Опера «Отелло» вернулась в Мариинский театр в декабре прошлого года в новой редакции постановки 1996 года.
Возрождая дух шекспировской трагедии
Он гонит её со сцены и поёт арию Dio! Яго на глазах у Отелло вызывает Кассио на разговор о любовнице последнего, представив дело так, будто речь идёт о Дездемоне. В конце диалога лейтенант демонстрирует платок губернаторши, подкинутый ему Яго. Мавр бьёт Дездемону, разгоняет хор и падает в обморок к радости Яго.
В Мариинском театре представляют обновлённую редакцию спектакля 1996 года. Как писали газеты того времени, постановка сорвала невероятные овации, а критики разразились ворохом положительных отзывов. На момент премьеры самому композитору было уже за 70, и поклонники оперы уже списали Верди со счетов.
Классический «Дуэт» Шекспира и Верди, старый добрый «Отелло» возвращается, но теперь с совсем другим лицом. Уникальный спектакль на сцене Музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко — это новое прочтение давно знакомой истории.
После антракта зрителей ждет неожиданный режиссерский ход, о котором журналистам запретили говорить вслух.
Я даже волновался. А меня потом даже в аэропорт не отвезли.
У меня очень хорошие отношения с Валерием Абисаловичем, и мы просто иногда договариваемся, когда я в свою свободную неделю смогу приехать. А с Большим театром так не получается. Кто-то оттуда приезжал во Флоренцию на "Отелло".
Сказали: "О, о, переносим в Большой". И все. Когда, чего?
Агент - это смешно. Агент берется там, где есть деньги. А тут он если получит 10 процентов, скажем, от двух тысяч, это ему разве интересно?
Зачем тут агент, когда это все на добровольных началах, как факультатив. Старшая дочка уже в школу пошла. Стараюсь контракты поближе от дома брать.
Я живу под Брюсселем, недалеко от аэропорта. До Парижа оттуда, например, час двадцать. Получается, как нормальному человеку на работу.
Я действительно надеялся, что буду жить в Провансе. Мы даже переехали туда. Но были большие сложности.
Ближайший аэропорт - это Марсель. И нет прямых рейсов. Всегда нужно лететь через Париж, через Франкфурт.
Часто багаж опаздывает. Очень неудобно. Так что теперь этот дом - как дача.
Есть валлонка и фламандка. Вот она наполовину одно, наполовину другое. Романтика переездов превращается с возрастом в тягость.
Не то что хочется оседлой жизни. Но когда целый год состоит из переездов, ты должен постоянно находиться в спортивной форме. И если имеешь определенный статус, то на тебе этот груз постоянно висит: ты должен этот статус оправдывать.
Так что работаешь на износ. Сейчас я могу позволить себе получше апартаменты, жить, например, не в отеле, а в трехкомнатной квартире в Париже. Но все равно это не радует.
Работа должна быть с паузами. Но они все когда-то были бездумно подписаны.
На сцену Мариинского театра вернется опера "Отелло"
Один из спектаклей оперного фестиваля города Савонлинна, «Отелло» Джузеппе Верди, смогли увидеть зрители Большого театра. Приходят новые поколения музыкантов, кто-то считает Верди чуть ли не старомодным, но вот 15 лет спустя появляется "Отелло" – новая опера, полная жизни. Стихийная буря, открывающая оперу, становится предвестницей разрушительного бедствия, вероломно сметающего на своём пути душу Отелло. Премьера оперы «Отелло» итальянского композитора Джоаккино Россини прошла 4 декабря 1816 года. Новая постановка оперы Верди «Отелло» откроет новый сезон Английской Национальной Оперы 13 сентября 2014 года. Опера Верди «Отелло» вновь прозвучит на сцене Мариинского-2 в исполнении великолепных певцов мирового уровня.
Театр «Ла Скала» в Милане открыл новый сезон постановкой русской оперы «Борис Годунов»
| 03.12.2022 Отелло в Мариинский-2 | Партитура «Отелло» на рубеже веков считалась настолько сложной, что далеко не все театры брались за постановку оперы. |
| «Отелло» из Савонлинны на сцене Большого театра | Комплексы Отелло (Йонас Кауфман) и приступы ярости обусловлены боевой контузией, лишившей его уверенности в себе. |
Состоялась премьера "Отелло"!
| Мариинский театр покажет оперу «Отелло» со звездным составом артистов | В 1992 именно в партии Отелло петербургские и российские зрители впервые увидели в спектакле Мариинского театра Пласидо Доминго. |
| На сцену Мариинского театра вернулась знаменитая опера «Отелло» | Весь нерв шекспировского «Отелло» и оперы Верди соответственно — в том, что Отелло — мавр, африканец, бывший раб, прошедший нелёгкий путь от изгоя до генерала. |
Мариинский театр привез в Москву оперу Верди "Отелло"
Ее партнером, исполнившим роль ревнивого Отелло, стал прибалтийский тенор Кристиан Бенедикт, также знакомый завсегдатаям Мариинского по своим выступлениям в Петербурге. Постановку "Отелло" (16+), премьера которого состоялась в мае 2019 года, осуществили режиссер Андрей Кончаловский и дирижер Феликс Коробов. Джузеппе Верди: «Отелло», опера в концертном исполнении. Репетируют кульминацию оперы «Отелло», когда мавр узнает об измене любимой жены. Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы «Московский театр «Новая Опера» имени ва». Признанная наиболее совершенным творением Джузеппе Верди опера «Отелло» в постановке режиссера Андрея Кончаловского прибрела новые смыслы.
Театр «Ла Скала» в Милане открыл новый сезон постановкой русской оперы «Борис Годунов»
Станиславского и Немировича-Данченко давало широкие возможности для творчества. Мы наслаждались общением с Мэтром! Спасибо Театру за эту прекрасную возможность прикоснуться к великому искусству!
После его ухода он поёт арию Credo in un Dio crudel и намекает пришедшему Отелло на неверность Дездемоны. Хор, чествующий молодую губернаторшу, успокаивает мавра, но вскоре он ссорится с женой и бросает наземь её платок, который поднимает супруга Яго Эмилия. Яго говорит, что видел платок у Кассио. III акт[ править править код ] Яго просит Отелло подслушать его разговор с Кассио, будто бы подтверждающий виновность Дездемоны. Является она сама и ходатайствует за лейтенанта, вызывая ревность мужа.
И когда во втором акте герои облачаются в парадные мундиры муссолиниевских времен, а из задника вылупляется гигантская голова мраморного диктатора, по-босховски уродливая изнанка которой многократно отражена зеркалами, это не кажется неожиданным: ты уже готов к тому, что это история Зла вечнозеленого, легко меняющего века и обличья - готового рулить этим хрупким миром в любые времена выдающаяся по красоте, лаконизму, емкости и метафоричности сценография британца Мэтта Дили. Кукловод Яго - главный мотор действа, остальные пляшут под его дудку, свершая непоправимое. Не случайно первое название оперы было - "Яго". В чем, на мой взгляд, сила режиссерской позиции Кончаловского? Он понимает, что Верди писал на сюжет Шекспира, но это не Шекспир просто потому, что музыка - драма иной природы. Слушать ее - для оперного режиссера самое важное. Кто усомнится в том, что открывающие "Отелло" мощные штормовые стенания обещают нечто большее, чем бурю в стакане семейных страстей! Великая музыка всегда обобщает, возвышает свой сюжет над конкретикой либретто, и Кончаловский в своих построениях ее союзник. Он решает оперу как сшибку не только характеров, но и движущих ими глобальных, титанических сил - тех, что делают Историю не только человека, но и человечества. Это история о вирусном Зле, зародыши которого могут прорасти в любой семье В музыкальном отношении спектакль хорош, хотя есть простор для совершенствования. Оркестр подобен живому организму: дышит, мучается, ликует, страдает одна из лучших работ маэстро Феликса Коробова. Темпы обдуманно замедленны - эпичны. Оркестровые страсти чуть слишком надрывны - иногда заглушают певцов, но даже паузы раскалены драмой.
Он сник как-то сразу. И вплоть до той самой «бомбы» казался слишком уж жалким и потерянным. А в минуты гнева — истеричным и слегка безумным. Даже смех вызвал у публики — когда в сцене Яго и Кассио отличная вокальная работа Владимира Дмитрука , с платком, прятался за стенкой и все время пытался оттуда высунуться, как наказанный ребенок. Пение Согомоняна в целом убеждало. Хотя порой возникало ощущение смены регистров при переходе от более низкой тесситуры к высокой. Самыми удачными сценами стали лирические дуэты. Хорошие отношения героев явно шли на пользу опере в целом. И чем больше Отелло проникался идеей распутности и неверности супруги, тем большее беспокойство овладевало чувствительным слушателем — что-то явно готовилось. Оркестр под управлением маэстро Коробова вроде бы не терял духа и энергии, активно прибегал к динамическим контрастам, брал хорошие темпы. Однако совершенно не вмешивался в сценическую жизнь. Впрочем, пожалуй, наоборот: сценическая жизнь не вмешивалась в самые интересные события этой оперы — музыкальные. Зато на сцене все было очень красиво: жесты героев, мизансцены, цветовая гамма бархатных и парчовых костюмов и в особенности мастерски выстроенный свет Айвар Салихов воспроизводили картины старых мастеров с их магическими световыми решениями в духе Караваджо и завораживающей текстурой золота и меха. И вот когда радикально настроенная часть зрителей уже была готова совсем заскучать, прозвенел первый звоночек «бомбы»: подозрительная фуражка, невесть как появившаяся на полу, которую Отелло поднял и положил на стол. И не зря. Когда конфликт между бедняжкой Дездемоной и мавром достиг предела, Отелло и Яго скинули свои парчовые кафтаны, оказались в серых галифе, дополнив свои костюмы военными френчами образца армии Муссолини.
Мариинский театр привез в Москву оперу Верди "Отелло"
Ведь, в первую очередь, оперу создают дирижеры и талантливые певцы, вносящие в нее неподражаемые ноты эстетики. Именно их движение музыкальной стихии позволяет слушателям испытывать восторг. Для меня важно вызвать у зрителей ощущение гармонии между происходящим на сцене и звучанием музыки. Стремление к этой эстетической гармонии делает наше представление особенным. Но не стоит ожидать психологического анализа, характерного для трагедий Шекспира на драматической сцене.
Тут возможен определенный шок, но только такого рода, который бы не разрушал музыкального прочтения великим композитором великой драматургии. Она буквально вплыла в первую сцену — прекрасная, преисполненная достоинства. Однако прекрасно звучащий голос отодвинул сомнения на второй план. Хибла Герзмава демонстрирует сегодня отличную вокальную форму. И слушать ее большое удовольствие. Московский Комсомолец «Все партии этой оперы — испытание для певцов.
Три из них — Отелло, Дездемона, Яго — сложнейшие.
В выигрыше обласканная зрительским вниманием осталась даже не опера вообще, а партитура, музыка, которой, по мнению даже самых строгих судей, великолепно выглядит именно в концертном исполнении. На сцене Азербайджанского государственного театра оперы и балета она была озвучена в минувшую субботу голосами тенора Азера Зейналова, сопрано Афаг Аббасовой, баритона Антона Ферштандта, меццо-сопрано Сабины Асадовой, тенора Алиахмеда Ибрагимова и многих других участников спектакля-концерта, в подготовке которого активнейшим образом участвовали хормейстер Севиль Гаджиева и концертмейстер Вафа Азизова. Все, кто, как говорится, с гордостью показали свое мастерство при исполнении сложнейших сольных партий, дуэтов, трио и квартетов, которые и под аккомпанемент хора звучали более чем достойно. Маэстро Рауф Абдуллаев, выступивший на сей раз еще и в роли музыкального руководителя проекта, тонко проработавший с вокалистами и артистами оркестра каждый нюанс изысканной, красивой по звуку и психологической глубине партитуры, в беседе после закрытия занавеса подчеркнул, что работал с большим удовольствием и считает, что концертное исполнение — одна их замечательных форм предъявления музыки публике - к «Отелло» особенно подходит. И не только потому, что позволяет сократить традиционно пространную партитуру, но и освобождает от отвлекающих внимание подробностей быта в пользу музыки. Ко всем моим впечатлениям маэстро добавил рассказ о том, что, перенеся на оперную сцену трагедию великого Шекспира «Отелло», великий итальянский композитор Джузеппе Верди нашел для этой оперы истинно шекспировский тон музыки. Здесь красота мелодий сочетается с силой и правдивостью выражений. Ясность образных характеристик и сжатый музыкальный язык, лишенный всяких ложных украшений, делают «Отелло» одним из наиболее выдающихся и бессмертных шедевров оперного искусства Ослепительно богатый многокрасочный мир Шекспира у Верди сочетает в себе сладострастный нектар сказочности с горечью действительности, величие поэзии с силой театрального действия, с бессмертной философией, глубоким знанием жизни Верди писал «Отелло» на склоне лет, когда прежняя музыка, служившая для демонстрации голоса и виртуозности нескольких выдающихся исполнителей, его не удовлетворяла.
Тут он создал живую, реальную музыку, где красоту мелодий связывает с реалистическим изображением, с драматической правдой и тщательным показом характера. Не случайно же Верди заслужил высшую художественную и нравственную награду более всего тем, что его мелодии, близкие всем народам, продолжают жить в веках.
Для постановки «Отелло» в крепости была приглашена французская команда, которая в силу весьма специфичных условий двора, обнесенного массивными каменными стенами, не стала придумывать каких-то особенных трюков или осовременивать героев, а в основном стандартно следовала указаниям либретто. Музыкальным руководителем вердиевской премьеры в Савонлинне стала учившаяся в США необычайно энергичная китаянка Хань Чанг. Встав за пульт, она, видимо, посчитала одной из основных задач исполнить партитуру в строгом соответствии с метрономом, железобетонно выдерживая темп.
Хань Чанг отделила певцов от симфонической партитуры и не давала солистам сделать паузу или немного отступить от ритмического рисунка в пользу большей выразительности. Харизма и обаяние Гончаровой и выступившей на следующем спектакле также в роли Дездемоны Яны Клейн оказались жестко обрублены дирижером.
Опера "Отелло" под открытым небо
| «Отелло» – высшая точка Джузеппе Верди · Родина на Неве | купить билеты по выгодным ценам на спектакль в Санкт-Петербурге. |
| Театр «Ла Скала» в Милане открыл новый сезон постановкой русской оперы «Борис Годунов» | Опера Верди «Отелло» вновь прозвучит на сцене Мариинского-2 в исполнении великолепных певцов мирового уровня. |
| "Отелло" под занавес - Российский государственный музыкальный телерадиоцентр | Опера «Отелло» – это путешествие в мир сильных эмоций, проникающих в самое сердце каждого зрителя. |
| «Отелло» в жестком ритме | В 1992 году именно в партии Отелло петербургские и, шире, российские зрители впервые увидели Пласидо Доминго — в спектакле Мариинского театра. |
«Отелло» Верди зазвучит в звездном исполнении
Опера «Отелло» вернулась в Мариинский театр в декабре прошлого года в новой редакции постановки 1996 года. Главный режиссер Александринского театра Николай Рощин — не первый, кто поставил «Отелло» вне вопросов расизма. бессмертная опера Джузеппе Верди "Отелло". Партию Дездемоны исполняет народная артистка России Хибла Герзмава. Оперную поставку "Отелло" показывают в Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко в рамках фестиваля искусств "Черешневый лес".
Последние новости
- Другие сюжеты
- Билеты на оперу «Отелло»
- Подписаться на нашу рассылку
- Регистрация
Хиты недели
- "Отелло" под занавес - Российский государственный музыкальный телерадиоцентр
- Что еще почитать
- Breaking News: Major Cancellation For The Royal Opera's New 'Otello' - OperaWire OperaWire
- Дж. Верди. Дуэт Дездемоны и Отелло из 1 действия оперы "Отелло"
- "Отелло" под занавес
- 31.05.2023 Опера Отелло, Мариинский театр, купить билеты «Афиша Санкт-Петербург»
Мариинский театр покажет оперу «Отелло» со звездным составом артистов
Претензии были разные: от вопроса — не стыдно ли ей за то, что она намазала лицо обувным кремом, до возмущения в адрес руководства фестиваля, которое ТАКОЕ допустила. Анна Нетребко в роли Аиды. Зальцбург, 2017. Скандал в Метрополитен Но больше всех пострадала лучшая опера Верди — «Отелло». Великолепный ревнивый мавр теперь больше не мавр. Он был разжалован в лицо условной национальности четыре года назад. История такая. Перед началом сезона 2015-2016 годов нью-йоркская Метрополитен-опера анонсировала новую постановку «Отелло» с фото латвийского тенора Александра Антоненко в главной роли. И в соответствующем гриме: Тут же на почту сайта Метрополитен посыпались тысячи писем с обвинениями в расизме. Дирекции пришлось публично оправдываться в том духе, что это тень так неудачно упала на фото, и что конечно же, будьте уверены!
В итоге голубоглазый шатен Антоненко, как мог, изображал мавра Отелло уже без грима: Почему Отелло не может быть белым?
Там композитор управлял двумя театрами — Сан-Карло и Дель Фондо. Барбайя представил Россини любителя чтения Берио ди Сальса. Больше всего ему нравились произведения Уильяма Шекспира, в частности, трагедия «Отелло».
Когда Берио создавал либретто для Россини, он достаточно сильно изменил Шекспира. У критиков даже возникали вопросы: точно ли в основе шекспировская трагедия или же это новелла Джиральди Чинтио «Венецианский мавр». Хотя у современников сомнений не было. Например, Стендаль, который пришёл на премьеру, нашёл те самые сходства у первого и последнего акта либретто Берио и трагедии Шекспира.
Об источнике произведения также говорят песни об иве и имена персонажей, а в новелле Чинтио лишь героиню звали Дездемона, в остальном произведения не совпадают.
Станиславского Андрей Кончаловский ставит впервые: «Роль режиссера в жанре оперного искусства требует смирения. Моя задача — прежде всего не отнять у слушателя музыку, ради которой это искусство и существует. Тем более, когда ставишь оперу гениального композитора. Первостепенная роль на сцене принадлежит интерпретаторам музыки — дирижеру и певцам. Это они определяют движение музыкальной стихии, которая заставляет слушателей а не зрителей испытывать неповторимый восторг.
Нажмите на подходящий сектор и выберите любые из доступных мест Как оплатить билет?
С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Режиссер, осознавая важность этого жанра искусства, стремится не лишить зрителей главного - неповторимой музыки. Ведь, в первую очередь, оперу создают дирижеры и талантливые певцы, вносящие в нее неподражаемые ноты эстетики. Именно их движение музыкальной стихии позволяет слушателям испытывать восторг.