Анатолий Папанов родился 31 октября 1922 года в Вязьме (ныне — в Смоленской области). Премьера документального фильма «Надо просто любить и верить» состоится на Первом канале 6 ноября 2022 года – к 100-летию со дня рождения Анатолия Папанова. Одноименный фильм был снят в 1939 году. И в нем одну из первых своих ролей, крестьянского мальчика, сыграл Анатолий Папанов. знаменитый советский актер театра и кино, родился 31 октября 1922 года в Вятке, ныне Киров, Россия и скончался 5 августа 1987 года в Москве. Анатолий Папанов и Андрей Миронов в фильме «Бриллиантовая рука», 1968 год.
Анатолию Папанову 100: фронтовик и актер, которого любит Россия – 20 фактов из жизни
Говорят, что человек может привыкнуть ко всему, но к ежедневным потерям я привыкнуть так и не сумел», — делился актер. У преподавателей возникло сразу два вопроса к студенту: как быть с его хромотой и неправильным прикусом, из-за которого страдало произношение. Преодолевая боль, артист занимался гимнастикой и танцами, пока на четвертом курсе, наконец, не избавился от ненавистной трости. А вот выговор актер так и не смог исправить. С конца 40-х Анатолий Дмитриевич играл в театре, сначала — в Литве, а затем и в столице России.
Но актеру не спешили давать главные роли, о которых он так мечтал. Это сильно било по самооценке артиста. Ситуация изменилась только в середине 50-х, когда заболел ведущий актер Театра Сатиры, и по воле случая его заменил Папанов. С тех пор зрители ходили на спектакли ради талантливого Анатолия Дмитриевича.
Сложнее обстояли дела с кино — артист боялся камеры и из-за этого проваливал пробы. Успех на экране ждал его в 60-х с выходом картины «Живые и мертвые», в которой тот исполнил роль генерала. Секрет был предельно прост: бывший солдат не играл, а будто заново проживал фронтовые дни. Анатолий Папанов в роли Кисы Воробьянинова Актер в одночасье стал востребованным.
Но от большинства предложений режиссеров Папанов отказывался, ставя в приоритет работу в театре. Он согласился сыграть в картине «Берегись автомобиля! Его фраза «Свободу Юрию Деточкину», приняв обобщенный смысл, быстро ушла в народ. Разлетелись на цитаты и высказывания героя Анатолия Дмитриевича в «Бриллиантовой руке».
По-новому раскрылся талант актера в озвучивании мультфильмов. Волк из «Ну, погоди! Мне он говорил: «Словно кроме «Ну, погоди! В 80-е он не только сыграл в картинах «Холодное лето 53-го…» и «Отцы и деды», но и занялся общественной деятельностью и преподаванием.
Но, несмотря на загруженный график, актер всегда находил время на любимую семью. Артиста многое объединяло с Надеждой Каратаевой: актриса ранее служила медсестрой в военном госпитале. Искренняя и честная — Надежда покорила Анатолия Дмитриевича, и вскоре он женился на возлюбленной. Нельзя сказать, что отношения пары были идеальными.
Супруги часто ссорились из-за сложного характера артиста.
Супруги долго не думали, и вернулись в столицу. На сцене этого театра поначалу Папанов исполнял только эпизоды или роли второго плана. Первая заметная роль досталась артисту в 1954-м, когда его поставили вместо заболевшего артиста. После того, как состоялась премьера этого спектакля, режиссеры наконец-то поняли, какой потенциал скрыт в этом актере.
Но должно было пройти еще три года, прежде чем ему доверили роль главного героя. Успех этой постановки был просто невероятным, у артиста появился свой зритель, который «ходил на Папанова». Его Киса Воробьянинов перестал быть жалким и вызывающим насмешки. В исполнении Папанова он приобрел глубину и трагедию, и зрители уже совершенно по другому относились к этому персонажу. Анатолий Папанов в театре В 1962-м Папанов получил роль в спектакле «Дом, где разбиваются сердца» по произведению Б.
Это достаточно сложная пьеса, немногим режиссерам удается ее поставить. Но артисты Театра сатиры справились с этой задачей, и даже сняли телевизионную версию этой постановки. Анатолию Папанову пришлось перевоплотиться в Мангана. Театральная биография артиста очень насыщенна, с его участием вышло много спектаклей, которые получили достаточно высокую оценку зрительской аудитории и театральных критиков. Анатолий Папанов попробовал свои силы и в режиссерстве.
В 1987-м на сцене родного театра он поставил спектакль «Последние» по пьесе Максима Горького. Фильмы Анатолий Папанов был выдающимся артистом, просто успех приходил к нему далеко не сразу. Так было в театре, точно такая же ситуация сложилась и в кинематографе. Первое время Папанов просто замирал перед камерой, не в состоянии ни пошевелиться, ни заговорить. Ему никак не удавалось преодолеть это своеобразный гипноз, поэтому вначале он мог рассчитывать только на роли второго плана.
Через два года после этого артист засветился в картине «Подкидыш». По настоящему раскрыться таланту Папанова удалось гораздо позже, спустя несколько десятков лет, когда он получил приглашение на съемки фильмов «Приходите завтра…», «Человек идет за солнцем», «Яблоко раздора». В 1963-м Папанову позвонил режиссер Александр Столпер, который набирал артистов для съемок ленты «Живые и мертвые». Он предложил Анатолию роль генерала Федора Серпилина, но Папанов настолько сомневался в своих силах, что наотрез отказывался от этой работы. Анатолий Папанов в фильме «Живые и мертвые» Настойчивость режиссера победила, и буквально на следующий день после проката всем стало понятно, что он не прогадал.
Папанов получил всесоюзную известность, лента побила все рекорды просмотров, количество зрителей, посетивших кинотеатры, перевалило за сорок один миллион. Фотография артиста в образе Серпилина красовалась на обложке «Советского экрана» и на почтовой марке, выпущенной в 1966 году. Эта работа получила приз Первого всесоюзного кинофестиваля, как лучшая мужская роль. У режиссеров как будто открылись глаза, и они начали наперебой предлагать Папанову роли в своих фильмах. Иногда Папанов отказывался, ссылаясь на занятость в театре.
Но в основном соглашался, и вскоре зрители могли оценить целый ряд картин с его участием.
К этому времени и относятся первые появления юного актёра на сцене, его как и сестру , вводили в спектакль, если по сюжету там были нужны дети [8] [10]. В 1930 году семья переехала в Москву и поселилась на улице Малые Кочки ныне улица Доватора. Подростком работал в ремонтных мастерских 2-го Московского шарикоподшипникового завода литейщиком. В 17 лет начал заниматься в драматической студии при Доме Культуры завода «Каучук» , любительском театральном кружке, которым руководили актёры Театра им. Вахтангова во главе с Василием Кузой — его Папанов считал своим первым учителем [11]. В 1937 году впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль рабочего в фильме « Ленин в Октябре ». Затем продолжил сниматься в массовках, «много и очень удачно» [11] в фильмах «Суворов», «Минин и Пожарский», «Ленин в 1918 году». В годы Великой Отечественной войны призван 12 августа 1941 года и направлен в 73-й запасной стрелковый полк.
В декабре 1941 года курсанты Папанов А. В звании старшего сержанта командовал взводом зенитной артиллерии. Шесть месяцев провёл в госпитале, в 21 год стал инвалидом третьей группы и первые несколько лет вынужден был ходить с тростью [12] [9].
Подростком Папанов устроился литейщиком в ремонтную мастерскую, а вместе с тем записался в драмкружок при заводе «Каучук». Ещё в 15 лет он засветился на киноэкране — промелькнул в образе матроса в эпизоде фильма «Ленин в Октябре», а затем много и удачно снимался в массовке.
Среди его первых картин оказались «Степан Разин», «Минин и Пожарский», «Подкидыш», «Суворов», правда имя юного актёра даже не попадало в титры. В массовке фильма «Подкидыш» Все изменилось, когда началась война. Курсанты на время самовольно оставили военную часть, за что их осудили на шесть лет. Однако в исполнение этот приговор так и не был приведён — уже через месяц Папанов отправился на фронт. Анатолий Папанов и Надежда Коротаева В первые же дни он столкнулся со всеми ужасами войны.
На его глазах молодые бойцы седели за одну ночь, товарищи десятками гибли в бою. Он и сам чудом остался жив: попал в окружение под Харьковом и лишился двух пальцев ноги из-за разорвавшегося поблизости снаряда. Проведя полгода в госпитале, Анатолий Папанов в 21 год стал инвалидом третьей группы, а после ещё долгое время мог передвигаться только с тростью. К военной службе он был больше не годен. Вступительные экзамены уже закончились, но для раненого фронтовика сделали исключение — прослушали вне очереди и зачислили сразу на второй курс.
Уникальный дуэт. Папанов и Миронов сыграли свои лучшие роли в паре
Анатолий Папанов. Anatoliy Papanov. Анатолий Папанов родился в городе Вязьме Смоленской области в семье военнослужащего. С 1948 года Анатолий Папанов — актёр Театра Сатиры в Москве, куда перешел, откликнувшись на предложение режиссёра Андрея Гончарова. Сериал. В фильме, как на поле боя, разворачиваются баталии во имя любви — любви бабушек и дедушек к детям и внукам. Художественный фильм с Анатолием Папановым (1982). Анатолий Дмитриевич Папанов — чем известен, биография, творческие достижения и награды — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия.
Анатолий Папанов
Режиссер Леонид Гайдай (справа) с артистами Анатолием Папановым (в центре) и Андреем Мироновым (слева) на съемках фильма «Бриллиантовая рука». Всего Папанов принял участие в съемках почти сотни фильмов и телеспектаклей, озвучил персонажей 96 советских мультфильмов. Документальный фильм памяти русского актера Анатолия Дмитриевича Папанова.
КИНОИГРА: Анатолий Дмитриевич Папанов
В главных ролях: Анатолий Папанов, Нина Сазонова, Иван Лапиков. В этом фильме Папанов снова играет отца большой и дружной семьи Ивана Ивановича Иванова. Всё о Анатолии Папанове: биография, дата рождения и возраст, место рождения, рост. Информация о личной жизни Анатолия Папанова – семье и семейном положении. В онлайн-кинотеатре "Мосфильма" доступен бесплатный просмотр всех фильмов киностудии.
Анатолий Папанов. Такая короткая длинная жизнь. Документальный фильм ТВЦ
| ВЕЛИКИЙ АКТЕР. К 100-летию Анатолия Папанова - газета "Смоленская правда" | Анатолий Папанов в роли Аникеева в фильме «Иду на грозу» (режиссер Сергей Микаэлян). |
| Памяти Анатолия Папанова... | Анатолий Папанов командовал зенитной батареей. |
| Анатолий Папанов. Закулисье скромного гения | Анатолий Папанов в фильме «В тринадцатом часу ночи». |
Анатолию Папанову - 100 лет! Ранние роли, военный трибунал и одна любовь на всю жизнь
Анатолий Папанов и Андрей Миронов в фильме «Бриллиантовая рука», 1968 год. Новости Новости кино Бокс-офис Конкурсы Новые трейлеры Фоторепортажи. Анатолий Папанов. Дата рождения: 31 октября, 1922. Актер. Лучшие фильмы: Бриллиантовая рука, 12 стульев, Живые и мертвые, Адъютант его превосходительства, Белорусский вокзал. Сцену, где Анатолий Папанов произносит знаменитую фразу про жизнь, продублировали в самом конце фильма.
Папанов, Анатолий Дмитриевич
Он сыграл в десятках фильмах, которые по праву считаются классикой нашего кино. Отец его был русским, а мать — полькой, перешедшей из католичества в православие ради того, чтобы выйти замуж за возлюбленного. Соцсети В молодости Папанов чуть не сел в тюрьму из-за кражи рабочих деталей на заводе. Это произошло еще до войны, когда будущий актер устроился на литейный завод в Москве. Всю бригаду арестовали и отправили в Бутырку. К счастью, следователь разобрался — несмотря на суровые сталинские времена, Папанова отпустили. Когда нужны были актеры-дети на небольшие роли, мальчик часто выходил на сцену.
Когда Папанову исполнилось 18 лет, он ушел на фронт.
Театральные постановки с участием А. Папанова Кино Киноизвестность к Анатолию Дмитриевичу пришла после роли Фёдора Серпилина в двухсерийной ленте Александра Столпера «Живые и мёртвые» 1964 , снятой по одноимённому роману Константина Симонова. Роль комбрига Серпилина Папанову предложил сам автор. Ведь о войне исполнитель главной роли знал не по участию во фронтовых агитбригадах, не по съёмкам в военном кино, а по личному опыту жизни в окопах. Я не уверен в этом.
Привыкнуть к ежедневным потерям я так и не смог. И время не смягчает всё это в памяти... Спустя годы после выхода на экран «Живых и мертвых» Константин Симонов по какому-то праздничному поводу написал малоизвестные стихи, посвящённые Папанову : Застольных несколько стаканов По стойке, как солдат в строю, За вас, мой дорогой Папанов, Сегодня мысленно я пью. В кино, на сцене, на войне Я пью и знаю: все живые И мертвые примкнут ко мне. За работу в фильме «Живые и мёртвые» А. После этой работы в кино Папанов принял участие в съёмках почти сотни фильмов и телеспектаклей.
И она ему сказала — какие-то стрелялки сплошные, зачем тебе это? Но понимаете, какая штука: для актера быть неизвестным — плохо, но и известность, когда тебя узнают на каждом шагу, быстро начинает мешать. Папа посмотрел сценарий после мамы, сказал, что Прошкин — хороший режиссер, и задумчиво добавил: «Я давно не снимался, меня так начнут забывать…» — Может, Надежда Юрьевна предчув ствовала что—то? У него был выпуск спектакля «Последние» по Горькому — первая его режиссерская работа, экзамены курса в институте, где он преподавал, а еще и съемки.
Он на них в Карелию ездил из Риги, а в Москву приехал потому, что возникли какие-то проблемы у студентов в общежитии. Устал, полез принимать душ, горячей воды не было, встал под холодный... И начал развиваться сердечный приступ. Может, если бы не было «Холодного лета...
Как он вас воспитывал? Мама с папой жили с ними вместе в одной комнате в коммуналке. Когда родилась я, они соорудили перегородку из картона, обклеили ее обоями, чтобы создать нечто вроде второй комнатки, где ребенку было бы поспокойнее. А когда мне исполнилось три, маме с папой дали комнату в общежитии Театра сатиры, но бабушка предложила меня оставить с ними: у родителей же вечно репетиции, гастроли.
Когда же они получили квартиру в Новых Черемушках, я уже ходила в школу. Нет, родители, конечно, постоянно со мной общались, но больше меня воспитывали бабушка и дедушка. Я на это не обижаюсь — у меня было счастливое детство. Иногда я и не очень рада была приезду родителей — надо было сразу дневник показывать.
Но вы сказали про детство, и я отчетливо вспомнила яркий, счастливый день. Сколько мне? Года три, наверное. Мы жили на Саввинской набережной, папа очень любил Лужники, и мы пошли с ним туда.
Погода хорошая, конец апреля или начало мая, первые листочки уже. И он сажает меня к себе на плечи, мы идем, он читает детские стишки, и тут вдруг бежит молоденькая девушка, такая красивая, и кричит: «Молодой человек, ваша девочка потеряла туфельку! Была осень, такая же погода, как сейчас, я уложила детей, и мы смотрели программу «Время». И там сказали, что б удут за морозки.
А у нас в саду оставались яблоки, и папа сказал — но ведь будет мороз… Мы взяли фонари, надели плащи и пошли в сад. Вскоре и правда начался снегопад — он падал мокрыми хлопьями на яблоки, лежавшие на траве. В 2009 году я издала книгу «Хочу рассказать… книга об отце», но хотела ее назвать «Яблоки на снегу». Мне сказали — избитое название.
Он на них в Карелию ездил из Риги, а в Москву приехал потому, что возникли какие-то проблемы у студентов в общежитии. Устал, полез принимать душ, горячей воды не было, встал под холодный... И начал развиваться сердечный приступ. Может, если бы не было «Холодного лета... Как он вас воспитывал? Мама с папой жили с ними вместе в одной комнате в коммуналке. Когда родилась я, они соорудили перегородку из картона, обклеили ее обоями, чтобы создать нечто вроде второй комнатки, где ребенку было бы поспокойнее. А когда мне исполнилось три, маме с папой дали комнату в общежитии Театра сатиры, но бабушка предложила меня оставить с ними: у родителей же вечно репетиции, гастроли. Когда же они получили квартиру в Новых Черемушках, я уже ходила в школу. Нет, родители, конечно, постоянно со мной общались, но больше меня воспитывали бабушка и дедушка.
Я на это не обижаюсь — у меня было счастливое детство. Иногда я и не очень рада была приезду родителей — надо было сразу дневник показывать. Но вы сказали про детство, и я отчетливо вспомнила яркий, счастливый день. Сколько мне? Года три, наверное. Мы жили на Саввинской набережной, папа очень любил Лужники, и мы пошли с ним туда. Погода хорошая, конец апреля или начало мая, первые листочки уже. И он сажает меня к себе на плечи, мы идем, он читает детские стишки, и тут вдруг бежит молоденькая девушка, такая красивая, и кричит: «Молодой человек, ваша девочка потеряла туфельку! Была осень, такая же погода, как сейчас, я уложила детей, и мы смотрели программу «Время». И там сказали, что б удут за морозки.
А у нас в саду оставались яблоки, и папа сказал — но ведь будет мороз… Мы взяли фонари, надели плащи и пошли в сад. Вскоре и правда начался снегопад — он падал мокрыми хлопьями на яблоки, лежавшие на траве. В 2009 году я издала книгу «Хочу рассказать… книга об отце», но хотела ее назвать «Яблоки на снегу». Мне сказали — избитое название. А я помню эти яблоки. Какой-то особенный был момент… — Родители не возражали против вашего решения стать актрисой? Они хотели, чтобы я изучала иностранные языки. И в театральный я поступала, когда они были на гастролях.
Папанов в кино
Но именно «Ленфильму» мы обязаны тем, что хорошие ленинградские писатели не преданы забвению, так как их книги были экранизированы. Например, автор повести «Родная кровь» Федор Кнорре родился еще в Санкт-Петербурге, а потом играл в ленинградском цирке и работал в газете «Смена». Фильм рассказывает о любви во время войны и о танкисте, усыновившем трех детей после смерти любимой женщины. Папанов играет тут отца ребятишек, в котором слишком поздно пробудились отцовские чувства. Сюжет перекликается с ленфильмовской же картиной «Мать и мачеха», в которой Папанов будет играть год спустя. В фильме «Порожний рейс», поставленном по рассказу ленинградца Сергея Антонова, Анатолий Папанов исполнил роль директора сибирского леспромхоза — проходимца и негодяя. Положительного героя — журналиста — в фильме играл Александр Демьяненко, еще не ставший Шуриком. Потом был фильм «Иду на грозу», снятый по повести Даниила Гранина.
Анатолий Папанов сыграл не самую заметную роль руководителя физической лаборатории, зато запомнился афоризмом: «В электронике одно из первых мест занимает кувалда». Отражение советской эпохи Потом была уже главная роль — чеховского врача Ионыча в фильме «В городе С. Герой еще одной ленфильмовской картины — профессор Горностаев в фильме «Любовь Яровая». Пьесу Константина Тренева экранизировали трижды, но фильм 1970 года оказался самым популярным. Роль профессора здесь Папанов предстает с бородой, но без очков могла бы разойтись на афоризмы благодаря хотя бы фразе «Пустите Дуньку в Европу», которую произносит профессор, наблюдая за хаотичной эмиграцией 1920-х годов. Фильм снимал Владимир Фетин, известный по постановке «Полосатого рейса».
Вахтангова во главе с Василием Кузой — его Папанов считал своим первым учителем [11]. В 1937 году впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль рабочего в фильме « Ленин в Октябре ». Затем продолжил сниматься в массовках, «много и очень удачно» [11] в фильмах «Суворов», «Минин и Пожарский», «Ленин в 1918 году». В годы Великой Отечественной войны призван 12 августа 1941 года и направлен в 73-й запасной стрелковый полк.
В декабре 1941 года курсанты Папанов А. В звании старшего сержанта командовал взводом зенитной артиллерии. Шесть месяцев провёл в госпитале, в 21 год стал инвалидом третьей группы и первые несколько лет вынужден был ходить с тростью [12] [9]. Театр и кино[ править править код ] В 1943 году вернулся в Москву и поступил на второй курс актёрского факультета ГИТИСа , пообещав исправить хромоту [11]. Его однокурсницей была Надежда Каратаева , также участница войны; они поженились в 1945 году, на десятый день победы советских войск [13]. С 1946 по 1948 год выступал в Клайпедском русском драматическом театре , где его первой ролью стал Сергей Тюленин в спектакле «Молодая гвардия» по одноимённому роману Александра Фадеева. В 1948 году перешёл в Московский Театр сатиры по предложению режиссёра Андрея Гончарова , где играл почти 40 лет, создав 50 образов [14].
Память об актере живет и в новом тысячелетии.
Яркая комедийная роль Лелика из фильма «Бриллиантовая рука» - одна из самых удивительных работ Папанова в дуэте с Андреем Мироновым. Зрители растащили фильм на цитаты, а фразы Лелика: «Буду бить аккуратно, но сильно! Кстати, еще одна фраза «Идиот, тьху! После неудачного дубля рассерженный Анатолий Папанов прикрикнул на оператора, но это эмоциональное «выступление» так понравилось Леониду Гайдаю, что он решил оставить эту фразу в картине. О Папанове широкая публика узнала после фильма «Берегись автомобиля», в котором почти все любимые зрителем фразы он придумал сам: "Твой дом — тюрьма", "Положь птичку" и другие. Папанов сыграл здесь второстепенную, но очень яркую роль грубоватого, но и не менее колоритного Сокол-Кружкина, тестя Семицветова. Шикарный дует! Фильм «12 стульев» - еще один прекрасный комедийный дуэт Анатолия Папанова с Андреем Мироновым.
Если вы по нелепой случайности ещё не видели этот шедевр, то немедленно посмотрите, а то ходите как эти... Актёр играет аристократа Кису Воробьянинова, потерявшего состояние во время революции, но не теряющего надежды вновь разбогатеть. В драме «Джентльмены удачи» Анатолий Папанов стал героем эпизода с шахматами. Незадачливый игрок проигрывается жуликам и остается лишь в одних трусах.
Он и не смог ничего починить. Наблюдать жизнь очень интересно. А у актера увиденное возрождается в сценических образах. Вот обыденная ситуация - рыболов на реке. Но посмотрите, как он насаживает червяка, как держит удочку, как сидит, - и увидите характер.
Я не пройду мимо, остановлюсь обязательно. Все собираю: жесты, взгляды, голоса. Актер в любой момент готов что-то интересное схватить, перенять, запомнить - и зрительно, и эмоционально. Это становится действием автоматическим, даже не надо настраивать себя на волну наблюдения. Отправляясь на футбол, не нужно говорить себе: «Сегодня я буду искать на трибунах типаж для будущего фильма». Просто, выработав привычку наблюдать, невольно подмечаешь все увиденное. Для исполнения комедийных ролей необходимо очень точно выверить все детали. Деталь решает судьбу характера. Вот, например, мне надо сыграть застенчивого человека.
Как это показать? А оказывается, можно только приподнять бровь... В фильме «Порожний рейс» я сыграл нудного, бесцветного человека. А он запоминается. И это одна из любимых моих работ. Когда я взялся за эту роль, у меня всплыли не только отдельные впечатления - вспомнился конкретный человек. В молодости я работал на дровяном складе, и начальник мой был страшный демагог. Вспомнилось, как веско он говорил, как смотрел в лицо собеседнику, как держал голову. Смешным мне его и не пришлось делать.
Он и в жизни был смешон. Что же касается бесцветных характеров, то актер может их расцветить. Вот, скажем, я читаю пьесу. Там сказано, что в кабинет начальника входит посетитель. И тут начинает работать фантазия. Как одет посетитель, как причесан, носит ли он усы? А может быть, он давно не ел? Тогда у него будет уже другое выражение лица. А может быть, он плохо воспитан и на ходу закусывает, хрустит огурцом?
А может быть, начальник - женщина, и посетитель в нее влюблен? У наблюдательного артиста появится целый список способов сделать этого человека выразительным... Я думаю о «записной книжке» художника... Она должна быть у каждого актера. И неважно, в памяти ли мы храним все факты, события, встречи или же заполняем записями чистые листки блокнота. Нельзя быть актером, нельзя быть художником без любопытства к жизни. Помните, как начинается повесть Л. Толстого «Хаджи-Мурат», что заставило писателя вспомнить эту историю? Репей, растущий у дороги.
Так иногда начинается творчество.