15 сентября Государственный академический театр им. Моссовета открыл свой юбилейный 100-й сезон премьерным спектаклем Андрея Кончаловского «Укрощение строптивой» с Юлией Высоцкой в главной роли. Театр Моссовета начался в 1923-м с девяти актёров и одного режиссёра-любителя. Центральный выставочный зал "Манеж" Стенд театра Моссовета, 23-24.03.2018 г.
Подпишитесь на рассылку
- Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк
- Материалы с меткой «Театр имени Моссовета» – Москва 24
- Что еще почитать
- Другие новости раздела
- В театре Моссовета состоялся юбилейный вечер в честь столетия
Театр имени Моссовета открыл предюбилейный сезон
В течение 100 минут 100 артистов рассказывают о 100-летии театра: театр имени Моссовета провёл первый юбилейный вечер. Интересные новости театра им. Моссовета в Москве. Информация о ближайших спектаклях и премьерах театра в 2024 году. Сад у Театра Моссовета благоустроят. один из старейших театров Москвы, готовимся отметить в 2023 г. 100-летие. Театр имени Моссовета отметил 100-летний юбилей масштабным представлением. Афиша Plus - 26 апреля 2023 - Новости Санкт-Петербурга -
Театр Моссовета
На весну намечен и первый показ новой постановки режиссера Анджея Бубеня "Барышни из Вилько". Кстати, до конца сезона в театре на этот раз в фойе будет поставлен еще один спектакль режиссера Нины Чусовой с Александром Домогаровым в главной роли - "Игра навылет". Между прочим В будущем сезоне Театр имени Моссовета отпразднует 100-летие. Ради подготовки к нему будет организована команда юбилейного сезона, а творческие проекты будут реализованы на всех площадках, включая фойе и сад "Аквариум". И, кроме того, в театре займутся переоборудованием Основной сцены, ремонтом зрительного зала и гримерок.
Перестройка» Век живи Среди гостей было много известных и знаменитых. Кроме звездных гостей был шанс попасть на юбилей и у зрителей.
В начале марта театр объявил о начале продаж билетов. Но их количество было ограничено. Да и мест в зале стало меньше на пять рядов партера. Для того чтобы — по замыслу режиссера — можно было показать всю бесконечность исторических подмостков, чтобы на сцену могла выйти вся труппа, требовалось дополнительное пространство. Его создали за счет зрительного зала. Советский конструктивизм, новаторский, двухцветный и сдержанный настраивал на строгость и полное соответствие возрасту. Играл главную роль в спектакле Юрия Еремина «Серебряный век».
Моими партнерами на второстепенных ролях были народные артисты Ольга Остроумова, Георгий Тараторкин, Александр Леньков. Надо сказать, приняли меня настороженно. Но потом подружились. Может, окажись я в Театре Моссовета пораньше, моя актерская карьера и сложилась бы. Но так как на тот момент мне было уже 30 лет, я принял решение изменить стезю и пойти в режиссуру. Павел Хомский меня не воспринял в таком качестве. Я ушел и сделал спектакль в Театре Пушкина «Одолжите тенора!
И меня прибрал Олег Табаков. Хотели традиционно выпустить премьеру спектакля, потом думали о капустнике с поздравлениями от коллег и друзей. И сделать это должны 100 артистов, — поделился с «Известиями» Евгений Марчелли. Самые заметные театральные постановки октября Достойная смена Сотня — это не все люди, что есть в театре.
Завершит трилогию "Буря". Но дата этой премьеры пока не объявлена. Помимо того, зрителей ждут еще три новых спектакля. Евгений Марчелли - "Гамлет" этой премьеры стоит ждать в апреле. На весну намечен и первый показ новой постановки режиссера Анджея Бубеня "Барышни из Вилько". Кстати, до конца сезона в театре на этот раз в фойе будет поставлен еще один спектакль режиссера Нины Чусовой с Александром Домогаровым в главной роли - "Игра навылет".
Не забыли и тех, кто, слава богу, продолжает радовать нас своими талантами, но не смог попасть на вечер: Александра Домогарова и Виктора Сухорукова. В такой театр я попала молодой студенткой, — поделилась воспоминаниями Валентина Илларионовна. И подобно своему предшественнику представил, как театр будет встречать 200-летний юбилей. Что ж, когда уже разменяна первая сотня, то всё уже по плечу.
Театр Сатиры покажет 9 мая спектакль-концерт "Синий платочек"
Центральный выставочный зал "Манеж" Стенд театра Моссовета, 23-24.03.2018 г. свежие новости дня в Москве, России и мире. Смотри Москва 24, держи новостную ленту в тонусе. Художественный руководитель Театра имени Моссовета рассказал о планах на юбилейный сезон. В распоряжение редакции попал фрагмент внутренней переписки в чате, из которой следует, что не все так благополучно в моссоветовском королевстве: «Поверьте, через год в Театре Моссовета будет новый художественный руководитель. Театр Моссовета — один из старейших в столице.
Ирина Большакова: «Слияние театра МОСТ и Театра им. Моссовета может быть на пользу всем»
Александр Яцко, заслуженный артист РФ: «Это и Терехова Маргарита, и Сергей Юрский, главный человек в этом театре, здесь я женился, здесь родились мои дети, здесь развелся. Этот кусок жизни — это прежде всего люди, с которыми я работаю сейчас». А теперь в жизни Татра Моссовета новый этап — два года назад худруком стал известный режиссер Евгений Марчелли, который сразу же взбудоражил привыкшую к неспешной классической драме почтенную публику своей версией «Жестоких игр» советского драматурга Арбузова. Евгений Марчелли, художественный руководитель Государственного академического театра им. Моссовета: «Я бы хотел видеть театр живым, чтобы театр не задерживался в каком-то своем неправильно понятом традиционном существовании». Вначале Марчелли пришлось столкнуться с непониманием: театр древний, зритель консервативный, критик злой.
Однако в стремлении плеснуть красок на карту театрального будня нового руководителя поддержали коллеги. Александр Яцко: «Какая разница, как играть Шекспира, в колготках или в джинсах, как Высоцкий играть Гамлета, какая разница. Надо сыграть так, чтобы зритель в последнюю очередь думал о том, как они одеты.
Шекспира обожал Пушкин и ненавидел Толстой.
Новые интерпретации Шекспира будут появляться, покуда существует театр. На моссоветовской сцене шли, идут и будут идти и трагедии, и комедии Шекспира. Предлагаем насладиться некоторыми страницами истории театра, связанными с Шекспиром.
Так, в сезоне 2022-2023 удалось поставить девять премьер. Над двумя спектаклями работал сам Евгений Марчелли. Зрители увидели «Гамлета» и «Бесприданницу» в его постановке. Он признался, что это были сложные работы, но интересные и очень важные для него.
Здесь переплетается все — юмор и ностальгия, музыка и стихи, монологи и романсы, отрывки из спектаклей и шутливые дивертисменты. В спектакле, пронизанном любовью к своему театральному дому, занята практически вся труппа, что дает редкую возможность увидеть всех актеров-моссоветовцев на одной сцене в один вечер.
«По Руси» – премьера в Камерном зале Симоновской сцены
Единственный, кто, на первый взгляд, готов любить прекрасную Ларису бескорыстно, невзирая на отсутствие приданого, — это её жених Карандышев. И может быть, его чувства по отношению к невесте действительно искренние, но корысть всё же в их союзе присутствует. Красавица Лариса Дмитриевна нужна Карандышеву, чтобы в первую очередь отомстить высшему мужскому обществу, которое издевалось над ним в течение трёх лет. Герой Антона Аносова с самого начала не слышит невесту: он обвиняет её в чрезмерном мужском внимании, называя дом Огудаловых «цыганским табором», игнорирует просьбу Ларисы уехать в деревню подальше от города и Паратова и в целом не заботится о её душевном спокойствии. Он и обед-то устраивает не для Ларисы Дмитриевны, а для того, чтобы в присутствии всех обидчиков похвастаться выбором девушки. По-настоящему любит Ларису и беспокоится о ней только её мать Харита Игнатьевна, чью роль на сцене воплощает заслуженная артистка России Елена Валюшкина. Она хоть и хочет побыстрее выдать дочь замуж, но в первую очередь желает ей счастья. В целом история, разворачивающаяся на сцене театра, практически не уходит за рамки оригинального произведения, за исключением разве что некоторых деталей. Например, Харита Игнатьевна в спектакле всё же более понимающая и любящая, чем в пьесе, а образ самой Ларисы получился более дерзким, чем в оригинале. Кроме того, во время обеда у Карандышева Лариса отказывается по просьбе гостей исполнить романс под гитару.
Вместо этого героиня разрывает зал своим нарастающим криком отчаяния и гнева. Также по теме Эмоциональный принц и вечеринка на фоне трагедии: чем удивит спектакль «ШекспирГамлет» в Театре имени Моссовета Театр имени Моссовета открыл сезон спектаклем «ШекспирГамлет». Сценическую версию пьесы Уильяма Шекспира представил зрителям... Финал практически идентичен описанному в пьесе, даже цыганские мотивы звучат, но вот смерть героини показана в несколько ином виде: после трагического инцидента Лариса говорит всем, что они не виноваты и должны жить. Затем мужчины молчат, а она продолжает произносить свою речь, смеясь и наслаждаясь последними минутами жизни. Музыка становится громче, а голос Огудаловой тише, и свет на сцене постепенно гаснет.
Созданный в бурные 20-е годы прошлого века, его создателем был литератор и режиссер Сергей Иванович Прокофьев 1899—1944. Первый спектакль был поставлен по драме Леонида Андреева «Савва», по жуткой драме, в которой атеист Савва задумал сжечь икону, а монахи ее спрятали и убили Савву. Спектакль долго оставался единственным в репертуаре. Пьесы ставили самые разные и происходило это в театре «Эрмитаж» на Каретном ряду. Ставили Пушкина, Гоголя, Горького, Дюма, Мериме — репертуар был разнообразный, как, впрочем и сейчас. Одной тенденции нет. Следующий режиссер театра Е. Любимов-Ланской 1925—1940. А потом пришел Юрий Завадский — ученик К. Станиславского и Е. Вахтангова — на долгие 37 лет. Именно он сформировал уникальную труппу театра, фотографии которой можно увидеть в холле театра. В 1959 году театр получает новое здание, в котором находится и поныне. По проекту архитектора М.
Официальное празднование намечено на 24 апреля. Праздничный вечер начался в саду «Аквариум», где гостей встречали музыканты и артисты, исполнявшие песни о Москве. В начале представления фоном включили голос одного из бывших руководителей театра Юрия Завадского, который рассуждал о том, как коллектив будет отмечать 100-летие.
Фрагменты из некоторых спектаклей были показаны в записи, другие возрождены на сцене, как трижды ставившийся в различные эпохи «Шторм» по пьесе Владимира Билль-Белоцерковского. Фото: АГН «Москва» Актёры спектакля «Белая гвардия» Большинство же спектаклей и вех театральной истории назывались в телеграфном стиле. Уловить всё зрителям представлялось задачей трудной, но они успевали аплодировать самым знаковым событиям и легендарным именам. Не забыли и тех, кто, слава богу, продолжает радовать нас своими талантами, но не смог попасть на вечер: Александра Домогарова и Виктора Сухорукова.
Театр имени Моссовета
На сцене «Под крышей» с успехом идут его спектакли «Игроки», «Мама», «Человек в закрытой комнате». По сюжету, каждую пятницу старые друзья Франтишека Абеля, проживающие в доме престарелых, собираются у него в небольшой квартирке и предаются воспоминаниям о счастливом прошлом… Внук Абеля Павел хочет жениться и, выселив деда в дом престарелых, отправиться в счастливое будущее. При всей трагикомичности пьесы Освальда Заградника ее притчевая суть погружает героев в некое безвременье, словно между прошлым и будущим.
Шекспира обожал Пушкин и ненавидел Толстой. Новые интерпретации Шекспира будут появляться, покуда существует театр. На моссоветовской сцене шли, идут и будут идти и трагедии, и комедии Шекспира. Предлагаем насладиться некоторыми страницами истории театра, связанными с Шекспиром.
Приезд Паратова становится отправной точкой на пути влюблённой бесприданницы к гибели. Режиссёр предпочёл поставить классический спектакль, в котором из спецэффектов есть разве что свет. Надо сказать, что это решение даёт возможность, не отвлекаясь, глубже проникнуть в характер каждого персонажа и понять ту трагедию, о которой написал когда-то А. И артисты, задействованные в постановке, предоставляют такую возможность залу. Молодая Лариса Огудалова в исполнении Анастасии Беловой выглядит так, как, скорее всего, описал бы её автор, если бы жил в наши дни. Эффектная обворожительная девушка с завидной внешностью и собственным стилем не может не вызвать мужского восторга. Она неглупа, но любовь ослепила её. С юного возраста Лариса находится в любовных сетях Паратова, чей образ на сцене воплотил Станислав Бондаренко. Эгоцентричный, самовлюблённый мужчина воспринимает Огудалову как развлечение, без приданого девушка его не привлекает. Он помешан на деньгах и не верит в любовь, а их отношения с Ларисой называет мимолётным увлечением. Поэтому новость о женитьбе с неким Карандышевым воспламеняет нарцисса: ему необходимо утереть нос новой пассии девушки, напомнив Огудаловой, кого она действительно страстно любит и желает. Заявившись в дом к Ларисе, где ему всегда рады, он обвиняет молодую особу в том, что она так быстро предала их любовь и отдалась другому. Игра двух артистов на протяжении всего спектакля вызывает мурашки. Отдельного упоминания заслуживают наиболее эмоциональные моменты с участием Ларисы — Анастасии Беловой хочется аплодировать за печаль, страх, боль и отчаяние, которые она переживает в образе своего персонажа. Не один Паратов в этой истории слеп душой: в окружении Ларисы все мужчины циничны и воспринимают её несерьёзно. Друг детства Вожеватов, которого Лариса фамильярно называет Васей, способен только кокетничать с дамой и играть на неё в орёл и решку, а взрослый и немногословный Мокий Пармёныч считает её идеальным украшением, поэтому, будучи женатым, предлагает Ларисе богатство взамен на любовь, проще говоря, быть его эскортом.
В сообщении также отмечается, что все билеты, которые были куплены на отмененные из-за болезни артиста спектакли, действительны. Их также можно будет сдать до начала спектакля.
Театру имени Моссовета исполняется 100 лет
| Театр имени Моссовета расскажет о "супружеской жизни" | Сад у Театра Моссовета благоустроят. |
| В новом 101-м театральном сезоне театр Моссовета представит пять премьер | 10 сентября состоялся сбор труппы в Театре Моссовета, на котором были озвучены планы на новый сезон. |
Самый интеллигентный театр Москвы отмечает вековой юбилей
Главная» Новости» Афиша театра моссовет. Стало известно о больших сибирских гастролях Государственного академического театра имени Моссовета. В Театре Моссовета открыли юбилейный сезон: артисты завалены работой.
Юбилейный вечер, посвящённый 100-летию театра Моссовета
| Открытие 101 сезона в театре им. Моссовета | Театр имени Моссовета отметил 100-летний юбилей масштабным представлением. |
| Театры и музеи в Москве будут закрыты в выходные из-за теракта в Красногорске | 22 мая 2023 года часы, без которых уже невозможно представить театр на Садовой-Самотёчной, снимают с фасада ГАЦТК им. С. В. Образцова для заключительного этапа проектно-исследовательских работ, реализуемых Центральными научно-реставрационными проектными. |
Театр имени Моссовета начал праздновать своё столетие
Нам доверяют артисты — и те, кто только в этом году заканчивают учебную студию, и те, кто с нами вместе уже 20 лет, фронтмены театра. Что бы ни происходило дальше, на нас лежит ответственность. А что будет дальше? Надеюсь, появятся новые возможности для развития театра. Пока что мы находимся на нулевой отметке на этой дистанции. Нам пообещали статус обособленного структурного подразделения Театра имени Моссовета. Формулировки пока не утверждены. Вы уже встречались с директором Театра им. Обсуждали перспективы? Это была наша первая встреча, и многое обсудить пока не удалось.
Через год команде дали площадку в саду «Эрмитаж», а в 1925-м у театра появился художественный руководитель Евсей Любимов-Ланской. Худрук ставил произведения советских драматургов, заслуживая расположение пролетариата, до 1940-х, затем наступил кризис идей. Тогда Любимов-Ланской пригласил на должность главного режиссёра Юрия Завадского. Тому удалось переработать полуагитационные спектакли театра, добавив им глубины и психологии.
Также за несколько лет до появления фильма « Чапаев » в театре прошёл одноимённый спектакль [3]. Кризис и руководство Завадского[ править править код ] В 1930 году театр стал называться Театром имени Московского областного совета профессиональных союзов [4] [5]. Первые десять лет существования он был полемичным , такими были даже названия спектаклей: например, в ответ на спектакль «Луна с правой стороны» театр представлял публике постановку «Луна слева», в ответ на «Мглу» появился спектакль «Солнечная сторона». При этом театр не имел однозначного взгляда на репертуар и постепенно терял былую актуальность, спектакли становились проходными. В середине 1930-х годов в театре перестали ставить спектакли на современные темы: с 1935 по 1938 год была поставлена одна пьеса — «Сыновья», которая не стала заметным явлением. В театре начинался кризис.
В 1938 году у театра появилось современное название [4] [5]. К 1940 году приглашённые актёры и режиссёры по разным причинам ушли из театра. Творческий кризис усилился, и после гастролей на Дальнем Востоке летом 1940 года Евсей Любимов-Ланской пригласил главным режиссёром Юрия Завадского , ученика Константина Станиславского , Владимира Немировича-Данченко и Евгения Вахтангова , с которым пути театра пересекались ещё во время гастролей в 1936 году. Первый спектакль нового режиссёра — «Трактирщица» — стал визитной карточкой театра. Для объединения в спектаклях мастеров разных школ была использована пьеса «Машенька» Александра Афиногенова [3]. Юрий Завадский сохранил за театром репутацию лаборатории современной советской пьесы, но существенно изменил способы художественной выразительности. Условная форма, театральность сочетались с психологической разработкой характеров. Режиссёр руководил театром 37 лет. Последним его спектаклем стали «Петербургские сновидения». После его смерти театром временно руководил Президиум худсовета, вопросы решались коллегиально [3].
Театр в военное время[ править править код ] С началом Великой Отечественной войны театр был эвакуирован в Казахстан, где начал свою работу сначала в Чимкенте с 5 декабря 1941 года , а затем — в Алма-Ате с 25 мая 1942 года. До 1 января 1943 года театр возобновил из спектаклей московского репертуара «Надежду Дурову» А. Кочеткова , «Трактирщицу» К. Гольдони, «Машеньку» А.
В наличии как электронные, так и «бумажные» билеты. Таким образом вам доступен максимально широкий выбор мест.
О компании
- Театру имени Моссовета исполняется 100 лет
- Театр Моссовета: Новости
- Театр имени Моссовета начал праздновать своё столетие
- Материалы с меткой «Театр имени Моссовета» – Москва 24
- ЗНАМЕНИТЫЕ ЧАСЫ НА ФАСАДЕ ТЕАТРА ОБРАЗЦОВА ВПЕРВЫЕ ОТПРАВИЛИСЬ НА РЕСТАВРАЦИЮ
В основе спектакля – пьеса Григория Горина "Прощай, конферансье!" в постановке Андрея Миронова.
- Театр Моссовета празднует 33-летие рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда»
- Театр Моссовета. Купить официальные билеты на спектакли театра имени Моссовета
- Новые спектакли
- В основе спектакля – пьеса Григория Горина "Прощай, конферансье!" в постановке Андрея Миронова.
- Высоцкая, Кабо, Талызина и Куценко на юбилее Театра Моссовета
- ЗНАМЕНИТЫЕ ЧАСЫ НА ФАСАДЕ ТЕАТРА ОБРАЗЦОВА ВПЕРВЫЕ ОТПРАВИЛИСЬ НА РЕСТАВРАЦИЮ
Открытие 101 сезона в театре им. Моссовета
Главные новости об организации Театра им. Моссовета на Государственный академический театр им. Моссовета Театр Московского губернского совета профсоюзов (МГСПС) Театр имени МОСПС (1930-1938) Московский театр имени МГСПС. Уникальный вечер в театре Моссовета. В течение 100 минут 100 артистов рассказывают о 100-летии театра: театр имени Моссовета провёл первый юбилейный вечер.