В этом году Московский академический театр сатиры порадует зрителей фестиваля сразу двумя спектаклями. Спектакль «ДЯДЯ ЖОРЖ» уже в эту субботу, 11 февраля, в 19:00 на сцене Театра сатиры. Билеты на спектакли театра Сатиры можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности. Художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров 9 июня представит зрителям свой новый спектакль "Дядя Жорж".
Громкая премьера в Театре сатиры - спектакль "Дядя Жорж"
9 и 10 июня на Основной сцене Московского театра сатиры пройдут первые показы спектакля Сергея Газарова «Дядя Жорж», созданного по мотивам чеховских пьес «Леший». Спецпроект #театрвнутри с А.А. ШирвиндтомРепетиции спектакля "Дядя Жорж" в Театре сатиры. РИА Новости, 1920, 10.06.2022. Актуальные цены на спектакль "Дядя Жорж" в театре Сатиры в Москве можно посмотреть на нашем сайте. Худрук Театра Сатиры Сергей Газаров 9 июня представит зрителям свой новый спектакль, основанный на двух пьесах Чехова – «Леший» и «Дядя Ваня».
Спектакль «Дядя Жорж»
9 июня художественный руководитель Театра Сатиры Сергей Газаров представил зрителям свою новую работу – спектакль «Дядя Жорж», основанный на двух пьесах – «Леший» и «Дядя Ваня». В спектакле «Дядя Жорж» Сергей Газаров впервые воедино связал сюжетные линии обеих пьес. "Леший" и "Дядя Ваня". На сцене театра Сатиры, объединенной с «Прогресс Сценой Армена Джигарханяна», за основу постановки взят именно "Леший". В Театре сатиры премьера – спектакль «Дядя Жорж». Купить официальные билеты на спектакль Дядя Жорж в Московский театр сатиры на Маяковской.
В Театре сатиры поставили другого Чехова
Все до одного ее персонажи должны оказываться не в том месте, не в нужное время или двигаться к ложной цели, которая, даже если им однажды удастся ее достигнуть, разочарует их. Главный герой пьесы стреляет не в себя самого в этом случае промахнуться было бы трудно , а в обидчика — и не попадает в него. Этот ход и сделал пьесу Чехова общепризнанной вершиной мировой драматургии. Тогда как «Леший» если и вспоминается, то только в связи со своим гениальным автором. Эта пьеса навсегда осталась наброском, предшествовавшим появлению шедевра, которым бредят едва ли не все режиссеры мира. Лавров и Мареева В роли дяди Жоржа появляется Федор Лавров — актер, создавший на телевизионных экранах нескончаемую череду образов силовиков.
В сериале «Обитель», к примеру, он играет безжалостного начальника лагеря Ногтева, который приходит на смену рефлектирующему Эйхманису в исполнении Сергея Безрукова который пересекается с Лавровым и в пространстве чеховской драматургии: на сцене Московского губернского театра он играет в «Дяде Ване». В ключевой сцене чеховской пьесы, когда раздражающий всех профессор Серебряков объявляет о своих планах продать имение и тем самым перечеркнуть многолетние усилия дяди Жоржа, Федор Лавров по-настоящему страшен. Это не просто истерика, это гнев. В «Дяде Жорже» все всерьез. И если кто-то из героев намерен совершить убийство, он его совершает.
Дядя Жорж не убивает профессора Серебрякова только по одной причине — ему слишком хочется остаться хорошим человеком, пусть даже ценой собственной жизни. Дядя Жорж Федора Лаврова — это смесь почти цирковой эксцентрики и безудержной ярости. Возможно, это самое яростное из всех сценических воплощений чеховских героев. Тогда как Елена Андреевна — самая соблазнительная. Она соответствует всем догадкам вожделеющих ее мужчин; она презирает своего мужа и жаждет ему изменить — с кем угодно из тех, кто добивается ее внимания.
Она не безвольное существо, по стечению обстоятельств наделенное красотой: она провоцирует поклонников, ей хочется, чтобы за нее соперничали. И отдаться она готова каждому.
Вдобавок ко всему в юмористическом журнале «Осколки» появилась карикатура. На злом рисунке Чехов сидел в телеге, которую леший с рогами тянул по направлению «Драматическая дорога», которое указывал дорожный столб. Если бы насмешники знали, что очень скоро вся страна будет восхищаться и героями, и сюжетом этой пьесы! Через шесть лет после провала Чехов решил переписать «Лешего», сместив акценты на дядю Жоржа. В новой пьесе он стал Иваном Войницким. Помещик Леший превратился во врача Михаила Астрова, а влюбленная в него Соня не приезжала из города, а жила в имении вместе с дядей. Но главное, решительно был вычеркнут трагический финал — самоубийство Жоржа.
Через два года пьесу поставили в Московском Художественном театре. Роль Астрова исполнил сам Константин Станиславский. Сегодня «Дядя Ваня» — одна из самых известных пьес мировой драматургии. Уже больше века к ней обращаются не только российские театры, но и театры других стран. Совместив обе пьесы — вернее сказать, две версии одного сюжета, — Сергей Газаров создает единую картину, в которой находится место и грусти, и веселью. С точки зрения актерского материала она более богатая, разнообразная. Поэтому я решил их объединить.
Она игриво флиртует с окружающими, но это лишь напускное - на самом деле, вопреки всем соблазнам, героиня остаётся верной женой, которая словно «птичка в клетке», сохраняя благочестивый моральный облик, лишает себя возможности летать и быть счастливой. Соню играет юная, талантливая актриса Ангелина Стречина. В «Дяде Жорже» трактовка этой героини выходит за рамки привычных стереотипов и шаблонов. Идеальная причёска и макияж, стильная, элегантная одежда, благородные манеры. Соня - не кроткая деревенская барышня, летающая в облаках, она уверено ведёт диалог на разные темы, точно знает, чего она хочет, и не пасует перед трудностями. О лесах он говорит увлечённо и возвышенно, но в людях для этого персонажа нет загадок и тайн - он разочарован в них. В какой-то степени антиподом рефлексирующих героев является оптимистичный, брутальный и невероятно обаятельный гуляка и стареющий ловелас Фёдор Иванович Орловский Игорь Лагутин - этот уверенный в своей неотразимости персонаж вносит задор и драйв. Не менее очарователен, харизматичен его отец Сергей Серов. Каждый персонаж вносит свою уникальную лепту в увлекательные «сцены из деревенской жизни». В образах героев преобладают лаконичные пастельные тона - художник Мария Боровская мягко и ненавязчиво погружает публику в эпоху, делая акцент на женственности дам и строгой аккуратности мужчин. Согласно оригинальной задумке художника-постановщика Александра Боровского, сценическое пространство не перегружено массивными декорациями.
Олег Павлович Табаков учил нас тому, что пластика — важнейший инструмент артиста. Он нас часто спрашивал: «Когда вы на сцене, то где ваши руки? Я бы хотел это исправить. Как артисты отнеслись к тому, что им придется больше двигаться? По-моему, они рады. Особенно молодежь смеется. Ну как молодому человеку сказать: «Сиди на стуле, давай с тобой будем разговаривать»? Ему двигаться нужно, у него энергия в теле кипит. Язык пластики — он же более глубокий, чем слова. Все понятно без слов. Каких еще премьер ждать в ближайшем будущем? Сейчас режиссер Михаил Мокеев делает спектакль «Невольницы» по Островскому. У него интересная концепция, это видно уже по футуристичным декорациям. Я давно знаком с Мишей, много работал с ним, он человек креативный, с безграничной фантазией. Я жду этот спектакль, надеюсь, пьеса будет развернута в принципиально другом прочтении. Также в работе пьеса «Этот ребенок» французского драматурга Жоэля Помра. Спектакль будет называться «Не тот ребенок», ставит режиссер Никита Кобелев. Никита — талантливый и интересный режиссер, он собрал хорошую разновозрастную команду. Премьера запланирована на сентябрь на нашей малой сцене «Чердак сатиры». Там же в ноябре молодой режиссер Филипп Гуревич покажет «Женитьбу» Гоголя. Я посмотрел на его сценографическое решение — это интересное направление для молодого театра. Он не боится экспериментировать. Хотя я не люблю это слово — «эксперименты». Думаю, что режиссер оправдает мое доверие. Мне хочется, чтобы малая сцена наполнилась свежей энергией. Как продвигается работа в этом направлении? Малую сцену на «Спортивной» театра «Сцена Прогресс» мы отдали под детский театр. Я рад, что у нас есть возможность сделать что-то отдельное для детей. Сейчас активно обсуждаем репертуар этой детской сцены, привлекаем талантливых драматургов и режиссеров, которые хорошо зарекомендовали себя в работе над детскими постановками. Дети — самый чуткий зритель, его обмануть невозможно. Поэтому детское направление требует тщательной проработки. В 2019 году вы поставили «Ревизора» в Театре Олега Табакова.
В Театре сатиры прошла премьера спектакля «Дядя Жорж» по пьесам Чехова
| 98 Отзывов. Дядя Жорж. Театр Сатиры | Евгений Петросян в компании жены посетил премьерный показ нового спектакля Сергея Газарова «Дядя Жорж». |
| Билеты на спектакль Дядя Жорж - купить онлайн в театр Сатиры, афиша, отзывы, цены билетов | просмотрите отзывы путешественников (265 шт.), реальные фотографии (277 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. |
| Громкая премьера в Театре сатиры — спектакль «Дядя Жорж» | На сцене театра Сатиры, объединенной с «Прогресс Сценой Армена Джигарханяна», за основу постановки взят именно "Леший". |
Билеты на спектакль "Дядя Жорж" в Москве
Дядя Жорж мучает молодую жену Серебрякова признаниями в любви, Серебряков мучает всех своим нытьем о подагре, Сонечка томится в вечных поисках новых эмоций. Режиссёр Сергей Газаров представил «Дядю Жоржа» по пьесам Антона Чехова «Дядя Ваня» и «Леший» и показал, каким будет Театр сатиры под его руководством. Купить официальные билеты на спектакль Дядя Жорж в Московский театр сатиры на Маяковской. Премьера спектакля Сергея Газарова «Дядя Жорж» по пьесам Чехова идет в театре сатиры. Дядя Жорж мучает молодую жену Серебрякова признаниями в любви, Серебряков мучает всех своим нытьем о подагре, Сонечка томится в вечных поисках новых эмоций. Премьерные спектакли «Дяди Жоржа» в Театре Сатиры состоятся 9,10 и 23 июня.
Дядя Жорж. Театр Сатиры. 21.09.2022.
Наоборот, ещё более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду». Над сценографией спектакля работает Александр Боровский-Бродский, художник по костюмам — Мария Скурихина, художник по свету — Антон Стихин, композитор — Алексей Айги, звуковое оформление — Софья Кругликова.
Это ироничный взгляд на происходящее, заключенный в рамки гениального текста Чехова. Важная роль в спектакле отведена сценографии, над которой работает художник Александр Боровский, а также музыке, написанной известным композитором Алексеем Айги. Костюмами спектакля занимается Мария Боровская. России Нина Корниенко и другие. Премьерные спектакли «Дяди Жоржа» в Театре Сатиры состоятся 9,10 и 23 июня. Фото: пресс-служба Театра Сатиры.
Report "Дядя Жорж", театр Сатиры, 30. Решение понятное с одной стороны, пьеса незаезженная, с другой - для театра, специализирующегося на комедиях, самое то , но спорное пьеса-то не самая удачная. Пьесу Газаров, кстати, слегка переделал. Главный герой, Михаил Львович Хрущов по прозвищу Леший, стал у него Астровым, как позднее у Чехова в "Дяде Ване", и отошёл на второй план, а на первый вышел дядя Жорж, оставшийся при этом Егором. И финал несколько смазан, но такой же водевильный комедия все-таки. Постановка в целом получилась отличная, несмотря на некоторые неудачные моменты. Прекрасные декорации открытая дощатая веранда, за ней занавески, за занавесками столы, которые во втором действии перемещаются на веранду , прекрасные костюмы только шляпы дам в финале вызвали удивление , прекрасно поставленный свет, живой оркестр в глубине сцены, за занавесками. И, за редким исключением, прекрасно выстроенные мизансцены. Особенно понравилась сцена спора Серебрякова с Астровым по поводу продажи леса. Профессор выходит из себя, готов броситься в драку, четверо мужчин буквально виснут на нем и оттаскивают его от Астрова, уже практически уводят с веранды, но в дверях Серебряков слышит очередную реплику Астрова и вне себя от ярости возвращается к собеседнику, волоча за собой повисших на нем мужчин. И это пожилой человек, постоянно стенающий, как он слаб и болен. Из неудачных мизансцен отмечу самое начало, когда все сидят за столами за занавесками, открытыми лишь частично, из-за чего большинства действующих лиц не видно.
Это ее первая театральная работа, до этого актриса активно снималась в кино. То есть даже объявляют антракт, я ухожу и не могу отключиться, посидеть в телефоне, поболтать. Ты должен быть в материале. Лично для меня, если ты отключился, значит тебе придется заново впрыгивать в это. Для меня это сложно», — призналась актриса. Работа над Чеховым стала первой и для народного артиста Юрия Васильева. Актер сыграл роль бездушного профессора Серебрякова. По мнению актера, это самый отрицательный персонаж в этой истории.
Премьерный спектакль «Дядя Жорж» Сергея Газарова – невиданная интерпретация всем известной пьесы
В ключевой сцене чеховской пьесы, когда раздражающий всех профессор Серебряков объявляет о своих планах продать имение и тем самым перечеркнуть многолетние усилия дяди Жоржа, Федор Лавров по-настоящему страшен. Это не просто истерика, это гнев. В «Дяде Жорже» все всерьез. И если кто-то из героев намерен совершить убийство, он его совершает. Дядя Жорж не убивает профессора Серебрякова только по одной причине — ему слишком хочется остаться хорошим человеком, пусть даже ценой собственной жизни. Дядя Жорж Федора Лаврова — это смесь почти цирковой эксцентрики и безудержной ярости. Возможно, это самое яростное из всех сценических воплощений чеховских героев. Тогда как Елена Андреевна — самая соблазнительная. Она соответствует всем догадкам вожделеющих ее мужчин; она презирает своего мужа и жаждет ему изменить — с кем угодно из тех, кто добивается ее внимания.
Она не безвольное существо, по стечению обстоятельств наделенное красотой: она провоцирует поклонников, ей хочется, чтобы за нее соперничали. И отдаться она готова каждому. Соня — та самая, что в «Дяде Ване» произносит обнадеживающую реплику «Мы отдохнем! Мы услышим ангелов, мы увидим все небо в алмазах», — тоже становится объектом сексуального внимания. В исполнении Ангелины Стречиной она не менее обольстительна, чем Елена Андреевна. Они достойные друг друга соперницы. Ангелы и демоны Но самое необычное в «Дяде Жорже» не обращение к раннему Чехову и не смена сценической концепции чеховской драматургии, а актеры, которые ее воплощают. На сцене они словно бы выпускают на волю своих внутренних демонов и ангелов.
Словно бы все внутренние барьеры, которые до сих пор существовали, рушатся — и они становятся по-настоящему свободными в проявлении своих эмоций, выплескивая колоссальную энергию на сцене.
В отличие от всех чеховских персонажей он наделен волей, решительностью и удачей. Из всех мужчин, чье сердце покорила Елена Андреевна, он единственный, кто идет к своей цели напрямую. Это олицетворение мужской воли и жажды действия. Федор Иванович слишком контрастирует с остальными героями Чехова — неудачниками, растрачивающими жизнь в погоне за призрачными целями. Они старательно изображают хороших людей, но стоит столкнуться с серьезным препятствием, как их слабоволие превращает их в негодяев.
Его заблуждение заключается в том, что он создает себе кумира и направляет все свои силы на служение ему. А когда становится ясно, что кумир ложный, не пытается его низвергнуть, а обращает вспыхнувшую в нем разрушительную энергию на самого себя.
В роли главного героя - Войницкого — Федор Лавров, который недавно вошел в труппы Театра сатиры.
Фото предоставлены пресс-службой театра Ангелина Стречина Произведения, созданные Чеховым в разное время - интерпретации одного сюжета. Сцены из деревенской жизни — так обозначил жанр своего нового спектакля Сергей Газаров. Сам режиссер выступил автором сценической версии.
Кстати, она содержит исключительно чеховский текст. Такое оригинальное решение режиссер объясняет желанием рассказать эту историю по-своему, с точки зрения человека XXI века: «Очень многое случилось за сто с лишним лет, изменился мир вокруг, куда более быстрыми и резкими стали реакции на происходящее.
Пьеса "Дядя Ваня", опубликованная в 1897 году, стала одной из самых известных пьес Чехова. Она рассказывает о монотонной жизни дяди Вани, его племянницы Сони и их семье. Трагический финал, самоубийство Жоржа, был вычеркнут из пьесы. Режиссер Сергей Газаров объединил обе пьесы, создав единую картину, которая сочетает грусть и веселье.
Худрук Театры Сатиры Газаров рассказал о дальнейших планах учреждения
К спектаклям же худрук якобы привлекает только «любимчиков». Народный артист Андрей Житинкин заявил, что в театре многие привыкли к руководству Ширвиндта, который был толерантен. Теперь же, отметил он, артисты боятся, что Газаров «закрутит гайки». Что касается слияния с Театром Джигарханяна, то, по словам Житинкина, идея принадлежит департаменту культуры Москвы, пишет Info-tses. И эту идею не понял никто, так как у учреждений «разные эстетики».
Наоборот, еще более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду». Несмотря на то, что обе пьесы написаны более 100 лет назад, а герои премьерной постановки остаются во времени, описанном автором, их мысли поразительно узнаваемы и актуальны до сих пор. В центре спектакля — человек, в котором каждый зритель легко сможет увидеть себя.
Нас ждет настоящая комедия — смешная, острая, порой сатирическая. Она о сегодняшнем культе — безграничной любви человека к самому себе. Это ироничный взгляд на происходящее, заключенный в рамки гениального текста Чехова.
Не менее очарователен, харизматичен его отец Сергей Серов. Каждый персонаж вносит свою уникальную лепту в увлекательные «сцены из деревенской жизни». В образах героев преобладают лаконичные пастельные тона - художник Мария Боровская мягко и ненавязчиво погружает публику в эпоху, делая акцент на женственности дам и строгой аккуратности мужчин. Согласно оригинальной задумке художника-постановщика Александра Боровского, сценическое пространство не перегружено массивными декорациями. Основа сценографии - лёгкие воздушные занавески, разделяющие авансцену и арьерсцену, на которой расположен оркестр Театра Сатиры.
Музыкальный руководитель Андрей Рубцов. Спектакль идёт под живое музыкальное сопровождение, композитор - Алексей Айги. Действие происходит на террасе и в комнатах загородного имения. Благодаря камерному световому решению Дамир Исмагилов граница между сценой и зрительным залом нивелируется. Развевающиеся прозрачные занавески открывают семейные отношения, личные драмы, сомнения, страдания, соблазны героев.
Как всегда в спектаклях Газарова музыка и хореография являются не дополнением и обрамлением, а полноценными героями захватывающего действия.
Вообще, я считаю, что все люди — хорошие ли, плохие ли, которых мы любим или не любим, — приходят в нашу жизнь на определенное время. А сам с собой ты находишься постоянно. И одиночество прекрасно, если ты можешь жить в гармонии с собой. Если же тебе трудно и плохо с самим собой, то надо что-то менять. Потому что одиночество — то, что дано тебе с самого начала и будет с тобой до самого конца. Это два бунтаря, два человека, которые противопоставляют себя обществу, причем близкому, родному, практически домашнему.
Как вы думаете, есть ли из такой позиции нерадикальный выход? Но это требует большой и трудной работы, которая позволит найти срединный путь. Для этого многие вещи надо переосмыслить. Но когда ты натянут как струна, нервы на пределе, энергия зашкаливает, в такие моменты бывает сложно остановиться и подумать о поисках альтернативного пути. Мы выплескиваем эмоции — гнев, обиду, злость… или бежим от них. Не все умеют взять паузу, побыть один на один со своими мыслями, вспомнить о том, что время лечит. Хотя, если бы так поступали герои пьес, это был бы уже не Чехов.
Читая тексты Чехова, видишь, что с юмором у него все отлично — высший класс!
«Дядя Жорж»
Купить свежие фото последних событий. Жанровые фото, репортажные, недорого – фотобанк Коммерсантъ. «ДЯДЯ ЖОРЖ», Театр Сатиры, 8 июня 2022. Постановка основана на двух пьесах А. П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». РИА Новости, 1920, 10.06.2022. Художественный руководитель Театры Сатиры и “Прогресс Сцены Армена Джигарханяна” Сергей Газаров дал расширенное интервью, в котором приоткрыл завесу тайны на будущее своего детища и рассказал множество интригующих фактов. «Дядя Жорж» — это беспощадная комедия о современном человеке и его безграничной любви к самому себе. Режиссер спектакля, художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров, говоря о жанре подчеркнул, что это «комедия.
Федор Лавров и Ангелина Стречина сыграют на сцене Театра сатиры
| Знакомимся с «Дядей Жоржем». Как устроен новый спектакль Театра сатиры - Новости столичного региона | Режиссёр Сергей Газаров представил «Дядю Жоржа» по пьесам Антона Чехова «Дядя Ваня» и «Леший» и показал, каким будет Театр сатиры под его руководством. |
| Премьерный спектакль «Дядя Жорж» Сергея Газарова – невиданная интерпретация всем известной пьесы | На сцене театра Сатиры, объединенной с «Прогресс Сценой Армена Джигарханяна», за основу постановки взят именно "Леший". |
| Актриса Мареева рассказала о своей роли в спектакле «Дядя Жорж» — РТ на русском | Евгений Петросян в компании жены посетил премьерный показ нового спектакля Сергея Газарова «Дядя Жорж». |
| Как чеховский дядя Ваня в Театре сатиры стал дядей Жоржем - Российская газета | просмотрите отзывы путешественников (265 шт.), реальные фотографии (277 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. |
| Театръ • Лавров сыграет у Газарова чеховского «дядю Жоржа» | «Любовь к трем цукербринам» в Театре Наталии Сац. |
"Спектакль "Дядя Жорж": открываем новую главу в театре сатиры"
| Знакомимся с «Дядей Жоржем». Как устроен новый спектакль Театра сатиры - МОСКВА Новости | В Театре сатиры премьера – спектакль «Дядя Жорж». |
| Актриса Мареева рассказала о своей роли в спектакле «Дядя Жорж» — РТ на русском | Ведущий артист Театра Сатиры работает над ролью профессора Серебрякова в спектакле «Дядя Жорж». |
| В Театре сатиры поставили другого Чехова | исполнитель главной роли Фёдор Лавров (листайте галерею) Жорж у него получился цельным, ярким, честным и сильным, не смотря на всю слабость. |
| Билеты на спектакль "Дядя Жорж" в Москве | Театр сатиры объявляет о старте продаж на премьерный спектакль «ИВАН ВАСИЛЬЕВИЧ» по пьесе Михаила Булгакова в постановке художественного руководителя Сергея Газарова. |
«Дядя Жорж» в Театре сатиры: а что, так можно было ставить Чехова?
Режиссер-постановщик: Сергей Газаров, художник-постановщик: Александр Боровский, режиссер по пластике: Сергей Землянский, художник по костюмам: Мария Боровская, композитор: Алексей Айги, художник по свету: Дамир Исмагилов, звуковое оформление: Софья Кругликова.
Она рассказывает историю о семье, где живет Егор Войницкий, и их госте - отставном профессоре Александре Серебрякове. В деревне живет помещик Михаил Хрущов, который влюбляется в Соню, дочь Серебрякова. Однако разлад приходит в семью, когда Серебряков предлагает продать имение, которое Жорж вложил все свои деньги, и срубить лес, который Леший так любил.
Пьеса вызвала разговоры о фиаско Чехова, но через шесть лет он решил переписать ее, сместив акценты на дядю Жоржа.
Это ироничный взгляд на происходящее, заключенный в рамки гениального текста Чехова. Важная роль в спектакле отведена сценографии, над которой работает художник Александр Боровский, а также музыке, написанной известным композитором Алексеем Айги. Костюмами спектакля занимается Мария Боровская. России Нина Корниенко и другие. Премьерные спектакли «Дяди Жоржа» в Театре Сатиры состоятся 9,10 и 23 июня. Фото: пресс-служба Театра Сатиры.
К спектаклям же худрук якобы привлекает только «любимчиков».
Народный артист Андрей Житинкин заявил, что в театре многие привыкли к руководству Ширвиндта, который был толерантен. Теперь же, отметил он, артисты боятся, что Газаров «закрутит гайки». Что касается слияния с Театром Джигарханяна, то, по словам Житинкина, идея принадлежит департаменту культуры Москвы, пишет Info-tses. И эту идею не понял никто, так как у учреждений «разные эстетики».