Концерт проекта Сергея Сироткина 22 июля впервые под открытым небом в рамках фестиваля Summer Sound! Главная» Новости» Концерт сироткин. Сергей Сироткин: «Я долго не мог поверить, что я музыкант». Тогда Сергей Сироткин стал создавать свою авторскую музыку на русском языке на акустической гитаре с добавлением электронных партий.
Концерт Сироткина под открытым небом (Флакон, 22.07.22)
Sirotkin выпустили альбом «Тень первого облака» Sirotkin выпустили альбом «Тень первого облака» В него вошло восемь песен. Музыканты называют его лёгким и тяжёлым, духоподъёмным и грустным. В целом так можно охарактеризовать всё творчество коллектива. Альбом состоит из восьми песен.
Всего четыре трека из дюжин набросков и демо-записей, накопленных за два года собственных творческих поисков, наконец выходят в свет под одной обложкой — и практически все отзывы первых слушателей сводятся к тому, что перед нами новый большой автор и артист, чей лонгплей мы будем с нетерпением ждать. Лаконичная, выточенная мужская лирика, моментально запоминаемые мелодии, атмосферные аранжировки и чистый вокал — этих простых компонентов оказалось достаточно чтобы родилась одна из самых пронзительных и эффектных пластинок этого года. Музыкант-самоучка, ранее перепевавший Radiohead, а теперь записывающий собственные сочинения в небольшой домашней студии, смог поймать интонацию, неуловимую для большинства российских независимых артистов. Впервые слушая песни Сироткина, сразу возникает впечатление чего-то очень знакомого и любимого — словно друг детства зашёл к вам в гости и спел песню, известную откуда-то еще со школьных времен.
У нас есть внутренняя шутка про «переливы акустики», это постоянно перепечатывают из какого-то старого пресс-релиза, хотя в реальности акустики в большинстве песен уже нет. Для нас характерны ностальгия и какие-то светлые оттенки. Хотя это и не специально. Это так и осталось олицетворением свободы, беззаботности, приключений.
Моя любимая наша песня — «Август». Она неплохо отражает характерные для нашей музыки вещи. И с нее, думаю, можно начать знакомство с группой. Сто лет не играл, но ощущение тяжелого мяча и атмосфера стадиона до сих пор в сердце В детстве играл в футбол и до сих пор скучаю по компании людей, каким-то подколам, подначиваниям. И, конечно, поддержке друг друга. Тактильным ощущениям от мяча, от площадки. Я вообще очень тактильный человек: когда выбираю одежду, диван, да что угодно, важнее всего потрогать поверхность, чтобы она понравилась. И хотя я уже сто лет не играл, со мной осталось ощущения тяжелого мяча на ноге, бега по траве.
Футболку храню и не выбрасываю. Я бы очень хотел, чтобы наша песня стала гимном клуба или турнира. Нас когда-то звали сыграть на стадионе перед игрой, но потом что-то сорвалось, а мы в группе долго обсуждали, что лучше сыграть: «Бейся сердце, время биться» или «Планы на это лето». Не могли определиться, какая песня лучше подходит для футбола. Слушайте Сироткин — pukhkal на Яндекс Музыке Спорт показал, что с наскока не получается. В BMX было много лет тренировок, прежде чем прогресс остановился Во мне довольно сильный соревновательный дух, я много слежу за тем, что у других музыкантов происходит, как они развиваются. И хочется не отставать, где-то и обгонять их, придумывать что-то интересное с видео, оформлением сцены на концертах, с музыкой само собой. Ну и всегда хочется удивлять самих себя, потому что от любой рутины можно заскучать, даже от музыкальной.
В кратце расскажу о своих мыслях и впечатлениях, навеянных этим концертом. Но начну с объяснения того, почему я давно хотел сходить на концерт Сироткина. Чтобы лучше понять моё желание, надо послушать песню «Бейся сердце, время биться». По моему мнению, эта песня мало того, что сделана безупречно с музыкальной точки зрения и по качеству звука, и по аранжировке, и по гармонии, но в ней ещё заложено громадное внутреннее напряжение молодого человека, охваченного и подавленного чувством опасности и несправедливости этого мира, человека поставленного самой жизнью перед неминуемым решением экзистенциальных проблем: или-или, быть или не быть. Слушая эту песню и смотря этот клип, становится по настоящему страшно за главного героя. И это внутреннее напряжение, дополненное пониманием невозможности помочь этому молодому человеку передаётся тебе, несмотря на негромкий, неагрессивный характер песни. И мысль, что в жизни никто не поможет нам, кроме нас самих, мысль, к которой мучительно приходит каждый думающий человек, Сироткин очень талантливо, на мой взгляд, выразил словами - «всё, что страшно потерять, надо потерять». На мой взгляд, это выдающаяся песня, очень хорошо и разносторонне характеризующая и уровень таланта Сергея Сироткина, и сам стиль инди-рок, который предполагает это внутреннее напряжение, замаскированное негромким, неагрессивным характером музыки.
И на концерте вроде было всё неплохо, всё, вроде бы, соответствовало характеристике инди-рока. Спокойный, негромкий, неторопливый и неагрессивный характер музыки, с такими же неагрессивными меланхоличными текстами.
Автор «Бейся, сердце, время биться» Sirotkin собрал полный Red
История Августа тронула сердце молодого инди-рок музыканта Сергея Сироткина. Его группа была всего на пару лет старше Августа, а к славе они пришли одновременно — в 2019 году. Сергей написал хозяину собаки, что хочет встретиться — и с первой же встречи стал Августу лучшим другом среди людей. Музыканта настолько зацепила трогательная история лунного пса, настолько покорила его харизма, что он решил посвятить умирающей собаке сингл. Максим получил приглашение на концерт Сергея Сироткина, в новое модное пространство в Москве. Он уже несколько лет ходил на все концерты группы Sirotkin, и не ждал никаких сюрпризов — кроме того, что в этот день прозвучит песня, посвященная его псу. Но, когда музыка зазвучала, по коже Максима побежали мурашки. Он никак не мог ждать того, что случилось дальше.
Крупными буквами вспыхнуло имя АВГУСТ, на сцену вышел парень в маске белого пса, а фан-клуб музыканта поднял над головами фотографии Августа — еще старые, снятые на видавший виды телефон, черно-белые и невероятно трогательные.
И мне нравятся некоторые песни Славы Марлоу, в них есть настоящие чувства и настоящая любовь к музыке, как мне кажется. Что бы вы посоветовали начинающим исполнителям?
Что им важно знать о рутинной, прозаичной стороне творчества? Кажется, в музыке сейчас есть триста разных путей, которыми можно пойти, я знаю только об одном — своем. Из того, что я наблюдал: пишут стабильно хорошие песни и впечатляюще выступают только очень работоспособные и замороченные на музыке люди.
Очень полезно будет разобраться кроме собственно музыки еще и в производстве видео, ведении социальных сетей, базовых навыках звукорежиссуры, сценического света. Все это нужно хотя бы, чтобы объяснить людям, с кем работаете, чего вы хотите. Еще, чтобы писать хорошие тексты, нужно много читать художественную литературу.
Я в последние несколько лет стал читать меньше и заметил, что писать стало сложнее, а часто вообще не о чем. Пришлось вернуться к книжкам. Фото: Гоша Рубчинский Что вам самому нравится больше всего в процессе написания музыки?
А что кажется самым сложным? Я люблю сидеть с гитарой или за клавишами и под три-четыре аккорда писать мелодии, напевать что-то. Иногда могу написать по несколько неплохих мелодий в день.
Сложнее всего писать тексты, для меня это каждый раз если не казнь, то уж точно неприятная процедура вроде лечения больного зуба: нужно залезть глубоко внутрь и достать оттуда иногда не самую приятную эмоцию. Раньше еще аранжировки были для меня проблемой, но теперь я не один, мы с Максимом Макарычевым вместе над ними работаем, и процесс стал намного приятнее. Где вы ищете вдохновение?
В книгах, сейчас читаю много Стивена Кинга, радуюсь, как в детстве. В чужой музыке. Очень радуюсь, что можно завидовать белой завистью отечественным музыкантам, которые могут жить с тобой на соседней улице.
Перечислите любимых исполнителей.
История Августа тронула сердце молодого инди-рок музыканта Сергея Сироткина. Его группа была всего на пару лет старше Августа, а к славе они пришли одновременно — в 2019 году. Сергей написал хозяину собаки, что хочет встретиться — и с первой же встречи стал Августу лучшим другом среди людей.
Музыканта настолько зацепила трогательная история лунного пса, настолько покорила его харизма, что он решил посвятить умирающей собаке сингл. Максим получил приглашение на концерт Сергея Сироткина, в новое модное пространство в Москве. Он уже несколько лет ходил на все концерты группы Sirotkin, и не ждал никаких сюрпризов — кроме того, что в этот день прозвучит песня, посвященная его псу. Но, когда музыка зазвучала, по коже Максима побежали мурашки.
Он никак не мог ждать того, что случилось дальше. Крупными буквами вспыхнуло имя АВГУСТ, на сцену вышел парень в маске белого пса, а фан-клуб музыканта поднял над головами фотографии Августа — еще старые, снятые на видавший виды телефон, черно-белые и невероятно трогательные.
И для того чтобы достичь такого эффекта, я хочу плейбэки по максимуму убрать. Это можно сказать про репетиции. И это же можно сказать о написании песен. Потому что каждый раз, садясь за новую композицию, все равно нужно проходить через одни и те же шаги. Нужно просто любить этот процесс, несмотря на то что он такой репетитивный.
Большинство песен я не довожу до конца, то есть еще в своем зачатке, будучи написанными на псевдоанглийском языке без русского текста и аранжировок, уходят в никуда. Остаются на моем диктофоне, а потом удаляются. Как она была придумана? Она такая очень московская и коллажная. Кто ее делал? И все три обложки — это коллажи, но в первых двух случаях я скромно вставлял собственное лицо, а в третьем решил от этого уйти и набрать несколько фотографий, которые иллюстрируют происходящее в песнях. Отправил их большой папкой Алине, и она создала из них такую отличную обложку.
Сироткин начинал с каверов. Вот, например, он исполняет трек вокалиста The Killers Брэндона Флауэрса в 2010 году — Я еще хотел спросить вас про сотрудничество с Олегом Трофимом, потому что он создает очень серьезный диссонанс, в хорошем смысле этого слова: ваши песни милые и трогательные, а картинка совершенно про другое, она куда более болезненная и печальная. Как вы с ним познакомились? Олег тогда работал над фильмом «Лед» и написал, что ему очень понравилась песня «Герои» на которую мы так и не сделали клипа, потому что она была довольно старой и что неплохо было бы поработать вместе. При этом сказал, что ближайшие полгода еще заняты съемкой и что только потом он мог бы взяться за видео. Поэтому через шесть месяцев мы списались снова, и теперь уже в кафе просто на ноутбуке он показал несколько вариантов того, как бы он видел происходящее в клипе. И вот на этом фоне мы продолжили дружить.
Потому что я, как зритель, вполне могу представить, что музыку можно было просто убрать, а вместо нее — добавить голоса и диалоги персонажей во все сцены. Фильм воспринимался бы совсем по-другому, но он не перестал бы существовать в отличие от многих клипов, которые работают только с музыкой. Я занимался музыкой и до момента, когда Олег начал заниматься сценарием, мы обсуждали, что я хотел сказать этой песней, какие образы она мне навевает.
Рецензия: Sirotkin - «И сном и духом»
Главная» Новости» Сироткин концерт спб. Созданный в 2015 году сольный проект Сергея Сироткина постепенно расширялся и в итоге сформировался в группу Sirotkin. Главная» Новости» Концерт сироткин. 4 июля Sirotkin презентует свой новый альбом «Эхопарк» в клубе «16 тонн», и Buro 24/7 заранее встретился с музыкантом и попросил рассказать о своем творчестве, дружбе с Гошей Рубчинским и неожиданном выступлении с Дэмьеном Райсом при полном зале в Crocus City Hall. Сергей Сироткин – это талантливый музыкальный исполнитель, который заинтересовался музыкой еще в детстве. Нам оказалось мало блиц-интервью с ребятами из группы «Сироткин» на фестивале «Дикая мята».
Сергей Сироткин — о новом мини-альбоме, памяти и снах
Часто так и получалось. Пост Юрия Дудя в Инстаграме 6 марта 2019 Влияние клипов на популярность «Я думаю, мы получили очень большой прирост в аудитории и больше внимания в музыкальном сообществе —от других музыкантов, журналистов, организаторов концертов. Но точно этот показатель никто не замерял. Я не ревную свои песни к видео, скорее наоборот: думаю, что видео — это такая суперсила, которая помогает песням быть услышанными и произвести в сто раз больше эмоционального эффекта на зрителя и слушателя. Это очень хорошая синергия — изображение и музыка. Я сам кучу времени провожу на YouTube и понимаю, что это хороший способ в том числе знакомиться с новой музыкой.
К тому же клипы помогают создать группе более законченный образ, четче обрисовать эстетику и эмоции, которые нам хотелось бы передать. Так что мы и дальше будем стараться делать сильные клипы». Следить за Сироткиным во «ВКонтакте» и в фейсбуке.
А Толстой плохого не посоветует.
Трекинг полезных привычек Влад Хайдуров группа Сироткин Однажды я поймал себя на мысли, что становлюсь тождественен своей работе. Меня очень увлекает то, чем я занимаюсь: музыка и видеопродакшен. Но из-за этого в какой-то момент я перестал читать, заниматься спортом, уделять внимание своему психологическому состоянию. Я почувствовал, что буквально становлюсь хуже как личность.
Тогда мне попался курс по личной эффективности, на котором рассказывали про учет полезных привычек. Мне очень понравилась эта практика. По сути, трекер — это просто таблица, в которую я заношу желаемые привычки читать, вовремя ложиться спать и т. Очень полезная штука, к которой я периодически обращаюсь, чтобы вернуть себе себя.
Поэтому я стараюсь придумать какого-то художественного героя плюс общие мысли, касающиеся практически каждого человека. Такого не было конкретно, что Карла была в похожей куртке, а я снял свою и т. Просто, мне кажется, такое могло случиться с человеком. Ты часто обращаешься к подростковой теме. Как думаешь, почему? Потому что подростковый период наполнен эмоциями — положительными и отрицательными. У тебя возникает чувство восторга, а на следующий день — полное разочарование и провал. Когда пишешь песни, ты хочешь говорить о том, что волнует тебя до глубины души.
Во взрослый жизни есть темы, которые тебя волнуют долгое время. Ты можешь сочувствовать бедным детям в Африке или животным. Вот у меня с животными, например, бзик небольшой. Или у тебя в жизни, может, какая-то реальная драма случилась... Но так чтобы день ото дня происходили постоянные перепады твоих ощущений — такого не бывает. Хочется писать о том времени, когда это происходило. То есть, для тебя это что-то вроде управляемого конструктора? Не настолько прагматично к этому отношусь, как ко многим вещам в жизни.
Например, к комфорту и каким-то музыкальным промоактивностям, где чётко стараюсь следовать логике. А к песням не могу так. Меня друзья часто просили придумывать какие-то названия для их продуктов, стартапов и прочих бизнес-вещей, и я мог на раз выдавать пять вариантов, потому что мне было легко. Когда это касается песен или альбома — меня накрывает, — и я вообще ничего не могу придумать. Потому что это совсем другая моя сторона, и она не поддаётся какому-то прагматическому анализу. А ты стремишься к популярности? В плане охвата, да. Меня не смущает рост аудитории сам по себе.
У нас он не очень быстро происходит, но всё-таки он есть. Мне просто не нравится, когда ты для этого принимаешь какие-то решения, направленные на быстрый набор максимально широкой аудитории.
Поэтому в песнях довольно короткие вступления и мало повторов. Мы постоянно стараемся что-то менять и развивать, хотя бы немного.
Мне очень понравилось. Я стал постепенно проваливаться под их песни в сон, но потом вдруг провезли чай и кофе и меня разбудили. Потом я уже не смог поймать нужный настрой и перешёл к видео про кофемашины. Пишут, что песни совсем не в духе Сироткина, а кто-то в восторге от мягкого звучания.
Что в этом альбоме непривычного для фанатов Сироткина? Это часто зависит от референсов и музыки, которая в этот момент нас чем-то впечатлила. Это наш первый полноформатный альбом, да ещё вдохновлённый во многом фильмами Миядзаки. Такая концептуальность и крупные формы обычно для нас несвойственны.
Может, поэтому кому-то было непривычно от нас его слышать. А какая родилась очень быстро? Мелодия и гармония песни появилась сильно раньше других, может быть, за год.
Сироткин: «Жизнь очень странная, а музыкальная жизнь — ещё страннее»
Нас когда-то звали сыграть на стадионе перед игрой, но потом что-то сорвалось, а мы в группе долго обсуждали, что лучше сыграть: «Бейся сердце, время биться» или «Планы на это лето». Не могли определиться, какая песня лучше подходит для футбола. Спорт показал, что с наскока не получается. В BMX было много лет тренировок, прежде чем прогресс остановился Во мне довольно сильный соревновательный дух, я много слежу за тем, что у других музыкантов происходит, как они развиваются. И хочется не отставать, где-то и обгонять их, придумывать что-то интересное с видео, оформлением сцены на концертах, с музыкой само собой. Ну и всегда хочется удивлять самих себя, потому что от любой рутины можно заскучать, даже от музыкальной.
Спорт повлиял на мой характер и дисциплину. По тренировкам и соревнованиям я быстро осознал, что с наскока у меня ничего не получается, мне надо много работать, и тогда по чуть-чуть что-то будет вырисовываться. Теперь в любом деле мне проще мириться с этим медленным прогрессом. Наверное, мне удалось построить карьеру в музыке, потому что не было такой цели в начале. Мне просто нравилось сидеть в своей комнате и ковырять что-то, показывать брату, друзьям.
Если бы я сразу подошел к музыке, думая о карьере, скорее всего, ничего бы не вышло. Ну и я всю жизнь был где-то рядом с музыкой: учил танцы Майкла Джексона в школе, учил песни «Агаты Кристи» и Nirvana на гитаре, когда стал постарше. Наверное, не было конкретного момента, когда я понял, что с BMX надо заканчивать. Он был бы слишком грустным. Флэт всегда был более нишевым, потому что в нем меньше зрелищности.
Разве что можно было заработать какой-то авторитет в компании, найти друзей. Нам, конечно, давали какие-то небольшие деньги за призовые места, показательные выступления, но жить на них было невозможно. Максимум я получил бесплатный велик и брал скейтерскую одежду у спонсоров. Я до сих пор не знаю никого из русских флэтеров, у кого это стало бы прямо основной работой. Я просто реже катался, а потом перестал.
Тогда перейдём к вашему коллективу. Расскажите, как сформировался тот состав, каким вы играете сейчас? Изначально ведь ты, Серёжа, всем один занимался? Я часто рассылал свои песни по инди-пабликам, и по одной из публикаций на меня вышел Влад Хайдуров, наш клавишник, с предложением вместе сыграть. Так сольный проект превратился в небольшую, но группу.
Позже к нам присоединился барабанщик Андрей Канушин, который сейчас с нами не играет. А потом пришёл нынешний бас-гитарист Вадим Беликов. Провели пробную репетицию, меня утвердили, после чего мы начали готовиться к съёмкам в программе: на протяжении трёх часов играли одну и ту же песню. Потом мы выступали в питерском ДК им. Газа, а в клубе RED у нас прошёл первый потрясающий сольник уже с Максимом.
Выступая в RED, я ещё не знал, останусь ли в коллективе. Но на концерте фотограф захотел сделать совместный кадр со всеми участниками группы, и меня позвали. Думаю, это был ключевой фактор меня оставить! Тогда записать песню не получилось, и мы замяли эту историю. А в 2019 году Серёжа пригласил меня в группу.
Вы скорее привносите собственный стиль в звучание разных проектов или, наоборот, каждый из них рассматриваете как челлендж? В двух группах исходный материал очень разный: здесь песни пишет Серёжа, в On-The-Go этим занимается Юра. Поэтому мой набор навыков пригождается везде по-своему. Но, думаю, со стороны всё равно можно узнать, кто играет — всё-таки у каждого из нас уже сформировался свой стиль. Например, кто-то берёт на себя организацию ивентов или выступает тамадой.
Есть ли у вашей группы такая бэк-сторона? В остальном мы распределяем задачи по мере загруженности. Мне в целом нравится такой подход: замыкать многие задачи внутри коллектива. Пусть результат не будет выглядеть глянцево и профессионально, зато в нём больше будет нас самих. Некоторым исполнителям не нравится их играть по кругу, кто-то принципиально отказывается.
Sirotkin "Выше домов" Красоты Грузии и драмы молодых сердец в новом видео автора "Бейся сердце, время биться". Судя по тому, что прошлый клип группы Сергея Сироткина, "Бейся сердце, время биться" , выходил полтора года назад, московский музыкант работает по такому принципу: лучше реже, но так, чтоб потом долго вспоминали. Как-то так срабатывал его прошлый клип, аналогичный эффект производит и снятый в Грузии "Выше домов".
Для нас характерны ностальгия и какие-то светлые оттенки. Хотя это и не специально. Когда я пишу тексты, часто представляю, как еду на велике по дачному поселку, где мы раньше часто отдыхали летом с родителями. Это так и осталось олицетворением свободы, беззаботности, приключений. Моя любимая наша песня — «Август».
Она неплохо отражает характерные для нашей музыки вещи. И с нее, думаю, можно начать знакомство с группой. Футбол ценен поддержкой, ритуалами и тактильностью. Сто лет не играл, но ощущение тяжелого мяча и атмосфера стадиона до сих пор в сердце В детстве играл в футбол и до сих пор скучаю по компании людей, каким-то подколам, подначиваниям. И, конечно, поддержке друг друга. Тактильным ощущениям от мяча, от площадки. Я вообще очень тактильный человек: когда выбираю одежду, диван, да что угодно, важнее всего потрогать поверхность, чтобы она понравилась. И хотя я уже сто лет не играл, со мной осталось ощущения тяжелого мяча на ноге, бега по траве.
Сейчас я вообще не смотрю футбол, не знаю ни одного игрока по имени, но у меня осталась настоящая футболка Данни из «Динамо» — болел за эту команду в детстве. Футболку храню и не выбрасываю. Я бы очень хотел, чтобы наша песня стала гимном клуба или турнира. Нас когда-то звали сыграть на стадионе перед игрой, но потом что-то сорвалось, а мы в группе долго обсуждали, что лучше сыграть: «Бейся сердце, время биться» или «Планы на это лето». Не могли определиться, какая песня лучше подходит для футбола. Спорт показал, что с наскока не получается. В BMX было много лет тренировок, прежде чем прогресс остановился Во мне довольно сильный соревновательный дух, я много слежу за тем, что у других музыкантов происходит, как они развиваются. И хочется не отставать, где-то и обгонять их, придумывать что-то интересное с видео, оформлением сцены на концертах, с музыкой само собой.
Содержание
- Биография Sirotkin: кто это такой?
- «Самое страшное — паузы между песнями». Интервью с Сергеем Сироткиным | Интервью |
- Сергей Сироткин — о новом мини-альбоме, памяти и снах
- Похожие материалы
Смотрите также:
- Сергей Сироткин — о свежем EP, тиграх в темных очках и музыке интровертов
- Сергей Сироткин — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия
- Автор «Бейся, сердце, время биться» Sirotkin собрал полный Red
- Сергей Сироткин — о свежем EP, тиграх в темных очках и музыке интровертов
- Похожие теги
- Сироткин 2024 | ВКонтакте
Sirotkin: полет нормальный
«Сироткин» – российская инди-рок-группа из Москвы, основанная фронтменом Сергеем Сироткиным в 2015 году. Лидера и солиста группы "Коррозия Металла" Сергея Троицкого (Паук) задержали на концерте в Нижнем Новгороде, сообщила РИА Новости директор группы Мария Рунова. Сергей Сироткин – это талантливый музыкальный исполнитель, который заинтересовался музыкой еще в детстве. Это случилось: группа «Сироткин» записала первую весёлую песню.
Сироткин - Суперслабость
Сергей Сироткин – это талантливый музыкальный исполнитель, который заинтересовался музыкой еще в детстве. Музыканты группы Сироткин, на мой взгляд, в этом концерте, в отличие от своих же студийных клипов, не смогли создать ощущение этого внутреннего напряжения. Главная» Новости» Сироткин концерты.