На выставке поместили около 600 экспонатов и более 200 эскизов, созданных Щусевым за 50 лет карьеры. В Музее архитектуры к юбилею Алексея Щусева открылась выставка занявшая сразу два главных выставочных пространства: экспозиция в Анфиладе посвящена проектам гражданской архитектуры, в Аптекарском приказе представлено храмовое зодчество Щусева. В Государственном музее архитектуры имени Щусева открылась «Москва. Реальное» — выставка фотографий современной архитектуры, а точнее, самых интересных, самых впечатляющих, знаковых столичных объектов. Марфо-Мариинской обители и Казанскому вокзалу.
Выставка эскизов Алексея Щусева продлится до 10 марта 2024 года
Для нас важно вносить свой вклад в сохранение наследия мастеров, влияющих на целые направления искусства, формирующих облик страны. Посетителей ожидает грандиозная выставка, которая обширно и всесторонне опишет историю творчества Алексея Викторовича и, без сомнения, вдохновит всех присутствующих". Глубокая исследовательская работа, предшествовавшая выставке, позволила кураторам переосмыслить страницы биографии и творчества архитектора. Итогом стали несколько изданий, подготовленных сотрудниками Музея архитектуры и приглашенными исследователями. Щусев, Проект Павильона боевых трофеев в Центральном парке культуры и отдыха имени Горького в Москве.
Перспектива, 1941. Щусева Каталог выставки - полноценное научное издание, включающее 10 статей исследователей творческой биографии архитектора, хронологию его жизни и деятельности. Каталожная часть издания, построенная в соответствии со структурой экспозиции, включает 950 иллюстраций. Каталог подготовлен в сотрудничестве с издательством "Кучково поле Музеон" и Фондом "Связь Эпох" при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Авторы статей: Н. Шашкова, Е. Лихачева, А. Оксенюк, Ю.
Ратомская, К. Кокорина, М. Костюк, М. Евстратова, С.
Колузаков, М. Лавренченко, П. Научным редактором выступила кандидат архитектуры Ю. Наряду с каталогом выставки в рамках юбилейного проекта в партнерстве с Фондом "Связь Эпох" и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив были выпущены: научное издание "Творческая биография А.
Щусева" в двух томах - "Статьи" и "Воспоминания"; первая книга о зодчем для детей и подростков "Алексей Щусев: архитектор, который покорил время" и документальный фильм "Алексей Щусев. Архитектор трех эпох". Выставку сопровождает обширная просветительская и образовательная программа: лекции, экскурсии в залах музея и городские экскурсионные маршруты, творческие мастер классы, инклюзивная программа, кинопоказы, а также специальные проекты. Кураторы выставки: Наталья Шашкова, кандидат искусствоведения, директор Музея архитектуры им.
Щусева; Ксения Смирнова, искусствовед, заместитель директора Музея архитектуры им.
Ранее телеканал «360» сообщал, что в центрах госуслуг Москвы открыли выставку «История профессионального образования», подготовленную столичным Главархивом совместно с офисами «Мои документы». Ошибка в тексте?
Великолепное умение мастера адаптироваться к быстро меняющимся стилевым направлениям демонстрируют варианты проекта Дворца советов, представленные на разные этапы конкурса. Особое место в экспозиции отведено двум знаковым произведениям архитектора: гостинице «Москва», работа над которой сопровождалась скандалом, породившим большое количество легенд, и Государственному театру оперы и балета им. Алишера Навои в Ташкенте — одной из признанных вершин творчества Алексея Щусева. Наряду с архитектурной графикой в зале представлены уникальные предметы декоративно-прикладного искусства. Фрагменты подлинного убранства гостиницы «Москва» — гипсовые рельефы для кессонов, лепные украшения, элементы балюстрады и предметы из гостиничных номеров — напоминают одновременно о высоком уровне художественного оформления здания и о его трагическом разрушении в 2004 году. Историю работы над проектом театра в Ташкенте дополняют авторская модель сооружения и выполненные на гипсовых плитах эскизы росписей фойе — свидетельства любви Алексея Щусева к национальным традициям, образам и мотивам прикладного искусства и архитектуры Средней Азии. Большое внимание в экспозиции уделено деятельности Алексея Щусева в годы Великой Отечественной войны. Главной задачей мастера в это сложное время стала работа по восстановлению разрушенных городов и сохранению поврежденных памятников архитектуры в Истре, Новгороде, Сталинграде, Кишиневе, Туапсе. Творческое наследие 1940-х годов также представлено проектами зданий научных учреждений по всей стране, работу над которыми возглавляемая Щусевым с 1937 года мастерская «Академпроект» продолжала в военные и послевоенные годы. Завершает экспозицию в Анфиладе рассказ о последнем детище Алексея Щусева — Музее русской архитектуры, созданном по его инициативе в 1945 году.
Документы, повествующие о ранних годах существования музея и подготовке первой выставки 1948 года, представляют Щусева как выдающегося ученого и мудрого организатора. Уникальные произведения искусства: гравюры, акварели, живопись, а также книги и материалы научных экспедиций, включенные в собрание Музея, когда Щусев был его директором, свидетельствуют о тонком художественном вкусе мастера. Гениальность архитектора проявляется в том, чтобы, не поступаясь художественными принципами, в конкретных обстоятельствах места и времени создавать произведения, точно отвечающие потребностям общества. Алексей Щусев — гениальный архитектор. Он жил и работал в потрясающую эпоху: экономический подъем в Российской империи начала ХХ века, революция и утверждение нового социального строя, две мировые войны, — все эти события сопровождались радикальными переменами художественного курса. Неиссякаемый творческий азарт и высочайшее мастерство позволяли Щусеву при каждой смене главенствующего архитектурного стиля создавать произведения исключительного уровня и оставаться лидером профессионального сообщества на протяжении десятилетий. Более 80-ти реализованных проектов — редкое достижение, однако благодаря необыкновенной одаренности и работоспособности Щусев проявил себя и во многих других сферах. До последних дней он сохранял энтузиазм и свежесть взгляда. Музей впервые за 50 лет решился на масштабное высказывание о мастере.
Перспектива, 1912 г. Фото архивы пресс-служб Путь от авангардных исканий 1920-х годов к торжеству неоклассики 1930-х иллюстрируют конкурсные решения памятника Христофору Колумбу, Библиотеки имени В. Ленина и Центрального телеграфа, реализованные проекты санатория в Мацесте, гостиницы «Интурист» в Батуми, зданий Наркомата земледелия на Садовом кольце и Наркомата внутренних дел на Лубянской площади в Москве, Института Маркса — Энгельса — Ленина в Тбилиси, масштабные замыслы перепланировки центральных улиц и площадей столицы. Проект третьего Мавзолея В. Перспектива, план, фасад. Фото архивы пресс-служб Особое место в экспозиции отведено двум знаковым произведениям архитектора: гостинице «Москва», работа над которой сопровождалась скандалом, породившим большое количество легенд, и Государственному театру оперы и балета им. Алишера Навои в Ташкенте — одной из признанных вершин творчества Алексея Щусева, свидетельствующей о любви архитектора к национальным традициям, образам и мотивам прикладного искусства и архитектуры Средней Азии. Мавзолей В. Ленина на Красной площади в Москве. Перспектива, 1940.
Архитектор, который умел все: в Москве открылась выставка к 150-летию Алексея Щусева
Типовые проекты вокзалов, депо, водонапорных зданий, жилых и хозяйственных построек, архитектурного оформления порталов тоннелей демонстрируют гибкость мышления и практическую сметку автора, желающего достичь высокого художественного результата в строгих рамках технического задания. Щусев, Проект Казанского вокзала в Москве. Перспектива, 1914. В разделе «Новая Москва» зрители познакомятся с произведениями, созданными в первые советские годы: планом реконструкции столицы «Новая Москва», проектами Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки, Дворца труда и Мавзолея В.
Ленина — одного из ключевых произведений не только в творческом наследии Щусева, но и в истории отечественной архитектуры ХХ века в целом. Путь от авангардных исканий 1920-х годов к торжеству неоклассики 1930-х иллюстрируют конкурсные решения памятника Христофору Колумбу, Библиотеки имени В. Ленина и Центрального телеграфа, реализованные проекты санатория в Мацесте, гостиницы «Интурист» в Батуми, зданий Наркомата земледелия на Садовом кольце и Наркомата внутренних дел на Лубянской площади в Москве, Института Маркса — Энгельса — Ленина в Тбилиси, масштабные замыслы перепланировки центральных улиц и площадей столицы.
Великолепное умение мастера адаптироваться к быстро меняющимся стилевым направлениям демонстрируют варианты проекта Дворца советов, представленные на разные этапы конкурса. Перспектива со стороны реки при ночном освещении. Особое место в экспозиции отведено двум знаковым произведениям архитектора: гостинице «Москва», работа над которой сопровождалась скандалом, породившим большое количество легенд, и Государственному театру оперы и балета им.
Алишера Навои в Ташкенте — одной из признанных вершин творчества Алексея Щусева.
Эти фотографии уникальные — планировки, скорее всего, нигде не сохранились. На данный момент подлинные фотографии есть только в частном архиве. Сохранился и единственный конструктивистский эскиз кустарного павильона для первой Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки 1923 года, которая прошла на месте современного Парка Горького. Щусев был ее главным архитектором и переделывал под кустарный павильон цех завода братьев Бромлей в итоге строение выполнили уже в другом стиле. Не менее примечателен и эскиз шпиля для этой постройки — его буквально спасли во время реставрации и намеренно не стали восполнять утраченные фрагменты чертежа. Почему сад Нескучный, театр Зеленый, а девушка — с веслом: пять историй из Парка Горького Мавзолей Мавзолею Ленина на Красной площади посвящен отдельный небольшой зал.
Это одна из ключевых построек Щусева. На выставке можно проследить этапы трансформации идеи. Вот как сам Алексей Щусев писал о начале работы: «Я стал вспоминать, как египтяне делали пирамиды, но тут рядом стоял на площади храм Василия Блаженного. Мне говорят, что я должен дать мавзолей выше Василия Блаженного. Я начал перебирать в голове, все вспоминать и нашел в раскопках, что под стенами Трои стояла маленькая вещь, но значительная. И вот, я сделал так» Первый деревянный мавзолей просуществовал буквально около месяца-двух. Изначально архитектор возвел строение с двумя входами и завершением в виде колонны.
Следующий мавзолей, снова деревянный, был уже большей площади, в виде усеченной пирамиды с центральным входом — эскизы демонстрируют, как Щусев пробовал разные идеи и формы. В 1929 году приняли решение разрабатывать каменный мавзолей. Сейчас эта стадия у архитекторов отсутствует, они перестали делать зарисовки на бумаге. Но человек, прежде чем что-то создать, должен почувствовать это руками. Щусев, как видите, начинал с варианта со скульптурой, более беспокойных композиций, потом отказался от них. Он все время искал — и в итоге пришел к тому, к чему пришел: к минимализму, гениальным гармонии и пропорциям. Эскизы Щусева настолько хороши, что они сами по себе — произведения искусства.
Процесс — самое интересное в архитектуре», — отмечает Марианна Евстратова.
Почти 30 лет — с 1991 по 2020 год — возглавлял ООО «Архитектурная студия «Перспектива», совмещая пост директора с должностью главного архитектора бюро. Александр Черкасов — участник, лауреат и победитель архитектурных конкурсов прошлых лет. С 2007 года автор провёл ряд персональных выставок. Валерий Анатольевич Кустов родился в 1968 году. С 2018 года по настоящее время — эксперт Минкультуры РФ по проведению государственной историко-культурной экспертизы. На счету автора — более 60 проектов реставрации памятников истории и культуры, объектов нового строительства, научно-исследовательских проектов, а также более 25 публикаций.
С 1995 года В. Кустов выступал организатором архитектурных выставок в г. Щусева,1998 , «Архитектор А.
Юрий Аввакумов, архитектор экспозиции, создал для каждой работы ситуацию укрытия, подчеркивая, что все может разрушаться, но ценность сохранится. Строчка из стихотворения Мандельштама в названии выставки также передаёт ценность визуального опыта для художника. Художник стремительно ворвался в современное выставочное пространство после длительного перерыва в занятиях живописной практикой и быстро завоевал любовь зрителей и массу положительных отзывов у профессионалов. Однажды ко мне в гости пришел Таир Салахов, посмотрел работы и спросил, почему я не выставляюсь. Я ответил, что не вижу необходимости, я получаю удовольствие от процесса. Он сказал, что я не имею права не показывать свои работы, — вспоминает художник Андрей Есионов.
«Сказки» архитектора Алексея Щусева вывернули наизнанку
напечатанные на 3D-принтере и расписанные вручную по оригинальным эскизам Щусева макеты, которые позволяют увидеть храм изнутри. Ведущее российское агентство по мониторингу СМИ «Медиалогия» признала нашу выставку «Сочинилъ архитекторъ Щусевъ» лучшим инфоповодом 2023 года! Вот, в частности, был конкурс на лучший проект Казанского вокзала в Москве и Алексей Щусев стал победителем, в 1911 году его утвердили главным архитектором строительства. Боковой фасад (1914 год) и Главный фасад (1915 год). Завершается первая выставочная «глава» рассказом о последнем детище мастера — Музее русской архитектуры в Москве, созданном по инициативе Щусева в 1945 году. 7 декабря в Государственном музее архитектуры имени А.В. Щусева открылась персональная выставка живописца и графика Андрея Есионова.
В Москве покажут Мавзолей Ленина из домино со стразами Сваровски
Музей Архитектуры 25 Apr 4 мая предлагаем погулять по Москве и узнать, сколько архитектурных стилей скрывается на улицах города с нашей любимой пешеходной экскурсией! Что такое архитектурный стиль? Какие архитектурные стили можно встретить в Москве?
Щусева состоялось открытие выставки «Николай Львов.
Великолепие творчества одного из самых ярких и разносторонних представителей Русского Просвещения вдохновило на создание не только выставочного, но и ювелирного проекта с партнером музея, Epic Jewellery, который был также представлен гостям вернисажа. Гений места». Музей архитектуры продолжает сотрудничество с Всероссийском историко-этнографическим музеем директор которого, Ирина Жукова, также выступила на открытии выставки.
Щусева открылась выставка известного московского фотографа, выпускника исторического факультета МГУ Михаила Розанова " Сталь. Бетон ", представляющая авторский взгляд на архитектуру европейского модернизма 1950-1980-х годов. Одним из кураторов выставки, организованной фондом Ruarts, выступил д. Это уже не первый опыт сотрудничества двух выпускников нашего факультета: в 2019 году М.
Свое название кирпич получил по имени изобретателя — швейцарского архитектора и инженера Гюстава Фальконье 1845—1913.
Портрет инженера и архитектора Гюстава Фальконье, фотограф Жак Люшер, 1900-е. В родном городе он не только занимался архитектурной практикой, но входил в Совет общин, трудился в местном муниципалитете и ушел в отставку, прослужив 34 года в должности префекта. Стрельников Основываясь на многолетнем опыте стеклоделия, Гюстав Фальконье создал материал, занявший место в мировой строительной практике на полувековой период. Разработка форм и моделей пустотелых стеклянных кирпичей, которые изготавливались ручным способом выдувания, началась в 1880-х годах и продолжалась Фальконье на протяжении всей его дальнейшей жизни. Новый строительный материал прекрасно приглушал и рассеивал солнечный свет, отличался прочностью при малом весе, обладал как функциональными, так и эстетическими качествами.
Фальконье применялись для остекления уличных и коридорных окон, куполов верхнего света, перекрытия зимних садов, оранжерей и парников, садово-парковых и торгово-выставочных павильонов и других сооружений. Пик популярности материала пришелся на 1900—1910-е годы. Стрельников Существовало несколько видов официальных моделей кирпичей Фальконье — в простых прямоугольных и более сложных многоугольных и округлых формах. Павильон Саблинского завода М.
Sotheby’s представил выставку русского искусства в Москве
Особую сферу интересов для бюро представляет проектирование образовательных сред, откуда и выросла идея посмотреть, как можно трансформировать все социальные пространства. Так что кураторы воркшопов и студенты задавались вопросами порой очень тонкими и неоднозначными, шла речь и о тех, кто выпал «из круга света» и для кого социализация и улучшение качества среды сегодня буквально жизненно необходимы. Поэтому мы пригласили присоединиться к фестивалю институции, которые давно изучают те самые «исключенные» группы горожан: содружество «Значим», «Ночлежка», отдел доступности и инклюзивных программ Дома культуры ГЭС-2, Еврейский музей и центр толерантности, «Собакин город», а также экспертов по гериатрии, психологии, нейробиологии, экстремальной медицине и даже богословию. В результате стенд каждого из 19 воркшопов — новый рекорд в истории фестиваля — предлагает тот или иной сценарий социального взаимодействия и интерактива с выставочным материалом. А главной кураторской инсталляцией стало «витающее» облако тегов, связывающее пространство второго и третьего этажей и создающее на выставке особую атмосферу. Эти теги — те самые верхнеуровневые идеи и понятия, которые описывают город будущего, открытый для всех» — Антон Надточий, руководитель бюро ATRIUM, куратор фестиваля 2023 года.
Узнать, как создавались Казанский вокзал, Мавзолей Ленина и станция метро «Комсомольская», можно в столичном Музее архитектуры.
Завтра там открывается выставка к 150-летию В столичном Музее архитектуры запускают уникальный по масштабу проект — с 4 октября там будет работать выставка к 150-летию архитектора Алексея Щусева. Посетители увидят свыше 200 проектов, созданных при участии Щусева, и около 600 его личных вещей. Выставка занимает два здания музея. В Анфиладе можно познакомиться с гражданскими сооружениями Щусева вокзалами, депо, жилыми и хозяйственными постройками , а в Аптекарском приказе представлено храмовое зодчество мастера.
Этот период связан с возникновением новых идей, положивших начало советскому архитектурному авангарду. Этому статусу должно было соответствовать архитектурно-художественное решение павильонов, в которых предполагалось разместить колоссальный по объему ассортимент всех возможных продуктов крестьянского хозяйства: полеводства, животноводства, промыслов, кооперации и т. Важно было не только показать разнообразие сельского хозяйства 1923 года, но и сопоставить текущую ситуацию с новыми предложениями агрономии, машиностроения, архитектуры. Союзные республики были представлены отдельными павильонами, а иностранный отдел содержал представительства крупнейших зарубежных фирм.
Для досуга посетителей ВСХВ на территории выставки располагался театр, огромный стадион и аудитория. Центральную часть занимал партер с зелеными посевами и ветряк, показывающий новый способ получения электроэнергии. Перед А. Щусевым стояла задача разработать выставочный ансамбль, внушающий чувство подъема и праздника, увлекающий крестьян идеей лучшего будущего. Для решения этой задачи он собрал лучших архитекторов, инженеров, конструкторов, художников, скульпторов страны. Делегаты, пребывавшие на выставку из всех уголков страны, были поражены размахом, величиной, монументальностью замысла.
Я уверен, что в этом году финальные проекты команд удивят и смогут дать толчок к решению глубоких социальных проблем и потребностей жителей городов» — отметил Сергей Кузнецов. Куратор фестиваля и архитектор выставки — бюро ATRIUM, коллектив которого вот уже почти 30 лет создает вдохновляющие пространства и живую среду в самых разных типологиях и географических точках. Особую сферу интересов для бюро представляет проектирование образовательных сред, откуда и выросла идея посмотреть, как можно трансформировать все социальные пространства. Так что кураторы воркшопов и студенты задавались вопросами порой очень тонкими и неоднозначными, шла речь и о тех, кто выпал «из круга света» и для кого социализация и улучшение качества среды сегодня буквально жизненно необходимы.
Поэтому мы пригласили присоединиться к фестивалю институции, которые давно изучают те самые «исключенные» группы горожан: содружество «Значим», «Ночлежка», отдел доступности и инклюзивных программ Дома культуры ГЭС-2, Еврейский музей и центр толерантности, «Собакин город», а также экспертов по гериатрии, психологии, нейробиологии, экстремальной медицине и даже богословию. В результате стенд каждого из 19 воркшопов — новый рекорд в истории фестиваля — предлагает тот или иной сценарий социального взаимодействия и интерактива с выставочным материалом.
Выставка «Алексей Щусев. 150»
| Щусев-конструктивист. Изучаем большую выставку в Центре Гиляровского, посвященную архитектору | выставка Щусева Экспозиция открывает своеобразный «выставочный марафон», посвященный юбилейной дате. |
| В Музее декоративного искусства открылась выставка к 150-летию Алексея Щусева - Российская газета | Вечером 26-го мая в Амфитеатре Гостиного Двора состоялась церемония награждения победителей и призеров выставки-форума АРХ МОСКВА 2023. |
Генеральный партнер
- Регистрация
- Связанные события
- В Музее архитектуры открыта выставка "Алексей Щусев. 150" / Культура / Независимая газета
- Выставка «Алексей Щусев. 150» в Москве
- Еще статьи этого автора
- Что еще почитать
Лауреатов Архитектурной премии Москвы 2023 наградили в Музее архитектуры имени Щусева
На Никитском бульваре до 22 декабря 2022 года можно увидеть работы с выставки «ое», которая ранее проходила в Музее архитектуры имени А.В. Щусева. сказал он, добавив, что в столице не хватает проектов подобного рода "на постоянной основе". Выставка посвящена 150-летию со дня рождения Алексея Щусева — одного из крупнейших отечественных архитекторов, блестящего рисовальщика, оригинального музейного куратора. 28 февраля 2023 года в главной анфиладе Государственного музея архитектуры имени А.В. Щусева открылась выставка известного московского фотографа, выпускника исторического факультета МГУ Михаила Розанова "Сталь. 11.02.24- прочитать описание, купить билеты, подробнее на сайте и по телефону: 8(800)350-86-20. На Никитском бульваре до 22 декабря 2022 года можно увидеть работы с выставки «ое», которая ранее проходила в Музее архитектуры имени А.В. Щусева.
Выставку фотографий современной архитектуры Москвы представили в Музее Щусева
Гости открытия выставки Андрея Есионова «Вооруженный зреньем» в Москве. Кто пришел на торжественное мероприятие в Государственном музее архитектуры имени А. В. Щусева. Для нас посещение выставки «АВАНГАРДСТРОЙ. Архитектурный ритм Революции», приуроченная к 100-летнему юбилею Октябрьской революции 1917 года в Государственном научно-исследовательском музее архитектуры им. А.В. Щусева стало "открытием.". выставка Щусева Экспозиция открывает своеобразный «выставочный марафон», посвященный юбилейной дате. 28 февраля 2023 года в главной анфиладе Государственного музея архитектуры имени А.В. Щусева открылась выставка известного московского фотографа, выпускника исторического факультета МГУ Михаила Розанова "Сталь. «В год 150-летия со дня рождения одного из самых блестящих архитекторов страны — Алексея Щусева — в Центре Гиляровского открывается выставка, которая дополнит ряд уже состоявшихся юбилейных проектов. Выставка «Алексей Щусев. Архитектор, художник, директор» – это новый взгляд на творческое наследие Щусева, одного из крупнейших отечественных архитекторов первой половины ХХ века.