В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. Редакция знает толк в японской анимации, и мы отобрали для вас лучшие аниме-фильмы. В этот топ список вошли самые популярные и лучшие полнометражные фильмы аниме 2021 – 2022 года — новинки с высоким рейтингом зрителей.
Последний фильм Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре под названием "Мальчик и птица"
Самый коммерчески успешный и, возможно, самый лучший мультфильм Хаяо Миядзаки, «Унесенные призраками» не только поставил японский прокатный рекорд. Полнометражный мультфильм еще одного признанного мастера современной анимации Мамору Хосоды. Анимационный фильм японского режиссера и мультипликатора Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» получил премию «Оскар» в категории «Лучший полнометражный мультфильм».
Последний фильм Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре под названием "Мальчик и птица"
| Полнометражные аниме фильмы смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве | Полнометражный аниме фильм, привлекает внимание не только Японии, но и во всем мире. |
| 15 лучших полнометражных аниме для детей | В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. |
От Диснея до Миядзяки: лучшие полнометражные мультфильмы последних 25 лет
kaliostr Первый полнометражный мультфильм Миядзаки в течение многих лет назывался в Японии лучшим аниме. «Могила светлячков», «Паприка» и ещё 15 японских полнометражных мультфильмов от самых известных режиссёров, которые стоит посмотреть, — в этой подборке. коллекция мультипликационных фильмов - все лучшие фильмы - в самом полном каталоге кино- и мультфильмов. Последний полнометражный фильм Исао Такахата по мотивам древнейших японских народных сказок (номинация на «Оскар»).
10 лучших полнометражных аниме фильмов всех времен
Последние во множественном числе, это правда. Один из них — эта удивительная сказка о путешествии маленькой девочки Тихиро в мир духов. Здесь, пожалуй, наиболее полно воплощается магистральная для творчества художника мысль о том, что окружающий мир — сложнейшая система, которую нельзя с наскока разложить на чёрное и белое, правильное и неправильное, доброе и злое. Здесь же, кстати, предлагается и универсальный рецепт правильного поведения в любой, даже самой фантастической ситуации — что бы вокруг тебя ни происходило, ничего не бойся, будь внимателен и чуток к окружающим и делай свою работу настолько хорошо, насколько это возможно. В прокате «Могила светлячков» не вызвала огромного энтузиазма у японских зрителей, но в конечном итоге заняла своё место в истории кино благодаря особенному взгляду на войну, сочетавшему возвышенный трагизм с поэтичным воспеванием маленьких будничных радостей, которые остаются в жизни любого ребёнка даже в самых невыносимо ужасных условиях. Вместо взгляда в трагическое прошлое — антиутопическое будущее, вместо драматического реализма — боевая фантастика, в которой моторизованные банды отчаянных юнцов бьются за доминирование на жестоких улицах Нео-Токио. Основной прорыв, совершённый Отомо в своей, кстати, первой режиссёрской полнометражной работе, был технологическим.
Под экранизацию многотомной манги, выходившей на тот момент уже шесть лет, автор собрал бюджет в миллиард йен, немыслимый для привыкшей экономить на всём японской анимации, что позволило достичь невозможного ранее уровня прорисовки. В частности, «Акира» стал первым японским мультфильмом, в котором использовалось 24 самостоятельных рисунка на одну секунду времени — обычно хватало 12-ти. Содержательно, впрочем, «Акире» тоже было чем похвастаться — даже сейчас, почти тридцать лет спустя, большинство голливудских блокбастеров только подбираются к тем невероятно захватывающим картинам эпического разрушения, что Отомо удалось изобразить ещё в 1988-м году. Автор безумно изобретательных, головокружительно сюрреалистических мультиков, Кон создавал в своих работах мир безграничных возможностей — которые при этом всегда были укоренены в понятной человеческой истории. Художник скончался от рака, не дожив до пятидесяти. Кон успел поставить всего четыре полнометражных мультфильма.
Однажды по миру пронесся ветер, который стёр у человечества все воспоминания. Это привело к краху цивилизации, ведь люди разучились управлять техникой, адекватно мыслить и даже говорить. Через два года после катастрофы юноша Ватару спасает инвалида Джонни, которого амнезия не затронула. Джонни делится с Ватару знаниями — заново учит парня говорить и культурно вести себя в обществе. После гибели наставника Ватару отправляется исследовать опасный постапокалиптический мир, полный безумцев и реликтов прошлого. Фантастический ветер, стирающий память — идеальная демонстрация грехопадения человека. Люди в этом аниме-фильме — загнанные звери, не способные защититься от простейших угроз. Зато «скормить» девушку строительной машине, чей процессор вышел из строя, они всегда рады.
Но лучшее, что получилось у студии Madhouse образца начала 90-х, — это ощущение почти потустороннего путешествия по миру, сумевшего избавиться от гнета людей. Пасторальные пейзажи постапокалиптической Америки полны легкой и светлой грусти, почти неуловимой, но все равно существенной тоски по чему-то навеки утерянному. За потрясающий визуал отвечал легендарный художник Ёситака Амано, который позже разрабатывал концепты персонажей для серии Final Fantasy. К аниме приложил руку сам гений анимационного экшена, мультипликатор Есиаки Кавадзири — так что с боевыми сценами тут тоже полный порядок. Зрительский рейтинг на киносайте IMDb составляет 6. Землю покрыл ядовитый Лес, в котором практически невозможно существовать. Остатки человечества живут в нескольких крупных королевствах и даже после конца света не прекращают вступать в конфликты. Помочь заблудшим людям может только Навсикая — принцесса Долины ветров, имеющая удивительную связь с Лесом и его обитателями.
Выпуск «Навсикаи из Долины ветров» стал поворотным моментом в карьере Миядзаки. В этот раз он выступил не только режиссером и сценаристом, но и автором первоисточника — аниме основано на его манге, выходившей с 1982 по 1994 год. Фильм из 80-х может показаться старомодным, но даже на фоне современного аниме «Навсикая» нарисована и поставлена прекрасно. Возраст мультфильма можно почувствовать только в забавном японском звуковом дизайне. В 2011 году вышел ремастер мультфильма в Blu-ray, позволяющий оценить весь красочный экшен. Но важнее всего темы, которыми Миядзаки наполнил вроде бы детское аниме. По серьёзности фильм может сравниться разве что с «Принцессой Мононоке»: в нём охвачен и «цветущий постапокалипсис» без людей, и маленький человек в центре политических конфликтов, и опасность экологической катастрофы. Это первое фундаментальное высказывание Миядзаки о климате и сосуществовании человека и природы — гений мультипликации вернётся к нему ещё не раз.
И сложные моральные дилеммы, как всегда, подана им в удачной форме сказки, необычного фэнтези-мира с принцессой-спасительницей. Аниме «Навсикая из Долины ветров» Kaze no Tani no Nausicaa посмотрели и оценили свыше 166 тысячи пользователей на сайте IMDb, рейтинг аниме составляет 8 из 10. Действие фильма происходит в конце Второй Мировой войны; во время очередной бомбёжки погибает мать подростка Сэйты и его маленькой сестры Сэцуко. Первоначальный план остаться у родной тёти не срабатывает. Сэйта решает, что они с сестрой смогут выжить сами — и у них нет другого выхода посреди войны, разрухи и постоянного голода, где ни один взрослый не берётся им помочь. Скорее, это аниме об общем отчаянии человеческого существования и кошмаре любых военных конфликтов. Знакомые с этой историей зрители в полной мере прочувствовали, что такое грустные аниме фильмы. В картине нет ни тени отпимизма: она начинается со сцены смерти Сэйты.
Авторы сразу дают понять, что война свалилась на юных Сэйту и Сэцуко слишком рано, и счастливый финал для них невозможен. Наивность маленькой Сэцуко и попытки детей поддерживать нормальную жизнь делают это антивоенное аниме ещё более тяжёлым. Центральный образ и вся суть мультфильма — в образах светлячков, которые точно так же обречены на смерть. Но несмотря на сложные темы и грустный сюжет, «Могила светлячков» также очень красива: чтобы сделать картинку более нежной и мягкой, художники делали все контуры коричневыми вместо традиционных чёрных. На мальчика из шахтёрского посёлка, Пазу, буквально сваливается с неба незнакомка Сита. На её дирижабль напали воздушные пираты, и спас девочку тот же талисман, за которым они охотились. Отдавать этот ценный артефакт нельзя: лишь с его помощью Сита и Пазу смогут отправиться в удивительное путешествие в поисках небесной Атлантиды. В этом мультфильме Миядзаки пробовал себя в жанре стимпанка: от диковинного оружия бандитов до летающих конструкций с бесконечными трубами, котлами и пропеллерами.
Сам же концепт летающего острова — прямая отсылка к «Путешествиям Гулливера» Джонатана Свифта, где фигурирует название Лапута. Герои не просто ищут легенду, но и оказываются в центре конфликта двух враждующих фракций. Благодаря этому «Небесный замок Лапута» полон экшена с драками, погонями и перестрелками, заставляющими искренне переживать за всех появляющихся на экране персонажей. Как и многие другие персонажи мультфильмов Ghibli, Сита и Пазу смертны и крайне уязвимы. По сути, это наивные, добрые и смелые дети с очень трогательными отношениями, которые попали в очередную фэнтези-мясорубку. Спустя годы и ещё десяток работ такие истории уже стали визитной карточкой Миядзаки. После Третьей мировой войны на месте уничтоженной столицы Японии отстроили Нью-Токио. Правительство погрязло в коррупции, а в городе процветает криминал и беспорядки.
Во время очередного протеста участник одной из уличных банд Тэцуо Сима врезается в эспера — человека с экстрасенсорными способностями. Во время разбирательств с полицией неожиданно выясняется, что сверхспособности есть и у Тэцуо. Причём его сила невероятно велика и сравнима с мощью Акиры — эспера, ответственного за уничтожение Токио в 1988 году. Важность «Акиры» сложно переоценить: с этим фильмом аниме буквально ворвалось в западную культуру. Подробно о манге-первоистичнике и исторической важности фильма «Канобу» уже писал в отдельном материале. Более того, портал VICE утверждает , что влияние «Акиры» чувствуется вообще во всем великом современном кино, сериалах и даже играх. Даже если считать это преувеличением, с годами аниме остаётся культовым на уровне «Призрака в доспехах». Эмоциональный конфликт — дружба Тэцуо и главаря его банды, Канэды — разворачивается на фоне политических дрязг, страха перед людьми с суперспособностями и невероятно развитых технологий, о которых остаётся только мечтать в 2019 году.
Достоинства полнометражки можно описывать бесконечно, а другие авторы массовой культуры «разобрали» её на отсылки почти поминутно. Чего стоит одна только сцена торможения мотоцикла, к которой отсылаются даже 30 лет спустя. Девушку-ниндзя Кагэро вместе с остатками её клана посылают исследовать провинцию Ямасиро, где всех жителей выкосила эпидемия чумы. Но во время миссии на ниндзя нападают неизвестные существа со сверхъестественными способностями. Кагэро спасает странствующий самурай Дзюбэй, который случайно оказался неподалёку. Всхватке он убивает одного из воинов группировки «Восемь демонов Киона». Так оба героя становятся мишенью для могущественных демонов, а также оказываются в центре политического заговора, цель которого — развязать братоубийственную войну в Японии. Практически все аниме режиссёра и сценариста Есиаки Кавадзири — цепочка поединков героя с разнокалиберными противниками.
Сюжет в них чаще всего выступает формальностью, условным поводом для очередной экшен-сцены с выпуском мозгов и рассечением глазных яблок.
Для постановщика это практически первый опыт нефантастического аниме, да еще и музыкального. Это экранизация манги Шиничи Исидзуки в жанре сэйнэн комиксы, рассчитанные на молодых мужчин от 18 лет и старше. Графический роман Исидзуки, выпущенный в 2013—2016 годах, быстро стал популярным, его перевели на множество языков и продали тиражом почти в 6 миллиардов экземпляров — весомый повод для экранизации. В компании таких же девушек с активной жизненной позицией и магической силой она спасает Землю от сил зла. На этот раз красавице-воину предстоит встретиться с могущественной врагиней Галакси.
Она когда-то тоже была сейлором, но сила и власть развратили ее душу, и теперь Галакси жаждет покорить Землю. Свежий анимационный фильм про воительницу в матроске разделен на две части: первая вышла в прокат в начале июня 2023 года, вторая — в конце. Сюжетно это продолжение сериала 2014 года «Красавица-воин Сейлор Мун: Кристалл». Герои, победив предыдущих монстров-кайдзю, возвращаются к нормальной школьной жизни. Юта признается в чувствах к Рикке, а та вместе с Уцуми работает над сценарием спектакля, основанного на их опыте взаимодействия с роботом Гридменом. Размеренное течение жизни нарушается появлением нового кайдзю.
Ребята обращаются к помощи Гридмена, также к ним присоединяется Диназенон, управляемый Гаумой. Всё вроде устаканивается, но тут Юта начинает замечать призраков, и оказывается, что проблем у героев гораздо больше, чем просто нашествие монстров. Незамысловатые сюжеты сериалов «Гридмен» и «Диназенон», переплетаясь в новом фильме, выливаются в более полную историю, и это понравилось поклонникам франшизы.
В порядке вещей роботы. На фоне всего этого появляется загадочный хакер, называющий себя Кукловодом. Он пытается доказать, что искусственный интеллект имеет такие же права, как и человек. Впоследствии выясняется, что Кукловод и сам программа. Его цель — заставить искусственный интеллект эволюционировать.
С Кукловодом борется 9-й отдел токийской полиции, основная задача которого — предотвращать киберпреступления. В центре сюжета — боевое подразделение Мотоко Кусанаги. В детстве она попала в автокатастрофу, в результате чего ее парализовало. Впоследствии большую часть тела Мотоко заменили протезами, благодаря чему она обрела сверхчеловеческие способности. Полнометражная версия одноименного мультсериала. Ринтаро Окабэ — студент, который открывает загадочные особенности времени. Он выясняет, что, если ими пользоваться, можно предотвращать те или иные события. Либо, наоборот, способствовать тому, чтобы они произошли.
Читайте также: Самые провальные картины за всю историю кинематографа По несчастной случайности погибают почти все друзья Ринтаро. Он начинает искать способ предотвратить это, исправив что-то в прошлом. Ему это удается. Однако из-за вмешательства юноши в естественный ход времени возникает огромное число побочных эффектов. Ринтаро исчезает из новой версии Вселенной. Его не помнит никто из друзей и близких. Более того, он физически исчезает из этого мира. Единственный, кто сохранил память о Ринатро, — его возлюбленная по имени Макисэ.
Она начинает искать способ вернуть молодого человека обратно. Доктор Виктор Франкенштейн находит способ вернуть к жизни умерших людей. При этом они сохраняют способность к мышлению и эмоциям. Общество и власти недовольны изысканиями Виктора. Они уничтожают воскрешенных им мертвецов и оборудование. Однако от идеи оживления умерших не отказываются. Но проводят ее совсем иначе — душу покойника заменяют суррогатом, именуемым «Некроюнит». После такой замены оживший мертвец не может ни думать, ни разговаривать.
Он превращается в некое подобие зомби. Британское правительство со временем понимает опасность применения подобной технологии. Оно решает восстановить методику доктора Франкенштейна. Для этого используют бывшего преступника по имени Уотсон. Ему предлагают выбор: отправиться на суд, а затем на виселицу, или стать тайным агентом Британской Империи. Уотсон выбирает второе. Так начинаются полные опасности поиски утраченных документов Виктора Франкенштейна. Ученик чудовища Мне нравится1 Не нравится У девятилетнего мальчика по имени Рэн погибает мать.
Отец пропал без вести и не подает никаких известий. Мальчика хотя забрать к себе родственники по материнской линии. Однако Рэн не желает этого. Он хочет остаться с отцом.
Полный список мультфильмов Миядзаки: читай и смотри
Драматическое аниме про юного музыканта поставил режиссер Юдзуру Татикава , принимавший участие в создании таких сериалов, как «Врата Штейна», «Атака титанов», «Эхо террора», «Парад смерти». Для постановщика это практически первый опыт нефантастического аниме, да еще и музыкального. Это экранизация манги Шиничи Исидзуки в жанре сэйнэн комиксы, рассчитанные на молодых мужчин от 18 лет и старше. Графический роман Исидзуки, выпущенный в 2013—2016 годах, быстро стал популярным, его перевели на множество языков и продали тиражом почти в 6 миллиардов экземпляров — весомый повод для экранизации. В компании таких же девушек с активной жизненной позицией и магической силой она спасает Землю от сил зла. На этот раз красавице-воину предстоит встретиться с могущественной врагиней Галакси. Она когда-то тоже была сейлором, но сила и власть развратили ее душу, и теперь Галакси жаждет покорить Землю. Свежий анимационный фильм про воительницу в матроске разделен на две части: первая вышла в прокат в начале июня 2023 года, вторая — в конце.
Сюжетно это продолжение сериала 2014 года «Красавица-воин Сейлор Мун: Кристалл». Герои, победив предыдущих монстров-кайдзю, возвращаются к нормальной школьной жизни. Юта признается в чувствах к Рикке, а та вместе с Уцуми работает над сценарием спектакля, основанного на их опыте взаимодействия с роботом Гридменом. Размеренное течение жизни нарушается появлением нового кайдзю. Ребята обращаются к помощи Гридмена, также к ним присоединяется Диназенон, управляемый Гаумой. Всё вроде устаканивается, но тут Юта начинает замечать призраков, и оказывается, что проблем у героев гораздо больше, чем просто нашествие монстров.
Они стали популярными в Японии в 1960-х годах и с тех пор завоевали мировую популярность. История японской анимации началась в начале 20-го века с появления первых анимационных фильмов, таких как "Матчи-боксер" 1917 и "Матчи-боксер и Кот" 1929. Однако настоящий прорыв произошел в 1960-х годах с появлением таких сериалов, как "Астробой" и "Тигр и Белый Снег".
Эти сериалы стали популярными не только в Японии, но и за ее пределами. Характерные особенности японских мультфильмов включают разнообразные жанры и стили. Аниме может быть ориентировано на детей, подростков или взрослых, и включать в себя такие жанры, как фантастика, фэнтези, романтика, драма, экшн и многое другое.
Единственным островком спокойствия в этом мире осталась лишь Долина ветров — безмятежное царство, где правят необычная девочка Навсикая и её мудрый отец. Этот райский уголок не даёт покоя жителям других сохранившихся государств, которые решают воевать за оставшиеся природные ресурсы.
Миядзаки-отец был настроен против того, чтобы его сын занимался режиссурой, аргументируя это тем, что у того ещё недостаточно опыта.
Который и вам пригодится. Жизнеутверждающий, мудрый, философский и так далее мультфильм. После таких лент жизнь и время выглядят чуть иначе.
Здесь женщина влюбляется в оборотня, у них рождаются дети. Но потом отец погибает, а мать вывозит детей-детенышей в глубинку, воспитывать в их обеих ипостастях. Дети-волчата вырастают, каждый выбирает свою судьбу, и все это чертовски правильно, радостно и печально одновременно. Ценный эмоциональный опыт для детей.
О том, что нужно идти к цели и жить своей жизнью. И еще более ценный эмоциональный опыт для родителей. О том, что у детей своя жизнь, и нужно их отпустить жить ею, а не своей или чьей-то еще. Про хулигана, который обижал глухую девочку, раскаяние и доброту.
Вообще отношение к инвалидам — это отдельная важная тема, которой в Японии придают гораздо большее значение, чем у нас. Если вы с детьми не пропустили недавний фильм «Чудо», то эту ленту тем более обходить вниманием не стоит. Многие зрители отмечают, что «Форма голоса» вообще не очень похожа на аниме, тут почти нет характерных ужимок и шутеек, сопровождающих японские мультфильмы повсеместно.
70 лучших аниме-мультфильмов всех времен: особенный мир со своими героями
| Лучшие аниме – смотреть онлайн в хорошем качестве на | Это один из лучших японских мультфильмов для детей, о чем говорит высокий зрительский рейтинг и отсутствие отрицательных рецензий. |
| 10 лучших полнометражных аниме | 10+ лучших полнометражных аниме 2018 года. |
| Самые кассовые полнометражные японские мультики | Лучшие мультфильмы Хаяо Миядзаки: что смотреть у признанного мастера аниме? |
| Лучшее полнометражное аниме | Самый первый китайский полнометражный мультфильм. |
Новая волна китайской анимации
- 10 лучших полнометражных аниме :: Инфониак
- Лучшие аниме – смотреть онлайн в хорошем качестве на
- Японские полнометражные мультфильмы - Аниме 2024 | ВКонтакте
- «Могила светлячков»
- 10 лучших полнометражных аниме фильмов всех времен
70 лучших аниме-мультфильмов всех времен: особенный мир со своими героями
Последняя на настоящий момент полнометражная картина японского мэтра Хаяо Миядзаки заметно отличается от большинства его произведений. Каждый год выходит большое количество аниме и 2024 год не исключение, чтобы не пропустить ни одно аниме мы составили для вас список всех аниме за 2024 год, которые можете посмотреть онлайн на нашем сайте в русской озвучке. Приятного просмотра! В этот топ список вошли самые популярные и лучшие полнометражные фильмы аниме 2021 – 2022 года — новинки с высоким рейтингом зрителей. Мультфильм основан на манге, проданной пятимиллионным тиражом и собравшей престижные японские награды.
Аниме вышедшие в 2024 году
Если вы думаете, что аниме — это мультики для детей, то вы сильно ошибаетесь. Наша подборка с топом новинок за 2020-2021 годы это докажет. Самый коммерчески успешный и, возможно, самый лучший мультфильм Хаяо Миядзаки, «Унесенные призраками» не только поставил японский прокатный рекорд. И пока любители вдумчивой красивой анимации ждут приключений этой рыжей голубоглазой ведьмочки, расскажет о лучших японских мультфильмах для детей в принципе. Вы можете посмотреть мультфильмы из подборки Лучшие аниме Хаяо Миядзаки онлайн, узнать рейтинг и прочитать отзывы пользователей на фильмы. Самый первый китайский полнометражный мультфильм. 10 лучших полнометражных аниме Полезные советы. Японские мультфильмы, то есть аниме, ничем не уступают европейским.
Японские мультфильмы, о которых вы могли не знать
Как-то раз он подобрал ластик, упавший с парты соседки. С тех пор он начал сближаться с этой необычной девушкой. Красавица и дракон 2022 15 1 Потеряв мать в детстве, Судзу выросла с отцом. Девушке уже 17, она учится в старшей школе, но всегда очень тосковала по матери, с которой они часто пели. Теперь Судзу больше не поет, но зато начала сочинять композиции. В виртуальном мире U с огромным числом пользователей она создает личность Белль, которая совсем не похожа на нее.
Ориент 2022 2 Длительное время в Хиномото не прекращалась жестокая и кровавая война, которую вели феодалы. Однажды они начали умирать, а виной всему оказалось демоническое существо Кисин. Оно лишило людей власти. Полтора века спустя против него выступают лишь буси, отважные воины, которые хотят положить конец правлению этого создания. Сильнейший мудрец со слабейшей меткой 2022 4 Достигнув величайшей силы, доступной для своей метки, мудрец Гайас начал жалеть, что большего он добиться не сможет.
Он решает, что ему поможет перерождение. Когда он вновь появляется на свет через несколько тысячелетий, он обнаруживает, что мир стал совсем иным. Он обрел метку, предназначенную для сражений, но здесь от нее нет толку. Шэнму 2022 1 В центре сюжета оказывается Рё Хадзуки, своими глазами увидевший, как убили его отца. Это случилось в додзё, принадлежащем их семье.
Рё решает отыскать виновного и пускается в странствие. Он посещает многие города, усиленно тренируется и намерен стать могучим воином, чтобы отомстить. Но однажды он узнает, что убийцей был вовсе не человек. Рыцарь-скелет в ином мире 2022 5 Герой истории любил играть в видеоигры, и однажды он уснул посреди игрового процесса. Когда геймер пробудился, он обнаружил, что попал в другой мир и превратился в Арка, могучего рыцаря-скелета.
У него есть великолепные доспехи, а также мощнейший меч. Кроме того, он владеет магией. Теперь герою предстоит освоиться в незнакомом окружении. Биско-ржавоед 2022 2 После мощного взрыва, вызванного неким масштабным оружием, Япония стала пустынной. Таинственный «Ржавый ветер», появившийся в результате катастрофы, уничтожает все вокруг.
Биско является одним из Грибных стражей и ищет магический гриб, способный спасти его учителя. Он встречает девушку Мило, которая тоже ищет средство от ржавчины. Пузырь 2022 11 Японская столица оказалась заполнена таинственными пузырьками, изменившими гравитацию. Теперь Токио отделен от мира, но местная молодежь нашла себе занятие — состязания по паркуру.
Создатели картины ограничились выпуском официального постера с названием ленты. Первые кадры из мультфильма показали уже после японской премьеры, а первый тизер-трейлер появился в Сети лишь 6 сентября, накануне Международного кинофестиваля в Торонто, на открытии которого и покажут финальный фильм Миядзаки. На производство картины у студии Ghibli ушло 7,5 года. Миядзаки работал над ней с 2016 года, делая по одной минуте в месяц.
Глубокие характеры персонажей, сложные квесты и даже боевой турнир — эта картина, несомненно, придётся по вкусу любителям аниме самых разных направлений. Если вы ещё не смотрели работы Макото Синкая, это как раз то аниме, с которого стоит начать.
Тех, кто был в Японии, это аниме заставит пережить ностальгию по самым, казалось бы, простым вещам: школьные тетради, убегающая вдаль сеть железнодорожных путей, шум от стиральной машины и уличные керосиновые лампы. Каждый предмет стремиться быть самим собой с поразительной точностью, начиная от цвета и заканчивая текстурой и объёмом. Сюжет «Пяти сантиметров» даже более выразителен, чем его визуальная сторона: простая история о потерянной любви двух учеников младшей школы заставит вас вспомнить собственное детство, пережить и прочувствовать его вновь вместе с героями. Вы не заметите, как пройдёт час за просмотром фильма. Даже несмотря на последние успешные работы Макото Синкая, по мнению некоторых, это аниме остаётся вершиной его графической и режиссёрской работы. Мультфильм, созданный на основе манги, которая вызвала много споров в Японии, показывает зрителю ужасы войны и трагедию, которую пережили только японцы — ядерную бомбардировку. Действие картины происходит в Хиросиме 1945 год ; Гэн, школьник средней ступени, помогает своей семье сводить концы с концами. Гэн и его брат вынуждены лгать, воровать и заниматься мошенничеством, чтобы выжить и раздобыть еду для себя и своей матери, которая ждёт ещё одного ребёнка. Беда не приходит одна, Гэн вместе с другими жителями Хиросимы ещё не знают о ядерной атаке, которую им предстоит пережить. Это аниме стоит посмотреть по двум причинам: непосредственный взгляд на жизнь населения Японии в пору Второй мировой войны и правдивое описание бомбардировки Хиросимы.
Это аниме рассказывает о событиях, которые имели место в действительности. Эта картина не только о Японии. Она обо всех людях в мире, кому пришлось увидеть ужасы войны. В том время, как «Могила светлячков» студии Гибли столь же трогательна, сколь и драматична, «Босоногий Гэн» — это брутальный и шокирующий фильм, описывающий мрачный фрагмент истории, который нельзя забыть. Человечество стоит перед лицом жизни и смерти в отчаянной схватке с инопланетной угрозой. Пока громадная космическая крепость Макросс отражает один за другим удары пришельцев, пилот Хикару Итидзё оказывается в западне вместе с поп-звездой Линн Минмэй. Пилота и поп-идола спасают в то время, как по небу рассыпаются искры от разрывающихся снарядов, но их новые отношения усложняют жизнь всем вокруг. А по мере того, как война всё больше разгорается, ходят слухи о появлении загадочного оружия, способного спасти человечество. Почему «Помнишь ли нашу любовь? Конечно же, из-за своей революционной мультимедийной ядерной смеси из космоса, роботов и поп-музыки!
В сценах сражений «Макросса» которые были названы Цирк Итано показан динамичный космический полёт и газиллионы маленьких ракет. Предвестник «Айкацу», «Живая любовь» и «Кейон», этот фильм создал первых 2D идолов, которые покорили сердца зрителей. Кроме того, «Макросс» предлагает интересный сюжет и объёмных прорисованных персонажей, и поэтому для него всегда найдётся место в нашем списке лучших фильмов за всю историю аниме! Здесь есть на что посмотреть в плане анимации, но и приключенческий сюжет не оставит вас равнодушными. События фильма разворачиваются в Японии 17 века, главный герой — ниндзя Дзюбей, одиночка с мрачным прошлым. В сюжете есть всё, что нужно для хорошего приключенческого фильма: заговор, воскресший враг из прошлого, куча золота и любовная линия. Не говоря уже о бесконечных сценах проливающейся литрами крови. Это, определённо, не тот фильм, который стоит смотреть с маленькими детьми или с бабушкой если только ваша бабушка не фанат аниме, напичканных сценами насилия. В «Манускрипте ниндзя» использованы такие спецэффекты, которые можно было отобразить только в анимации, но не в фильмах начала 1990-х годов. Трансформация злодеев, фантастические возможности и невероятные ниндзя являются беспрецедентными для того времени.
Стилистика 90-х годов «Манускрипта ниндзя» также выгодно отличает его от современных анимационных фильмов, что делает его классикой аниме всех времён. Она влюбляется в него, но их пути расходятся, и, не зная, как снова его найти, Чиёко решает стать актрисой в надежде на то, что в один прекрасный день загадочный друг узнает её на большом экране и они снова встретятся. В следующий момент в кадре та же Чиёко, но это уже постаревшая слабая женщина. Рассказывая о своей жизни, она увлекает за собой интервьюера-оператора и зрителей в динамичное путешествие по своей непростой жизни, от которого невозможно оторвать глаз. Эта картина, которую мог сделать только Сатоши Кон, представляет собой калейдоскоп жизни великой актрисы, взлёты и падения, её карьерный путь, в то время как настоящей целью девушки все эти годы является найти пропавшего юношу, в которого она влюбилась. Жизненные уроки, которые проходит героиня, делают это аниме не только предметом визуального искусства, но и глубокой по содержанию историей, ещё одним шедевром выдающегося режиссёра. Но скоро становится понятно, что мечтам о спокойной и беззаботной жизни не суждено воплотиться, когда рядом появляются три ёкая, которых Момо случайно освобождает. Девочка пытается держать в секрете свою дружбу с ёкаями, но это оказывается непросто, так как её новые друзья пытаются разрушать всё, до чего могут дотянуться на этом тихом острове. Вместо того, чтобы проживать скорбь от потери отца и привыкать к своей новой жизни, Момо вынуждена играть роль матери и опекуна для трёх незрелых нарушителей спокойствия. Часто самые трогательные аниме содержат традиционные японские мотивы и раскрывают японскую душу, и «Письмо для Момо» не исключение.
От пейзажей природы и до старых ветхих зданий этот анимационный фильм постоянно приводит в гармонию две противоположности, созданное природой и человеком, превращая их в прекрасное целое. Мультфильм раскрывает зрителю духовную сторону жизни современной Японии, а темы скорби и потерянной невинности делают это аниме по-настоящему особенным. Основанный на культовой манге с ломаным художественным стилем и тяжёлым сюжетом, этот фильм повествует о двух осиротевших братьях по имени Уайт и Блэк, которые защищают улицы своего города под названием Город Сокровищ. Младший брат Уайт, хотя и пустоголовый, но искренний и имеет горячее сердце.
О «Призраке в доспехах» стоит знать ещё одну вещь — именно эта вселенная стала одним из источников вдохновения для создателей «Матрицы».
Поклонникам научной фантастики, киберпанка и детективов всех возрастов. Когти зверя Kemonozume Масааки Юаса, 2006 71 К началу 2000-х тогда ещё относительно молодой Масааки Юаса считался одним из наиболее перспективных деятелей аниме-индустрии. Сейчас он уже уважаемый авангардный режиссёр, в послужном списке которого множество необычных работ, в том числе один из эпизодов знаменитого американского анимационного сериала «Время приключений». Полноценное признание пришло к нему после хулиганского и сюрреалистического если не сказать шизофренического полнометражника Mind Game. Но заострить внимание хотелось бы на его следующей работе — небольшом сериале Kemonozume, после которого отпали все сомнения в режиссёрском таланте Юасы.
Это романтическая, в чём-то шекспировская история о любви девушки, способной превращаться в монстра, и профессионального охотника на таких, как она. Здесь нет того безумия, которое было в Mind Game, но есть выдержанный стиль и сюжет, за которым действительно интересно следить. Ко всему прочему, сериал нарисован намеренно небрежно, грубыми штрихами, что добавляет ему определённого очарования. Взрослым, которые хотят занять выходные чем-то интересным и необычным. Могила светлячков Hotaru no haka Исао Такахата, 1988 71 Пронзительная драма, в которой рассказывается о жизни оставшегося без матери подростка Сэйты и его маленькой сестры в последние месяцы Второй мировой войны.
Фильм снят по одноименной книге японского писателя Акиюки Носаки, в основе которой лежат реальные события, хотя из-за некоторых сюжетных ходов назвать это произведение полностью автобиографическим нельзя. Фактически после «Могилы светлячков» он мог больше и не заниматься режиссурой. Эта работа навсегда вписала имя Такахаты в список величайших анимационных режиссёров современности. Сам фильм давно стал общепризнанной классикой. Хотя даже не каждый взрослый человек способен высидеть эту тяжёлую и эмоциональную картину.
Это понятие тут неприменимо. Но это тот уникальный опыт, который обязательно нужно пережить. Голос далёкой звезды Hoshi no koe Макото Синкай, 2002 71 В принципе вместо «Голоса далёкой звезды» на этом месте могла быть любая другая короткометражка Макото Синкая. Многие его работы объединяет несколько ключевых тем: расставание, детские обещания, одиночество и, конечно же, мечты. Главная героиня «Голоса далёкой звезды», школьница, отправляется в космос в составе боевого флота.
Она обещает писать оставшемуся на Земле другу, но чем сильнее она удаляется от планеты, тем дольше идут сообщения. Дни, месяцы, года. Иногда кажется, что Синкай с мастерством расчётливого продюсера намеренно снимает душещипательные фильмы, чтобы просто выдавить из зрителя слезу. Но на самом деле это предельно искренние, эмоциональные, в чём-то по-детски наивные работы, которые действительно западают в душу. А ещё Синкай как никто другой чувствует свет и выдаёт безумно красивую нежную картинку, не влюбиться в которую невозможно.
Нужно отметить, что свои первые картины режиссёр-самоучка делал практически в одиночку, и лишь с первыми большими работами начал прибегать к помощи со стороны. Впрочем, короткий метр удаётся Синкаю всёже чуть лучше — концентрированная грусть не очень сочетается с продолжительным хронометражем. Подросткам, которые любят романтику и простые понятные сюжеты. Эксперименты Лэйн Serial Experiments Lain Рютаро Накамура, 1998 71 Короткий киберпанковый сериал, события которого, однако, в отличие от большинства других произведений жанра, разворачиваются в наши дни. Мрачная, местами страшноватая история о замкнутой девочке Лэйн, которая открывает для себя глобальную сеть, и постепенно в ней растворяется.
К счастью, «Эксперименты Лэйн» — это вовсе не пропаганда о вреде интернета и не поучительная история об опасностях компьютерной зависимости.