Отличие баяна от аккордеона и гармошки. Гармонь и баян — это инструменты, имеющие много общего, но и отличающиеся друг от друга в некоторых аспектах. А какой инструмент вам нравится больше?В предыдущем видео мы сравнивали баян и гитару ?v=IInx_QPqNmEСейчас сравним между собой я. Видео: Баян, аккордеон, гармонь — в чём разница. Баян отличается размером корпуса, большим весом и наличием клавиатуры с полутонами.
Аккордеон или баян на чем проще играть
- Истории вещей. Как выглядела первая в истории гармонь и кто ее придумал
- Чем баян отличается от гармошки? - Ответы
- Основные отличия между баяном и гармонью
- Отличия гармони от баяна
Различия между гармонью и баяном — в чем отличия клавишных инструментов?
Немного позанимавшись, вы самостоятельно сможете подобрать простую мелодию. Задавая вопрос, как быстро научиться играть на аккордеоне самому, всякий начинающий музыкант надеется услышать положительный ответ. И — да, начать действительно в ваших силах. Но для того, чтобы освоить его более профессионально, необходимо прибегнуть к помощи педагогов. Основной принцип игры таков: Необходимо плавно и мягко сжать мех одновременно с первой клавишей, зажав ее; Не разжимая клавишу, расправить мех; При нажатии следующей клавиши повторите такие же действия. При повторных действиях у вас получиться гамма, и нужно проделывать это до того момента, пока не станет получаться плавное звучание, без сбоев. После выполнения этих несложных упражнений вы поймете, как правильно играть на аккордеоне. А после упорных тренировок у вас обязательно все получится. Как научиться играть на баяне Как быстро научиться играть на баяне? Ведь это не легче, чем, например, на фортепиано , но, опять же, все упирается в желание и труд.
Если ваша цель профессиональная игра, то вам дорога в музыкальную школу, так как для этого нужно знать ноты. Но если же вы хотите научиться играть для души, то главное здесь - иметь чувство такта и музыкальный слух, а также терпение. Знать, как правильно играть на баяне и держать инструмент, очень важно, Лучше при этом сидеть, так как баян довольно увесист.
Зарегистрирован: Сб ноя 23, 2002 12:00 am Откуда: Москва Сообщение Jefff » Ср ноя 27, 2002 1:31 pm Сочетание баян-гармоника, вещь редкая, да и не нужная, а вот с аккордеоном намного интереснее, хотя, я бы тоже не рекомендовал дуть в две дуды Баян звучит по другому, и многое, на что способен аккордеон баян не осилит даже в руках самого умелого баяниста. Аккордеон сложнее и неудобнее, тяжелее к тому же, чем баян, но на нём можно так сымпровизировать, что ни баян, ни пианино, ни даже гармоника не сравняться, но от него быстро устаешь, физически, да и морально, мне хватило А гармонике в этом смысле тоже не следует уподобляться какому-либо инструменту, она сама по себе вещь очень самобытная и яркая, так что партии для аккордеона, это партии для аккордеона, а у гармоники и свои интересные.
Разновидности аккордиона Аккордеоны имеют множество разновидностей, которые могут быть классифицированы по различным параметрам, таким как клавишная система, размер и тип басовой системы. Вот несколько основных разновидностей: Диатонический: Это тип аккордеона с кнопочной клавишной системой, в котором каждая кнопка производит два разных звука в зависимости от того, сжимается или расширяется мех. Диатонический вариант обычно имеет ограниченное количество нот и используется в народной музыке. Хроматический: Хроматический аккордеон имеет кнопочную клавишную систему и производит одну и ту же ноту при сжатии и расширении меха. Хроматические инструменты могут иметь разные системы клавиш, такие как система C C-гриф и система B B-гриф.
Пианино-аккордеон: Пианино-аккордеон имеет клавишную систему, похожую на пианино, с белыми и черными клавишами. Этот тип инструмента распространен в разных жанрах музыки, включая джаз, поп и классическую музыку. Баян: Баян — это русский тип хроматического аккордеона с кнопочной клавишной системой. Баяны обычно имеют более широкий диапазон звуков и сложную басовую систему, что делает их популярными среди классических музыкантов. Концертина: Концертина — это маленький аккордеон с шести- или восьмиугольным корпусом и кнопочной клавишной системой. Концертины часто используются в народной музыке, особенно в Великобритании и Ирландии. Бандонеон: Бандонеон — это тип музыкального инструмента, который особенно популярен в Аргентине и используется в танго. У него есть кнопочная клавишная система и отличается от других аккордеонов своим характерным звуком и тембром. Это не полный список разновидностей, но он включает некоторые из наиболее распространенных и популярных типов, используемых музыкантами по всему миру. Эти разнообразные инструменты имеют свои особенности и предпочтения в различных жанрах музыки, что делает аккордеон универсальным и выразительным инструментом для многих стилей и культур.
Его клавиши массивней, чем кнопки, и ограничивают объем звукоряда. Так у аккордеона правая клавиатура 3,5 октавы, а у баяна — до 6,5 октав. Почувствуйте разницу. В чем разница баяна и гармони?
Отличия гармони от баяна Гармонь гораздо меньше баяна по размеру. Это достигается из-за наличия у него пятирядной клавиатуры с правой стороны. Гармонь же на клавиатуре имеет один, два или три ряда кнопок. Чем отличается гармошка аккордеон и баян?
Главное отличие баяна от аккордеона — кнопочные ряды вместо клавишных на правой клавиатуре. Баян имеет на левом полукорпусе стандартное двойное расположение рядов басов и тройное — аккордов, а на правом полукорпусе — хроматические клавиши в три ряда. Как устроен баян? Это язычковый клавишно-пневматический музыкальный инструмент с двенадцати ступенным равномерно-темперированным строем.
Корпус баяна состоит из двух частей правой и левой , которые соединены меховой камерой мехом , он производится из бука или ели.
Отличия баяна от гармони
Считается, что гармошка попроще будет, баян поинтереснее и с большими возможностями, но аккордеон их обоих опережает по богатству звучания, диапазону. гармошка это детский инструмент, на нем мало клавиш, а баян это инструмент для взрослых. Современный аккордеон, формирование которого завершилось на Западе лишь к двадцатым годам нынешнего века, тоже отличается от гармошки в первую очередь своими полноценными музыкальными возможностями. Такие инструменты, как аккордеон, баян, гармонь являются разновидностями ручных гармоник, которые отличаются внешним видом и звучанием, но имеют схожую конструкцию и способ звукоизвлечения.
Смотрите также
- Чем отличается баян от аккордеона и гармони? - Часто задаваемые вопросы
- Определение
- Домашний очаг
- Чем отличается баян от гармони?
- В чем разница между баяном и гармонью: сравнение музыкальных инструментов
- Чем отличается баян от гармони?
Чем отличается гармонь от баяна и аккордеона?
По звучанию аккордеон отличается от баянов наличием биений, или так называемого розлива, который достигается настройкой с отклонением частоты колебаний однозвучно настроенных язычков отдельных групп в пределах 3-4 Гц. Гармонь легко отличить от баяна и аккордеона по следующим признакам. Таким образом, основное отличие между гармошкой и баяном заключается в различиях в их механизмах и принципах работы.
Чем отличается баян от гармони и от аккордеона
Баян, с другой стороны, является аккордеоном — таким же клавишным инструментом, но с более сложной конструкцией. Баян имеет не только клавиши, но и кнопки, которые фиксируются при игре, позволяя игроку контролировать звук и выполнение аккордов. Баян также имеет большее количество октав и клавиш, поэтому может создавать более разнообразные и глубокие звуковые эффекты. Оба инструмента широко используются в фольклорной и народной музыке, а также в жанрах, таких как танго и вальс. Гармошка и баян позволяют музыкантам воплотить свои музыкальные идеи в яркие и выразительные звуки. Каждый из них имеет свои уникальные особенности и звучание, но оба являются важными частями музыкального мира. Конструкция и размеры гармошки Основной элемент гармошки — это клавиатура, состоящая из клавиш, которые нажимаются пальцами исполнителя. Клавиши разделены на басовую, левую и правую клавиши. Басовая клавиша отвечает за игру басовых аккордов, левая клавиша — за аккорды из нескольких нот, а правая клавиша — за одиночные ноты.
Гармошка имеет компактную конструкцию, что позволяет музыканту легко держать инструмент в руках и играть на нем. Она обычно имеет форму прямоугольной коробки, внутри которой находится механизм и элементы управления. Размеры гармошки обычно составляют примерно 40 см в ширину, 20 см в высоту и 15 см в глубину. Клавиши гармошки выполнены из пластика или дерева и имеют некоторые отличия от клавиш других аккордеонов. Клавиши гармошки небольшие и узкие, чтобы музыкант мог удобно нажимать их пальцами.
Русские гармони бывают двух типов. В первом каждая кнопка отвечает за звук, высота которого не изменяется при растяжении и сжатии мехов; во втором высота звука зависит от направления их движения. В баяне на высоту звука влияют не только движение мехов и нажатие кнопки на правой клавиатуре и, но и число одновременно приводимых ею в действие язычков. Реклама Гармони различают и по количеству рядов кнопок. Тульские однорядки дали начало целому семейству миниатюрных голосистых гармошек — черепашек.
В наше время это один из видов эстрадных концертных инструментов. Отличительной особенностью саратовских однорядных гармоний считается их тембр звучания: в конструкцию звукового механизма этих моделей входят колокольчики — необычная для язычковых инструментов деталь. Вятская однорядная гармонь имеет расширенный диапазон звучания за счет дополнительных кнопок на правой и левой клавиатуре. Общее название однорядных гармоний — тальянки.
Другая версия которая кажется менее вероятной предполагает, что хроматической её назвали из-за наличия полутонов хотя они и не встроены в звукоряд, как на баяне, а вынесены группой в самый верх правой клавиатуры. Однако полутона присутствуют и в , причём, там их даже больше, чем в хромке «си-бемоль» и «до-диез» , но никто и никогда не додумался называть венки «хроматическими»… Ну и есть еще шуточная версия происхождения этого названия: звукоряд хромает — потому и хромка. Смешно, но не более того. Почти хроматическая гармонь 27х25 Впрочем, здесь нужно сделать важную оговорку: сейчас мало, кто из рядовых гармонистов об этом знает, но ещё до Великой Отечественной войны существовали модели, имеющие 27 клавиш в правой клавиатуре, а не 25 как сейчас стандартно , но в серийное производство они не пошли. Вверх были вынесены не три полутона, а целых пять, что давало ей заметно более высокие исполнительские возможности по сравнению с нашими нынешними хромками тем не менее, и это не делало её истинно хроматической, потому что звукоряд левой клавиатуры накладывал совершенно определённые ограничения на количество применяемых тональностей. Но в последующие годы, когда широко развивалось массовое промышленное производство гармоней, кто-то железным решением сверху постановил, что простому человеку не нужны эти две дополнительные кнопки, хватит и оставшихся трех, а для более требовательных существует баян. Возможно, в чём-то он был прав: ведь в традиционном исполнительстве в России частушки, плясовые практически не применялись хроматические ступени звукоряда, но, наверное, стоило оставить эти два звука и предоставить гармонистам самим решать, где их использовать, а где-нет. Не даром в последние годы гармонисты-профессионалы активно обзаводятся именно такими инструментами, имеющими расширенный звукоряд. Особенно часто их можно увидеть в руках учеников орловского композитора и преподавателя Евгения Дербенко П. Уханов, М. Коломыцев и многих других , который написал немало произведений именно для такой, расширенной, хромки. Сам Дербенко категорически неприемлет отсутствие этих двух дополнительных клавиш, не понимая, за какие «грехи» хромку их лишили. Хромка: получится ли на ней сыграть хроматическую гамму? На ней не сыграть всех бемолей или диезов, но всё-таки имеется 3 полутона в правом верхнем углу клавиатуры. Существует несколько разновидностей хромки, самыми известными из которых являются нижегородская хромка, кирилловская хромка и вятская хромка. Они все имеют одинаковое оформление, а вот звучание у каждой из этих разновидностей своё, уникальное. Поэтому их очень легко отличить на слух. Читайте также: Современный балет театр бориса эйфмана Тульская однорядка: оказывается, звук не одинаков, когда меха растягиваются и сжимаются… Если брать все виды гармошек, существующие на сегодняшний день, то тульская однорядная явно выделяется из общего ряда, это всеми любимый, народный инструмент. Звуковые возможности большинства гармоней определяются интервальной структурой звукоряда, но в случае с «Гостьей из Тулы» определяющим фактором является соотнесенность с движением меха. Тульская однорядка имеет немало разновидностей, главное отличие каждой из них — количество кнопок на клавиатуре правой и левой руки. Самым популярным вариантом считается гармонь с 7-ю кнопками на клавиатуре правой руки и 2-мя кнопками на клавиатуре левой руки. Некоторые виды гармоней не являются таковыми «в чистом виде», один из примеров такого инструмента — Елецкая гармонь. Её нельзя назвать «чистокровной» гармонью, поскольку она считается прямым предком аккордеона. Правая клавиатура инструмента имеет бемоли и диезы, то есть полную хроматическую гамму. Левую клавиатуру можно назвать выносным грифом с аккордами и клавишами басов. За всё время своего развития, а первая Елецкая гармонь появилась в далеком 19-м веке, менялась её функциональная часть и внешний вид. Но одно всегда оставалось неизменным — великолепные музыкальные и технические возможности. Главная особенность инструмента — компактные размеры. Первые разновидности Черепашки имели не более 7 клавиш, диапазон более современных вариантов увеличился благодаря расширению клавиатуры до 10 клавиш. Строй гармони — диатонический, при сжатии и разжиме мехов издаются разные звуки. Есть несколько разновидностей Черепашки: «с четырьмя клавишами», «Черепашка Невского» и «Черепашка Варшавского». Последний вариант считается самым современным, все соответствующие язычкам и мелодиям клавиши перенесены в нем с левой клавиатуры на правую. Эти и другие разновидности гармоней, такие как русская «венка», тальянка, псковская резуха и другие, были, есть и остаются любимейшими инструментами русских жителей, не смотря на то, что с момента появления гармоней прошло более 150 лет! Автор — Сергей Скворцов Автор,вы ошибаетесь! Губные гармошки бывают разные. В основном это обусловленно тем, что для исполнения различных произведений требуется определенный строй гармошки расположение нот в котором удобно это произведение играть. К примеру, если вы собираетесь играть блюз или кантри, вам подойдет блюзовая диатоника. Если джаз или классику — вам нужна хроматика. С русскими-народными дружит тремоло-гармоника. Если вы собираетесь аккомпонимировать группе, то возможно вам подойдет аккордная или бас-гармошка. В результате получается примерно такое разделение: Блюзовая гармоника Блюзовая гармоника — самая популярная на сегодняшний день. Обычно имеет 10 отверстий, в каждое можно играть и на вдох англ. При определённых навыках игры можно играть хроматически с помощью специальных приёмов — бендов и передувов. Продаётся в разных тональностях и настройках, но самая распространённая — C-dur.
Отечественные мастера создали много разновидностей Г. К 1-му относятся Г. Это Г.
ОТ ГАРМОШКИ ДО БАНДОНЕОНА
хроматический инструмент со значительно более широким диапазоном, трех- пятирядной клавиатурой и развитой системой басо-аккордового аккомпанемента - тоже один из видов гармоники. Сначала моего знакомства с инструментом, меня интересовал вопрос: «Чем отличается аккордеон от баяна и гармошки, кто из них появился первый?». Теперь вам знакома разница между баяном и аккордеоном.
Разница между гармонью и баяном
Органные мастера начинают активно использовать новый принцип звукоизвлечения на основе колеблющегося металлического язычка в конструкциях портативных органов. Киршника, Бибельгармоника, Оркестрион Й. Фоглера, Пангармоника И. Мельцеля, Пианино-орган Л. Зауэра, Орган-экспрессив Г. Гренье, Элодикон И. Бушмана, а также различные типы Фисгармоний - ручная, раскладная портативная, органного типа. Нагнетание воздуха в них для образования звука выполнялось мехами, которые приводились в движение при помощи ног исполнителя. В некоторых конструкциях играющему на портативном органе требовался специальный помощник для накачивания ручного меха во время игры.
Первая губная гармоника была изготовлена И. Бушманом в Берлине В 1821 году. Свой новый инструмент он называет "аура", но это название за ним не закрепилось, и, распространяясь, он получил название "губная гармоника". В 1820-е годы производство губных гармоник организуется в немецких городах Троссинген, Франкфурт-на-Майне и Клингенталь. Сначала инструменты имели диатонический однооктавный звукоряд, затем, в процессе развития расширялся диапазон новых конструкций губных гармоник, появились хроматические модели, некоторые гармоники, например, венской системы, настраивались в разлив тремоло-настройка. Идея создания губной гармоники с клавиатурой 1825 год принадлежит английскому ученому-физику и конструктору Чарльзу Уитстону 1802-1875. Симфониум, как он назвал свой инструмент, распространения не получил, однако его идеи продолжали развиваться. Во второй половине ХIХ века получают распространение различные виды губных гармоник с клавиатурой даже с двумя клавиатурами - гармоника-флейта, аккорден и т.
Первые достоверные факты, касающиеся производства ручных гармоник, можно датировать 1829 годом. Связаны они с изобретением венского мастера-изготовителя фортепиано и органов Кирилла Демиана 1772-1847. Вместе со своими сыновьями Гвидо и Карло он создает новый инструмент - гармонику с горизонтальным движением меха. Демиан официально запатентовал в Вене свой инструмент, который назвал "аккордион" от слова "аккорд" - каждая из пяти клавиш правой клавиатуры позволяла извлечь на нем определенные аккорды на разжим и сжим меха ; впоследствии в окончании слова буква "и" была заменена на "е". Данное изобретение отличалось от более ранних образцов ручных гармоник другой системой подачи воздуха к металлическим язычкам. В любых портативных видах органов, как и в фисгармониях, воздух, нагнетаемый вертикальным сжимом меха, поступал к язычку через распределительную камеру - это придавало звучанию динамическую ровность из-за равномерного и постоянного по силе давления воздушной струи на язычки. Демиана же воздух подавался к язычкам напрямую, благодаря чему звук стал динамически управляемым : появилась возможность не только регулировать силу давления воздуха, меняя тем самым уровень громкости, но и сделать атаку звука акцентной.
Форма и конструкция: Гармонь имеет более округлую форму, выглядя более вздутой.
Баян же, имеет более ящиковидную форму. Размер: Гармонь — более компактный инструмент, подходящий для транспортировки и переноски. Баян же обладает большим размером, и требует более серьезных условий для хранения. Звук: Звучание гармони урчащее, более грубое и насыщенное, чем у баяна. Звучание баяна же более отрепетитивное, светлое и освежающее. Техника игры: Гармонь обычно играется левой рукой, а правой рукой управляют клавишами. В то время как баян играется обеими руками — правой из складывающегося в поддержку баяну плечика и левой на клавишах.
Эти два вида гармони различаются по своей структуре и звучанию. В отличие от баяна, гармонь имеет механизм нажима клавиш, который позволяет играть более сложные аккорды с помощью одной руки. Большинство клавиш на гармони снабжены кнопками, которые при нажатии активируют аккорд. Это позволяет музыканту играть сочетания звуков с помощью простых движений пальцев. Еще одной особенностью гармони является ее простота в обучении. Начинающие музыканты могут достичь хороших результатов в игре на гармони уже через некоторое время тренировок. Более того, гармонь является мобильным инструментом, который можно легко брать с собой в поездки или выступления. В целом, гармонь — универсальный инструмент, который может быть использован в разных музыкальных жанрах. Он позволяет музыканту играть аккомпанемент и мелодию одновременно, создавая богатый звук. Если вам нравится музыка и хотите научиться играть на клавишном инструменте, гармонь может быть отличным выбором для вас. Историческое развитие Баян — это инструмент русской народной музыки, который имеет длинную и богатую историю. Первые упоминания о баяне встречаются в документах, относящихся к XVII веку. Изначально баян был простым инструментом с несколькими десятками клавиш, и его звук был очень сильно связан с характерным звучанием народной музыки. В течение долгого времени баян оставался популярным и распространенным инструментом в русской культуре.
Так у аккордеона правая клавиатура 3,5 октавы, а у баяна — до 6,5 октав. Почувствуйте разницу. В чем разница баяна и гармони? Отличия гармони от баяна Гармонь гораздо меньше баяна по размеру. Это достигается из-за наличия у него пятирядной клавиатуры с правой стороны. Гармонь же на клавиатуре имеет один, два или три ряда кнопок. Чем отличается гармошка аккордеон и баян? Главное отличие баяна от аккордеона — кнопочные ряды вместо клавишных на правой клавиатуре. Баян имеет на левом полукорпусе стандартное двойное расположение рядов басов и тройное — аккордов, а на правом полукорпусе — хроматические клавиши в три ряда. Как устроен баян? Это язычковый клавишно-пневматический музыкальный инструмент с двенадцати ступенным равномерно-темперированным строем. Корпус баяна состоит из двух частей правой и левой , которые соединены меховой камерой мехом , он производится из бука или ели. Внешняя поверхность тщательно отполирована или обклеена целлулоидом.
Растяни меха: в чем разница между баяном и аккордеоном простыми словами
Чем отличаются гармонь и баян и почему их не следует путать,несмотря на "родственные узы". а мне ЗВУК аккордеона нравится больше,чем баяна! Чем отличается расположение клавиш на баяне, аккордеоне и гармонике.
Новое неожиданное хобби или как я пришел к гармони))
присутствие у баяна хроматического строя. Главным стимулом к созданию баянов стало появление гармоники с полной хроматической гаммой в диапазоне четырех октав. Чем баян отличается от гармони и аккордеона? Баян, традиционный русский аккордеон, отличается от гармони более глубоким и насыщенным звучанием.
Новое неожиданное хобби или как я пришел к гармони))
Но в среднем, высота баяна составляет около 45-50 см, ширина — около 40-45 см, а глубина — около 20-25 см. Вес баяна также может быть разным, но в среднем он составляет около 8-10 кг. Баян обычно имеет 120 басов и около 41 клавиши, что позволяет музыканту играть на нем множество аккордов и мелодий. Баян является не только музыкальным инструментом, но и национальным символом. Его уникальная конструкция и размеры делают его неповторимым и видным акцентом на сцене.
Различия в механизмах и клавиатуре Клавишная система также отличается у гармошки и баяна. У гармошки обычно используется система виртуозной клавиши, которая позволяет играть аккорды и мелодии одновременно, что делает ее особенно популярной в народной музыке. В то же время, у баяна используется система баяновых клавиш, которая позволяет играть как аккорды, так и одиночные ноты с помощью кнопок-клавиш. Также следует отметить, что количество клавиш на гармошке и баяне может различаться.
Гармошка может иметь от одной до трех рядов клавиш, в то время как баян обычно имеет два ряда клавиш, что позволяет баянисту исполнять более сложные композиции и аккорды. Итак, основные отличия гармошки от баяна в механизмах и клавиатуре заключаются в использовании пневматического или механического механизма для создания звука, различных системах клавиш и количестве рядов клавиш. Эти различия определяют специфику звучания, возможности и стиль игры на каждом из этих инструментов. Технические особенности звучания В свою очередь, баян имеет более сложную конструкцию и обладает большим количеством клавиш.
Баян может иметь несколько октав, что позволяет музыканту играть более широкий диапазон звуков.
Если только вы не выпускник музыкальной школы, вопрос «баян это или аккордеон? Чтобы такого не происходило, быстро и понятно объясняем разницу между этими инструментами. Их объединяет наличие двух деревянных корпусов, на которых расположены клавиатуры и мех между ними, издающий характерный звук. А вот различные детали в их строении приводят к разграничению.
Интересно, что сначала гармоники покупали обеспеченные люди за границей, а уже потом от крепостных слуг они попадали к народу. Именно в середине XIX в.
В России широкое распространение получило кустарное производство гармоник в Тульской, Вологодской, Новгородской и Вятской губерниях, а в 80-х годах гармонный промысел развился в Петербурге, Тверской, Симбирской, Ярославской, Нижегородской, Волынской, Московской, Орловской и Костромской губерниях. В каждой губернии были свои особенности изготовления гармоник, кто-то добавлял в механизм колокольчики, в каких-то инструментах на разжим и сжим издавались разные по высоте звуки, а, например, Череповецкие гармоники отличались очень маленьким размером, но не зависимо от вида этот инструмент очень быстро полюбился народу, и существует до сих пор. Создателем первой русской хроматической гармоники был русский музыкант-самородок тульский рабочий-красильщик Николай Иванович Белобородов, который был страстным музыкантом-гармонистом и в течение всей своей жизни стремился к созданию новой гармоники с хроматическим строем. Наконец, в 1870 г. В гармонике Белобородова правая клавиатура состояла из двух рядов. Двенадцать клавиш первого ряда, расположенных ближе к сетке, были похожи на черные клавиши фортепиано. Рабочие площадки тринадцати белых клавиш второго ряда имели квадратную форму.
Клавиатура для левой руки басовая состояла из размещенных в одном ряду десяти больших клавиш такой же формы, как и клавиши современных гармоник и баянов.
Другое важное отличие заключается в настройке и строении инструментов. Баян имеет баянистский строй, который создает мощное и глубокое звучание. Гармошка же настроена в западном строе, что делает ее звучание более ярким и пронзительным. Каждый инструмент имеет свою уникальную палитру звуков, которая делает их непохожими друг на друга. Однако, несмотря на отличия в звучании и устройстве, оба инструмента позволяют достичь высокого уровня экспрессии и музыкальности. Каждый музыкант может выбрать инструмент по своим предпочтениям и стилю игры, и оба инструмента являются незаменимыми в мире аккордеонной музыки. История и происхождение История баяна уходит в далекое прошлое. Его корни находятся в древнеегипетском и вавилонском искусстве.
В древности использовались различные виды трубок и рогов, которые издавали звук под действием дыхания. Они были предшественниками баяна. Современный баян развивался в разных странах одновременно. В России он появился около конца XIX века и был признан русским музыкальным инструментом.