсовета, пусть и эзоповым языком.
Но за внешним покоем и умиротворенностью скрывается страшная и незаметная стороннему наблюдателю тайна. Из-за нее ребенку выпали такие испытания, к которым никто не может быть готов. По-настоящему страшный фильм об обыденности и незаметности зла. Рекомендуем к просмотру сильным духом взрослым зрителям. Баба Яга спасает мир Жанр: фэнтези, комедия, семейный, приключения Рейтинг «Кинопоиска»: 7. Баба-яга, Кощей Бессмертный и другие знакомые с детства герои обнаруживают себя посреди хаоса мегаполиса и пытаются найти свое место в изменившемся за столетия мире. Разумеется, это приводит к массе комичных сцен, завязанных на взаимодействии волшебных героев и современных людей. Получить от них удовольствие смогут зрители любых возрастов. По щучьему велению Жанр: фэнтези, приключения Рейтинг «Кинопоиска»: 7.
Сказочная терапия российского кино: как режиссеры вернулись к богатырям, царевнам и домовым
Но, получив такой инструктаж, Иван никогда не говорит: «Я не хочу, не пойду, мне трудно, мне лень». Да, он заявлен в большинстве сказок как лодырь и лоботряс, но он встает и идет. Идет, потому что надо спасти друга, помочь принцессе и так далее. Он и в кипящее молоко готов броситься без лишних споров, потому что так надо!
И это очень важная черта его характера. В современных киносказках наши Иванушки выглядят абсолютно по-разному. Единственное, что их объединяет, — это жизнерадостность и умение не унывать.
При этом все они ищут легких путей: для них женитьба на принцессе — это решение всех проблем, а печь — бесплатное такси, дающее возможность не утруждать себя любимого. Что же касается наивности, то тут возможны варианты: герой «Последнего богатыря» в нашем мире был профессиональным мошенником, а это очень серьезная трансформация в характере персонажа. Как бы то ни было, в современном российском кино Иванушку активно пытаются перевоспитать: отучить от лени «По щучьему велению» или пробудить в нем сакральное знание «Последний богатырь».
В общем, сделать так, чтобы дурачок перестал быть таким. В сказках этого перевоспитания, кстати, не происходит: Иван женится на принцессе или Василисе и начинает «жить-поживать и добра наживать». О том, что он научился принимать взрослые решения и нести ответственность за свои поступки, в сказках ничего не сказано.
Иван-царевич близок к Иванушке-дурачку, но он представитель другого сословия, необходимости быть работягой у него нет, поэтому в безделии его никто и не обвиняет. Тем не менее по сравнению со старшими братьями которых, как правило, двое он тоже находится в положении дурачка: братья получают богатых невест, а он — лягушку; обязанность охранять ночью могилу отца тоже сваливается на него одного. Да и царства ему никогда не наследовать — он третий в очереди на престол.
Однако злобы в нем нет и статусом он не хвастается — с готовностью помогает всякому зверю, попавшему в беду, или старушке-нищенке. За это он тоже вознагражден или сакральным знанием смерть Кощея в яйце , или волшебным попутчиком Серый Волк. А «полцарства в придачу» и вовсе идут в качестве бонуса.
В современном кино Иван-царевич не так популярен, как его простонародный собрат: он стал героем только анимационной франшизы студии «Мельница». Но Иван, озвученный Никитой Ефремовым, по своему характеру да и по происхождению ближе к дурачку, чем к царевичу: это беззаботный балагур из низов, удачно женившийся на принцессе. Другой герой — Кощей — самый популярный антагонист в русских сказках.
Рассказываем про главных фронтменов новой эры русской сказки. С датой релиза «Баба-яга спасает мир», реж. Все дело в том, что связь между нашим и волшебным миром истончилась. Тогда Яга отправляется в Москву, чтобы выяснить, почему так произошло. В столице ее все принимают за косплеершу, но не актриса Марья Глафира Тарханова , которая вызывается помочь колдунье.
Сейчас выходит столько плохих российских детских и семейных фильмов, что на их фоне «Баба-яга» смотрится выигрышно. Она в большей степени похожа на кино, чем масса другой ширпотребной отечественной продукции.
Об этом же говорит выросшее количество заявок на питчингах Фонда кино и министерства культуры. Читайте также: "Чебурашка" против "Аватара": российский фильм оказался успешнее голливудского В разработке находятся несколько десятков сказочных историй. Например, этой осенью продюсерская компания "Марс Медиа" приобрела права на экранизацию произведений Павла Бажова "Хозяйка Медной горы", планируя создать "Вселенную Урала". Первый фильм, открывающий новый киномир, начнут снимать в следующем году. А ещё на подходе сиквел "Чебурашки" авторы обещают бОльший масштаб и размах и даже мюзикл с несколько угрожающим названием "Чебурашка будет вечно жить с нами". Как снимали сказки в СССР Предыдущий мощный интерес к теме сказок в отечественном кинематографе пришёлся на 1970—е и первую половину 1980—х. Хотя этот жанр, разумеется, был востребован зрителем и успешен в прокате и до начала 1970—х. Первой советской киносказкой стала дебютная работа Александра Роу — "По щучьему велению" 1938 , положившая начало жанру в целом и его фольклорному направлению.
С началом войны наступила пауза в развитии жанра, но спустя всего две с небольшим недели 27 мая 1945 года по её окончании в прокат вышел "Кащей Бессмертный", снятый режиссёром Роу и содержащий ироничные отсылки к "Нибелунгам" Фрица Ланга.
RU - Минкультуры РФ отказало в выдаче прокатного удостоверения фильму "Сказка" Александра Сокурова без объяснения причин, сообщил "Интерфаксу" режиссёр. Отвечая на вопрос о том, может ли быть обжаловано решение Минкультуры, Сокуров отметил, что, по его мнению, "это невозможно". Он уточнил, что в настоящий момент запрет на показ фильма наложен в двух странах - России и Германии, но "у фильма есть прокатчики в разных странах мира", которые смогут показывать фильм, в том числе в рамках фестивалей.