Вспомним популярные песни и мелодии из телевизора, которые в 90-е знал каждый – Самые лучшие и интересные новости по теме: Видео, Музыка, детство на развлекательном портале На 90-е годы пришлась его «Атомная эра». Слушать русские песни из ХИТ-парада девяностых. Любимые хиты девяностых слушать онлайн на официальном сайте Русское Радио | Москва 105.7. Песня "Сим-Сим, откройся!" является прекрасным примером его уникального подхода к созданию музыки, которая остается в памяти на долгие годы, пишет
Соединение с сайтом временно запрещено
Скачать популярные русские видеоклипы девяностых бесплатно и без регистрации. Качайте клипы на лучшие русские музыкальные хиты 90-х годов, разных жанров и стилей. Девяностые ругают, над ними смеются, их называют смутными, отчаянными, лихими Но это эпоха, которая нас изменила, и музыка, которая нас связала. Танцевальные ХИТЫ 90-х. Вспоминаем и танцуем под любимые треки.
Тайные сокровища русской электроники 90-х годов
Сборник. Лихие 90-е. 2 281 009 прослушиваний. Слушать. – Я начинала с чтения новостей и несерьезного трепа в эфире радио «Новый Петербург», которое впоследствии и преобразовалось в «Модерн». А помните ли вы, олды, какими были 90-е в музыкальном плане? Что тогда слушало старшее поколение и молодое? Смотрите видео на тему «реклама мобильной связи 90ых» в TikTok (тикток). В последнее время особенной популярностью у публики пользуются так называемые «Ретро дискотеки», где есть возможность поностальгировать, вернуться ненадолго в прошлое, свою юность. 6 марта В Клубе А2 пройдёт «Дискач», где прозвучит музыка 90-х. «Сим-сим, откройся!» стала культурным символом 90-х, отражая значимые социальные сдвиги и занимая особое место в истории российской поп-музыки.
Лихие и романтичные. В 90-ые музыка помогала людям жить
Меня всегда завораживали эти «прекрасные неудачники», в диких условиях создававшие самую что ни есть прогрессивную музыку, опережавшие время и меняющие косную среду вокруг. Их было немного, наверное, несколько десятков человек на всю огромную страну. Почти все они были знакомы, дружили и сотрудничали друг с другом. Кто-то из них сегодня более-менее известен и как-то присутствует в информационном поле, некоторых я хорошо знал лично, как «Братьев по Разуму» и «Виды рыб», так что многое происходило у меня на глазах. А про кого-то, вроде The Fantom или «Танцев на воле» мне, наоборот, вообще ничего неизвестно, кроме непосредственно музыки. Печально, что даже сегодня интернет не позволяет до конца заполнить информационные пробелы.
У кого-то из этих артистов не оказалось ни сайтов, ни статей в Википедии. Кто-то уже умер, и получается, что помимо самой музыки про этих людей останется лишь странные обрывки на пиратских сайтах. Хотелось бы изменить эту ситуацию. Еще в середине советских 80-х, в затерянном в тайге и строго засекреченном военно-научном городке Челябинск-70 ныне Снежинск Гоша Шапошников и Вова Синий с друзьями и родственниками явно облученные то ли банальной радиацией, то ли внеземным разумом резали и клеили магнитофонную пленку еще до всякого изобретения сэмплера. И что удивительно, тогда же этот уникальный электро-панк из неимоверной советской глуши звучал на BBC — благодаря, разумеется, знаменитому радиоведущему Севе Новгородцеву.
Конкретно этот альбом собрал классические песни коллектива, перезаписанные в период 1989-1994 годов в Москве вместе с новообретенными «на местности» братьями по разуму из таких коллективов, как «Виды рыб», «Николай Коперник» и Spinglett. Запись содержит самую эффектную из многочисленных авторских версий главного андеграундного хита «Братьев» — «Беламораканал», в ускоренном темпе тогдашнего сумасшедшего электронного хардкора. Дуэт стал активно сотрудничать с вышеупомянутыми «Братьями по разуму» и делать собственные записи под именем «Виды рыб». В 1994 году Колядный полетел в Амстердам и сходу продал их дебютный альбом «Песни немого мира» известному индустриальному лейблу Staalplaat. Последний вполне можно понять: запись была не подражательским глубоководным эмбиентом и жестким техно, взращенными на крутых индустриальных дрожжах.
Спустя несколько лет там же, в Голландии увидела свет подборка ремиксов, сделанных знаменитым Muslimgauze на треки «Видов рыб», в том числе и из этого альбома. Так и на «Эйфории-10» под различными красочными именами выступали все та же тусовка «братьев» из «БПР» и «Видов рыб».
Её нежные и трогательные слова до сих пор прикасаются к душе молодежи и напоминают о вечных ценностях — о любви и прекрасных чувствах. Своей мощной мелодией и глубокими текстами, она до сих пор вдохновляет и призывает к размышлениям. Этот трек оставляет свой след в сердцах молодежи, напоминая о важности самовыражения и стремлении к светлому будущему. Эти треки из 90-х годов стали не просто хитами своего времени, но и частью музыкального наследия, которое продолжает вдохновлять и цениться среди современных слушателей.
Елена Ильичева, певица: — Я пою с детства, первое образование у меня — вокальное отделение в училище искусств. Потом я попала в аварию, и пришлось поступить на дирижерско-хоровое отделение. Попробовать себя на сцене я решила в конце 80-х. Я попала в группу «Берег», которая работала в концертно-танцевальном зале на Предмостной. Меня послушали, и я стала солисткой. На тот момент группа была уже известной: они ездили и по России, и за границу. Я познакомилась со многими музыкантами в Красноярске. Параллельно с этим я пела в ресторанах и писала песни. Композицию «Летите» я написала в троллейбусе по дороге в микрорайон Зеленая Роща, где тогда жила. Сначала эти песни просто копились в столе. Но потом я участвовала на бэк-вокале в альбоме Славы Медяника, и он помог мне записать мои песни и сделать аранжировку. К сожалению, ни Максима, ни Андрея в живых уже нет. Песню «Города» включили в сборник «Союз-13», а песню «Летите» поставили в «Союз-15» первым же треком. Потом ее включили в сборник самых популярных песен «Союза», а вскоре мне предложили записать альбом. Первые диски делали крупными партиями в Европе: в Швеции или Швейцарии, не помню точно, — вспоминает певица. После успеха на сцене Елена получила два образования: юридическое и психолого-педагогическое. Сейчас она работает юристом и периодически выступает на красноярских концертных площадках. Но теперь пение — скорее ее хобби, а не основная профессия. Певцы стареют, меняется голос, репертуар. Поколения и музыка становятся другими. Я решила: пусть у меня будет маленькая, короткая яркая история. Все-таки нужно содержать семью и не зависеть от успеха. Творчество по-прежнему мне интересно, я слежу за музыкальными новинками. Мой сын тоже занимается музыкой, но я не подталкиваю его к этому, — рассказала Елена NGS24.
В лихие 90-е года припев этой забавной песни знали почти все: сейчас не вспомнят даже название imghub. Один из ярких примеров, как музыка влияла на культуру, — песня Аркадия Укупника «Сим-сим, откройся! Сюжет песни основан на забавной домашней сцене, где мужчина пытается уладить семейный спор с помощью волшебного заклинания. Этот юмористический поворот пришелся по вкусу многим и сделал песню популярной среди широкой аудитории.
В 90-е припев этой абсурдной песни знали почти все: сейчас даже название не вспомнят
Путешествие становится синонимом свободного фантазирования, ничем не скованного, не привязанного к чему-либо. Снятие границ физических и ментальных как раз и открывает простор для воображения, благодаря которому появляются все эти далекие пространства, подразумеваемые преодолимыми и недостижимыми одновременно. Классическим героем подобного рода стал «Беспризорник» группы Hi-Fi. Неопределенность, подвешенность его нынешнего положения усилена рядом страдательных метафор — раненая птица, усталый огонь, беспризорная тоска.
Герою только и остается, что верить в неосуществимую мечту — что его кто-то заберет и приютит «А я на улице опять. Тема слишком быстрого и оттого драматичного взросления звучит и в хите группы «Иванушки International» «Кукла». Игрушка подразумевается одушевленным существом «у куклы слезы на глазах» и становится символом прощания с детством.
Бесчисленное количество имен «Кукла Маша, кукла Миша, кукла Саша и Ариша» представляет происходящее взросление как типичную ситуацию, неминуемый этап жизни. В результате жалость к кукле сливается с жалостью к судьбе ее хозяйки, пусть формально и предстающей в рамках сюжета счастливой влюбленной. Схожая подмена объекта сочувствия встречается в песне «Крошка моя» группы «Руки вверх».
Однако в сюжете проскальзывает любопытная инверсия. Казалось бы, «крошка моя» — аналог английского baby, ласковое обращение к девушке, которую воспринимают как маленького ребенка, то есть как объект заботы и безусловной симпатии. Немалую роль в возникающем эффекте сочувствия играет образ солиста Сергея Жукова — приторно симпатичного мальчика с полудетским тембром голоса.
В итоге «крошкой» оказывается солдат — герой, который, по идее, должен быть олицетворением мужественности, но, проявляя свою слабость, вызывает невольное сострадание. У всех этих героев — «Беспризорника», «Куклы», «Крошки»-солдата — авторы песен обнаруживают очень уязвимое, человеческое нутро, которое они скрывают кто за хулиганской бесшабашностью, кто за фабричной пластмассой, а кто за военной униформой. Все герои на самом деле оказываются маленькими малолетними , доверчивыми и, увы, обреченными на разочарования.
Благодаря такой амбивалентности — несоответствия непроницаемой внешности буре разыгрывающихся внутри персонажей эмоций — у них возникает объем, они выглядят психологически интересными и небанальными. Более того, они становятся героями целого поколения, которое маскировало свою наивность за эпатажем нахлынувшей свободы, прятало потерянность за броскими рекламными слоганами, словом, старательно примеривало чужие образы и роли. Такие песни недаром становились хитами, так как маленькие, беззащитные герои выступали бессознательным альтер эго для представителей большого и часто жестокого мира.
Нередко таких персонажей замещали животные, чья судьба прочитывалась в иносказательном духе. Так, хрестоматийный сюжет расставания приобретал ауру «высокой» трагедии. Но, пожалуй, самым противоречивым и оттого эффектным тотемным героем стала бабочка в песне Валерия Меладзе «Самба белого мотылька».
Этот трек оставляет свой след в сердцах молодежи, напоминая о важности самовыражения и стремлении к светлому будущему. Эти треки из 90-х годов стали не просто хитами своего времени, но и частью музыкального наследия, которое продолжает вдохновлять и цениться среди современных слушателей. Они доказывают, что хорошая музыка вечна и способна оставаться актуальной на протяжении десятилетий.
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.
Slim отлично сыграл телеведущего в ролике для трека «Намедни». Вадим Мотылёв продолжает плодотворно работать.
В этот раз он порадовал визуализацией на трек «Намедни». Аналогию с одноимённой программой заметить нетрудно. И Slim здесь — критически настроенный ведущий.
Хитовые 90-е: музыкальные легенды для настоящих ценителей
Mix by , Русская дискотека 90-х - Диана - Скатертью дорога. Сборник музыки Дискотека 90-х: слушайте онлайн или скачивайте музыку отдельно бесплатно в высоком качестве. – Я начинала с чтения новостей и несерьезного трепа в эфире радио «Новый Петербург», которое впоследствии и преобразовалось в «Модерн». Смотрите BigPicture культура 10 песен из телепередач 90-х, которые многие до сих пор знают наизусть.
В лихие 90-е года припев этой забавной песни знали почти все: сейчас не вспомнят даже название
Фанат этого вида отдыха Никита Маршунок решил устроить там праздник спорта в 1993 году. А какой праздник может обойтись без музыки? Со временем фестиваль становился все популярнее, он совмещал в себе чемпионат по виндсерфингу, рейв и рок-концерт под открытым небом. Казантип оброс множеством легенд, своей философией и символикой, флагом, гимном. Желтый чемоданчик - один из символов фестиваля Теперь Казантип - не просто точка на карте, а синоним масштабного праздника.
На 90-е годы пришлась его «Атомная эра». Вечеринка с говорящим названием «Реактор» с 1995 по 1999 год проходила в технологическом тоннеле энергоблока недостроенной Крымской АЭС. Местные жители были рады такому соседству, чего не скажешь о властях. Новости о многочисленных нарушениях в организации и слухи о распространении запрещенных веществ на территории фестиваля в итоге сделали свое дело.
Но это будет в новом веке, в 90-х же праздник только начинался. Отлично отражает его суть лозунг Казантипа 99-го года: «фестиваль моря, музыки и секса». На телевидении рейверов в лучшем случае описывали как юных бездельников, прожигающих молодость и транжирящих родительские деньги, а в худшем - как опасных для общества маргиналов. Но для самих рейверов это не имело значения.
Флаг рейва несли новые СМИ, которые и стали главными законодателями мод, они отвечали за культурную часть в рейв-культуре и рассказывали аудитории, что сегодня круто, а что нет. Журнал издавался до 2003 года и стал священной книгой для продвинутой молодежи. В 94-м появились одноименный клуб и промоутерская группа в Москве. Издание было пропитано духом революции.
Нестандартные решения в дизайне и верстке, вызывающие обложки, яркая подача. Журнал был неразрывно связан с культурой электронной музыки, он сыграл большую роль в популяризации техно и транса в России. На страницах ПТЮЧа поднимались актуальные темы, которые волновали молодых людей по всей стране. Поднимались без цензуры и страха.
В том числе и запретные. Журнал ПТЮЧ всегда делал упор на эксперименты, а не на коммерцию, его авторы искренне боролись за культуру, которую сами во многом и создали. Рейв - это не просто ночные танцы, рейв — это состояние души и разума. Это бессознательность, драйв, открытость и позитив, это отречение от старых порядков, это поток, который уносит в новое измерение… Откуда вернуться суждено не всем.
Сколько читателей ПТЮЧа так и не смогли возвратиться из «киберпространства» обратно в сознание - сосчитать невозможно. Но такие случаи не были редкостью. Как бы не хотелось говорить о рейве, как о возвышенной культуре, как бы не хотелось обвинить всех консерваторов и критиков в зашоренности - за выбросом гормона счастья всегда ждет дофаминовая яма. Криминальные разборки, оборот запрещенных веществ, распространение венерических заболеваний - такие же, увы, важные элементы эпохи, хоть и со знаком минус.
Но роль рейва в этом остается спорной. Виноват ли музыкант, что на его концерте употребляют? Виноват ли владелец клуба в том, что вынужден обслуживать бандитов? Но точно можно сказать одно: хаос не может быть причесанным и милым.
Если заставить рейв подчиняться правилам, если урегулировать его и лишить зубов, от него останется одно название. Так, в будущем, и произойдет… Обложка журнала ПТЮЧ, 1997 год Второй столп рейв-культуры в информационном пространстве - московская «Станция 106. Это первое радио, где круглосуточно транслировалась только электронная музыка, а у руля стояли диджеи. Каждый из них был программным директором своего сегмента и был сам волен решать, какая музыка будет играть в его сетах.
Создатели «106. В эфире «Станции» все было сосредоточено на музыке. Никакой цензуры, никакого курирования. В таких условиях родилась, например, ставшая культовой программа «Модель для сборки» - радиопостановки современной прозы в сопровождении электронной музыки.
В 97-м от станции отпочковалась «Субстанция», уникальный радиоэксперимент. Она вещала в зоне ультракоротких волн, на ней можно было услышать самую сложную и продвинутую музыку, которая не вписывалась в рамки стилей. Логотип «Станции» Новое поколение бунтарей, так их называли на ТВ. Но они называли себя рейверами.
Портрет типичного посетителя электронных вечеринок 90-х составить будет непросто, ведь публика была разношерстная. К концу века клубы и фестивали посещали авангардные художники и просвещенные фанаты западной культуры, прогрессивная молодежь и простые студенты, которые хотят потанцевать и повеселиться. А еще звезды, журналисты, бандиты. Криминал всегда тянется ко всему новому, модному, дорогому.
Впрочем, на нынешних ретро-концертах коллектив исполняют свои старые хиты в новых аранжировках — теперь уже с добавлением самых качественных и густых басов. Кар-Мэн - Гагарин Пати Lenin — Get Up and Dance 1994 «Magic Tour» стал первым альбомом в стиле евродэнс на английском языке, записанным с участием российского исполнителя. Автором идеи проекта стал музыкант и продюсер Юрий Чернавский, артист оркестров Леонида Утесова и Муслима Магомаева и руководитель группы «Веселые ребята». Сотрудничество оказалось настолько плодотворным, что было принято решение выпустить полноценный альбом. Пластинка быстро завоевала популярность в диско-клубах страны. Примечательно, что почти никто из российских слушателей тогда не догадывался, что музыка была создана руками их соотечественников.
Lenin - Get Up An Dance Русский размер — Ангел дня 1999 Питерский коллектив «Русский размер» предложил публике динамичный евродэнс и синти-поп с весьма мрачным содержанием. Музыканты рискнули добавить в свое творчество сложные сюжетные линии и даже некую философию, что сильно отличало их от конкурентов. Одной из самых громких композиций группы была песня «Ангел дня» — хит о школьной жизни, который, несмотря на свою тематику, вряд ли подойдет для празднования первого сентября. По словам солиста и автора текста, в тексте он «специально ничего не придумывал, все было вокруг нас». У меня окна выходили во двор школы, и я наблюдал за похождениями школяров. Много разных излишеств в свободном доступе было.
Но из песни слов то не выкинешь», — вспоминает Дмитрий Копотилов. Русский размер - Ангел дня Radiotrance — Космонавт 1996 Проект Radiotrance зародился в 1993 году благодаря двум друзьями, диджеям, известными публике как Космонавт и Заяц. Музыканты задались целью сочинить несколько веселых танцевальных треков. Так свет увидели хиты «Космонавт», «Красная шапочка» и другие. Radiotrance стал одним из коллективов на постсоветском пространстве, которые способствовали подъему клубной культуры на новую ступень и сделали ее более доступной для широкой аудитории. Radiotrance — Космонавт 1996 Лика Стар — Падший ангел 1993 В девяностые годы имя Лики Стар было на слуху не только благодаря ее музыке, но и вследствие участия девушки в многочисленных скандалах: видеоклипы в стиле ню, первая фотосессия для «Playboy», экстравагантные сценические образы...
Название для своего второго альбома и заглавной песни Стар придумала после того, как услышала композицию «Falling Angel» команды Cool Front. Я просто ходила за ребятами из этой группы и повторяла: «Я хочу петь эту песню, я хочу петь эту песню».
Песенка настолько полюбилась Алле Пугачевой, что она не раз заказывала ее себе на радиостанциях, а в декабре 1997-го пригласила группу исполнить «По морде…» на своих «Рождественских встречах». Слова знакомы каждому детсадовцу тех лет. У бегемота нету талии, А мы ему по морде чайником, И научим танцевать. Далее последовательно бьют чайником жирафа, который не умеет обнимать, и павиана с синей мордой, который не умеет целовать. История о том, как муж, подозревающий свою жену в измене, решил сходить за пивом, но не пошел, а притаился и видел, как «студент жену целовал и ласкал». Тогда он взял и убил обоих топором, а после пошел за пивом.
Развеселый мотивчик и полные драматизма слова, спетые так, что было очень смешно, сделали песенку хитом на долгие годы. У кого что болит, тот о том и поет. Укупник в песне никак не мог уговорить на секс новобрачную по имени Сима: «Сим-сим откройся, сим-сим отдайся, да ты не бойся и не стесняйся». Дальше белокурый Аркадий уверяет, что «я не насильник, поверь мне, Сима, но жить так дальше невыносимо». Честно говоря, представляя воочию открывшийся наконец-таки Укупнику «сим-сим», становится не по себе. В его же исполнении прозвучал «Паспорт»: «Я на тебе никогда не женюсь, я лучше съем перед загсом свой паспорт».
Спасибо что Вы с нами! Вы являетесь членом «Клуба Серебряного Дождя», а значит можете получать приглашения на студийные концерты, участвовать в розыгрыше книг, билетов на концерты и выставки, получать напоминания о любимых программах. Для этого нужно заполнить небольшую анкету, и вы можете сделать это прямо сейчас, либо позднее, когда Вам будет удобно. Подпишитесь на нашу рассылку, и раз в неделю вы будете получать на ваш электронный адрес топ самых важных новостей, событий, свежих эфиров и далеко идущих планов нашей радиостанции! Добро пожаловать в клуб избранных слушателей Серебряного Дождя!
Проект "90-е trip" - Девяностые не вернутся никогда!
Лучшая танцевальная музыка 90-х и 2000-х. В девяностые годы в России особой любовью публики пользовались эстрадная музыка и шансон, а также разнообразные жанры рока и панка. Направления электронной танцевальной музыки, вроде хауса, транса, техно и трип-хопа, популярные в Европе, широкой. – Я начинала с чтения новостей и несерьезного трепа в эфире радио «Новый Петербург», которое впоследствии и преобразовалось в «Модерн». Музыка 90-х годов оставила непередаваемый след в сердцах многих. лучше бы не было.
Музыка. 90е
Оцените премиум— убедитесь, что нет ничего круче. Тогда спешите воспользоваться своим шансом! Подключайтесь прямо сейчас! Скачивайте приложение "Музыка Нур"и поддержите развитие казахстанского сервиса!
Середина 90-х.
Время бойзбендов. Уже популярна группа «На-На», в 1995 году вышел первый клип у «Иванушек», через два года — у «Руки Вверх! Миллионы девочек по всей стране сошли по солистам с ума. Среди них были группис — стаи в прямом смысле этого слова школьниц, которые дежурили у подъездов, ездили за парнями на гастроли, пробирались в гостиницы. Вопли и слезы таких фанаток вошли в историю благодаря клипу «Поверь, мне тоже очень жаль».
Все героини здесь реальные. При монтаже ролика «Иванушки» использовали гастрольную хронику. Это было время лютой попсы и моды на школьные дискотеки. Праздник для одних и кошмар для других. К счастью, уже отошла мода на кислотные лосины и челку «Карлосон», которую когда-то ввела группа «Коомбинация».
На какое-то время хитом стал джинсовые комбинезоны, мешковатые толстовки с изображениями артистов. Если девочки, к примеру, выбирали группу Spice Girls в качестве принта, то мальчики — «Металлику», «Продиджи», «Нирвану». Унисексом был «Скутер».
Но хитовый потенциал раскатистой баллады «Как упоительны в России вечера» вывел практически анонимный студийный проект во всенародные фавориты. Позже выяснилось, что шлягер ради любопытства выпустил Владимир Жечков — рекламный магнат с неограниченным бюджетом. Артисты вытянули счастливый билет, когда их песни поставили в эфире диджеи радио «Максимум». Подростки со всей страны нашли своих героев, которые быстро побили конкурентов на поле танцевальной попсы. Главный хит золотой эпохи «Руки вверх! ДеЦл «Кто ты? Трек «Кто ты?
ДеЦл задаёт сакраментальный вопрос «Что ты сделал для хип-хопа в свои годы?
Музыка 90-х сильно отличается от музыки 80-х. Для меня лично это два совсем разных периода. Для меня 80-е действительно уникальны, потому что я считаю их высшей точкой развития российской популярной музыки. И музыка до 93-го года — это фактически все те же 80-е.
А потом мы стали отходить от отечественного диско, присматриваться к общемировым трендам или, как минимум, переходить к евродэнсу. И как раз то, что привлекает в попсе 90-х, — это именно ее хулиганская неотесанность. Ну а в 2000-х или в 2010-х русская эстрада законсервировалась и стала производить одно и то же, хотя эти «производители» — это те же самые люди, что и в 80-х были. В 80-е они были на передовой, а сейчас — неизвестно что.
Зима — холода, плейбои и беспризорники: О чем были поп-песни 1990-х и почему их все любят?
Бурные, яркие и предельно противоречивые 90-е были непростым временем для русскоязычной музыкальной сцены, в особенности для некоммерческой. К началу десятилетия золотое время русской рок-музыки уже закончилось, новорусская попса взяла тотальный реванш, экран. Девяностые ругают, над ними смеются, их называют смутными, отчаянными, лихими Но это эпоха, которая нас изменила, и музыка, которая нас связала. Слушайте Любимые 90-е, Ч. 2 от Разные исполнители на Deezer. VATNIKSTAN продолжает цикл Петра Полещука об экспансии русской поп-музыки на Запад: от «горби-рока» и европейского проекта нулевых до Pussy Riot, русского рэпа и Новой русской волны.
Сергей Николаев
- Онлайн-станции Русского Радио
- Слушать радио Хит FM онлайн. Официальный сайт радиостанции HIT FM | Москва 107.4
- Тайные сокровища русской электроники 90-х годов
- Слушайте альбом Любимые 90-е, Ч. 2 от Разные исполнители
- Как привяжется: топ-17 странных песен, популярных в 90-е
Алена Свиридова — «Розовый фламинго»
- Зима — холода, плейбои и беспризорники: О чем были поп-песни 1990-х и почему их все любят?
- Русские хиты 90х
- Онлайн-станции Русского Радио
- Slim вспоминает лихие 90-е в клипе «Намедни» • ТНТ MUSIC — Здесь твоя музыка
Радио Россия 90-ых
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.
В его тексте рассказывается о комической ситуации в жизни новобрачного, который спустя месяц после свадьбы сталкивается с "закрытыми дверями" в отношениях с женой. Эта комическая, но одновременно абсурдная сцена придаёт произведению особую изюминку и делает его незабываемым.
Аркадий Укупник мастерски раскрывает противоречия между жизненными обстоятельствами и человеческими чувствами, обогащая свои песни сложными мотивами и глубоким содержанием. Композиция "Сим-Сим, откройся!
В видео впервые для российской музыки используется компьютерная графика. Вышедший позже клип Мадонны Frozen настолько похож на «Ворону», что ее обвиняли в плагиате. Алиса — Дождь Отличный монохромный клип группы Алиса на отличную песню «Дождь». Возможното найдутся те, кто разделит со мной мнение, что под это можно мечтать. Алена Свиридова - Розовый фламинго Певица рассказывала, что написала песню очень быстро в поезде Москва — Минск, опираясь лишь на строчку «Розовый фламинго — дитя заката».
Тогда Свиридова еще ни разу не видела птицу вживую, а использовала ее образ как метафору побега от реальности. Видео снял уже работавший с ней ранее успешный клипмейкер Михаил Хлебородов. Для этого на Мосфильме разбили озеро, напоминающее болото из «Властелина колец», на фоне которого и пела Свиридова. Кадры с людьми под водой Хлебородов доснял позднее в бассейне. Наутилус Помпилиус — Прогулки по воде Безусловный хит 1990-х! Клип на песню «Прогулки по воде» снят очень художественно и красиво. Кто так еще снимал клипы?
Этим клипом Бутусов доказал творческую состоятельность своей группы. Это учитывая то, что Наутилус Помпилиус и Шоу-бизнес — вообще две не совместимые вещи. Рекомендуемые моменты: бездомный мальчик, подражающий взрослому богачу на 0:02:23 — печаль невероятная Анжелика Варум — Осенний джаз В начале 1995 года у певицы вышел диск «Избранное», а чуть позже в этом же году был выпущен альбом «Осенний джаз», завоевавший премию «Овация», как «Лучший альбом» 1995 года, одноимённый клип стал «Лучшим клипом» 1995 года, а Анжелика Варум была признана «Лучшей певицей» 1995 года. Клип стал лидером по ротации на телевидении в 1995-1996 годах Игорь Саруханов — Скрип колеса Очень долгое время название этого клипа писали как «Скрипка-лиса». Говорят, что Саруханов сильно обижался на это и постоянно твердил, что мол на самом деле песня называется «Скрип колеса». Очень красивая история.
Но в 2020 году Подстрелов всё же подал в суд на Панченко и на Жукова , чтобы получить права на старые песни. Не вышло — в 2022 году Суд по интеллектуальным правам встал на сторону Панченко, отказался отменять решения Роспатента и не позволил Подстрелову зарегистрировать товарный знак Faktor-2. Как обстоят дела сейчас, до конца неясно.
На сайтах-афишах можно увидеть анонсы российских концертов «Фактора-2» не только состава Подстрелов — Камаев, но и братьев Панченко. И судя по видео в официальной группе во «ВКонтакте», концерты «немецкой части группы» в России действительно проходят. На чём сошлись бывшие коллеги и сошлись ли вообще — неизвестно.