Актуальная афиша и расписание на на 2024 год. Купить билеты в «Театриум на Серпуховке» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. О театре. Билеты. Новости. В расписании возможны изменения.
Театриум н
Вернуть можно весь заказ или определенные билеты из заказа. Более подродно читайте Для получения возврата напишите на email bilet teatr-uz.
Если вы хотите купить билеты в Театриум на Серпуховке, но затрудняетесь с выбором, наши менеджеры с радостью помогут подобрать нужный спектакль по Вашим предпочтениям. Ознакомьтесь с репертуаром Театриума на Серпуховке, выберите интересующий вас спектакль, выбрав подходящий ряд и место вы увидите цены на билет, после чего остается перейти к оформлению заказа.
И одно из первых сочинений Рыбникова — фантазия «Багдадский вор» написана под воздействием образов из одноименного и популярного в те годы фильма. Арам Ильич Хачатурян — любимый учитель Одаренность ребенка подметили его близкие и мама отвела Алёшу в музыкальную школу. Хотя он сдавал экзамен сразу в два заведения — Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. Чайковского и Московскую среднюю специальную музыкальную школу им. Гнесиных, и был принят в оба, родители выбрали ЦМШ. Однако, композицию, которую Алексей не оставлял всё это время, в школе не преподавали.
И тогда отец мальчика познакомил сына с выдающимся композитором ХХ века — Арамом Хачатуряном, который предложил Алёше заниматься в его классе. Хачатурян с молодыми композиторами около здания Союза композиторов СССР Окончив в 1962 году музыкальную школу, Рыбников поступает в консерваторию, где продолжается его тесный контакт с учителем, в классе которого Алексей обучается затем и в аспирантуре. В 1969 году Рыбников был принят в Союз композиторов. После этого, в течение нескольких лет Алексей преподает на кафедре теоретических дисциплин и ассистирует в классе Хачатуряна. Но затем оставляет преподавательскую деятельность. В эти годы формируется индивидуальный авторский почерк, по которому любое произведение Рыбникова узнается буквально с первых тактов. Ему присущи по-особому щемящие и пронзительные темы, высокое благородство мелодических линий, выпуклость, почти визуальность образной сферы. Несмотря на то, что период 60-70х годов, в творчестве Рыбникова проходил под знаком классических симфонических традиций композитор пишет камерные произведения для фортепиано; концерты для скрипки, для струнного квартета и оркестра, для баяна и оркестра русских народных инструментов, «Русскую увертюру» для симфонического оркестра и многие другие , уже с 1965 года Алексей создает музыку для кино. И его первым опытом становится короткометражный фильм «Лёлька», режиссера Павла Арсенова 1966. Композиторский дебют в новом жанре оказался настолько удачным, что за ним последовали одно за другим приглашения от режиссеров.
Первая студия композитора Все последующие десятилетия будет продолжаться тесное и плодотворное сотрудничество с кинематографом. С 1979 Алексей Рыбников — член Союза кинематографистов. За четыре десятилетия в кинематографе, Рыбниковым написана музыка более чем к сотне фильмам. Несмотря на общее, действительно огромное количество киноработ, некоторые стали своеобразными вехами в творчестве Рыбникова. Среди них музыка к фильмам: «Остров сокровищ» 1971 Евгения Фридмана; «Большое космическое путешествие» 1974 Валентина Селиванова — песни, прозвучавшие в фильме на тексты Игоря Кохановского , получили моментальную известность; «Приключения Буратино» 1975. После выхода на экраны фильма про Буратино, был выпущен музыкальный альбом и пластинки едва успевали поступать в продажу, как их мгновенно раскупали; всего за год продали миллион виниловых дисков; «Про Красную Шапочку. Продолжение старой сказки» 1977 , режиссера Леонида Нечаева; «Вам и не снилось... С Эльдаром Рязановым на съемках фильма «Андерсен. Жизнь без любви» Спектакль «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» впервые был поставлен в 1976 году в Театре имени Ленинского комсомола. Режиссером «Звезды и смерти» был Марк Захаров, в свое время и предложивший Рыбникову работу над этим проектом.
Музыкальное новаторство, сила и убедительность молодого композитора, его тонкое восприятие, казалось бы, чуждой мелодической культуры и привнесение на отечественную драматическую! Золотой диск фирмы «Мелодия» за выдающийся вклад в музыкальную культуру продано 2 млн. В 1977 году «Мелодия» выпустила двойной альбом «Звезды и смерти», занявший I место в хитпараде лучших грамзаписей. Рок на сцене — величайший прорыв музыкального театра в СССР. В ней соединились основополагающие элементы музыкального мышления Рыбникова — традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами музыканта — идея искупления человеком своих грехов, его проступки и необходимость ответить за них, спасение в Божьей Любви и Прощении. Первоначально, музыкальная сфера была тесно переплетена с текстами из Православного Молитвослова и Псалмов. Затем, мощный эмоциональный стимул дали поэма поэта Андрея Вознесенского — «Авось» и тексты его стихов. Либретто оперы стало вместилищем духовного и светского начал. Премьера оперы-мистерии «Юнона и Авось» с М. Захаровым, А.
Вознесенским и В. Васильевым Ленкомовская «Юнона и Авось» премьера — в 1981 году заметно отличается от оригинального произведения, хотя бы потому, что в ней практически иной сюжет.
Визитной карточкой учреждения стал мюзикл «Летучий корабль», созданный по мотивам одноимённого мультфильма. Спектакль не раз номинировался на премию «Золотая маска». Отличительная черта постановки — живой звук и обилие эмоций. В репертуаре театра с 2010 года.
Внимания заслуживают также представления «Маугли», «Переходный возраст», «Сирано де Бержерак», «12 месяцев», «Волшебная мельница Сампо», «Огниво» и другие. После прохождения всего алгоритма, электронный документ направят на ваш почтовый адрес. Не облагается наценкой. Можно приобрести у официальных распространителей, к которым относятся следующие ресурсы: ticketland. Для брони билетов на репертуарные спектакли позвоните по номеру колл-центра театра.
Театриум н
Расписание спектаклей и цены на билеты. Лучшие мероприятия в Театриуме на Серпуховке в 2024-2025 году. Новости - Театр на Серпуховке. Расписание сеансов театра на текущий сезон, поможет вам с легкостью определится в выборе и покупке билетов. Афиша Театриума на Серпуховке (театра Терезы Дуровой). ВСЕ БИЛЕТЫ ПРОДАНЫ вторник фойе театра 19:00.
Афиша спектаклей • Театриум на Серпуховке
10 мероприятий в «Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой», из них 5 — в апреле. Афиша спектаклей на ближайшие даты. узнать расписание премьер театра «Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой». Зал театра на Серпуховке Терезы Дуровой. Московский детский театр эстрады. Новости - Театр на Серпуховке. В расписании возможны изменения.
Афиша спектаклей • Театриум на Серпуховке
Расписание показов спектаклей Театриума на Серпуховке на ближайшие месяцы. Афиша Театриума на Серпуховке (театра Терезы Дуровой). Афиша. В нашем Telegram канале проходит розыгрыш. Театриум на Серпуховке. сортировать. новые. Главная» Новости» Афиша театра дуровой на серпуховке официальный сайт. о театре люди театра афиша и билеты репертуар правила покупки и возврата билетов правила театра новости партнеры театра клуб волонтеров контакты для маломобильных граждан поиск. 10 мероприятий в «Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой», из них 10 — в январе.
Билеты в Театриум на Серпуховке
История театра Строение, где сейчас размещается «Театр Терезы Дуровой», было возведено в 1980 г. Однако внутри здание полностью переоборудовано в соответствии с современными требованиями по технологическому оснащению театральных помещений. Тереза Дурова стала первой из легендарной семьи, кто посвятил жизнь не цирку, а театру. В 1991 году правнучка всемирно известного российского клоуна А. Дурова впервые провела в столице Международный фестиваль клоунады. В мероприятии приняли участие несколько сотен российских, болгарских, японских и американских артистов.
Когда фестиваль закончился, часть участников предложила идею создания репертуарного театра. Так сформировалась труппа театра, который был зарегистрирован в 1991 году и в 1993 году открыл двери для публики и дал первые спектакли.
Театр расположился в здании на Павловской улице. Художественным руководителем Московского театра клоунады стала Тереза Дурова, она и сейчас занимает эту должность и является главным режиссером. Ежегодно в афише театра не менее 15 названий спектаклей, адресованных детской, молодежной и взрослой аудитории. Над постановками трудятся лучшие мастера отечественного театра, чьи работы неоднократно отмечались престижными премиями в области театрального искусства. Самый известный из них — Международный фестиваль спектаклей для детей «Гаврош»: ежегодно проходит с 2007 года на трех сценах «Театриума» и площадках ведущих московских театров.
Если мероприятие перенесено: При переносе зрелищного мероприятия, ранее приобретённый билет остаётся действительным на новую дату.
Возврат денежных средств по таким мероприятиям не производится. Пункты 3. В соответствии с частью 19 статьи 52. ВС РФ 09. В остальных случаях не связанных с угрозой возникновения и или возникновения отдельных чрезвычайных ситуаций, введения режима повышенной готовности или чрезвычайной ситуации на всей территории Российской Федерации либо на ее части в отношении культурно-зрелищных мероприятий статьей 52.
После фестиваля часть участников объединилась для совместной работы. Несерьезное отношение к клоунам заставило руководство пересмотреть название. Так появился «Театриум на Серпуховке».
Афиша спектаклей • Театриум на Серпуховке
Ознакомиться с афишей на предстоящие спектакли вы можете в билетной кассе театра. Театриум на Серпуховке. сортировать. новые. Расписание и билеты. Серпуховский музыкально-драматический театр А.С. Пушкин и П.И. Чайковский «Пиковая дама» 16 +. Театриум на Серпуховке — театр клоунады. Это уникальная площадка, которая объединяет лучших артистов в разных жанрах, предлагая зрителям цирковые представления и мюзиклы.
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой
А еще мы любим ездить на гастроли и делиться своим творчеством с публикой в других городах. Ну а если добавить немного цифр и фактов, то… История театра, который на раннем этапе назывался Московским театром клоунады, началась в 1991 году с первого Международного фестиваля клоунады, организованного Т. В 1993-м театр перешел под юрисдикцию Комитета по культуре города Москвы позже — Департамента. У нас три зала в одном здании на Павловской улице — большой 1027 мест , малый 296 мест и детская гостиная 40 мест , — и в них самое современное театральное оборудование. Много лет около полумиллиона зрителей в сезон доверяют нам свой досуг!
У фестиваля «Гаврош» уникальная структура — каждый год он представляет детский театр только одной страны, проводит широкую образовательную программу мастер-классы, драматургические и педагогические лаборатории. Исполнители Владимир Фекленко Владимир Фекленко родился в семье кандидата физико-математических наук и Заслуженной актрисы театра и кино, артистки театра Сатиры. Он рос в актерской среде, и экстерном завершив обучение в средней школе, поступил в Щукинское театральное училище, где учился на курсе М. В 2005 г. Сейчас этого актера можно увидеть в постановках Содружества актеров Таганки и Современного театра Антрепризы — он играет в спектаклях «Куплетисты», «С кем поведешься» и «Искуситель» , которые идут в ЦДКЖ. Владимир Владимирович активно снимается в кино и первой его работой на экране стала роль Федора в фильме «Голова классика», снятом в 2005 году. Однако запоминающимся его героем оказался Коля Тарасов из сериала «Глухарь» со всеми его продолжениями.
Сегодня здесь функционируют три сцены: большая и малая, а также детская гостиная. Через 14 лет после открытия бессменная руководительница и главный режиссер Тереза Дурова решила кардинально изменить вектор развития театра. Она впустила в свои стены большее разнообразие жанров и сделала акцент на постановках для детей. С 2010 года все спектакли Театра Терезы Дуровой идут в сопровождении живого оркестра, а к работе над спектаклями приглашаются известные российские и зарубежные режиссеры. Театр стал инициатором многих фестивалей, в том числе «Гавроша». Он появился в 2006 году и каждый новый сезон посвящен какой-либо стране. Тереза Дурова является арт-директором фестиваля.
Разнообразие жанров, которым славится театриум на Серпуховке, поражает. Но это и говорит о профессионализме - уметь так разнообразить свой репертуар. Здесь и комедии, и трагедии, и жизненно-философские постановки. В распоряжении учреждения находятся 3 зала: большой, малый и павильон. Основная сцена вмещает 1027 человек, состоит из партера и бельэтажа. Интерьер выполнен в сине-красных тонах.
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой
В распоряжении учреждения находятся 3 зала: большой, малый и павильон. Основная сцена вмещает 1027 человек, состоит из партера и бельэтажа. Интерьер выполнен в сине-красных тонах. Это самый вместительный зал среди всех детских театров столицы. Новая сцена располагает 300 местами.
Помещение оборудовано пластиковыми стульями.
Красивый сказочный мир, представленный на сцене, отражает реальность, заставляя взглянуть на неё с позитивом и добром. Музыкальная палитра мира, этника, древние и редкие языки. Именно здесь зрители имеют возможность познакомиться с индийской, арабской, японской, карело-финской, старо-английской, балканской, шотландской, мексиканской музыкальной культурой, а через нее и с культурой самих стран в различных ее аспектах. Театр Терезы Дуровой Ансамбль артистов, работающий в различных жанрах. Это несколько актерских династий, дети которых с ранних лет выходят на сцену. Оркестр, в котором играют и классические, и редкие этнические инструменты.
Фестиваль кончился, цирк уехал, а клоуны остались. И собрались в труппу Московского театра клоунады, который расположился в ДК завода Ильича на Павловской. Слово «клоунада» исчезло с вывески в 2010-м, руководитель театра Тереза Дурова переименовала детище в «Театриум», а репертуар значительно расширился.
И в 1993 году новому столичному театру присвоили статус государственного бюджетного учреждения и дали имя: «Московский театр клоунады». Долгое время он был единственным местом, работающим в этом жанре. Позже его переименовали в «Театриум на Серпуховке» и немного изменили репертуар. Бессменным худруком и режиссёром пространства является Тереза Ганнибаловна Дурова. Она выросла в цирковой семье, её прадед — Анатолий Леонидович Дуров — был акробатом, клоуном, выступал с животными и был в числе самых высокооплачиваемых цирковых артистов страны. Хоть и казалось, что судьба дочки решена с детства, она вместо манежа всё-таки выбрала сцену. До 21 года Тереза выступала на арене цирка, а переехав в Москву, получила высшее образование по специальности «Режиссура». Однажды у Дуровой состоялся разговор с Юрием Никулином, из которого она узнала о нехватке в столице клоунов. Тогда и возникла идея создания Международного фестиваля представителей этой веселой профессии. В итоге в столицу съехалось более 300 артистов как из России, так и из других стран, например, из США.